看前半部分以为是中年危机主题,看到中间以为是电影真实性讨论,看到后来才发现是一碗生活鸡汤。
同样是人到中年的我,喝了这碗鸡汤,觉得还不错。
我们过的每一天都是生活中最精彩的部分。
前半部分,两夫妻想融入年轻的文化还挺打动我的,人长大了以后,生活固化了,社会或家庭能给予的情绪能量越来越少了,看到年轻人的状态真的挺羡慕的。
可是主动的融入年轻群体也不容易,无法再拥护你曾经抛弃过的观点很认知,接触的越多会发现自己爹味越大,或许会有一种平衡点能做到,可是打中这个平衡点并维持也很难。
年轻人对电影的认知和男主有不同,这个就很难磨合了,或许最好的结果是守住各自的精彩,尊重彼此,不渴望更不劝服。
这部在北美上映了几周的电影由导演诺亚·鲍姆巴赫自编自导,他曾与《布达佩斯大饭店》的导演韦斯·安德森两次合作,分别为《水中生活》和《了不起的狐狸爸爸》的联合编剧,又一位美型创作者。
这部作品中导演诺亚·鲍姆巴赫,细心地捕捉人物内心与社会现实的碰撞,无论是中年夫妇的生活,还是不同时代人物的相似与不同,都是他乐于表现和探讨的问题。
本片中的主角夫妇由《博物馆之夜》的男主本·斯蒂勒和以《穆赫兰道》文名的女演员娜奥米·沃茨出演。
这两位从形象上,让我们抛开了传统的高富帅和白富美,斯蒂勒的矮小和自嘲像极了我们周遭的普通人,而沃茨的阅历和真诚也都写在了脸上。
有人诟病这部电影,前半部分探讨婚姻中年危机问题寥寥几笔,后面又转入纪录片创作的真实性问题,感觉顾此失彼,都未击中要害。
不过,我不敢苟同。
电影的名字是《While We're Young》,中文译名《年轻时候》。
所以电影中依托中年夫妇的生活和年轻人的艺术创作,都在指向一个核心,我们年轻的时候和我们老了之后,追求的有什么不同。
人物和时代的反差,都是只衬托的元素。
电影通过情节的设定和最终的结局,给出了一条很实际的观点,也可以说是一种现象:归根结底,无论什么时代,年轻人依旧急迫的向上攀爬,努力成为成功的成年人。
而成年人总爱在上年纪之后,有种患得患失的隐忧,觉得自己一定错失了什么,从而很想重拾青春。
电影中,导演先用中年危机夫妇生活作为引入,顺理成章的驾驭了观众的心理,他们生活很无趣,他们有些焦躁,彼此的关系遇到了瓶颈。
在这里特意加入了另一对中年夫妇做对比,区别是他们刚刚有了自己的孩子。
感觉到双方的关系进入了下一个阶段,看起来有了新生命的家庭生活充实且美满。
在这组对比中,有孩子和没有孩子的区别是什么,孩子会带夫妇进入一段不同的旅程,真实的痛苦并快乐着。
但是如果双方没有孩子,那么他们如何让彼此的关系,进入下一段旅程。
电影给了以我们一种可能,同时也体现了现代社会中年人的焦虑,往往感觉自己与现在的年轻人相差甚远,这样的不同让他们切身的感到自己的老去。
所以重返年轻是否可以让这对中年夫妇找到焕发青春的激情。
当这对40多岁夫妇Josh & Cornelia遇上了25岁的夫妻Jamie & Darby,他们在“偶然”相遇后,双方在交谈中都流露出对彼此的羡慕之情。
深入了解后,男主角Josh发现他们每天做着同样的事情,却通过不同的方式。
四十岁的成年人会看电子书,漫无目的地播着Apple TV,每天凝固在电脑前,当然还有被手机的消息提醒控制。
而二十五岁的Jamie却只听黑胶唱片,车里放着卡带,在家只看录像带,用打字机写作,还进行户外篮球运动。
这样的成年人依赖新媒体,年轻人回归传统生活的反差,通过镜头的交叉剪辑表现他们的一天,趣味恒生。
此时的观众,都会自然的倾向Jamie和Darby那种已经离我们远去,却原汁原味的生活方式。
于是被震撼的Josh & Cornelia夫妇开始跟这对年轻人越走越近,Josh开始带上年轻人的帽子,穿上旧式复古皮鞋,骑自行车上街,尽管后来被医生告知他已经患有关节炎和老花眼……而Cornelia从育儿教育课程逃出来,开始学习Hip Pop,与Josh两个人在家High的不亦乐乎,感觉他们以前的朋友都太无趣了。
看起来Josh & Cornelia已经重返美好生活了,剧情发展到这儿,如果就这样收场,一定会被影迷吐槽,未免太浅尝辄止了。
于是导演用一个阴谋论打破了这个看起来很顺理成章的表象。
其实现象背后的本质从来都没有变过,文艺范,小清新,充满想法,不求名利,都是用来给别人看的,这个别人不是其他,就是社会上的成年人们。
他们的弱点显而易见,他们越是缺失什么,就越疯狂的想追回那些曾经。
当Jamie最终暴露了其真实的目的,他所做的一切,皆是为了追求名利,想要成为被社会关注的人。
所以他利用一切资源,洒下诱饵,一步一步,利用Josh,和他交换身份,得到成年人的一切。
而背后和未来他又会感悟什么,不是他现在需要担心的,也用不着别人为他担心,年轻时候就是这样的野蛮,任性,自顾自的自圆其说。
而在整个过程中,Josh被当头一棒,想想自己年轻时候,也是极力的模仿成年人,甚至人到中年还在期待被别人认可,希望被人羡慕,从而迷失了自我,被人利用也不自知。
原本以为现在的年轻人是不同的,结果发现与当年的自己是一样的,忽然感到些许宽慰,接下来就是如何善待那个已经被自己正视的自我了。
然而,回过头来,你会发现。
这是一个循环,很少被打破,是每个人成长的路径。
从少不更事,奋力拼搏,出人头地,到怅然若失,回归自我。
在这个过程中,每个人都争先恐后的渴望成功,之后才会真的体悟自我,再修正自我,人生就是个不断自我完善的过程,只不过不同阶段,我们眼中的自己是不同的,眼里的目标更是不同。
电影中这对25岁的夫妻,看起来是那么的逍遥自在,只有他们自己知道那些拼凑起来的,被世人认可的故事,是否属于他们自己。
而当你人过中年,在突然发现人生有一半已经消失在你身后时候,你当然会怅然若失。
看着眼前那最后一半路程,即反思自己前半段来路上似乎没捡到什么宝,又感受到正在衰退的身体与疲惫的心灵,于是更加纠结于未得到的事物和做错的选择,对未来的自己失去信心,需要重新构建自我。
电影中除了对比年轻人和中年人,还有老年人的介入,Josh的岳父是个功成名就的电影人,他象征了主流社会,现如今哪个行业顶端不是被一些老人家霸占,而获得他们的认可,你才能蜕变为成功人士。
而作为女婿的Josh一直没能获得岳父的认可。
电影结尾,男主角没有戏剧式的反击,当Josh跑去和Jamie对峙的时候,在无人的后台,正好与前台老导演的演讲交叉剪辑,一面是谎言的揭穿,一面是老一代人的真理宣扬。
虽然Jamie无法回答Josh的逼问,可是回到人前,Jamie就像个固执的孩子不肯承认,而众人的反应更是让Josh有气无力,人们根本不在乎那些谎言,只要Jamie拍出来的纪录片好看就行了,至于其中是否利用了你,又编了几个别人的故事进去,Who cares, 这里Josh的一切愤怒都会被人归结于他的嫉妒,因为他努力了前半生,都没有让自己的纪录片获得关注,唯一的原因是因为他拍摄的故事都是真实的,所以也是索然无味的,枯燥亢长的。
而关于创作和做事的方式:真实的索然无味,还是虚构的感人至深。
将永远是创作者对自身的拷问,而电影中为我们展现了不同年龄人对此的态度。
在现实面前,年轻时候你可以犯傻,中年时候你反思自己当时真傻,而老年的时候你反而学会了装傻。
电影通过聚焦年轻人和中年人之间,从表象到内心的相互投射。
从彼此羡慕,到将自己变成对方。
年轻人迫不及待的想要登上成人的舞台,看起来过着文艺的生活,其实骨子要的还是普世的成功,而Google,Facebook,Gopro,都是他们的武器,在背后隐藏起来,再成年人不备之时,将其拉下马。
在年轻的时候,总是执迷于得到了什么,而不是经历的什么。
重要的是别人怎么看我,而不是我自己是谁。
而岁月匆匆,幡然领悟,既然一个人在年轻的时候,不必匆忙追赶成年人的步伐,反之,也没有必要在年迈之后盲目弥补年少时的自我,人们总是因为以上两种想法在人生的不同阶段,左右自己的选择与决定。
影片的最后,Josh 放下了他长久的没有完成的纪录片,和妻子Cornelia踏上了新的旅程(准备领养一个孩子),他们坐在候机大厅,看着杂志上那个曾经相识的年轻人,像他们的过往一样,义无反顾地跳进了成人的名利场。
感叹过后,镜头转向了下一代新新人类,一个两三岁的宝宝拿着智能手机,不停的点击,自言自语。
影片在夫妇二人错愕的眼神中落幕了。
下一代的年轻人,我们无法想象,未来在他们的年轻时候……当你年轻的时候,你一定不会趋于平庸。
而岁月累积过后,你才体悟到那份真实。
成为别人,还是成为自己。
Face the reality,we are boring.Life is boring, but it's real.2015年4月10日观后编辑整理。
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这片,虽然主题给人感觉不够明确,但却抛下了一个很重要的问题。
——当我们年轻的时候,我们所追求的和所坚持的是不是正确的,又是不是我们所想要的?
这个很关键,因为很多时候,你从头到尾所坚持的东西很可能到头来是没必要的。
这个,我只能说当时的你想要,就必须努力完成,回头对与错已不重要,你当时努力的成果(无论成功与否)它都是有价值的。
而且,越大,你对结果的价值越看重,这对吗?
很多时候事物是有矛盾的,但你又必须要在这从中找出一个肯定值,应为这是对你的价值观的一种肯定。
坦然面对一切,不管以前你有多坚持,很多时候结果没出来,可能是应为你还没有努力到那个点,也很有可能是那个阶段还没到来。
相信自己,你所坚持的事物,迟早会出现的。
回头想想,你当时所追求的结果,其实也只是个过程,没有什么是有结果的。
只是相对的,所以,说到这,你还有什么好担心的。
做,不枉于心,就行了。
其他已经都一不重要了。
但,你又要必须给自己一个交代,就像电影最后那样,至于结果是不是自己想要的,已经不重要了,重要的是,你在有目标并快乐的走完自己的人生。
还有就是,你坚持的,到最后其实也是人生一个正常的结果,而你不坚持,随波逐流呢,也很正常,但这个前提你有一种,这都是人生常态的心态,就会不一样。
所以,最后你是该坚持还是随波,这一切都不重要。
但你还是要坚持,应为这是一种progress!一种power!
在看电影的时候我就在想,那我们是不要跟年轻人太过亲近的来往吗,后来想好像不是,片中的他是年轻人没错,但他也是个为了自己想做的而去故意接近别人,把别人都当做筹码的年轻人!
现实生活中这种人很多,但我也说不上来具体他们哪错了?!
片中的年轻人似乎最后也成功了,这就是真正的生活,并不是你讨厌他,讨厌他的做事方式,最后剧情就会按照你想要的去发展。
接受人生的无常,接受生活的多元化,接受自己各种的可能性可能就是中年大叔的看透!
蛮喜欢这部电影 看到很多个点都有触动 【关于世界的谎言真假与成功定义 】妻子的爸爸对她说 如果说我为什么取得了这么大的成就 很大的原因是我牺牲了你和你妈妈 做了一个自私的混蛋 但我不会这么说 我会对外界说 是因为天赋 努力 运气 而你的丈夫始终不明白这一点 他不明白要付出什么代价 他仍在相信他听到的演说 然后另一个画面是 这个资深的电影人在举办他的晚宴 他在发表他关于真假的演说 但是下台后 他说他并不Care真假 这个纪录片拍出来好就可以了 所以你看 这个世界上的一些角落 或者说大部分角落里 说出来是一个规则 做事情是另一个规则 言行合一 这可以是你的行为准则 但是存在着另一个言行不合一的规则的世界 也许真正做点什么的人都知道事实到底是怎样的 但是在公共场合 要给公众一个期待和一个美好假象 告诉他们可以通过什么得到什么 却没有告诉他们会因此失去什么 但是没关系 在慢慢成人的过程中 都会懂得 如果愿意去懂得的话这个中年男人想要成功么 是的 但是这句话不完整 他想要的是以他的方式成功 所以衍生出一个问题 到底什么是成功 每个人的定义都不一样 想要世俗意义的成功 就要按照世俗成功的规则 所以那个年轻人成功了 想要自己的成功 就多问问自己想要什么 【吸引与兴奋过后-可以信任才叫朋友】这对中年夫妻 被这对年轻情侣吸引 觉得和他们一起才找到生活的乐趣 不想理之前的老朋友 但是事实证明 其实生活都是一样的 如果你看到某个人 觉得只看到有趣的一面 那可能是因为你看到的是生活的假象 或者说只是生活的一面而已 如果你觉得自己被一个人完全的吸引 但审视一下自己 好像对方并没有从你身上得到什么 那可能是因为你没有发现他想从你身上得到什么 那种一味感觉自己从对方身上得到的愉悦不会长久 需要双方都可以从对方那里得到愉悦才可以长久 友情爱情都是这样 最后他们还是和他们以前的好朋友在一起了 因为朋友最基本的东西 其实是信任 而不是吸引 但是没有一丁点的吸引也不会是朋友 至少不会是好朋友 而信任是最重要的因素 这也是安全感的由来 所谓的感情 其实不就是这么个东西么 【感情最美好的是经历】这对夫妻一起经历的一起 才是他们感情的根基 还有很理解中年女人二次吻那个年轻人 她想尝尝新鲜的滋味
似乎再没有一个时代比当下更偏爱年轻人。
对于年轻的歌颂,几近一种迷信。
某种程度上说,这也是拜互联网所赐,它颠覆了关于时间、积累、阅历等等这些与沉淀相关的一切概念,更加强调活力与颠覆性的可能。
年轻成为了天然的政治正确,年长近乎一种残缺。
这部《年轻时候》讲的就是这样的故事。
用两对不同年龄的夫妇的故事,探讨了年轻、野心,以及面对时光逝去的恐慌时,到底该以怎样的心态去面对。
乔什是一位纪录片导演,曾拍出过著名的作品。
他与自己的太太已入中年,没有子女,生活平静但也无聊。
他偶然认识了一位年轻的纪录片导演杰米和他的妻子。
两对夫妇很谈得来,尤其这对年轻人的活力感染了乔什夫妇。
杰米开始试着制作自己的一部纪录片,在这个过程中意外发现了一个有关美军在阿富汗战场上的故事,大家都很兴奋。
一直处于事业瓶颈期的乔什从这个年轻人身上看到了某种光彩,决定尽力帮助他,他自己协助他拍摄,又把自己的人脉资源介绍给他。
但直到最终,却发现自己似乎一直被利用。
《年轻时候》之所以好看,是因为从一开始,导演就用两对夫妻的个案故事,写出了他们背后两个群体的特质。
乔什所代言的是一个典型的中产阶级群像,稳定、成功、无聊、对新事物和年轻人有酸葡萄心理式的轻蔑;而杰米则代表着活在当下的年轻人群体,贫穷但充满希望,生活阳光而有乐趣,对一切世俗成见从不在意。
杰米的出现,正好切中了乔什中年危机的当口,某种程度上说,这个年轻人成为了这个中年人的精神导师。
乔什有意地改变生活方式,开始追随年轻人的步伐,从穿着打扮到行事方式。
更有趣的一层意义就此显现出来。
当所有同龄人都为人父母,开始了更加确定而琐碎的生活,由于乔什夫妇没有孩子,再加之他们与那群年轻人为伍的生活,他们在同伴中被看做了“有问题”的怪人。
好友的聚会开始不再邀请他们。
而且他们还被告知“我们很担心你们的状态。
”朋友们劝乔什,“我们已经老了。
”言外之意是告诫他们应该成熟一点,不要再有什么奇思怪想。
但乔什对此无法认同。
这是《年轻时候》表达的第一层观点,当人们处于“中年”这个尴尬的转折时刻,到底应该按照既定轨迹认命地跟随惯性,还是应该不去考虑年龄,只是跟随内心。
如果说,对于乔什夫妇的描述,探讨的是中年危机的故事,那么杰米那条线索,探讨的就是年轻人的野心与手段的问题。
到了最后,乔什发现,杰米其实一直在骗自己。
他早就发现了那个阿富汗的好故事,但用了一个近乎圈套的手段,让自己自愿贡献了人脉资源。
他有些分不清,对方邀请自己参加年轻人的聚会,和自己一起骑行,把自己当朋友,这一切到底是设计好的手段还是真心为之。
到此为止,乔什陷入了一种孤立的境地,同龄人把自己当做“不成熟”的孩子,而看似把自己当做朋友的年轻人,却只是把自己看作一个筹码,一个有资源、有经验可以榨取的中年人。
他的困惑就又加深了一层。
《年轻时候》的导演和编剧是诺亚•鲍姆巴赫,曾经写出过著名的《鱿鱼和鲸》《弗兰西斯-哈》,也和《布达佩斯大饭店》的导演合作创作过《了不起的狐狸爸爸》等作品。
这一次,他把这个处于危机中的中年人的困窘展现得非常透彻,但又不缺乏幽默感。
像所有这类主流电影一样,最终,他呈现了一种舒缓的解决方案。
在与年轻而富于野心的杰米闹翻之后,乔什反而找到了自己的方向,他不再屈从、臣服于年轻人的生活方式,不再去模仿他们,也没有认同同龄人沉闷的状态,而是开始按照自己相信的轨迹继续生活。
其实,年轻和年长并不必然指向对与错,它们都只是一种年龄状态和心理状态。
没有确定的方案可供遵循,更没有必要故意表演年轻和扮演成熟,在年轻时刻意放浪形骸,在中年里故意墨守成规。
电影的最后,乔什夫妇翻着杂志,发现杰米已经凭借纪录片成名,在杂志上洋洋自得。
妻子说,“魔鬼被释放了。
”乔什却已经变得通透,“其实他不是魔鬼,只是年轻。
”这种态度才是真正的成熟,豁达而不是世故。
(文/杨时旸)
这个故事要从这讲起,当男女主角在对自己的婚姻迷茫时,当他们周围的朋友都为了刚出生的孩子失去自我时,他们在寻找到底哪一种是他们需要的生活,于是他们遇到了一对年轻夫妇,给他们带来前所未有的体验,他们体会到了活力,年轻,自由,疯狂,他们自以为很快乐,结果这一切只不过是个圈套,那对年轻夫妇只不过是为了刻意接触他们而达到自己的目的。
有时候我们太注重结果而不是过程,但这个社会就是个残酷的社会,让我们对过程麻木,而把结果放得太大太大。
关于电影中拍摄纪录片,男主角Josh花了八年拍了一部纪录片,拿给自己伟大的纪录片导演岳父大人看的时候,不只是他,连我都感觉boring,Josh追求纯粹,追求至高无上的真实,他单干从不会用什么手段,当他发现那个年轻人欺骗他的时候,他就在所有人面前揭穿这一切,但大家都欣然接受这一切,说只要片子拍的好没人注重是怎么拍的,连他的岳父,他最尊重的纪录片导演都说时代变了,只要吸引人就无所谓拍摄手段了。
这个社会已经远远偏离了真实,大家都带了点虚假,都揣着一个面具随时伪装,大家喜欢看有带着戏剧性舆论的东西,就类似芒果台永远能从它的那些真人秀节目中制造出噱头,抓住观众的心理,我们自以为我们所看的真实,只不过是它使用各种剪辑引领我们走向那个误区,纪录片本该记录真实所发生的一切,没有什么能比纪录片更真实的了吧?
结果告诉你,不是!小学的时候就在《时文选粹》上看到这样一篇文章:真实和谎言去河边洗澡,结果谎言穿着真实的衣服走了,但真实不肯穿谎言的衣服,结果大家都能接受穿真实衣服的谎言,却接受不了赤裸裸的真实。
时代变得复杂,现在一代人比一代人没那么天真纯洁了,当那个年轻人通过自己的手段得到了自己想要的一切取得成功的时候,男主已然顿悟,在机场他对自己的妻子说:He's not a devil,he's just young.但他们看见一个坐在对面不会说话的婴儿在摆弄手机那么娴熟的时候,他们惊呆了,时代已经变得太快,快得我们压根跟不上它的步伐。
回到婚姻的话题,还记得那对年轻夫妇阿曼达演的那个女孩说:当我们在想,我们要怎么一起变老的时候,答案就是和其他人一样。
有时候我们特想追求与众不同,但最终难免落入俗套,就如男女主角最终还是要去领养孩子过着跟其他人一样的生活,生活不就是那么回事嘛?但我想说的是无论何时都不要放弃自己的追求,要保持自己独有的心境,周末快乐。
看完电影,我还挺喜欢的,不管是色调、结构还是节奏。
前慢后快,后期发展很迅速,最最后又慢了下来。
我能理解Jush为什么那么气愤和泄气了。
他本是一个很纯粹的人,容不得作假,即使事件也是真实的,但是将别人的东西套在自己身上,这就是二次创作而不是生活本身的真相。
他应该有一种被背叛的感觉,开始他们教他一些很新潮的打扮,行为什么的,他一定很开心,好像又年轻了一回。
但在宴会结束后,他应该有点心灰意冷了吧。
他宽容他,我想他能理解年轻的他们的行为。
纪录片是将真实以电影的方式展现在更多人眼前。
但如果变换当事人,还能称之为纪录吗?
纯粹的人敏感又简单,不行就是不行。
他之所以泄气是因为所有的人都不认为这是个大问题,只是原事件换了一个人展示出来。
其他的人不能遵守一个原本该遵守的原则,让他觉得失望。
就好比我遵守着不随便乱丢垃圾,我原以为他是把垃圾丢到垃圾箱中,才发现那处只是一些人默认丢垃圾的地方,它不是一个垃圾箱,我同他争论,身边的人却觉得我小题大作。
他为了成功,用了一些手段,急功近利。
但好像其他人也是这样从年轻走来。
所以他们不觉得有什么。
Jush后来应该也理解他,年轻想要追求荣耀的心情。
所以他放下了。
年轻时总想多争取一点,想要与众不同,等到时间积累,岁月沉淀,发现不管怎样都好,终会回归到普通人的生活。
年轻时总渴望站上高峰,稍微年长一点就像回归真实和平凡。
不是人老了,而是曾经年轻。
2015-6-20 18:44:56
在一系列枪战,恐怖, 烧脑的快节奏电影席卷后,吹来了这么一部相较之平淡的作品。
我当时看到很多人都说看不下去了,我还是本着我一贯不看过万一漏掉什么大智慧的心理尝试看了下去。
像很多人一样我以为电影又是在谈中年危机balabala之类,导演用了将近一半的时间都铺垫了这个假象,到最后你才发现这里面还涉及阴谋论和纪录片的探讨。
其实不然,将近一半的假象和后面的一系列转变并不冲突,它们是一个整体。
这对中年夫妻在初遇这对年轻人时,Josh兴以为自己交上了真命一对,他仿佛看到了枯燥中年生活的里的一丝悸动,他学着年轻人的样子着装打扮,做着年轻人的事情,以求找回一颗年轻的心,一点火力,即使被诊断为关节炎在所不辞,此刻Josh乐此不疲呢。
他的妻子也这样的年轻生活着迷,跳起嘻哈,等等。
这对中年夫妇接近了这对年轻人的生活,发现年轻一对好有生命力,他们不在乎名利,想到什么做什么,且做着自己喜欢的事情,享受过程的美好,不为自己拿不稳东西而自怨,不会刻意要求自己做什么,想不出来的事情他们不会上网查,好像不知道会怎么样似得,他们就不想,活在当下,总之微博上少不了这些东西对吧,大家也都懂的。
看到这,你或许也会有种:FUCK!
这TM的才是生活!
的感觉。
当然,这种类型的电影也确实多。
接近年轻人的生活后,导演细讲了和Josh的工作与年轻人产生的碰撞,Josh十分欣赏年轻人的作为,他们似乎乐在其中还有所成效,而自己专心投入却并没有什么好的结果,自然就有了后面的种种不爽,认知失调嘛。
只到无意中发现采访对象桌上的冰淇淋他才恍然明白了一切,我不知道大家这时候这么想的,我当时脑补后面的剧情是Josh一番正义之词的输出成功击杀Jamie,Jamie羞愧难当,然后一起觉悟了。
2333,当然,这种类型的电影也挺多。
看到最后我们都知道Josh“失败了”,没有在乎过程是怎么样的,那段对Jamie的斥责和演讲形成了荒诞讽刺的强烈对比。
SO?最终我们还是过好自己的生活,又能怎么样呢?
结局Josh也算是真正的扔掉了“帽子”,而电影里扔掉帽子的那一刻他是愤怒的,充满对Jamie的鄙夷与不屑,而结局,Josh扔掉了那顶不属于自己的“帽子”,什么年轻人自由自在,活在当下,享受生活,其实从来没有变过,和自己年轻的那时候一样,只不过换了皮囊而已,那些刺激荷尔蒙的元素在无声的掩饰着年轻人内心的暗潮汹涌,野心的欲望从来不会被淘汰。
剧中我们也看到了年轻人生活中并不那么美好的地方,他们的感情并不像表面那样超然一切,有着背叛,有着荒诞,不知道自己要的什么。
对方背叛了我,我也如是背叛,去和另一个人放荡报复对方,用性,酒精填平内心的空虚,而不会像Cornelia一样,在Josh饱受挫折时,坐在他的身边听他倾诉。
另外为了目的不择手段的年轻人也不可能像表面一样活的潇洒。
看到这,不免有人会浮现谁对谁错这种思考。
我个人认为,无论是年轻时标新立异,中年时墨守成规还是年轻时故作深沉,中年时故作青春都不重要,我们不需要在任何期间为做了看似和自己年龄不符的事而烦劳,也不需要努力让自己成为和年龄相符的“那个人”,就像纪录片一样,虚构或真实?
随你自己。
PS:这部作品还是能从不同层面去思考的,我认为是不错的电影,另里面那首嘻哈是什么歌,有人知道吗?
无论生活多么艰难,都不曾影响我对女神的花痴。
Ben Stiller最近貌似老演这种人生哲理片。
Adam Driver最近老看到,高的竹竿儿似得又总是吊儿郎当演一hipster,爱不起来。
俩人对峙和岳父演讲交叉那段音乐太赞。
STILLER和NAOMI夫妇过着典型的美国中产阶级生活,那段参加啥CULT组织的经历真心让人觉得纽约生活丰富多彩。
在北京呆了仨礼拜终于回到香港,下飞机的一分钟刷出一封邮件一项目死了。
呵呵呵,也好终于下周不用回北京了。
其实年轻时我们总是装着不care,小清新,文艺复古,其实内心比谁都渴望成功又不择手段。
直到中年时看似拥有一切的中产生活,apple TV, kindle和每天准时去健身房,11点睡觉,其实内心却总感觉郁郁不得志,打心眼儿里嫉妒年轻人的活力和live in the moment,惆怅又患得患失。
岳父作为一人生赢家则轻松一笑,年纪大了也终于看开了,该装傻时装傻,该不CARE时才能真的不CARE.这类电影最后总是主角找到了自我。
STILLER终于放下纪录片和妻子休假。
等飞机时看到DRIVER终于也是成功了,STILLER也终于释怀了。
”HE'S NOT AN ASSHOLE. HE'S JUST YOUNG.“也许这是我们全都必将经过的过程,谁都无法逃出这个魔咒。
在想自己现在处于哪里,貌似也是在两者间挣扎呢。
新瓶装旧酒。蛮有趣的,也膝盖满痛的。我们时代的中年危机。
(剧透)兜兜转转讲了一个表面文艺男实质心机婊的故事,比起宫斗简直弱爆了。
3.5。补标6月。
去年的“白日梦想家”让本斯蒂勒美美的做了一把文艺梦,这次被这部电影狠狠的摔到了现实。导演用一些波澜不惊的小段子做成一部典型的好莱坞小品,也串起了一对中年夫妻不疼不痒的囧境,看罢只是感慨本斯蒂勒还是端住这种角色的饭碗好了。
编故事的小插曲算是调味剂,陷于前后两茫茫的中年囹圄特别有意思。不论想去努力融入或扮演的角色是什么,提醒自己不要迷失了自我。开篇半小时一股伍迪艾伦气质。
在看起来俗套的中年危机类型片之下 多了一点 探讨意义的升华
年轻时候蓬勃的野心,中年焦灼的危机感,老去之后一切都坦然。
3星半。 前面都挺好,晚宴说教那部分太冗长,不过和男主被无视形成对比不错。最后为什么向孩子屈服了!
wes anderson再伤怀也是马卡龙内核, noah baumbach再happy ending也是对时间妥协 @JeonjuIFF
今年的惊喜片竟是这部,不过也确实合适。一部非常纽约的电影,充满着小资的自恋和自怨自艾,两代夫妻的价值观和生活方式冲突是表面,说的还是夫妻间需要在各个维度都坦诚相对吧。剧作成熟,剪辑略花哨。其中还闪过一个半秒的去年电影节的镜头我恰好当时可能在画面里的,整个人都惊呆了。。。
干涩无味 未来的我自己
剧情好拖好无聊 Adam Driver从里到外一身Hipster的气质完全不需要演啊!一个现代Dean Moriarty式的人物 虽然不择手段但是却让人讨厌不起来实在是因为Adam本人举手投足就连甩着腿走路的姿势都太过性感撩人了 简直是out of this world
所有穿越剧都是拍给孩子看的把戏,幸而孩子刚好是《年轻时候》的观众兼主角。鲍姆巴赫在这部折光返照将中产送回过去重审自我的作品里终于点透《鱿鱼和鲸》并非中产的属性而是时代的语境。那么在这个年轻的流量社会里老式中产的特征是什么?影片一针见血的甩出两个词:无聊和虚伪。新晋中产对这一权力精英形象的崇拜已进化到了不择手段的地步,而不上不下的小资最终面临的难题却依然是以人为镜的自我认知。他们既不能像无产阶级那样自由地创作艺术,也无法如成功人士那样专心的养育孩子。从未实现的梦想(孩子)成了衡量他们是否跻身中产阶层的一个内在价值尺度,影片对于三者同时给予了鞭辟入里的批判。不过令人欣慰的是,最终将历史扬弃的男主也让反思的结果活在了当下。
中规中矩吧,娜奥米沃茨是我非常喜欢的一个女演员,但是老的也太快了。。。。
里面的哲学说教还是挺有益的,风格不喜
看的途中扎了好几次心…
I'm cookiepuss, I'm fudgie the whale!
矛盾
好一般
老生常谈 学会与不再年轻的自己取得心态上的和解 整体就是一挺平庸的美国爱情小喜剧 对纪录片真实性的探讨太不适合此类型片了 一点悬疑元素更是显得不伦不类