少林足球

《少林足球》这么经典的一部电影，我没想到在豆瓣的评价竟然只有7分，我不知道豆瓣的网友是怎么评价这部电影的，还是说是有人在恶意刷低评分？

香港金像奖最佳影片，最佳导演，最佳男主角，这样的奖项难道是假的吗？

我以前一直觉得豆瓣是文艺青年聚集的地方，那里没有其他地方的谩骂抹黑，我也基本没有遇到恶意刷黑的电影，可是少林足球这么好的电影为什么评分还这么低呢？

少林足球是我真正认识周星驰的电影，更早以前看的他的电影只是觉得非常的搞笑，而且一大部分是因为石斑鱼配音的缘故，但因为看了少林足球我才真正知道周星驰这个人，才去了解这个人。

还记得第一次看这部电影是和一群小伙伴租的碟片一起看的，当时就被这部伟大的作品震撼了，当时的我可能只是觉得非常的搞笑，特效也非常震撼，甚至幻想着足球就应该这么踢的，既有搞笑，又有热血，觉得男主角真的好厉害。

后来慢慢长大了，看的电影也多了，少林足球在电视上也是经常重播着，而每次重播我都会停留在这个频道，再次重温一遍，一遍又一遍，我已经忘记看了多少遍，星爷的其他几部经典作品我也已经看了无数遍了，熟悉的情节，熟悉的台词，甚至能够将一些经典片段的台词背诵出来。

长这么大看了无数电影，也就只有周星驰的电影才能让我一遍又一遍不厌其烦的重温，被电影逗笑，被电影感动，看着电影笑，看着电影哭。

关于少林足球已经有很多前辈高人解读过了，各种各样的影评也是层出不穷，各种独特的点评更是数不甚数，很多人都看过这部电影，而我也没有什么能力去解读这部电影，相信我的点评不会比其他人好。

首先我这是为了支持星爷才有了回顾星爷作品的行动，我认为我这不算是影评，只是看电影后的一些所思所想，不能构成解读电影的文字，对电影本身，拍摄手法，镜头转换，场景运用，音乐画面等等等等我并不是很懂，所以也不会从这方面评论，但少林足球是星爷编导演的作品，既然评论那就要从多方面入手的。

好在我并不是写影评，也不是解读电影，只是说说一些感想罢了。

搞笑的无厘头表演是电影的精华，星爷也是靠着无厘头的风格深入人心，到少林足球已经达到化境，后来的功夫更是已经返璞归真，要论无厘头表演，天下唯有周星驰，没有人能够比得上。

电影整体是搞笑的，但也有令人感动和深思的，开头星爷落魄的身影是那么孤独，加上非常有味道的音乐，我几乎都要哭了，其中有段镜头是星爷看着玻璃窗里的鞋子，又看着自己已经破烂不堪露出了脚指头的鞋子，可是他的脸上却是一副微笑的表情，然后被店员赶走，甚至用袖子擦了擦玻璃，当时眼泪真的要出来了，这种感觉真的无法形容，星爷的表演简直出神入化，看的人心疼不已。

他跟师兄弟们讲，做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么分别呢？

是啊，因为他的心里有梦想，存在着一股热情似火的梦想，一股根本不会熄灭的火。

跟那队流氓球队的比赛，众人先是被狂虐，然后觉醒归位，这一段也是令人热血澎湃，看的人直呼过瘾，甚至比结尾跟魔鬼队比赛的一幕还要令人感到热血沸腾。

少林足球在特技的包装之中讲的不止是足球和功夫，还有梦想和人生，不论哪一样都是那么震撼，当年第一次看时，甚至一直以为，难道足球真的是这么踢的吗？

难道功夫真的可以用来踢球吗？

难道梦想不就应该是这样令人热血沸腾的吗？

少林足球可以让人看到很多难以企及的东西其实还是可以实现的，这不止是梦想，更是一种向上的力量，一种积极进取的精神，少林队最后能够取得胜利，不止是邪不胜正，还有每个人心底的希望和梦想。

电影更多的是在说足球，说功夫，说梦想，星爷跟赵薇之间的爱情虽然笔墨不多，但还是有股淡淡的悲伤。

赵薇扮丑真的是有够丑了，开始出场时那个脸基本上不能看，完全是为了扮丑而扮丑，根本没有食神里莫文蔚给我的那种感觉，两人一比较，高下立判。

虽然赵薇的形象和表现不尽如人意，但这段感情还是有些伤感，可能星爷开始对阿梅只有感激吧，只是感谢她能帮自己补鞋子。

众人聚餐那一段，星爷跟阿梅在树下说话，阿梅问他还需不需要她以后帮他补鞋子，星爷说不需要了，鞋子破了就扔了它，我再也不要穿破鞋子了。

阿梅听到后伤心欲绝，其实这里星爷跟阿梅的感情是不是爱情我也说不清，只是两个人能够相遇相识，也是一种缘分了，所谓的爱情难道不是由这样的缘分开始的吗？

星爷说再也不穿破鞋子了，这本身没有错，人就应该向前看，要有积极向上的进取精神，要不然一辈子都会一事无成，可阿梅问他还需不需要帮他补鞋子，也是想要两个人在一起，可是如果不需要补鞋了，那不就是连这个人也不需要了吗？

是误会，可能也是一种诉说吧，一直到最后，我也没有觉得这是一段爱情，可能是太少的剧情吧，我更愿意说这是一段缘分，而不是爱情。

不管怎么说，这段感情还是为电影增添了一丝感动。

电影还有很多东西值得诉说，感觉说再多都表达不了我的喜欢，就这样结束吧。

最后还是想发个感概，在广州参加政协会议的星爷，一头白发，满脸憔悴的样子看着令人唏嘘，令人心疼，他刚拍完美人鱼，想必是太劳累了，真希望星爷永远年轻，虽然实现不了，还是希望他能保重自己的身体，我会一直支持他，喜欢他的电影。

2015年2月9日深夜23：02于宿舍。

从8月5日第一次看完后，来来回回看了好几遍。

周星驰电影中，最喜欢的莫过于这部《少林足球》，《喜剧之王》可算是周星驰的巅峰作，但《少林足球》的荡气回肠、无限想象力与周氏无厘头，的完美结合，实在是让我回味无穷。

豆瓣的7.7分是有所上升的，但我以为，《少林足球》应该冲到8分的行列里。

2019年的上半年，我度过了一个漫长的失意期，驾考路上连受挫，考证路上遭到失败，在入党的事情上又遇被滞留。

种种打击让我非常沮丧，直到我遇到《少林足球》后，才在精神上重抖擞，振作起来。

几天前我通过了科目三，我感觉不仅大师兄回来了，我也回来了，那个意气风发的少年仿佛在前路呼唤我，在我心里，那首《男儿志》一直在回荡。

关于结尾，少林足球是很励志的，相比起食神和喜剧之王而言，舒畅很多。

但这并不是说食神和喜剧之王的结尾不好，而是另有隐情。

食神的结尾，评判谁的厨艺谁更胜一筹，需要最终评委的决定，佛跳墙还是黯然销魂饭？

只有评委薛女士才有最终决定权，而在资本的巨大势力下，被捉住把柄的薛评委即便内心更倾向黯然销魂饭，也毫无用处，只能违心地做出评判，这实属无奈。

所以突然晴天霹雳，观音从天而降，将资本势力打成原型，并给予惩罚。

这种超现实的做法，虽显唐突，但实际上影片从第一个镜头（算命）就给出了铺垫。

尽管史蒂芬周说每个人只要用心都能成为食神，人人都可以是食神。

但世俗的，真实的社会中的食神仍然是资本势力运作，即所谓贪婪的结果。

能坐到那个位置的，屁股永远都不会干净，即便你的确有真本事。

而对于喜剧之王的结尾，我一直觉得尹天仇在失去主角的机会后，在现实中做卧底因为演技太好或太差而被击毙，会让喜剧之王这部片子更具戏剧性和意义，这也许是影片的初衷。

不过因为是贺岁片，再加上之前的几部片子并不卖座，这种结尾的可能性为零。

在现实面前，钱面前，喜剧之王的结尾最终变成了喜剧，并且大家手拉手在舞台上向底下的吃瓜群众说新年好，恭喜发财，这对主创而言，不能不说是一个巨大的妥协。

而少林足球的结尾，是理想主义的，励志的。

这部片子无时无刻不透露着这种色彩：梦想，咸鱼翻身，卑贱的凡人眼中的那团火，只手遮天的雄哥直接失足跌落等等。

因为电影的设定是足球，在足球场，无论是对手打兴奋剂，黑哨，还是其他的卑劣手段干扰，能证明你赢的是进球，只要能在光天化日，众目睽睽之下，凭实力进球，这可比角逐食神透明多啦。

不靠观音，不靠神，只要自己有能力，凭实力，掌握游戏规则，我就能搞掂，一定要搞掂给你们这帮高高在上、道貌岸然的孙子看。

这也许闷在星爷心里很久很久，一直执着地想要爆发出来的东西吧。

然而，在功夫里，当打出如来神掌的阿星，对代表着纯粹的恶的火云邪神说你想学，我教你啊；当影片的结尾处，以阿星童年的视角，发现所有影片中出现的各色人物都在那条街上扮演着各自与之前不同的角色时，才更加的让我恍然大悟，让我动容。

我想，星爷他应该已经释然了吧。

【8.8】1、重新再看，依旧好看，星爷就是星爷2、剧情紧凑不拖泥带水，很有想象力，把少林功夫与足球结合起来了，如果足球场上真能这么踢，那也是很炸裂的。

而且反派虽然哇哇叫，但确实有实力，通过在水中练习踢足球来提升爆发力，还用上了美国的新药（这个是个老梗了）3、是兄弟们也是一个二个很有趣，最胖的是轻功水上漂，还有那个吃鸡蛋的，被胖子多次压在身下，最后还挺身而出、英勇就义（没死）4、星爷的女朋友，居然能这么变，三次出场，装扮很不一样5、甜在心里头馒头铺——用太极揉面团（相信很多人看过这个电影后在揉面团的时候模仿）、酱爆的舞蹈、那双破鞋和上面的两次补丁6、不要放弃梦想、也不要丢下爱人、人也要尊严，这是这个电影想表达的吧？

7、星爷真是人民的艺术家，不刻意精致，棕色的皮肤

作为周星驰自导自演的第二部作品，《少林足球》不仅斩获第38届台北金马影展金马奖、第21届香港电影金像奖最佳电影奖，周星驰还凭借这部电影获得第2届华语电影传媒大奖最佳男演员(提名)、第21届香港金像奖最佳导演的称号。

可见《少林足球》的出色是得到大众和专业人士普遍认可的。

周星驰心中的少林足球大家都知道无厘头、搞怪和夸张是周星驰电影的一贯风格，《少林足球》当然也延续了众多周星驰经典电影的无厘头基调，但它却和之前的周星驰电影有那么一些不同：较之以往的电影，影片中男主五师兄（大力金刚腿）少了种种心机和世俗情绪，表现更多的是认真、单纯和乐观。

穿着破烂，靠卖垃圾为生，却没有怨天尤人，在和废品回收站的老板讨价还价时笑着离开；

怀抱着全民习武的梦想，为了将少林功夫发扬光大，和大师兄商量方法，唱歌跳舞加少林武功；

不忘当年的师门情谊，一步步地唤醒各位师兄弟习武初心，成功劝服六人再聚，谨记师傅的教诲，不打架只“踢球”。

尽管周星驰电影出现过很多类似的小人物，包括《大内密探零零发》中不会武功被皇上贬低的零零发，《食神》中落魄到被群殴扔在街角的史蒂芬·周等等，这些角色或多或少都有一些不令人讨好的性格，但《少林足球》中的五师兄虽然穷困潦倒却从来不会伤及身边的人，他身上只有对朋友的鼓励和安慰和一往直前的蛮劲。

我想这应该也是最接近周星驰“想要”表现的那个自己。

在周星驰许多电影中，或多或少都会出现一些关于功夫和武侠的片段，比如《食神》中史蒂芬·周到大陆学厨艺结果误入少林寺遇到十八铜人，《功夫》中骗小孩的《如来神掌》秘籍，还有《国产凌凌漆》中会铁腿水上漂的铁腿。

在《少林足球》中六位师兄弟分别拥有铁头功、大力金刚腿、铁布衫金钟罩、鬼影擒拿手、旋风地堂腿、轻功水上漂等武功，这样的设定可以说将周星驰心中的武侠世界用最通俗的方式展现了出来，影片中大量关于武功技能的动作铺陈就是例证。

影片结尾，还是在开头的时代广场，还是发生同样的事件，但不同的是人人都已经学会了适合自己的武功，并把武功运用到生活和工作中去。

“天下无人不习武”的理想世界，在电影中得以梦想成真。

出色的导演能力不要以为整部影片以无厘头为基调就小看这部电影，毫不夸张地说影片中很多地方都经过仔细推敲，不管是搞笑的片段还是深情脉脉的感情戏，都经过仔细的安排。

影片开头，周星驰是一个微不足道的收破烂的人，少林功夫日渐式微，影片结尾，周星驰已经功成身就，但还是穿着旧鞋，只是加上了补丁，而周围的人都已经熟练武功，这不就是写作中常用的“首尾呼应”么？

周星驰将黄金右脚扔向自己的易拉罐一脚踢飞，数日后黄金右脚发现空罐镶嵌在墙壁上，意识到大力金刚腿的惊人之处，随后拔除易拉罐墙体倒塌，发现周星驰正要让打他的人道歉，同时再次展示了他的功力，让黄金右脚燃起了组建球队的意愿，情节安排得十分巧妙。

而甜在心馒头的梅施展功力的那一段，则是为后来梅剃光头出现顶替守门员，并用以柔克刚的太极力挽狂澜拿下冠军埋下了伏笔。

这种最简单、最朴素的东西却往往在最后时刻逆转局势的故事架构，也带有浓厚的周星驰电影的色彩。

值得一提的是赵薇饰演的角色，在开始周星驰偶遇梅（赵薇）时，他只是单纯因为梅揉捻面团时高超的功力所折服，心中仰慕。

后来梅把修补好的鞋还给周星驰，周星驰又带梅去看名贵服饰，梅以为周星驰喜欢自己，甚至鼓起勇气跑去整容。

直到和众位师兄弟晚上喝酒打闹那一段，大家当着面说梅长得丑，才意识到自己只是一厢情愿，次日连做的馒头都苦涩无比。

其中梅摆pose,笑着笑着突然生气那一段，还有周星驰想把票给梅，最后捡起地上的馒头用排水管的水冲了一下就吃了起来，然后镜头切到梅的泪水滴落的画面那一段，都是值得品味的。

除此之外，大量的笑点就不用说了，这离不开周星驰出色的导演、编剧能力。

夸张和酷炫的动作设计有些人总是难以适应周星驰电影中夸张的设计，甚至有人对《少林足球》评头论足：这算什么踢球？

的确，电影里很少关于足球技巧的描述，比赛踢球的场景，很大程度上是依靠夸张的动作设计完成的，但也正是这些大幅度的动作定格、前后对比夸张的人物表情、慢镜头下酷炫的特效和令人血脉贲张的音效，激起无数观众心中那种“一定要赢”的燃点，也成就了独一无二的周星驰风格的电影。

除此之外，《功夫足球》还诞生了无数金句，譬如“扫地只是我的表面工作，其实我的真正身份是一个研究僧！

”“ 打打杀杀你找别人吧，我可是受过高等教育的。

”“ 我这双名贵球鞋原价两块钱，因为是你，算一块五，我多拿你一个馒头就好了。

”……最后，用一句经典台词结尾：做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么区别？

《少林足球》冷知识2001年《少林足球》上映，但因为要照顾国足的士气和球员的自尊心，在大陆被禁。

同时上映后口碑褒贬不一，成两极化，豆瓣只有6分多，但无数人为《少林足球》叫冤，认为是星爷作品序列中最被低估的电影。

没想到二十年来，《少林足球》的分数慢慢慢慢从6分多涨到如今的7.9，实现口碑逆袭！

即将突破8分！

那么星爷这部最被低估的功夫喜剧，背后有哪些神来之笔？

听我来表一表。

❶ 周星驰最坎坷的电影这是周星驰唯一一部没有在内地上映的电影，却被20个国家买去版权，被纽约时代周刊列为世界电影史中最优秀的25部体育电影之一，它就是《少林足球》。

起初在拍这部电影时，可以说是一波三折，周星驰四处拉不到投资。

向华强甚至扬言，全香港谁要是给周星驰投资，就是他的敌人。

但好在有了寰宇国际老总 林小明的帮助才拿到了钱，没想到电影上映后 一炮而红！

在金像奖颁奖典礼上，周星驰前无古人、后无来者，一举拿下最佳青年导演、最佳男主角、最佳导演和最佳影片四个大奖。

林小明的太太上台领最佳影片奖时，几乎哭着说少林足球没有做错，主持人曾志伟一看情况不妙，赶紧抢过话筒打断，因为向华强就坐在下面，大佬可惹不起啊。

然而就是这样一部大红的电影，却没有在内地上映，其中一个说法是，当时广电总局在审核影片时，认为少林是个很严肃的词语，不应该和足球出现在一起，于是建议把片子改名为《功夫足球》。

另一个说法是，当时达叔饰演的黄金右脚在片子里踢假球，他参加的比赛就叫“全国超级杯足球赛”，而周星驰饰演的角色说了一句：“球不是这么踢滴”。

这让很多人隐隐约约觉得，片子在讽刺国足。

而当时，正是国足备战冲击世界杯的关键时期，国足备受球迷吐槽，为了不打击士气，保护球员们的自尊心，所以就没让少林足球上映。

然而国足没打进世界杯，少林足球却打进了。

这是怎么回事呢？

❷踢进世界杯的电影国足没踢进世界杯，少林足球替他们踢进去了。

当年少林足球上映时，正值国足备战世界杯，为了不打击球员们的信心，就没让少林足球在内地上映，然而国足大意了！

《少林足球》“不讲武德”，先他们一步闯进了世界杯。

为什么这么说呢？

在2002年韩日世界杯的时候，很多日本球迷没有去球场看球，反而是选择了去电影院看《少林足球》。

《少林足球》在日本上映后，直接击败了《指环王》《美丽心灵》等一系列好莱坞大片，创下票房神话。

日本人因为对这部影片的喜爱，直接把周星驰请来，又找来当时大热的星女郎张雨绮翻拍了一部《少林少女》。

后来，西方20多个国家争着买《少林足球》的版权。

2006年德国世界杯就买下了《少林足球》的版权，并在比赛现场循环播放电影里的精彩镜头。

除此之外，《少林足球》还是一部同时获得了世界杯和欧洲杯两个官方认可的电影。

2008年，欧洲杯比赛，组委会也买下了版权，并在联合举办地奥地利和瑞士两国的电视台上反复播放。

三年后《时代》周刊杂志评选出“世界影史最优秀25部体育电影”，《少林足球》就排在第21位 。

国足没进的世界杯，星爷替你们进啦！

❸特效？

实拍？

傻傻分不清在《少林足球》里，你以为的功夫是特效，而你以为的特效其实是真的！

片子里最后和魔鬼队大战这场戏里，原本体育场里要坐满四万名观众，可是要雇四万名群演，光是每人五十块钱，一天就要花去200万了！

俗话说得好，不会给剧组省钱的导演不是好演员。

星爷就想出一个办法，结果一分钱没花。

原来剧组当时利用了周星驰的热度，在体育场周围发传单，声称可以来看星爷演戏，并且没有门票，看完之后还可以和星爷合影。

这倒好，周围小区的影迷观众一听能和星爷照相，足足来了有好几千人。

你要是仔细看看，看台上还有择菜的、织毛衣的，都是附近的一些居民。

据说拍完这场戏后 星爷和这些观众光拍合影就拍了两天。

除此之外，还是一些特效让你看不出是特效。

这场戏里，星爷大力出奇迹，把易拉罐踢进了墙里，仔细看看这面墙，看起来是真墙。

还有这个，

但其实除了易拉罐和球全部都是假的！

不过，影片里也还有真功夫高手的，二师兄那段旋风地堂腿看起来很像特效。

但其实这段是实拍。

扮演二师兄的演员叫莫美林，原先是个体操运动员，在比赛里一直拿不到奖，最后在体操界实在是混不下去了，于是转行来拍电影。

这段旋风腿就是实打实的真功夫，一点特效都没加。

这些傻傻分不清楚的实拍和特效，是不是感觉之前电影白看了？

❹演员挂彩最多的电影《少林足球》作为一部喜剧片，挂彩记录都要赶上一部武打片了，演员个个心里都留下了不可磨灭的阴影。

星爷在拍电影时，总是会忘了自己是个喜剧演员，而不是功夫演员。

比如说，《少林足球》里演员都是拿出真功夫来拍片子，所以到了最后没有不挂彩的。

先是大师兄黄一飞在表演铁头功倒立的时候，就差点引发了脑溢血。

接着，旋风地堂腿的二师兄手也骨折受伤了，但还是瞒着星爷继续拍摄。

而三师兄金刚罩，也没躲开，先是骨膜受了伤，后来也骨折了。

还有四师兄陈国坤，拍戏过程中直接摔断了一根肋骨。

而六弟肥仔聪，腿也受伤了，细心的观众能发现，最后和魔鬼队对决球员出场时，肥仔聪没在队伍里，到了中间才一瘸一拐的上来。

星爷也是，这场翻跟头踢球也没用替身，都是星爷一个一个翻出来的。

都知道星爷戏比天大，一场戏一定要拍到完美才罢休。

在电影里，陈国坤一个开门的动作前前后后拍了37次，星爷和达叔也配合了他37次。

而为了让馒头铺的阿梅这个形象更立体，赵薇也尝试了90多种做馒头的手法。

大师兄黄一飞在影片里有这样一句台词：“放我条生路吧”据说就这一句台词因为没说到星爷心坎儿里，全剧组陪着拍了30个小时。

所以最后这句台词不仅仅是台词，也是大师兄的发自肺腑的独白啊！

❺“最丑”星女郎从张敏、张柏芝、朱茵到张雨绮、林允，星爷捧出了无数个貌美如花的星女郎。

当然，还有“最丑”星女郎，赵薇。

当年拍《少林足球》星爷看中了赵薇，于是邀请她出演丑女阿梅这个角色。

然而赵薇不知道的是，周星驰拍片不用剧本 ，而最后阿梅有场要剃光头的戏。

可赵薇当时还是当红小花，说什么也不肯剃光头，于是周星驰开出天价片酬让赵薇剃头，但她觉得太丑了，没有答应。

最后只好做了个假光头，结果因为效果实在是太假，星爷为了缓解尴尬，临时加了一句台词：你怎么弄的跟外星人一样，快点回火星吧！

没想到就是这句临时加的台词，反而成了经典。

但在影片上映时，琼瑶阿姨看见自己的琼女郎丑成这个样子巨不高兴，一个电话打打到赵薇那里，说自己把她拍的那么美，结果全毁在星爷这部电影上。

❻向经典致敬都知道星爷拍戏细致，一个镜头里藏着好几处的细节，埋了无数梗，但你看出来《少林足球》里都致敬了哪些影片吗？

首先是开头，这个画面就是致敬了库布里克的经典电影《2001太空漫游》。

还有这场戏中，当少林足球队被汽车维修员打倒在地时，星爷脑补的这个画面，就致敬了斯皮尔伯格的经典战争电影《拯救大兵瑞恩》。

作为一个功夫迷和李小龙粉丝，星爷当然也要致敬自己的偶像。

先是找来陈国坤饰演四师兄，让他穿上李小龙经典的黄色运动装，再让他当守门员时用李小龙招牌动作接球挡球，然后在星爷去找阿梅时，说的这几句台词也是出自李小龙的《精武门》。

除此之外，片子里还有很多梗，比如六弟肥仔聪拿出自己年轻时候的照片，这张照片大家有没有似曾相识？

没错！

就是木村拓哉。

只不过星爷把肥仔聪的脸和木村拓哉互换了，这么一看，好像也没什么违和感嘛。

鲨娱电影公众号 | 头条 | 抖音 | 知乎 | B站全网同名！

谢谢关注！

很遗憾当年这部电影没能在大陆地区上映，在网站上观看过后，直呼这是一部精彩绝伦的体育片以及喜剧片。

本片充满着各种笑点，但在被无数的喜剧包袱逗笑的同时，又能被那无数的动人情节所深深感动。

从教练明锋到各个足球队员，其中每一个小人物的人生经历都充满着艰辛与坎坷，尤其是达叔饰演的明锋，他年轻时因踢假球被陷害，从此只配给对手强雄做牛做马，直到遇到了一群身怀绝技的少林习武者们，才一步步重回人生巅峰。

但这群人的成长故事也都着实特别励志，尤其是那一句“如果没有梦想，那跟咸鱼有什么分别”，他们都不甘心人生的沦落，愿意重整旗鼓，重回巅峰。

这种不言败的精神鼓舞着越来越多想挣脱传统束缚的人反抗强权，实现自己崇高的人生理想。

全片运用了很多特效，来将中国传统的少林功夫文化与足球运动相结合，绝对是极有视觉冲击力。

意识形态国家机器理论在电影理论中占有一席之地，然而受限于国内电影审查机制的影响，在内地少有出现除正能量系列之外的意识形态影片。

笔者心血来潮，将试图分析《少林足球》中的潜含的意识形态。

首先是正反两派的人员组成《少林足球》中，少林队的人物角色大多数是生活中的被压迫者或无产阶级：大师兄铁头功被ktv解雇，不得不洗厕所赔钱；二师兄旋风扫堂腿却在后厨洗碗；三师兄金钟罩铁布衫虽然嘴上说着去大酒店陪客户吃饭，但他其实是去吃杂碎面；四师兄鬼影擒拿手半年没有工作；六师弟轻工水上漂在超市做杂货员。

还有部分立场飘忽不定的小混混，也跟随着少林队参加了比赛。

魔鬼队受控于强雄，在电影中的表现出来的职能即为不惜一切击败所有试图获得全国冠军的队伍，因此魔鬼队则可以看作是以强雄为首的资本主义培养的国家机器。

同时，在最终比赛中，除了魔鬼队，连球场的求证、旁证、主办、协办的所有单位，都是反派强雄的势力。

其次是正反两派的目的在《少林足球》的第9分钟，阿星向达叔介绍自己的身份时说：“我的真正身份是一位研究生，从事如何有效地发扬少林武功的研究工作。

”如果单从字面的含义理解，我们会感到疑惑，少林寺何来的研究生？

仅能将这句台词理解为一个摸不着边的笑点。

但如果我们基于以上人员组成的分析，且将意识形态理论代入其中，就可以将“把少林武功发扬光大”假设为“将反资本主义发扬光大”。

基于以上假设，我们试着理解接下来的剧情。

听了阿星的言论之后，达叔认为武功即为打打杀杀，拒绝了阿星推广少林功夫的想法。

阿星说：“打打杀杀只是大家对他的误解，功夫更加是一种艺术一种不屈的精神。

所以一直以来我都在找方法想将功夫包装起来，让你们这些市民对功夫能有更深一层的了解。

”同时，阿星与大师兄的对话同样充满内涵：阿星找到在ktv工作的大师兄，第一句话就是：“我想告诉你，我醒了”“我终于领悟到，要将少林功夫发扬到全世界，是要将包装的。

”可以看出，电影中的阿星在试图用方法来将“功夫”包装起来，那么电影外的周星驰有没有用方法将“功夫”包装起来呢？

魔鬼队作为资本主义的代表，他们的目的自然是以利益为主。

其领队强雄在20年前为了自己的利益，安排人打断了黄金右脚的腿，为自己的上位奠定了基础。

同时，强雄不择手段地增强魔鬼队魔鬼队的实力，魔鬼队在这20年间连赢5届超级杯，期间所获的利益不用多说。

魔鬼队完全服从于强雄的命令，即便是将对方踢出人命也在所不惜。

影片中，当魔鬼队队员对着四师兄照头踢过去之后，达叔忍无可忍，质问强雄：“你到底是踢球还是打人”强雄却说道“我是打人，我要把你的队友打到像你一样残废！

”可见强雄想要致少林队于死地的态度。

将少林功夫发扬光大的可行性将少林功夫发扬光大，即为将反资发扬光大。

《少林足球》中对于将“功夫”发扬光大的可行性进行了适当的铺垫。

阿星初次见到阿梅时忍不住唱歌的热情，感染到了旁边的酱爆：“刚才听到这位先生唱的歌热情奔放，创意无限，点燃起我酱爆心中的一团火，我酱爆感觉到，在这个时刻要爆了。

”说罢酱爆翩翩起舞，旁边的卖猪肉的人看到了，心中的热情也奔赴出来，加入队伍，随后附近的人们纷纷加入了舞蹈队伍。

这个情节下，我们可以解读出人们心中都有着一团火，而阿星做的只不过是将他们点燃。

星星之火可以燎原之势，已经显露头角。

电影结尾，我们可以发现少林功夫已经传承到千家万户，少林精神已经发扬光大，而恶势力强雄进入了监狱，达到了大团圆的大结局。

一些补充1.阿星与大师兄将少林功夫的第一次包装即为与唱歌融合，遭到了众人的殴打与批评：“你们写的什么歌词，我一句也听不明白。

”此时的阿星虽然已经有了反资的思想，但是缺少正确的反资实践方法，因此“与唱歌融合”作为反资思想的第一次传播，遭到了群众的质疑。

阿星的回应是：“创作这个东西是很主观的，不过你们的批评，我一定会跟进的。

”2.阿星与众人的第二次碰面是为了得到众人的道歉，以及为“少林功夫”正名。

同时，此次碰面让达叔看见了足球与少林功夫结合的可能性，即反资的可行性。

3.经过星仔的一番劝说，少林6兄弟重新聚集在了一起训练。

面对星仔的大力金刚脚，此时达叔说了一句意味深长的话语：“足球，不是一个人就可以踢的。

”暗示着还需要众人的力量。

4.友谊赛可以看作阿星的反资队伍第一次参与实战。

在一幕中，还有一段极具超现实主义的情节：少林队的弟子们被四眼的业余队伍打的溃不成军，周星驰在地上爬行时的场景逐渐转变成了战场，他带上的头盔，拿起了步枪。

直到他被达叔敲醒。

他生气地质问达叔：“这又不是打仗，为什么不吹哨！

”，达叔回答说“真正的比赛，就是打仗。

”这段剧情将比赛拟化为打仗，并且用直观的视觉形象呈现给了观众。

这似乎是导演对观众的一次较为直接的引导作用，使我们可以将电影中的每一场比赛都拟化为打仗。

只不过作为一部喜剧片，绝大多数观众只会注意到其中的喜剧成分。

5.当师兄弟们受尽侮辱时，忽然风起云涌，阿星有感而到道：“大师兄回来了，我感觉到，全部回来了。

”这里的回来了指的是意识的觉醒，指的是受役的身体站起来了。

随即我们看到，原本还横七竖八溃不成军的师兄弟们，转眼间都正襟危坐，眉头紧闭。

对每一师兄同门进行特写时，他们的背景都有一团火焰迸发出来。

以上内容为笔者对于电影评论的一次大胆尝试，是笔者的主观判断，仅为了学习和探讨，欢迎大家批评。

星爷的经典作开端各种狗血、夸张的做作做开场白……也算是标新立异草根的“人间疾苦”辛辣描述，让你心酸的时候不忘记笑，这是星爷的绝妙之一，什么《樱桃》苦情垃圾，星爷就是让你流泪的时候同时流露微笑甚至大笑……小高潮一：达叔：我还没准备好！

星爷：还等？

再等太阳就要落山了星爷普度众生啊，还等什么，心里有梦想就要赶快实现，否则就是白 了少年头空悲切啊中高潮二：人要是没理想和咸鱼有什么区别？

振聋发聩啊！

或许你有梦想，但是往往是那句话，我们走的太远，忘记了出发的初衷！

高潮三：召集各师兄弟每个人都有自己的闪光点。

酒店的小弟曾经是盖世的铁头功英雄，卖股票的下三滥是曾经的大侠，混吃等死的胖子曾经是草上飞……因为该死的世俗，因为让人无力的命运，因为这混混沌沌的世界（鲁达语哈哈）遮蔽了你的慧眼，多数芸芸众生忘记曾经那个火热的自己直到星爷这种出淤泥而不染的异类唤醒你好在他的师兄弟和猪肉佬、街边的神经病青年们都还没忘记自己的梦想，好在有的人还能坚持，但即使你有梦想又能坚持下去吗？

会因为无赖在球场的就干扰退缩吗？

是的，除非你心里有那种信念，“是大师兄回来了”，那不是阿弥陀佛而是你心里坚信的美好，希望一直就在你心里，特别是在艰难困苦的时候别忘记心里那个“大师兄”最后和魔鬼的PK再次显示了坚持的力量，成功原来只和失败差那么一点点，你坚持到最后了吗？

亲爱的朋友多年之后再次回味星爷的片子，泪流满面，曾经年少的轻狂，只看到星爷的搞笑和赵薇的大眼睛感谢星爷，星爷万岁！

当周星星与吴孟达在电影《少林足球》中邂逅在人潮拥挤的大街上时，周星星用没来由的自信热切的推销他的武功成功学，不小心提到“瘸子也可以练功夫呀”，被触碰到了最痛的那根神经的达叔顿时怒不可赦道：“瘸什么瘸，你有的瘸吗？

”一语既出，惊世骇俗，那一声“你有的瘸吗”，壮山河，耸入云。

原来瘸也可以是居家旅行、“杀人灭口”之必备利器。

别人常说，你自信了，就没人敢小瞧你，而我们知道，自信大多来源于过去的成就感，而成就感大多来自于在主流事务上取得在人群中高等序列性的成就，所以，这不是你说自信就能自信了的。

说白了，你有的瘸了，真的可能只是弱者的自慰，尽管叫的底气很足。

等等，什么是高等序列性，谁规定成就感就必须跟高等序列挂钩？

你会说，主流，但是主流也是有失灵的时候呀，比如说07年股市的非理性繁荣，看上去很美。

但你可能又会说，绝大部分时候，得，这回没招了。

我们总结一下，人的自信来源于在主流事务上在主流人群中取得绝大多数时间人们觉得可以称之为高等的序列的成绩。

难道，人只有这种活法吗？

只有“顶层”的那几位才活的像个人样吗？

法国的一位画家保罗•高更，在他三十而立之年的时候抛家弃子从零开始学画画，结果四十多岁便带着一身病死掉。

观察高更的画，你会感觉他的画法随时间的推移逐日变的质朴，慢慢告别了刚入行时主流的一些技法，特别是在大溪地岛画的几幅图，更富有神秘与宗教的意味。

后期放荡不羁的画法，因太不符合主流的胃口（也可以说是太过于超前），以至于无人问津，物质收入近乎匮乏，不久他也就远离人世了。

讽刺的是，2015年的2月份，高更的《你何时嫁人》画作以3亿美元成交，创下当今世界艺术品最昂贵价格成交纪录。

他没有迎合主流，一味寻求新的画法，力求创新，哪怕不合群，哪怕远离社会文明，去土著岛生活。

我想，也许世俗的时间对他没有意义，因为他找到了自己生存的价值与意义，而不需要他人的肯定。

《通往奴役之路》中哈耶克论述了如下两段，“对我们而言，根本点在于根本就不存在这种完整的伦理准则（人类的各种不同的价值都适得其所）”，根据一个单一计划指导各种经济活动，这种企图会引起无数问题，这些问题的答案只能由一个道德条规提供，而现存的道德根本回答不了这些问题，况且对人们应该做些什么也根本不存在一致的看法。

” “在限定的范围内，应该允许个人遵循自己的而不是别人的价值和偏好，而且，在这些领域内，个人的目标体系应该至高无上而不屈从于他人的指令。

”一个普通天赋的人（30来岁在法国巴黎也就做个证券经纪人，30岁了才知道画画），做了非主流的事，在非主流的事务中找到自己的序列（尽管我就觉得他画的很丑），然后活的逍遥自在（精神上），我们还有什么理由否定他的人生选择与价值呢？

BBC于1959年采访英国哲学家罗素时，问倘若这段录像如同死海古卷一般，在一千年后被人看见，您觉得有什么该对他们那一代人说的呢？

在道德方面，罗素前辈道：“爱是明智的，恨是愚蠢的。

在这个日益相连的世界，我们必须学会容忍彼此，我们必须接受这样一个事实：总有人说出我们不想听的话。

只有这样，我们才有可能共同生存，而假如我们想要共存，而非共亡，我们就必须学会这种宽容与忍让，因为它们对于人类在这个星球上的存续，是至关重要的。

”瘸与不瘸，并不是我们百分百能决定的，况且也不是人人都能像罗素这样的翩翩佳君子待人和气善良，总有一部分等级观念强盛的人喜欢看着别人不爽来找幸福，如果非得有些人执拗于自己的价值观至上而弃他人于不顾，那么你也可以大声说道：“嘿，小子，你有的瘸吗？！

”