1.穆斯林有一个神,基督教有三个神,我们我们印度教有3600万个神明,那么就一共有3604万只脚供我选择。
有些人认为这些神明根本不存在。
但在我们国家,一会儿信神,一会儿不信神有好处。
2.在黑暗之地我们家人全睡在一起,腿全搭在一起,就像是同一只生物,一条蜈蚣。
3.把剩下的每一块都敲碎。
你不喜欢吗?
那就想象你是在砸我的头骨。
4.选举承诺让我明白到,绝不能成为一个自由的民主国家的穷人。
5.我父亲即使在死后,都在抵抗自己的命运,抗拒死亡,重生,再次死去。
一切都是徒劳。
6.这个国家在上万年的历史中,创造出来的最伟大的东西是鸡笼。
他们能看到同类流血,并闻到血腥味。
他们知道下一个被宰的就是自己,但他们却不反抗,他们不会试图从笼子里逃出去。
这里的仆人们被教导了同样的行为方式。
他车上载着的家具价值,至少等于他两年的薪水。
但他还是会忠诚的把这些钱送回他老板那里,而且绝不会碰那些钱。
没有一个仆人敢碰。
为什么?
因为印度人是世界上最诚实,最追求灵性的民族?
不是,那是因为我们中99.9%的人都被困在了鸡笼里。
即便你把解放之匙放在一个仆人手中。
他也会咒骂着,把钥匙扔回给你。
7.奶奶给他找了一个老婆。
限他两个星期内跟他老婆圆房。
现在他被困在这里了,我以后也会被困在这里。
8.在古代,印度是世界上最富裕的国家。
这里有上千个种姓,各有各的命运。
可现在这里只有两个种姓。
有权有势者和无权无势者。
也只有两种命运,吞食他人或被他人吞食。
9.我睡地板就够了,居然还有个漂亮的房顶。
10.世界上有任何一种仇恨,能比二号仆人对一号仆人的仇恨更强烈吗?
11.我不喜欢他对我的评价。
半桶水,但他说的没错。
阁下,您来印度的话,会看到几亿像我这样的男人。
打开我们棕色的头颅,用笔形电筒照一照里面。
您会看到所有不成熟的,半桶水的想法。
混在一起一团乱麻,我们就是按这些想法,生活和行动。
12.这里不是美国。
不揍他们,他们就不尊重我们。
13.你们不想向政府缴税,就得给我钱。
250万卢比。
我可不是说着玩的。
14.这种生活真可悲!
不得不隐瞒自己的宗教,改名换姓,只为了当仆人,挣口饭吃。
15.她吸你的血,把你吸得只剩一副空壳,然后她就会任由你死掉,就像爸爸一样。
16.有钱人天生就有大把机遇,他们浪费的起,可穷人呢?
17.你寻找钥匙找了很多年,但那扇门一直开着。
18.当仆人的渴望是我从小被教导出来的,被灌输进我的血液里,被强塞到我的思想里。
19.就算你把它偷走,那也不算偷。
阿肖克先生贿赂政客是为了逃税。
那你觉得他是在偷谁的钱?
是这个国家的普通老百姓,包括我,还有你。
20.现在我已经知道了,富人从不会无故施舍。
他找了个人来取代我。
21.伟大的穆斯林诗人伊克巴勒的一句话,不无道理:从你认出这个世界的美好之处的那一刻起,你就不再是奴隶了。
22.穷人要想爬上去,要么犯罪,要么从政。
很好看的片子主人公是那种长的很可爱,看着很聪明很温柔的,情商很高,看着特别nice的一个仆人。
实际他的内心是对金钱成功的欲望有点过大,浑身都是野心,但是野心不外露。
他内心是极其仇富的但是又自己想要变成富人。
他做事情非常有功利性,从一开始就扮演者扮猪吃老虎的角色,他进入这个有钱人家庭以后发现贿赂官员做买卖就是变富的秘诀。
再等待到时机以后就一击必中,内心其实非常阴暗残忍缺乏同理心。
在面对和他一样的仆人,他把人送走了还特别开心。
有种小人得志的嘴脸。
撞死一个小孩,他也说没事让他去,我们赶紧走,甚至感觉自己为主人办好了一件大事情而感到开心。
内心有奴性也有野心,他看得到自己的内心的奴性但是从来咩有忘记自己的目标。
其实当时最后他可以不用杀死自己的主人,哪怕是打晕他都可以。
但是他一定要确定他死掉了,他才感觉到舒服。
说明他这个人对他的主人,从来没有一刻的真心哪怕他的主人平时对他还不错,也比较尊重他。
说明他本来就内心对从小出生就好的人莫名的怨恨和憎恶。
这个电影告诉我们看人不能只看表面,表面看这个人还是很温柔阳光且nice的,结果这个人内心实际上是个猛兽一样的,凶残又无情。
虽然剧情中里面有他被冤枉而且没有拿到相应的报酬作为引动他的动机,但是我感觉就算没有这些东西他也是慢慢的时间久了还是会怨恨自己的主人,不甘心做仆人,不甘心做鸡圈里面的鸡才是他做出这个行为的动机。
像是一部讲复杂人性的片子,主人公选的很不错,里面也有反转以及故事的高潮。
超喜欢的
我认为这部印度电影是近年来最佳,比摔跤吧爸爸还要好。
首先是演技,男主见到主人每时每刻的媚笑,懦弱的男主人等等,演技上简直无可挑剔。
其次是前半部的剧情,完全勾勒出了印度众生画像,鸡笼的比喻入木三分。
印度森严绝望的种姓制度被揭露得淋漓尽致。
男主人看似同情但绝不伸手的逃避,女主人激进的反抗而表达歉意还不够一张男主回家的车票的钱,和贿赂动不动上百万的金钱相比,他们所有对男主的同情都是廉价和令人愤怒的。
一辈子就为了找到一个好主人服侍的男主,如此努力的献媚主人,在终于看清楚真相后终于对男主说我想打爆你的头。
然后呢?
男主人让他回家一趟,给了往返的车票钱,仅此而已。
而男主反复跟侄子确认他奶奶只想永远把他困在鸡笼里之后终于下定决心,哪怕全家被杀也要抢夺到那笔贿赂的钱。
这里应该完成了一个升华,遗憾的是虎头蛇尾,再没有挣扎的毫无技巧的杀人和真的温宝宝出现是整部电影的败笔,如果能再打磨一下剧本就更好了。
非常可惜。
电影不是小说。
镜头语言要说明一切。
某个tinder划到的网友推荐的,甚至还借给我网飞会员,但我却拖到现在才看电影有意思,看到有人短评说主角三观不正白眼狼就更显得讽刺富二代明明是阴晴不定,开心时候对你好,不开心还不是拿你当个仆人,还恶心巴拉的伪善说我们是朋友,可以说杀人不道德,但不能说主角就是白眼狼,这种思想很令人惊叹现代社会为了防止主角这种类型的人出现,都学会了恩威施加,一点小恩小惠,再加上富二代的伪善,就能让“低阶层”的人感激涕零,别说逃出鸡笼,恐怕毕生梦想就是为主人死“For the poor,there are only two ways to get to the top,crime or politics,is it like that in your country too?”印度中国都讽刺进去了,但结尾未免有些虎头蛇尾的,主角这就满足了?
我还以为他要走出印度,走向世界,不然他逼逼赖赖说一堆白人世界已经过去了干啥,整个影片中都未出现啥白人
前面的情节比较好,结束的太仓促了,让我觉得很莫名其妙,好像刚到高潮下一秒就直接到谷底,观感层面欠缺了。
整体的情节很令人唏嘘,里面有非常多的细节,比如说他帮主人开车门动作的变化等等。
最开始的时候我以为这个主人他是代表着一种新思想的变革,他确实接受了美国很好的教育,跟平姬一样认识到种姓制度的不公平,但是在平姬走之后,他失去了和新思想新文化连接的桥梁,他不肯放下家人,印度的一切,那他只能在这样一个越来越禁锢他的环境里面生活下去,可能他自己并没有发现,但是我们的主人公他意识觉醒了。
他意识到种姓制度是那么的不公平,印度很多人对于种姓制度的认识已经深入骨血,这期间发生了很多事,其中包括他奶奶对他的一个背叛,他原本是自信积极的,他认为自己可以通过努力当上主人的司机就可以改变自己的生活,他本来求的也不多。
可是在主人家里要求他替平姬顶罪后,他明白了如果自己不实现阶级跨越他就永远没有办法过上理想中的生活,这个理想不光是局限在他个人的生活品质上,作品中更多想要反映的展现的是更多生下来就被打上第一种性烙印的人他们该为自己争取一个怎样的权利。
另外还想说一点,从电影的开头我就注意到这部作品是奈飞——美国的一个是公司出版的,所以他揭露出来的问题既是深刻的,让人能够瞥见种姓制度的一隅,同时他必定没有办法触动到印度人自己的心里,我们作为旁观者也是很难去真实判定印度的社会现状。
在吉卜林的《丛林故事》里,狼孩莫格里与老虎谢尔汗之间的战争惊心动魄,在维护与信奉“丛林法则”的莫格里看来,吃人肆意破坏规则的谢尔汗无疑是野蛮无知的代表。
吉卜林将谢尔汗视作盲目跟随旧秩序的罪人,他们不懂得民主与自由的含义,排斥进步的力量。
在殖民时代的印度,吉卜林的故事含沙射影地批评了十九世纪中期以来针对英国在印度统治的一系列愚昧的“兵变”。
老虎是旧印度的象征,老虎杀死人类就是印度本地人对英国人的“暴行”。
那么莫格里呢?
他是人又是狼,他将文明的“火种”(谢尔汗死于烈火之中)带到丛林,他连接了两个世界,但对于人类社会和丛林世界来说他都是外来者,莫格里的丛林与英国统治下的印度在吉卜林那里成为了一种怪异的组合,但这种殖民地的帝国梦想在幼年的吉卜林心中早已成为最完美与稳固的历史表现。
阿迪加的《白老虎》属于新时代印度的《丛林故事》,其中传递着来至历史深处的回音,似乎当代印度仍然在吉卜林的帝国残梦里沉睡,仍莫苏醒。
《白老虎》中的关键概念就是“笼子”,那些贫穷、丑陋、邪恶、贪婪的灵魂在笼子里哀嚎,阿迪加的这部处女作将印度社会最黑暗的一面呈现出来,贫富差距、政治腐败、宗教之争、人性贪婪,两个阶层的战争,失去身份与价值,大量细节丰富又沉重,在书信体说书般的戏谑语调中读者仿佛来到一个黑暗地狱,但“黑暗之地”却被看着是救赎之所,旧印度与新印度,中国与西方,迷茫的当代印度社会芸芸众生如动物般活着,失去尊严和梦想,任凭宰割和压榨,谁愿意去找打开“笼子”的钥匙?
但那扇门却一直开着,短短一本书写尽了印度泥沼中挣扎的困境,人物跃然纸上,仿佛就出现在你的眼前,但印度就是能在这样的悲喜剧之间从容转换,它肮脏贫穷,充满待解的谜团。
阿迪加的记者身份能让他用新闻人的眼光剖析当下的社会。
在书中,阿迪加对印度历史的概括就是“动物园”:“印度这个国家在她最富强的时候就像一个大动物园,一个自给自足、等级森严、秩序井然的动物园,每个人各司其职,乐得其所”,这无疑是对吉卜林象征的呼应,在《丛林故事》里,我们看到吉卜林将动物世界进行分化,那些希望服从文明与秩序的驯养类动物,遵守丛林法则的野生动物以及破坏秩序钻规则空子的野兽。
《白老虎》的主人公巴尔拉姆出生在印度最贫穷的比哈尔邦,但读书时聪明伶俐被赞为稀有的白老虎。
巴尔拉姆的故事无疑暗示着两种角色的转换和两个世界的对接。
他在和大部分比哈尔人一样因为贫穷逃离家乡来到大都市德里后在社会最底层挣扎,如老鼠般生活,逐渐忘记自己的“猛虎”身份,最后的苏醒与报复更像是老虎冲破围栏的抗争。
“以前在印度有上千种种姓,上千种命运,现在只有两个:大肚子和扁肚子的,同样也只有两种命运:吃人,或者被吃。
”阿迪加对吉卜林的谢尔汗作出了现代社会学的演绎。
在德里受尽不公与压迫的巴尔拉姆似乎和一百多年前奋起反抗英国殖民的印度人有了些精神上的契合点。
巴尔拉姆的德里生活被阿迪加描绘得生动而直接。
在德里给富人当司机,巴尔拉姆必须学习所有的阿谀奉承、溜须拍马的技巧,他生活在暗无天日的地下室里,老板则住在上面的高档公寓,老板拉铃铛,他就必须随叫随到,他不能进入购物中心,靠看黄色书刊来娱乐,在百货公司的转角就是贫民窟,下层人在交界处大小便仿佛是两个世界的分割线。
巴尔拉姆看不上那些在德里街头整日呆坐的人,他们是他“黑暗之地”的老乡,却“身体瘦弱、面目肮脏”如动物一般地生活在立交桥下。
巴尔拉姆血液里流淌着反抗的基因,按理说遇见阿肖克这样的“好老板”也是应该知足的。
阿肖克的国外留学经历让他并不适应印度上流社会的贪污腐败,但渐渐地转变,他也变成了一个冷漠、粗鲁的印度上层人的代表。
这也是巴尔拉姆最后杀死他的一大原因。
阿迪加将《白老虎》用给中国总理写信的框架来创作,是有明显的寓意的。
首先对于印度来说,现阶段的发展不可能不与中国产生交集,两个相邻的大国又同属文明古国,有太多对比的理由。
另外一方面,给中国总理写信的是新的巴尔拉姆——阿肖克·夏马,从德里到班加罗尔,这是旧印度与新印度的跨越,是下等阶层的老鼠到上等阶层的猛虎的跨越,阿肖克·夏马的声音也正是新印度想说的话。
阿迪加把人与人之间的情感联系抽离,我们看到的就是互相利用、伤害的人性之恶。
巴尔拉姆对自己的家乡的感情复杂而且矛盾,在德里工作的他被当成家庭的提款机,不识字的奶奶托人给他写信,只是为了催他赶快寄钱,亲戚之间全靠金钱的关系维持。
巴尔拉姆的家乡和许多印度村庄一样,有残垣断壁的古堡和寺庙,突兀屹立在山坡上,好似来自遥远历史的回望,记载着曾经的光荣过往,也暗示着当下的破败与颓废。
巴尔拉姆喜欢在黄昏时登上山坡看日落美景,可是壮观的夕阳却让巴尔拉姆忍不住吐口水,他对家乡的恨如此强烈,以至于最后牺牲全家的生命他也要逃离。
阿肖克从国外回来,他比其他主任给予仆人更多的尊重和自由,但这片土地如此荒谬,如毒药般改变着一个人,阿肖克最后被杀也正是他堕落的必然结果,主仆之间的对抗,也更像是巴尔拉姆代表的传统价值对阿肖克新秩序的摧毁与报复。
在阿迪加与《白老虎》之前创作的短篇集《两次暗杀之间》中我们能更全面地看到他对当下印度社会的描述。
两次暗杀指的是1984年英迪拉·甘地遇刺到1991年拉吉夫·甘地遇刺之间的印度社会,这也是印度的“强人时代”。
“铁娘子”英吉拉·甘地在冷战后期的印度是绕不开的话题,她的“紧急政策法案”和中央集权管理都备受争议。
阿迪加将所有故事的发生地都放在印度西南沿海的基图尔这个虚构之地,基图尔位于果阿邦和喀拉拉邦之间,这里是印度自然风景最美的地方之一,也是人均生活水平最高的地方。
在对基图尔社会各阶层、各宗教、各种姓的不同人物的素描中,我们能看到90年代初期的印度社会的分裂与重组,其中许多故事都能和之后创作的《白老虎》互文。
《两次暗杀之间》的第一个故事就是关于北方移民的,齐亚丁和巴尔拉姆一样来自北方的贫穷地区,开始以打杂维持生活,喀拉拉邦北部有许多穆斯林移民,齐亚丁的故事凸显出印度教徒与穆斯林在融合中的矛盾和偏见。
《两次暗杀之间》比《白老虎》有更多的政治影射,在甘地遇难日死去的老师,就像是爱国主义和商业浪潮的牺牲品,“印度一度曾经被三个国家统治:英国、法国、葡萄牙,现在则换成了三个土生土长的祸害:背叛、误事。
背后暗算”学生变了,电影院被色情海报贴满,没人认真看泰戈尔了,在《保护老虎》的影片中,老师感到乏力,他无法适应这个混乱又嘈杂的时代。
和《白老虎》一样,《两次暗杀之间》中描写的不停应付腐败税务官员的商人和去德里议会送钱贿赂官员的阿肖克有着相同的困境,他们本想实现自己的抱负,奈何被时代所困。
灭蚊工乔治受雇于一个似乎并不在乎种姓的女主人,但平日看似平等的行为最后却被揭示为残酷的歧视,乔治看到的真相和巴尔拉姆并没有本质的不同,“我们在他们眼里只是垃圾,有钱女人绝对不会把一个穷小子当男人看,只会把他当作仆人”。
之后也就顺理成章地有了反抗。
《两次暗杀之间》中的辛喀拉,父亲是婆罗门种姓,母亲则是霍伊卡,他是高低两个种姓婚姻的产儿,父亲将这种婚姻看做是对传统种姓制度的报复,但现实却又如此残酷,辛喀拉本身却夹在两个种姓之间动弹不得,“你会是个杂种”,他找不到任何归属感,反而每日目睹母亲的妥协和忍气吞声,似乎理所应当。
辛喀拉的反抗无疑和巴尔拉姆一样,他们都试图通过打破旧社会秩序来获得解放,他们的自信和尊严马上将要被摧毁,如果再不反抗,就会变成过街老鼠。
辛喀拉的炸弹寓言了矛盾的积累和爆发,但防抗之后的幻灭怎么办呢?
巴尔拉姆通过谋杀获得了尊严和地位,但失去了家人,他最终感到一种轮回,永远无法逃离的宿命,他的侄子会成为他,而他会成为下一个阿肖克。
反抗的人最后被反抗吞噬,印度社会也难逃千年宿命,在进入历史的新纪元时,巴尔拉姆们的抗争至少揭示出印度人最本真的一面,我们看到了企业家、记者、农民工和老师各色人等,他们都面临不同的挫败感,不管是从体面的别墅还是肮脏的街角,裂痕在加深。
巴尔拉姆在动物园看到被关在笼子里的白老虎,当他们对视时,巴尔拉姆突然昏厥了,老虎在笼子里从一边走到另一边,然后以相同的节奏又走回来,“仿佛中了邪一样”。
阿迪加的老虎比吉卜林那带有东方神秘色彩和殖民特点的老虎更加真实,这里有反思的意味和直视的勇气,阿迪加希望这只是短暂的晕厥,这个国家还有更多魔幻现实主义的传奇等待去续写呢。
从电影立意讲,这部电影本应该能达到五星的,这是一部最为直接表达印度目前社会现状的电影。
比百万富翁,印度合伙人,杰姆这些都要更加直面问题,那就是阶级和种姓。
导演用的是说法是鸡笼的说法,底层人住在鸡笼里,每天看着养鸡人杀鸡,所以不敢反抗。
电影的结构和台词都异常大胆,甚至调侃了我们的二哥,神台词数不胜数,毕竟一直是以男主旁白bb为串联推进的电影,靠的也多主要是台词吧。
不好的地方在于后面男主的价值观并不太可取,前面给大家营造的气氛是男主爱学习,学车,学电脑,互联网,仔细听美国回来的主人,了解这个世界,但最后他为了自己的利益竟然杀了主人,抢了钱最后去开出租车公司也是用的贿赂的方式,这就很令人诧异了,当然可能更现实,但绝不是大家想要看到的结果。
片尾,男主说他逃出了牢笼,但实际他和他主人一样,是融入了这个社会,而不是真的在改变。
当然,可能这是一个变化的过程吧,所以我还是给了四星。
这部电影可能没有其他电影那么血淋淋,各种警察打人的场面,但是精神上的压迫力要大于其他电影,那是种让人绝望的压力。
前一秒喝醉了还把你当兄弟,下一秒清醒过来你就什么都不是。
主人犯罪可以随意的让仆人顶罪……这样的社会连主人的老婆自己都接受不能回了美国。
她的逃离是一种暗喻的手法,实际她也是土生土长的印度人,12岁才去往美国,这代表了两种不同的选择。
去留肝胆两昆仑。
从服装,布景,到光线运用,《白虎》中的几乎所有要素,都包含有强烈的色彩。
在一些场景中,色彩与特定人物的身份地位紧密联系在一起;而在另外一些场景中,色彩则是人物情绪与性格的具象化表现。
本片使用的第一组强调色是黄色与蓝色。
作为一对互补色,这两种颜色在色轮上出于相反的位置。
而在影片的前20分钟里,导演通过大量使用黄色与蓝色服饰,将这对互补色与低种姓、高种姓两个阶层紧密绑定,从而为后续情节与人物的转变奠定了基础。
我们首先来看奶奶库素的第一次出场。
在这个场景中,她背对阳光处于阴影之中,身上套着一件不起眼的深色纱丽,而纱丽里边则穿着一件高饱和度的黄色短袖。
奶奶库素首次出场在第二次出场时,库素换了另外一条纱丽,然而在深蓝色与红色交织的纱丽之下,她仍旧穿着第一个场景中的黄色短袖。
库素第二次出场在影片的不同场景中,虽然纱丽的颜色与款式不断变化,但观众始终可以在库素身上看到那件永远不变的黄色短袖。
以至于在库素的最后一次出场里头,画面中央的黄色虽然只占了一小部分,但在绿色纱丽的映衬下却显得如此醒目,令人无法忽视。
库素最后一次出场 同样作为低种姓人,男主角巴拉姆在影片前半段中也包含有大量黄色穿着。
与库素奶奶单独出镜不同,巴拉姆身上的黄色常常被用来与同一场景中高种姓人物的蓝色着装形成对比。
比如在下面这个巴拉姆初次遇见阿舒克的场景中,观众首先看到巴拉姆穿着一件象征低种姓的黄色背心,而他的身后则是两堵黄色的墙壁。
穿黄色衣服的巴拉姆在下一个镜头中,地主老爷穿着一件蓝色的库尔塔(Kurta)从他的私人轿车走下,他的身后站着同样穿蓝衣的司机。
穿蓝衣的地主老爷和司机或许是因为这个初见场景发生在巴拉姆的贫困家乡,在尘土飞扬的低种姓滤镜之下,蓝色与黄色的对比并不显眼。
为了强化黄蓝对比,导演在巴拉姆与阿舒客相见的第二组场景中,采用了相似的服装颜色。
在这个围绕铁门展开的对话中,巴拉姆的衣服仍旧由象征低种姓的黄色组成,此时与巴拉姆身处同一镜头的地主家看门人身上,同样穿着低身份地位的黄色衣服。
黄色衣服的巴拉姆和看门人而在紧随其后的反打镜头中,巴拉姆透过铁门看到了站在远处的阿舒克和地主阿鹳,两人毫无意外地穿着蓝色衣服。
阿舒克和地主在接下来的三人对话中,导演让穿着蓝衣的阿舒克和阿鹳地主站在近景的左右两侧,而让黄衣的巴拉姆处于弱势被夹击的中间位置。
通过精心设计的构图,剧中人物的地位高低被投射到了衣着颜色上,并形成了强烈对比。
当巴拉姆念出阿谀奉承的台词时,他身上的黄色便与“低下”划上了等号,而与之相对,蓝色也自然成了“高贵”的代名词。
具有强烈黄蓝对比的对话场景随着影片的展开,巴拉姆以仆人的身份进入到阿舒克家里工作,此时蓝色不再仅仅表现在衣着上,而是逐渐扩散到场景的每一部分。
比如这个场景中,巴拉姆穿着浅蓝色工作装,这与他地主仆人的身份相匹配。
阿舒克的帽衫有蓝色元素,平姬的背心也是蓝色的。
除此之外,真正引人注目的却是平姬手里的蓝色水杯,座椅上的蓝色靠垫,还有阿舒克衣柜中各式各样的蓝色衬衫,无处不在的蓝色将巴拉姆紧紧包围,这象征着他终于脱离了尘土飞扬的黄色故乡,获得了他梦寐以求的工作。
到处都是蓝色事实上,色彩、衣服与人物地位的联系是如此紧密,以至于本片中任何与衣服颜色有关的变化,都会使观众联想到人物的身份转变和心理变化。
比如下面这场对话,色彩完全主导了场面调度。
巴拉姆穿着蓝色工作服站在铁门的一侧,而他的哥哥则穿着黄色衬衣站在另一侧。
即便导演没有用台词直接表达,仅仅是两件不同颜色的衣服和一扇铁门,也足以让观众感受到成为家仆的巴拉姆与哥哥之间的身份差距与情感断裂。
被铁门与颜色隔开的兄弟二人又比如在平姬与巴拉姆至关重要的那场对话中,当平姬指责巴拉姆的制服脏死了,她显然不单单是在指责衣服,她同时也在指责这个狗屁不通的种姓制度。
平姬看似在指责制服脏平姬是片中唯一一个把巴拉姆当“人”而非仆人的角色,她衷心希望巴拉姆能跳出种姓的束缚,摆脱奴性,成为一个独立大写的“人”。
也正因如此,平姬成了本片中唯一一个提醒巴拉姆换衣服的角色。
平姬真正想表达的意思巴拉姆显然被平姬的话所打动了。
在平姬生日那天,他终于脱下了蓝色制服,换上了与平姬同一色系的深蓝绿色华服。
这个场景中衣服颜色的转变,是巴拉姆心理状态与情感的具象化表现。
在这一刻,他似乎超越了黄蓝两色的种姓束缚,变成了一个与平姬平等的人。
但令人惋惜的是,这是巴拉姆唯一一次穿着这件衣服,也是他在本片中最接近“人”的一刻。
与上一张图平姬同一色系的衣服除了黄色与蓝色,影片还引入了第三种表达人物状态的混合色——绿色。
在色环中,黄色与蓝色混合后生成绿色;而在本片中,绿色则专属于低种姓奴仆。
他们是高种姓人的仆人,早已习惯了受到剥削与奴役,对痛苦感到麻木,并且形成了一套欺骗主人的伎俩。
对于巴拉姆而言,影片的前半部分他的身边几乎没有出现绿色,这是因为此时的他虽然充满奴性,但却对阿舒克忠心耿耿,甚至渴望得到主人的信任。
下面这个镜头选自巴拉姆第一次来到地下车库,画面中强烈的绿光侵占了整个空间,甚至将人物的脸也照得发绿。
与之形成强烈反差的则是远景中属于巴拉姆的蓝色房间,即便在如此强烈的绿色环境中,巴拉姆的房间仍旧保有蓝色。
这种利用布光形成的蓝绿反差,既是人物身处环境的象征性表现,同时也传递了巴拉姆与其他低种姓仆人截然不同的心理状态。
注意左边的卧室黄绿黄绿的然而当巴拉姆对主人阿舒克的幻想破灭后,他身边的空间也随之被绿色同化。
这代表着巴拉姆终于开始看清他的奴仆身份,不再妄想成为阿舒克忠实的朋友,而绿色也成了巴拉姆痛苦、绝望、愤怒等情绪的外化表现。
被绿色侵占的巴拉姆事实上,在影片的后半段,绿色几乎成了巴拉姆在夜间的专属色。
在白天,巴拉姆是穿着蓝衣忠心耿耿的仆人;而到了晚上,他则披着绿衣干尽见不得人的勾当。
绿衣巴拉姆在晚上
绿衣巴拉姆开假发票
绿衣巴拉姆倒卖汽油在影片的最后,巴拉姆下定决心与奶奶库素决裂,并用玻璃瓶杀掉了自己的主人阿舒克。
在巴拉姆自己看来,他觉醒了,他终于成功逃离了鸡笼,摆脱了种姓的束缚。
为了区分此时巴拉姆的心理状态,导演使用了黄色、绿色、蓝色之外的第四种颜色——红色。
红色在视觉传统中象征着暴力、权力与强烈的情感,这些特质无疑与双手沾满鲜血的巴拉姆高度吻合。
在重获新生之后的多个场景中,影片的视觉风格达到了高度统一,红色几乎占据了压倒性的地位。
巴拉姆用来行贿的包是红色的;白虎车行的霓虹灯是红色的;连他的网站首页也是红色的。
红色的包和红色的房间
红色车行
红色的网站在汪洋的红色中,巴拉姆彻底觉醒了。
他意识到自己既不属于低种姓,也不属于高种姓,更不属于阿舒克。
他是一个人,是一种动物,是一头“白老虎”。
而在他的身后,似乎站着千千万万头白老虎。
红色的白老虎
这部获奥斯卡提名的影片改编自同名小说《白老虎》,此书曾在2008年登上《纽约时报》《泰晤士报》等畅销书排行榜,并获第40届英语小说最高奖布克奖。
可以说全赖有原著小说,为影片奠定了坚实的剧本基础。
故事讲述了主人公从贫穷村民成为成功企业家的史诗般、充满黑色幽默的人生历程。
他出生于小村庄里的低种姓人家,他是全班最聪明的孩子,却为了生计被迫辍学去打工。
他一心想着离开家乡,摆脱黑暗和贫穷,追逐精彩生活。
最终成为了富人家的司机,以及主人的得力助手,却在一桩交通意外之后,被主人陷害和抛弃。
于是,他开始琢磨如何反抗这个不平等的制度,成为自己的主人。
这种离奇曲折的电视剧风格一看就知道是Netflix的拿手制作,影片时长两个多小时,时间跨度大,急速的节奏与戏剧化的情节从头到尾吸引着观众的目光,令人欲罢不能。
伊朗裔导演拉敏·巴哈尼早年以新现实主义风格拍摄美国底层社会的作品而获得影评人罗杰·伊伯特的高度赞赏,他擅长于描绘小人物的生存窘况与表达清晰的社会批判意识,这些统统在这部新作里找到合适的落脚点。
影片大胆揭露了印度的种姓制度和阶级对立的问题,而对于复杂的宗教信仰和政治选举腐败现象,也不留情面地猛烈抨击。
这个用黑色幽默口吻讲述的故事有别于《贫民窟的百万富翁》里的童话色彩,主人公的亲身经历令观众感受到印度阶级和种姓制度对人性的扭曲。
无疑,创作者对此持批判态度,但同时这种社会制度也激发着无数底层向上爬的动力,后半段主人公采用谋财害命的手段获取成功,应验了那句话——在印度只有两条路可以上到顶层:要么犯罪,要么从政。
对于这种暗黑的成功学,创作者批判的矛头却意外地收起锋芒,这种有失偏颇的态度没能突破原著的局限,从而提升立意。
另一个缺点是,影片过于依赖原著小说的丰富细节以及突出的批判主题,影像风格被削弱至最不起眼的位置。
感觉导演就像是流水线上的员工,按部就班地将原著里的人物和情节排列组装,制作出一件内容精美却欠缺个性化的产品,实在有点遗憾。
科学家做过一个实验,一组小孩,放到一个有糖果的房间里,提前告诉他们,如果不吃房间里的糖果,会在实验结束得到额外的3块糖果奖励。
实验结果,有当场没忍住吃掉糖果的,也有忍住当场不吃得到奖励的,科学家跟踪这些小孩的成长,忍住不吃的小孩往往比当场吃掉的有更好的人生成就。
印度这个国家了解的比较少,仅从新闻和电影看,就是大部分人比较穷,法制很落后。
主人公的经历唯一让我震惊的是,明明他设想到了自己杀掉主人以后,会引起地主对自己家族的血腥报复,也还是从容不迫的执行了自己的计划,后果也一如他的预期,17口人惨遭灭门。
为了自己突破鸡笼,这个代价付出的值不值,一直以来都是那些所谓人性电影喜欢讨论的关键桥段。
电影首先用了天朝作为对比,为了发展优先修路,而没有修排污管道,暗示不顾一切的优先选择发展才有了强国的气象。
又选了主人的老婆做对比,平姬,一个全盘接受西方教育的印度人,满嘴仁义道德,却也是喜欢在道德法律真空的印度胡作非为,酒驾撞人不敢承担责任,把一切坏事推给印度这个不好的大环境,然后懦弱的拍拍屁股走人。
所以主人公最后才说,这个世界未来属于棕人和黄人的,白人已经没希望了。
回到那个问题上来,究竟17口人要不要放弃。
奶奶是个关键人物,主人公给她的定语就是老奸巨猾,为什么这么说,她是个低种姓的穷人不假,但是她是处在她这个种姓位置上活的最好的一个,方法就是道德绑架和虚假的集体主义。
17口人,在她的管理下都要去干活,收入都要交给她支配,而她却可以脱离体力劳动,每天坐在家族的中心位置监视每一个人,她的亲生儿子,干活干到肺结核都不给送医院治病,活活病死,如果扯集体主义的话,是不是应该人人为我,我为人人?
把家里人集中起来的钱拿出一部分给儿子看病呢?
不,死了就死了,死了还有下一代的主人公当司机继续给家族赚钱,所以她才催促每一个适婚的男性成员赶紧结婚赶紧生孩子,生完了孩子,这个人基本就没用了,不值得再投资了。
家族中除她之外的所有人都被家庭的亲情所蒙蔽,以为大家族会照顾好每一个人,起码在自己失去依靠的时候不至于惶恐不安无枝可栖?
假设主人公顶包撞人的事情败露,警察去家里抓人,奶奶会不会用钱去贿赂警察赎人呢?
也许会,但按照电影中冷血的人设,大概率不会。
大不了是一群人找地主讲理,地主给她一笔封口费赚了。
主人公杀人的事情如果败露,地主家去搞诛连,这是主人公的本意呢还是地主家自作主张?
诛连行为与主人公是无关的,不应该由他负责,他又为什么会心生恐惧与不忍?
这种恐惧和不忍不过是幼年道德绑架造成的下意识反应,别人在用旧场景的方法去阻止他个人遇到的人生抉择难题?
也许不是难题,而是加上了这种诛连心理反应,才让简单算数变成了道德难题。
如果一个人能清晰的回忆过去发生在自己身上的事情,回忆起那些所谓的亲人是如何反应的,就会清晰他们的利益抉择,你以为他们是父母,那么当你得了重病他们治疗你时的态度是什么样的,会不会骂你怎么就得了这么花钱的病?
简单治疗,或者各种搞不来钱的借口不给你治疗,你还觉得他们是迫不得已。
再比如,你投靠亲戚的企业,当这个企业要完蛋的时候,他独善其身只顾自己不给你考虑后路的时候,你还会觉得他们是靠得住的亲戚?
主人公仅仅从自身出发去衡量要不要杀人抢钱的后果,事情一下子就变得简单易行,地主的小儿子是个内白外棕的软蛋,被美国教育搞成了不三不四的怪物,主人公在和他独处的时间内,用偷偷接客,偷卖汽油的事情测试他的反应,他浑然无知,他们家首鼠两端的政治抉择更让主人公看清楚了什么是现实,只要有钱,有贿赂,没什么是搞不定的。
主人公最后干豪车出租公司的段落略显仓促,一个好仆人,不一定是个好老板。
不过他倒是不再搞什么道德绑架,劳动合同就是劳动合同,免得公司行为变成个人恩怨,引发血腥报复。
多年来我一直在寻找那钥匙,可笑的是那扇门一直开着!
不如原著深刻
印度阿三
印度阶级的观念
前一个小时太闷了,后半程有把那个“阶级”的意思拍出来,还结合了印度国情,但最后爽文式的结局是败笔,大败笔!和中国的对比更是没必要。
坦白说连旁白中的sir都让我很不适应,演技更是出众。如何从low caste认知中挣扎,从第一次刷牙到看清master骨子里的烂,对自己的过去生气转变成对外部环境愤怒,缠绕的问题多但自然,不输《寄生虫》,可惜雨中杀人开始败掉了。开头举报穆斯林上位一如他那份灵气,当真是模糊的道德环境,车祸情绪进入dilemma,再戏剧化的结局。master的变化其实特别有趣,生动的演绎了李光耀回答的那个问题:在西方受教育,回国后进入体制,会不会改变体制?李光耀说这些留学生会被体制改变,master后来彻底变回印度大少爷了。Pinky回到美国嫁给Nick Jonas了,哈哈。中规中矩,Netflix,3.5分,看得出来导演有才华,希望能有更大的舞台让他发挥下。
如果杀人越货也叫凭借聪明才智。。。
白虎无毛?
印度版《寄生虫》,对于底层的描写和整个不平等社会的展现做得不错,但是最核心的故事就很一般,主角的动机太过于简单粗暴,没能利用好整部影片构建好的底层社会
预告片比较燃
中国人在新中国建立以前就是印度现在这样,生活在贫困线以下的人口众多。非常优秀的小说,影片改编有难度,把最冲击的剧情拿出来了。
2021.05.19在B站上看到解说。下了完整版的。印度版的寄生虫。感受奴仆的生活。仆人逆天改命,最终走上暗黑之路。撞人要顶包,被主人欺负。抛弃农村的家族,拿车赚油钱修车费。
以为是印度版的《寄生虫》,结果是《白眼狼》。典型的画虎不成反类犬。故事讲的也并没有那么生动。
真是有生之年了哟喂!想当年在德里买了原著小说是我入坑印度的起点之一,没想到居然拍成电影了!电影里塞不下原著的全部风貌,但想要传递的骨架啥的都在了。
前两天刚公布边境印度挑衅,今天又看了亲华电影,真的是莫名其妙阿
要么犯罪,要么从政
印度电影的一般特点就不说了;1.头重尾轻;2.最后就开了个30人的出租车公司,是不是有点拉跨了?和前面铺垫的那么多互联网有什么关系?
Some redundant scenes.
略失望,还以为是什么低层人民牛逼的奋斗成长史,结果全靠杀雇主和收买警察改变命运,前面铺垫了一堆有的没的,最后故事还没高潮就直接萎了,叙事和节奏都很有问题。前面一直在说互联网,还以为是印度马云,最后就只开了个30人的出租车公司,有本事开个印度滴滴啊,就这还牛逼哄哄的要给我们家宝总理写信?
同一个世界,同一个鸡笼。