无名女孩

作为“侦探”的主角，在这部电影中，其女性身份对叙事的影响很大。

影响并不涉及男女之间的感情问题（和朱利安之间有所暗示），而是使侦查过程有一些不同于一般侦探片的地方。

首先，侦探作为一名女医生，其职业身份和性别都使其在探案过程中处于极其陌生的境况，有时甚至使其处于极其危险的情况（如在房车里“天真”地问车主，独自一人进“网吧”，以及让百利安的父亲进入诊所等，这种情况通常会给观众以女主可能被强迫的暗示）；另一个方面，与男性相比，女性的身份使得主角在侦探过程中极少正面反抗，而是躲避对抗，另找办法。

比如被黑人拦下来，逼着摇下车窗，吓得魂都丢了。

这两方面的影响给观感带来了并不好的体验，观众没有感到“发现”的快感，因为秘密的发现过程总是有人在隐瞒后主动“表白”，而非正面突破。

另一个方面，藏了一整部的秘密，本身并不惊奇，而是一场“什么也没有”的意外事故。

（当然，这可能也是导演要的，因为导演真正要表达的是道德感或者是回忆对人，对生活的影响。

影片通过几个人（女主、百利安以及他父亲，朱利安，妓女的姐姐），以及他们面对主角问询的类似的反应，都展现了回忆对于他们的“折磨”。

也正如最后主角说：“她没有死，她在我的脑子里。

”）仅就观感来说，看完之后总会觉得缺一些什么，在讲故事和将故事升华表达主题两方面，似乎都差那么一点。

最后必须称赞女主角的演技，准确又细腻，整体克制，但爆发力又很强。

相当生活化的电影，一全科门诊医生零零碎碎的一天又一天。

用大量开车驾驶，路上行走，电话联络的情景去表达剧情的前进和转换。

生活过得是重复又紧凑，有条不紊但也波澜不惊。

几个一转身几乎要贴到女医生脸上的镜头，就好像你的角色是一个默默在旁观看的助手，或者路人甲，甚至你就是那个电话里冰冷的siri.女医生的性格非常鲜明，对实习生批评的严厉和不留情面，是做事严谨和执着的体现。

她有医生独有的冷静和观察力，对人与物的精准判断力，职责范围内应有的责任感。

普通人的情感中，又夹杂着医者对事态惯有的冷漠和心理距离。

一次结业后的没开门，间接导致了一个无名黑人女孩不幸遇难。

这也只是蝴蝶效应，或者怎样的结局。

医生从法律上毫无关系，从道德上她的良心受到了拷问。

如同赎罪，她开始调查和处理女孩的来历和身后事，又在途中发现了更多不为人所知的秘密。

粗略了解了一下导演达内兄弟一贯的风格，电影往往聚焦社会民生实事，政治宗教，那再去重新代入此片，不难发现里面的各种隐喻。

从她川流不息的病人中，有鳏寡老人的福利需要重视，有没有身份的黑户需要救治，有常年酗酒的主妇，有逃学的少年，每个人的生理和心理都或多或少的承受着一些痛楚和磨难。

而应该解决这些矛盾和问题的政府或者警察，处理的方式又是不紧不慢不痛不痒，还有仿佛内有乾坤的点到即止。

剧情巧妙的把每个被调查的人，用蛛丝马迹串联了起来。

每个人的心中都有着不可告人的秘密，自私和良心的天平一直在上下摇摆。

大家都守着一份私心，在事不关己高高挂起的心态里活着。

即使是女孩的姐姐，也因姊妹争宠而心生怨恨，对死者忽然消失而心生畅快。

而医生在救治病人出诊之前，频繁出现的电话，门口楼下一次又一次的门铃询问。

一道一道门，堵在了面前，它们是文明的高墙，人与人之间安全的距离，也是冷漠的磐石。

而这个社会，也病了，需要医治。

难民问题一直是欧洲发达国家难以解决的顽疾。

战乱，饥荒，瘠苦，导致了大量难民和非法移民的涌入。

人间最不缺的大概就是贫穷和苦恼。

开不开这扇门，开了又会如何，何去何从，不仅是一个普通医生的抉择，更加是一个国家应该思考的难题。

全程电影没有一点配乐，全是现场收音。

有的只是风声，海浪声，人声吵闹，车辆来来往往的喧嚣。

唯一飘进耳里的旋律，是医生的光头病人和小伙伴为她自弹自唱的曲子。

虽然不怎么悦耳动听，但它是对善良最真挚最好的回报。

《燃烧女子的肖像》的女主之一，喜欢。

全程穿着一件普通人穿着都会很土的大衣，却怎么看都很好看，是由于她精神主体性很强。

肯尼迪药企的邀请证明女主的专业非常优秀，事业方面的主体性很强，做事的时候逻辑清晰。

最后放弃药企（资产阶级生活）选择社区医院（无产阶级生活），背后有两个点，一个是由于间接害了黑人女孩，一个是更愿意生活在“真爱”的世界里（电影细节确实也呈现了这一点）。

女主那么聪明，肯定知道资本主义世界的虚伪。

全程是讲主体的真正的道德如何唤起其他人的道德。

但又不是絮叨道理，伏笔多，结构紧密。

女主不是道德上的英雄，她看着黑社会也害怕，被打也生气，也拿不动摇的证人没办法，事到最后跟另外一个责任人还要口头上推一下责任。

但她就是要坚持良知，上一秒被威胁得晕头转向，下一秒立马跟上证人的摩托车。

观众跟着这样的心理过程，才会真正认同无产阶级主体的道德。

之所以说是无产阶级的道德，是在于女主行动的起因是同情底层的被杀死的黑人女孩。

在过程中其他无产阶级的艰难同时被暴露，即使艰难，他们也在彷徨中承担自己的责任，导演很好地呈现了这个艰难和彷徨。

于是影片显得非常真实。

以及还呈现了姐妹情谊，帮黑人女孩是姐妹情谊，女孩的姐姐内化了男权很客体，妹妹流落在外还暗自高兴，但，她给了姐姐一个拥抱

电影给人细水长流的幽静舒心之感，竟然安安静静没有停顿地看完了。

没有过多的修饰，连女主的服饰竟然只跟换了三次，外套只有一件格子呢大衣，这种简洁让人觉得舒适。

情节不做作，慢悠悠却凸显每一个平常的细节，毫无保留地显示着每个人物的心理动态，实在精妙。

看似毫无关联的人却被医生一一发觉并提供心理暗示，最终击溃道德底线，露出真相。

喜欢女主简介的服饰和拎着药箱的模样，气质大方。

高卢的问题也许从来依旧，也许那个我所向往的花神咖啡馆的，天使爱美丽的巴黎就要被我错过！

就像那年，我以为的永远在哪儿的尼泊尔！

就像现在，我不得已错过的早已规划好的旅行！

我曾经恨那些把我固在此地的人们，现在我更恨这个软弱的自己！

是自己让自己错过了这么多！

羡慕女主的沉稳、冷静，她就像那本《一份不适合女性的工作》中的女主人公一样，永远理智，富有勇气，不纠结过往，努力去做自己认为是对的事情！

她在诊所过的一个个夜晚，如同她白天的工作一样，没有什么嬉笑的悠闲，欢愉的轻松，她时刻绷紧了那根弦，那根她曾经完全有正当理由放松一下下的弦。

尽管人们说，这和她无关，说着不要背什么心理包袱，她却不愿轻易的放弃，她以自己的方式，做着自认为正确的事。

告慰着短暂来过人世的人，告慰为她忧心的人们！

剧本的展开和进展还是挺好的，以一个基层女医生的愧疚感为出发点，结合她周围社区的视野描绘，牵出非裔移民的现状。

但是结尾的两段太过突兀，缺乏足够的人物动机铺垫，一点没有达内兄弟以往的精雕细琢和静水深流。

阿黛尔·哈内尔 Adele Haenel仍旧保持着超越年龄的成熟度，完成度也不错，作为医生对其专业方面的塑形比较认可。

她教女孩们样做一个勇敢的女性，教一名医学生怎样做个合格的医生。

你只是个医生，帮患者治疗疾病大家都会感激你，尊敬你，但如果你妄想以己之力治疗人心挖掘真相，人们会像受惊的野兽对你露出獠牙，人心的道路黑暗而颠簸，前途未明。

达文也许是个精明的医生，但她绝不是个“精明”的侦探，我时刻担心着她也会成为一个“无名女孩”。

也许是因为她太坦诚了一些，当你也这样要求别人时，不仅幼稚，而且危险。

在长长的没有背景音乐也没有剧情进展的时间里，观众有足够的时间去思考，去价值判断。

一时的疼痛吗啡和一点药水就可以解决，“但你还是应该去正规医院检查”，医生永远会跟你这么说。

这是一场大病，需要长时间地挖掘病因和耐心的治疗。

作为医生也怕被反噬，但作为患者，ta更怕医生放弃。

但达文，只有患者主动要求换医生的，她从来没有放弃过。

她赌对了。

影片没有刻意地讴歌，也没有现实地批判，没有把主角投射到社会大背景墙上。

片中提出了一个深刻的问题，如果没有真正意义上的"凶手"，那“受害者“是怎么产生的?如果没有一个自愿发声的个体，"无名"的尸体是否会将永远沉默下去?所谓真相，也不过刻意隐瞒的人心。

看完整部电影，说平淡无奇也好。

就是一部医生自我救赎的整个过程，但也不过是够巧合，也许是迎合了电影的口味。

但是这在某些方面已经是不现实的，拿着照片一个个人的询问着实有些奇怪，还要一边行使着医生的权力。

自己也是一名医学院的学生，医德这个问题是开始学医之前就应该理解清楚的。

然而这所谓的医德不应该被固有化，被形式化。

难道医德高尚还有所谓的标准不成？

道德什么时候也成了一门科学了？

不过话说回来，即使国外医学和我国医学有着很大的不同，但是要求医德也要有国界，想必也太不符合人道主义了吧。

这两天看的都有医生参与的电影，昨天观影《四月三周两天》和今天的《五名女孩》医生不是一个主体，只是借医生从中反应很多问题。

但里面的医德却又完全不同。

今天的电影，看了以后，想到了扁鹊的哥哥们，这似乎就是那个样子。

她明明可以预防的到，却没有这样做，她心生愧疚，也是可以理解，但不应该就此好似沉沦似的。

医生的内心不敢说需要多么的坚强，但是不该为一些没有预料得到的而把其他的都抛出。

结尾如果那位父亲就此死在她家，我想她一定也就放弃了医生这个职业了。

写个自己看的。

影片总的来说可以归纳为由一个妓女的死所牵扯出的周围人的罪与恶，导演将镜头对准医生珍妮，并对小镇的底层人物进行了一个群像式的白描，微微晃动的手持摄影和近景取景，以及导演对于分镜头的厌恶，这样的拍摄手法让观众有了一种置身其中的观感体验，仿佛是观众自己跟随着珍妮见证了一切。

单视角所营造出来的悬念也是其他的方式所不能取代的，但若是说珍妮出于内心的愧疚在工作之余对病人挨个询问尚可理解的话，那么最后导演将事情的真想披露出来，且让那些与女孩的死有直接关联或者间接关联的人物，挨个来女主家中认罪的做法，确实让人有些感觉有些多余。

影片从医生珍妮的视角带出了很多其他的角色，在被珍妮拿着手机询问的时候，他们都众口一词的回答不知道，他们之中或许有的与女孩的死有着直接关系，有的与女孩的死有着间接关系，亦或毫无关系，但他们出于道德焦虑和或有也无的负罪而做出的回复，却如同那灰暗的天空一般，让人压抑。

因为心脏病倍感折磨的坐在病床上的父亲，善心的告知珍妮事情的真想，挺直了腰杆的儿子却在旁回之以拳脚；寻思之人不得好死，开不开门隐喻欧洲移民问题。

影片的道德深度和象征讽刺意味十分锋利，但是结尾的处理和主角询问的理由和方式若是换一个，会更好。

1，医师珍妮在一家小诊所工作到晚上，因为赶着回家所以故意疏漏了一次敲门，第二天得知敲门的女生死于非命，从而开启了自己的调查。

故事其实很简单，但平淡的节奏下，却一直暗流涌动。

2，与其说珍妮是圣母心，其实她可能更是源于自己的负罪感。

医生往往拼尽全力救活一个千疮百孔之人尚且不易，一个个年轻活泼的生命就因为自己的一次小任性而轻易的与这个世界告别，这对年轻医生珍妮的心带来的震撼和内疚是无比强烈的。

所以她放弃了医院的办公室宁愿又回到薪资较低的诊所，作为一种赎罪。

3，为了减轻自己的负罪感而展开的姓名调查，其实是一种自私的行为。

这种执念甚至伤害了她自以为美好与正义的初衷。

什么是真正的正义感与道德感，真正的为了他人（死者），而哪些是为了自己补偿自我道德感的缺失，这好像是一个模糊地带，但其实个人觉得很好判断。

看一个人的行为就可以了，当她执着于死者名字的时候，对于死者有什么帮助吗，显然并没有。

尤其是当她在外寻找网吧的时候，一个需要急诊的病人都被她推脱，这时候她的心中只有死人的姓名，而忽略了活人的性命，或者说，这时候她为的是自己的心，也就是为的是自己。

4，而围绕珍妮的所有人好像都是如此。

他们有自己的软弱，也有自己的自私。

这种软弱和自私的外在表现就是谎言和冷漠。

每个人都说根本不认识死者，但其实或多或少都有一些联系。

这种道德困境逼着每个人都要找到一个发泄的出口。

当大家都对着照片摇头的时候，每个人心里都掉进了深坑。

所以黑社会小哥来砸车，中学生每次心里有事就胃疼，老爷爷心脏病差点过去，最后死者姐姐也来挂号了。

5，这种软弱自私的内在表现就是每个人都有自己的秘密，珍妮的秘密是一次好为人师的小任性，而其他的有非法占地的，有做非法生意的，有间接致人死亡的，有为了争夺男人的，有为了掩护好基友的。。。

不一而足。

这些秘密在影片中平静的流淌出来，是如此的自然。

6，结局大概是人类还是有希望的，每个人都从这件事得到了反思与自我改变。

有一个有趣的细节是，意外事件过后珍妮每次出诊都不会拒绝别人，她收了两次饼干，一次咖啡，更不用说每次都会去开诊所的门，最后也终于知道了死者的名字而得到解脱，而间接肇事人在良心的谴责下也做了自杀的表演后投案自首，最后一幕死者姐姐的快速样本也坦率的承认，妹妹消失了，我居然还很开心。

每个人都在反思自己，并作出某种程度的改变，导演大概最后还是给大家留了很多希望的。

7，人人为自己，就是为他人。

因为珍妮多管闲事私家侦探式的搅局，导致本来稀里糊涂的一桩无头案竟然有了眉目，虽然很大程度上珍妮是为了自己才对此事执着，但正是由于这份执着导致人们纷至沓来的忏悔和最后女孩真实姓名的揭露。

如果死去的女孩在天有灵，大概也可以安息了。

或者这一切其实并不是如珍妮所想是为了自己内心的正义和道德，客观上来看，无意中促进的是整个社会的正义和道德感。

8，唯一的一个幽默是中文字幕带来的，在肇事者面对珍妮忏悔的时候，字幕说“她不动唤了”，这河北方言出现的猝不及防，马上脑补到其实不动唤之前，死者应该还是“咕蛹”了一下吧。

另外一个脑补是，黑社会砸车警告离去之前，其实完全可以说一句“你的饼干还在车顶上”。

这个达内兄弟，真的是没有一点幽默感啊。