玻璃先生

期待很久，终于看完了沙马兰的“不死劫三部曲”之终章《玻璃先生》。

如果仅从影片的技法所形成的质感上讲，的确像很多影评人所言，此片并不亮眼。

然而，既然《玻璃先生》是一部筹备并跨越了十九年的续作，它绝不仅仅是一部漫威超级英雄电影或是软科幻电影，它是一部深刻表达导演沙马兰人性思想的电影，所以我定义它是一部思想电影，三部电影导演为观众创设了三场思想实验，并通过影像记录了这个实验过程。

十九年前的《不死劫》想要表达的是：每个人都有存在的意义，哪怕是我们认为最“坏”的人，他存在的意义就在于激发并引出了那个最好的人——超级英雄。

因为英雄往往不自知，换句话说只有置身于万分险恶的环境中，才能显现出谁才是英雄。

的确如此，没有哪个英雄天生就知道自己未来会是英雄，正所谓“时势造英雄”。

而“坏”人的存在就在打造这样的一个环境、一个时势，一个让英雄脱颖而出的机遇；只有最“坏”的人的出现，才能有超级英雄的现身。

三年前的《分裂》想要表达的是：我们的思想决定着我们的人格，当思想足够强大时，它将不仅控制你的精神，甚至控制你的身体。

即你相信你是什么样的人，你就会成为那个你所希望的人。

对一个意志与意念足够坚定的人来讲，你相信你会成为一个律师，你就会成为一个律师；你相信你会成为一名医生，你就会成为一名医生；而当你相信你是一个野兽时，你就会变成一个野兽。

我们只不过成为了我们希望自己成为的那个样子。

而这部《玻璃先生》在我看来想要表达的东西更为丰富：它直指体制化、科学、爱与信仰四者之间的关系，是对前两部的总结，也是新的思想的传递。

“科学、爱、信仰”是人类精神的三套不同系统，而“科学”常常也最易被“体制”所利用，维持“体制化”；而“科学”又常常诱骗和利用“爱”去实现其科学的目的，其实背后是实现“体制化”的目的；而“信仰”则比较顽固，它不信“科学”甚至常常挑战“体制”权威。

玻璃先生对原始漫画的虔诚信仰，代表的正是人类的某种原始信仰；心理学家代表的所谓科学恰恰是背后“神秘组织”的维稳工具；少女凯西代表的人类之爱。

心理学家让凯西用其温柔去驯服野兽，然后一枪击毙，恰恰是以“科学之名”诱骗“人类之爱”，进而实现体制化的结果。

然而，只有玻璃先生所代表的信仰最终战斗到底。

导演沙马兰最后并没有交代神秘组织是谁，在我看来其实就是霍布斯所谓的“利维坦”——国家机器，他是不允许比它更大更强的怪兽存在的，哪怕更大更强的其实不是怪兽，而是一个超级英雄，也不免最后被戕害的命运，正如布鲁斯-威利斯所饰。

其实这很好理解，哪怕你是“替天行道”的梁山好汉，也绝不能为我政府所容纳。

权威、秩序、等级是不容许僭越的，有一便无二。

而影片的结局也代表了导演的希冀：信仰在夹缝中不屈战斗，最终必将战胜体制，让人们充分了解自己的潜能，发挥自己的潜能，实现真正意义上人的自由发展。

很感谢沙马兰最终承认超人的存在，观影过程中我始终害怕超人们最终认为自己是正常的，印度籍导演延续了西方导演的一贯传统，并没有让疯人们（crazy）接受自己的正常（normal），他甚至要让每个疯人们勇敢的接受自己的“疯”，这不就是我一直追求的状态吗？

Glass不能说是烂片，但也绝对称不上好片，全片节奏偏慢，叙事倒也还算稳妥，角色的张力不错，可惜一切都毁在了故事的收尾，或者说是影片在前半段许下了太多的承诺却无法在第三幕兑现，这让人不免恼火。

你可以想象，复仇者联盟4里，剩下的英雄们集结在了一起，并终于找到了打败灭霸的方法，雄心壮志地踏上去外星的征途，结果走到一半，惊闻灭霸因长时间坐在椅子上，消化系统发生了问题，所以便秘而亡，这种期待与落差，无疑会让本片成色大打折扣，当然，我们也要理解这部片子算是超级贫穷版的超英电影，所以才出此下策，要是妇联4拍得还没有海王阵仗大的话，罗素兄弟是要给全美人民谢罪的。

当然，本片也算是有一些可圈可点之处，下面细细道来。

剧透预警！！

1.前半段的自我认知之路本片的前半段，其实观感还是不错的，从布鲁斯饰演的大卫与一美扮演的野兽短兵相接开始，一方面先用短篇幅再一次介绍了大卫的能力和他身为义警的职责（给没看过《不死劫》的观众一个大致的印象），另一面又延续了《分裂》的剧情，交代以野兽人格领导的精神分裂的凯文继续着自己降罪于纯洁之人的行为。

然后一切戛然而止，他俩被警察抓住，送去了由sarah paulson扮演的staple教授所管辖的精神病院中。

当然病栋之中，玻璃先生早就被抓了进去。

而下面，就是前半段的主要矛盾。

staple教授试图说明他们并不是漫画书中的超能力者，当然三人都认为自己拥有着超能力。

期间一美继续奉上了一堆精神分裂的好戏，全片他一个人几乎抢走了所有他人的光芒，我觉得这片子叫做《野兽》也未尝不可。

而这段矛盾的高潮，出现在了staple教授与三人针锋相对解释他们内心质疑的桥段之中。

staple教授先是陈述了他给大卫脑部做的CT，指出其中的阴影部分可能是他自认为是超级英雄的病根，而他可以做的不过是力气很大，怕水是因为小时候溺过水，而他所臆想的预知能力，则是他通过各种观察的脑补。

对于凯文，staple教授同样提出了一系列的理论，诸如掰弯钢筋是因为那是100多年前生锈严重的钢筋，而中霰弹枪不死是因为枪管严重受潮老化，所以大部分弹粒都在枪管中发生碰撞未造成伤害，至于爬墙，凯文家里有很多攀岩的书，可能是他自学而来的。

这一段相当精彩，因为我在某一瞬间也意识到了这种可能，因为确乎他们所展现的能力并未超出我们的理解范畴且都有物理层面的解释，这让我想起了《艾米丽罗丝的驱魔》之中，同样用科学与宗教二元并进地解释那次附身与驱魔事件，似乎都有其道理，而真相留给观众自己揣测。

这种理论自然也让野兽和大卫感到了困惑（玻璃先生倒是一言不发），而在接下来的越狱准备中，玻璃先生完成了对两人自我认知的引导。

确乎，这不是漫画书，所以他们没有射线意念之类神乎其神的能力，他们身上发生的一切也似乎都可以被解释，然而，大卫依旧是可以使出常人无法匹敌的力量与坚韧，而野兽掰弯钢筋，在枪口下活命，也都是事实，能完成这些事情，本来就是非同寻常的，于是三个人都坚定了各自的信念，在大卫重新披上雨衣的那一刻，他走完了自我认知的道路。

2.后半段寻求他人认知之途而玻璃先生的信念便是，他们是漫画书中人物的原型，他们需要站出来，让世界知晓这些有着常人无法匹敌能力者的存在，于是他选择了一栋新建成的高楼，与大卫约战并携着野兽逃出病栋。

大卫在病栋门口阻止了他们，几人爆发了小规模的肉体接触，最终发觉staple教授原来是阻止超能力者出现协会的成员（excuse me？

），几人最终遗憾地被杀死，超能力者的存在再一次被她掩藏下来。

然而，IQ奇高的玻璃先生正是利用这个事件，让监控镜头拍摄下了这个画面，并且上传到了网上，于是如他所愿，他们的存在被人得知，可惜三人都未能幸存。

从自我认知到被他人认可，这种主线的转折倒也算精妙，然而为何剧情让我们无法满意的原因就是在前半程如此缓叙铺垫之后，它如此仓促的草草收场。

3.画饼大师沙马兰沙马兰给观众画了一张谁也吃不到的大饼，那就是野兽将和大卫在摩天大楼上来一场万众瞩目的对决，囿于成本，这场战斗提前爆发，草草收场，本来野兽和大卫的争斗暂告一段落，观众以为两人会转换战场，没想到一切都来得这么突然。

玻璃先生炸火车的时候原来殃及了凯文父亲，于是野兽一巴掌把玻璃先生打死了。

凯西冲上来抱住了要走的野兽，把他变成凯文，于是凯文被子弹打死了。

大卫呢，被一个特警按死在了小水坑里。

......沙马兰画了一张大饼，观众凑过来发现其实只有一张小饼，沙马兰自己把大部分都吃了，给观众们剩下了些饼渣。

大概就是这样。

电影给人许下了太大的承诺以至于当三个人都如此憋屈地死掉时所有人心里产生了极大的落差。

当然，当老布淹死在比他脸只大了一圈的小水洼里的时候，不知道导演是不是觉得这其实是一部喜剧电影。

同样的，staple教授身处那个所谓的制止超能力者会社，几乎没有任何意义，如果说有，那就是为和玻璃先生让世人知道他们存在的理念背道而驰罢了，然而这本来就是荒谬的，你可以说他这个会社其实交代了还有别的超能者的存在，拓宽了宇宙，可是，大概没有人会让沙马兰继续导演了吧，毕竟五分钟写死三名重量级演员和角色，除了妇联3我还真没见过（妇联3也是假死）。

4.蝙蝠侠和罗宾

影片里，在凯西和大卫儿子约瑟夫逛漫画店时，出现了蝙蝠侠和罗宾的电视剧（当然还有x战警和蜘蛛侠甚至有提到超人作为彩蛋），而电影的设置，和蝙蝠侠配一个助手一样，三位主演，每个人都配了一位形同罗宾的存在。

玻璃先生是他的母亲，他母亲最终肯定了他是独特的。

野兽凯文是《分裂》里的凯西，凯西一直有事没事探望野兽，最后让野兽转化后被枪打死，死在了凯西怀中。

而大卫的同伴，则是儿子，他的儿子，还是《不死劫》里面那个儿子的演员饰演的，讲真，还是很惊喜的，然而他的儿子的设置成谜，前期像是个辅助大卫的后勤人员，后面自己也在反复纠结父亲是否是超级英雄，最后看着自己爸爸被反复按在小水洼里淹死，淹死之后才姗姗然地跑过去。

这三个人，都没有发挥自己的作用，或者说，太过于单薄与功能性，尤其是凯西，浪费了安雅的盛世美颜。

5.安雅 泰勒-乔伊之所以不待见这部片子的另一个原因就是，导演一点也不上道，给安雅的镜头真的太太太太太少了，犹记得《分裂》之中，导演的镜头时不时就在安雅漂亮的脸蛋和她的酥胸之间来回切换，虽然嘴上说着不要不要不过我还是基本补完了安雅所有还算能看的电影，结果这一部里面，一来人物形象单薄得可怕，感觉像是受害者对加害人萌生了情愫一样变成了傻白甜，另一方面，在动不动就爆衣变身野兽的一美的映衬下，安雅穿得也忒多了点，一件不够又加一件，把整个人都裹成了粽子还有什么美感可言！

气煞我也，要知道，旁边的黑人小哥在安雅出场时可是兴奋得直叫的，结果就给我看这个？

我怀疑沙马兰拍电影其实就是为了圆一下他各种客串的心愿，然而他缺乏对于剧情走向把控的能力，就像是把剧情铺展得太开，却无心无力也无钱去搞一个好的收尾，以至于前戏做足，却发现硬不起来，好不容易把气球吹鼓，却漏了个孔慢慢把气都给撒了，准备良久，一跤摔到结局，也不知道究竟是灭霸肠胃不好，还是导演的野心太大？

最后，继续舔安雅。

看到一大半，我感受到的是阐述精神的力量信仰的力量，就像中国那句古话信则灵不信则无，我其实一直坚信这点，精神的力量不可小觑，他有可能解开人类的封印突破人类的潜能和极限，毕竟人的大脑至今仅仅开发了极小部分，可惜现代的科学发展太缓慢，连人体自身物质的部分都还没研究清楚更别说精神上的了，现在还是天方夜谭的问题看到结局有点傻眼，但是这只是为了达到剧情的反转，达到观影效果，顺带引入了社会平衡以及人类群体保持公平不能让超能者打破的问题，当然这个问题很有趣也是我感同身受的，进化的先驱总会被打压也总会痛苦地离开这个世界，因为特别因为不一样是一件痛苦的事，鹤立鸡群固然好，可这只鹤如何能在鸡群里快乐的活下去，你的痛苦和快乐没人能理解因为没人可以和你感同身受，所谓病就是看指标是否在正常值范围内，但如果这种非正常值没有带给他身体消极作用而是正面的呢，那这就不是病是进化了，可这些不重要，只要和别人不一样那么你就要承受孤独的结局，你不会爱这个世界只会想早点逃离和解脱纵然如此，观影的绝大部分时间我感受到的主题仍然是我开始说的，在特殊的刺激下创伤下再加上信仰的力量可以突破人的极限，就如同瞎子的听觉一定比正常人灵敏这部作品不管哪方面我觉得就算不是上乘佳作也至少7.5分以上吧，这个评分只能说明大部分人没法和电影表达的东西感同身受，这也很正常，大众毕竟是大众，这是一部只能引起小众共鸣的电影，看不懂就别乱打分

《玻璃先生》导演M·奈特·沙马兰的故事片总是能受到电影界的密切关注，相信许多影迷都是通过超自然惊悚悬疑片《不死劫》认识这位大导演的，2017年导演沙马兰推出的多重人格电影《分裂》，由詹姆斯·麦卡沃伊饰演的凯文患有精神分裂，他被精神病医生诊断出有24种多重人格身份，电影得到影迷们一致好评，从而衍生出《不死劫》和《分裂》的续集《玻璃先生》。

玻璃先生剧照导演沙马兰以超级英雄的神话为基础，将观众带入另一个主题：人可以通过自己的信念获得超能力，《玻璃先生》不同于以往的经典超级英雄故事片，影片在个人精神学方面进行了深入的探讨，并试图通过科学的方式解构超级英雄背后的神话，影片想表达一个引人入胜善恶故事，以及什么叫做“超级英雄”。

《不死劫》、《分裂》《玻璃先生》的主要角色是塞缪尔·杰克逊饰演的玻璃先生、布鲁斯·威利斯饰演的大卫、詹姆斯·麦卡沃伊饰演的凯文，故事从《不死劫》开始，漫画收藏家玻璃先生开启了幸存者大卫的第六感超能力，列车的意外事件间接影响到《分裂》中凯文的成长，凯文在母亲的长期虐待下出现人格分裂，他们三人都是“超能力拥有者”。

玻璃先生剧照玻璃先生拥有超强的推理和分析能力，他试图揭示世上所有“超能力者”的存在；凯文有着多重人格，主要由“野兽”领导着其它人格，他可以不停地“切换”不同人格；大卫有着强大的力量并为城市铲奸除恶，是自我正义的自卫者。

玻璃先生剧照在《玻璃先生》中艾丽博士表面上是一名精神学医生，实际上是为一个特殊组织效力，专门研究那些另类的“超能力拥有者”，她试图利用精神学科的医学理论说服“超能力拥有者”，所谓的超能力只是对漫画书中“超级英雄”的幻想，是一种常见的妄想症。

玻璃先生剧照导演沙马兰在《玻璃先生》中创造了很多戏剧性的镜头，大卫如何追寻凯文和玻璃先生，玻璃先生怎样给凯文和大卫下圈套，在特定的情节中加入动作和音乐营造出悬疑的氛围，唯一令人遗憾的是剧情过于繁复，滔滔不绝且没营养的精神学对白，直到最后一幕，影片才有了新的反转，玻璃先生利用监视系统录下凯文和大卫的超能力，向世人证明了“超能力拥有者”的存在。

玻璃先生剧照最终导演沙马兰只是将《不死劫》和《分裂》中的信息重复，以一个不完美的叙事方式结束三部曲，毁掉本可以成为经典的电影系列。

观影过程类似剧中雨衣人儿子的心理历程①一开始剧中人物超能力的展示，在小时候的我们看来往往会是深信不疑；②随着心智的成熟，我们往往会从现实角度出发，去否定这些超能力的存在；③现实中虽然认定超级英雄的不存在，却对他的出现充满了期待。

结合上面对超能力否定到怀疑情感体验，讨论下我对影片剧情的一些看法。

①否定阶段：喜欢影片通过一些社交媒体展示雨衣人超能力，能力方面展示的也不会太夸张。

电影中解释了漫画的出现，为什么出现的场景，可能是希望唤醒当年人们看漫画时的回忆，激发那种儿时对超能力深信不疑的情感。

可能因为文化原因，我对这部分并不感冒，自己对这部分感受最深的还是小时候看西游记时，孙悟空学习仙术那一段，特别是吃面那一段营造的真实感，在之后看到的七十二变化超能力展示时真是让人深信不疑。

悟空吃面②否定到怀疑：喜欢雨衣人触碰一个人手时，出现闪回画面这个超能力解释的情节推理很出彩。

让人处于现实世界角度去思考，首先在常识中知道人类大脑有90%多还未开发完成，而雨衣人的前额受损，基于人格分裂男裤子上的红砖信息，新闻上的犯罪信息等。

让雨衣人脑海中瞬间抽象出闪回画面。

这让人不禁联想到数学天才看待抽象问题的视角一样。

通过科学的解释让人对超能力存在的否定到一个怀疑态度。

最后阶段，很期待超能力者们在大阪大楼的对决。

这个过程中，基于最后结局玻璃先生想要达到的目的，比较反感玻璃先生杀人。

首先，为达这目的杀人并不是必须的，而且还会有更多的负面效果，这样的结果会更让女心理医生组织的正确性；其次，出于这样的目的，杀人动机实在太弱；最后，这里感觉并不是要表达智人进化成超级英雄，思维上更高纬度的进化。

同样是超级英雄，雨衣人对普通受害者有保护行为。

女心理医生拉住雨衣人的手，不断闪回警察以及女心理医生的纹身这一幕自我感觉很失败。

首先，虽然知道雨衣人的弱点，但就这一个按压的动作就能制止住这样一个超级英雄，太缺乏可信度了。

其次，雨衣人通过触碰手了解到事实真相时，并没有让观众感受到反派出现时的情感转变。

毕竟，雨衣人应该对自己的能力与普通人差距有认知，若是从雨衣人儿子角度从相信超能力到否定再到发现这一组织存在视角描述，可能更具有反转效果。

至于雨衣人现在的死亡只能是推动剧情的陪葬品。

个人对超能力的理解，若是因为某个崇高的目标，激发内心的潜力比只是想向别人证明自己的与众不同更具有普世价值。

欢迎补充指正，多多交流

Glass一刷完成，有剧透先抛个彩蛋，Glass最后结局所披露的阴谋暗线，在Split里是有铺垫过的彩蛋的，就是下面这张图

Split 剧照片名Glass其实并不是指Mr Glass。

沙马兰应该是又玩了一个distraction的花招，但很有效。

看完以后才明白过来沙马兰想说什么，其实电影的点睛就在于全片正片结束之后打出片名的那一幕，这一幕是先打出片名Glass，然后出现了碎掉的裂痕。

但如果联想一下刚刚的那个结尾，就知道这才是电影主题。

这是关于这个超英宇宙中一直存在着的看不见却无法穿透的玻璃铁幕，最后被砸出裂隙的这件事。

真的不止在指Elijah Price这个人那么简单，我大意了。

玻璃的重点不是玻璃本身，而是它碎掉的这个过程。

这个碎裂的意向在电影的其他部分也有反复出现，比如1.开头的打斗David为了脱困带着The Beast破窗而出，玻璃碎片和窗外的大雨挥洒在一起；2. Elijah砸碎镜框拿起碎掉的玻璃行凶；3. 最后一战David在水塔里从里向外的敲击直到把塔壁敲碎。

当然还有延续了三部的电影海报所隐含的意向，Unbreakable 和 Split都没有拿玻璃作为片名，但它们的海报不约而同的使用了玻璃裂痕为元素，到了Glass的海报则全部都是玻璃碎片。

Glass的确完成了这个超英故事的三部曲。

首先得转变视角理解这个三部曲究竟是想解决什么问题，是像其他超英电影那样仅仅为了展示超能力来无限挖坑圈钱吗？

显然不是。

三部曲的目的就是为了完成最后对玻璃铁幕的致命一击，Unbreakable诞生David Dunn成为要素一，Split诞生The Beast成为要素二，在Glass中Elijah将自身作为催化剂将这两个要素捏在一起，Boom！

玻璃碎了。

故事说完了。

The greatest showman-玻璃先生 （映前展望）这是对Glass天马行空的映前展望，上映以后根据实际情况会再作更新 *Unbreakable大量剧透警告*起因是看见刚出炉的Total Film杂志封底：

Total Film 12月号山寨感很强吧，但这图给我一种异常莫名的既视感。

想了一下应该是这个：

历史上最伟大的拳赛组织人唐金与泰森，霍利菲尔德玻璃先生那发型和装束简直就是唐金再现有没有？

而The Beast的裸上身造型和David Dunn的兜帽造型都与拳手上拳台时的常见装束非常相似了。

当然这只是一个不着边际的联想，但再往这个方向深入思索一下，好像很多问题都有了答案。

玻璃先生的定位问题。

Glass作为三部曲的终章，已经有了一个超能力正义伙伴和一个超能力危险怪物，这俩旗鼓相当难分难解，互扛就打的差不多了。

玻璃先生并没有超能力，不能亲手参与打架，他在电影里所起的作用，其实是为了促成这场冲突。

玻璃先生并不是一个典型的超级反派，他的行为在大众眼里是恶行，但他的动机并非为了作恶，再进一步说，他对超英并没有恶意，他不想伤害David Dunn，也从未把David Dunn当做眼中钉肉中刺想除之后快。

典型的超反都是仇恨超英想干掉超英的，玻璃先生完全没有，恰恰相反他的出发点是为了帮助超英，他做出令人发指的恶行，其目的是为了把隐藏着的David Dunn推上前台成为超英。

看上去很难理解，但如果转换成这样的视角呢？

玻璃先生其实是一个经纪人一样的角色，David是他一手带出来的talent。

而Unbreakable整部电影其实是玻璃先生用了上千条人命的代价来做海选，最终找到了David Dunn，并一路提携指点，帮助他出道成为超英的故事。

然而David Dunn是个异常低调的和平主义者，即使在接受自己的命运转折之后，他也没有像漫画里的典型超英那样成为公众眼里光芒四射的明星和万众敬仰的英雄，所以他并没有达到玻璃先生对他的期待。

这就是为什么在Glass里玻璃先生又有了新的动力，就是给David找到一个旗鼓相当的对手，逼迫David走上拳台和野兽来一场精彩的大战。

It has begun, David. I've found someone who require your full attention. You shouldn't be hiding in the shadows. You might want to try and stop us.这是Glass第二版预告里玻璃先生对David说的台词。

“我找到了一个需要你全力以赴的人。

你不应该躲在影子里，你可以试着来阻止我们。

”我敢说这才是玻璃先生的真正目的。

这就是他从小在漫画中找到的梦想，梦想是把漫画变成现实。

Unbreakable中少年Elijah收到的第一本漫画这里又要说到沙马兰的配色了，他电影一大特点就是会给配色赋予深层次的意义。

Unbreakable里的这一桢画面的象征意义不能更明显了。

David Dunn - 绿色 - 超英； The Beast - 黄色 - 超反；Mr Glass - 紫色 - ？？？。。

紫色是stage！！

漫画内超英超反在紫色环境色的街道上战斗，漫画外承载这本漫画的礼盒衬纸是紫色。

玻璃先生想做的，已做的，将做的，都是为了给这一场漫画中的大战能在现实中上演而竭尽所能的搭建舞台。

当然沙马兰的电影决计不会这么简单，我也已经做好了被他翻盘打脸的准备。

但不管玻璃先生最终迎来什么样的结局，我都想说：Bravo! Elijah. The show must go on.

我不相信有超能力者，但我坚信人体有许多的秘密。

怎么说呢，电影是导演奈特沙马兰的三部续作，可以说攒的很烂。

第一部《不死劫》上映于2000年，《分裂》上映于2016年，我不太相信跨越16年的建设弄出这么东西。

很大程度就是拍《分裂》时，临时萌生的念头，向自己致敬？

你跟我说这是一部喜剧电影我都信，虽然他一点儿都不好笑。

区别于美国盛行的超级英雄电影，这电影不够科幻，正反两派也不够鲜明，反而有点儿调侃的意思。

玻璃先生一直坚信的概念竟然是漫画梗...这个放在二十年前或许比较新颖，现在就着实不太行了。

电影一直把我们纠缠在这三巨头是不是真的异于常人这件事上。

医生坚信并劝说他们不是，以至他们自己都怀疑了。

然而这三巨头都是非常强烈的偏执型人格，以至非常容易被人用语言诱导，就像玻璃先生说了几句话，野兽就相信服从了，大卫儿子光一顿说，野兽又倒戈了。

我自认为电影如果把基调正好定在两者中间是最好的，让他们表现出异于常人之处，又能解释这一切都是情有可原，这是最具思考价值的内核。

从《天才在左疯子在右》中，一些精神病人或许并不是医学上统犯定义的疯子。

他们大多患有偏执人格，以至自己陷入自己的圈子难以自拔，但这也往往让他们在某些地方异于常人，这就是人体秘密的一部分。

记得很多年前有新闻称，一个母亲为了救自己的孩子，身体爆发出的力量撑起来几吨(忘了具体多少，反正很重)重的汽车，这时我们常人很难做到的，不禁让人感叹母性的力量，也同时向我们证明，人体本身的神秘。

或许我们身体潜藏着很大的力量，就像我们大脑还有很大很大一部分没被利用，我们人体处于一种限定状态， 这种限定状态就像是地线或者保险丝，以保证我们的身体不超负荷的使用。

可如果解开这种限定，那么人体能有多恐怖呢？

怎么说呢，关于生死劫，多年前看过，对于超人是否存在，逐步探索，引导，最后豁然开朗，这才是影片精彩的地方，而这部影片的问题恰恰在于，前一个小时的悬疑铺垫，由开始的肯定，到否定，有那么一瞬间，让观影者也产生了怀疑，确实有这种可能，也许真的是一种错觉，一种自我催眠，毕竟此类潜意识的科学也有解释，只要你让实验者相信他被烫伤，生理上就真的会起水泡，所以在我看来野兽确实就是人格分裂下的精神病，怪力源于自我信仰，但是我解释不了爬行，于是继续观影，而且玻璃先生的痴呆显然就是有预谋的，我们都在等待反转，等待铺垫后的高潮～然后……就没有然后了…… 要怎么形容这种感觉呢，就好像你听说了草船借箭，大家都在鼓掌诸葛亮的智慧时对面射了火箭，项羽破釜沉舟，豪气冲天的要决一死战，最后没找到敌人，自己饿死了，大概就是这种感觉，太草率，太平凡，太低端的叙事了，整整一小时20分钟的铺垫，大楼给予世人警醒的战斗草草的发生在医院门前，野兽的凶残没有表现，布鲁斯威利斯的最后死在水坑里，我能理解他们原本的设定就是比普通人强一些的普通超人，但是太普通了，普通到你连最后的反转都想吐槽，啥？

这就是超人头脑的玻璃先生所想出来办法，就这个破招？

作为普通人类的编剧都有过之而无不及吧，主题没有升华，人物是前作铺垫出来的，女反派完全服务剧情，偏偏还要担任玛丽苏般的剧情谅解，配角的人设及有问题，节奏感不好，高起低落，配乐单调，前期叙事悬疑尚可，但是节奏过于拖沓，如果看过前两部作品才推荐观看

这部电影也太剑走偏锋了吧！！！

其实我内心很纠结该说这个片子好还是不好，这个片子的“主旨”还是蛮有创意的，反转也挺有意思，但是我最终对这个片子满意不起来，却又没法说不好，所以就给三星了。

上一部分裂，冲着一美的颜和21个比利这个具有传奇色彩的人生/故事（我实在是不知道怎么讲更恰当），我看了。

然后成为了安雅的颜狗（当时在女巫里就已经觉得她很吸睛了）。

片尾布鲁斯威利斯说出mr glass的时候，我的反应自然是——啥玩意儿？

我男朋友就又对我进行了一番老梗再教育。

我也不知道我男朋友为什么会掌握这么多稀碎的知识点，他经常给我解释各种梗。。。

然后我自然是要把不死劫补了，然后苍蝇措手的等着这一部。

我以为我会看见什么？

当然是野兽，玻璃和不死三方混战啊！！！

不然呢？？？

难道要他们三个联手抵抗坏人（也不是100%不可能）？？？

让他们三个联手抵抗正义是不可能了，不死先生太正直了，黑化是不可能黑化了，这辈子都不可能黑化了。

然而我发现我还是太年轻了。

什么叫高开低走，看了这部电影你就知道了。

整个电影基本可以叫做，沙马兰宇宙——缘起——牺牲。

或者看我沙马拉如何把一手好牌打得稀烂。

不晓得如今影视界是不是真的刮起一阵看谁干死角色又多又快的歪风邪气，两分钟干死全部主角，这事儿放迪士尼都没人敢干啊！！！

全片用两个小时，讲了一个过度故事。

两个小时里，只有最后五分钟讲出了最重要的事情。

埋伏笔可以，但是这伏笔是不是太大了点啊，导演？

用英雄都是臆想症来反英雄的套路，我是真的没见过，新奇。

因为我一直不知道这部片子的走向是什么，所以一直在焦急的看进度条。

直到最后一脸懵逼，不晓得导演是钱太多还是钱太少。

若是钱太多，为什么最后的大战搞得那么小家子气；若是钱少，用两小时搞一个过度篇？

干死三个主角？

我真的很迷惑了。

其实本来只有两句话要说。

为了不剧透才写到影评里，但是，一写就收不住手，还是不要展开了。。。

4星，如果不是拍的过于文艺，节奏太过于缓慢的话。

就这个“反超能英雄”的故事设定完全可以给5星的， 仅仅是故事情节已经比前两作好了，很完整，即使没看过《死劫》《分裂》两部，单独看这部也一点问题没有。

剧情完全独立，也算是对近些年来的超能题材影片的一个讽刺。

是超能英雄还是神经病，超能的同时也带来更大的麻烦，世界需不需要超能英雄。

看了这部片子后，人们有了更深刻的想法。