“大”人物

＼（´Ｏ‘）／点映剧情原因三星不能再多了 抱歉<(_ _)>【三星在哪里】👇主题很正 毋庸置疑“他们背后肯定有人“我们身后还有一个国家呢 你怕什么”表示还是会有几个瞬间被这种伟光正的台词打动 感谢所有为正义奔波辛苦付出的人物 致敬啵啵剧情还算连贯 喜剧效果也不错 王千源和王砚辉承包了了全场的笑点 以及 带头表白王砚辉 辉叔之前的反面形象塑造的太成功 刚开始看到他的吴队角色 脑子里只有《烈日灼心》中那段录像带 但影片后面又承包了所有萌点阿啾啾啾【丢掉的两星】👇片中多次强调“大”人物 或者 “人物”，虽说是呼应主题 却让我想到到初中写作文为了呼应主题而生硬的多次重复题目的尴尬还有杜源老爷子说错台词 “滨海” 讲成“滨江”结尾王千源的配音口型也不太对 还是特写明明是小问题 这一幕重新拍一下费不了多少事 还是差一点点态度8“没有不复杂的人” 影片中人物太过于黑白分明，包贝尔坏的太刻意，王千源又正义的毫无悬念。

许多情节都略显突兀，比如在拳击馆里赵泰表现出的好色，仅仅是为了表现出他的“坏”。

嗯，似乎是商业片的标配。

看个人喜好～

是孩子看见父亲被打的时候是父亲无法为自己争取该有的时候是那个女孩为钱 为名 为生活 而不得不忍受的时候是那位大人物用大大的权力 强制性推倒那些房屋的时候 是那些不知详情 断章取义的民众 一面倒的误会和指责的时候是那些有钱有权的人 用一张纸 让别人替代自己受尽法律制裁的时候是那位普通的警察为大众 为大爱付出 而一次次的忽略妻子 耽误孩子的时候是那些 电影里被扒的精光的现实 一遍又一遍出现的画面 故事……让人压抑 讽刺 好在 它只是一部电影 一个有着相对来说完美结局的电影，一个不会越出轨道的电影

近日，《“大”人物》在北方各大城市路演，好评不断。

这部将在1月11日现实题材作品重新定义了“爽片”，它颠覆传统警匪片的方式让人眼前一亮。

今天我们就来细数《“大”人物》中的四大颠覆。

第一大颠覆：精准定位的路演本片的路演不按常理出牌，《“大”人物》首选在公安厅点映，因为影片就是在致敬人民警察，片中真实记录警察的生活引发基层民警的“情感共振”，更容易引发口碑发酵。

毕竟连警察叔叔都说好，咱普通小百姓自然也要屁颠屁颠去凑热闹了。

这种另类的营销以前就有，20年前国产片《那山那人那狗》被日本人买去在日本上映，影片讲述了邮递员的故事。

宣传方就对症下药在日本各大邮局张贴宣传海报安排路演，大获成功。

今天《“大”人物》安排“警察专场”也有异曲同工之妙，这种“精准营销”节约了宣传成本，找到了目标受众，实现了双赢。

第二大颠覆：提前揭晓谜底的剧情传统的犯罪片怎么拍？

主角抽丝剥茧，层层递进，到最后才揭晓谜底。

本片一开始就告诉你真相，警察孙大圣甚至描述了跳楼事件的所有细节。

可富二代赵泰告诉他，知道真相又如何，有钱可以搞定一切。

孙大圣需要做的是在错综复杂的利益勾连中全身而退，同时找到给富二代定罪的关键证据。

不靠环环相扣的情节吸睛，而靠情节背后的人物冲突来取胜，这更考验主创的功力。

传统的犯罪片你只需要把故事编圆，把坑填上，就是合格标准；而本片这种拍法，要求编剧对人物精雕细琢，用丝丝入扣的细节抓住观众的心。

具体到本片，编剧不仅在写人物，更是在写一个社会群体，人物的社会属性，穿着打扮，说话习惯以及做事动机都抓得很精准。

《“大”人物》因为人物立得住，细节够动人，观众才有代入感，故事才有振聋发聩的力量。

第三大颠覆：不再脸谱化的角色传统电影一大弊病就是警察脸谱化严重：坏人坏得多姿多彩，好人好得千篇一律。

比如去年的大热剧《人民的名义》，光正伟岸的侯亮平无人问津，胜天半子祁同伟却引起了更多人的共鸣。

《“大”人物》一个最大的亮点就是将警察这一角色塑造有血有肉。

导演给王千源饰演的警察安排了多个性格特质让人物更加丰满。

警察孙大圣首先是个话唠，在办公室就爱嬉笑怒骂，没个正经；同时他还是个屌丝，面临沉重的房贷压力，老婆对他也有诸多不满；最后她还是个受气筒，被上司各种怼，只能乖乖认怂。

这样有烟火气的警察才是真警察。

但在面临罪犯时，这个痞气十足的小警察立马成了斩妖除魔的孙大圣，他可勇斗，也可智取。

有三头六臂不死之身的孙大圣只会悬在空中，供人敬仰；而只有血肉之躯还义无反顾的孙大圣才会扎根土壤，让人动容。

第四大颠覆：“旧瓶装新酒”的演员王千源，大家对他最深的印象还停留在《解救吾先生》中的那个穷凶极恶的劫匪。

本片他却反其道而行饰演出生入死的警察。

导演这样安排这是看中他亦正亦邪的气质，唯有他能给一本正经的警察形象注入有趣的灵魂。

包贝尔，他一直饰演屌丝。

《致青春》里的暗恋男，《港囧》里的中二青年，《胖子行动队》里的呆萌保安，都是那种“怂包”角色。

本片他却反其道而行饰演心狠手辣的富二代。

包贝尔渴望突破自己挑战更丰富的角色，导演自然也看到了他有更多的潜力可挖掘。

在与王千源的直接飙戏中，包贝尔没有崩，两人有来有回，互相成就。

王迅，《极限挑战》里的“大松鼠”，人畜无害的萌大叔。

本片他却饰演让人恨之入骨的狗腿子，小人得志的表情，笑里藏刀的台词都让人恨得牙痒痒。

其实王迅的表演天赋早就有过展现，他在《经典咏流传》演绎《咏鹅》，在《我就是演员》中担任助演嘉宾都证明过自己业务能力很出色，这次的颠覆也在自己的射程范围。

王砚辉，在曹保平的犯罪电影里多次出演黑老大，《烈日灼心》是他的巅峰，许多人直言他演技真实到像在拍犯罪纪录片。

在《“大”人物》里，他也一反常态饰演警局的吴队长，虽然戏份不多，但颠覆性也不小。

导演五百找来观众熟悉的演员却饰演与他们以往截然相反的角色，让观众新鲜之余，也给了演员拓展戏路的舞台，真是一石二鸟。

总之，《“大”人物》就是一部将颠覆进行到底的影片。

它的主旨是颠覆大人物，它的内容颠覆了警匪故事讲述方式，它的角色定位是颠覆人们对警察的刻板印象，同时它帮演员完成颠覆，走出舒适区。

拒绝“伟光正”，不走寻常路。

对这样充满创新勇气的电影，我们举双手双脚为它打call。

天天翻拍国外电影，国内没有编剧？

有木有意思，同样的电影谁想看第二遍？

国内没有编剧了？

还是不舍得花钱买剧本？

翻拍有意思么？

包贝尔演技那么差，我拉的屎都比这部电影香！

真的是越垃圾越喜欢翻拍，这话真没有错！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

怎么说，这部片子是大人物拍给小人物看的。

从小人物的角度完美诠释了大人物在小人物心里的形象，以及结局满足小人物心目中理想社会的模样。

然而事实上现实是不会发生的，就像女生喜欢看的偶像剧一样，满足了对爱情向往的少女心，估计就是一部商业片，只是很好的抓住了主要消费人群也就是小人物的心里。

个人认为不具有任何有意义的价值吧。

敬爱的五百导演：虽然一开始，我们将您的名字打成了“伍佰”，您的形象因此奇妙地与那位浪子歌手重叠在一起，但这丝毫不影响您在我们心中的地位，因为您彻底释放出包贝尔的演技，我们这群草包对您感激不尽。

包子有多少演技，我们是清楚的，这是我们义无反顾粉他的原因。

但一直以来，包子的表演被无情埋没，一来没有合适的导演调教他，二来找不到真正适合他的电影，导致他的形象慢慢向谐星转变。

我们一直在等合适的时机向世人宣布：包贝尔是演技实力派明星，可一直都没有机会。

直到包子遇到了您，拍摄了《“大”人物》，我们终于可以自豪地向众人宣布：包贝尔不是谐星，而是真正的实力派。

感谢您，悉心调教包贝尔。

感谢您，愿意将皮鞭抽打在包贝尔身上。

一块美玉要成器，必须多经琢磨，您在包贝尔身上使出的就是琢磨的力气。

您辛苦了，让我们在《“大”人物》中看到完全不一样的包子。

到底有何不同？

我们也不敢乱说，相信观众都有自己的评判。

包贝尔在电影里饰演一位富家二公子，这是他以前从未尝试过的角色，他精准地把握到角色放浪形骸的个性，在正经与癫狂之间任意切换。

包贝尔的表演松弛有度，让东京国际电影节影帝王千源也相形见绌。

是您，让包贝尔脱胎换骨；是您，让《“大”人物》成为包贝尔的代表作。

我们代表全体草包，向您表示衷心的感谢，爱您一辈子！

此致 敬礼！

包贝尔后援会2019年1月10日

嗯，，想说几句。

首先，腾讯分给高了。

包贝尔的这个反面角色不是他自己塑造的问题，而是编剧在设定上就是脑子没逻辑。

一个富二代，再不济大学毕业的吧？

小学生都知道不能在马路上飙车撞警车，十几辆车连环碰撞啊，闹事公然袭警，那么多人拿手机拍着，还说什么“两个小时后我就能放出来”太逗比了真的。

王千源的角色依旧非常俗。

这种正义感爆棚，本身又带有一丝小暴力的警察角色已经被塑造了无数次了，又来一次简直没有任何新意。

最逗比的是，结尾高潮的时候，俩人对打旁边的围观群众还在喊什么“警察打人啦警察打人啦”导演，我明白您可能是想讽刺当今这种人情冷落的社会现实，但是也不能把观众当傻子吧？

警察都被打残了，还个手围观群众还会喊警察打人啦？

这不坑爹呢吗？

整部片子唯一的亮点，或者说我喜欢的，就是结尾打斗时的那段儿配乐。

那是整部片子get我的地方。

综上所述，这部片子撑死7分上下，腾讯评分虚高的可怕。

而且说白了，这片子就是看战狼2 流浪地球比较火，吴京被中央表扬了，这就心痒痒了。

想来分点羹，趁着这个类型片火的时候赶紧赚一把。

但走的时候电影就是这样，你不能要求每一部电影都是艺术电影。

但是这个评分真的高了，电影没诚意，真心不咋地。

黑黑更健康吧，本土化的设计确实不少。

首先，警察这方面1.分局刑警和派出所民警之间的微妙关系祖国的派出所是公安局的派出机构，属于基层组织。

其职责范围和权力都有小于公安局，经常负责一些民事纠纷。

片中，陈勇强“自杀”的案子最初就是光明路派出所在办。

后来孙大圣到派出所调查进度，批评了负责的民警。

景岗山饰演的所长特别不开心，冷嘲热讽孙大圣。

“怎么，到我们这基层单位指导工作呀？

”“刚破了个大案，了不起呗。

”“把那什么丢猫丢狗、扒手碰瓷、撒酒疯的都交给他，不是没工作吗？

你都办。

”喜剧性、人物性格，和背后的微妙关系都能体现。

2.“警民一家亲”的“表面”工程片中关于联欢节目有两场戏，和一些台词提及，“联欢”节目也算中国特色吧。

局长批评孙大圣“我怎么听说你对这事一点也没有兴趣？

”一群刑警出生入死，忙各种案子，还要抽出时间排练节目。

中午练完，晚上加班接着练。

导演给安排的服装、动作也能看出对这种“敷衍”的“表面工程”的批判吧。

看采访，片尾本来安排了一个联欢节目的彩蛋，最后被删掉了。

3.老刑警的资格考试考证，很特色。

一个身经百战、满身伤痕的老刑警，竟然还在考执法资格证，没有证就没有办法升职。

4.“特权阶层”未成年人反派恐吓孙大圣，派了一个未成年人去超市这种有摄像头、有目击者的公共场所抓孩子。

最后王砚辉说“是个未成年，什么都问不出来。

”根据未成年的“特权”，这顶多算个小孩恶作剧，跟财团、谋杀、恐吓没有半毛钱关系。

5.消失的“正当防卫”原版中，黄政民饰演的警察最后反击时，高喊了“正当防卫”的台词，翻拍版回避了。

可做近两年“防卫”案件简单联想。

社会性问题1.假钢镚儿取材真实新闻事件，“山东3男子造假硬币，投入18万仅造出来16万”。

2.摇号买学区房3.开发商半夜强拆4.找一下黄处长，变更一下土地性质人物1.孙大圣，名字就很本土化了，自带性格，那个悟空挂件也算贯穿始终。

2.赵泰发型选择，加包贝尔那张脸，走的确实是三线富二代路线。

土味儿英语，坐实了这一点。

跟刘亚仁的贵族范儿完全相反。

初次见面，逼酒。

一方面是祖国糟粕文化，一方面是强化人物性格。

最重要的可能是满足仇富心理，这应该是世界人民同一情感，中国尤为严重？

关于赵泰，还有一点强化。

开会时，他被安排到后排，哥哥在前排。

父亲不能来，哥哥替爸爸上台讲话。

这些原版中没有的设计对塑造人物很有效。

3.各种方言的加入也很增加趣味和真实感。

节奏、情节优化1.开场节奏和主角出场《老手》的第一场戏是老板带情妇买车，表面看没有任何冲突设置。

《“大”人物》第一场戏就直接上了破案过程。

广播里播放假币消息，两个男子开着货车到鱼市接头。

拍碎鱼头传递消息、逃跑、遇到交警、盘查、撞车，开场戏一波三折的紧张刺激。

《老手》经过了两场大规模的打戏，才把男二号刘亚仁引出场。

《“大”人物》直接把第二场打戏做成了漫画片头，然后打出片名。

序曲一结束，包贝尔就登场了，速度快了一倍。

2.“混蛋逻辑”也是一种逻辑工人来讨钱的时候，编剧也做了改动。

《老手》中，李亚仁直接扔了两幅拳套，让工人和包工头互殴。

《“大”人物》里，包贝尔则是拿出电棍，让工人攻击包工头。

“不是他（包工头未结清款项），我们公司形象能因为你们举牌子站着而受损吗？

你打他，我给你这个权力。

”“混蛋逻辑”也是一种逻辑，这句话前半句是用暴力讲道理，后半句是高高在上，俯视底层。

事件的走向因此变得更加顺理成章，人物也更饱满。

3.小细节《老手》里黄政民从车上下来去尿尿，《大人物》里王千源从冰车里出来先找充电器，低温状态下手机容易低电量。

被自杀的陈勇强，存孙大圣的手机号，名字写的是“孙井官”。

这些类似的小细节也挺不错的。

主旋律这个就不展开了吧。

大尺度的背景音乐必须是主旋律，也是我国特色。

大概就这些吧，相比原版，节奏快了，爽值提升了。

玩得使劲，有了闹剧化的危险。

王千源套了件紧身T恤，45岁，突然拥有了男色。

包贝尔，大华语地区最没观众缘的演员，证明了自己的价值。

其他演员也很棒。

之前在一月电影预测时，大聪就对《“大”人物》不看好，影片改编自韩国颇高评分的《老手》，而且包贝尔的一贯影片风格水准，更让《“大”人物》在预期上没了欲望。

但是影片上映后，豆瓣一开始开出了7.0（目前6.9），淘票票8.9，猫眼9.2，很多评分评论都给到了影片肯定，出于好奇我也看了，乍一眼看下来觉得哎呦还不错哦。

《大人物》由王俊凯，易烊千玺，王源三人合体的王千源主演，王千源饰演痞子刑警孙大圣，硬生怼上了富二代包贝尔饰演的赵泰。

对了说到孙大圣，今年中美合作的...（打住）。

——剧透啦跑鸭——在改编上，《大人物》在关键的几个点做了改动，比如专注几十年品质保证黑政府黑出翔的韩国，在《老手》中也把警局老大官商勾结放大，但《大人物》肯定不能这样做，因为局长后面撑腰的是国家，这个闪光点要做强做到位。

诚然这个部分改编逻辑包裹得还不错，影片中局长为什么不让孙大圣插手，是因为要放长线钓大鱼，但如果真是这样，在王千源他们私自行动中警员受伤，局长突然就沉不住气，这一段就显得有些牵强了。

不过从整体剧情和本土现实话题衔接中，影片做了很多颇具惊喜的结合，比如假币，学区房，拆迁，警察打人等等，都和当下国内的一些热门现实新闻相结合，代入感非常强。

《大人物》最讨巧的地方，是把握住了观众的观影情绪，一部电影如果情绪铺张得好，观众会下意识的收起对影片故事逻辑的推敲，从而让影片节奏带着观众走，这也就是《大人物》很多人看了以后“解气”，“爽”的原因。

《大人物》先把一个无恶不作的反派立起来，坏事恶事做尽，这个时候必须要有主角来收拾他，主角在经受住重重考验之后，蜕变而生，把反派打得满地找牙，让人看了快哉快哉。

用导演五百的话来说，这次他想要拍一部快感十足的电影，不管从故事的节奏到人物的对白，都让人看得爽，看得来劲。

这类观影情绪，大家最熟悉和最典型的就有《战狼2》。

所以抛开爽爆的故事节奏和情绪，沉下心来去推敲《大人物》的剧情逻辑，很多瑕疵就会出现，这种瑕疵同样也包括原版的《老手》。

比如社会阶级对撞的探讨，两部作品都没有更深的挖掘贫富两阶级冲突的原始性，都是把一件小事刻意放大，引火烧身，这多少都有些违背正常逻辑，所以这也造成这两种阶级的冲突流于表面，通俗点说就是开始用钱解决的事情，他们都不要这么做。

可能有人会问，那么如何提升影片所谓的深刻，所谓的不流于表面呢，要回答这个问题，大家可以回想一下经典的好电影，他们基本说的是“人物”本身，而不是故事本身。

也就是说，说得好的故事的电影，最深层的表达是在说人物本身，不信大家可以仔细回想一下经典的电影，大家记住的除了精彩的故事，其实还记住了深刻的人物。

比如《辛德勒名单》，《霸王别姬》，《阿甘正传》等等。

所以在《大人物》影片中，虽然也有主角配角这些角色，但这些角色都是服务于故事，而不是故事服务于角色。

影片为了加强剧情情绪的张力，弱化了人物，同时也弱化了故事背后要阐述的议题，蜻蜓点水去延伸了一些现实话题，然后就没有然后了，特别是当局长拿出一些关于官商勾结的证据时，我以为影片要升华到一个更深的维度，但最后却变成了一句话新闻性的总结。

在剧情连贯方面，影片一开始好几场戏，和主线“一起3840元引发的血案”其实关系不大，只是为了衬托出孙大圣痞子刑警的性格，如果影片聚焦在孙大圣人物为中心上，剧情可以这样交代，但当主线故事出现时，孙大圣人物被压了下去，剧情带着人物走，从而让开头那几场戏变得无足轻重。

此外演员方面，王千源自然没话说，从《解救吾先生》的真.纯痞子，变成了痞子刑警，这样的人设和导演五百的电视剧《心理罪》和《白夜追凶》十分相似，不管是邰伟还是周巡，或是孙大圣，他们在生活上是loser，但在人品和职业操守上，粗暴但正义凛然。

这样的人格落差，可以营造人物的立体真实感，毕竟人无完人。

王千源从形象气质来说非常符合这样的人设，他那并不精致的颜值，还有硕大的身型，扮演粗糙的刑警可以说非常入味了。

接下来重点说说包贝尔，在电影没上映之前，很多人觉得导演脑子秀逗了，居然请来包贝尔饰演富二代。

在此没有贬低任何人的意思，我对包贝尔没有任何偏见和怨念，只是综合他一直出演的作品作出分析得出的结论。

甚至对于我来说，我还觉得包贝尔有些可爱，当然这里“可爱”解释出自《年轻气盛》的台词：“人要么美，要么丑，夹在中间的，只能说可爱“。

这一次包贝尔在《大人物》的表现，让人看得极为舒适和痛快，这得综合戏里戏外去分析包贝尔此次表演。

首先说戏里，包贝尔饰演的赵泰人设，故意区分开韩版的刘亚仁，不走笑面虎笑里藏刀的把戏，而是本土落地化走了一个“JU婴”的设定，赵泰在影片中，疯疯癫癫没大没小，狂妄自大但智商欠费，惹是生非总要别人帮擦屁股，反正怎么讨人厌怎么玩。

这样的人设如果让刘亚仁来演，说不准还达不到包贝尔那种给观众的泄愤效果，这就要结合到包贝尔戏外的形象去分析了，包贝尔和他的作品对于国内的观众来说，会先有一种负面情绪，这样的负面情绪会代入到影片里。

但正好包贝尔在《大人物》中又是一个极其让人讨厌的疯癫反派，这样负负得正的观影心态，在影片中产生了神奇的效果，以至于观众在最后心里的呐喊是：“孙大圣呀！

帮我好好揍一顿这个赵泰吧，太讨厌了！

”这样的选角，不知道是导演故意而为止，还是正好碰巧营造了这样的效果。

而且也不得不承认，包贝尔这次饰演的赵泰，打开了他演艺生涯另一个新边疆，不再定格在喜剧的范畴上，这对于他本人来说，无疑是一件好事。

最后我给影片打基本分是6.0，不功不过，从改编上算成功但并不出彩，多加一分给包贝尔，在影片中最惊喜的也是他，白白嫩嫩的脸蛋还玩得那么high，算是半开眼界了。

加起来7.0分，我一直对华语电影比较宽容。

还有，别再说我收片方钱了！

烦！

有认识《大人物》片方的让他们来看看我这文章，能拿到钱算他们大度接受影片不足的评价。

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包贝尔总算找对了戏路，这个猥琐变态的富二代太招打了，我都想给他两脚。

相熟的修车工遭遇非法强拆，讨说法之后不明不白地坠楼，生命垂危；

刑警孙大圣（王千源）深入调查，与地产集团短兵相接，家人遭遇威胁；

地产商富二代（包贝尔）嚣张至极，公然藐视法律挑衅警察。

两方对垒，正义必然战胜邪恶，坏人总会绳之以法。

在影院看的，看完觉得“不错啊，有点意思！

”上豆瓣一搜才发现是翻拍韩国的《老手》，那下来看看吧。

你猜怎么着？

一模一样嘿！

真的完全一模一样！

无论是剧情走向、人物属性，从主角到边边角角的配角，甚至警察妻子仅有的几句台词，都完全一样！

细到分镜和构图，大到整个格局和台词，几乎是完全照搬；

改编的部分很少：BOSS的属性和背景，以及现在的网络生态和大环境。

紧张的警民关系，动辄得咎的警察和司法腐败；地产公司与大老虎的利益输送，学区房的草率规划设置等等。

应该大书特书的，反而蜻蜓点水。

虽然不想承认，但片中惊艳到我的，竟然是反派包贝尔。

看过我影评的都知道我有多讨厌这货。

长得难看演技又次、文化不高谈吐差劲、婚礼闹伴娘人品太渣，也不像有个好爹的样子。

包养？

哼，哪个眼瞎的包养他啊！

不得不说，有的时候选对了角色，演技再差的也能发挥好。

举个例子，吴亦凡。

吴亦凡演技的高光时刻是什么？

《老炮儿》里迎风装逼背风2B的官二代。

和他本人的形象个性相符。

与《港囧》里那个2B、《西游伏妖篇》那个装傻充楞的国王相比，这个猥琐变态疯狂的富二代，太适合他了。

刘亚仁版的那个顶多算邪恶，他这个版的，吃喝嫖赌抽全占，把别人踩在脚下那个劲儿，真是太到位了。

相比之下，王千源这个警察就逊色了许多，加上我国一贯的高大全式塑造，不像韩国版的那么立体丰满。

好故事难得，翻拍韩国热门罪案剧也是一条路子。

之前郭富城的《破局》就翻拍了《走到尽头》（后者我还写过懒得找了）。

也是一样的套路，几乎照搬不落地的。

那就很没意思了，翻拍出精品的几乎是没有。

本片故事尚可，完成度较高，满分十分给个7分吧，看完不亏也没啥可说的那种。

王千源这次的角色叫孙大圣，说到……即将正式开机……美猴王……文体两开花……希望大家多多关注！

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