爱若此时

早在2004年我就真正切切的和同性恋一起吃过饭，没有传说中的污秽，所感受到的是一种纯净，如孩童般的纯净。

这几年看了几部同性电影，都觉得爱是美好的，《断背山》自不必说，李安把感情处理的很好，男人间爱的厚重和压抑，欲而不能的现实，让心像大山一样无言凝重，那感情多真啊，《养子15岁》是一部瑞典电影，宁静的乡村生活，平静的家长里短，同性的生活和其他的没什么不同，真正的是真爱无关性别，叛逆养子最后被爱感化。

《爱若此时》也是如此，影片很正面，两个男人为人正派，彼此相爱，平淡生活，一如寻常男女，可惜因为部分世俗的压力，他们的领养未能实现，可怜了Marco最终死在天桥下。

我讨厌部分人戴着道德伪君子的面罩，肆意的去践踏他人的情感，爱，不论同性、异性，无关乎年龄、学识、地位等各方面的差异，只要相爱，只要爱是真的，感情都该被尊重。

以下转载：Rudy是同志酒吧的异装舞者，他性感，热烈，活得洒脱有趣。

Paul让他讲述自己的故事，他用一首歌唱出自己的经历，如何生活艰辛，梦想被现实击碎。

Rudy像极了风月俏佳人里朱莉娅•罗伯茨饰演的女主角，如果他是个女人，一定追求者无数。

Paul是行迹于上层社会的律师。

他结过婚，拥有过自己的公司，但不甘于麻木不仁的生活。

于是离了婚，学习法律，他的梦想是改变世界。

Rudy和Paul一见钟情，他们彼此被对方的特质吸引，彼此深爱。

因为Rudy爱憎分明的一颗赤子之心，他们还意外得到了一个孩子——患有自闭症的男孩Marco。

Marco喜欢自己的芭比娃娃，喜欢吃垃圾食品，喜欢Rudy把自己当作主角编进故事里，虽然电影里Rudy的故事从来都只讲一个开头，但可以猜到，它一定有个好结局。

然而现实中的Marco却结局悲惨，Rudy和Paul的同志情侣关系被揭发后，Marco被生活淫乱的生母夺回抚养权，他最终走失，孤独死在一座桥下。

不是因为他出走后忘记了生母的住处，那条路他走过无数次；只是在他心里Rudy和Paul才是他的家，但因为世俗的干涉，那个家他再也回不去……影片根据真实事件改编，虽然情节涉及到儿童抚养权，但影片的重心并不在同性家庭是否有资格收养儿童这个比同性恋本身更复杂很多的问题。

Marco的作用还是拷问社会对同性情侣的不公正——因为和Rudy的关系被揭发，本来即将升迁的Paul丢掉了工作，同时他们失去了对Marco的抚养权，唯有Rudy唱歌的梦想侥幸没有被打破，他夜夜在酒吧，唱一首让人心碎的挽歌。

影片在很多时候显得情节失控，导致目的不明。

看完我仍然会困惑它到底想说的是同性恋受到不公正对待，还是同性情侣是否有资格收养小孩，再或者，是如何关爱特殊儿童。

作为探讨敏感问题的电影，本片显然力道不足，而导演耽于煽情，演员入戏过深长期飘在自high状态（尤其Rudy）更加重了煽情意味，也让电影更加绵软无力。

影片很多情节设计很像撑同片的典范费城，比如律师被发现是同志后丢掉工作，比如最后没有人愿意接同志的案子所以主角求助黑人律师。

但费城分分钟都是剑拔弩张的气势，汤姆•汉克斯为它掉的每一斤肉都是打在保守世俗脸上的响亮耳光。

而本片思想较费城并不失之毫厘，但力度却差之千里。

然而我相信，任何对于现存问题心怀诚意的探讨，都是有价值的。

至于有人提到的Rudy和Paul的情感发展缺乏铺垫，没有说服力，可以套用我一心思细腻的朋友对新版笑傲江湖的评价：剧情是狗血的，感情是真挚的。

嗯……

有时候偏爱这种淡淡的叙述的故事。

被生活打动，有时候生活的简单在于即使被许多复杂因素干扰，仍能够知道自己想要什么。

马可喜欢Happy ending.所以也以为这个会有好的就结局。

如果有相信的就去相信也并非盲目。

1.what u see is what you get.这部电影里面，马可这个孩子真心很有感染力，看他笑就很开心，看他使着小性子想要甜甜圈也是真。

每个人都有自己值得的美丽和欢乐。

无论你的主观是否蒙蔽过你心你眼。

可惜很多人还没有懂得这个道理。

在单身家庭，并有着瘾君子的母亲患着唐氏症，最后在疏忽的关爱里面走失死去，或显得太过凄凉，但是有时候，他也有过被亲吻得到额外幸运，“相信我，亲爱的，在这个疯狂的世界我们都需要一点点额外的幸运”，他得到并未尝失去，即使他可能不知道此后。

每一个孩子需要的除了一点点的幸运更多的应该是平常的爱护。

我们看得到马可的母亲应该还是很爱自己的孩子，即使大多时候她的爱不算合格。

但是问题就在于，很多人明知道自己应当承担的责任，却表示自己无能为力。

这是完全怯懦的自私的表现。

家庭的温暖和来自父母的爱不能算是额外的幸运，平常的意思就是指毫无疑问毫无悬念，如果有人要问“凭什么我要给予自己孩子、父母我的关怀爱护”，才是真正的不平常。

孩子敏感并有自己的情绪。

当Marco在知道自己有一个家的时候，激动的哭；在合唱时候得到赞扬时自信的神情；等待被接回家时期许的凝望…都难以忽视。

“你们的所见即所得”医生说。

一些与生俱来的感情在最原始的状态，是无关你爱护的事物能带给你什么的。

太过纯粹的感情被人们遗忘的太多。

即使可能会被人说太过理想化的想法，还是觉得纯粹的情愫就算可能带了许多附加条件使得我们认为其更加可爱，但只剩它本来的面目还是可爱的。

无论马可是否能上大学，回报作为上大学取得的成就感（并非指大学本身是一个荣誉，而是孩子得到的努力的回报带来的骄傲），接受和包容、愿意付出一部分的自己来承担作为监护人的责任，还是让我觉得感动。

2.就像你无所畏惧关于许多时候，双方陷入一段关系，例如两个同性别的人在一起，一方未出柜。

在很多时候得不到被认可的地位，在一定场合遮遮掩掩其实是很心酸的一件事。

被诘问“为什么不说出来不敢改变”，得到回答“你知道这样后果很严重，我会有很麻烦失去很多”。

其实一直觉得体谅是相互的，但并非畏惧不前安于现状。

敢于改变的预先得准备好面对的失去，并知道什么才是更可贵的，那么到了变化一刻也不会太手足无措。

无论什么性别的个体都应当学会勇于承担。

3. “这不是歧视，这是现实”持偏见的人并不意识到自己所做的事是充满了歧视的，就算他们努力秉持公正。

例如法官们，从一开始的毫不犹豫地拒绝申请，即使被说服接受了，仍然在最后的审判中被并非品质的部分左右决定。

但是其中有一部分的东西说明包容性的重要地位。

就像老师。

但是受到歧视的人不能因为遭到习惯性对待，就认为自己理所应当被如此对待。

Paul说“这不是歧视，这是现实”，事实上是对现实无奈的自我安慰，即使我也一度认为现实如此，被惯有存在同化，但是这的确是歧视。

难道同性恋、异性恋、双性恋都是因为其伴侣的性别，而非自己作为人的个体来得到、行使自身平等的权利?难道是因为智力的高低而非个人的生命特征得到应有的生活权利?难道是因为财富的多少而非生而为人的热忱来决定生活的权利?固有看法并非是全对。

你我既然存在，就不能屈服于“这是现实”。

也有这样的一部分人，会喜欢探寻别人的生活，然后伸手干预。

例如地区检察官Wilson。

他老是在不经意间试图窥视别人的生活，然后作出干预。

如果他并非对同性恋抱有偏见，就不会揭露Rudy和Paul的关系，更加不会为了证实自己的高人一等，同Marco的母亲做出交易来赢得官司。

我们可以从演绎中看到母亲有过犹豫，她知道Marco的确不适合和自己一起。

R和P更能给他一个家庭。

这点也是为了说明P和R的争取并非是不合理的，即使母亲健在，但是之前她的确是授予了监护权。

4．Happy ending信者得爱，爱若此时。

午饭时间打开了这个电影，一无所知的打开一开始不太感冒，两位男主的颜实在嗑不起来，好吧，这并不是一个偶像电影，他纪实看完后，最触动人心的是这份死亡的遗憾或许永远都弥补不过来了对于两男之间的感情线太快，仿佛一下就定了终身大量的内容用来表述他们为了领养一个孩子的艰难去抗争一个社会、乃至法律对同性关系的歧视这种歧视甚至可以忽略一个孩子的健康和生命那么，看完这个电影，你怕吗？

这可能是国外几十年前的故事，真实故事但是，在现今的国内，若有这样的两个人我想，我信，他们的遭遇会很相似吧工作、生活中的人，指指点点，横加阻挠怎么才能幸福的过下去呢？

更何况，还想要一个孩子，抚养一个孩子坚持自己的想法生活不算，还要去支撑一个孩子的生活，一个孩子的一辈子之前，在布鲁迪上看到好几对领养了孩子的同志他们晒得是他们的美好尽管仍有很多恶意的评论出现至少让我看到了一份希望和美好可是，现实呢？

最终呢？

谁又敢说他们一定会顺利的完成父父的这份重任在这个世界上最传统的国家回到自己回到还在偶尔幻想的自己真是不知道该说自己天真还是太天真你没有遭受到，不代表这个世界没有恶意如果你暴露了所有的恶意会在第一时间倾倒向你若有那一天想过该怎么办嘛不寒而栗是不是勇敢的人，我祝福你们而我呢，我就在这个深暗的柜子里守住自己的心过好自己的生活不打扰别人，爱惜自己这才对吧

电影看的越来越多，但哭得愈来愈少了。

不过这部电影泪点太多了，无尿点，多高潮，总感觉自己猜到了结局，却总又是峰回路转了。

这类题材的电影本身就很打动人，而且不乏优秀的作品，但是这部从情节到配乐到演员，几乎没有失分的部分。

从一开始一个烂俗的偶遇，一路演得催人泪下，着实让人心碎。

不是每个故事都会是Happy Ending！

这个故事也是一样.......Justice从来都只不过是多数人的游戏，而少数人连参与的资格都没有，但往往都是这少数人才应该被公平和正义去眷顾。

请大家不要带着有色眼镜去看这个世界，因为这个世界本来就是五颜六色的！

这不是一个单纯的同性电影，它讲述得是公平正义与爱的原动力。

摘掉你的有色眼镜去看看，也许你会发现，人都是人......

有一个男孩，叫Marco,他拥有魔法，有两个爱他的父亲，快乐的生活， 一起到死。

几乎是从头哭到尾的电影，这个由真实事件改编的故事，彻底的掀翻了所有的伪装与坚强，在电影快结束时，在Marco冰凉的背影中，竟然找到了从未获得过的释然与解放，谢谢。

我知道，那些眼泪是因为在这个被母亲被现实遗弃的唐氏综合症男孩身上，看到了自己的记忆，那些好久好久都不敢打开的抽屉，甚至面对它们，无法思考，因为它们可以再一次毁了我。

这并不代表，曾经幼小天真的心可以接受那些过程与回忆，直至现在，开始明白，现在之所以是现在的原因，那是因为那些抽屉。

但这一切并不是我的过错，应该勇敢坦诚面对现在，否则我就会和Marco一样因无奈与无助而放弃生命。

两个可爱的父亲，是唯一的安慰，至少他们相互鼓励与坚信，勇敢地相爱在一起。

在这个邪恶的社会与肮脏的现实里面，所有的真善美之后所衍生的爱，都是无条件且天真的，我相信。

总有一天，总有一天，去做一些对的事件，分享一些天真的爱，去弥补我们身上所缺少的部分，才会知道什么是真正的生命意义。

P.S 音乐也非常非常的动人。

两天前，晚间节目，找了一个主题聊天。

你这一生中必须要做的事。

在网上查找答案，都是人生中要做的100件事，1000件事。

孝顺父母。

去一次XX地。

做一件让自己难忘的事。

我的本意不是这样的。

我说的意思是，你一定要去做的一件事。

是你现在可能做不了，但你以后一定会做到的。

别的事都可以不做，但惟独这件事，你在心里默默地说，我一定会做到。

在别人眼中极为普通，在你这里却尤为重要的一件事。

比如，我要考上某某学校。

比如，我一定要结婚。

比如，我一定要去蹦极。

比如，我一定要去山区支教。

比如，我一定要做一名志愿者。

比如，我一定要领养一个孩子。

好了，电影之外的事就说到这里。

电影开头，我就被这名长发，媚眼如丝的男人吸引住了。

看似滑稽，举止间却流露妩媚的装扮。

好听的歌曲，认真的演出。

然后是莫名其妙的，KJ了。

我在想，你会和一个第一次见面就KJ的人约会吗？

舞台上的鲁迪光鲜亮丽，现实中的他却如此落魄。

明明观众席与舞台只是一步之遥，为何相差甚远。

好像通过他的生计与生活，要反射出后来他领养孩子的问题。

现实与想象，也是遥不可及。

但是，为什么偏偏是这个孩子？

看上去就是一副有问题，大有问题的样子。

不能选择一个古灵精怪，或者身世更惨的孩子吗？

后来，我终于明白，为什么是他。

正因为，你要知道领养一个不能寄托于任何希望的“病儿”，是需要多么大的勇气。

没有任何血缘，任何关系，任何故事，任何原因，只是单纯的遇见，知晓这样的事情，从心往外的有一种怜悯感，然后让你为之付出全部的努力，去换取一个已知的未来。

最重要的是，他不需要任何回报。

而，这个善举，也让他赢得了珍贵的爱情。

当保罗把录音机送给鲁迪时，并说，这是你应得的。

我就再也不想计较鲁迪在上班前脸上露出的那种疲惫了。

也许，他看似苦涩的笑容里还包含着一丝幸福与甜蜜。

真正的爱情应该是什么样的呢。

应该是他看穿你的才能，知晓你的梦想，支撑你的精神。

这样看来，你要做些什么呢？

只有全力以赴的去达成你心中的梦想，这样你爱的人和爱你的人才不会失望。

两个生活本就不易的人，相遇了，又在路边拾到一个包袱，小心翼翼谨慎努力地为之奋斗，这样的故事很多，能善终的不多。

也许，保罗只是在鲁迪身上看到了自己没有的，所以他愿意投入全部精力，去实现自己永远不能达到的梦想。

也许，我们每个人都有一个不能实现的目标，却总能在别人的生活发现惊喜。

所以，我们愿意为之倾心，为之无怨无悔的付出。

可是，当理想遇见现实，你又如何改变世界？

当你的温饱都成问题，当你的心爱之物已被剥夺，你还有愿意力气与世界抗衡吗？

就算没有了家庭的束缚，不顾及外人的目光，却依然有些程序不得不继续。

这就是现实与理想的差距，你以为一马平川的路上，永远都会只为你一人开着绿灯吗？

但，若不用爱与努力继续前进，那么你的方向终究会变成一个死角。

这一生，你有哪些一定要做的事？

拼上性命也要完成的？

若你想要改变世界，首先记得，不要改变自己。

就像，鲁克行为。

【马克喜欢幸福的结局。

他分得清该听谁的话，不该听谁的话。

他知道哪里才是他真正的家。

】P.S.最后，我只在思考，是否一个人对另一个人的爱，真的可以如此纯粹毫无理由。

简单的付出，简单的关爱，简单的依赖，简单的信任。

我相信你，在不远的将来，给我的承诺，一定会做到。

无力吐槽了，结局已经让我身心俱碎。。

肚子疼+哭了一整晚。。

以为，唉，不是所有真人真事都有一个你希望的结局。

给这部戏4星的原因是因为1、没有过分的情色镜头2、通过真人真事改编不能给五星的原因同性恋题材最后不想多说，因为是真事，所以对这个世界的恨意又多了一层。

看到《爱若此时》的开头很容易联想到的是另外一部LGBT主题也是美艳变装女王为第一主角的《迷恋荷尔蒙》，都是风情万种看似“她”的“他”出场，让原本平凡的另个他从此改变了生活的车道，中间遭遇社会的恶意终于悲剧。

不过《迷恋荷尔蒙》的李佩佩走的更是纯情浪漫路线，故事核心自始至终是爱情悲剧，佩佩本人也是分分钟美得一丝不苟。

《爱若此时》却更偏写实路线，又是爱情故事，又是家庭故事，又想讲与体制对抗，又想讲少数族群的自救。

艾伦康明的形象也是美得野性，有时又憔悴，有时又温柔。

表演一贯地没话说，这样的角色跟他自身的基友身份合辙万分，演起来也特别畅快，中间自唱的那几首歌特别美，又时时扣住情节。

与其配戏那位是《家有喜旺》里的搞笑老爹，其实两人之间还蛮登对，特别老夫老妻的感觉（顺便说下真是抬头低头看到一大堆美剧的熟人，Lie to me里福斯特博士的扮演者也演了特别学校的老师，特别喜欢她那种温润的知识女性气质）其中饰演被收养的蒙氏儿童的那个小演员真是特别灵（这种长相怀疑本人也确实是智障儿童）那种表现就更不容易。

他每次乖乖地说谢谢的时候，被人拖去收容所时候缺点是电影本身特别倚重法庭戏的戏份，拍得有不够凌厉让人时而觉得冗长。

还有唱歌的戏份，第一回觉得感动，第二回第三回就觉得稍微有点文艺得过火吧（不过艾伦的嗓音真是没得说）还是很值得看的一部电影。

有人间烟火气的一个故事。

电影从一个弱智男孩的背影开始，结束于这个弱智男孩的背影。

所不同的，只是，这个男孩他多了一副眼镜。

又矮又胖的唐氏综合症男孩，一个人紧紧抱着金色头发的洋娃娃走在深夜的街头，街头很冷，四处的光凝成光晕，成为镜头中的闪烁的背景。

没有人知道，这是一个迷失的男孩，他找不到家，找不到方向。

他走过无人的天桥，他走过无人的街道，他走过的无人的酒吧门口，没有人会注意到这个男孩，更不会有人知道他的名字叫：马可。

马可，是一个无人收养的男孩，连他的亲生母亲都整日在吸毒中浑浑噩噩度过。

他金色头发的洋娃娃被脾气不好的母亲丢在走廊上，马可没有得到爱，可是他并没有任何错。

只有一个人，一个男人不小心闯入了马可的生活，他是鲁迪。

鲁迪是个可爱的男人，他有迷人的微笑，在一家同志夜总会用同声假唱做歌手，我挺喜欢他唱的那些性感的歌曲。

鲁迪在夜总会认识了保罗，一个外表运动且阳光的律师。

两人是一见钟情。

我一直很羡慕同志恋人之间的感情，很多时候，我私下里认为同志之间的依恋和相互珍惜远远超过异性恋人。

为什么呢？

因为异性恋人如果分手，总是很快就会有其他的选择。

但对于同性恋人来人，一旦分手，要想重新找个爱人真的很不容易。

社会的偏见与压力就足以让两个相爱的人窒息，还有，你喜欢的类型，你能保证下个他也是同志吗？

我很敬佩所有出柜的同性恋人，他们以自己的态度向身边的亲人直接表达自己的性取向，敢于承认自己，就是给爱的人一个最好的回报。

我始终认为，真爱一个人，就要给对方一个家。

马可和保罗他们相互做到了，他们不仅深深的真诚的爱着对方，还给男孩马可一个家。

这是个很特殊的家庭，马可有两个可爱的爸爸，他们每天清晨为马可做早餐，马可喜欢吃巧克力甜甜圈，他们就为他准备很多很多。

马可喜欢晚上有人给他讲有幸福结尾的故事，鲁迪就在编魔法男孩的故事讲给马可听，直到马可甜甜的睡去。

马可是怎么认识鲁迪的呢？

马可是鲁迪的邻居，马可的洋娃娃被痛恨他活着的母亲扔出门外，而她自己却因为携带毒品而被关押。

好心的鲁迪回家不忍心看到洋娃娃丢弃在地上，敲门要还给失去洋娃娃的孩子。

可是开门后是怎样情景？

嘈杂的音乐声轰隆隆的响着，女人和男人烟雾缭绕的吸毒。

一个胖胖的男孩，无助地躲在墙角。

女人接过洋娃娃马上关了门，不幸的是第二天，这个女人就消失了。

当鲁迪怒气冲冲地想要问邻居一大早为什么大开着音响时，房间里却只剩下这个怯生生的马可。

不一会，州福利院的人连推带拉地想要将马可带走，原因是，马可的母亲被关押了。

好了，马可的陷入了困境中，他没有任何的错，却要被生活无情地推向另一边。

鲁迪，一个靠着在夜总会卖唱，每月几乎交不起房租的男人，他站出来拉着马可的手，说，跟我走。

鲁迪无奈，只有找到刚认识的情人保罗。

保罗刚开始不愿意帮助，后来他看到了鲁迪的真心，他善良并且真诚。

这比他迷人的笑容更能打动保罗的心。

保罗决定帮助鲁迪，两人一起收养马可。

可以说，马可的十五岁那年过得很幸福，他受到教育，即便智障，他也有权力受到好的教育。

他们去海边，一起看大海，他们一起过生日，他们一起玩，像真正的一家人那样生活，鲁迪是妈妈，保罗是爸爸。

可是，好景不长，保罗的上司告发了他们收养马可时的伪证，马可重新被送回福利院，过着艰难的日子。

马可等着鲁迪的电话，鲁迪在电话中承诺他，一定会来接他。

结果，官司打输了，马可的妈妈重新要回了儿子的抚养权。

这样，就出现了最开始的一幕，马可一个人流落街头，无人知晓。

三天后，马可死在了天桥下。

爱一个人，就是要给对方一个家，给对方一个安稳的心灵栖息地，爱一个人，就是为让他感觉骄傲，世界处处都动人。

爱即是成全，又是付出，是希望天天看到对方开心的笑，看到对方的优点，一个残缺的孩子，鲁迪和保罗都能看到他身上闪亮的地方，爱，又何处不在呢？

同样的，保罗与鲁迪的相爱，不是因为相貌，不是因为身世，不是因为背景，仅仅是爱，是爱情本身。

保罗为了成全鲁迪，鲁迪的好嗓子，他为鲁迪买了录音机，然后出钱让鲁迪灌制自己的唱片，然后找到更好的演出场所。

保罗为了成全鲁迪，将鲁迪和马可从昏暗狭小的公寓中接出来，接到自己的家中。

保罗为了成全鲁迪，他心甘情愿地接受了马可，带马可看医生，带马可出去玩。

最后，我愿用鲁迪的歌声结束。

“每一个置我于此情此景的男人，我看到我的光芒开始闪亮，从西方照到东方，任何一刻，若是此时，我将被释放。

他们说，他们说，每个男人都会沦陷，我发誓，我看到了我的投影，远远不止这些墙，没错，我看到我的光芒闪亮，从西方照到东方。

我的上帝，任何一刻，若是此时，我将被释放。

”

我看到众豆友的评论时，也忍不住发表一下自己的看法。

这是一部很好的电影，在我心中，好电影就是看完之后，总能给你留下点感觉，那种感觉或许是美好的，忧伤的，快乐的，失落的.......但是总是有一种感觉，改变了你对某些事物的看法。

有人说这部影片在很多时候显得情节失控，导致目的不明。

其实我想说，应该说我相信，看完这部影片的人应该都会感觉到，同性恋有权利得到孩子的抚养权，因为他们就是普通人，甚至比一部分普通人更有爱。

当每个人都能产生有这种感觉，就说明这个电影已经成功的表达了它想表达的意思，传播了它的正能量。

电影中让我印象深刻的是黑人律师对鲁迪和保罗的一句话：在加利福利亚甚至允许有滥用药物和家庭暴力前科的人收养小孩，而你们不行。

看了一下电影资料，电影的背景设定在70年代，其实可想而知那时候人们对同性恋的不了解与深深的厌恶，无处不在。

电影中很多细节就反应了，如保罗丢了工作，他们其实找了很多律师却都没有人愿意帮他们，法官的一再刁难，与马可老师的担忧...让我始终感动的是他们的努力，他们没有放弃，他们的生活已经很艰难，他们知道他们要面对的，但是他们始终没有放弃...如果你懂得就好。

有人说鲁迪和保罗的感情发展的太快了，没有铺垫。

怎么说能，我曾经也喜欢过同性，只是她的突然回头对我的一个微笑，我就迷恋了她3年。

如果你也有过这种一见钟情的感觉，你就懂得。

其实鲁迪每次在台上唱歌时，都让我觉得惊艳，他的自信让我觉得那时的他比一个女人都美。

人很容易爱上与他自身性格相反的人，保罗严谨，善于克制自己，甚至可以看出他有点小内向，我相信他一看到自信，欢快，善良，执着，无时无刻可以展现自身才华的鲁迪时，他很容易一见钟情，并陪伴他做其实自己也想做而曾经没有勇气做的事情。

这个故事很简单，一切进行的很缓慢很自然，但是不是幸福的结局。

如果这个故事曾是真的，那30年后的今天，马可一样的孩子，遇到鲁迪和保罗一样的他们，这将是一段温馨的喜剧。

这个故事让我们知道，每段历史，都有一段时间的错误，但有像鲁迪和保罗他们那样的人，不断努力，终将改变这段错误。

就如我们现在的认知。

當我在看完預告的時候，就已經確信這是部非常棒的電影這是由一個真實故事改編的電影。

故事發生在70年代的美國，圍繞著一個患有唐氏綜合癥14歲的男孩Marco DeLeon展開。

故事的背景在同性戀者愛情的烘托下異常成功(注：70年代的美國對於同性戀相當歧視)。

因為這是一個炙手可熱、奪人眼眸的商業亮點，是曾加票房收入且吸人眾人的一個堅固題材，且能很好的達到讓觀眾產生共鳴并體會到他們在爭取撫養權時所受到不公平審判地痛苦、無奈。

但導演並沒有過度深入描寫同性戀的戀情，因這個亮點的背景是可被取代的，可以是從監獄出來的人，也可以是有複雜背景的人等等......電影在一開始就已Marco孤獨的背影展開，明確告訴觀眾這部電影的第一主角與主線就是Marco。

這個擁有燦爛笑容禮貌的男孩，天真可愛。

他用自己的方式安靜小巧的生存在這複雜的社會，雖然在智力方面不如正常人，但是也如常人那般渴望能擁有一個幸福溫暖的家，有真正疼愛他為他睡前講故事的人。

導演所刻畫的第二主角Rudy Donatello是個鮮明討人喜愛的人物，在導演一步步把Ruby對於Marco的愛緩緩帶出後，讓觀眾更能投入到Ruby那份對Marco的真摯愛中。

Ruby在影片里親自演唱的3首歌曲"Come to Me" " Love Don't live Here Anymore" "I Shall Be Released" 貫穿整部電影。

導演在歌曲方面的安排不僅純粹只是電影插曲，而是以Ruby的方式更好的帶出他對Marco深厚的愛。

歌曲成為電影重要的一部份完全融入其中，很是難得。

檢察官Paul Fleiger，雖然導演並沒有過多深入述說他的背景，但依舊成功讓觀眾對Paul有一種難以言說的敬佩之情。

我想大家都會記得這個畫面，Paul一臉認真的教導Marco做功課，從他眼中就可以感受到他對Marco滿滿的真摯的愛。

當然還有他在法庭堅定不移的言語，字字入人心。

他是個絕對成功且不用過多刻畫的第三主角。

但整部影片最讓我感覺驚喜的是，導演用了一個如此平靜的方式來宣洩他對於這個社會不公義現象的哀歎。

影片最後，Paul在信裏告訴每一個反對他們爭取Marco撫養權的人，認真描述給他們聽Marco是一個怎樣惹人喜愛的善良孩子。

他並不是寫信指責他們做錯了什麽，而是嘗試讓他們瞭解Marco是一個怎樣的孩子，因為他們從來都沒有機會認識Marco。

Paul所希望的是，當他們真的瞭解後可以明白Marco所真正需要的是什麽。

雖已然沒有什麽能再為Marco做的了，但至少在以後，當再次出現類似的Case，能請寬容對待。

這就是導演的魅力之處，也是最最成功之處。

那些反面的角色不是叫人來憎恨的，而是叫人來反思的。

我很感激導演在這部電影上花的所有一切心血，雖然身為商業片但導演非常成功傳遞了他所想要帶給觀眾們明確的信息。

最後，我想分享一下對「And Day Now」 這個名字的看法："Any Day" 在我們平凡生活里的每一天，都會有無數向Marco這樣的人身處在我們彼此的身邊。

而"Now"，此刻的你能為他們做的或許看似微小，但對於他們卻是最大的，最為珍貴的。

台詞精髓：At the court， Paul say：『This hearing is about Marco. who at this very moment is sitting in some foster home. and who will sit in some foster home forever. because no one want to adopt him. No one wants to adopt some short, fat, mentally handicapped kid. No one in this entire world wants him...except us. We want him. We love him. We'll take care of him and educate him, keep him safe and raise him to be a good man. Isn't that what he deserves? Isn't that what every child deserves?』http://blog.qooza.hk/chenfeng