江南1970

看过电影感觉很沉重，有几点感悟：首先：并不熟悉韩国当年的黑帮与政客，但70年代的社会在电影中呈现出来的是贫穷与黑暗，为了生存，两个孤儿渐渐被社会所吞蚀，为了活得像个人样进入黑帮，为政客打拼，但最终落下的是兔死狗烹，政客们光鲜的活着，口中说着为了人民，实则为了自己的私欲！

剧中演员们都演得很到位，金来沅演戏确实细腻，多个场景都表现出多种情绪变动的内心。

我留下深刻印象的是李敏镐那双眼睛，剧中隐忍的钟大之愤怒的，绝望的，压抑的，戏谑的……结局时涵洞内的那幕震撼着我，他滚落的泪水有多么渴望多么绝望……终究离向往的差那么一点。

不敢剧透，大家去看就知道，这电影很让人共鸣，李敏镐除了颜值高，演技也真不错。

其次：剧中有几个赤裸片段，刚开始觉得不必要，虽是成年人也感觉有些不好意思，但看完有所领悟，这应该是为了衬托表明政客与黑帮赤裸裸的交易与生活。

最后：这个电影确实让我们明白要好好珍惜现在的生活，能简单平实的生活也是一种幸福。

总之这是一部值得看的电影。

去看这部电影是在香港。

之前对主演李敏镐并无过多了解，但在这边作品中却对他有了深刻的记忆，尤其是他的那双眼睛。

没有台词却能从他的眼神中读到内容：无望、希望、欲望、失望、绝望....甚至在黑夜里也能看到眼睛里似乎有闪闪的星星。

这或许就是所谓的演技。

回来之后看了他的其他作品，简直无法相信是同一个人演的，完全颠覆了以往是的形象。

剧中的几场打斗场面很震撼，剧情有点忧伤，给我的感觉是：没有生活在韩国的70年代很幸运，没有生活在韩国70年代的黑社会尤其幸运。

在繁荣的背后或许都埋藏着血色的黑暗吧。

值得一看的电影。

（本文含有轻微剧透，慎点）这是一部很硬核的片子。

但是我在这里所说的硬核绝不是褒奖，而是“我一眼就能看出来这是假的”。

我们知道，硬核是一种色情影片的种类，区别于古典色情篇的借位拍摄，硬核将一切都表现得如同真的一样——因为我知道这是在表演。

这种虚假的真实贯穿了整部剧集：李敏镐的角色太端着了，太干净，底妆化得连毛孔都看不见，这是乞丐？

可能是偶像包袱，仙得不像普通人，其他的配角也显得脸谱化严重。

有朋友说叙事凌乱，但我觉得叙事还好，而且镜头语言和配乐颇不错，这是我给两分的原因。

作为黑帮片，这部剧其实相当之老套，最令我有既视感的是金钟大教训家暴的妹夫的桥段，这让我想起了《教父》第一部里，杀死家暴妹夫的大哥桑尼。

当然，我觉得这很好——比起看着姐妹被打，把她丈夫教训一顿是很好的选择。

可能还得酌情给高一颗星，这种讽刺题材很重要，国内也拍不出这种东西，但是导演野心太大，什么都想说，但是什么都说不好——当然，人有失手马有失蹄，很正常。

男二金来沅不错，演得比较克制，不太浮于表面，算是突破了以往的暖男形象（其实这是六年前的电影惹）；李敏镐也很急切地想要突破，提升很大，但还不够。

我一直很喜欢黑帮片，但是可能是导演是东亚人的原因，总是透着一股悲观，宿命论诸如此类的东西，有时候我也会犯这种毛病，但是其实不应该这样——因为不可能什么事都有个既有的模型在那里，不可能世间的事情会有命中注定，路是走出来的。

标题里说的窠臼，即是主角的，也是导演的。

黑帮片里，我更欣赏的是昆汀的《落水狗》和盖里奇的《两杆大烟枪》，那种演出来会真有一种法外狂徒的气质，活着就YOLO，死了就算逑，总算不那么费拉。

最后两人的死其实完全可以预料，政客堂而皇之地摆起了庆功宴，一切又歌舞升平——我最近其实心态上有些变化，变得更加BE WATER，这是李振藩的教诲，我觉得非常受用——我不是打算批判什么，因为导演批判的意思溢于言表，没什么值得继续挖的价值。

比较值得一提的是，九年前火遍全世界的《江南Style》其实也是讽刺江南区纸醉金迷的奢华生活以及人们大众脸充胖子的作风，有兴趣的其实可以去看看歌词的中文翻译，会有新的发现。

别的也没什么了，就，这样。

《江南1970》是由韩国导演柳河执导和编剧，李敏镐、金来沅等主演的动作剧情片。

该片以上世纪七十年代的韩国为背景，讲述了两个孤儿出身的年轻人站在因地产引起的利益纠纷最前线，成为了政治权利的帮凶，豁出命战斗的故事。

该片于2015年1月21日在韩国首映，是首个在韩国突破200万观众后版权销往14地的影片。

《江南1970》作为柳河导演“街头三部曲”的完结篇，留下了它独有的强烈韵味。

李敏镐和金来沅成功的演技变身令江南房地产开发故事变得更加新颖。

这部电影并不仅是单纯的年代片，二人的感情线和故事也自然影射了现代社会的贫民资本主义，是令人重新对当今现实展开思考的电影。

李敏镐的表演很出彩。

贵族公子相，给他一个流浪汉捡破烂的设定，衣衫褴褛脏兮兮，举手投足之间基本演出了底层众生相，演技值得肯定。

黑帮联合政客互相争斗厮杀，最后的大赢家是政客。

果然政客是最聪明的一类人。

很多人傻却来怪电影和导演，没看懂就没看懂，还什么情节混乱，人物混乱。

江南1970是我看到的非常喜欢的一部黑帮电影，无论情节，还是人物，以至于看了后很后悔不是在影院看的。

首先，人物关系是：最大的政客是一个部长，这个部长下面分别有朴胜久、徐泰坤、文科长（电影一开始飞机上的规划师），徐泰坤属下是张德在、杨基泽（后转投朴议员）、顺哲，杨基泽属下是在弼、京标（也就是熔基和钟大所杀的吸毒者）、白熔基，顺哲属下是姜佶秀，姜佶秀属下是钟大。

故事情节是：钟大为了保护姜佶秀和喜欢的人姜鲜慧（姜佶秀的女儿），不得一步步的向上攀爬，最终成为了徐泰坤下面的最大黑帮头子，而白熔基也为了成为朴议员手下的最大黑帮头子，不得不先是杀了京标，后利用钟大对付杨基泽，最后杀了姜佶秀。

结果，最后钟大和白熔基都被徐泰坤灭口。

整个电影当中，一开始就点明了整部电影的冲突点，土地，后通过小人物的无奈，甘为政客当枪，和人心欲望与情义的斗争，穿插着爱情，友情，亲情等等，每一个眼神和画面，都是和后文所相关的，都刻画出人内心的欲望斗争。

整部电影涉及到的东西太多，内容太多，但电影又不可太过冗长，导演就不得不保证每个画面都很紧凑，但绝不是人物混乱，关系混乱，正是因为这样，才让人真正感受到了1970那个时代背景下的无奈，欲望等等。

请看不懂的人多看几遍再来评论，不要糟蹋了这么一部好电影！

虽然叙事稍乱，但整体还算可以。

导演庾河的电影很追求画面的真实感，为了渲染氛围和表现人物心理，色彩和光影都被充分调动起来。

他的电影向来很黄很暴力，以致我至今看见宋智孝的脸都难忘她在《霜花店》中的表演。

这部片也不例外，暴力场面描写很细致，镜头表现很真实露骨，人类原始兽性的一面一览无遗，特别是男主角暗杀其他帮派势力和泥潭群殴的两段，很有上世纪八九十年代港产黑道片的味道，让我想起97年梁家辉、刘德华的一部黑帮电影《黑金》（这部电影很多镜头都很写实的说，当时梁家辉还不是烂片王）。

都说时势造人，乱世中的社会底层人士为了生存加入黑帮，游走于社会边缘挣扎求存，人一旦入了江湖就身不由己，帮派互相倾轧，兄弟反目成仇，有多少人像片中主角钟大和勇奇一样豁出命想抓住幸福最终却不过成了别人的垫脚石。

平时基本不看韩剧，偶尔看一眼“继承者”也完全没觉得李敏镐能有这般演技，我承认对他属于看走眼型。

再说身材，金来沅的肌肉可以跟李秉宪有一拼了，李敏镐的脸还挺肉的～BUT…那又怎样？！

人腿长啊～打起架来身未到腿已到，看他起飞腿这个爽～

纵观新千年后韩国电影的这一波来势汹涌的异军突起，类型电影的制作绝对堪称其产业化发展的关键所在。

以《鸣梁海战》、《思悼》、《观相》为代表的古装片；以《国际市场》、《七号房的礼物》、《奇怪的她》为代表的温情喜剧片；以《熔炉》、《素媛》、《辩护人》为代表的社会批判片；以《新世界》、《与犯罪的战争》、《卑劣的街头》为代表的黑帮片；以《盗贼联盟》、《杀人回忆》、《走到尽头》为代表的犯罪惊悚片等等商业大制作，再加上其他五花八门的小成本类型片与艺术电影，强势助推了韩国电影市场的崛起和繁荣。

在这其中，犯罪（黑帮）类型片可以看作是韩国电影的标签之一，构思巧妙的创意、精雕细琢的剧本、演技出众的演员、以及九十年代就开始的电影审查制度的松绑，为这一类型片的勃兴提供了有利条件。

在韩国犯罪片最初的发展中大量借鉴了好莱坞和香港同类型电影，但随后凭借着韩国电影人旺盛的创作欲，往往能够推陈出新，合理地融入本土特征，不仅在尺度和创意上大胆开放，而且还尝试杂糅进黑色幽默以及对人性的深度挖掘，如今来看可以称得上「自成一家」。

《江南1970》的导演庾河曾执导过《马粥街残酷史》和《卑劣的街头》，这三部作品合称「暴力组织三部曲」或者「街头三部曲」。

其中《马粥街残酷史》严格意义上说不能算是黑帮片，而是控诉社会体制和政府独裁对学生的影响。

而《卑劣的街头》则是十分典型的黑帮片，对人性的欲望与困惑作出了非常精彩的诠释。

从故事背景、架构和风格而言，在《江南1970》中可以看到另两部作品的影子。

比如本片和《马粥街残酷史》都将时代背景设定在七十年代朴正熙独裁统治时期，只是对社会面貌描述的侧重点有所不同。

同时，就算有着强烈的批判色彩，但两部电影中无不充满了对那个年代的怀旧意味，并在服饰、音乐、街市风情等方面得到了呈现。

而本片与《卑劣的街头》的相似点在于两者都涉及黑帮元素，而且主人公也都纠缠于欲望、梦想和友情。

当然，《江南1970》的时代特征更加鲜明，围绕着七十年代韩国政府对首尔南边的江南地区的开发，让这片荒芜的土地一下子成为了政客和房产开发商大肆敛财的香饽饽。

也许是真实世界的残酷赋予了韩国电影以力量，韩国影人从不畏惧揭露社会的黑暗面，这也便促成了韩国黑帮片的另一大特色，那就是政府与黑帮团体的相互勾结和利用。

于是在这部满溢着时代伤痕的影片里，政客、商人和黑帮的勾结俯拾皆是。

一边是他们翻云覆雨、轻易地主宰土地和他人的命运，另一边是底层百姓被连蒙带骗失去房屋地产。

导演庾河曾在江南地区度过了少年时期，亲眼目睹了穷人们是如何在肮脏、潮湿的棚户区艰难度日，又受到怎样不公平的待遇。

因此这片曾经被庾河写进诗歌的土地，从此成为了充斥着欲望与背叛的人间地狱。

当然，对于我国观众而言，很难对韩国的这段历史有切身体会，不过以两大主角为代表的黑帮人物的心路历程和人生轨迹应当有着放诸四海而皆准的普遍性。

从最初的衣衫褴褛，到后来的西服革履，两个乞儿走过了颇为曲折的道路。

对土地的痴迷、对亲情的渴望、对强权的痛恨且依赖，对友谊的困惑和纠结，使白勇奇与金钟大这对异姓兄弟只能以悲剧收场。

其实他们的初衷很平凡，只是不想再饿肚子、想要守护家人而已，但既然选择了卑劣的道路，就只能是任人驱使的炮灰，再也无法回头，到头来年少时相依为命的时光反而是彼此人生中为数不多的温暖回忆。

导演庾河被称作偶像终结者，此前权相佑和赵寅成因主演了他的前两部黑帮作品成功摆脱偶像桎梏，迈入实力派的行列。

而在《江南1970》中他又起用了当时的人气偶像李敏镐和沉寂许久的金来沅，让两位长腿男神套上破衣拾荒，扔进泥潭打架，进行了一番从精神到肉体的形象重塑，结果无论是商业还是艺术上都得到了不俗的反响。

对比《马粥街残酷史》和《卑劣的街头》，也许是因为导演野心太大，试图传递给观众的情绪太多，所谓贪多嚼不烂，导致本片的剧本不够简明扼要，其中诸多人物、情节的背景信息也不大明确，尤其对非韩国观众而言看起来有点伤神，不如前两者那么干脆利落。

好在剪辑风格相对凌厉、画面构图亦有讲究、一众主配角的演技也在线，多少弥补了剧本上的缺憾。

有时候想法过多并不是好事，欲做加法反倒成了减法，未免得不偿失。

♑

文/Xaviera《马粥街残酷史》的最后铉洙和恩珠再一次错过，《卑劣的街头》的最后，炳斗在江边被捅后倒下，绝望而惊讶地看着曾经的小弟，《江南1970》的最后，钟大在铁轨旁倒下，望向光明的尽头，却始终走不出去。

贯穿庾河导演街头暴力三部曲的也是这种令人忧伤不已的宿命感，三部作品诉尽街头小人物在时代洪流中的浮沉与血泪。

《马粥街残酷史》以校园制度和暴力作为开篇，《卑劣的街头》将社会帮派暴力和背叛推到了极致，终章《江南1970》更是官商勾结，背叛和欲望交织，迈向了更深的绝望。

整个三部曲从校园延伸至国家，导演的野心也表露无遗，但这种野心并没有在最终篇延续，反而因为太大的野心乱了自己的阵脚。

最大的问题在于叙事的手法，前两部作品都是单线叙事，完全围绕男主的故事叙述，再由男主引出身边的各色人物，并通过对男主故事的叙述，带出了角色在当时环境下所产生的行为结果，同时也对角色所处的年代进行了刻画。

《江南1970》则是舍弃了单线叙事，而选择了多线结合，钟大和勇奇分开以前分成兄弟俩一起的线以及议员部长黑帮头目的线，两人分开了以后，变成了兄弟双线再加议员部长黑帮头目线，除去金来沅和李敏镐两位男主以及多位龙套，涉及的政客和黑帮主要角色就有五个，再加上三个女角色，这样的叙事加上人物众多的情况下，容易造成观众的混乱。

实际上故事也并不复杂，七十年代经济发展，政府欲开发江南成为第二个首尔，机遇与杀机并存的当时，金钟大与白勇奇患难两兄弟，误打误撞进入黑帮因故分开，钟大后被黑帮头目姜佶秀收养，认识到了歌舞厅主人闵社长，得到了炒地这样的财路和议员徐太坤的人脉，却在一次偶然的任务中重遇了勇奇，勇奇在对头帮派里上位，两人重遇后看似暗中合作，但勇奇早已变得不择手段，甚至想利用钟大获得更多的利益，钟大不得不在兄弟情和亲情中挣扎，到最后两人不过是被政客和黑帮用作棋子，目的达到便舍弃。

但这样的故事被多线的叙述和凌乱的剪辑冲散，导致电影本身想要表达的东西被打碎，更是淡化了时间线，讲了一点欲望和野心，又去讲兄弟情，接一点亲情，然后又揭露政客与黑帮的勾结，突然又来几段毫无意义又毫无美感的激情戏，最后还多余地加上兄弟俩铁皮屋里相处的戏份，这些碎片并没有整合成能让观众受到冲击的点，情绪铺排都没有到位，连最后的反转也来得毫无张力，反而会让人觉得导演好像什么都想讲，但又什么都没有讲。

七十年代的韩国正是朴正熙总统执政时期，韩国正开始发展重工业，克服石油危机造就汉江奇迹，同时实施新村运动，缩小农村和城镇的收入差距。

现实中的民平党戏中被改成了成民主共和党，涉及到的在后来暗杀朴正熙总统的情报部长金载圭也被改成了金正赳（金正奎），朴承久虽设定为财务委员（当时应该是经济企划院部长），但形象也贴近于当时的总理崔圭夏。

正值高速发展的社会背景之下，政客和黑社会的勾结，小人物的命运就足以令人唏嘘，但这样一个题材被诠释成这样实在十分可惜。

除了叙事手法和剪辑以外，戏中角色的塑造和诠释也令人遗憾。

李敏镐的角色金钟大，重情重义，为了家人和兄弟不惜一切。

他甘愿作为徐太坤的棋子，不过是为了能有一个家，一个有瓦遮头，有家人热菜热饭的家，其实并没有很大的野心和欲望，到最后的死其实也是可以预料的，毕竟他自己也说愿意做一只棋子，不用的时候可以随时抛弃。

整个角色可以说并没有很多的爆发点，非常的平，其实《马粥街残酷史》的男主铉洙与金钟大有类似之处，多方逼迫最终爆发，爆发的时候看得很爽，看着钟大却有种一直憋屈到最后也没能爆发的心酸。

李敏镐一贯的形象与这个角色完全不一样，敢于接受这样的角色尝试转型是他的野心。

动作戏打了麻药也继续上，多次的练习和受伤都是他对这个角色所做的努力，这份努力完全值得被称赞，动作戏也利落好看，完全没有浪费长腿优势。

可惜的是，他本身的贵公子气质挥之不去，以至于他塑造的金钟大像是跌入了贫民窟的贵公子一样。

就算是走在田野间，戴上眼镜，衣服一甩，还是像在拍移动画报的金叹，完全不像是经历过困苦的邋遢穷小伙，让人难以入戏。

与妹妹之间无法诉说的感情和与养父之间的感情都诠释到位，尤其是多次偷偷地看着妹妹无法言说的纠结好像看到了李润成，有一段成功收到地契的以后本该被留下的表情却被剪辑剪掉，看到养父改自己姓氏准备申请入户的表格那一整段，哭戏情绪转折突兀不够细腻动人，最后倒在铁轨的不甘和绝望也不够强烈。

虽然还是有很大的进步空间，但还是有一段很喜欢的表演，开头看着吃着热饭热菜的一家三口这段，那种羡慕和渴望得到家的眼神，反映出钟大对家的追求，也是这个角色最突出的特点。

首次挑战大银幕主演的李敏镐很努力但效果见仁见智，接下来的路应该好好想想怎么走，毕竟贵公子也不能演到老，选择这部戏也像是在摸索着转型的路，希望以后能继续看到他尝试不同的角色，明确找出适合他自己的路，同时也期待着下一次的变身。

另外一个角色白勇奇，从一开始的不想惹事拉开想要和买废品的大叔干架的钟大，到最后开始利用钟大还不得不心狠手辣杀人，他对金钱对权力和对女人都有着非常大的野心和欲望，这个角色其实非常抢戏。

金来沅为此减重，并选择了一种内敛的方式去诠释，甚至有的时候根本无法从他的表情里看到波澜，让他的行为显得不受控，但也因为这样的表达让他在爆发的时候显得惊人，最突出就是两场杀人的戏份。

第一场杀人的戏份，表面低头哈腰问着你想要什么，看似理亏的样子，眼里却闪烁着：说那么多废话捅死你就一了百了的信号，杀完人以后抽烟却平静地说着话，简直恶魔附体一般。

另外一场用烫斗杀死姜佶秀的戏，从假装到开始杀人的演绎都与前一场类似，不同的是最后的那个被逼得无路可走又有一丝愧疚的表情，这两段都非常精彩。

从《Punch》和《江南1970》，金来沅算是摆脱了过去的清新暖男形象，朝着多元化的熟男方向发展，之后的作品也完全期待。

虽然这次尝试不尽人意，但《江南1970》依然有着庾河导演的印记。

充满荷尔蒙的动作戏依旧，印象最深的也莫过于那场动员一百五十名演员耗时一周用水八百吨的泥地打斗戏，类似的泥地打斗戏在《卑劣的街头》也出现过，只不过这次的规模更大。

配乐还是保持水准，当然也有喜欢的戏份，钟大和勇奇在杀掉黑帮头目以后两人在大雨中的戏，放慢的奔跑加上配乐，简直残酷又诗意。

整部戏以俯瞰的陆地和火车呼啸而过为开头，最后钟大和勇奇在火车轨下捡破烂，火车一过，他们也如流蚁一样，被高速行进的火车似的社会碾压而过，成为轨道边跌落的灰，风一吹就不见，而这三部曲也在到不了的光明尽头中带着遗憾的结束。

或许电影作品和明星也像是《马粥街残酷史》的结局李小龙被成龙取代了一样，当下的辉煌，终将会淹没在时代的洪流中，成为记忆。

这个世界上本没有好人和坏人之分，只有做了好事的人，和做了坏事的人。

黑帮电影作为一个独立的电影类型，在全世界范围内独树一帜，而不同地区的黑帮电影，给人完全不同的观感。

好莱坞影片《教父》是电影史上最伟大的黑帮电影之一，被誉为男人的圣经，它将主题升华为人类社会中最常见的权力交替中的深层意义——权力与罪恶的关系;香港黑帮片如《英雄本色》则注重描写黑帮的义气与豪情，让无视年少轻狂的青年人对黑帮充满好奇与向往;韩国黑帮片如《新世界》则注重描写黑帮的阴暗面，让人对黑帮的一切遐想瞬间幻灭。

《江南1970》无疑属于典型韩国黑帮片范畴，灰暗的感情基调和悲情的结局把一切希望都扼杀在黎明之前，主人公金钟大试图抗战改变命运，却还是倒在了疾驰的历史车轮旁，倒在绝望和愤恨的血泊中。

黑帮与政界的纠缠不清注定了沾染其中的人都无法全身而退，活到最后的只有少数有手段的政客，其他人只不过是卑微的棋子，随时可以丢弃。

本片优点和缺点都非常明显，容易导致评论两极分化，但是不可否认，它是一部诚意之作。

导演庾河的街头三部曲以本片为最后一部，本就打上了浓浓的庾河烙印。

暴力和色情片段充斥，剪辑略显突兀，这两点让很多人望而生畏，受众群势必减小，但是完完整整看完全片，我仍然被它深深打动。

庾河有些韩国昆汀的意味，暴力美学和史诗版的动作场景是他的追求，也掩盖了其他不足。

江南1970中的动作大场面很多，并且场场见血，但是这并不是为了追求杀人的快感，而是人物命运矛盾把他们推向了这个极端。

1970年代的打斗，不可能如21世纪这般飘逸拉风，有些原始的工具:斧头、铁铲、木棒甚至雨伞都可以成为杀人的工具，这不是寒酸，而是真实。

不得不说的是泥潭打斗戏，导演试图用原始而肃穆的方式祭奠杀戮和死亡，一百多个人在一片荒芜而泥泞的坟地中冒雨厮杀，雨水、鲜血和泥土溶于一体，快镜头和慢镜头交替，没有多久便是尸横遍野。

即使赢了这场战斗，也没有欢乐可言，只是一种绝望尽头的申告式。

演员为这些高难度的打斗戏付出了很多，挂彩生病都要咬牙上，而最终拍摄结果也是让人满意的，可以作为一个黑帮电影名场面。

打打杀杀的背后，是温情与不忍。

金钟大和养父姜吉秀，金钟大和妹妹姜鲜惠，金钟大和兄弟白荣奇，亲情爱情和友情都给过他温暖。

金钟大一步步走向不归路，是想让这些他珍惜的人活得更好，为此他可以拼上一切。

最后养父被兄弟所杀，妹妹嫁人后屡屡遭家暴，钟大不忍看见这些，但是始终没能守住这些遗失的美好。

他万念俱灰试图和妹妹逃离，最后还是被政治家抛弃暗杀，就这样遗憾而终。

人生即是如此，金钟大命运多舛的一生，只是数十亿人类中一个平凡的写照，许多人比他更不幸，也有许多人比他幸福。

我在柴静的《看见》一书里看过的一些话，用在这个电影里也很合适，因为这部电影真实，如同记者眼中的现实。

“人性里从来都不会只有恶与善，但是恶得不到抑制，就会吞吃别人的恐惧长大，尖牙啃咬着他们身体里的善，和着一口一口的酒咽下去。

最后一夜，‘血红的眼睛‘睁开，人的脸也许在背后挣扎闪了一下，没有来得及尖叫，就在黑色的漩涡里沉下去了，暴力一瞬间反噬其身。

真实的人性有无尽的可能。

善当然存在，但恶也可能一直存在。

歉意不一定能弥补，伤害却有可能被原谅，忏悔也许存在，也许永远没有，都无法强制，强制出来也没有意义。

非常同意，人的一生，本来就是善良与罪恶，人性与兽欲不断交织不断干戈的过程。

生与死，苦难与苍老，都蕴涵在每一个人的体内，总有一天我们会与之遭逢。

”我们终将浑然难分，像秋叶归于泥土。

不必悲伤，只要曾经留下不可磨灭的印记，就已经足够。

看完这部电影之后感觉脑袋中一片的空白，狡兔死，走狗烹；鸟兽尽，良弓藏。

这样的事情无论是从历史上，还是从电视上，看到的真是太多了，可实实在在的再次看到这样的场景，依然是感到唏嘘不已的。

但同时，我觉得这不仅仅是小人物不得志被干掉的电影，徐社长成名期间不但中饱私囊，而且死掉的除了金钟大，白勇奇这样的小人物之外，还涉及到了朴议员还有个什么社长。。

忘了，总之涉及到的斗争不单单是小混混与要员之间的搏杀，更多的是阶层这样的东西在作怪。

成者王侯，败者贼。

我觉得更加适合对这个电影的评价，看这样的电影更多的感觉是演绎的是帝王世家的心酸，我们因为讨厌徐议员这样的角色设定才觉得这太悲伤了（自己情感上），但是如果喜欢的或者追捧的就是徐议员这样的角色的话，那真是一个不错的大结局了。

金钟大雄心壮志，想用一己之力为自己的养父做点事情，让自己现有的家庭过的更加好一些，然后渐渐的闯出了一片天地，继而自信心万分的膨胀，养父对他的一番告诫基本上已经奠定了最后悲惨的结局，但那样的状态下，不要说他，假设我处在当时的状态下的话，我觉得，我也是不会听得进去这样的劝告的。

而且此人心思缜密（从两点可以看出来：1、一眼识别出来杀养父的凶手；2、成功解决了白勇奇带去刺杀他的人马），但是缺少的是政治上的谋略，如果能稍微的听些劝告，至少不至于落得如此落魄的下场。

人在最辉煌的时候，谁能听的进去劝的话，这样的人必成大气。。

历史上还真有不少：李世民，康熙，太厉害了，反观来看，我们不去佩服都不行，一个人得有多大的自制力才能不被各种扑面而来的好形势迷惑掉。。

里面最厉害的人既不是死掉的白勇奇他们，也不是喊声震天，中饱私囊的徐议员，我认为此片中最厉害的当属闵夫人。。

真是一个可怕的女人，手眼通天，而且不会被任何一方势力视为眼中钉，换句话说跟哪一方都没有任何利益冲突，炒股的大牛们常说：赚钱的不是从某只股票中一下子暴富，而是一直保持盈利状态。。

这个女人做到了，一直都是最大的赢家，她涉及的领域避开了一些利益冲突区域，没有利益上的根本冲突，这样一个重要的人物就被“边缘化”似的，默默挣钱去了。

最后说说看点吧，这电影删减完之后也不会在电影上映的，血腥，暴力这个是个导演都可以做出来，浪费的只是血浆而已，但是电影里这几段“活春宫”真是看的人热血沸腾啊，这腿，这胸，这声音，啧啧。。

实事求是一点应该是三颗半星，但是倾向于右一点，人物角色太多了，我又有点脸盲的感觉，不靠名字去记忆的话，还真不知道开场的时候这兄弟俩谁是谁，都穿的跟个乞丐一样，长发，一样高的个子，包括后来出现的那个社长，还是议员的，我都得返回去才能看懂谁是谁，唉，真悲哀。。