全剧除了演技也没什么特别值得吹的地方,刘易斯的剧好像都是这样,极力彰显自己的演技但剧情总是乏善可陈。
总是很长的时长却永远没有乱世佳人那种紧扣心弦的感觉··旷工丹尼尔和伊莱兄弟俩的五次正面对决,两个演员表现出的演技算是本电影的主要亮点了,保罗达诺充分的发挥完全不逊色于刘易斯。
第一次,伊莱的哥哥保罗去找丹尼尔时。
一个从偏僻乡村出来的充满流浪汉气质的年轻人,面对财大气粗无比强势的丹尼尔,丝毫不畏对方的气势。
主动问起各种问题先发制人压倒对方,无视对方的试探性问题,并通过毫不犹豫的加价来坚持自己出价。
因为他深知自己手上的筹码足够有吸引力,加上他天生一般的冷静,与丹尼尔的首站胜利了。
第二次是丹尼尔与伊莱谈地价。
伊莱在餐桌与丹尼尔的第一句话就显露了他和保罗几乎一致的性格,冷静,毫不让步。
这次依然胜利。
第三次是矿井开工前伊莱要求丹尼尔给他第一个讲话的机会,这次谈话中,伊莱依然毫不让步,依然展现量神父的谈判技巧,但这时他却不明白,他的筹码已经失去了。
然后就被丹尼尔摆了一道——精心打扮,全剧颜值巅峰时刻的伊莱来到矿井,本打算在丹尼尔的支持下给所有群众展示一下神父的魅力,但完全被丹尼尔晾在了一边。
这时仇恨的种子开始埋下。
第四次,伊莱靠着威廉大爷拿回一局,让丹尼尔在教堂中尽失颜面——丹尼尔在演戏,其实哪个人不是在演戏呢。
第五次,也是最后一次。
伊莱神父终于给所有观众完全露出了真面目——一个披着神父的皮的旷工。
先逻辑混乱的写一下,主要是给自己留个记录。
1有意思,一部左派现实主义文学作品被改编成人性的黑镜。
除了洞悉一个石油大亨如何养成的以外,我们看到伪善的牧师ELI还不如赤裸裸的掠夺者丹尼。
美国陷入金钱的魔咒。
大亨陷入家人的背叛。
人性四分五裂。
上帝分崩离析。
我们的困境:犹如野狼进入处女地,必须用尿,用尿淋满⋯⋯沾染上我们野性的气息。
除了一个伪善的牧师以外,没有人在这个国度里,会提到上帝的存在。
正如尼采,大家只是假装上帝还没死而已。
血色将至...本身就是该隐杀弟...圣经的桥段。
也许这样嘲弄上帝,让这部伟大的电影失去了奥斯卡的荣誉。
2人类回到了孤独的本质,和安德森其他的电影一样。
《木兰花》是记忆天才的孤独、生活完全白痴,《不羁夜》是成人电影明星的孤独,带有光环的世界,到处都具有欺诈性质。
《大师》是孤独的漂流者,在痛饮之中远离每一个人。
《缝匠魅影》是孤独的裁缝,技巧卓绝,裁艺精湛,但是只要老婆不把他弄得毒发卧床,他就永远是那么嘴贱。
上帝爱人,魔鬼憎恨人。
丹尼尔是恨人的大师,他的儿子hw也是出于嫉妒和憎恨,放火。
当年收养他,也是为了吸引投资。
丹尼尔曾经信任亨利,是他的兄弟,后来发现这也是骗局,他则变身该隐,也就更绝望的陷入到孤独中。
最后孤独成那个怂样。
每个人都那样。
连上帝都不要了。
3发现银矿,折了个腰。
发现石油,折五个兵。
发现石油是世界的终极资源,折了自己的人性。
你觉得值?
这便是美国左派要表达的。
当年被诬为共产主义,倾家荡产。
早前乱押宝,说《There will be blood》不会得最佳影片,完全是因为《老无所依》淫威甚巨,而那时又没有看过《血》。
而现在就看过来说,觉得虽然还是认为它不会得奖乃情理之中,但若论威力,其实它与《老》是异路而同归,内心都很强大。
《老》更具娱乐性是事实,尽管很多人连它也会说闷。
探讨些什么,技术怎么样,都不用讲,都很棒。
但《血》的人物塑造更成功也是事实。
当然这也没法比,一部要的是史诗效果,谁和它比人物?
所以我要详细地讲一讲我看到的它在塑造人物方面的好。
看完片子,都会明白,主角是一个很黑色的人物(不用“坏”这个字眼),或者说他“戾气”很重。
但这个感觉不是某场戏得来的,这就很难,因为电影只能用某几场戏来说明人物性格。
编剧在这方面做得很成功。
首先的一点就是,与整部影片所要求的史诗风格相匹配的是,人物不能平面化,也不能俗套的辨证化(所谓俗套的辨证化,就是坏人也能做好事之类的编剧方法),而是要达到一种人生所特有混沌质感。
在头两场戏(就是1898年与1902年)里,编导就已经立下了这一基调。
这两场戏有二十多分钟,一般电影里,在这时为止,主角的性格轮廓已经渐渐清晰了,至少影片在情节设置或者镜头运用上都有所暗示其性格或其发展。
但是《血》很可贵,在宝贵的可以抓住观众的头几十分钟里,它放弃了这样做,目的只是要让人物更真实可信。
我们可以看到,主角在这段时间里,没有说话,也没有突出的肢体语言——只是很客观的在挖井采油,编导完全只是在展示一个勤劳勇敢的油矿主的日常行为,不带任何批判色彩。
(除了阴暗的音乐稍有暗示)这是一种很妙的设置,我在看第二遍时才意识到。
这也是一种艺术上的不妥协,稍微缺乏耐心的观众就无法理解其中用意。
考虑到导演最后所达到的成就,这种设置,第一保证了人物不会匆忙地展示其生活及性格,不至为以后的叙事造成不必要的负担;第二,它展示了故事的背景以及人物的原始状态,而人物在此所展示的某些不带道德意义的品格——如冒险,求财,都为后来展示人物的复杂性做下铺垫。
影片中两个主要人物性格的展示,其实是按照同一路径的:首先客观性描述(甚至带有某些正面暗示),其次是隐约暴露其内心的黑色与表面上的赞美性情节齐头并进,再次则是加重他的内心黑色与事业成功,最后完全爆发。
具体就是这样:Daniel一边:首先描述其日常开采工作——描述其购买大油矿所使用的手段以及对村民许下的诺言——矿工的死、送走儿子、杀死“兄弟”一系列更黑色的事件的发生——最后与儿子的决裂及与Eli的打斗;Eli一边:首先描述其日常的牧师生活——描述他传教时所使用的手段与他教会事业的蒸蒸日上——殴打父亲及为Daniel洗礼时的表现充分表明了他的内心的黑色——最后与Daniel的对决以及亵渎神灵。
按理说,这条路径并无新奇之处,很多人物史诗片也是如此。
但是编导的利器——内敛的叙事语言与丰富的细节,完全掩盖了这条线索的轨迹,使得这条人工设置的意图把人物性格从涓涓细流到滔滔大江淋漓展现的线索,隐蔽在了某种混沌的质感当中。
这是导演的新奇之处。
内敛,成了它叙事成功的关键词,也成了Lewis表演的关键词。
或许有些人无法明白有些情节的突兀——比如为什么Daniel在矿上要突然打Eli?
这种长时间的内敛与突然的爆发之间所形成的张力,无疑是最沁人心脾的情节。
仔细观察可以看到,Daniel对Eli的不满早在饭桌上的谈判就已经开始,通过Lewis细微的表演,我们可以看到Daniel在饭桌上和Eli的关于油田的谈判,完全是提高嗓门和加快语速的,这种内敛的表演既显示了Daniel想得到油田的迫切,也为后来埋下伏笔。
还有两件事,也加深了Daniel对Eli的厌恶,一是Eli企图在开机仪式上传教而自立威信,一是Eli的传教方式。
而对好强的Daniel来说,这种人的野心是他无论如何也不能容忍的。
但他还没有发作,只是对Eli的传教丢下一句“God dammed show”。
但是这时Daniel为什么不发作呢,现在地是他的了,以他后来所展示的性格而言,他完全应该赶走Eli。
这时的一个设置又在很隐蔽地告诉我们Daniel的性格——他痛打Eli发生在那次油田井喷之后。
到这时,我们恍然大悟,原来Daniel早就想痛扁Eli一顿,只是碍于油田还未出油,Eli还有利用价值——可以利用他与其他地主谈判,所以他一直在隐忍,等到一出油,他迫不及待地就打了Eli一顿。
这种展现人物性格的隐蔽的设置片中很多,比如他与他“兄弟”那一段,又朝着他性格中更黑色的地方推进了一部。
有趣的是,影片每次让他性格中的黑色暴露得越多,他的事业就越成功,这种设置,也是耐人寻味的。
直至最后的高潮,有关邪恶的种种情景像瀑布一样展现在观众眼前,应了Daniel在片中的一句台词“I see the worst in people”。
这种高度凝练而内敛的黑色成就了Lewis的小金人,也成就了整部影片的史诗性。
如果说科恩兄弟的黑色是荒诞的,那么托马森的黑色则是坚硬的。
http://www.mtime.com/my/Lyeast/
很喜欢看完电影来豆瓣看别人的影评来回味影片。
这次坐不住了,说说我眼中和大家不一样的there will be blood.剧情就不再赘述了,看过电影的看我用文字堆砌的剧情肯定索然无味,没有看过电影的看我用文字堆砌的剧情肯定也体会不出那两个半小时的精彩,还是写点感受吧。
首先,在改革开放30年后的今天,我们居然还能看到有着明显红色革命味道的中文影片介绍,“批判资本主义的...人性的贪婪,腐败....”,这个调调定的猛啊,所以在我看到的大部分的影评都把daniel写成恶魔,一个冷血恶魔。
我承认这部电影反映了人性的贪婪和虚伪,不过是eli,而不是daniel。
影片中的daniel有这商人的奸诈“我给他们的是鹌鹑的价格,不是石油的价格”这是他在买地的时候和儿子HW讲的,也有的是暴虐,在他发现他的弟弟是别人假冒的时候,毫不犹豫的打死了他。
但是我看到了在daniel身上更多的是他的孤独和对同伴的渴望。
他爱他的孩子,哪怕是养子,不然不会在有可能油井发生爆炸的情况下冲向油井去救HW,不然不会在让手下送HW去手语学校后,反复追问一句话,“他住的地方大不大”,不然不会在大公司和他商谈收购事宜的时候,别人谈到他教育儿子的问题他勃然大怒要割断别人的脖子,不然不会在eli要他当中承认他抛弃他儿子的时候他显得这么的屈辱,不然不会在最后儿子要离他而去的时候说出这么伤人的话,他最后和HW在房间里面的对话实际上是一个倔强的男人在知道自己将要失去这最后的亲情时候的绝望的表现,这样的狠话我们是不是也在某些爱情片里两个人分手的情节里面看到呢?
他对人很防备,但是又很渴望对人敞开心扉,所以才会和假弟弟喝酒谈心,也会在知道受骗之后这么伤心,亲手打死了他的假弟弟。
他又很痛恨虚伪的人,和eli的对立就是这个原因。
虔诚的信仰宗教的村民他并不讨厌,像eli这样虚伪的小人是他很看不起的,所以儿子耳聋马上把火气撒到了eli身上。
但是他又是很冷血的,假弟弟来了他就把儿子送走,假弟弟死了就又把儿子接回来,时间结合的这么紧密,不由得我不觉得是导演和编剧的故意安排,他很孤独,也许就是想要人陪。
说是因为他的性格导致他的孤独我觉得是有点,但是如果HW没有聋呢,我觉得他们会是一对很开心的交流很好的父子。
这大致就是我眼中的daniel。
一个不怎么邪恶但是有点可怜的人。
第二点,我想说的是影片的拍摄角度,我觉得影片重点描述的是人性,而非我们可爱的影片介绍中写的那样,什么发家史之类的流水账。
导演只是选取了上世纪二三十年代的美国石油工业作为背景,并不是像某些影评中说的那样,硬要拿石油行业说点事情,至少拍这部电影的时候,石油还没有经过近期的大涨和大跌。
接下来我们来说说演员吧,丹尼尔日刘易斯依旧彪悍,奥斯卡最佳是应该的,说说配角paul dano吧,很惊艳,之前看过他演的little miss sunshine,那里面他是主人公的哥哥,很自闭的一个人,和这里面的角色感觉差很多啊,角色能有这么大的差异性,而且演得都不错,说明演员演技相当不错啊,比我们阿汤哥的一贯的大动作英雄,老道格拉斯的一贯的商业家(别说本能,他演的什么角色都一个味道),说道这里,不提另外一个人就不厚道了,希斯莱杰,从断背山到蝙蝠侠中的小丑,角色差异性之大让人瞠目,起码当初我看完蝙蝠侠以后知道是他是小丑很惊讶,一个是内向腼腆的gay,一个是乖张,诡异的危险分子。
明年的奥斯卡最佳男配角,我支持他,可惜他没有办法看到自己得奖了。
《未雨绸缪(There will be blood)》(官方网站http: //www.paramountvantage.com/blood/)的中译名还有《血色黑金》、《血色将至》、《黑金企业》等等,不过我这里就先叫做《未雨绸缪》了。
这部影片根据Upton Sinclair小说《Oil!》改编,导演是保罗·托马斯·安德森,主演是丹尼尔·戴·刘易斯,毫无疑问,这是一部伟大的电影。
除了这部影片的伟大之外,我在这里随便谈谈下面几个话题。
There will be blood影片的这个标题源自于《圣经·出埃及记》7章19节,是埃及王派拉姆西不同意摩西放走希伯莱人时,上帝降下十灾惩罚埃及人,其中之一是把水都变成了血。
而在影片中,仿佛每一滴石油,也有隐隐暗示着灾难,变成了血一样。
当然,圣经里的寓意和电影的情节意义并不大,直接从there will be blood的字面意思的理解去看电影就是了。
滴血的资本主义我们很容易从《未雨绸缪》的故事想到中学政治课本上那句“资本来到世间,每一个毛孔都流着血和肮脏的东西”。
电影的主角Plainview成了资本的意志的代言人,他的产业一天天的变大变强,但这个过程中总有人受伤、死去,每当这个产业向上迈进一个新的全新的阶段时,流出的鲜血,就好像祭祀的大典上的畜生的鲜血一样,仿佛只有这样的鲜血,才能让这巨兽般的资本得到满足。
电影的背景音乐总在这个事业蒸蒸日上的时候渲染低沉的气氛,也正预示着那将要洒出的鲜血,当然鲜血换回的不是悲哀,而是石油事业又一次蒸蒸日上。
这里资本总是不断扩张的,Daniel Plainview发现了新的油田,就立刻冲了上去,得到了这一块土地的钻井开采的权利,那么就从地下把旁边土地的石油一并开采了。
权力的斗争电影中有个和Plainview原则上互相仇视,行动上互相利用的第三启示教堂,那里的牧师是最初把油田的土地卖给Plainview的Eli Sunday。
这个教堂有着虔诚的追随着,也有着狂热有如巫术的仪式般(就是像跳大神)一样的仪式,而且,这个在西部原野上的小教堂,也有着像 Plainview的钻井一般的扩张的野心。
教堂和石油争夺着权力,这是一种渗透于个人与社会生活每一个角落的权力,或者,更类似于一种实际权力和话语权力的结合,这种争夺是基督启示的荣耀之下流淌的石油,与石油中喷涌的基督启示之间的争夺。
这种权力的扩张,就是要让对自身追求成为最正当的事情。
当然代表讲堂的Eli Sunday和代表石油的Daniel Plainview并非是撕破脸的直接的争夺,而是互相利用,教堂与资本都想凌驾在对方之上而统治“愚昧的大众”,讲堂为资本说服群众出卖开采权,资本为教会兴建新的教堂。
但是教会和资本总不免希望对方完全的臣服,于是有了让Plainview加入教会的一幕,也有了结局时Plainview让Eli大声喊出“I am a false prophet, and God is a superstition”,当然,最终代表着资本意志的Plainview用教堂牧师Eli血完成了得到完全权力的最终祭祀。
血的仪式电影中有若干次血的仪式,每一次仪式都象征着Plainview代表的石油资本又一次壮大,也是一种新的势力攫取了强大的权力的极富有冲击力的表达。
这样的仪式,就如同大汉天子封禅泰山,印度国王举行马祭一样,现代国家每逢大庆的阅兵盛典,或者农村家庭到了新年对灶神的供奉一般,只不过这样的仪式每次必须用血来完成,there will be blood,只是在祭祀的开始时告诉大家,这个祭祀完毕所需的野蛮血腥的条件而已,就像迦太基用活人的心脏祭祀太阳一帮。
在《There will be blood》中也有着Eli Sunday导演的第三启示教堂的仪式,如果仪式可以帮助确立权力的秩序,那么Eli的仪式或许正是和Daniel Plainview的仪式对抗的东西,当然,这个也是,也要用耶稣的鲜血来清洗加入者的灵魂。
家庭与兄弟一开始Daniel Plainview总把他的养子H.W. Plainview带在身边,他说过:“I am a family man, I runthe family business... This is my son and my partner H.W. Plainview.” 虽然后面父子决裂时Daniel Plainview说他不过吧H.W.捡来把他从一个彻头彻尾的“oil man”装饰成“family man”,但电影似乎告诉我们H.W.确实一直平衡着Daniel Plainview的内心,直到对于石油的渴望与资本的意志完全占据了他。
另外一个人物是在Daniel Plainview初步成功之外,一个人冒充了他同父异母兄弟的身份来投奔他。
Daniel Plainview向自己的这个兄弟吐露了很多心声,但是当他是假冒的之后,还是毅然决然的杀死了他。
第三启示《启示录》是用故事预言未来的章节,在电影的结束,Daniel Plainview面对狼狈的第三启示教堂的牧师Eli Sunday,高喊着“I am the third revelation!”,或许,他的经历,他的“个人史诗”,正是二十世纪资本主义的践行者的历程,也是创造了高楼林立的现代的诸多跨国公司的“史诗”,Plainview的第三启示,正是这个时代资本扩张的预言。
也许预言并不只有这些,新的世界里,信息就仿佛是石油这样的资源,数据也成了新的矿藏,IT拉动了最庞大的产业链,PC、.com与web 2.0可能正是三次勘探矿藏的高潮,Google、Baidu的每一次搜索都在完成着自己的扩展,而新的史诗也正在用Nasdaq代表的指数完成着一次又一次的祭典,只不过不知道是否依然there will be blood。
From: http://www.socrates.net.cn/2008/02/there-will-be-blood.html
记得南大郭秀梅老师曾写过一本书,谈及圣经文学。
书中介绍,你要想看懂西方文学,不读圣经,根本就是隔靴搔痒。
除了典故之外,有些作品直接是以圣经故事为原型写的(如《押沙龙!
押沙龙!
》),有时候穿插得很巧妙,若是没有这方面的阅读背景,只能看个皮毛。
其实不要说看书,就是看个电影都是这样。
我看There will be blood的时候,就时时有这感觉。
圣经上的第一个谋杀案,发生于亚伯和该隐之间。
创世纪第四章记载:该隐与他兄弟亚伯说话,二人正在田间。
该隐起来打他兄弟亚伯,把他杀了。
耶和华对该隐说,你兄弟亚伯在哪里?
他说,我不知道,我岂是看守我兄弟的吗?
耶和华说,你作了什么事呢?
你兄弟的血,有声音从地里向我哀告。
地开了口,从你手里接受你兄弟的血。
现在你必从这地受咒诅。
该隐杀亚伯,有点像兄弟之间争宠(sibling rivary) ,以至于最后手足相残。
这大概是《血色将至》(There will be blood)这部电影的一个母题。
由于这个背景,故事愈加耐人寻味。
那一句“我岂是看守我兄弟的吗?
”(Am I my brother’s keeper?)是冷漠者的千古借口。
记得纽约上州一对老年兄弟(都有些痴呆)一个将另外一个杀了,Bogdan老师就曾经制作过一部纪录片,名字就叫Am I my brother’s keeper. There will be blood中有不少手足相残的惨。
前来Daniel的油田混饭的混混Henry, 虽然是冒充是Daniel的弟兄,却是唯一能和Daniel说得上话的人,说到底与Daniel真是心灵上的兄弟,最后却因Daniel无法忍受被人欺骗,而将Henry杀死。
那一片冒着石油的土地,果真受了诅咒了,所有热爱Daniel的人,一个个离他远去。
而在故事的另一边,那个牧师Eli则面临另外一个“兄弟”的问题。
其实他的兄弟比他聪明,早就知道了这土地富得“流油”,结果招来了石油大亨. 后来Daniel欺负Eli, 将他在泥巴里羞辱一番之后,Eli就愤怒地把气出到父亲身上,骂父亲愚蠢,恨父亲袒护他的另外一个儿子,其实这些何尝不是心里投射,是Eli在说自己恨铁不成钢?
这个心结,最后还是他的老对手,石油大亨给一语点破。
有趣的是,这位父亲名叫亚伯。
他们一家住在一个面临咒诅的土地上,除了荒草,什么也不长,所以唯一的作物是山羊。
圣经中的山羊常用作赎罪祭,当祭司按手在公山羊头上的时候,以为着罪转移到了公山羊身上,成了“赎罪羔羊”。
而耶和华的怒气,也常常向“牧人发作”,且要惩罚“公山羊”(撒加利亚10:3)。
故事中遭到诅咒的何止是Eli一人,在弟兄二人之间没有摆平的无辜的亚伯也是一个受害者。
谁曾想善良的他将家族的土地卖给一个石油大亨,竟是引狼入室。
山羊奶喂大了石油大亨Daniel的儿子。
Daniel的儿子H.W.和亚伯家的Mary结婚。
日后喝山羊奶长大的儿子会背叛父亲,成为他的竞争对手。
这电影的名字叫There will be blood. 需要说明的是,blood也通常指耶稣在十字架上所流的血,叫罪人的罪得到赦免。
Daniel大举买地的时候,也遇到了一个钉子户Brandy弟兄。
数年后,当Daniel因为输油管道,不得不借地这位老汉的时候,他提出的条件不是钱,而是让石油大亨去受洗,加入Church of the Third Revelation.不巧故事中的牧师却是个冒牌货,竟然公报私仇,狂扇起耳光来。
石油大亨忍着这些屈辱,结果只为了顺利让管道通过。
而让宝血覆盖罪恶的赎罪机会,却给Eli几个耳光扇跑了。
说句题外话,很喜欢这部片子,也是因我以前的公司就是石油公司,有自己的码头,自己的仓库,也有一家竞争对象,另外一家石油公司和我们搭界。
那时候我们要从码头装管道去我们油库的时候,另外一家公司很讨厌,不让我们过,差点打起来。
记得我们当时常常提起的口号就是:合作大于竞争。
若干年后,石油系统大整合,我们油库被收购,应该和那家公司到了同一个系统下头,成了一家。
因此,你要问: Am I my brother’s keeper? 我想回答是: Yes。
不然,there will be blood.
本文首发于微信公众平台《电影烂番茄》(ID:dylfc99)前不久,《纽约时报》评选出了21世纪迄今为止25部最佳电影。
本次评选是集合了制片人、演员,还有脸书的影迷得出的最终结果。
众所周知,《纽约时报》是报纸中的报纸,在纸媒时代,他是读者心目中的神,是报人眼中的北斗星。
长期以来,《纽约时报》的影评是北美电影市场的风向标之一。
杉姐看过一些时报风格的影评,老实说,我个人是欣赏的,但是如果按这种方式写给“电影烂番茄”的读者,肯定会挨砖头的。
时报的影评有两大特点:一、拿电影说事,说得好听叫文化外延,外延到什么程度呢?
以《华尔街战狼》的一篇影评为例,影评人恨不得把整个华尔街的资本运作规则,金融掮客厚黑投机的故事都展示给读者,这部分的权重远大于影片本身的内容。
二、绝不剧透,有些读者说,这好啊,杉姐有些剧透我就看不惯。
可是当你一点看不到剧透,对电影完全懵逼时你会把这个“影评”当参考去买电影票?
这样的文章和《纽约时报》的读者群有关,时报的读者是由中产阶级、政府公务员、高级知识分子构成的。
这些人,是社会的精英,他们喜欢深度报道,知识格局越大越能和他们产生碰撞,从而获得更深的阅读快感。
所以这次的25佳引起了番茄君极大的兴趣,我们来看看这次评选的前三名:No.3是常年排在经典励志电影前10位的《百万美元宝贝》。
No.2的是日本电影大师宫崎骏的《千与千寻》。
这两部电影大家都很熟了,由于他们通俗,故事性强,观众基础很厚。
排名第一的电影则是美国导演保罗·托马斯·安德森拍摄于2007年的影片——《血色将至》《血色将至》有21世纪的《公民凯恩》之称(《公民凯恩》在太多的20世纪电影榜单中评为影史第一)。
美国著名电影媒体《indieWIRE》(北美著名电影媒体)曾把它列入“2007年度十大佳片”之首。
豆瓣评分8.1。
曾获得第80届奥斯卡金像奖最佳男主角、最佳摄影双料大奖。
很多人认为当年它没有获得奥斯卡的最佳电影完全是因为它的题材:反美国精神!
反宗教!!
它义无反顾地挑战美国主流价值的底线,将美国梦砸个稀碎,这样的破坏力使它错过了奥斯卡。
这样一个怪胎凭什么能成为21世纪最佳,请听杉姐细细道来。
故事的男主丹尼尔•普莱恩惟尤(简称丹)是一个满脸胡渣、浑身泥土的粗犷男人。
他在德州荒漠的井下寻找银矿。
运气很好,在荒无一人的大漠油井中他摔断了腿。
目睹同伴被砸死在井下。
养子在事故中变成聋哑儿。
擎天火海中,他第一个冲到前面。
你以为他的脸上一定是大写的忧伤。
错!!!
看这画面,他的眼神简直是一首赞美诗。
就像米开朗基罗在欣赏缪斯!
所以。
他看到的喷发中的黑色物质是20世纪最昂贵的液体:石油!
发财喽!!!
这是喷发中的黑色金子!
男主第一次开口说话出现在14分33秒,之前他的所有“台词”都是在矿井下的挣扎喘息。
有了钱,他才有了开口说话的权利。
这时,他已初具油矿主的派头。
(导演用大特写来突显演员的表情,并暗示他此时的身份和地位)他向人介绍:每天,那口油井的出油量是2000桶,每周可以带来5000美金的收入。
随后,他介绍了站在身后的儿子兼合伙人H.W(也就是那个被砸死同伴的儿子),这是一个非常讨人喜欢的小面孔。
他的油矿看来有非常人性化的“运营模式”,他说每一位员工都由他直接管理,他认识每一位员工。
演讲效果很好,当天晚上就有个年轻小伙跑来向他卖情报。
在小伙子的故乡——遥远的小波士顿,那里的石油已经多到冒出地表,并且地价便宜。
标准石油公司已经在那里买地了。
真是振奋人心的消息!
来到小镇的父子二人以打鸟的名义到处找石油。
石油果然多到渗出地表。
他马上开始了新一轮的游说。
(大致内容和14分33秒并无二致)他买下了这里所有能买下的地,一代石油大亨就这么诞生了。
看得人血脉贲张,多好的励志故事啊。
先别急,转折来了。
最初买地时,他告诉当地百姓是为了和儿子有一片猎鸟的天堂。
以此获得便宜的地价。
他自称家庭观念很重,走到哪里都要带着儿子。
但是,当儿子在一场意外中致聋哑后,他无情的抛下了他。
他收养儿子的原因,是为了“买地时,有张俏脸蛋,诓人容易些”。
他“把每一个工人当家人”,但是当工人死在井下时。
他根本叫不出工人的名字!
他得意地告诉传教士他的“抽水效应”!
他利用隔壁的地,将那片没买来的地下面的油抽干了!
而这片地的主人居然几十年毫不知情!
这个伪君子前后所做的一切在电影中都有鲜明对照,看后让人倒吸口冷气。
许多观众出现了男主恐惧症,你完全无法判断他什么时候开始了下一个阴谋。
阴险狡诈的人也有对手——这个面如天使却更为虚伪的传教士。
从丹来到波士顿小镇,两个人的斗争从没停止过。
丹看上了传教士的地,想低价买入,装作不知道地里有石油。
传教士一眼看穿了他的把戏,把地价从3700美元抬到10000美元。
理由是“为了教堂”。
从此,两个人开始了一段相互利用,相互恨到牙痒的日子。
开矿仪式前,传教士想要在众人面前秀下自己,他和丹商量:是的,我会走上来,然后你就说......他是这片大山的爱子,照料着主的子民可是,在丹介绍了自己的儿子和一个当地的小女孩之后,他根本没鸟传教士。
并且速度抢了传教士的台词:阿门传教士的脸上当然是大写的尴尬。
之后,两个人的过招演变得又狠又绝,令人喷血。
当有村民以去教会赎罪来交换土地时。
丹毫不犹豫的就去讨了传教士一顿暴揍。
这是一报还一报。
(传教士曾抱怨男主没有信主,所以有人死亡在情理之中,男主把传教士一顿暴揍)被虐完后,丹顾不上自怜,马上面带笑容。
因为他知道,他要修管线的地到手了。
电影曾多次铺垫,他是如何憎恶教会,可面对金钱的诱惑,他毫不犹豫的选择接受基督成为他的救世主。
他在一向憎恨的大教堂里忏悔道:我把自己的亲儿子丢在一边!
主啊,请赐给我圣血。
驱走我体内的恶魔。
当然,这次折的面,他最终还是讨了回来。
当传教士遭遇经济危机,上门来求助时,他让传教士说出那句:我是一个冒牌的先知,上帝是迷信的产物。
他竟然还要传教士“用令人信服的语气说出来,用你布道的口气说!
”连续重复八遍,传教士彻底崩溃!
这简直是对宗教的一次诅咒。
传教士一分钱都没有得到,反而死在了男主的保龄球下。
其实,丹和传教士同是一类人。
一个是魔鬼,一个是戴着面具的魔鬼。
(这组两人脸被石油和泥土覆盖的镜头暗示着两个人都是说谎者)他恨传教士,更恨自己。
很多时候我们在敌人的身上看到的正是另一个自己。
传教士和油矿主都是美国人的代表,前者代表宗教,后者是新一代“宗教”代表——金钱。
(男主最后说出,他才是上帝的使者,意为金钱是新时代的宗教)当电影中传教士承认宗教是迷信的产物时,相信很多观众有终于有人敢说真话的快感!
杉姐非常尊敬宗教,但反感那些以宗教之名的恶行。
油矿主代表的是新一代的宗教狂热分子——金钱信徒。
(跪在十字架前面,只是获得资本的手段)但是,获得金钱并不能掩饰他心灵的空虚,当有一个自称是他同父异母弟弟的男人到来时,他立刻向这个男人张开双臂。
这是整个故事中,这个老狐狸唯一不谨慎的地方。
强烈的孤独感使他对“兄弟”产生了依赖,他立刻将自己内心的挫败、懊恼、无望和盘托出。
然而很快,他发现这个慕名而来的“亲人”其实只是个贪图钱财的冒牌货。
他怒不可遏,开枪打碎了他的脑壳并把尸体埋葬在森林深处,那坑里除了泥土,还有渗出地面的石油。
整部戏中,他没有爱心、得不到亲情、更没有爱情。
唯一和异性的接触是和教堂中的老妇和孩子。
他是一个纯粹的孤独者,冷漠的不像人类。
除了上帝和魔鬼外,他是唯一一个不需要朋友的生物。
片名来源于《出埃及记》的第7章第19行:埃及到处都是血色将至的景象,即使是木制或石头容器也不例外。
所以,《纽约时报》评价这部电影描述的并非美国梦,而是美国梦魇。
观众将随着影片进入烈火熊熊的地狱,每个人都将在其中得到沸腾和诅咒。
影片不是某一个人的个人史诗,它是美国西部开发史乃至建国史的缩影。
更是凝聚着每一个个人、实体和国家迅速崛起又迅速瓦解的饱尝代价的灵魂蜕变史的缩影。
石油被采光了,传教士都变成了利益熏心之徒。
人的精神世界正在遭受着与自然生态相似的危机。
影片长达158分钟,但毫不拖沓,叙事干脆、利落。
很难相信拍摄《血色将至》时,导演保罗·托马斯·安德森只有37岁。
(保罗·托马斯·安德森(右)与艾米·亚当斯在《大师》的拍摄间隙)他崇拜库布里克,拍摄本片时,他坦言自己就像是被一只巨大的“库布里克之手”攫住了灵魂。
那些能令人全身的骨头都跟着咔咔作响的配乐和最后的高潮场面以及落幕方式,令这部电影几度笼罩着不祥的“库布里克气氛”。
影片的开头,男主在井下独自采矿,音乐让人毛骨悚然。
杉姐印象深刻的戏有两场。
第一场是,男主带着捡回来的死去同伴的儿子坐火车,孩子摸着他的脸。
这时,他开始讲述自己的成就,也就是下一段场景中为了说服百姓卖地的说词。
这一段中很明显声画是不对位的,明明是下一个场景中的声音却放到了这一场景中来。
导演利用声画不对位来说明,孩子俊俏的脸,是他诓人的道具。
而画面的叠化过度也说明了他的成功离不开这个孩子的到来。
第二场戏是,男主的儿子和农场主的女儿在玩耍。
画幅逐渐由16:9变成了4:3。
男孩、女孩先后跳了下去。
紧接着一个上升镜头,长大后的他们在教堂中举行婚礼,女孩用手语跟男孩交流。
人物的下降运动和镜头的上升运动连接起来十分流畅。
男孩和女孩是这部电影中唯一没有被玷污的人。
所以,他们从放着油桶的平台上跳了下去,结婚,远走高飞。
男孩的笑容成为这里唯一灿烂之存在。
丹奋斗一生,他曾梦想着挣够钱,然后离群索居的愿望实现了。
这是最黑暗的地方,巨大的庄园,安放他孤独的残生。
这里处处都是阴影,闪烁的灯光就像地狱的鬼火。
即使是白天,男主的脸也几乎成为剪影。
他不是魔鬼的代言人,他就是魔鬼。
他的个人奋斗史就是魔鬼洗劫史,人类近代工业文明的进程就是无数个丹尼尔推进并主导的。
他们牺牲所有能牺牲的人来获得成功,挣到足够钱后只为了能够远离所有他讨厌的人。
这是魔鬼最恐怖的宣言。
他们在这个现代化的进程中,左右了多少人的命运,多少人的梦想,摧毁了多少这个世界最美好不可再生的事物。
(男主和他的豪宅像地狱一样黑暗)男主的扮演者丹尔·戴-刘易斯曾三获奥斯卡。
这部电影甚至让他在奥斯卡还没开始前就毫无疑问的预定了他的第二个最佳男主。
奥斯卡颁奖前,有媒体说,如果丹尼尔·戴-刘易斯没有赢得奥斯卡影帝,那我们要改写对于‘演技’的定义,他与任何伟大表演都不同——他更伟大!
电影中,那种沉默中的爆发、爆发中的沉默都让我们领略到了什么叫神附体!
(演技帝面目狰狞到青筋暴露)影片各方面都十分精致,处处都是石油。
随着黑色石油的流动,人性的恶魔也汩汩而出!
创造有时意味着毁灭!
现代文明有着最肮脏的历史。
《血色将至》人类历史上无法忘记的黑暗史。
电影迄今十年,故事中讲述的工业发展史仍是我们挥之不去的噩梦!
《纽约时报》将奥斯卡没有给的殊荣百倍还给了《血色将至》,这是对由一个清教徒族群创造的国家的价值观的颠覆。
电影的力量如此。
你说它不是第一,谁是?
在2007年的大部分时间里,《老无所依》可谓一骑绝尘,直奔奥斯卡典礼,直到年末,保罗托马斯安德森携隐居多年的丹尼尔戴刘易斯,杀出部《血色将至》,让悬念又起。
虽说,最终安德森没有搅了科恩兄弟的好事,但是他的这部电影已经足以成为影迷津津乐道的佳作,同时也让奥斯卡的评委们起码下次评奖会对他已经有些补偿心理了。
《血色将至》的故事背景是我们熟悉的所谓“强盗资本家”的时代后期,这段时期的大亨们的传奇、同时血腥的故事我们已经听的太多,而片中的主人公丹尼尔可谓集当时资本家阴暗面之“大成者”。
片子一开始,我们就可以看到一个坚韧的丹尼尔,拖着伤腿前行的桥段,其实这也是那个时候大亨们的共通性特点,坚忍不拔,耐力十足,认准了目标绝不放弃。
当然,如果认准了目标,任何挡在这个目标前面的障碍,都会被丹尼尔们毫不犹豫的除掉。
在丹尼尔这个角色上,一大亮点就是整部影片并不是聚焦于他的发家史来满足人们的猎奇心理,而是着力于刻画他的人性,让一个人间恶魔的形象跃然于屏幕,让人不寒而栗,却又觉得这样的人似曾相识。
对于刘易斯来说,扮演任何角色似乎都不是问题,何况这次扮演的丹尼尔和他在《纽约黑帮》中的屠夫比尔有相似之处,粗鲁、独断、不可一世。
丹尼尔在片中总是一副不容置疑的架势,我们可以注意到,常常在和他人争吵时,他根本不管别人在说什么,只顾进一步提高自己的嗓门、加快自己的语速,自说自话般的要将自己的气势压倒他人,也就是说他与他人从来不存在沟通,只存在征服。
是的,丹尼尔时刻都是一副征服者的角色,不达目的誓不罢休,为此可以欺骗他人、可以威逼利诱,可以被人羞辱,所以,当一干大亨想来收购他的资产,诱以财富时,我们知道这是最无力的诱惑,因为对于丹尼尔来说,钱不是最重要的,正如他对他的“兄弟”亨利所说,“我只看人的阴暗面”,“这些年我的仇恨之火越烧越旺”,他在乎的更多是征服、是一次又一次的胜利,他将每个人都视为对手,他时而显的彬彬有礼,为的是诱骗他人获得利益;他时而暴跳如雷,为的是羞辱他人寻的快感,当得知被欺骗,居然有人想来征服他时,更是直截了当的肉体毁灭。
总之,影片层层深入的揭示了一个显的没有人性和底线的人,他有着自己的人格魅力,但是却是令人生畏的“魅力”。
最能体现刘易斯的人性黑暗之处的莫过于他与自己儿子的关系了,他一直将孩子带在工作的场合,表面上是为了锻炼孩子,视之为合伙人,但是真正关心自己孩子的人除非迫不得已是不会将自己年幼的孩子带到工作中去的。
当油田井喷时,他先是奋勇的救下孩子,但是一见油井起火,力马撇下孩子,兴奋的出去工作,此时他已经忘记孩子的伤痛,而是为发现了“石油海洋”而欣喜。
当孩子耳聋后,表面上他摆出一副要花重金治疗孩子的“关心”姿态,但是就像今天很多人猛往孩子身上砸钱,但是却不花时间真正陪陪孩子而是忙于工作和社交一样,丹尼尔的心还在征服事业上,甚至做的更绝,将孩子一人送走孤独的生活,那一刻起两人的关系其实就已经走到尽头。
父子决裂的高潮很值得咀嚼,首先,儿子尽管其实有语言能力,但是仍然不同父亲直接交流,而是打手语要他人翻译传达给父亲,这个细节说明两人已经无法顺畅的沟通,就如,如果你和一个人近在咫尺却绝少当面沟通,而是频频发电子邮件,接住一个中间媒介N个来回的交流时,说明这时的沟通问题已经不小。
其次,儿子打手语,父亲需要翻译来了解信息,而一个真正关心孩子的父母,如果孩子聋哑了,当然会自己学习手语与孩子直接交流,哪会要个中间人来传达,由此可见骨子里,丹尼尔根本不把孩子的快乐当回事儿,他和很多人一样,借口“没有时间”来推脱自己的责任。
最后,他的歇斯底里的恶毒咒骂,更是让他的形象彻底与恶魔等价。
这部影片的整体基调是黑暗到底的,片中几乎彻头彻尾展示的都是人性的阴暗面,不但是丹尼尔,包括他的对手们也都不是洁白之人,以往常见的正义人士与恶人的不懈争斗我们没有看到,更多是利益的丑陋斗争。
神父和丹尼尔的交锋可谓最突出的表现了那个时代的社会背景,从丹尼尔来到那片让他日后发迹的土地开始,神父就向丹尼尔表达着自己的利益关切,他要教会得到金钱,同时要在采油开始前将自己置于一种神圣角色的位置,他在教堂也一副“跳大神”的邪教模样,在片中他显的也是利益熏心,同时多了些虚荣与伪善,显的比丹尼尔更惹人厌恶,这也符合当前的很多情况,我们常常对一些暴富后出事儿的恶人在震惊之余有些“欣赏”和羡慕,但是对试图分杯羹的小人物总是态度决然的厌恶。
神父在整部影片都处于被丹尼尔耍的状态,被骗,被打,被杀,片中惟一一次他爽了一把的就是在教堂煽丹尼尔耳光的一幕了。
但是,其实他仍在被愚弄,那不过是丹尼尔的欲擒故纵,以退为进,同时这个桥段将丹尼尔的为达目的不择手段和忍辱负重表现的更加出彩。
而忍辱负重为的常常是最后的复仇快感,最后一幕神父被羞辱至极,同时可怜的倒地,成为暴虐的丹尼尔的又一个征服记号。
彻头彻尾的黑暗,让人压抑的沉闷,这是整部《血色将至》给我的感受,丹尼尔一副恶魔形象,但是却在那个时代取得了惊人的成就,哪怕在经济萧条时期,照样生活安逸。
当然,他失去了亲情、没有了朋友,最后孤独的醉酒人生,人们常常看到这样的结果就会说“有得必有失”、会深情的说这样的人其实“失去了很多”之类。
但是,实际上这常常是我们的自我安慰,我们难以接受这样的人取得巨大的成功还消遥自在,所以我们总是要臆想他们的“痛苦”。
安德森本片做的很绝的就是,是不是他让丹尼尔也透出点良心发现,但是实际上很快告诉我们这不过是人性之恶的“技术暂停”,很快他又以加倍的恶来反馈社会。
没有朋友?
他不在乎,能不断的征服就成;与儿子决裂?
他不关心,既然过去可以遗弃,也不在乎他主动离开,倒是成为竞争对手有些麻烦;将来会后悔的?
他仰天长笑,那就等将来再说吧!
黑暗已经深入他的骨髓,恶魔在那个时代是那么如鱼得水,最后,丹尼尔对管家说,“已经结束了”,什么结束了,这引人联想,乐观些你可以想象是一个强盗资本家的时代结束了。
或者,按照本片的基调继续黑暗下去,这不过是丹尼尔的又一次征服结束了,不只是丹尼尔,是丹尼尔们,他们继续征服着、魔鬼着。
欢迎关注公众号:关于电影两三事,ID:aboutfilms
第13届#法罗岛电影节#主竞赛单元第4个放映日为大家带来《血色将至》,下面为大家带来前线石油大亨们利欲熏心的评价了!
杰瑞米太阳:PTA最高作。
我们敏熙:这个男人一步步被心中的魔鬼吞噬。
RIVER:人的异化,被震撼到说不出话来,近乎完美的电影。
零星无名:丹尼尔·戴-刘易斯是个“魔鬼”,电影里是,现实也是。
曲有误:寒流涌动,金钱能轻易成就一个人,也能彻底毁掉一个人。
松野空松:疯了,越来越疯,无论是资本还是宗教都是对权力的渴望啊。
George:必将刻在我的脑海里的电影,穿透美国梦。
“同一个世界,同一个梦想”,当然也可以穿透我们的梦。
巴黎小情歌:调度摄影配乐表演都是顶级的。
当金钱与权利的欲望无限伸展,挖掘最深的是人性深处最黑暗的深渊世界。
蝠蝠:真是NB极了,配乐,结构,意境,怎么看都是全方位的大师级别水准。
石油井喷发时轰鸣的巨响,到现在还在我耳边余音未绝。
法罗岛帝国皇后:油井井喷的石油和烈火,暴君的人性一步步丧失,教堂里自虐式的惭悔,保龄球场围剿猎物一样的击杀,PTA电影中最震撼的一部。
Supremacyacron:对于人性挖掘的层次之深足可见PTA强大的调度力,当一个人为了金钱的欲望可以不顾一切不择手段的去做任何事情,尽管最后有了钱却仍落得众叛亲离孤家寡人的立场,不胜唏嘘。
DDL和保罗达诺出色而又富有张力的表演也使得本片的质量更上一层楼。
莫扎特仑苏:既是性格悲剧也是时代寓言。
神棍和石油大亨命运中的交错是两股势力的抗衡,最终伴随着教会衰落与资本崛起走向终结,一句“I finished”落下电影帷幕,丹尼尔完成了自我的复仇也昭示着资本完成了人类欲望和信仰的转化。
anyway这场角逐最终可以概括为:谁拥有控制欲望的力量谁就是胜者。
盆满钵满赵+:Blood定会到来,石油将会被开采出来,在杀死假兄弟时可能已经预料到了这没有血缘的亲情终将断裂,而那迟来的最后复仇似乎也早已注定。
(石油第一次冒出地面真的像血液渗出没有表皮覆盖的皮肤。
) 对宗教的信仰在控制人心时显得那么虔诚,在利益面前又变得那么不值一提,还终究是抚慰自己的药剂,做坏事理所应当的借口。
欧.尹:PTA第一部,there will be blood,一语三关,既是石油如血工业腾飞历史背后的罪恶,也是罪人受圣血洗礼的救赎,更是泯灭人性拥抱永恒孤独与寂灭的魔鬼诞生。
PTA不愧为新千年之库布里克,本作构图、运镜、调度、配乐与节奏把控,均有大师风采。
毫无疑问,DDL贡献了一本演技教科书,与其形成对位关系的牧师角色同样精彩。
若有问题,应在故事本身,人物过度凌驾于文本之上,在158分钟的时间内给人一种失衡感。
Outisss:PTA为什么那么牛逼,看完血色将至就知道了,各个方面都趋于极致的优秀,无论是配乐还是镜头还是丹尼尔戴刘易斯的演技都富有十足的感染力。
配乐不仅在撕扯着我的灵魂,也折磨着主角的内心,当丹尼尔一步一步将自己奉献给魔鬼,轰鸣着的音乐也逐渐消失,只剩下最后的枪声回响在巨大而又空旷的豪宅。
井喷的石油给丹尼尔带来了金钱,也给他的心糊上了一层黑油,人性在石油带来的的诱惑下逐渐沦丧,丹尼尔最终被吞噬,什么也拯救不了他。
Bwheat19920313:我有多讨厌《魅影缝匠》,就有多喜欢这部《血色将至》。
PTA为何有这么多粉丝?
看完这部杰作你就明白了。
尽管时长接近两个半小时,可是却不让人感到拖沓和疲乏,你看到的似乎是一个人在某条名为欲望的道路上越走越远的全过程。
喷涌而出的石油既是财富的爆发,也是人性最后一丝光亮的全面瓦解。
那刺穿黑夜燃入穹庐的开始是希望,后来却幻化成无穷无尽膨胀着的贪婪。
那保守到可笑的宗教与那试图冲破禁锢的所谓“开放”的最后结果,便只有一地鲜血和瘫软的躯壳。
血色将至,降临的不仅仅是铺天盖地的猩红,更是与人性搏斗后的满地萧瑟。
是的,你斗不过。
飞飞:如果说用宗教中信仰虚妄的讽刺、或是资本主义的发展前史去概括这个片子宏观折射的议题的话,最震撼人的依然是人与欲望的抗衡。
追逐财富和名利是否是原罪?
或是如何在追逐中一步步走向的扭曲,又或是因人本质永远无法抗衡欲望,不可避免地走向扭曲?
无疑,人类疯狂探索攫取资源的终点是血的祭奠。
父系社会的结构,父子或是兄弟,彼此无法获得真正的认同,甚至是对立。
而在这样的对立里,也似乎在映射,人类进程从开始到探索再因吃下欲望的恶果而必然走向内省,如此往复,无法逃脱任何一个环节。
浓墨重彩的配乐是史诗的,也留下了伴随着极具张力的取景而产生的记忆点。
杰夫江:美国的发家史。
各种意义上的冲突像一个又一个油井钻头,猛烈地同时刺进土地和肉身里,然后不停地往下钻,在黑色油污里钻出十字架的形状,这个十字架不为救赎,只为诅咒--THERE WILL BE BLOOD。
158分钟一堂课的PTA大师班,大量小景别的人脸特写配合上DDL完美的表演,使得观众和角色之间的心里距离变得极其不稳定,观众总是先去接近他,然后会立刻远离他。
配乐系统也太丰富了:绿木、勃拉姆斯、阿瓦帕特。
结尾颇有库布里克之风。
油源源不断地一桶一桶送上保龄球道,路上总有几个人要被它砸死,而凶手的姓名只曾出现在支票上,毕竟资本主义获胜的代价是让所有的玩家都输掉。
Bob_Chow:观影途中数次想起身鼓掌喝彩,这或许是居家观影的优点之一。
美国西部拓荒时期的一曲史诗,喷涌的黑金,烈焰腾空,封魔的表演,种种图像已近乎完美,此外还有精妙的文字游戏,血是暴力,是基督洗礼中的水,是黑金石油,是一种血缘连结的躯体。
人名也是暗喻的一部分,Plainview,平原景观,直接指向Manifest Destiny,Eli是Paul,是圣徒之名,小镇上关于牧羊人的地名指向耶稣,纵观则是俗世中的圣经故事,上帝和恶魔的形象交替在丹尼尔和伊莱身上闪现,而最后那块土地的主人的老者形象,冥冥中指向引领出走埃及的约瑟夫,复杂的文本并不阻碍表象的酣畅淋漓,亦深亦浅,趣味横生。
借宗教之口发出呐喊和质疑,乔扮的弟弟和收养的孤儿,他最终仍是孤身一人,杀死那个虚伪的通灵者,方可登上王座。
#FIFF13#DAY4的主竞赛场刊评分将在稍后为大家释出,请大家拭目以待了。
我靠,其实我看完了我都不知道该怎么评价,神片,但我脑子太简单了说不出什么有意义的东西。
这片名加上封面我最初打眼一看还以为啥恐怖片。
Daniel还是工人的时候,下井被砸死的同伴的遗孤被他收养,结果就是纯纯的工具人,是出门在外给自己装顾家好男人的牌子,实际上这可怜的小孩十几岁的时候耳朵被炸聋之后,这个死人直接把小孩遗弃了,太炸裂了,但更炸裂的其实是,来投机取巧买他油田的人说了他几句多照顾照顾你家小孩他就破防了,又把儿子搞回来了然后在那人面前哔哔扯扯不需要你来说我怎么顾家,无敌了。
他都揍了Eli两次了,第二次在最后我操还拿保龄球扔他,直接给他砸死了。
我觉得Eli不仅仅是个角色而像是一种象征,影片里Daniel和Eli总是在明争暗斗,最开始他们第一次见面在饭桌上掰扯签约金似乎就已经决定了开端。
我操,说好了不迷信结果还不是信邪去了,虽然不是真信,其实就是一种发泄,不管是揍Eli还是被Eli揍。
他还说什么在乎家庭,家族事业,你说尼玛呢,自己就跟个尼玛孤儿一样的也不在乎家人,爹死了都不知道,还忽然冒出一个弟弟,那弟弟都是冒充的,但他说他和真是Daniel同父异母弟弟的人是朋友,在真弟弟死了之后拿到了他的日记本开始装他弟弟,Daniel还把这人一枪杀了。
和假弟弟长谈的时候还说如果自己现在看到小时候心心念念的房子会觉得恶心,想赚了大钱远离所有人,讨厌看别人有起色了就来投机取巧的人,也不喜欢看别人获得成功,他目的性很强,可是他最后孤身一人了,这是他想要的吗,越往后他看起来就越快疯了。
一种莫名其妙的荒诞感。
演员一流,内容还不错,就是闷了点!
什么老登玩意儿
酷是太酷了,就是看得心头拔凉拔凉的
old fashion
一个想变成富翁的神棍,一个想变成神棍的富翁
很一般 跟赎罪有的一拼
一个人内心的险恶,和宗教有冇关系。。。
Paul Thomas Anderson 这次想要传达的寓意过于深刻,而戏份全压在Lewis一个人身上,并没有看到更多的情感表达
没什么印象了,另一个时空的故事,引起共鸣总是困难的。
我没太看懂讲的是什么,所以崇拜那些看懂的
2016年度BBC评选21世纪最伟大电影 No.3 。因为被一句台词击中而看了这部长达2小时38分钟的电影,台词是这样说的:“ 我讨厌大多数人,我在他们身上看不到值得喜爱的东西、我看见他们当中最糟糕的人。所以,我要赚到足够多的钱,以便远离所有的人。” 电影的创作灵感来自作家厄普顿·辛克莱尔1927年的小说《石油!》。几近癫狂的石油矿主、冒名顶替的弟弟、捡来的儿子、虚伪的神父,关键人物把这个20世纪初的石油大亨探勘开采发迹史串联成了一个完整的故事。和大部分彪悍的美国西部电影一样,带着荒芜的土地、人类的野性、赤裸的死亡,有意强化了丹尼尔这个石油大亨和乡村牧师保罗·桑迪之间的对立和换位,高级感的 BGM 把这个融合了工业资本与宗教信仰的故事发挥到了极致。「石油是美国的原罪,贪婪是人类的梦魇。每个人都将在其中得到沸腾和诅咒。」
看不懂亚看不懂
“神迹一般的西部诗”“库布里克一般入木三分,希区柯克一般怪力乱神”“导演叹为观止的调度,散发着鬼神附体似的压迫感,剧情片却直射出让观众恐惧的震撼魅力”“丹尼尔·戴刘易斯以名垂影史的凄厉演技,巧夺天工地刻画出‘丢失灵魂’的男主人公复杂的内心世界,堪称本年度银幕表演的最强音”
我好像就是无法click with Paul Thomas Anderson
疯狂与伟大总是紧紧跟随。
我特别不喜欢这种片子。两星不是说它差,它从剧本拍摄立意都不差,人家是奥斯卡。但是某种意义上说它简直是一部默片:不是所有人沉默就是所有人一起说话。节奏太慢,适合20~30,50~70岁人观看。
1. 卧槽,刘易斯这演得逼真得过了吧,搞得生活里的其他油主倒是假的一样... 2. HW他亲爸在他头上抹了一指油不久就挂了,是用自己的生命去封印儿子一生吗 3. 一个fake brother,一个false prophet,都被嘣掉了,警惕:别装 4. PTA最棒的就是剪得顺运镜畅,很能融入片中,尤其演员都很到位,整个感觉极棒
好看吗?一点也没觉得!
PTA的伟大之处在于他将一个极其邪典的角色刻画出了一丝圣徒的意味,贪婪的石油和血液静静的流淌在地底下和人心里,然后在某一时刻突然伴着瓦斯的嘶嘶声,歇斯底里的传教声,人的哭声和笑声,以及勃拉姆斯的交响声喷涌而出,给我们观众一个贯穿头脚的惊愕。
神一般的摄影、神一般的音效、神一般的表演,三者结合在一起讲述了一个丢失了神灵的故事。