地心引力

《地心引力》被捧杀了。

这本该是一部可解读性强，具备争议，能够容纳各种意见百家齐放的作品，而如今，烂番茄和Metascore所带来的满分好评度，疯狂造势的奥斯卡呼声，都成为一种对于国内观众的逆反，一种近乎于独裁的粗暴灌输。

而为了商业成功和眼球效应，国内海报上“卡梅隆”的名字赫然比导演还大；这种精确把握国内观众G点的营销方式造成的结果是，没有人记得阿方索•卡隆，这个有《你妈妈也一样》《阿兹卡班的囚徒》《人类之子》的优秀导演；甚至于“卡隆”的名字都散发起浓厚的山寨味道。

所有人都在问一个原始但充满敌意的问题：《地心引力》好在哪里？

我想，当你看完一部电影，会产生对评价这一事务充分的参与感时，会对影片中出现的任何事物都主动地加以建设性解读的时候，你看的，一定是好电影。

技术能够取代什么？

《地心引力》期望做到的，是极简主义。

所有的内容都被简化了；一个最基本的创意被提领到核心，并且得到千方百计的加强：太空逃生。

电影的题材已经逐渐泛滥重叠，逃生这一创意也屡见不鲜，而《地心引力》做到的，只是清水一点，画龙点睛：将“逃生”的主题放在了浩瀚的太空中，瞬间“封闭”，“无外援”，“危险”和“求生”的几大元素，被史无前例的按比例放大，得以扩充延展到一部电影的长度，而更关键的，是成为了一个“新”故事。

几乎每部好莱坞电影，都被人诟病为“不会说故事”，或者是“故事我都猜得到”，可是不可否认的是，这是经历过无数电影的叙事体验而得到证明的最佳情节组织方式之一。

《地心引力》有情节吗？

有，你也可以说没有。

编剧所做的，是精确把握好莱坞商业电影的惯用情节节点，一环扣一环完成最标准的高潮营造。

我们常说“起承转合”，而这么多年来纯熟的好莱坞电影制作，也早以能够为影片剧情安排了重要节点，有序的分配剧本的缘起，发展，挫折，小高潮与大高潮。

在这里，《地心引力》的表现几乎是赤裸裸的；航天飞机爆炸是缘起，配上震撼的太空垃圾3D效果；寻找国际空间站是发展与小高潮，中间穿插人物情感的生离死别；女主角的绝望到重燃生机是挫折，完成心理戏的建构和人物行为逻辑的塑造；最后乘神舟飞船返回地球，是最后的大高潮。

而正因为故事创意的强大，和极简主义的处理方式，以至于情节链的表现几近于刻意和直接。

编剧所做的，只是把一个创意变成故事，没有野心，没有其他。

为什么要如此精简剧情？

这就是拍摄时阿方索•卡隆所要做出的取舍。

叙事是一种压力，一种逼迫叙事者走向平庸的压力，一种使得感觉迟钝，瞬时的力量被消解的威胁。

叙事者如果充满着表达的欲望，那么他要做的就只能是在合适而平衡的时段内压抑欲望。

拍摄太空是导演多年的梦想，这样也就不难理解导演和整个制作团队的野心：而这份对于“太空电影”的野心，毫无疑问是形式先行的。

电影是“造梦机”。

当观众戴上3D眼镜，赫然发现自己如同身处宇航员身边，眼前就是立体而浩瀚的蓝色星球，全身上下如同宇航员一样失重，漂浮而眩晕，在苍茫黑暗的真空中飘浮，封闭而孤立无助，大自然和宇宙毫不掩饰，博大而放纵的美充斥在屏幕前的时候，“造梦机”就成功了。

电影制作者们的百年时间和努力，都不过是为了让观众依旧坐在电影院里。

如今，他们拍摄了一部《地心引力》，不仅让观众看到了景深和出屏，更将观众直接拉进了屏幕，拉进了太空，让观众意识到，坐在家中下载或者面对电视看这部电影，将是怎样的一种毫无意义。

技术能够取代什么？

其实有的时候，我们听惯了“技术不能取代一切”这样的陈词滥调，却忘记我们追求情节时内心想要的其实是什么。

我们要的无非是情感的触动和理性的思索，而这些，任何艺术手段如果做到极致，都能够做得到。

如果我们要的那么多，我们总会丢失另外的一些东西，而对于《地心引力》来说，宇宙才是灵魂，它不能被丢弃；形式既是内容，除此之外言尽于此。

要告诉我们什么？

我们碰到的另一个问题是：这部电影告诉了我们什么？

一个女宇航员辗转三个国家的飞行器，最终历经千辛万苦回到地球的简单故事，它告诉了我们什么？

从某种角度上来讲，《地心引力》什么也没有说；而也可以说，《地心引力》说的太多。

我们实在是太过于专注于“中心思想”了，我们对于一件艺术作品千辛万苦的评论和分析，都只是为了挖掘一个“中心思想”；或者有时候我们意识到了作品的复杂和多元，于是我们专注于“思想性”，专注于挖掘“内涵”。

而其实，我们是在电影院，拿起3D眼镜飞入太空，面对着失重，恐惧和宇宙的苍茫无垠，本能的睁大眼睛。

“我们对许多以哲理著称的诗歌做点分折，就常常会发现，其内容不外是讲人的道德或者是命运无常之类的老生常谈。

象勃朗宁那些维多利亚诗人们的作品中玄妙的句子，曾经给许多读者以启示，但今天看来，不过是原始真理的袖珍版而已。

”——韦勒克，沃伦《文学理论》思想是一种必需品，而不应该是炫耀品。

当一年之前，《少年派的奇幻漂流》火遍全球的时候，我静静凝视着银幕，仿佛在凝视李安狡黠的眼神。

其实宗教不过是幌子，思想内涵的讨论其实只是障眼法，而真正属于李安的，是那种包容和静默的东方智慧。

“大音希声”。

而可惜，尽管阿方索•卡隆作为一名“白宫门前埋忠骨”的党的优秀好儿女，将天宫和神舟的威名撒播到全世界，却依然还差了一点。

不，《地心引力》不是什么都没说，它说的，有点太多了。

因为当基本情节框架和剧情节奏达到一个完美的地步时，编剧的平庸和毫无才华就尽显无疑。

作为一个好莱坞故事，增加主人公的内心戏和心理挣扎完全是功利的“好评计算”，增强配角人物的性格，使其令人印象深刻更是商业化的讨价还价。

之前的《雷神2》，倒是这方面的专家，而《地心引力》的编剧，只能是一种敷衍的力不从心。

编剧为角色的塑造添加的是什么？

是女主角之前曾经痛失爱女，对于生活没有了信心；为乔治•克鲁尼塑造的性格是什么？

是话唠，烦人，有趣，关键时刻值得信赖的大叔形象。

这一切都太好莱坞了，太俗套了，以至于最后克鲁尼的幻象在激励女主重新振作的台词，连他自己说的都有气无力起来；这段台词毫无生机，毫无新意，陈词滥调，令人不忍卒听，而更加可怕的是，这些无趣的“内涵”添加，充斥了整部电影，实际上，只不过是拉低了整部电影的档次——它使得《地心引力》这部电影，沦落为一锅“如何走出亲人丧失之痛”，“如何重新振作热爱生活”的廉价心灵鸡汤。

《地心引力》真正应该给我们留下的是什么，我想语言应该很难描述。

静静回忆我们在银幕之前的震惊，膜拜，紧张，激动和热泪盈眶，我们立足于整个世界的伟大与渺小，我们不断向前的力量，生命的重担和举重若轻，人类在时光大道上的前进，挫折和希望的闪光。

这就够了。

这是最伟大的内涵。

什么都不说，我们都心知肚明，点头称许。

也许正是被作为一部好莱坞商业电影去拍摄，技术才真正能够将电影点化成完美的“造梦机”；但是同时，正是好莱坞的俗套和庸俗，几乎掩盖了技术和人类的光芒闪耀。

我知道这是无奈的必然结果，这是经过妥协之后的平衡；但我还是最后想说，说的再少点吧，《地心引力》，大音希声，你距离伟大，就差这些声音。

作者：欧欧将军Nenya http://www.douban.com/people/Nenya/--原文的分割线---好了，我就不说这部片子在思想性和故事性上做的有多单薄了这种烂话了。

肯定有人会喷我说不能要求面面俱到。

确实，在商业性和娱乐性和配乐上还可以，视觉效果可以打满分。

但是，作为一部发生在太空的科幻现实片（因为本片在现有科学技术下其实是可以实现的），很多设定是有违常识的（已经做得不错了但是还不够）。

有一场比较重头的戏就是桑德拉-布洛克脚上缠着绳手上拉着乔治-克鲁尼悬挂在空间站外，然后男主因为觉得绳子支撑不住两个人而选择保全女主解开安全扣独自飘走。

空间站的受力情况是这样的，一个远离地球方向的离心力（飞船参考系不是惯性系，于是有一个惯性离心力）和一个指向地球方向的引力，源于地球引力的不均匀还会有一个潮汐力（维基百科 http://en.wikipedia/.org/wiki/Tidal_force/）。

我们可以看到电影中绳子绷直两个人保持各自位置了一段时间。

情况一：两个人相对空间站保持静止，当男主解开安全绳时他确实因为潮汐力的缘故飘走但是方向是地球，并且这个力的大小是多少呢？

根据维基的公式，假设绳子长10米，差不多是重力的300000分之1，前进10厘米需要1分钟的时间；情况二：我们可以回忆一下在那一幕之前，两个人曾经在空间站的某一方向喷了最后一口气一起冲向空间站（虽然不知道干嘛喷这么狠，可以宁肯喷轻点慢慢飘过去妥妥的抓住空间站，可能是为了难度系数吧），电影里场景想表现的可能是两个人以空间站为圆心“摆动”，然后男主解开安全扣沿切线方向飘走，但实际上在失重的情况下，他们会以空间站为圆心作圆周运动而不会来回摆动。

因此在女主已经相对静止的前提下，只需要用一个非常小的力就可以拉回男主了。

假设男主真的飘走，借助动量守恒向飘走方向掷出东西也是可以使自己往回飘的，掷出的东西可以具体为任何可拆卸的东西除了宇航服，比如没有气的推进器，男主这么想挂掉，可能那天盒饭比较好吃吧。

以上内容都是高中物理。

此外男主的淡定飘走和女主开始的惊慌失措且情绪控制力差实在反差太大了。

可以说男主执行过多次任务经验丰富（经验丰富也不应该为了破太空行走纪录四处乱飘浪费气导致最后不够用吧），女主第一次没有经验任何人在那种情况下都会恐慌，之前的专业特长主要是修电路板。

正确。

但是她不应该是正常人，或者说在一众修电路板的人中被选派上天，必然是经过模拟训练熟读舱外作业守则。

当然也可以理解导演如此设定是为了增强观众的代入感和营造紧张的观影氛围（因为联系《生活大爆炸》的话感觉Howard不管训练多久都会吓尿的）。

还有四散的眼泪，舱内漂浮的物品，无能的NASA，各种飞行物都在同一轨道开趴体，天宫一号虽然没有英文操作界面好险有设置一键回家，幻想男主开门进来说“他大姨妈”但是因为是幻想也不好说什么等等。

关于眼泪会不会四散可以看这个视频Tears in Space (Don't Fall)（http://v.youku.com/v_show/id_XNTQzMDgyNTA0.html），可以看到眼泪并不会掉下来或者飘走而是贴在脸上，虽然一点也不美还有点像鼻涕呈果冻状。

还有什么神奇的灭火器，这种桥段机器人总动员 WALL·E（http://movie.douban.com/subject/2131459/）早都用过了，而且在快速翻转中向某一方向前进其实特别难掌控，稍有差池就会适得其反，可能六个月是在练习这个吧。

另外女主把宇航服脱掉轻松程度的就像脱一条尺码买小一号的牛仔裤，而事实上宇航服非常难脱，结构要比女主穿的要复杂的多，一般在没有人协助的情况下，差不多需要一个小时。

有些人会说只是一部电影而已，不要这么吹毛求疵。

是的，我承认，但是被捧为神作口碑票房好到爆，豆瓣电影一水的五星评价，烂番茄97%，IMDB 8.7，metacritic 96以及零差评实在是太！

过！

了！

我们看的肯定不是同一部电影。

因为除了电脑做出来的太空的视觉效果委实没有可以被称作神作的点了，而这一点必然会随着时代进步被超越。

@宫崎圣司 评论说被里面的长镜头“震撼到”，”当年《人类之子》结尾的长镜头就印象深刻，这次真可谓是登峰造极了“。

我想说长镜头只是辅助，重要的是电影故事本身和导演讲述故事的方式，每个看完《人类之子》（http://movie.douban.com/subject/1478064/）的人都在跟我讲长镜头，可是电影不是用镜头长度丈量的，不可舍本逐末。

大家可以回想一下本片讲的故事有多平庸和单薄。

还有人说是感受太空，但那根本不是真实的太空，想感受真实的太空，请看《哈勃 3D》（http://movie.douban.com/subject/3725324/）《国际空间站 3D》（http://movie.douban.com/subject/1419880/）。

想看宇航员在真正出现意外时的反应，请看《阿波罗13号》（http://movie.douban.com/subject/1293785/）。

对于某些同学对好莱坞电影不遵循物理定律的质疑，同样是太空题材，看过45年前就已经拍出的《2001太空漫游》（http://movie.douban.com/subject/1292226/）对本片实在没什么好惊叹的，虽然类型不同。

-- 我说了，我承认找bug是吹毛求疵这一点，我只是反对其成为“神作”以及零差评，我就问大家两个问题吧：第一，这部电影是不是在故事性和思想性上【比较】【一般】；第二，公认的神作哪一部在故事性和思想性上【比较】【一般】？

如果有，举反例。

鉴于公认的神作可能会有争议，这样好了，目前《Gravity》IMDB评分是8.5，你找8.5及以上的好了，按IMDB给出的top250，一共46部（含Gravity）。

随便找，告诉我你觉得哪部故事性和思想性比这部差就行了，欢迎进一步讨论，在下面留言就行。

如果找不到，我就问你一句，你真的觉得一部电影靠视觉效果电脑特效在这个技术日新月异的时代会成为经典成为永恒么？

回答我。

最近看了阿方索卡隆的《地心引力》和《人类之子》，导演的技巧自是不必多说，但是国内的评价似乎却不那么好。

现在豆瓣上的负面评价多是诟病影片的科学bug，对此网友的评价很到位：“喜欢地心引力的人不一定懂科学，但是不喜欢它的人一定不懂电影。

”我觉得这是一部要技术有技术，要思想有思想的佳作。

卡隆的影片透露对生命充分的尊重与崇拜，平等的生命超越了种族、国家、宗教、性别，这是影片技术之外不可忽视的人文思考。

看完地心引力之后特意来补档人类之子，这部片子的宗教情怀和隐含的政治指摘都十分值得琢磨。

2027年，人类已失去生育能力，原因表面是新闻中所说环境污染，辐射等等，但是一扫而过的镜头细节中写道“反对伊拉克战争”，送小孩的鹮鸟被炮火射死，地上排列的尸体暗指美军在伊拉克的暴行。

（http://movie.douban.com/review/1122505/）这些细节表明了导演的政治反思，人类今日的暴行最终会招致天谴，无法繁衍直至灭绝。

影片也可以说是反乌托邦题材，对专制政府、国际难民的冲突刻画十分尖锐，英国是地球上唯一的净土，拥有支配一切的权力和暴力，难民营确是人间地狱，于是起义横行。

影片的宗教色彩浓厚，就像耶稣的诞生，人类需要一位玛利亚，而这一次的圣母是非裔，电影首先在种族上挑战了一贯的白人话语。

而诞生的这位18年来首名婴儿是一个女孩，这又从性别上区别于我们期待的耶稣。

这个婴儿的诞生，有非裔母亲的哺育，有吉普赛女人的援助，有白人男主和前妻的性命为代价的施救，在生命的面前，种族国家阶级的障碍被打破，难民营里衣衫褴褛的难民向唯一的新生命深处双手，暴力机器的警察为婴儿的啼哭而停火，人群在新生面前重新记起自己的信仰画上胸前的十字。

经历了茱莉亚、jasper夫妇、泰奥的牺牲，玛利亚和耶稣登上了名叫“明天号”的诺亚方舟，去延续人类的明天。

人类之子透露的导演对生命的崇拜确认了我对地心引力的分析。

首先从性别来看，影片主要只有布洛克和克鲁尼男女两个角色，而男主只担任助者的功能，辅助女主从软弱犹豫中站起来并且激起求生的欲望。

本来在看片的时候女主放氧气自杀时男主回来了这一段我觉得是很大的败笔，幸好这只是女主的幻觉，因为男性的拯救性作用又把女性放在软弱的地位上，助者角色的功能就越界了。

女性中心的概念延续了玛利亚的作用，女性代表着生殖繁衍和生命延续的希望。

第二说到国家，拯救女主的是我天朝的神舟，或许这就是本片引进的最大原因……其实导演对政治的关心从未停止过，俄罗斯的碎片给美国的宇航员带来灾难，但是美国人借助中国的飞船还是脱险回到地球，或许这暗指虽然美苏的对立曾经带来很多麻烦，但是意识形态的差异在人类共同的科学探索乃至生命繁衍这样大的语境下是可以弥合的，民族国家的对立在生命面前终于可以显得不重要，希望这段不算过解……然后终于说到生命的大主题，这点在镜头的暗示上特别多。

女主回到太空舱里如同婴儿蜷缩在子宫中，这一幕很多人都觉得美呆了。

另外，在结尾出模拟了生命孕育诞生进化的过程，女主驾驶太空舱和众多碎片一起飞向地球的时候，女主是这些燃烧着拖着长尾的亮点中最快的一个，如同精子冲向地球这一母体。

太空舱降落的地方是一处自然风景，保留着地球初始的景观而不是已有人烟的城镇，这一段象征了生命进化的过程。

太空舱坠入海洋，海洋正是地球上孕育生命的起源，女主艰难的出生，游向陆地，如同生命初始的进化也是从海洋到陆地，从四肢爬行到直立行走，对女主站立的超低角度的仰拍，昭示着人类生命的伟大和值得尊敬，伴随着音乐十分的激昂和振奋人心。

关于《安因冈》这一7分钟的短片可以看做《地心引力》的彩蛋，解释了女主那段语言不通的对话来源。

在这里我想说明导演是多么高明的表达人的悲伤，浩渺的宇宙和茫茫的冰雪，语言不通，相同的只是人的孤独。

两部片子都包含了生命的逝去和诞生，《安因冈》里死去的老狗和婴儿的啼哭，《地心引力》里女主绝望的自杀和之后的重生，两片的交集是女主在孤独的宇宙中听到了最后的地球的声音，因纽特人在孤独的冰雪中听到了陌生朋友的交流，但是他们能听懂只是学狗叫的声音，人是何等的孤独和悲凉。

另外想到《人类之子》里也有语言不通的情节，克里夫欧文的白人男主和吉普赛女人虽然语言不通但是可以通过画画交流，姬和吉普赛女人语言不通但是能通过微笑看出大家喜欢她的孩子，虽然人类因巴别塔获罪变乱了语言，但是基督的存在还是为人类争取了交流和统一的希望，这是本段的题外话了。

《人类之子》的题材倾向过于尖锐，只获得奥斯卡的一些技术性奖项，不知道这次《地心引力》的境况会如何呢。

首先，这是本屌第一次写影评，本来不想写的，但实在是抵挡不住这部影片给我心灵及肉体上的“震撼”，故而写下这篇影评。

这是部史诗级的灾难片，真的是“灾难”，它太可怕了。

亏得本屌昨天辛辛苦苦搬完砖和老婆感到五角场的万达看这部影片。

再看影片之前就听说这部影片很有内涵，故而想选一个优雅的地方细细品味这部有“内涵”的电影。

和老婆观看的是4点50分的电影，万达屏幕很大，座椅也比一般电影院舒服的多，这给本屌和我老婆在观看影片之前创造了极为舒适的环境。

不知不觉时间到了4点45分，我猛地发现今天观看这部电影的人数只有5个人，心里偷笑，还好今天是工作日，人不多，让本屌有种包场的感觉，高端大气上档次！

好了，进入正题，影片开始，一开始影片就把特写镜头给了我们美丽的地球，让人觉得眼前一亮，一看就知道这部影片的故事发生在遥远而又神秘的外太空。

那种一望无际的太空，充满着未知与探险，多好的题材啊，在看这部电影之前，本屌还是看过简介的，故事大致说的是宇航员们在太空发生了一点事故，导致和地球本部失去了联系，最后经过千辛万苦回到地球的故事。

在电影的海报上方，还有阿凡达导演詹姆斯·卡梅隆给这部影片的高度评价“一部史上最伟大的太空科幻片”。

心想既然是科幻片，肯定有外星友人的帮助，最后宇航员们回到了地球，好看！

结果，开头导演就让我们死死看了地球两分钟，然后不断的说着旁白才转到了男女主人公身上，影片一开始就看见男女主人公正在通过无线电一边和地球保持联系，一边在修理他们的飞行器我们在影片的前10分钟分别认识了影片的男女主人公和一个不知名的宇航员C，他虽然只有一句台词，但在这个广阔的太空中，有个角色已经不错了。

这时本屌心想，哈哈，故事肯定是围绕这三个人展开的看，他们肯定遇到了事故，最后得到外星友人的相助。。。

前10分钟可以说尿点无数，完全不知道那三个宇航员再磨什么羊工，男女猪脚之间暧昧的对话让本屌心想，这两个货最后肯定在一起了，但废话也太多了，我们在开头就可以看到女猪脚的不专业，连修个飞行器螺丝也拿不稳，让本屌不禁想，美国的飞行器是有多么脆弱！

还有这个MS30多岁的大妈莫非还是实习期就让他上太空，太不专业了吧==终于在影片十几分钟之后，高潮终于来临了，发生事故啦，不断的有陨石碎片朝主角那边飞来，就在这时，我们的女猪脚之前还有超神的举动，明知碎片已经飞来，任然坚持修理飞行器，在男猪脚的命令之下任然不为所动，坚持在自己的岗位下，看到这里，本屌不禁想给女猪脚一枚荣誉勋章，太感动了，这种视自己生命于无物的精神，连被陨石砸都不怕，莫非是本屌看错她了，她是个专业的宇航员，可以handle这种突发情况。。。

可接下来的剧情让本屌大跌眼镜，女猪脚她被陨石抛飞了，带着3D眼镜的本屌本来就晕，视角又切到了女猪脚为第一视角的场景，足足晃了TM的2分钟，我们再一次看到了我们美丽的地球，太美了，看的我都晕了。

紧接的切回第三视角，我们又可以看到女猪脚还在太空的尽头不断翻滚，越滚越远，越滚越小，让人不禁拍案叫绝“翻滚吧！

女猪脚”，如果要此时给女猪脚配一句台词。

一定是“我一定会回来的”。

让本屌觉得好欢乐，有种在家看喜洋洋与灰太狼的感觉就这样滚滚滚滚滚，滚了好久好久，镜头终于不晃了，此时的女猪脚竟然慌的连自己的位置也报不出来，连参照物都看不出来，拜托，你前面那么大个地球，女猪脚硬是瞎了，支支吾吾了好久，才告诉我们的男主角，这个时候特写镜头又给了我们美丽的地球，这已经是本屌不知道第几次看地球了，而且看来看去就那两个镜头伴随着女猪脚有如猪喘的呻吟，让人不禁为其担心，不会有哮喘和心脏病史吧，别放弃治疗啊紧接着男猪脚凭借自己身上先进的装备淡定的找到了我们猪喘的女猪脚，在说好要带女猪脚回去的途中，两个人又开始说起了有点暧昧的话语，看到这里，心中有一万头草泥马奔腾而过，尼玛，这都开始快25分钟了，两个人还在聊天，女猪脚的状态都怕她心脏病突发给挂啦，男猪脚任然那么冷静的闲聊，这剧情也太拖沓了。。。

两人“谈谈说说”的到达了原本的飞行器，突然只有一句台词的宇航员出现了，莫名其妙三个人绑在了一起，这是本屌有点激动啦，好的“全员到齐”接下来肯定三个人在太空中得到了外星友人的帮助，最终回到地球。。。

结果，不幸再次发生了，陨石碎片又来砸我们的主角。

oh！

shit虽然老套，但本屌认了，估计之后有外星友人的帮助吧。。。

事与愿违，我们的三个宇航员之中的其中一个就这样又莫名其妙的挂了，我不知道导演安排这个龙套的意义是什么，因为从头到尾我只看到这个龙套的一句台词，然后会和后一言不发，啊一声就死了，导演绝笔和这个角色有仇，不然连脸都不露一下==然后女猪脚打开了飞行器的门，突然哎呦妈呀，一句死尸飘了过来，他是谁？

有奖问答，A男猪脚，B莫名宇航员，还是C外星友人。。。

好吧，我来公布答案，一个都不是，本屌都不认识，难道是本屌走神了太久，连之前有角色都忘啦，不对啊。

随着男猪脚有冷静而有专业的回答，原来是他们飞行器里的工作人员，不对，眼尖的本屌一看这具尸体还穿着紫色的T恤。

尼玛，谁在太空里穿这个呀，还有尼玛前面废话那么多，不能给几个工作人员一个镜头啊，突然死了观众哪知道啊，编剧的思维太跳跃性了。。。

这个时候高潮又来了，原来是女猪脚的氧气瓶不够了，所以开始猪喘，男猪脚的燃料也不够了，飞行器也不能飞了==这个时候，本屌又开始激动了，他们在这种孤立无援之下，肯定得到了外星友人的帮助，然后回到了地球。

折腾了30几分钟终于要高潮了，没白等，呵呵结构TM的没燃料没氧气的两人又开始闲聊起来了，冷静的男猪脚和慌张猪喘的女猪脚MD开始了迈克尔。

杰克逊的空中漫步，男猪脚还打开了身上的外放扬声器，放起了酷炫狂拽吊炸天的音乐，我操，这肯定是伏笔，肯定有外星友人听到了这个音乐，然后帮助他们回到地球，不然导演和编剧绝对不会让这么无聊而又脑残的剧情继续下去。。。

就这样过了1分钟，2分钟，3分钟，我开始承认了，编剧和导演是脑残，我也是脑残，怎么花钱来看这部电影，两个人还在闲聊，聊得女猪脚氧气瓶都只剩百分之2了，两个人好像还珠格格里的紫薇和小燕子一般，就差哼着今天天气好晴朗一起上断头台了，这气势，尼玛，不怕死啊，聊到天昏地暗。。。

影片到了将近40分钟，终于找到了一家飞行器，男猪脚有莫名其妙的自我牺牲了，带着一句“你一定要幸福啊”，让看着流泪，闻者悲伤，在飘走之前还要冷静而又专业得告诉女猪脚，鼓励女猪脚，你如果说这两个人没一腿，我都不信==女猪脚在原地犹如马景涛的嚎叫，我会救你的，结果也只是语言上的巨人，行动上得矮子==在男猪脚飘远了才开始进入飞行器，此是本屌还在想，难道要两个主角之间切换啦，男猪脚或女猪脚在漂流之中得到了外星友人的帮助，最后回到了地球。

结果本屌又错了，男猪脚就这么没了，我擦，女猪脚一登上飞行器，飞行器就着火了==女猪脚又猪喘着逃过一劫，他进入飞行器里也有个让人吐血的情节，她无论干什么都要看说明书，我擦，这，这种人也能上太空，她压根什么都不会啊，只会猪喘==让本屌不禁怀疑这种不专业的手法，估计他们以前那架飞行器就是女猪脚弄坏的==女猪脚和美国政府与那些和他一起的宇航员多大仇，关系户嘛。。。

最后的25分钟，本屌实在是走神走的厉害，女猪脚蜗居在不足8平方米的太空舱内搞了好久，挣扎了好久，死还是活，最后还是决定活了下来，本屌也在不断的挣扎，这狗日的导演和编剧能不能不要在祸害观众了==结果女猪脚找到了我国的飞行器想，幸福的充满希望的向我国的飞行器飞去，看到这里，本屌已经不期望有外星友人的帮助了，能有我国友人的相助本屌以心满意足了，结果，看到之后又蛋碎了，在女猪脚好不容易靠近我国飞行器时，该死的陨石碎片又来了，难道女猪脚和汪峰一样有特级，汪峰特技“上头条”，女猪脚特技“召唤陨石阵”，柯南有姐姐了莫非，我勒个擦，又砸向了我们的主角，结果有砸中了飞行器，此后略去3000字==结局女猪脚成功的迫降到了地球，随着女猪脚象征性的猪喘和呵呵呵的笑声，本屌顿时觉得自己被玩了，被导演和编剧玩了，这么脑残，最后的呵呵是主演对观众智商最大的挑衅整部影片，布局宏大，特效精美，演员嘛，从头到尾只有5个人，男女猪脚，一具死尸，都是露脸的，还有两个角色连都不露==。

男猪脚30几分钟就光荣的捡肥皂去了，留下失足少女，不对，用词错误，是妇女寻找回家的路。。。

本部影片显而易见钱都花在特效上了，如果是狂热天文爱好者的话，估计有兴趣。

本片告诉了我们一个道理，人在任何艰难的时刻都不能放弃对生的渴求。。。

除此之外，本片再无亮点==

在《阿凡达》将iMAX+3D的浪潮推广到全世界之后，每年都会有此类的电影问世，无论是先期制作还是后期转制，iMAX+3D的技术逐渐为人接受并表现出强大的视觉和听觉感染力。

只是，在看那些iMAX+3D电影的时候，我总是忍不住会想：这个镜头一定要以iMAX+3D来呈现吗？

iMAX的优势：巨幕，足够广阔的荧幕空间能够承载更多的画面，进而带来更多的信息量，坐在iMAX影厅的任何一个角落，都不会有太强烈的偏离感，尤其适合表现广阔的空间以及长镜头效果。

3D的优势：立体感，带入性更强的立体效果，让人体验到真正的身临其境，尤其是那些看着从荧幕冲向自己的镜头，恍惚间自己会有想躲避的念头。

事实上，这部影片所呈现的，就是把iMAX+3D的优势发挥到淋漓尽致。

iMAX: 你所看到的，是从地球之外看地球，在宇宙看宇宙，浩瀚星河，苍茫大地，汪洋湖泊，跟随着摄影机，这一切都看的是那么真切。

看着太空飞船从屏幕的右上角缓缓飞入，俯视地球时留意到边角上明亮的月球，面对寂静而又漆黑的太空，我们所能做的，是敬畏，是赞叹，是惊异。

这一切，此前只有在科技馆看环形iMAX屏幕的星河时才能看得到，然而电影所呈现的，远远要比科教片更细腻、壮观。

3D：想体验失重吗？

请跟随桑德拉·布洛克一起，去体验360度的失重效果。

虽然有些头晕目眩，但是这是真正的3D体验。

无论是从荧幕飞出的太空碎片，还是桑德拉·布洛克第一视角的上下颠倒，这一切都仿佛发生在我们周围，四周黑暗而寂静，我们也置身在宇宙之中，上下颠倒。

看完之后我一直在想：或许，这就是我们新一轮“向太空进军”的开始，探索那个人类一直未知的领域和世界，探索那些真正在孩提时就魂牵梦萦的宇宙。

这是既《2001:漫游太空》之后最好的太空电影，这是一个新时代的起点。

此外，90分钟的片长非常紧凑，最后的结尾恰到好处。

仰望星空，脚踏大地，在这部影片里，一切都做到了。

（图文日志版：http://www.douban.com/note/308447664/）“I was stunned, absolutely floored, I think it’s the best space photography ever done, I think it’s the best space film ever done, and it’s the movie I’ve been hungry to see for an awful long time.”“我惊呆了，被击倒了。

我觉得这是有史以来最好的太空题材的影片，亦是我长期以来所渴望看到的荧幕佳作。

” —— 詹姆斯·卡梅隆 早在Gravity正式登陆院线之前，纷至沓来的爆棚好评就已远远盖过了人们对其视觉效果和电影技法上的讨论，威尼斯电影节“最好的开幕影片之一”、烂番茄高达98%的新鲜度、严苛媒体metacritic罕见的96分高分、IMDB上从影片上映前的8.1到目前仍有可能攀升的8.7分…… 一边倒的口碑几乎取代了其他所有的卖座元素一跃成为影片的最大噱头，吊起了无数观众的胃口和对于Gravity“年度第一神作”的期待。

这也是近年来少有的“清一色”、“压倒性”这类表意夸张的词汇用于形容影片口碑的情况，而就算纵观排除在这两类词汇之外的批评，也没见到有敢于否定Gravity技术含量的言论，无非只是隔靴搔痒地数落影片在故事上的单一，煞有介事地贬损两句，颇有讨了便宜还卖乖的味道。

那么Gravity究竟是不是又一部空有视觉效果，而没故事、没内涵、没情怀的过捧之作？

在此我想说说我个人观影后的些许看法。

如果说对于《阿凡达》、《环太平洋》这类视效大片有观众发出“故事单薄、缺乏内涵”这样泛泛而谈的抱怨的话还能勉强算是情有可原，（尽管盯着一部主打特效的影片挑剔故事情节上的不足向来是件颇为庸人自扰的傻事）毕竟这类影片出于卖座的考虑，陈词滥调的“大片模式”和“商业元素”少不了，出厂之前就早早被打造成一件做工精致的好莱坞流水线商品，本着“观众爱看什么我们就给什么”的初衷，加入了各种可背诵的情节和可嵌套的人物，如此一来难免被部分观众高贵冷艳的品味抓住把柄，狠批影片在形式和内涵上的空洞。

但若思维定式带着“视效片必然重特效而轻内涵”的偏执逻辑去评价这部《地心引力》，就实在太有失公允。

《地心引力》给我最深的感受就是一个关键词：极简主义。

不同于传统的商业大片，它所做的更像是在还原属于电影的一些最本质的东西，电影的造梦功能、艺术性、视听的双重震撼、以及在大银幕上所投射出的一切关于人类历史发展、情感共鸣的瞬间…… 这些电影作为第七艺术的本质意义，都在《地心引力》这一部作品中得以体现。

从来不会有一部影片给你这样的体验 —— 你手握着IMAX 3D的电影票，你清楚地知道这一次不会有巨幕上的潘朵拉星球和蓝皮肤的纳美人，不会再一次见证泰坦尼克号上杰克与萝丝的世纪爱恋，没有超级英雄们组队刷怪打副本守卫家园，没有柯克舰长史波克和企业号，更不会有大超一飞冲天的豪情满怀和“大机甲打大怪兽”的热血沸腾死宅梦，但你依然会心甘情愿地走进放映厅坐下欣赏。

这一次，IMAX技术被用来展现地球母亲的蔚蓝壮阔和太空的浩瀚无边，以及人作为一个生命个体所包含的从喜悦、悲伤、惊悚、恐惧、沮丧到绝望的所有情感。

IMAX的概念好像从未让人感到如此恬静而平和，太空从未如此充满未知的恐惧和令人叹为观止的美丽，人类作为观众也从未在影院感受过自己是如此渺小的存在。

正如《好莱坞报道者》所写到的那样，“《地心引力》不是一部传统意义上的科幻片，它充满着张力和令人惊喜的桥段，阿方索·卡隆打造了一部最具现实感和美丽的太空电影。

没有外星人，星际空间的大战，也没有反乌托邦情节的设置，只有一个男人和女人在最不利的环境下，应对所面临的问题，但这却构成了十分紧凑的90分钟。

”《地心引力》在故事上极简主义让它看起来仿佛是小学语文课上的一道缩句习题，观众在走出影院后无论男女老少都可自信满满地只用一句“这是一个女宇航员太空求生重返地球的故事”就完美总结全片，但就是这么“一句话就能概括”的情节，经过导演阿方索·卡隆不断地扩句和填充，愣是拉伸出了一部完整电影的长度和厚度。

影片的过人之处在于掌握了在讲述一个极其简单的故事的过程中，如何用精心打磨的细节，为观众制造一趟惊心动魄的旅程的技巧：大到卫星爆炸碎片的冲击、太空站的分崩离析，小至桑德拉·布洛克饰演的女宇航员额头碰擦出的血滴和舱内用变焦镜头捕捉到的晶莹剔透的水珠…… 《地心引力》付出的这些比纪录片更考究的努力，成功地让一个极简的故事带来了极不平凡的心灵震撼。

影片在技法上的极简同样值得称道。

你很少能看到如此多的情况出现在同一部电影中 —— 动辄数分钟甚至十余分钟的长镜头浑然天成毫无炫技成分、行云流水的剪辑仅仅通过最基本的切，几乎不加任何效果，没有一处闪回与闪进，自然顺畅到让观众默认剪辑没有割裂开前后画面，一切的动作好像都是在真实生活中实时发生一般，只不过经过剪辑，它们被包装和压缩到了规定的影片时长之内；大开大合的配乐有类似《创：战纪》和《遗落战境》的风格，交响乐与电音的糅合紧凑、浑厚、大气磅礴，那种在巨大的轰鸣之后瞬间收拢静音的效果给人一种时空凝滞和深空失忆的奇妙错觉，通过这种突发性静默的运用，在听觉上为观众制造出了深空恐惧症的体验，相比身处太空视觉上的暗无边际而言，听觉的突然丧失和长时间的寂静无声才更加是恐惧的来源。

倘若有可能，我希望《地心引力》一定要出一本官方的影像全记录或是拍摄现场探秘，因为电影中有太多值得让人寻味而又不可思议的镜头，比如开片后从俯瞰地球到乔治·克鲁尼调皮地太空行走到卫星碎片冲击再到之后乔治·克鲁尼和桑德拉·布洛克两人相遇后撞到一起开始翻转，我在第二遍看的时候有特意留心这个长镜头，从头到尾都没找到有切过的痕迹，其中包括有从外部拍桑德拉·布洛克在宇航头盔内的脸部特写再慢慢移到她眼睛的视角看头盔外的太空，诸如此类的神奇镜头如何一气呵成，如此长时间庞大复杂的混音如何做到，宇航员那种置身失重环境的自然表演又是如何拍出来？

（我个人是不太相信这仅仅靠将演员安放到一个稀奇古怪的旋转装置或是吊着什么绳索就能完成）这些都是本片让人反复思考、体会的魅力所在。

如果要为《地心引力》指出些不足的话，我个人认为，影片对于人类宇航员作为一个生命个体如何克服万难完成太空求生的全过程有了淋漓尽致的展示，但就生命本质意义的探索和在面对终极困境时人与人的彼此扶持这两方面有所欠缺。

生命的意义是什么？

影片中让我感觉点到这个问题的只有两处：第一处是桑德拉·布洛克脱掉宇航服闭着眼蜷身在舱内悬浮的镜头，像极了婴儿在母亲体内的画面，有回归到生命起源的意味；第二处则是“梦境中”或是“灵魂态”的乔治·克鲁尼对桑德拉·布洛克的那番精神鼓励，是要关了灯，闭上眼，tune the world out还是sit back and get ready to go home? 除掉这两段之外，影片主要还是聚焦在了女宇航员如何最终顺利逃生从太空返回地球的过程上，让观众近距离地全程目睹了这一系列求生动作是多么惊心动魄跌宕起伏，并且也就止于这一步，拒绝再作任何“可能导致矫情”的注解，因而过于强烈的现实感可能并不能满足观众对于太空、宇宙抱有的那种更科幻、更浪漫的幻想。

另外，乔治·克鲁尼的提早出局也让本片的煽情功效大打折扣。

诚然，克鲁尼和布洛克一线相牵堪称全片最凄美瞬间，克鲁尼松手的那一刻也令影片的海报标语“Don't Let Go”得到了巨大的升华，正是因为他“Let Go”的举动才得以保全了另一个生命体重新拥抱生机的可能；但相比一个女宇航员坚强独自求生的故事，观众显然更愿意看到两个生命在遭遇太空灾难幸存下来之后，是如何通过不离不弃的彼此扶持战胜孤独，共同应对求生的困境。

自“我们还不知道这是梦境中的”乔治·克鲁尼出现时全场观众的振奋和欢呼就不难看出， 大众对于这个老男人的魅力是有多待见。

不过，舍弃双人互助求生模式的做法也不失为对于影片商业性和艺术性精打细算的权衡，这份不走杰克与萝丝苦恋桥段，绝不拍成太空版《泰坦尼克号》的决心，也算是Gravity脱离了大片引力而在艺术领域展翅高飞的一次创举。

Gravity就像是为巨幕而生的电影作品，浸入式的观影体验完美地呼应了IMAX的广告标语。

在这九十分钟之前，观众从未感到自己是如此渺小，然后转而奉若神明般地对着蔚蓝色的星球和漆黑的太空发出心生敬畏的赞美。

以下解读纯属个人观感，无意hard-sell，欢迎讨论。

这是部好戏，好就好在把宗教情结安插的如此微妙，几乎胜过所有福音电影。

“你看看这个地方，你可以关了灯，一个人，很安全，没有人伤害你”这是本剧大酱油——乔治哥出现在女主准备自杀时的一句话，这让我想起一个人，耶稣。

想一想，他是硬闯进来的，女主一心迎接死亡，根本不想他进来。

为啥？

因为乔治哥一进来，希望也进来了，意味着她又要开始努力逃生了。

而希望的反面就是失望，正是女主不能承受之轻，记得她说起女儿的台词吗？

“生活有时就是这么讽刺”。

于是，她就放逐自己在黑暗中，一个人开车回家，默默听无人讲话的广播，喜爱太空的安静，因为那里连声音都传播不了。

信仰有时让人觉得刺痛的地方也是这样。

很多人会问我，要是有上帝，为什么还会发生XXX？

之前的失望，足以叫人裹足不前。

受过伤的人，出于自我保护，会建立起自我防御的机制，表现虽然各有不同，不过全面降低自己对周围生活的敏感度的确是其中一种（有些是抑郁症的初步症状）有时受打击的人看起来木木的，正常人该有的开心、生气、难过，他们都感觉不到。

这时候，一个死缠烂打的家伙出现了，他就是不放弃，就是不绝望，这让女主无比烦恼，因为她不想承认正是希望的存在让她感觉到痛苦，无论是从失去女儿的悲剧中恢复，还是从目前的危机中努力求生，这都需要极大的勇气去重新唤醒自己的希望。

没有希望，也就无从失望，但这也像乔治哥说的“这和行尸走肉有什么两样？

”耶稣曾说过，「我是世界的光。

跟從我的，就不在黑暗裡走，必要得著生命的光。

」乔治哥撬开舱门的那一幕，真像圣经里说的光明照进来，但女主的反抗也正正像圣经所说的“光照在黑暗裡，黑暗卻不接受光。

” 没有什么比谎言更安全，“自欺欺人”就是求一个安全感。

不过，乔治哥的到来还是带来不少希望，至少有个会开飞船的人啊。

但是一通鼓励之后，女主发现那只是一个幻觉，希望是被唤起了，但后面的情况仍然要自己去面对。

正如同，信上帝不会让你事事顺利，而是仍有机会去选择，到底是继续坐在黑暗中，还是重新选择相信？

真正的神迹是，因为相信（一个看不见摸不着的神，此处是幻想中的乔治哥），而选择行动，不沉溺在谎言中，不愿意放弃希望。

比起很多救赎意味浓重的电影来说，这个情节，让我更多看到神的怜悯和爱。

『 那坐在黑暗裡的百姓看見了大光，坐在死蔭之地的人有光發現照著他們。

』 马太福音 4:16

从昨天就一直看到豆瓣上有推荐说这部片子好看劳资今天打扫了一天的卫生，晚上连澡都没洗，吃了俩烧饼就往电影院里跑，还带着个3D的眼睛难受死结果劳资裤子都脱了你就让老子看这个！！！！！！！

完全没有感觉到豆瓣上那些红人所谓的牛逼，那些红人们都是托吗？？？？

是不是现在美国电影也要被中国广电给控制了吗！！！！！

这整个就是一部单口相声的节奏啊第一个死的太快了，我都还没看清他的长相，也没记住他的名字，突然就个屁了第二个死的太淡定了，这家伙完全就是蛋定的好像从来没有蛋一样，尼玛到死都在调戏妞，还表演了一个我不入地狱谁入地狱只要你过的比我好我死都不会放过你女儿的惊天泣地的爱情故事最后一个来来回回折腾就是死不了，好像在演独角戏一样。

好几次我都以为你可以安息了结果硬是又被导演给救活了。

虽然本人文科对那些高科的东西基本全盲点，但生理本能告诉我，那些宇宙碎片乱飞如同机关枪扫射的时候你竟然一点事没有？？？？

你那太空站各种乱爆炸，你还每次都刚巧飞出来，神与你同在啊。

问题你还不会祈祷，果然是因为在中国空间站，只要有美色，就会有中国特色保护你吗？？？？

唯一的亮点也就是最后的大爆炸加上配乐很是大气磅礴，但也太短了，还没触到G点就木了，我还准备高潮的时候来个潮喷呢，你一下掉进湖了全身都湿了，倒是把我给晾干了，你让我们这群从小看流星花园长大的淫情何以堪，你还不如直接让我们陪你去芒果台去看流星雨来的痛快

我可以说这是我今年看的最烂的片吗？

全片无看点有尿点。。。

我就不停在喝水，换造型，擦眼镜，擦眼镜，擦眼镜，我是错过什么了吗？

打五星的，是觉得“大家觉得好看，我也觉得好看，我很懂得起，这片有好棒的特效，好棒的特效和好棒的特效诶～”。

那我就先说特效吧。

特效无非就是让我感觉：哦，很真实诶。

然后呢？

然后呢？

然后呢？

我期待看到的是震撼，而不只是真实。

你说几个人飘在太空，就只看看看地球吗？

而且景色也那么理智。。。

你背后那么大个宇宙，你们倒是也回头看一眼阿。。。

甚至女主准备自杀的时候，都没试图往外看一眼外面，感慨下宇宙浩瀚无边。

感觉导演思路好狭隘，好狭隘，好狭隘。。。

我看到的都是去看之前，就能通过以前看过的东西构想出来的画面。

毫无创新。

这样意料之中的特效就算再真实也不是“五星大仙”们所说的amazing，amazing, amazing。

在说大家都不看好的剧情。

整个片就是人飘来飘去，甩来甩去，撞来撞去，还有空间站啥撞的稀巴烂，typical的好莱坞大片范儿，啥好货交通工具，看到一个用一个，基本都不是自己的，然后再糟蹋的稀巴烂，最后从里面爬出来的暴殄天物的人都是英雄）。

中间穿插一些无意义的傻逼段子。

整个做作加装13好吗？

我都不知道女主脱衣服在那转转转个啥，这就是typical大片的必备：美女，肉肉，穿的少，好身材。

这部分太刻意太做作了。

什么什么隐喻子宫重生，这么去揣摩导演的心思，就如同语文阅读，老师说作者写蓝色的窗帘，这个蓝色代表他忧郁，但作者说这窗帘真他x是蓝色的一样。

这个片到底最后想表达个什么主旨？

重生？

人类意志的坚强？

求大神指点。

指点。

指点。

最后说说我最不xx的女主。

简单的说贱人就是矫情。

1，人家让你好好活，你吼吼吼说我要来找你，然后呢？

2，要死就痛痛快快死，我信你缺氧了还能做梦还能幻觉，命运大回转的理由太没逻辑。

3，恩恩阿阿恩恩阿阿咿咿呀呀呜呜拉拉，忘台词了吗你是？

4，恐惧懦弱中年丧女女，分分钟变成顽强矫健性感女超人，是碎片打到后脑勺，神奇未知物质赐予了你力量吗？

让我一度纠结这片片是marvel的还是DC的。

话好多，打住打住了。

还没看，准备去看的朋友们，片片是可以看的，不要被各种高分把期望值抬太高。

是我异类了还是怎么的，有那么好看吗？

哎哎哎～在这个人云亦云，随波逐流，肤浅无主见的时代阿。。

首先，我不认为这种电影能有什么被剧透的。

就像看《鲁滨逊漂流记》我们不用看到最后也会知道他能获救，看《绝命毒师》不用等到大结局也知道他会死。

看《地心引力》的时候，你知道桑姐一定会活下来，但是你仍然会为她的命运和挣扎而牵肠挂肚，这就是电影的魅力。

我们喜欢看这个过程。

首先是分析总结一下整个影片组成部分：1. 小修理这段是开头，介绍背景。

Explorer和哈勃望远镜连接在一起。

我们知道Ryan是一个专家，有特定的任务，她和休斯顿不停沟通，想修复哈勃上的一个bug。

这段同时介绍了乔治克鲁尼的角色。

我们知道他是太空行走的人员，是领导，有特定的装备(喷气背包)可以让他控制在太空中的飞行方向。

（还记得Wall.E里面Wall.E用灭火器和伊娃飞的那一幕吗？

喷气背包就有点像好多灭火器集合在一起，分不同方向喷射）而Ryan是不能自由飞的，不能控制自己的方向。

我们从谈吐中还知道克鲁尼是一个非常有幽默感的人，是典型的Space Cowboy，而且这是他最后一次太空行走，他打算打破前人的记录。

休斯顿总部告知他们俄罗斯卫星被轰，产生碎片，小伏笔。

我们同时从谈话中知道Ryan是一个偏理论的人。

她总是用模拟器，没什么实战经验，而且连模拟的降落她都坠毁了。

这是她的flaw。

我觉得这个电影比较有意思的地方就是看Ryan的flaw, driving need 和obstacles如何阻挡她达到自己的目标，和她如何战胜困难的2. 第一次被砸+回空间站这是Inciting Incident，就是主角的Normal World被打破的事件。

俄罗斯用导弹轰掉自己的废弃卫星，造成的碎片又打到了别的卫星，制造出更多碎片，以飞快的速度向桑姐他们袭来。

由于损坏的卫星太多，NASA也要和他们断掉联系了。

飘过来的碎片击中了桑姐他们的工作区域，造成巨大破坏。

混乱中桑姐被甩了出去。

由于她没有克鲁尼那样可以控制方向的装备，她不停的在空中翻转。

急促的呼吸让她的氧气浓度下降很快，同时她和NASA也断了联系，GPS也没有了她没法知道自己的位置，情况危急。

氧气不足是一个ticking clock，让观众紧张和有期待这个部分我们看到了桑姐对于危机情况的response：完全的恐慌。

这很正常，也瞬间拉近了和观众的距离。

这事放谁身上不慌啊。

这个恐慌也为后面她的成长做出了铺垫。

人物总是要有一个character arc的建立过程，从普通开始才有上升空间但是后来她和克鲁尼有了无线电的联系，她告知了自己相对于explorer的方位。

他利用自己的装备飞到了Ryan面前，用绳子和她连住，然后他们一起飞回空间站。

他让他设置倒计时一个半小时，因为根据碎片飞行的速度距离他们第二次被碎片袭击大概是一个半小时。

这又是一个ticking clock。

这个过程中我们领教了克鲁尼调戏别人的能力，Ryan因为自己的性格很保守加上氧气快没了，基本没怎么说话。

但我们知道了关于Ryan内心的最重要的一个事件：她女儿死了，Ryan在地球上已经没有什么能让她牵挂或者牵挂她的人了。

她自己说每天开车上下班的自己就有点像机器人般的活着，生活似乎没什么意义。

我觉得这个地方体现出了她的driving need：去和她女儿团圆(就是去死)。

注意Driving Need和Objective的区别, 前者一般是内心的，后者一般是外部的，可以够着的。

本片中她的Objective就是回到地面,是一个tangible goal，但是她内心的driving need是和她的目标相悖的，影片后部会更加突出两者矛盾3. explorer被毁+向国际空间站进军他们俩人回到自己的explorer后发现被砸的不行，有几个微重口的镜头描绘了那些死的宇航员。

他们俩是唯一的幸存者。

于是他们决定往国际空间站飞, 那里的紧急逃生舱可以帮助他们回家。

这里是point of no return，就是说主角的旧世界已经不存在了，他们必须努力适应新世界。

克鲁尼牵着桑姐往国际空间站走，克鲁尼继续调戏她，两人的性格对比就又出来了。

4. 登陆国际空间站克鲁尼的喷气背包不能用了。

他们撞上了空间站，努力想抓住一切东西，但是非常困难，什么都没抓到。

就当他们俩都要飘走的时候桑姐的脚被降落伞绳索缠住，固定住了，但是克鲁尼还接着往外面飘。

桑姐努力想用连接他们俩的绳索把他拽回来，但是每拽一次，她脚上的绳索就松一下，支撑不住两个人。

克鲁尼决定牺牲自己，断开了他们之间的绳索，自己飘向了虚无的太空，只为让桑姐有能登上国际空间站的机会。

他们俩之间的无线电联络还没有断，所以克鲁尼用自己的知识指导桑姐怎样找到入口，怎样进入。

克鲁尼告诉她往中国空间站天宫飞，那里可以寻求帮助。

这个时候由于氧气量太少桑姐已经快不行了，干什么都是挣扎的，所以克鲁尼继续调戏她鼓励她，让她保持清醒，说些小幽默比如在飘走后说：“我太空行走的记录估计很久都不会有人破的了。

”（让我好伤心，因为知道他自己知道自己要死了，还能这么幽默，真是用欢笑突出悲伤）这个地方比较突出的就是克鲁尼让她说:”I am gonna make it.” 这个时候克鲁尼已经飘走，加上氧气量不够和她内疚恐慌等多重情感的影响下，她愣了一会儿才回复克鲁尼，”I am gonna make it.” 克鲁尼又告诉她：“You need to learn how to let things go.” 一是指放开他会死这件事，二是指她要学会放开她女儿去世这件事，要move on桑姐经过千辛万苦最终登陆了空间站，补给了氧气。

她利用中心控制室的无线电联络克鲁尼，让他告诉自己他的坐标这样她可以去救他，但是这时他们的无线电联络已经断掉了。

绝望中，桑姐向总部汇报：“我是唯一的幸存者”。

总部仍然没有回答。

从这里开始，一切都要靠她自己了。

不管她再怎么缺乏实战经验，再怎么孤独，她必须走下去。

5. 出门剪绳索+第二次被砸国际空间站也是一团糟，什么人也没有。

窜出的火苗让空间站起火，混乱中桑姐拿着一个灭火器到了那个有推动器可以前进的舱。

前进的时候才发现这个舱后面的降落伞和空间站的整体缠住了，所以她根本前进不了。

而这个时候距离碎片的第二次袭击时间只有7分钟了，桑姐决定出舱把那个该死的降落伞弄掉。

在她快完成的时候碎片袭来，造成了巨大破坏，桑姐回舱躲过一劫，但是国际空间站基本上就全部被砸报废了，她的舱还算完好。

她说了一句很有意思的话：”I hate space.”6. 放弃+恢复希望躲过了一劫，桑姐决定向中国空间站天宫进军，但是发现自己舱的推动器没有油了，根本就动不了。

她陷入了绝望。

她试图用无线电向天宫联络，没有人回答，但是她接收到了一个似乎是地球的信号，里面的人说的是不是英语的语言。

这个部分算是全片最重要的部分。

如果这里没有处理好，全片只会沦为出色的肾上腺素电影。

人物是需要有挣扎和转变的。

前面说过她的driving need是和女儿团圆，但是现在她仍然对死亡恐惧。

”Everybody dies. It’s just that I am going to die today!” 这算是她死亡前的小反抗，人都会这样的但是等她一听到广播里传来婴儿啼哭声和广播里男人的摇篮曲，她就决定去死了，她屈服于自己的driving need了。

”Is that a baby? I used to have a baby too. Keep singing......”然后Ryan自动降低了舱内的氧气含量，准备面对死亡了。

也许她一开始有恐惧，但是广播里的婴儿声唤醒了她的driving need. 她也不在乎自己的objective是什么了然后就是关于克鲁尼的幻象。

幻觉中克鲁尼还活着，从太空敲门，进了舱，告诉她不要放弃。

如果启动降落程序的话，纵使没有油，这个舱还是可以向前走的。

我们把这里的克鲁尼可以理解成是她的潜意识。

他也算是问了全片最重要的问题：”What’s the point of living? 你可以选择在这里死去，或者回到地球。

Either way, It’s gonna be a hell of a ride. ” 经过一番挣扎，Ryan恢复希望，提高了舱内氧气含量，决定拼死一试。

她战胜了什么？

她战胜了自己，她决定move on了，她重新发现了活着的意义。

在准备的时候她的独白很是有力量：“Matt，如果你看见了一个漂亮的小女孩，那就是我女儿，替我向她问好。

告诉她，妈妈会好好活着，我不会放弃”Ryan启动降落程序，向天宫进军7. 登陆天宫天宫已经进入入地轨迹，要进入大气层了。

桑姐换上了宇航服，带上了一个灭火器，在自己的舱和和天宫快交接的时候把自己弹射了出去。

利用灭火器飞行调整方向，努力抓住天宫的任何部件。

然后她努力的向上爬，找到了入口，进入天宫。

（请注意太空中任何运动都非常费体力，不要被我这段的轻描淡写欺骗，桑姐找到入口可是非常费劲的）8. 第三次被砸+进大气层天宫很明显也受了碎片打击，里面什么人也没有。

Ryan在不懂中文的情况下按了一堆按钮启动程序，自己向大气层出发。

进入大气层的过程中她又分离了几个舱，然后等待自己命运的宣判。

她的独白仍然很有力量：“我也许会在接下来的10分钟烧成灰烬，我也有可能成功回到地面。

Either way, it’s gonna be a hell of a ride.” 配着超级雄浑的音乐，我们也真正体会到了Ryan的转变和对生命的不同态度9. 出水+上岸桑姐也够倒霉的，自己的舱降落在水里。

宇航服的重量导致自己往下沉。

她努力脱下宇航服后向上游，又被水草缠了一下。

我周围的老外居然都在笑，估计是觉得她够悲催的吧。

然后她上岸，趴在了沙滩上（太空呆久了回地球腿是没有力气的）亲密抚摸地球的土壤。

她说了一句“Thank you.”她终于体会到了原来活着是多么幸福的一件事。

然后她在史诗般雄浑的音乐中努力的站了起来，慢慢的一步步走向前方....这部片子除了真实体现出太空的一切以外，最出色的就是对hero’s journey的塑造。

我们在影片结束后为什么获得如此之大的catharsis(情感宣泄)? 不仅仅是因为她战胜表面上的困难回到了地球，而是她战胜了自己，重新找到了活着的意义。

我们可以很明显的看到她的flaw, driving need, obstacles是如何复杂的阻止她达成自己的目标，更是如何塑造她的转变的。

如果没有战胜自己那一部分，本片就是典型的企图用真实的特效音效和各种ticking clock各种幽闭恐惧症让观众的心悬着最后放下来的肾上腺素电影，然后看完就不会记得了。

而本片探讨了更加深刻的话题，到达地面以后她对土地说的”Thank you”更是体现了她的重生。

然后说一下整个影片技术上的一些特点吧，先是Sound Design影片最开始你可以听到宇航员和NASA的对话，一个从影院左边传来，一个从右边传来，非常立体，必须到影院体验其次我觉得整个团队都是在努力还原太空中真实的声音传播。

不像星球大战那种两个船互相追互相打枪都会有生效的那种娱乐片。

所以基本上在第一次被砸的时候，你听不见太多夸张的音效，你只听得到桑姐不停被甩的时候的尖叫声和一些不太大只能骨传播被砸的声音。

而这尖叫声也是被处理过，听起来是透过宇航服头盔的那种闷闷的感觉，因此你听到的就异常真实，好像真的在太空一样还有声音大小的对比。

桑姐发现自己的舱没有油的时候大吵大闹，然后镜头一下子挪到舱外，声音也配合镜头瞬间消失了，你只能隐约听到桑姐发狂的闷闷的声音，就好像你真的是在舱外看着她一样。

还有很多时候前一秒还是声音爆大的音乐或生效，下一秒瞬间变成死静。

这种非常突出的对比把太空的那种压抑和绝望突出的淋漓尽致。

太空中谁也听不到你的尖叫原声带也很不错，渲染情绪很到位，同时不喧宾夺主。

结尾处的那个雄浑的音乐让人听的异常澎湃，我现在想起来都还激动呢然后我想说一下镜头。

不是专家啊，有错请纠正镜头视角角度变化很多。

桑姐在第一次被砸后在空中不停翻转，镜头是随着她动的，好像观众也在不停的翻转。

很多在舱里的镜头，整个银幕也在转动，好像在模拟在真实环境中舱的那种转动。

桑姐有时候是正的，有时是倒着的，有时候是斜在边上的。

这就真实体现了太空中什么都是飘着的那种状态。

同时有很多第一视角的镜头，你看到的就是桑姐看到的，包括她面罩上的显示屏，她呼吸在屏幕上形成的哈气，配合闷闷的生效，幽闭恐惧症的人可能真的受不了。

在桑姐努力爬上国际空间站和天宫的时候也有很多第一视角镜头，因此观众可以体验她的奋斗历程。

特效真的很完美。

同样是整部片子基本上都是在绿幕下完成的，阿凡达和本片就有巨大的差别。

地心引力的特效和少年派的特效很像，都是主要为故事服务的，不是那种炫技的魔幻大片耀眼类特效。

特效能做到这种程度真的是相当牛逼了，因为你根本察觉不到特效，你真的以为一切发生在太空。

这也是特效的一种境界。

对白可以看出是很用心的，有很多呼应，使得很沉重的电影有了小幽默和情感。

比如：“I am brown eyes”出现两次，一次是桑姐告诉克鲁尼，另一次是克鲁尼告诉桑姐克鲁尼总是唠叨自己的前女友和一个毛发很多的男人跑了。

在Ryan企图用无线电联系他时又提到了“给我讲讲那个‘毛发很多的男人’呗”“It’s gonna be a hell of a ride”出现两次，第二次很明显提升了很多含义，也体现了主角的转变这是属于一定要去电影院看的电影。

所以各位不要犹豫啦