好梦一日游

我从电影中间就开始默默流泪，而且完全不知道为什么，总之是哭着笑着看完了，大概是时间的话题总是太过浪漫。

一开始光看名子还以为是葛优的甲方乙方，后来想起来是记错电影了哈哈哈。

完全不同的电影结构和叙事主题。

好梦一日游不愧是浪漫的法国片子，向我们展示了不同形态的爱情。

真 导演用戏中戏的架构带观众一起穿越了时空，不论男主最后是否找回四十年前自己与妻子爱情最初的样子，他起码最终终于找回了年轻的心态，而妻子最终再次爱上了心态年轻的他。

这样，最后一幕里的围巾是否被捡起来，都已无所谓。

戏中的 导演和戏中的女演员的这条线也是一个可圈可点的爱情故事。

佳片有约里分析那幅画给出的线索，我看电影的时候还真没有发觉。

老夫老妻与这对年轻情侣，两条线彼此并行又相互关联。

看这两组关系里的人物通过共同的契机却各自成长自己的爱情性格，很有意思。

虽然我本身自然对七十年代的法国没有了解，但演技服化道什么的不必说，很有说服力，是被忽视的自然。

P.S.一步之遥很适配爱情的初遇回眸，太美了。

2023.2.19再补充一下，突然想起一个故事，是十多年前在读者杂志上看到一篇文章，题目什么的完全不记得了，只记得再左侧的版面，绿色的单色插图。

内容大概就是老头子为阿兹海默症几乎忘记了一切，病情在恶化，有一天他终于连自己多年的结发妻子也不记得了，在病房再次见到老伴儿的时候，那陌生的一愣足以让老太太心碎，可谁知这位老爷子当场腼腆地说：“请这位小姐原谅我的唐突，你可愿与我共结秦晋之好？

”老爷子不记得，但老太太记得，这一幕在他们年轻的岁月早已上演过，正是他们爱情开始的模样。

剧情和演员给人的感觉就是从头到尾都很drama，果然是法国人的fell他们爱得恨得死去活来，我们在这看得心疼又有些好笑。

很多幽默被包裹在比较“浪”的浪漫里。

爱能持续多久呢？

法国人懒得想这个问题，他们不屑也不在乎😂好梦一日游，让自己沉浸于那种氛围和，陷入那种感觉里，有享受的时间，就够了。

在我们的记忆深处，潜意识总会在作祟，很多人都会有一种感觉，斜阳慵懒地穿过户牗，远处的落日正在不舍坠落，这样的一幕，总给人曾经见过的样子，而不真实和恍惚的感觉也多在日落之时发生，这是所谓心理学上的既视现象。

于是，我们总认为故地重游可以让自己找到曾经丢下的东西，情景再现可以让我们重拾往日的美好，或者也给我们一次重新审视错误或者懵懂的机会，于是这样的一家公司应运而生，它像是一个记忆乐园，为客户重现当年的美好。

如果和《西部世界》相比，这一切显得更加私人订制，但是法式的清新烂漫在于一定要将所有的场景高度还原，而不是对不切实际膨胀欲望的无聊满足，于是让人一眼便认出了法式清新的味道。

一个是垂垂老矣的作家，经受婚姻多年磕磕绊绊之后，却在晚年遭遇感情的滑铁卢，想不通这一切，更是放不下当今老婆子脸庞下隐藏的当初怦然心动。

然而这一切，他又将它一部分归咎于时代，手绘漫画失去了市场，如今的现代生活节奏下，婚姻的奥义里已经失去了多想坐着摇椅慢慢摇，陪你一起慢慢变老，结果只是摔门而去，一起慢慢出轨。

所以，老作家维多决定回到那个年代，在艺术的酒吧里，来一场最开始地方出现的邂逅，看能否在垂暮之年重拾那种丰沛的燃情。

熟悉的配方，熟悉的台词，依稀印象里的演员，一切充满了乖张和破绽，但作家还是沉溺于其中，因为他想到了彼时像风一样的自己，谁能想到如今60岁的老人，40年前也是风度翩翩的少年。

但最终，还是不可避免地，回到那如梦的年代里，他会爱上任何一个当时邂逅的姑娘，不是时代需要回去，而是他自己需要回去。

于是，想到这样的自己，面对数十年后出轨的妻子，他也就释然了，有时候婚姻并不是非她莫属，而是因为此情此景下，恰是她此刻恰好路过，每个人都不会成为每个人的唯一，恰恰只是那个自己却还是唯一。

当妻子也回到这样的场景里，在对于各自的认知里，维多是否还会像过去年轻时奋不顾身地追出去，也是只有他自己才能懂得的悬念。

不论和风，不论细雨，不论花开，也不论叶落。

冬去秋来，春回夏天，你以为仿佛就在昨天，就在眼前的天意眷属，其实也只是彼此偶遇的各自心理美好暗示，到底如何走下去未来的路，也只能靠各自的呵护和经营，哪有那么多美好的年代。

非彼莫属，只是一时的错念而已，以后的真相多么残酷也只有他们自己知道了。

于是，美好的也只是年代，到底是何种美好的动因触动了自己，也只有当自己知道真相大白的瞬间时，明了到底是什么止在了美好面前。

在刚看完 丹尼尔·奥特伊 Daniel Auteuil的《雷米奇遇记》之后，紧接着看的下一部电影仍是他主演的《美好年代》，让我看到他塑造的另一个有血有肉有深度的老人。

这部电影是《西部世界》的真实版本、《甲方乙方》的高级版本。

如果现实中有这么一个梦想剧场，可以极大的还原你过去的某天，你会想回到哪一天？

这真是一个极有趣的问题。

尤其对一个垂垂暮年的老人，挑选这一生的一天，一定是最让他心动的一刻，那一定是和爱情有关，而不是工作或学习。

所以人这一生最值得回忆的是不是只有那几天呢？

我看到Victor的太太把Victor扫地出门，转身就和情夫云雨起来，而Victor却想回到他们最初相识的一天，不禁酸楚的潸然泪下。

后来Victor捉奸在床，却心静如水，说明他的心里已经不再爱现在的太太了。

法国人的爱情观、婚姻观很有意思。

法国人对待爱情直接、热烈、开放、奔放。

但当时再如何激情的相爱，来到婚姻，经年累月的柴米油盐、锅碗瓢盆的琐碎生活，使得曾经的爱情也会被磨灭得黯淡无光。

在结尾处，Victor的太太也来到剧院的现场，当她回顾婚姻时却说是后悔的，Victor没有去捡起她故意掉落的围巾，却一眼瞥见（幻想）扮演太太的女演员。

其实这不该怪爱情，而是真实的生活就是这么乏味的。

尽管我很想他和太太能够破镜重圆，但按照剧中的表现来看，恐怕这是一厢情愿了。

不禁让我想起《爱在午夜降临前》，最后男主角对要分手的女主角说：“我无条件的爱你，你要真爱，这就是真爱。

这就是生活，不完美，但真实。

”他们最后又和好了。

而这部电影，明显导演要悲观的多，似乎要告诉我们：为爱倾心的那一刹那并不能抵得过婚姻生活几十年的摩擦和矛盾。

但是我想问的是：如果连最初的一见钟情都没有，那有什么更能阻挡生活的细碎和感情磨损呢？

最后，我希望等我70岁时如果能有Victor太太扮演者 芬妮·阿尔丹 Fanny Ardant的优雅和魅力，那真是死而无憾了。

千禧年之后，准确说从《天使爱美丽》开始，法国人开始炮制出这种让精英和影评人无视，却让本地乃至全球观众都喜爱的法式商业电影。

这部爱情喜剧《好梦一日游》的创意并不新鲜，很多国内观众一看就联想到《私人订制》和《甲方乙方》。

不过这位法国导演却拍出了梦幻浪漫的气氛，这一点相信冯小刚也难以企及。

影片讲述一对老夫老妻遇上婚姻危机，男主角在儿子与朋友的帮助下，决定接受“回忆美好公司”提供的神秘体验，让电影道具搭建的模拟场景和专业演员的演技帮衬，带他回到当年在酒吧遇见挚爱的那一天，重温当年一见倾心的美好恋情，男主角能因此让老婆重新爱上他吗？

片中出现两对夫妻，一对是结婚超过四十年的老夫妻，另一对是中年导演和漂亮的演员太太，两对夫妻各自展现出婚姻中的现实难题，时而令人捧腹，时而感人泪下，剧本在两种情绪氛围之间的转换游刃自如，不时又在爱情肥皂剧的模式里融入对法国政治和社会现象的冷嘲热讽。

最厉害之处，莫过于将平庸的婚姻危机话题放置在重演真实记忆的的模拟戏剧空间里，在真假难辨的戏中戏里唤起惊喜莫名的趣味性，以及对爱情与婚姻本质的思考。

逼真的年代感与怀旧细节，以及一众法国影坛实力派的助阵，将这个故事演绎得丝丝入扣。

可惜之处在于叙事的封闭性，大部分情节编排太像好莱坞电影了，失去了法国电影独有的飘逸灵动与不受约束的状态。

最令我不适的是关于控制狂导演这个角色的描绘，他对道具、服装、表演、台词都有过于病态的执着，甚至对自己的太太也痛下毒手。

美其名曰是为艺术牺牲，但实则似乎暴露其过分自恋自大的扭曲心态。

这到底是否本片导演真实的心理投射，还真不好说。

不过，话说回来，艺术家有各种不便启齿的怪癖也是可以理解的，他们往往依赖这些有别于常人的怪癖而激发出源源不绝的创作灵感。

一对相爱的人经过25年的婚姻生活后相看两厌，妻子玛丽安出轨，丈夫维克多无聊之极，拿着邻居儿子的礼物—来到一个定制梦想的公司希望你回到重遇妻子的那天。

导演的女友玛戈扮演年轻时的妻子，丈夫重燃生活的热情，邻居与女友玛戈感情也加深。

为了继续回到过去，维克多来到儿子的公司工作，继续画插画，画的对象就是邻居的女友玛戈，维克多爱上了玛戈，离开了家和玛丽安，但玛戈拒绝了维克多。

玛丽安了离开出轨对象，她看到了维克多的漫画，知道他爱上了玛戈，她和维克多重回相遇的那一天，两人敞开心扉，玛丽安说出心里话，她还爱他。

但接着，维克多看到了玛戈。

生活会消磨爱情，爱情需要新鲜感和一点刺激。

重温过去爱的时光可以增加爱意，嫉妒也会增加爱意。

Antoine成立了做一家情景扮演的公司，「旧梦之夜」可以帮助顾客“穿越”回到自己想到达的任何年代，比如中世纪、二战……他们根据客户提出的要求完全还原当时的情景。

可以说Antoine的创造力是受到了一个发小Maxime的父亲Victor的影响。

Victor是一名插画师，在Antoine年少时就送了他很多漫画书，给他并不愉快的童年描绘出了不少色彩绚烂的希望。

Victor和妻子Marianne也是他见过的感情最好、最恩爱的夫妻。

从Marianne和Victor的第一次相遇算起，已经过去四十多年了。

如今他们的儿子都已经是一家公司的老板，人到中年，事业有成。

但Victor其实已经被时代抛弃了。

他对任何新潮的电子产品都没有兴趣，毫不了解。

甚至因为不使用电子设备作画，事业也渐渐走向尽头。

妻子Marianne努力让自己跟上时代变得年轻，理念不合，夫妻二人的感情就开始出现问题。

Marianne甚至和Victor的朋友搞起了外遇。

终于在一次争吵后，Victor被Marianne扫地出门。

对人生充满怀疑，对感情充满失望的Victor拿着儿子从Antoine那里要来的邀请函，和自己当时画下的漫画，决定回到1974年，重新走过他和Marianne初遇的时光。

情景中扮演年轻时候Marianne的女孩，Margot，是Antoine正在约会的对象。

法国爱情电影《美好年代》，在一对人到老年陷入婚姻困境的夫妻，和一对年轻正在恋爱却磨合得异常痛苦的情侣间交织，用幽默的口吻探讨了关于爱情、婚姻、时间、衰老、社会发展、虚假与现实的话题。

1974年对Victor比现在要友好得多。

那时的他是个有才华也有人爱的年轻人，不像现在，是个失业、贫穷、婚姻失败的老头子。

所以与其说他是回到那里重温旧爱，不如说是在给自己布置的幻觉里重新找回巅峰时期的自己。

于是重现的熟悉场景，进入角色的演员，摘取自Victor回忆中的台词……这一切虚假得那么真实。

Victor知道他们是虚假的，他甚至不必按照场景完全扮演当时的自己，也同样会真情实感地沦陷。

于是一晚过后，他想要第二晚，第三晚……梦要一直做下去。

为了有钱继续体验1974年的人生，他到儿子的公司开始工作。

情景体验帮他找回了年轻的状态，创造力，还有陷入爱情的心。

他甚至学起了用绘图板作画。

当墙上贴满Victor再次创作的，与剧中的Marianne，实际的Margot的画作时；当故事的走向，在Antoine的安排下，有了戏里戏外的模糊边界时；Victor在一个虚假的1974年，爱上了在此刻邂逅的另一个姑娘——一个融入了Victor回忆中的Marianne，Antoine的创作，和Margot即兴发挥的女子。

然后Antoine还要再帮Victor出戏，他给Margot安排了一个有家有室的身份，还为她创作了一段富有人生哲理的台词。

真真假假虚虚实实，Victor没收获新的爱情，却获得了一个重新捡起画笔的自己；而Marianne也终于对出轨对象心生厌烦。

于是时间第三次回到了1974年。

Victor受邀再次扮演自己，这次的Marianne是她自己扮演的。

Marianne说出当年同样的台词，却得到了不一样的回答。

伤痕累累的感情没办法就这么轻易地重温旧梦，反倒是不得不面对眼前的裂痕，那并不是一句对不起就可以逆转的时光。

人生不是情景扮演，每一个当下都被安排好台词，也不可能永远在重温最美好的时刻。

喜悦与浪漫，痛苦与伤害都会在真实的人生中不期而遇，然后改变接下来的所有剧情，时光一去不复回。

就像并没有给出答案的Marianne和Victor的结局。

可这就是人生啊。

-END-原创：艺小萌首发于公众号：会点儿电影

提到“好梦一日游”这个词，相信大多数中国人都不会陌生。

从《顽主》到《甲方乙方》再到《私人订制》，我们总能够在国内的大银幕上见到这种点子。

它们的故事似乎也差不多：消费者想通过某种情景再现弥补自己的人生缺憾，组织者费尽心力还原现场配合演出，故事的结尾往往也是消费者和组织者精神上都得到了升华。

因此，在看《好梦一日游》这部法国电影的时候，我是多多少少带着点不屑的眼光去看的。

毕竟，这一招咱们已经看得不少了，他法国人难道还能玩出什么新花样嘛？

事实证明，这个世界上最擅长玩浪漫的法国人，还真把这个题材玩出了新花样。

影片开始的部分和我们熟悉的套路一样，主角维克多年轻时候是个出色的讽刺漫画家，然而互联网时代的到来让他没了用武之地，不愿意紧跟时代潮流的他渐渐被身边的一切所抛弃，而那些常见的“中年危机”也在这个老人的身上浮现出来，甚至于自己的结发妻子宁愿戴着VR设备睡觉也不愿意跟他同床共枕。

在一次争吵之后，维克多被妻子赶出了家门，迷茫失落的他找到了由自己儿子和儿子的朋友创办的“美好回忆公司”，想通过还原自己在1974年与妻子第一次相见时的场景，来回味和找寻爱的感觉。

故事到这里，可以说是和传统的“好梦一日游”故事套路一样，然而后面一切却变得复杂起来，一方面是维克多自己陷入了重现和真爱的矛盾境地；另一方面则是“美好回忆公司”的总导演跟自己身为演员的女朋友之间的爱恨纠葛，两组人物故事之间穿插纠葛，最终给我们带来了一个完全不同的故事体验。

不同于国内这些同题材电影的多个故事的发展脉络，《好梦一日游》这部电影始终专注于讲维克多一人的故事。

而这个故事始终围绕着一个词，那就是“爱情”。

在影片的第一个阶段，维克多是一个完全不再相信爱情的人。

他对工作人员说，那个让自己心动的人已经死了多年，而且在进入场景之后，他也一直在不断地挑衅那些演员，此时的他仿佛是一场疯狂酒宴中的那个清醒的人，他要的也不是爱，只是想回味一下自己年轻时候的那种感觉。

而在影片进入第二阶段后，维克多变了，他开始相信爱情了，他不但再次相信了爱情，还在这种相信中迷失，以至于到最后，无论是维克多本人还是我们观众，都觉得他已经从“爱”他年轻时代的妻子变成了“爱”饰演他妻子年轻时代的那个女演员，从而不禁感叹一声“哼，渣男”。

而在影片的最后部分，维克多又迎来了一次转变，这一次的他好像又不相信爱情了，但跟第一阶段不同的是，这一次的他更开放了。

他坦然接受了妻子的出轨，而在和妻子一同回到当初的场景时，也表现出了两人初遇时的那种激动和幸福，但当妻子按照当年的情景扔下围巾，走出咖啡馆的时候，维克多却马上没有冲上去捡起来，而是先点上一根烟，恍惚间仿佛又看到了那个年轻的女演员，然后又突然清醒过来。

仿佛大梦初醒一般，自嘲了一下，然后熄灭了烟喊了一声“结账”。

我觉得这是这部电影最出彩的地方，最后的维克多到底会不会再一次的捡起围巾去追自己的妻子，成了一个永远的谜团，而这一开放性的结局也恰好契合了本片的主题“爱情究竟是什么？

”或者说“你爱对方的究竟是什么？

”在这部电影中，维克多的角色成长有点像中国哲学中“看山是山-看山不是山-看山还是山”的经典套路，他一开始因为跟时代脱节所以被抛弃，因而觉得爱情对他来说永远的不存在了，然而与过去的重逢和与女演员的深入交流，使得他又有了某种错觉，而这种”我能行“的错觉又给了他动力，让他敲碎自己内心坚硬的外壳，去更加开放的接触这个世界，而在最后，这种开放的心态又让他醒悟到了自己的错觉，他的转变让妻子重回身边，他也不在迷恋那个女演员，可是，最后的这一切都是爱情的作用吗？

维克多不知道，我们更不知道。

这就是这部电影的神奇之处，它通过维克多一个人穿越时光机器一般的故事向我们展现了爱情的多样性，但却没能给我们一个确切的答案，因为，爱情是人类情感的产物，而人类，本身就是一个复杂与矛盾的结合体。

我们可以再看看维克多的妻子，她在影片前期对维克多有着强烈的反感，多看一眼都觉得恶心，因此出轨了维克多的好友，似乎这个男人才是她的爱情理想型，然而当两人从偷情转向光明正大的同居后，甜蜜的爱情瞬间被男人睡觉打鼾这个行为击破，而当妻子再一次见到刮了胡子心态更加开放的维克多时，她内心的爱情火花又一次被点燃了，甚至最后在咖啡馆里看维克多的眼神都是闪亮的。

那么，这一切的行为变化又能说明什么？

说明这个女人是个不忠的荡妇吗？

显然不是。

还有影片最后的彩蛋，是那个导演和女演员的激烈拥吻，他们在全片中表现出来的都是一种轰轰烈烈的爱，这种属于年轻人的轰轰烈烈不顾一切的爱似乎是某种爱情的典型范式，但放到本片中，只能让我们对这份爱想到一种结局，那就是他们可能也会注定走上维克多夫妇的道路。

我想我大概知道为什么法国人能够把这个几乎是规定格式的题材玩出花儿的原因了，作为这个世界上最懂浪漫的群体，他们对爱情的认识比我们要开放很多，因此在这部电影中，他们才能通过一对夫妻的故事来向我们展示出爱情的多样和变化。

人是情感复杂的动物，我们对世间万物的情感都不是一成不变的，而这种复杂的情感又使得“爱情”这个看起来十分简单的词汇变得无比的复杂，爱情究竟是什么，每个人都有自己的答案，而这个答案又随着我们的不断成长而不断变化，最终成为围绕我们一生，困扰我们一生，又让我们一生都离不开又解不开的谜。

看完这部电影后，我满脑子都是一首歌，那就是邓丽君唱的那首《爱的箴言》，歌中的一句词似乎更能体现出本片的主题“爱是没有人能了解的东西”

在人生的低谷回到自己最爱的那天，的确算得上好梦，但好梦不仅贵，还总归要醒。

维多走进梦里，又走出来，他已经明白了自己执着的是爱的感觉而非哪一个爱人，重要的不是找回爱人而是找回自己。

怦然心动也会走到索然无味，一见钟情也会变成相看两厌，消磨激情的不是婚姻而是时间，我们不用费尽精力去经营婚姻，我们只需要经营好自己。

正如电影的另一个名字《美好年代》，我想维多真正怀念的是那个年代，那个年代有风华正茂的自己、有无限可能的未来、有爱的能力和勇气，而不是那一天遇见的爱人和那一天的大雨，毕竟谁也不罕有，往街里绕过一周，都会化为乌有。

掉落的围巾不如就让它留在那里，总会有人捡起。

法式浪漫终结者《好梦一日游》电影日记_哔哩哔哩_bilibili1. 开放却保守的结尾之谜电影《好梦一日游》的结尾令人费解，主人公试图通过回到过去，与年轻时的妻子重逢，以唤回现在年老的他对妻子的深情。

然而，影片并没有给出一个明确的结局，这种突然的结束让人摸不着头脑。

我们不禁要问，这个故事究竟想要表达什么？

主人公是成功了吗？

但剧情并没有明确的暗示。

又或者他是失败了吗？

然而，从两人关系的微妙变化来看，似乎又有所缓和。

因此，这个电影的结尾让人困惑，难以捉摸其真正的意图。

今天是2024年3月7日，我于昨日观看了法国电影《好梦一日游》。

这部影片来自那个以浪漫著称的国度，然而看完之后，我却感到有些迷茫，对于如何谈论这部作品感到无从下手。

或许是因为影片所传达的深层含义我尚未完全领悟。

影片似乎试图展现一个充满自由与多元选择的社会，无论年龄还是性别，人们都有着丰富多样的生活状态。

然而，我又发现，尽管影片前期呈现了一种开放、自由的氛围，但其结尾却显得相当保守，并未像某些爽文或狗血剧般达到高潮，让男主角通过回到年轻时代重新找回对妻子的爱意，实现那种既成功又失败的复杂情感。

这种不确定感让我对如何解读这一结尾感到困惑。

2. 《心中的日月》引出的成长回忆今晚，我拥有充裕的时光，于是整理了一下头发，刮了胡子，刷了牙，喝了点水，并开始用LR整理去年元旦在大同游玩时拍摄的照片。

随后，我打开了播放器，打算播放一些音乐。

在这个过程中，我意外地点开了一张专辑，这是我十几岁时曾听过的一张专辑——《心中的日月》。

回想起那时，大概在上初中的某个周末晚上，我从县城放学回家，兴奋地购买了一盘《心中的日月》磁带。

回到家后，我小心翼翼地将磁带放在那个老式的放音机上。

这台机器不仅能播放磁带，还具备录音功能，甚至可以将一盘磁带复制成两盘，方便我送给同学。

那时，我常常购买空白的磁带，录制自己喜欢的歌曲。

此外，我还曾利用这台录音机练习英语口语，这也为我在高中时期获得老师们的好评奠定了基础。

如今提及这些，是因为这些记忆已经渐行渐渐远。

过年时，家里从村里搬到了县城，我看到父母又将那台老式的录音机和一些晋剧磁带带到了县城的书房里。

这一幕让我感慨万千。

一直以来，我都特别喜欢观看关于成长题材的电影，比如《生活大爆炸》的衍生剧《小谢尔顿》。

它讲述了谢尔顿从中学时代一路成长到大学的故事，这种成长的历程总能与我的一些经历产生共鸣，每次观看都仿佛是在回味自己的成长历程。

昨晚我观看了电影《好梦一日游》，这部作品同样聚焦于成长这一主题。

然而，成长并非仅限于从10岁到30岁的阶段，从30岁到60岁的过程则更多地被称为衰老。

这两个词汇，成长与衰老，其实是一体两面，一面是青春的绽放，另一面则是岁月的沉淀。

虽然《好梦一日游》是一部轻松愉快的轻喜剧，但其核心却是深刻地探讨了衰老的话题。

当我深入思考这一点时，我意识到电影不可能以重返青春、一夜回春的情节作为结尾，因为现实中的衰老，就是接受自己逐渐老去的事实。

这种衰老，起初可能只是身体上的变化，但经过一系列的经历后，人们会发现，虽然身体在变老，但内心依然年轻，依然对充满活力的事物充满向往。

3. 感性男与理性妻电影中的男主角不断沉浸于过去的回忆中，度过了一个又一个无眠的夜晚，迷茫而散漫。

他渴望在毫无压力的状态下，体验那种自由自在的生活。

当他体验过后，发现这正是他所追求的。

然而，电影并没有按照俗套的剧情发展，让男主角与那位年轻的女演员走到一起。

相反，他最终选择回到家庭。

回到家中，他发现妻子也在以另一种方式追寻自己的刺激，也就是对自己的病人进行强烈的控制欲望。

然而，随着刺激感的逐渐升高，妻子很快便感到疲倦和厌倦。

最近我正在阅读弗洛伊德的一些著作，而电影中男主角的妻子正是一位心理医生，她经常提及弗洛伊德的理论。

弗洛伊德倾向于将问题的根源归结于性，虽然这在当时社会具有一定的解放意义，但放在现在来看，这种观点的社会属性已经减弱。

如今，弗洛伊德的理论更多地被用于个人内心的自我审视，通过审视自己的梦境和想法，探寻其背后的缘由。

电影中的男主角的妻子也试图按照弗洛伊德的理论，将问题归结于性，并寻求更多的刺激来满足自己，以此希望解决根本问题，但很快就发现这种做法只会带来厌烦和更多的不满。

电影实际上融合了两种截然不同的类型。

男主角是一个充满感性的人，他的行为和做法如同他的画作一般，需要灵感的激发。

当灵感来临时，他会陷入一种无法自控的喜悦和满足状态，这正是他幸福的源泉。

他在追寻他人的过程中，获得了一种不确定性带来的刺激感。

而他的妻子，尽管是一位女性角色，但在电影中却被塑造得极为理性。

4. 男女性别观念的独特演绎在这部法国电影中，我们可以观察到其对于男女性别观念的独特呈现，它摒弃了传统的框架，展现了一种新颖且值得探讨的形式。

特别是男主角的妻子，她务实且专注于事业，将心理学视为一项客观且有规律可循的工作。

她不断尝试通过理性的方式来满足自己的感性需求。

这两个人物呈现出强烈的互补性，在应对衰老的过程中，他们都经历了许多。

或许，在我这个三十多岁的年纪，还未能完全体会到他们的感受，这也正是我今天想要记录这部电影日记的原因。

我希望在未来的三十到六十岁这段时间里，能够有更多的机会去思考和想象这一类型的电影所传达的深意。

5. 未来的自己观看这部法国轻喜剧《好梦一日游》，我深感它似乎预示着社会即将迎来一个重大转变——一个以年长者为主体的时代正在悄然到来。

曾经，我们身边充斥着年轻人的身影，街道上满是青春的活力，孩子们的笑声此起彼伏。

然而，随着时间的推移，这种景象或许将不复存在。

未来的社会，或许更多的是身边的亲友逐渐步入晚年，而我们自己也将不可避免地迈向衰老。

我们的朋友圈中，可能不再充斥着对美食和旅行的热议，而是更多地关注着亲友们的婚育、离合，甚至是生离死别。

这些变化，无疑勾勒出了一个人完整的一生。

这部电影让我想起了另一部曾经深爱的超级英雄电影——《金刚狼》系列的独立前传第三部。

在那部电影中，x教授和金刚狼都面临着衰老的挑战。

金刚狼，那个曾经拥有金刚不坏之身的英雄，也终究要面对生命的衰老。

这部电影是休·杰克曼对金刚狼系列的告别之作，当时我在电影院观看时，被他的表演深深打动。

当时，我将金刚狼的角色视为我父亲的化身。

而现在，当我观看《好梦一日游》时，我更多地是将自己代入到未来的角色中，思考那些可能需要冷静面对和处理的人生问题。

以上就是我对电影《好梦一日游》的日记记录。