太极2：英雄崛起

太极2观影感悟:1，尽量选择符合自己天赋的目标，这样会比较容易坚持。

2，思想单纯的人最可爱。

3，老实人如果被自己曾经信任的人伤害，会比常人更愤怒，但事后依然是老实人。

4，哪天师父不生气，功夫就成了。

5，要用过日子的态度练功夫。

6，永远不要小看科技发展的力量，也不能小视传统的底蕴。

7，小时候没有被父母接受是一种创伤。

8，原谅和宽容从来都不是软弱。

9，接受新事物，需要一个过程，急于求成有时候效果不好。

太极动而生阳，动极而静，静而生阴，静极复动。

此番上映的电影《太极》天马行空，不拘一格。

一部传统意义上的功夫电影，在保留武侠荡气回肠的豪迈气势同时，动漫、电游、动力机车、摇滚、嘻哈、科幻、朋克等丰富的现代元素却也翻云覆雨般的轮番呈现、自由穿行。

纷纭另类的镜头语言，行云流水而又出其不意的叙事方式，营造出一幕幕喜剧与功夫融合、传统与现代拼贴、中西合璧而兼收并蓄的独特气场。

包括许多人物的性格塑造，有一种自由人格的酣畅质素，充满了漫画般的喜感。

或许动漫、游戏、卡通这些曾经被当作亚文化的娱乐现象，现在已成为主要观影群体的主流文化，而把15至25岁的人带进电影院，而不是停留在家里网上看电影，就是冯德伦和吴彦祖所成立的突围映画（公司）所要致力“突围”的东西！

试想，一辈子，遇到像冯吴二人这样彼此支持、珠联璧合而共同成就的朋友，真是难能可贵。

不过，作为一个纯粹的中年观众的我，是和一位中老年观众（呵呵，五十多岁的同事）一起坐在影院里观看的，却也没感觉到有什么心理距离。

我们也和影院里一帮年轻观众一样，“咯咯”笑个不停，感觉电影很好玩、很好看，对故事的发展也很好奇。

而这样的风格电影，虽然带着年轻的时尚的新鲜的游戏的质感，却也不仅仅是带给观众好玩、好看那么简单。

虽然冯导一再表明“纯粹娱乐”，然而，一种蕴籍的精神性表达却并没有在“游戏”的讲故事心态中消隐和放弃。

一个年轻“怪咖”历经一番困顿磨砺，终于发挥天赋潜能成为一代宗师的励志故事，贯穿其中主张的是一种极其简单的专注执著与纯粹的品质，质朴善良与热诚的精神，这些并不难与新一代的观众、甚至是多个时代的观众心气相通，发生共鸣。

只是，也许想要与众不同、推陈出新，不走寻常路就意味着或多或少会遇到争议甚至诋毁，虽然制片方与导演的意图明确，就是要颠覆传统的功夫片，拍出有新意的电影。

在艺术的思考和取向上，先行常常也意味着难行。

一时坊间，影迷们对《太极》的褒贬不一，见仁见智，但也有一些网友对《太极》明显发出是先入为主（没有观看就产生的先见、偏见）的评判和攻击。

平心而论，作为一部主流商业电影，其电影打造和包装宣传一定是更侧重以商业化角度去考虑和运作的，可以想见制片和导演对《太极》这部巨制的期待以及所承受的票房压力，而电影在接受市场和公众检验的时候，也难免要接受一个众口难调、任人评判的命运。

冯德伦这个生活里的宅男，电影圈里钟爱王家卫、杜琪峰作品的新锐导演，很喜欢去尝试一些新的东西，挑战自己。

他自述平时最大的爱好就是玩电玩、看漫画、听重金属音乐，这次能把自己喜欢的元素融入影片，自觉也很幸运。

“（电影）就算死，我都要死在尝试新的东西里面。

”——冯导的一番话映射出他的创新意识和气度，显然只有突破固有的形象和创作的个性化，拒绝单一、拒绝重复，才能为电影注入新鲜的生机和活力。

从这个意义上说，无论《太极》最终的票房如何，我都赞赏《太极》的探索和开拓，赞赏其不墨守成规，赞赏其昂首阔步、勇于探索、不断超越的精神。

第一部里面，明明建铁路是好事，怎么就成反派了，杀了人，还抗拒执法。

男1也是，人家说了陈家拳不外传，还一个劲死缠烂打，这不算有恒心了吧？

会惹人厌烦吧？

别人教不教你拳又不欠你的，不教还跟姑娘动手，那时候好像还男女授受不亲？

第二部里面，不说清朝好与坏，站在清朝的角度来说，站在陈家沟的角度来说，男1是反贼叛逆没毛病吧？

跟着所谓神兵一起打过京城想要推翻清朝。

既然如此还在电影里说什么污蔑？

还什么上京城告状？

凭啥啊？

脑子抽了吧？

还把形象塑造的大义凛然的，从一部到二部，都不觉得陈家沟是正面人物，就会搞事情。

别说他们不知道，女主大哥都知道，他们能不知道？

看完唯一的感想就是 三观不正 世界观崩塌

此太极与彼太极（马保国）有何关联？

怪不得徐姓晓冬看不起太极拳，剧中这种顶着太极之名，实则飞天遁地超级英雄，这对太极是抬高还是侮辱？

美国队长再怎么nb我们也知道是假的，不会代入现实；而剧中如此吹嘘太极除了可以渲染义和团大师兄式的虚假氛围还有何意义？

所以我们不觉得美国队长“假”，因为那从来就没标榜自己为真；而此剧非要借太极之名，而非九阴真经、乾坤大挪移等等，是在暗示自己有现实根据？

本片成功的打破了续集比第一集难看的电影怪圈，从剧情演员和故事上都超过了第一部，当然，这也是因为第一部实在是太无奈了。

看第一部的时候我就不太喜欢这种“中国武术秒杀科技”的论调，外国人拍的魔幻类东西再多，也始终尊敬科技的力量，枪始终能在任何世界观下占据一席之地，而作为由于落后而挨打到现在的我国来说，现在还拍这种片子实在不太适合，老外就算拍类似的东西，他们好歹强大过，咱们除了人口，强大过什么？

本片的冯绍峰（拜片子所赐，出场人物都一一突出了演员的名字，之前不知道他是谁。。。

）看着不错，在周围一帮基本无演技的年轻人里面表现很突出，估计将来演技能达到唐国强的水准。

可惜，本片再次用武侠打败了科技，当然，最后梁家辉也承认了科技的力量，可是片子里可完全不是这么回事，那几个人赤手空拳在乱军之中毫发无伤，动不动就飞来飞去，已经和超人差不多了，居然还说“无法脱身”，实在让人笑掉大牙。

希望将来有人能正视这点，武术再厉害，是打不过科技的，人类的身体在动物界本来就是中等甚至较弱，不适合用来空手战斗，拿了石器的人类才能成为地球的主人。

谢贤那场戏最好看，他一身白袍配上白胡子白须，完全看不到他平时的那种充满时尚和骄傲的风度，这才叫演什么像什么，吴彦祖的和尚一开始差点儿没人出来，也是本片亮点，当然，后来由这个小故事推出来的“不传外姓人”的理论本来就不成立，同村人里就不出个二百五？

本片也延续了第一部的特色，女主角是全片最漂亮的，男主角是全片最没演技的，其实男主角的脸太僵硬了，也太干净了，加一道伤疤效果可能好些。

另外，那个外国人的英语怎么带着严重的山东口音？

片尾在厨房的打戏很好看，可说是最有中国特色的场景，美食加武术，可惜的是我们带给世界的也只有这两个，这两个是取悦之技，小丑戏子的手法而已，而非强国强民的制人之技。

冯导又一次用实力证明了，帅哥其实卖卖帅，就够了。

其他的并不是那么重要。

看了两部，感觉第二部明显比第一好太多了，不知道是换了剪辑还是有其他导演帮忙拍的，感觉渐入佳境。

说实话，故事虽然老套，但是很多创新元素，比如类RGB游戏设定、朋克音乐、画面游戏化等等，这些新元素要适量，不然多了就花俏喧宾夺主了。

其次，凭冯导的好人缘，香港电影巅峰时代那些熟悉的老戏骨都来了，为这个电影加了很多分，有些让人仿佛看到了香港功夫电影东山再起的曙光。

其实如果把两部合并起来，第一部多删减一些无关的人物和剧情，凸显主线，其余一笔带过就好，比如删减舒淇部分（虽然拍得挺有新意）、删除外国女爵部分、女主和彭于晏的纠葛部分、彭于晏受挫慢慢变坏的部分（其实一开始就直接腹黑，先扮好人不成就直接撕破脸这样会更有戏剧冲突）、甚至冯绍峰的全部戏（虽然当红，但对一部电影来说不是连续剧放不下那么多内容）。

剧情紧凑起来，就不会什么都想讲，却什么都没将清楚，整体显得那么凌乱而单薄。

前三分之一交代男主身世和偶遇女主（负责搞笑部分），中间三分之一讲两人如何磨合（炫浪漫和武术精华展示），后三分之一用来打大boss （主要凸显武术和揭开一些谜团），那将会是一部让人赞叹的佳作，而不是两部为了圈钱的商业片。

上一集中的那个傻小子”杨露禅“，这集里面了不得啦，在受人指点之后，对着那倒霉的”特洛伊“号一通乱打，并借此俘获女主角芳心，从而达到阴阳调和的目的，继而那神奇的”三花聚顶“被逐渐吸收，功力大进之后也跟梁家辉扮演的陈长兴一样成为高来高去的超级高手，瞧那一通飞，飕飕的！

那特效做的，绝对是继续贯彻电影电玩化的宗旨。

一帮清兵荷枪实弹的居然愣是没把这三个高手怎么样了，还有就是在上一集末尾出场的冯绍峰扮演的大儿子，绝对是一个出来耍宝的角色。

出身功夫世家却不爱功夫爱机器，从小就爱折腾机器，被父亲陈长兴视为不务正业，并最终离家出走，这次回来又是一通折腾，还好在最后关头浪子回头，架着被称作”天威翼“的发明，回来拯救乡亲父老。

整部电影除了各种动作特效之外，还穿插了大量的无厘头的发明和搞笑桥段，把太极拳捧的就是无敌了，其实呢？

好像太极拳没那么厉害吧，只重健身不重实战的太极拳，在搏击中能有多大的效果真的很难恭维，现代搏击要是用太极拳估计上得擂台，一个照面就被KO了。

不过呢话又说回来了，这个电影嘛，毕竟是经过艺术处理的夸张的视觉体验，这种处理看看还是比较过瘾的，仔细推敲就算啦。

《太极》区别于以往功夫片的是它的功夫无用论。

《太极1》就有这个暗示，但尚不明显，虽然摧毁特洛伊用的是炸药，好歹功夫在主角自保时派上了用场，后面还对付了一群枪法糟糕的杂兵。

但到了《太极2》，再迟钝的观众也能看出这一论调，陈家沟遇袭，第一太极高手的反应是出门投案，随后施展神功却无法突围，全靠天降神兵方得取胜。

《太极》未上映时有意无意造出一个“功夫对抗科技”的噱头，结果第一集的主线是科技协助功夫，本集科技索性彻底凌驾于功夫之上。

说到“天降神兵”冯绍峰，很多观众反映他比主角更抢戏。

这不仅表现在外形和演技，更是剧作上的必然。

清末列强坚船利炮轰开国门，冯的角色出身武术世家，却偏偏热衷机械制造，是一个夹在传统家训与东渐西学间的矛盾人物，成年后更清醒的看透情势，又被卷入家仇国恨的漩涡，集诸多戏剧冲突于一身，比主角一根筋的习武、保卫村庄，可发挥之处多得多，其经历自然也更富张力。

有意思的是，年幼的他被陈长兴斥为沉迷奇技淫巧，峡谷大战后，陈宗师却深刻反省，承认功夫的局限，口头虽未明说，其潜台词却明白无误：比起修炼太极功夫，叛逆祖训、积极创新、制造机械才是新时代武装自己的王道（其实第一集就暗示陈老也对洋玩意颇有兴趣）。

比较突围一场戏中双方表现：冯虽表现狼狈，手忙脚乱，洋相百出，但炸弹威力巨大、杀敌无数、震慑力不凡则是不争的事实，而太极三高手虽身手潇洒，气势万均，千军万马中来去自如，无奈双手终难敌万拳，又苦于不能对朝廷命官痛下杀手，实战效果令人不敢恭维，只能图个观赏性罢了。

遵循此逻辑，太极功夫倒成了中看不中用的奇技淫巧。

将功夫的观赏性表现的最淋漓尽致的，还数主角“上访”。

他连败多个八卦拳高手，终取得王爷信任并推翻冤案。

史上八卦拳、太极拳都得到官府靠山方才开宗立派，片中惇亲王的私人护卫是八卦高手十分可信。

高潮厨房大战，太极与八卦拳顶级高手过招，洪金宝的动作设计刚柔并济、飘逸洒脱，尽显两大宗师风范，却叫人看的黯然。

此段远离传统功夫片的善恶交锋、大仇得报、匡扶正义等动机依托，只是一场点到为止的秀，也道出功夫在工业文明发展迅速的清末的尴尬位置：仅供王公贵族欣赏，打的精彩，将统治阶级哄得开心，便可博得宠爱与恩赐。

堂堂武学宗师，在这里竟和曲儿唱的好听便得慈禧太后打赏的戏子几无二致。

两部《太极》中，功夫一步步迈向奇技淫巧，无可否认高手们的招式很帅，境界很高，但既不能伸张正义，也无力保卫家园，须得高科技鼎力相助才能力克强敌，最终还得依靠自上而下的官方途径才能化解危难。

在那个时代成为大侠、宗师的第一前提，不是功夫出色，而是必须当个良民。

一部打着太极旗号的功夫大片，宣扬着如此“大逆不道”的理论，给传统功夫抹黑，可年轻观众仍看的津津有味，弱化（或者说是还原？

）了太极的神力，也不见太极传人将剧组告上法庭，确实是一次商业上的成功操作，可惜无法令人叫好。

文/方聿南

2013年5月26日写把电影当电视剧拍的，好莱坞的《暮光之城》就给我留下很深刻的印象，不过人家一集也要精心拍摄两三年，还换不同的导演，每一集都是渐进的过程和高潮，最后还有ending，给人完整的感觉。

《太极》倒是“太急”了，两部连播，敢情原来《太极1》只是一部90分钟的前戏啊，那干脆拍成电视剧好了，据说《太极3》在拍摄中，说不定你以为的高潮根本就还没到来，前面的两部全是铺垫。

急了吧？

不，太极就是不能急着来！

无可否认太极高手们的招式很帅，柔中带刚，跟跳舞似的，很养眼，一推一收尽在掌中，可是这部宣扬武术至上的功夫片，最终却给人“功夫无用”的印象，为何，因为最终解决问题的是西方科技和官位，武术不过是花花拳头罢了，啥事也办不成。

若看得傻傻呆呆时，还真的被迷惑了。

在西方列强面前，这太极又起到了什么作用呢？

对科技和新事物的抗拒，反倒是扇了中国人自己一巴掌。

在王爷给“陈家拳”赐名为“太极”前的那段比武，美食顶上的“凌波微步”，真的做作过头了，那顿饭，王爷准备嚼沙子吧。

整个故事背景看似宏大，但引发高潮的主要冲突很单薄，甚至有些幼稚，特别是彭于晏一角的不断受折磨，把整部电影往喜剧片上分类，让人无法严肃看待。

最受不了的一点，就是太极“阴阳调和”的精髓，竟被理解为男女的床笫之欢。

电影要给予足够的宽容！

电影中加入了不少现代元素，这是这部电影大胆的创新，好的是导演将这些元素运用得还不错，给我们展示了一个不一样的太极世界，虽然这部片子仍然有一些硬伤，但是这真的无足轻重了，作为一部商业片，他拥有让人开心一笑的能力，拥有让人感动的情节，拥有让人期待下一部的冲动，这的的确确是部好片子。

请不要一味的吐槽，为了中国电影的明天，不让我们死亡在无限“潜伏”的谍战世界里，给予这些好电影更大的宽容吧。