我要复仇

这部电影第一次没有看完，因为DVD本身的碟片有问题，很多天后在土豆网上才看了这部电影。

虽然土豆的画质不怎么样，但是还是可以看清楚整个电影的细部纹理。

作为复仇三部曲里面最暴力的一部，该片里的血腥镜头虽然不多，但是都很直接和震撼，尤其是聋哑青年杀死地下买卖人体器官的团伙成员时。

本片几乎没有配乐，所有的镜头都是在环境音下缓慢的前进。

该片的速度很慢，讲述故事时很多的人物发呆的镜头。

最后的结尾颇具讽刺性，工厂的主席最终被另外一帮复仇的人杀死，那些人的刀子扎进自己的身体时，也许朴主席才认识到，复仇是无法停止的。

end

本片讲述了一个聋哑且脑子有点问题的货， 因为自己的愚蠢和不慎，导致八条人命的故事。

看的过程很不爽，前半部分真是为这个蠢货的智商捉急，后半部分一直在承受着导演的粗暴和残忍。

这部电影其实比较真实地展示了没文化没素质没教养的底层人民生活状态，他们的行事风格，他们的简单与凶残，他们的毫无逻辑不讲理，以及他们像蚂蚁一样随随便便的人生。

我发现朴赞郁的电影总是这么阴阳怪气，摄影和叙事都强烈地风格化，血腥暴力的残忍程度严重挑战人的承受能力，看完浑身极度不适。

《老男孩》就够尼玛出格的了，谁知这一部更厉害，在折磨观众的路上走得更远。

看来以后看到朴赞郁这三个字要绕着走了。

还有字幕的问题，电脑屏幕、手机屏幕、邻居吵架、字条等等竟然都没字幕。

其实要不是为了看裴斗娜，我可能永远都不会看这部电影。

看在女神裴斗娜的份上，给1分吧。

我要复仇这部电影处处都体现着绝望。

男主申河均是一个想给患有肾病的姐姐治病的残疾下岗工人想买一个适合自己姐姐的肾，又想在卖掉自己的一个肾换取治疗费。

多么简单而又天真的想法。

当那名买卖器官的老太婆毒瘾发作想打针却手抖得厉害时还是男主给她打的针。

这里给我们一个提示：别以为帮了坏人，坏人就会不对你下黑手。

买卖器官的那三个家伙，钱照拿，器官照割之后溜之大吉。

喜剧的一幕发生了。

当男主的肾和一千万没了的时候，医院的医生乐呵呵地告诉男主“小子你命太TM好了，你姐姐的病有治了。

现在正好有一个合适你姐姐的肾。

赶快把钱拿来就能立刻给你姐姐做手术了。

你看小子真TM走运。

”男主总算“走运”了，他的姐姐有救了！

可钱没了。

不过男主的女朋友却提出绑架开除自己的上司的女儿男主的女朋友一个仇视资本主义社会的愤怒女青年她甚至提出了绑这些资本家的儿女是天经地义的他们坐着豪车（一辆车值男主十年的工资）住着豪宅这全都是从工人身上赤裸裸地剥削而来。

我们这些穷人却命苦得要去卖肾，凭什么！

按照剧情接下来就应该是上演一场绑架戏的时候导演又给我们上演了一场更妙的好戏男主的上司和男主上司的上司朴主席在路上遇到“碰瓷”的开国功臣开国功臣那一段自残的表演顿时把人吓得不轻，虽然演出来挺搞笑的又是一个苦命人，开国功臣也和男主一样也是“被下岗”不过看样子是没有拿到应该有的补偿。

最后被男主的上司和男主上司的上司朴主席联手制服了。

朴主席的手掌上还挨了一刀。

这是一个大转折的地方。

结果绑架对象由男主的上司的女儿变成了朴主席的女儿。

一切都很顺利的进行着。

可惜最后悲剧发生了。

男主的姐姐知道男主失业了自杀了。

男主带朴主席的女儿和自己姐姐的尸体回家乡埋葬时，朴主席的女儿因为意外溺水身亡了复仇的序幕拉开了。

从这里开始血腥暴力的内容来了。

朴主席要复仇：他要亲手杀死绑架自己女儿的人（男主和男主女友）男主要复仇：他要杀死那三个骗走他肾和钱间接导致他姐姐自杀的器官买卖三人组。

电影的主线还是在于朴主席的复仇上，他卖了公司，卖了房子把一切能卖的都卖了。

他还收买了调查自己女儿被杀案件的警察。

让他把内幕消息提供给自己。

他要手刃仇人（男主和男主女友）电影最后，男主报了仇，朴主席也报了仇。

两个复仇者都去见上帝了。

我一直不喜欢朴主席复仇的部分。

朴主席是电子工程师，他的复仇手段非常的专业化。

专业到让人觉得没有人性。

男主的复仇比较血腥也比较原始，白刀子进，红刀子出。

朴主席能一边吃着外卖一边折磨男主的女友。

甚至男主女友的尿液流到饭盒边了，他也照吃不误。

值得一提的是，他把送外卖的也干掉了。

用大家的说法是杀人灭口。

朴主席看到自己女儿被解剖时伤心流泪，看到男主姐姐被解剖时哈欠连天当他看到开国功臣一家服毒自杀时的惨况时，他第一个反应过来，去查看小孩子还有没有活的。

人性的光辉一下子把他的形象提升了。

可最后，朴主席报完了仇了，医院打电话过来说开国功臣的孩子已经死了。

让他来处理一下后事。

朴主席冷漠的说；“你电话打错了”朴主席就是一个彻头彻尾的冷血的资本家，从他的女儿口中就知道，他从来就看不起穷人。

包括自己的下属。

接下来本人以自已的猜测来说明一下最后是谁杀了朴主席。

（一家之言可以不当真）那个戴着金丝眼镜给朴主席致命一击的颓废大叔大家不觉得眼熟吗？

对了！

他就是男主的上司，和朴主席一起制服开国功臣的那名高干。

这是多么的讽刺啊朴主席居然连天天和自己一起上下班的员工都不认识朴主席居然连住在自己旁边的邻居都不认识朴主席居然在死的时候还在想，那四个杀自己的人是不是男主女友口中所说的恐怖组织！

大家知道更讽刺的是什么吗？

那名高干居然要看照片多次才能确认，那个正在埋尸体的朴主席是自己的上司！

在朴主席和戴着金丝眼镜高干在电影刚开始出场时，朴主席是戴着墨镜的。

就如他女儿所说，朴主席打骨子里就看不起穷人。

对于自己的下属更是如此。

他从来没有一正眼看过他们。

他总是戴着墨镜一副高高在上的样子。

多可笑啊做为上司的朴主席居然不认识自己的员工。

而且还是高干+邻居+天天一起上下班的员工员工居然从来没见过自己上司的真面目！

还要靠着照片才能确认！

至于大家所说那四名杀死朴主席的人是如何知道朴主席在哪里的。

这我也不知道。

朴主席先是在男主家抓了男主，然后又去了男主的故乡，把男主溺死（用血腥的手段）这一路的行踪可以说是保密的，没人知道的。

那四个人会出现在那里也颇有点奇怪。

我同情朴主席的女儿，她不应该死的。

可惜谁让男主听不见呢，他是聋子。

如果他听到了呼救声，他也许会救的（有一段弱智游过去从朴主席女儿尸体上拿出项链的剧情，也暗示男主可能不会去救。

）对于朴主席的死，本人毫无伤痛之感。

他间接害死了开国功臣一家，所谓的良心发现也在复仇后荡然无存。

他用电刑杀死了女主他杀了送外卖的，为了掩盖可能被警方查到自己是杀人凶手他割开了男主的双脚，让他溺死之后更是残忍分尸他在被自己的邻居，下属杀掉时居然还认不出他是谁！

他也许到死也认为是老天爷对不起他。

他有钱有事业有个可爱的女儿。

多么的幸福多么的美满。

可为什么会有这样的下场。

朴主席是一个冷血的人，他只对自己的女儿还有那么一点点的人性。

当他看到开国功臣一家服毒自杀时，他首先想到的是看看小孩子还没有没有活着的。

对于大人，他检查都没有检查，一般来说大人的抗毒性应该比小孩子强一点吧。

也许在那一刻，看到如此的情景唤起了他的父爱。

只是父爱而不是所谓的道德愧疚在女儿的火化上，对于那个哭得死去活来甚至昏倒的前妻，他连看都没有看一眼。

他对任何参加火化的人都没有看一眼。

他眼里只有他的女儿。

在朴主席杀死男主时，他说男主是一个善良的人，但不得不杀他这句话颇有些怪异，不知道是翻译问题还是我的理解有问题。

能说出这话说明朴主席还是有人性的。

可他杀死男主的手段和后来的分尸行为却有凶残无比。

这句话在我看来有点多余甚至破坏了电影的整个风格。

或者这又是导演故意用这话来起到反讽的效果。

以朴主席后来的凶残手段来反讽朴主席所谓的人性。

虽然男主和朴主席都是复仇者，不过我还是喜欢男主多一点男主是命苦的，他是一个善良的人就算是绑架也是在他女朋友多次劝说下才做的。

一直到他姐姐自杀，他才精神崩溃。

他才想去报复那三个骗他钱和肾的坏人。

之前他连报复的想法都没有。

这部电影前半段是男主的悲惨人生，后半段是朴主席的血腥复仇不负复仇三部曲之名

先讲一个我很喜欢的情节。

民工向老板讨债，想要威胁老板，于是拿刀划破了自己的皮肤。

但效果一点也不可怖，导演没配悲壮的背景音乐，周围没有惊呼尖叫的路人烘托气氛，甚至刀割下去不会立刻出血，血过了两秒钟才从伤口里缓缓流下来……非常窝囊。

让我想起《推拿》中王大夫面对黑社会上门追债，也是用的这一招。

电影中充满了黑色幽默，这是其中之一。

《我要复仇》是由一连串的巧合构成的，就像连环车祸，一辆车被追尾后会撞上另一辆车，一个悲剧的发生还会引发下一个悲剧：Ryu是一个聋哑青年，勤恳工作挣钱，想要为患有尿毒症的姐姐换肾，却遭到辞退；想到黑市以肾换肾，却被诈骗，白搭一个肾还被骗了一百万韩元。

女友劝他绑架有钱老板的女儿凑手术费，姐姐却因为不想成为弟弟的负担割腕，安葬姐姐时绑架的孩子又溺水死亡。

孩子在水里呼救，聋哑青年没有听到。

有钱老板为了给孩子报仇，杀死了聋哑青年及其女友，自己也被青年女友所隶属的恐怖组织杀害。

电影让我想到加缪的一个剧本，叫《误会》：离家多年的长子突然回到故乡，想要找回自己的母亲和妹妹。

为了制造一些意外和惊喜，他没有说明自己的来意。

然而母亲和妹妹在长久孤寂的生活中早已绝望，只想对来住店的客人谋财害命后去往他乡。

于是悲剧发生了，母亲没有认出儿子，妹妹没有认出哥哥。

真相大白后母亲悲伤投河，妹妹也随之自杀。

甚至母亲之所以没有认出儿子，是因为她已经把这个陌生人看作下手的目标：“我没有仔细看他。

凭我的经验， 最好不要看他们，杀掉不认识的人下手还容易些。

”加缪对这个故事念念不忘，在《局外人》里也提到了这一案件，并评价道：“不论如何，我都认为这个店客有点咎由自取。

”我相信加缪如果看了《我要复仇》，大概也会对聋哑青年Ryu说：我觉得你有点咎由自取吧。

毕竟只要他不绑架这个孩子，似乎之后的一切悲剧都不会发生。

或者说，不会有这么多悲剧发生。

这种论调我还勉强能够理解，我不能理解的是一些观众说：“姐姐好圣母啊，如果她不自杀，事情就不会变成今天这个地步。

”看得我真是太生气了。

我觉得人活在这个世上，最令人讨厌的不是冷血，而是自以为是。

怎么能认为自己的善良才是真正的善良呢？

这部电影给我留下印象最深刻的一幕，是宋康昊饰演的丧女父亲找到Ryu后，脸上浮现的不是以眼还眼的快意，也不是大仇得报的释然，而是迷茫。

他看起来那么可怜，那么迷茫……他对瑟瑟发抖的Ryu说了这样一句话：“我知道你是好人，但我必须杀死你……”他为什么会这样说？

Ryu的确没有故意杀死小女孩，是他的失聪造成了惨剧。

但宋当时并不在场，在丧女的大恸之下，宋究竟是怎样洞悉这一切的，是出于两个可怜人之间无师自通的心心相印吗？

这一处在《误会》中同样可以找到照应。

《误会》有一个容易被人忽视的问题是：妹妹究竟为什么要自杀？

我们想当然地会认为，这是兄母身死引发的决绝举动。

但剧中妹妹在死前有一段独白，从独白里我们可以得知：哥哥自小离家，妹妹对他的感情非常淡薄；而母亲重男轻女，妹妹对她去世的态度是“她死就死吧，反正我也没有得到过母爱！

”自杀是因为对世界感到绝望，发现生命没有意义。

人活着需要答案，需要回应。

到底是谁害死了自己的女儿？

自己该向谁复仇？

宋除了杀死Ryu，别无选择。

而妹妹在经历这一切后即使去往他乡，究竟能做些什么呢，她的生活会有任何的起色吗？

她除了死，已经没有其他可以做的事情了。

妹妹在决定赴死之前说：我恨这世界，因为在这里我们只能屈从于上帝。

可是我，蒙受不公正的待遇，我决不跪下。

我在这大地上，生存的位置被剥夺了，现在又被母亲抛弃，在罪恶中孑然一身，我离开这个世界也不求赎罪。

她为的不是与母亲哥哥在地下团聚，她要的是孤独地死去。

有一个故事专门描写人类的绝望，故事是这么说的：一个魔鬼被封印在瓶中，长久的孤独中，他许下承诺：如果有人来救我，我将送给他全世界的财富。

一百年过去，魔鬼没有得救，于是把承诺改成：如果有人救我，我将满足他三个愿望。

又过了一百年，魔鬼依旧无人问津，终于他下定决心：无论谁来救我，我都将杀死他！

很不幸的，大部分人都要等到第三百年。

甚至三百年后照样无人来救……自己先从这个世界上消失了。

电影开始的第一个镜头，甚至已经开始让普通观众感到困惑。

既然是姐弟俩中的弟弟的自述，为什么画外音是女声呢？

导演抛出悬念领着我们走，很快我们就发现，噢，原来弟弟是聋哑人（申河均饰演），这是写给电台的信。

本身这个镜头设计感也很强，运动向下的镜头，仿佛把姐弟相携眺望远方的美好画面淹没于水中。

本身颇具美感。

既可解释为这一切要烟消云散，逐水而逝，也预示了姐弟殒命于水的宿命。

也与学美术的弟弟将此景画下来的蜡笔画，也牵引出罪案现场的那幅画，场景串联，形成闭合。

在表现聋哑男如何接触到黑市器官一伙人时，展示了女清洁工常规进男厕，刚除完小广告转身又被贴这些我们东亚常见的现象下的冷幽默，蛮有趣的。

接下来是一些为人物性格刻画和剧情推动的常规操作，略过不讲。

只说一点，好电影和普通电影的区别就在这。

后者会为了表达、推动剧情而大量的写一些罗里吧嗦的台词，前者就不会。

你看展示聋哑男工作内容的辛苦，环境的糟糕一段就交代完毕。

被辞退时给的是略微仰拍的镜头，笔、手、画押大特写。

时代下小人物的任人摆布，阶级压制立马呼之欲出，压迫感极强，一点废话没有。

第26分钟，朴社长（宋康昊饰演）出场后一直没给正脸。

直到急刹车，接着给了一个上下倒转，仰拍镜头，镜框选取下车查看的人物和背后蓝天，这是朴社长（宋康昊）第一个正式镜头。

让主要人物以吸引人的方式出场很重要，这个镜头是新鲜而有趣的。

但电影如果为了新鲜而新鲜，生硬地给出一些异于常规的镜头，就会很突兀，破坏电影整体质感甚至打断浸入式的体验和节奏。

电影是物质现实的复原，是要有逻辑上的通顺的。

所以这里是怎么解释的呢？

噢，我们很快发现，原来车底下是有个员工在闹事，这里是他的主观镜头。

47分三十七秒，从捅声法剪辑开始，整段的设计真是精彩。

从申河均绑票成功的开心嬉闹，到抱着姐姐尸体离开。

人物的情绪反应、真人和电视里的卡通反射、故事走向的变化、节拍的掌握...太精彩了。

要想砸的狠，先得举的高。

营造的如此温馨一刻，画面刚开始力道消尽，啪！

一个新节拍，小姑娘掏出一封信，读信时去环境音，内容一下让你全身冰凉！

啧啧。

55分钟湖边认尸一场戏，更显名导气度，不落俗套。

大全景交代环境，接着仅仅给了53帧一晃而过的宋康昊抱着女儿尸身哭喊的镜头。

立刻又切回去。

这种方式既避免了一般俗套剧“卧槽，各位观众注意，我要开始了”的所谓演员施展演技的高光时刻，配上的煽情音乐，开始一把鼻涕一把泪的“我——地——儿——呀”，也防止观众在此刻过度移情，否则不利于后面的主题表达。

接着，

大景深+画中画框构图，交代剧情。

此刻宋康昊声音已变得非常沙哑，对失去女儿的痛苦就更干净利落了，领先观众的反应。

65分钟，一段非常漂亮的超现实镜头，溺死的女儿仿佛从相片中走了出来，拥抱了已生无可恋浑噩度日的父亲。

而家里的地板都真的变得湿答答了。

我发现有些观众很纠结于，女儿都死了，这些只是他痛苦的臆想，怎么能让地板真的湿了呢。

原教旨主义者是没办法做出有灵性的电影的，因为思想过于僵化。

类比于政治，就是王明那种教条主义。

这样，在某些时刻，神之一手就把匠才和天才区分了开。

79分钟开始，一段非常漂亮的交叉蒙太奇。

平稳、快速、信息量大。

导演强势秀了一波。

至此，我们完整知道了《我要复仇》四字片名的完整指向：宋康昊因为女孩向申河均复仇，申河均向黑市团伙复仇。

他们的目的都是：

最后，以一段宋康昊投球申河均挥棒的完美动作匹配剪辑结束这一场，严丝合缝。

两位复仇者最后对决戏码以宋康昊获胜结束，向清澈的湖水投入污浊的涟漪。

预示着接下来的场景除了如此精彩的镜头设计之外，剧作设计上也充分保持了犯罪片的悬念感。

故事设计悬疑十足，不是出乎意料的触发事件就是故事进行中与此同时又有新的内容在景深处悄悄发生，又遥相呼应、合情合理。

思想性方面，除了大环境经济不景气下底层人民诉诸无门引发犯罪事件的少量的社会表达（严格来讲民企资本家裁员，且按合同赔偿，有错吗？

好像你不能说什么）更多还是导演思考的个人表达。

儒家思想的东亚文明下，有着“杀人偿命欠债还钱”的朴素复仇观。

本身复仇这一主题在世界观层面上，本是过得去的。

只是在复仇过程中除了没有尊重法律静待执法机关处理这种老掉牙的问题之外，有没有道德上的缺失，比如过量死亡伤及无辜呢？

外卖小哥的死亡镜头揭示了这一本片重要的思考。

除此之外，一方向一方行私刑，由于度量全在自己，一旦过量必然招自对方的反扑，再加上意外的如外卖小哥这样的第三方，反复攻杀。

而且本片的侧重点更在于，一旦复仇诉诸于暴力，血腥的快感会激发人的动物性，按西方心理学上讲就是弗洛伊德的“本我”概念。

这是朴赞郁这位哲学系出身的大导演一贯的偏好（也是他很被西方评审体系接纳的原因），像本片中申河均生吃仇人的肾，《老男孩》里结束囚禁的崔岷植生吃大章鱼等都是这种原始冲动在被压抑后集中释放的具体表现。

学哲学的都很重口吗？

不知道朴赞郁的个人风格里总有这么多cult片元素。

割肾、血腥娃娃、溺死小女孩半张脸、割脚筋等等，甚至还有点娈童和乱伦的擦边，观影的时候真的让我产生极大的生理不适。

比看恐怖片血浆片对我还说吓人多了。

真的有点恶心，而且我确信他绝对有。

看过《小姐》就知道了，既压榨了女性肉体表现力本身片子还踩着女权解放女权对抗胜利的道德制高点，真是让你还还不了嘴的小聪明呀。

well done。

还有就是以自杀恐吓的工厂老员工一段，有导演的黑色幽默所在，是讽刺吗？

我觉得他这样一个可怜人，没必要吧。

慷慨激昂地喊完，接着掏不出刀来，原来落外套里了，翻的时候又被不知从哪飘来的气球砸了头，实在是有点恶趣味。

不知道为什么这样处理。

最后的无政府主义自由联盟那伙人，找的也太有社会边缘人的气质了吧！

哈哈，突然就是一刀的冷血、漠视生命、带点小交流障碍的怯懦。

漂亮！

不过，安排这一段，电影本身是要讽刺裴斗娜代表着的自由左派的话，那就显得很矛盾啊。

我操。

真的我操。

拖了很久才看这部，惊讶的发现这是一个年青生涩又陌生的朴赞郁。

之前我总说他风格化极强的表达中暗含或明示着他为“凶手”的辩白和开脱，但这部里视点的冷静克制、视听的极度去诗意化令我大为震撼。

从电影语法上，无论是出租屋里四个男的蜷缩在一起、听着隔壁女声痛苦呻吟着打飞机的长镜头，还是Ryu跟着换肾黑市团伙上楼时越切越小的画幅，都是明晃晃的朴式设计，加上他一直以来就没擅长过的文本和立不起来的人物，这确确实实是传统意义上的“复仇三部曲”的开篇，但就是如此朴赞郁的语法，却包含着浓厚的政治意味和压抑的社会矛盾。

这可是后来他从不轻易触碰的议题。

（也许真的该补一下《共同警备区》了……另外，申河均和裴斗娜的激情戏算得上我世界电影史中第二喜欢的一段激情戏了，第一是《蝙蝠》。

真正的聋哑人Ryu听得到爱人实在的声音，而镜头切到假装失聪的女友时却是无声。

这部的声音设计冷峻又丰富，有空完全可以写一篇长的，认真聊聊。

申河均的表演为本片狠狠加分。

当然、从纯观感而言，这是三部曲里我最不喜欢的一部。

我多么希望电梯下到八楼打开时，是Ryu面无表情对警官的当头一棒。

我多么渴望仇恨的力量打碎世界的伪装。

三部影片几乎都是朴赞郁个人风格的直接写照，除此之外，故事情节、人物性格、戏剧铺垫等等，所有的一般被认为是电影必备的考量元素都被放在了次要的地位。

三个片子基本要表达的都是同一种情结：极端的爱，绝对的恨；并常常由前者衍伸出后者。

所用的表现方式也是同一种：复仇。

那么，“仇”在其中究竟意味着什么，也许是一个值得探寻的问题。

在片中，可以看到导演想要表达对社会的不信任，对基督教的贬抵（从《金子》到之后的《蝙蝠》，这确实是一个延续性的课题；甚至可以讲朴氏的作品风格是基于对基督精神的怀疑和背叛上的。

），对人性的消极看待和对暴力的痴迷，等等。

并不清楚朴氏是渴望还原一个真实的世界，还是仅仅想创造一个荒谬的世界。

如果是前者，他显然走得过远了；如果是后者，它的价值似乎还应该取决于在所有的创造背后，朴氏想带给观众的精神价值到底是什么——仅仅在这一点上，似乎导演还在过度痴迷于风格本身，而忽略于其它所有可能是更深刻的东西。

（巾城）

一個暴烈血腥的復仇故事，起因不外是善意，不外是天真，一旦開始了，根本超越了當事人的控制，只有憤怒仇恨的連鎖累積。

電影中，除販賣器官集團的人外，餘下的都是常人，甚至是好人。

因著錐心蝕骨的傷害，他們成了復仇者，不為什麼，只因不如此，仇恨憤怒傷痛難以平息。

他們的生命不得不如此，沒有什麼選擇的餘地。

其中一幕強烈撼動人心靈，失去了女兒的男人殺害綁架者前，他說：「我知道你是好人。

」接著，他下了毒手。

他的舉動無關道德的判斷。

他失去了心愛的女兒，他憤恨難平。

電影呈現的復仇世界，勝與敗都要付上慘烈的代價，血流成河，觸目驚心。

復仇，因為情感受了傷害，復仇的種子是以情感為養分的，一旦萌芽生長，道德倫理的判斷失去了力量。

復仇是悲劇。

復仇者不復仇，活在痛苦難耐的悲劇中，復了仇，也親手製造另外的悲劇。

悲劇始終要上演，要緊的是內心的仇恨得著歸宿。

仇恨這股力量，是要得著安歇的歸宿的，我得著了結論。

最后插在宋康昊身上的判决书，很明显跟之前裴斗娜写的判决书格式一致。

裴斗娜判决书一开始的原文是“被告徐锡焕（音译），作为劳动部部长，承认了在7月罢工运动中，通过警察残忍的镇压而导致李仁中（音译），安炳秀（音译）两人死亡的事实。

因此，经审判庭全员合议，以民众和革命的名义（민중과 헉명의 이름으로）判处死刑。

——革命无政党主义同盟”后来裴斗娜改成了“以无产阶级的名义(무산계급의 이름으로)”最后宋康昊身上的判决书“以……名义”的一大部分虽然被血模糊掉，但是从剩下的一小部分“...명의 이름으로”能看出来应该还是裴斗娜改之前的“民众和革命”很明显，对阶级的控诉。

想一想复仇两位主人公的身份，还有之前被解雇员工去宋康昊面前求情的戏，员工结局，警察打电话时说的“至少小孩没被绑架和杀害，我们已经很幸运了。

因为我们没有钱别人也不会盯上我们。

”等细节。

是两个阶级的碰撞，底层人民的挣扎。

在《朴赞郁的蒙太奇》中有这样一段话：“对我而言，更重要的是在国家和阶级权力的暴力中拼命挣扎，只能再次以暴力的方式负隅抵抗的韩国现代史的悲剧。

当然了，并不是每部电影都会出现这种情节，但在我的内心深处这种情节已深入骨髓。

”我想这篇电影也是有的。

解读是自由的，希望这一小细节能给大家更多的想象与感受吧。

＊发完影评后看《朴赞郁的蒙太奇》里有直接指出来，也贴上来吧。

“Q: 接下来构想的作品是什么？

如果有，请简单介绍一下。

还有我们大概什么时候能看到呢？

A: 应该是二选一吧。

一部是片名为《蝙蝠》的吸血鬼题材的恐怖电影。

虽然不会出现长大尖牙的人类，但恶魔肯定会直接登场。

另一部是关于诱拐犯和孩子父亲立场的电影，片名待定，主要讲述了“阶级问题”，是一部非常冷酷无情的影片。

拍完这两部电影后，我想把“人民革命党事件”拍成纪录片。

如果问我下一部作品什么时候能上映，那么我只能说，这取决于《共同警备区》的票房成绩。

”

就从此刻开始，漫谈这场盛大荒诞。

或许每个人的心底都有阴暗之念。

可是要将念头变为实际必然要在心里戮战一翻。

大多数的时候，大多数的我们，心底的善意总是能够战胜恶念。

即使如此，仍旧不敢断言人性本善或是本恶。

善恶本一线，一念即天崖。

突然间，心如言语，同样混乱。

那就回归电影本身。

影片名为《我要复仇》，名副其实片中每一个人物都经历了值得复仇的际遇所谓值得复仇的际遇无非是生命与生活的缺失。

缺只会萌生痛苦。

如果本就缺少再痛失所爱。

仇恨火种，即会燃烧。

片中没有该死的人。

只有，应该了却的心结。

复仇无法平息仇恨。

仇恨难以终结痛苦。

就好像失去的难以轮回。

缺失的无从弥补。

并不是说善良有多好。

只是，善良真的很有必要。

世上没有绝对的善良。

就好像影片中没有不赦之恶。

Ryu本是纯良少年无声无言的世界自有常人无法历经的艰苦姐姐与女友是他生命中的温暖与光亮宿命里，两个女人都直接或间接因他而死只记得他用石块渐渐掩埋了他深爱的姐姐他在电梯里握紧了已故女友的手面对挚爱生命的离去他痛苦的像个孩子甚至连他喜爱的小女孩都是死于他的失聪以及精心制作的项链这世界，总是让残酷更加残酷现在想想，他的内心，其实，始终善良最后他与东劲站在河里，颤巍伸出被捆绑的双手，等待持刀的东劲割开绳索，将他放逐。

他坚信善良，他天真懦弱，就连隔断他双脚脉搏，将他肢解分离的东劲也明白，可是善意不能代表善行，不管罪恶的出发点多么合理，犯罪的过程多么温柔，可是付出行动的那一刻，悲剧已启程。

写到这里，我陷入纠结。

Ryu似乎无辜，他也是片中较为理性的人，他好像死于善良，死于极简的内心世界，他好像太不了解外世的罪恶，总体来说他应该死于善恶难辨，或者说他的善恶观念不符合现实趋向。

比如决定捐肾还未等到化验结果就写信寄给电台，看到贩卖器官的老妇毒瘾发作无法自行注射他温柔熟练的帮她解决，他在姐姐失口问出小女孩亡母之事时急忙阻止害怕小女孩承受不住打击，他帮小女孩做了漂亮的项链并且玩玩闹闹气哭女孩才拍下了适合勒索的照片，他和孩子抢遥控器，他听女友讲述澳洲双头奇闻后天真的问到先爆哪边头颅，他埋葬挚爱姐姐之时遇到添乱的傻子也并没有乱泄悲愤将其杀掉。

他从昏暗工厂走出时面对阳光竟然神情恍惚，就好像后来面对接连悲剧时的手足无措。

他做过最对的事就是残忍杀掉贩卖器官的团伙，但他的这一举动却让他成为连警察都畏惧的杀人恶魔，那一刻，只能唏嘘。

剧中所有人物的冤屈皆无主相对。

姐姐之死是出于对弟弟的内疚，或是责备弟弟的不法行为，可能是自身的悲观，亦或是病痛的绝望以及没能准时到来的他人肾脏？

她其实，是那样温柔，那样孤独。

小女孩之死是怪失聪的Ryu或是绑架本身？

还是那个只想拿走项链的傻子？

也许她从小缺爱才会对温柔的绑匪产生信赖，所以当她遇到奇怪的傻子，只想去找聋哑哥哥，只是她确实没能尽早学会游泳。

应该怪姐姐死的唐突Ryu伤心过度埋葬太久忽略了女孩的求救吗？

女孩是那样懂事天真，却也孤独。

女友之死是源于绑架这一罪行的策划还是深爱Ryu不愿出卖其去向逼疯了痛失爱女的父亲。

她死时对东劲的劝诫听来苍白无力，可最后果真有人替她报仇，可是世上再无她。

她是那样忠贞，那样勇敢。

东劲之死是源于痛失爱女所以心智失控还是很太深沉。

面对离去的女儿除了悲痛还有遗憾吧。

他对其他生命是那样漠然可他平日里却从不得罪他人。

他早早闯入社会练就的圆滑里是否也有许多辛酸过往？

他明知Ryu是好人却无法停止残害，是泄恨之心还是想要终结悲剧。

他恨的是社会是Ryu还是他自己？

Ryu之死是源于残缺本身引发的悲剧还是实践了绑架这一本质罪恶的举动，还是，死于，不恰当的善良或者说对人情世故的不洞察？

还是那天真的自信，以为本心是好，世界也会好好对他。

贩卖器官团伙之死罪有应得。

可是他们总能得手不也是因为，生命无常，世人重情才会有大量的器官需求？

人体器官往往供不应求，贩卖器官的团伙却林立在许多所谓的传说里。

他们专以骗取器官为生就说明社会很多环节有纰漏足以让其钻营空洞。

记得那一幕，早已丧尽天良的老妇看到儿子死去之时，麻木的脸上终于有了情绪波动。

东劲失去了妻子，又失去女儿，甚至变卖一切财富，甚至在失去一切之后，失去了理智。

发现女儿尸体后他与警察对坐车中，警察的漠然与机械式的问答以及接电话的言语，让最沉痛的他感受到了最深刻的孤独，可能走出车门的那一刻，他已经意识到复仇不能依靠正常程序，自己的仇恨还是要自己疯狂。

财富，自己奋斗半生的财富，失去很多之后换来的财富，用女儿孤独童年换来的财富，在那一刻，变得空无一物。

难道财富就是原罪吗？

难道来之不易的财富才是悲剧根源吗？

这一刻，恨已壮大，空洞的心似乎只能用复仇填满。

其实他一直都不快乐，所以心底的善意才会那么微弱。

他的复仇已不是针对某个人，他只想抹杀掉心中的空洞，所以他不管不顾，终入疯魔。

写到这里，思绪已混乱。

越思考越进入深沉，缠绕，困顿的境地。

很沉郁，甚至有点怀疑自己开头写下的观点以及以往的某些认知。

或许此时，即是影评应当终结之时。

总而言之，没有绝对的善恶与对错。

有的只是命运的无奈以及不合时宜的天真。

所以善良的人请一直善良。

请从一而终。

正如每个人都有阴暗之念。

每个人心，同样，有善念。

不管世界怎样待你请你坚定原始初心。

勿以恶小而为之。

罪恶总是环环相扣。

善良同上。

脑海中挥之不去的。

是Ryu手指上的印泥，如花。

可是，究竟，那是一朵，怎样的花。