亲爱的格洛莉亚

拍摄手法接近真实，孩子视角和动画结合的很好。小孩情绪表达自然。跟着影片看了看非洲。

@miramar 3.5 先铺开所有戏剧元素（种族/阶级/家庭关系），危险的运动因子如悬崖跳水、沙滩足球甚至孩子萌芽的恶意也散布其中，但玛丽·阿玛苏克里并没有用徒增的戏剧性来博取共情（可能不太喜欢的就是收尾还是滑向了情节剧的部分…），而是轻柔地绕开了搭建起的冲突潜力：长发大胡子的爸爸看上去经常离家但依然深爱孩子、格洛丽亚的家人仿佛并不接纳克莱奥但其实只是刚见面的生疏…一方面可以说是温吞，但我更愿意相信是创作者刻意为之的善意：就像克莱奥的脚丫站在爸爸的皮鞋上或者滑过格洛丽亚的肌肤，某种身体性的亲密或许能穿透世界上太多无法被轻易解决的矛盾。亲密也是羁绊，而对于六岁的小朋友来说，羁绊就像动画片段里爆发的火山或不断涌来的海水一样，意味着整个世界。

不要再用孩子来做正确的道具啦

#PYIFF2023欧洲的女导演实在是太擅长把独属于女性的情感化为视听！观看这样的电影就像走入了所有的隐秘的、不为人知的、略带黑暗面的情感暗巷。从《格洛莉娅》联想到《夏日细语》，讲的都是年幼女孩子对亲情的渴望，大光圈大特写的使用非常细腻，与动画片段的结合太巧妙，小女孩表演太好了！永远流着热泪爱这样的女性电影……

一般

主线是小女孩的母爱依恋，实际片中还用高度概括的手笔讲述了格洛丽亚一家三口三代人与母亲的关系（格洛丽亚因母亲去世决定回家，女儿未婚生子成为年轻母亲，儿子从小缺少母亲陪伴），虽各不相同，但对母亲的这份依恋对谁都很重要，做母亲的我全程共情。演员们都毫无表演痕迹，情感表达充沛，全片长焦镜头不仅将情绪捕捉到位，也令场景和风景呈现独特的美。动画也很赞！

6.7 某些议题软植入得不错，它们作为背景存在对情感缺失主题不喧宾夺主

与《夏日细语》、《晒后假日》这一挂追忆爱的故事有所不同，小女孩对于保姆的依赖某种程度上折射出母爱的缺失。而在这一场假期发生的事件背后，小女孩的成长不是来自于获得了多少的爱，而是懂得了有一种爱叫做放手，毕竟地球不会围着你一个人转。

还没明白摇篮曲不是只能唱给自己，先学会了对小婴儿恶毒的诅咒。还没领会分别的奥义，先学会独占的贪婪。看到你有好多回忆，我感觉好怪，因为我的回忆里只有你。与你相处的夏天，我感觉伤心，意识到你不独属于我简直比分别还令人难过。我的近视可以用眼镜矫正，我的病疾却要靠把你忘记，才能获得治愈。

温暖的小孩电影

轻轻柔柔像翻看绘本，剪接点十分干净。

#PYFF#前年同事看海水变蓝在旁边哭成泪人，今年同事看这部也是不停流泪。对这种强情感片子可能还是共情无力，但小女孩表演很自然，导演调教力非凡。

*SIFF/虽然情感投射对象不一样，但也曾彻底经历过Cléo的情感，眼泪大把大把砸下来。Gloria是照顾她长大的人，似母亲似友人。Cléo嫉妒新生儿的出现夺走了Gloria大部分的注意力，和Gloria终要分离的焦虑时刻尾随着她。离开巴黎之后她发现Gloria在自己的家乡有完整的一套生活方式，她的世界并非只剩小小一个Cléo。想成为之于某人的独特存在的占有欲，害怕分离之后相互遗忘就连摇篮曲都非她独有。Cléo跳下海的时候切成海中寻鲸的漫画，像她尿床那晚做的恶梦，怎么也握不住Gloria的手。她戴着Gloria送的鲸鱼挂坠离开，互相承诺会记住彼此的爱和分别后要继续开心地活着。扎人又温暖的告别片，湛蓝画面配着Mes yeux dans ton regard，出了影院还想哭。

感情是真挚的，正如她对彼此的差别和距离还什么都不懂。#PYIFF07

现在我们就要永远分开，过各自的快乐生活啦。别害怕，你不会忘记我爱你的。啊是一部一公升的柠檬电影呜呜呜。

电影结束之后，给格洛莉亚打了个电话，万幸的是这么多年她依然在我身边

当亲子假日故事成为一种模板——对孩童小情绪的捕捉和动画呈现挺有意思，但是貌似也就止步于此了。

一大一小的戏真好，非常细腻、动人。小孩的爱非常直接，嫉妒也是，这个视角阐述成长非常喜欢，有种直面阴暗与阳光共舞交错而行的力量，破土而出的人类最原始的本能：向往爱，以及渴望爱与被爱，亘古不变。

在格洛丽亚说出跳崖的原因时，我忽然眼泪开始止不住地流。怎么会有导演还能清晰地用孩子的方式还原这种感受——初尝人生中“爱的第一课”时的那种茫然。没错，爱是依恋、爱是陪伴、爱是温柔，但爱更是嫉妒、是占有、是疼痛。在往后漫长的一生中，我们将不断重复体验这种感受，直至我们自己早已习以为常。

#7thPYIFF No.5 片名与《菊次郎的夏天》如出一辙，实际上都是在通过儿童视角来讲述成年人的的诸多困境，又利用法国白人小女孩的身份政治激化了某种区域-种族-阶层-性别矛盾，尤其是被置放在黑人社区时所产生的张力。