对不起，我爱你

前几天看新闻，说是一报纸采访郭德纲。

据说郭德纲与冯导关系不错，于是记者就问郭老前辈关于现在网络上对于冯导《私人定制》这部电影口碑不是很好的看法。

郭德纲微微一笑，拿起扇子开半月答到：“电影业是萝卜白菜各有所爱，你爱看就去看，你不爱看就不看。

你不爱看了还去看，看完了还去骂人，这就有点欠了。

”在没有被这个电影毁我三观以前，我对这句话多少还有些赞同。

但是今天之后恐怕我就得与郭老师站在对立面了。

当然，这站在对立面多少是有点条件的。

条件就是，好比去餐馆吃饭，你点了一道山珍萝卜，合了自己口味，但服务员把菜盘端上，罩菜笼一拿开，一看是一坨金黄色的米田共。

换谁谁都要掀桌子，当你要掀桌子的时候，服务员还笑呵呵的拍拍你的肩膀，“老乡刚出来没见过世面吧，这叫金粒餐，国际现在都流行吃这个。

”此作看名字就知道翻拍自2004年韩国电视剧《对不起，我爱你》，彼时我还在上高中，闲来暑假没事就在江西卫视把这个电视剧给过了一遍。

既然《对不起，我爱你》（下文称《对》）被称为韩剧经典，那么我相信就有它的理由。

虽然整体的故事发展还在韩剧的发展模式套路内，但是演员的气质与表演的功底奠定了《对》这部电视剧在茫茫韩剧当中的经典地位。

也就是说，如果《对》是一部满分10分的8.5分剧，苏志燮与林秀晶的表演要占到6分，剩下的两点五分再给剧情。

在怀旧潮的今天，商家自然会抓住这个难得的淘金热。

《变形金刚》《蓝精灵》是人家美国人的。

金庸武侠剧又被于正拿来继续炒。

没办法就把《对不起，我爱你》给翻拍吧。

如果说制片方能找来好的导演与气质相符的演员，那么凭借着本片原有的剧本这应该还是一部说的过去的电影，但是无奈锦荣与温心实在与《对》里车武赫与宋恩彩的气质要求相差甚远,整个电影透着一股地摊货的味道，想趁机捞一把和想捧红某个人的目的表露无遗。

说句实在话，锦荣与温心在外形上并不算差，但是无奈没有演对电影。

就好比孙悟空找马德华来演，估计套上虎皮裙都得一时三刻，还没打妖怪，裤裆就先炸线了。

少了苏志燮 与林秀晶支持的《对》最终也只是2013茫茫国产烂片里一朵带着泡菜味的奇葩。

在斯坦尼斯拉夫斯基体系里，演员是舞台上的重要环节，发展演员的自我主创性，通过演员来表达导演的风格。

此话其实还有一个隐藏含义也就是如果演员不给力，导演好歹可以救救场，结果不幸的是导演也没有完成任务。

本身把16集电视剧整合成一部电影就需要不小的难度了，除去镜头转换，场景调度不说。

剧情的压缩与信息交代不清楚让人很有一种无厘头的感觉，而这种无厘头并不能产生喜剧效果，只会让观众又被愚弄的愤怒感。

总得来说，奉劝中国所有的制片商一句话。

别太藐视中国观众的智商了，宣传效果做的再好，如果仅仅把商业目的看成全部而不去追求电影的艺术性的话，早晚有一天会被历史的车轮碾的粉碎。

真心觉得我们翻拍的剧就是在文化上的侮辱！

如果在这个重商主义的时代，我们仅仅是想赚钱，那么我们中国人真是具有无法比拟的优势。

高科技、互联网各种抄袭就算了，我们国人还是可以廉价的使用。

但是当我们文化开始变得不伦不类的时候，我想说是否可以具有杂种优势，但是往往结果适得其反！

你说翻拍出来是狮虎兽也就算了，最起码听起来高端、大气、上档次。

但为什么往往出来的都是骡子？

我们翻拍各种经典，来去毁灭。

天国的阶梯被翻拍出来叫做什么什么风，这次又来翻拍这个。

难道是我们文化才尽么？

答案显然是不是！

我们那么多优秀的作家，写出那么多优秀的小说，为什么不拍？

（可能害怕拍毁了）看过原剧的，请大家慎重！

没有看过的，想失去原剧感动的，可以看了！！！

总而言之一句话，看这个翻拍的剧就是毁掉世间的美好！！！！

《对不起，我爱你》：霸王硬上“鸡”如果不是乱雪露出端倪，缓缓深沉的镜头让人一直以为是一部实在的韩片。

的确，《对不起，我爱你》在画面感的色调方面下足了功夫，在冷暖转化之间利用视角假象，拉缓镜头非常舒服自然的过度到另外一种色调当中，没有任何过渡的痕迹，将暴力和温情展现的非常质感。

至于修帧方面，《对不起，我爱你》的导演杨子则过于细腻，帧与帧之间的间隙和渐进都过于精细，反而让一些画面感失去了戏剧原有的冲突感，例如雁夫人与武克在宅子里对手戏，过于细致的画面衔接，让两人的冲突显得不够激烈，从而让视角刺激快感减弱许多。

导演对于故事的重新编排和把握则超出了很多人的意料，从交代背景到一系列铺排，没有任何浪费，人物与人物之间的关系串联在很紧凑的布局当中迅速理清，故事脉络在撒网中迅速整齐集结，平顺的很，像丝柔，很滑，虽然在原有电视剧基础上将女性角色进行了重新融合，把乱七八糟的四角恋变成清晰简单的有亲情结合的两条感情线，让观众不凌乱，观感更足，更能激发泪点共鸣感，很难想象导演仅仅是个80后，这更像黑泽明的叛逆时期。

影片在语言文字方面可谓是咳唾成珠，字字珠玑，妙语连珠，表达的中心思想也能通过文字进一步阐明，但不足的是在文字修正方面导演一味追求抽象美，反而弱化了文字之间的逻辑性，让故事的合理性打了折扣，例如很多观众都非常不解武克在病床上怎么会违背誓言叫|“妈妈”。

当然，影片的冷暖色调很自然的成为冰火分明的标志，随之而来的是故事情节的软硬两部分，激烈的争斗和柔情的眼泪，自然少不了慢镜头和快速转换镜头，至于演员的表现也分为软硬两部分，武克和珠儿领衔硬度，崔允、恩彩引领软性，慧如和雁夫人等人则是平缓过渡的一个个台阶，这是该片最大的妙处。

演员的表现，优劣高低分明，伍宇娟在袁紫衣之后鲜有红遍大街小巷的角色，但是每演必出彩，雁夫人高贵冷艳而不是毒辣都在她的眼神动作和神态当中，恩彩那个演员拿捏也属于比较到位的，把人物的性格诠释的到位，遗憾的是在几个地方总会被锦荣给带跑，王姬的表现中规中矩，黄恺杰的表现偏娘，缺乏一些崔允的不羁以及硬度，让整个人物一下子就陷入了小孩过家家的感觉，也许是赵雅芝的光环束缚太多的缘故吧，至于珠儿的演员完全跟黄恺杰颠倒，太过刺儿，有点过硬，人物人心的表现比较空荡，没能赋予人物灵魂感。

不过在泪点片偏俗套的当下，这部改编片算是立意新，故事编排严谨的，让观众不打瞌睡的诚意之作，加之软硬兼施，恰如修真小说中阴阳调和，惟我独尊的无敌状态，让这个霸王硬上“鸡”的故事好看不少，四颗星，推荐去看。

1、心中有所牵挂，生命才会坚强。

2、人不要等明天，因为没有人知道自己有没有明天。

3、如果人生是一段旅途，快乐与悲伤就是那两条长长的铁轨，在身后紧紧跟随。

4、大海的宽广在于汇集大大小小的川流，生命的汪洋在于包容深深浅浅的缘分。

有大海一样的胸怀，生活中还有什么事情会让你失去笑容呢？

5、都说人往高处走，可是高处不胜寒。

水往低处流，谁知低处纳百川！

6、说出来的不是苦，说不出的才叫苦。

7、世界上最永恒的幸福就是平凡，人生中最长久的拥有就是珍惜。

8、每一棵大树的成长都要接受阳光，也包容风雨。

9、把脸一直向着阳光，这样就不会见到阴影。

10、爱情无需刻意去把握，越是想抓牢自己的爱情，反而容易失去自我。

爱情就像一捧沙，抓得越紧，流失得越多。

11、以克人之心克己，以容己之心容人。

12、在对的时间，遇见对的人，是一生幸福；在对的时间，遇见错的人，是一场心伤；在错的时间，遇见错的人，是一段荒唐；在错的时间，遇见对的人，是一阵叹息。

13、时间过了，爱情淡了，相爱的人也就散了。

如果缘尽也硬要牵扯，原本的美好就会变成束缚，变成个你我都困在其中的牢笼。

14、云中有风，风中有我，我能有什么？

云对风说，风对我说，我能对谁说？

15、当窗外的风雨来了，我们有房屋，当心中的风雨来了呢？

16、你改变不了环境，但你可以改变自己； 你改变不了事实，但你可以改变态度； 你改变不了过去，但你可以改变现在； 你不能控制他人，但你可以掌握自己；你不能预知明天，但你可以把握今天；你难得样样顺利，但你可以事事尽心； 你不能延伸生命，但你可以决定人生。

17、永远都不要停止微笑，即使是在你难过的时候，说不定有人会因为你的笑容而爱上你。

18、每个人都曾是天使，当他喜欢一个人时，他便折断翅膀坠落人间，变成凡人，所以不要辜负爱你的人，因为他已经没有翅膀飞回原来的天堂。

19、人生的成功不在于拿到一副好牌，而是怎样将坏牌打好，当心灵趋于平静；精神便得到永恒；给自己一个微笑吧，太阳每天都是新的！

20、水至清则无鱼，人至察则无徒，所以难得糊涂是最高境界． 21、记住该记住的，忘记该忘记的。

改变能改变的，接受不能改变的 22、能冲刷一切的除了眼泪，就是时间，以时间来推移感情，时间越长，冲突越淡，仿佛不断稀释的茶。

23、也许有些人很可恶，有些人很卑鄙。

而设身为他想象的时候，或许他比更可怜。

所以请原谅所有你见过的人，好人或者坏人。

24、当幻想和现实面对时，总是很痛苦的。

要么你被痛苦击倒，要么你把痛苦踩在脚下。

25、后悔是一种耗费精神的情绪.后悔是比损失更大的损失,比错误更大的错误.所以不要后悔。

放弃便是得到。

文/公元1874《对不起，我爱你》,看到这个片名，观众基本可以清楚明白，这是一部爱情电影。

如果再给观众一个小贴士——这是一部韩国班底制作的电影，那相信故事情节大家可以略知一二了。

这些年，经过了《蓝色生死恋》《浪漫满屋》等剧在各大卫视的轮番轰炸，即便不怎么看韩剧的观众估计都能了解爱情题材的韩剧都是什么样的调调。

其实，《对不起，我爱你》如是。

作为曾经韩流大举入侵的年代最成功最赚尽妹子眼泪的韩剧之一，《对不起，我爱你》在整体的催泪与深情程度，可与上述的《蓝色生死恋》媲美。

原作中男女主角那惊天地泣鬼神，爱到昏天黑地荡气回肠是必然的，再到最后男主死去女主自杀殉情，这将“爱”这个字放大到前无古人后无来者的惨绝人寰程度，凄美到这个境界，确实容易让人留下深刻印象。

虽然年纪再大一点，回过头去想，这种爱情好像有点狗血了，但奈何人世间还真就有这样的痴男怨女，用戏剧的手段放大放大再放大，似乎也未尝不可。

时隔近十年，光阴似箭，从荧屏到银幕都发生了翻天覆地的变化，爱情题材更是嫁接了除了绝症以外更多的元素，嫁接青春，有了《致青春》；嫁接励志，有了《中国合伙人》，嫁接四大名著，有了《西游降魔篇》……这些电影看起来好像跟爱情无关，实际上每部里，爱情都成了核心要素，要么是男主角奋斗的动力，要么是影响主角一生的牵肠挂肚，或者直接就是披着奇幻大片的外衣讲爱情故事，当然就更别提在情人节档期、光棍节档期以至于生拉硬扯搞出来的“七夕档期”上映的一大堆爱情电影。

这些电影都取得了或高或低不俗的成绩，而到了2014年的第一个周末，韩剧改编的这部《对不起，我爱你》和观众见面了。

这部电影在血统上来源于韩版《对不起，我爱你》，国内的一帮电影新人买下了原作的改编版权，将16集长度的电视剧翻拍为一个90分钟的电影版本。

进行缩减自然是必须的，原作的除了男女主角之外的支线基本砍掉，主要的人物关系和故事的大背景基本得到了保留——男主角还是在国外为朋友出头脑袋挨了一枪，只不过这次惹上的是加拿大的华人黑帮；而这个黑帮也成为了导演自己独创的另一条阻扰男主角与孪生妹妹相认的暗线，在全剧戏剧冲突的高潮之处还能用得上。

基本上，除了女主角恩彩在装萌撒娇用中文叫男主“暴力大叔”的时候有种莫名的违和感之外，观众大可抛开韩剧改编的这个印象，当作一个似曾相识的、焕然一新的中国爱情故事来观看。

比起韩剧的原版，《对不起，我爱你》最大的优点是——节奏快。

要说韩剧有什么缺点，在我这种糙老爷们看来，节奏太慢是最大的问题。

几句对话在主角的嘴里慢吞吞的讲来讲去，听到的人还要等几秒才做出反应过来的表情，然后再慢吞吞地回复……也许家庭妇女一边织毛衣一边看这样的电视剧倒是消磨时间的好方法，但对于急性子的我而言，这简直是一种煎熬。

所以看着这个电影版的《对不起，我爱你》，看着男女主角那爽快的对白与快节奏又不失细节的感情线，说它超越原版，那是必须的。

原作那整整十六集慢条斯理的长度，压缩到100分钟内来讲完这个故事还要加上那条黑帮阴谋的故事线，确实是一件近乎不可能完成的任务，于是乎全片中男女主角之间的爱情铺垫就没有原作用时长堆起来的交流与桥段展现出来的自然，不过仅仅从这部电影的角度上讲或许并不是一件坏事，因为看完这部电影，给我印象最深刻的并不是那个生死相随的爱情故事，而是片中质量相当高的动作戏份。

配合上那条华人黑帮阴谋的暗线，和在加拿大拍摄部分整个画面阴冷潮湿的调色，让我一度有一种在看一部动作大片的错觉。

看完电影后和导演进行了一点交流，他说本片的动作部分由成家班的全套班底协助拍摄完成的，无怪片中会有那么好的效果。

《对不起，我爱你》最后结局如同韩剧一样，女主躺在加拿大男主的墓碑上，身旁放着鲜花自杀殉情，女主台词“大叔我去找你好么”。

伴着镜头逐渐向天空后退，然后仰望天空。

这时候“对不起 我爱你”的片名缓缓浮现。

其实有意思的是，这未必是真的自杀——正如导演所考虑的，毕竟电影的时长有限，不像电视剧有十个小时来慢慢铺垫男女主角的感情，电影因为片长的关系，要让观众接受两个人爱到可以自杀殉情的程度，未免有些生硬，所以在这个试图还原韩剧版本的结局拍摄时，导演特意留了可能拍非自杀结局的一手——细心观众不如去看看结局那一幕，女主手腕上做了个割腕的血迹，其实没有那么如韩剧版的明显——这次，说不定女主角是可以救活的。

至于片名的对不起三个字，我觉得挺适合吵架的情侣去看，看完之后男方大可以借花献佛，对姑娘说一句“对不起”。

不过姑娘也可以痛快地还击：道歉有用的话，看电影干嘛？

（文/小义大道）依稀记得上世纪90年代，无数经典韩剧风靡整个亚洲时，在中国掀起的那一股韩剧风流，正是那时，在中国培养出了一大批的韩剧迷。

而那部苏志燮和林秀晶经典的悲伤系《对不起，我爱你》，让大叔与萝莉的唯美爱情在韩剧迷心中更是刻下了深深的烙印，他俩的相爱与结局也成为了韩剧迷心中的爱与痛，所有的观众基本都会为剧中的某景、某桥段而流泪、而哭泣。

这种虐心的记忆，如今随着电影版《对不起，我爱你》的上映，又变得异常清醒、无比疼痛！

电影版里的武克是时尚阳光的锦荣饰演，但在影片中除了那强壮的身板与肌肉，已经没了他原来的那种阳光，满是忧伤、还稍显邋遢，阴沉的表情之下给人的感觉是这位大叔有着丰富而不堪的过去。

而恩彩一角是深大的甜美校花、被称之为“90后氧气美女”的温心饰演，虽然与林秀晶相比那种天然萌的可爱稍逊一点，但在片中天真善良、活蹦乱跳的卖萌画面也蛮风趣的，并且在情感投入的细致表演中，极为真实、让人印象非常深刻！

《对不起，我爱你》以一场街头比武戏开场，镜头里的这些人都是温哥华城里的混混，惨烈凶猛的打斗、甚至有死亡的出现，给观众的第一直观印象就是那么的悲惨。

武克的身影出现在此，是他被抛弃而漂流异乡后的现实呈现，黑暗而沉重的开篇是给这位主人公心理暴力、经历凄凉、结局悲惨的一次定型。

三年牢狱之后的武克回到那个阴暗狭小的房间里，女友早已离开，留给他的只有厚厚的灰尘，武克战在那，一丝阳光透过窗户残酷的打在他轮廓强烈的脸上，看着他的表情是那么的失落、孤独而又无助。

影片的主视觉都设置在武克这个极为冷傲的男人身上，影片的节奏和氛围都是随着他的内心情感转变而变化。

武克被遗弃、被收养、寻亲人的痛苦过程，以及遇到善良纯真女主角之后那种相爱的浪漫悲剧，特别让人唏嘘。

在爱情的尽头，他选择了牺牲生命来保护爱着的女人；在生命的尽头，他选择了牺牲爱情来保护爱着的女人。

对于一个从小失去关爱却依旧能将爱诠释得如此伟大，所有的所有都让人发自内心地心疼这个在绝望中依然有爱的男子。

因为武克这个人物暴力凶猛、干脆利落，却又懂得原谅、舍弃和付出，让电影版整体气势显得格外爷们，虽也有设置众多感动的情节，但不会像韩版电视剧那样柔柔弱弱的让你大哭特哭，而是从心底里去感伤和领悟“爱”的伟大，用了一种更为成熟的表现手法诠释这个主题。

从武克遇到恩彩后，影片的调性开始一步步的从黑暗粗暴往温暖细致转变，因为恩彩让武克有了家庭的温暖、体会到了爱的温馨，冷漠无理的大叔肯为崔允捐出自己的心脏，宽恕以及原谅自己的母亲，都是因为真爱的化解，让他在死之前明白了宽恕与谅解的意义远胜于一切。

而他与恩彩的那段情感，又传递着爱不在于有多么浪漫热情，而是在于坚韧以及始终不弃。

看完电影，“对不起，我爱你”这几个字无数次经意不经意间出现在我的脑海里，在我看来，这几个字可以被看做是真正珍视感情并且最终以一种厚重的方式表达出来的过程，也可能这种感情会被永远封印在自己认为值得去珍惜和永恒的内心的角落。

这是一种勇气、一种为彼此保留一些可以继续下去的莫大的希望！

这里的“对不起，我爱你”既是对武克的妈妈说的也是对他妹妹说的又是对恩彩说的。

真正的亲情，就是武克与谭慧茹与珠儿这样的亲情；纯碎的爱情，就是武克与恩彩这样的爱情。

影片中对于武克捐出心脏给崔允的设置是我最为满意的，他所做的一切都在亲人的背后默默进行着，观众可以在大荧幕上看到、领悟到那种他为亲情付出的伟大，直到最后都没有通过任何方式去直接给亲人一种真相的告白，只要观众明白就够了的处理方式聪明之极。

而结尾恩彩为了让武克不孤寂一直的躺在他的墓旁并想用自己的身体去温暖他、去相守永远，这样的结局也是一种团圆，像《梁祝》、像《罗密欧与朱丽叶》，是一场悲剧，但从不会让人用看悲剧的眼光去审视那一幕，而是会为他们始终在一起的浪漫而感动，虽然有丝微微的痛、重重的闷……

没有看过韩国的版本，倒是看了北京的首映。

影片中，武克和恩彩在加拿大偶遇，短暂的交集后女主回到中国，两人仿佛是两条平行线，她在中国做她的bubblehead，他在加拿大做他的暴力大叔。

之后男主的生命期限得到了限制，他与她在一起的时刻都显得那么珍贵，回忆起来也是那么的刻骨铭心。

最后，男主离开了，留下的都是他的好，没有了他的她不知如何是好。

看完之后的感受是，如果他的生命得以延长，如果他们不知道马上就要分离，故事可能没有这么完美，他们之间的爱情也可能没有那么感人。

不禁想到一个朋友，她即将离开北京，与实习时认识不久的一个小男生难舍难分。

这种难舍难分不知道是本来就存在的，还是因为两人即将离别更显得珍贵。

同样，很多感情，如果加以时限，就显得弥足珍贵。

如果把今天当做生命的最后一天，你会如何看待自己的亲情，友情，爱情呢？

从银屏《我是歌手》、《爸爸去哪儿》等综艺节目，到银幕《对不起，我爱你》等电影，中国正出现一股购买韩国影视产品版权来翻拍的热潮，对过去山寨化的韩流仿造来了一次正本清源的纠错。

具体到这部《对不起，我爱你》的电影而言，完全是在忠实遵循原作的思想精髓上，巧妙融入本土化特色，构成了韩流汉风相互交融的态势，让剧中那凄美的爱情、浓烈的亲情，感动并温暖着我们那早已些许麻木的心灵苏志燮和林秀晶主演的《对不起，我爱你》，绝对是韩剧经典之作，曾让无数人涕泪横流。

翻拍这样的经典，并要其不失原著风采，重新给人带来感动，绝非是件易事。

但电影版的《对不起，我爱你》，却成功地把十余集的原著剧集浓缩成百十来分钟的全新电影，让这个来自韩国的爱情童话显现中国化样貌，再次带给人们欢笑与泪水。

对比原作，男主人公名字由武赫改名为武克，身份由澳大利亚弃儿变为温哥华街头古惑仔，自知将不久于人世的他回国寻找失散的孪生妹妹，并和率真女孩恩彩演绎了一场温馨又虐心的刻骨铭心的爱恋。

《对不起，我爱你》并非对原作换汤不换药的粗暴移植，不仅延续了悲伤的主基调，保留住打动人心的情感表达之外，还穿插进激烈的武打动作和黑社会犯罪等内容，增加故事的可视性和戏剧张力，给人耳目一新之感。

可以看出，影片的笑点、泪点、节奏都是细心安排，经过推敲和计算的，尽显编导者的诚意。

于是在优美煽情的音乐旋律配合下，人物角色的痛苦、绝望与温情交织，让纠葛的情感在清晰美丽的画面中变得立体起来。

浪漫唯美的爱情、热忱真挚的亲情，形成推动本片剧情发展的双轨。

这一切又都系于武克个人来组织串联。

他寻找到失散的妹妹珠儿暗中呵护，对“抛弃”自己的生母有怨，迁怒于难为生母的养子崔允；而崔允不但与珠儿是一对欢喜冤家，且帮助自己的恩彩又正是崔允的私人助理。

正是在这一组互为牵扯又彼此联动的关系网上，武克展现着自己的爱恨与纠结，来刻画一个人物的无限悲情。

片中的武克，这个脑中存留子弹的男人，外表很冷很暴力、内心却填满孤独和寂寞。

而恩彩这个善良活泼的萝莉送给了他难得的人生温暖。

两个人在欢快的打闹中生出情愫。

可武克深知自己命不长久，无法接受后者的爱意，因为那会导致后者痛苦终生，于是违心的选择了拒绝。

这虐心的一幕，让人久久不拿释怀。

而当武克逝去，恩彩明白真相后，自杀殉情于墓地之时，这生不同衾死共穴的爱情，怎不会叫观众泪流纵横呢。

影片告诉我们爱情诚可贵、亲情价更高。

武克与恩彩连死都不怕的刻骨爱恋，固然叫人动容。

但武克对失散妹妹珠儿那份的关心与爱护，更为叫笔者为之感叹。

片中的武克无疑是个孤独的人，亲情是他一生的渴望，更是其活下的原动力。

他宁愿献出自己的心脏给崔允，对生命在所不惜，只为了妹妹能获得长久的幸福。

甚至在妹妹遭遇危险时挺身而出，演绎了一出叫人喷泪的哥哥护妹泪花流。

看到这里的时候，我早已是泪眼模糊。

因为笔者也是一个有妹妹的人，深知一个哥哥对妹妹的爱到底是什么，具有怎样的一种力量，因为血缘是这个世界上最纯净的液体。

综合来看，该片可以说是叫人一边享受一边泪流，带给人很多感动的镜头，而这来源于细节呈现的丰富。

感动是武克纹在身上的心锁图案，那是一个兄长对妹子的牵挂；感动是珠儿在酒吧酩酊大醉的神态，那是一个妹妹对哥哥的思念；感动是母亲给武克做的那晚面条，那是弥合亲情裂痕的灵药；感动是恩彩跪倒在雪地上的那泪水，那是女孩对爱情破灭的苦楚。

还有很多很多，简直不一而足。

从演出阵容来看，影片并没有什么大牌，最大的腕儿仅是王姬和伍宇娟两个熟脸罢了。

但是男女主演却较好地塑造了一对苦命鸳鸯。

锦荣这个混血模特，蔡依林的绯闻男友，能打善言，刻画出一个弃儿的孤独与放荡不羁，无论是内心的亲情饥渴，还是爱情上的备受煎熬，都被他细致地表现了出来。

而温心饰演的恩彩，更是全片最大的亮点，演活了一个痴情女孩对爱的难以自拔，脸上丰富的表情，呈现出一个萝莉的善良可爱、天真俏皮。

而对原作的持有尊重的再创造，显然是影片在观感和内涵上成功的关键。

其实经典难以超越！

改编在没看过原剧不失为经典；其实我想说的是，我讨厌那彩虹毛衣；原剧以彩虹毛衣为什么是经典，女主的经历还没有发生，所以生活可以是一种好色彩的心态，一种少女明艳的着色。

所以原剧的结局并没有那毛衣;改编的结局，虽然不是明艳的彩虹毛衣，但是也是相似的款式，一个虽然有忧郁心态的人，但她是想去陪伴男主,这毛衣完全不伦不类！

我会去看的

我没看过那部韩剧，所以看完影片后问旁人，是不是有浓厚的韩剧味道？

旁边的妹纸对我一脸鄙夷，不耐烦的对我解释了一下，我这才明白原来此片完全脱胎自同名韩剧，据说当年那部韩版的《对不起，我爱你》在中国也深入亿万韩剧迷的内心，粉丝力量不可小觑。

想起以前在上海操办电影沙龙，那个场地后来被一群大姐们租下来了，我问她们放什么电影，结果她们带来的碟片全是韩剧的，看过一次，满屋子挤了几十个大姐（也有俩大叔），放着当年的一些经典韩剧，看到动情处，满屋子都是抽泣声。

我就硬着头皮参加了一小会儿，实在受不了，我就撤了。

我本来就没看过什么韩剧，找不到她们的泪点，而且配着奇怪的韩语，我老忍不住笑，这显得太不尊重人了，必须赶紧离场。

萝卜青菜各有所爱，实事求是的说，韩剧在中国的粉丝群体众多，而且不乏精良剧集，十年前的《对不起，我爱你》能有这么大的影响，可见作品基础还是不错的，拿来改编，倒是对丰富国产电影题材不无裨益。

早年间张艺谋把科恩兄弟的《血迷宫》翻拍成《三枪拍案惊奇》，甭管拍的怎么样，这种“拿来主义”的态度是值得赞许的，好莱坞拍电影，历来“英雄不问出处”，什么都可以被他们改头换面一番，《对不起，我爱你》的年轻导演瞄准当年的韩剧，也是一次很好的尝试。

影视影视，都一起说，但不能一起做，毕竟小荧屏跟大银幕有不小的区别，电影改编电视剧，往往注水即可；电视剧改编电影，则需要缩水凝聚，把原来松散、狗血的东西化为大银幕上的作品。

其实好莱坞有不少电视剧改编电影的成功前作，譬如大名鼎鼎的汤姆•克鲁斯电影《碟中谍》系列，就是改编自1960年代美国热播剧集《虎胆妙算》，而去年那部《独行侠》，也是改编自经典的广播剧-电视剧集，可见从小荧屏到大银幕，本来就有一条通途。

这次《对不起，我爱你》的改编，也是下了真功夫的，出资购买了原电视剧的版权，所以片名、片中角色姓名乃至主题曲都是采用原剧中的，而为了照顾到原剧粉丝的心理，对于原剧中的一些经典桥段，电影中也做了保留。

据说原剧集中女演员穿的那款“彩虹”毛衣当年就销得十分火爆，现在电影里还是保留了这款经典的服装——不过我实在眼拙，楞没看出来是哪一款。

当然电影也做了不少改编，电影毕竟篇幅短，很多东西要删节。

而电影版的《对不起，我爱你》除了在北京，在温哥华也有不少戏份，也拓宽了电影的城市空间。

至于女主角对于男主的花痴表现，给人的感觉也是蛮可爱的，魅力大叔还是很受欢迎的。