通往夏天的隧道，再见的出口

淅淅沥沥落下的初夏的雨，午后轻轻在车站旁摇曳的向日葵，水族馆，花火的倒影，《隧道》首先是一部献给日本夏季的风情诗，是一部发生在夏季的爱情故事。

性格坚毅、特立独行的女主与家庭破碎后被抛弃的男主在初夏湿漉的站台上惺惺相惜，随后在酷似千与千寻的隧道里，俩人拥有了共同的秘密，成为了并肩战斗的队友。

他们一起为敌的是整个现实世界。

然而两个人的路终究不同。

女主只是在青春风华的一时迷失，跟父母赌气出走，渴望一个特别的能力成为一个特别的人。

男主则不同，他的心已死，现实生活已死，所以找回妹妹对他来说，是对美好生活的向往，是放弃生命后的重生。

如果说拿自杀做比喻，男主做好了必死的决心。

其实，走入隧道，几千年才能返回现实的觉悟，与自杀也几乎无异了。

所以隧道可以理解为自杀的具象。

女主从男主的眼神中读出，男主跟她不是一个世界的人；而男主也早就知道，女主只是一个自己走向生命终结的过客，终究要自己去独身赴死的。

作者是温柔的。

男主在隧道中见到了妹妹，却也收到了跨越时空，跨越生死的来自女主的短信，以年为单位，送至到男主的手机上。

这是令人落泪的场景。

跨越时空的爱情，有谁不被其终极的浪漫打动呢。

于是终了，有情人得以终情眷属。

与其说隧道是沉重版本的《穿越时空的少女》，不如说它填补了《星之声》的缺憾。

同样是翻盖手机，同样是不同时空的恋人。

只不过，那句“27岁的阿升你好，我是18岁的美佳子”成为了永恒的告别，而《隧道》的“大好き”成就了熏跟杏子。

那么，今日走出隧道的薰，是不是弥补了当年美佳子与阿升在宇宙各执一方的遗憾呢？

《隧道》出彩的是细节，雨滴落在叶梢，花火绽放出倒影，一个表情，一个眼神的变化，传神又富含感染力。

我以为在新海诚后大约很难被诸如此类的青春故事所打动，但是看到跨越时空的短信时还是眼角含泪了。

我在飞机上看完这个故事，结尾音乐奏响时，温哥华的市景恰好出现在舷窗外。

我又想起在了一些在那里度过的青春生涯，仿佛看到了青春时的自己。

在看电影前的（其实是二刷了）几个小时才补完了小说，还是能发现电影改编不足的地方：

8.30傍晚场一是删得太多，这一点从仅有的83分钟片长就已初见端倪，其中最可惜的大概就是川崎这个人物的塑造了，可以说电影把川崎的线删得一干二净，除了在开场作为展现花城行事风格的工具人以外就啥也没了，而小说里川崎从始至终是一条完整的人物弧光的，而且也是辅助男女主关系升温的重要配角，这个人物的成长被抛弃我觉得着实遗憾，也不知道到底是预算不足还是剧情需要做了这样的改编，我相信大多数原作粉都会有点遗憾，多好的女孩子啊被打了一拳就没了😂还有很多被删的是补充性的细节，这个实在不好说毕竟说实话剧场版对原作叙事节奏的改动也是大刀阔斧式的，所以不予评价。

但是后日谈又被删了更是一言难尽，怪不得是这个时长，可是既然前面做了删除川崎人物线的决定之后后日谈中四个同学的聚会也就不成立了，但这并不代表不能做后日谈中别的部分，比如两个人回到酒店的打闹，搬到东京的决定和两人回到塔野老家发生的故事等，所以如果能再加个半个小时哪怕只有十分钟补充细节还原小说我觉得都会好很多。

很青春很有性张力的姿势二是我个人不太满意的一个点，也就是对塔野结尾处选择折返的整体处理。

首先塔野在和花城提出缓一缓的建议之后，于8月2日傍晚孤身一人进入隧道并行至隧道深处，最后如愿以偿时隔多年见到了自己的妹妹。

原作小说中的塔野此时没有忘记自己来的目的——把妹妹带回去，救活妹妹一直是塔野从始至终的愿望和动机，所以他劝说着妹妹和自己一起离开，想拉着她回到自己的世界，而妹妹对其话语中的引导首先让塔野接受自己已然去世绝无可能复生的事实，并通过颁发的“奖状”和一句“哥哥也要活在当下啊”让塔野明白花城对自己而言的重要性以及自己对花城的情感，从而正视现实并决定去爱人。

这里两人的对话以及塔野的心理活动其实也已经把作品的核心观念传递了出来：不要沉湎于无法挽回的过去，心怀勇气活在当下，才能拥有美好的未来。

（虽然听着很官方公式但是确实是这样） 这句话放在塔野身上，可以被理解成他一味纠结于自己的疏忽，终日浑浑噩噩自暴自弃，甚至主动放弃自己“爱人”的资格，对自己对妹妹都不是好事，何况现在他有爱的人，也有爱他的人在隧道外等待着他，所以这样的停滞不前对自己而言是一种折磨，对花城而言又何尝不是一种煎熬？

到这里，塔野才真正醒悟并有所成长，和过去（妹妹）永别并向着自己的未来（花城）奔跑。

总之，小说的处理我个人是觉得到位且满意的，这也为之后两人时隔五年（电影是八年）的重逢做了一定的情感铺垫。

模仿第一次见面 CP感拉满的小情侣接下来说电影，电影首先在塔野进入隧道后一定程度上淡化了时间观念，虽然也有交代过去了多久（花城收到塔野短信已经是2013年了 足足过了八年），但没有像原作一样反复强调塔野在隧道里待了多久，相当于外面现实世界过了多久，降低了一定程度的紧张感吧，因为我看小说的时候还是有点被这个气氛感染到的，总之可以说到这里还算是无伤大雅的改编，当然也可能是为了埋下一个塔野把自己手机扔了方便之后见到妹妹手机失而复得收到花城短信的伏笔（我到底在说什么😓虽然很抽象反正差不多就是那个意思）。

不过制作组也去除了塔野见到妹妹后通过查看手表知晓时间的行为，而是选择让手机作为载体接收花城的讯息，因而讯息中传达的情感成为了塔野心理成长的催化剂，虽然其中也有妹妹在辅助，但电影呈现的感觉更多是手机短信帮助塔野开悟而不是妹妹，因为塔野根本没有想起要带妹妹回去的初衷，也没有做出劝导等行为，只是很平常地聊着天，突然注意到自己手机里花城发的短信，再加上妹妹几句点拨，几乎一瞬间就完成了成长。

总之我想说的是这一部分总体的处理我个人认为不如原作，甚至有一点僵硬，只能说逻辑上行得通但情感上还不够有说服力，但是小说做得就还算不错。

进入隧道的塔野主要的点说完了毕竟这时长也真没太多可挑的 最后简单提一下觉得改得有点莫名其妙的点：两个人年龄差变大。

就不具体算两个人隧道里待多久现实里是多久啥的了，直接说最后呈现给读者和观众的结论吧。

首先已知小说和电影里塔野是2005年8月2日进入隧道的，然后小说里花城在五年后也就是2010年下决心进入隧道寻找塔野，这里我们先不管塔野说的差了8年什么的因为两个人在见面前的时间观念不一样，反正最后两个人接了10秒（6小时40分钟）的吻之后离开隧道，塔野说了离他进入隧道已经过去13年了，那么可知两人一同离开隧道是2018年，也就是说离花城进入隧道也已经过了8年，此时在生理上塔野还是17岁而花城是22岁，但在户籍上两个人同龄 都是30岁（很简单的数学无需多言）。

然而电影却把花城进入隧道的时间又延迟了三年改成了八年，也就是2013年才进的隧道（接收到塔野短信的时候有日期显示），但是最后又还是保持了总共过去13年的设定，本质上也就是把8和5两个数字调换了一下，但这样做意味着彼时的花城在生理上已经25岁了，比塔野大了8岁，虽然两人户籍依然同龄，但这个改编着实莫名其妙，在我看来没有必要。

虽然小说里花城是和川崎谈话后决定去找塔野的，这一点在电影里不能成立，但时间上稍微做点修改总是能圆回来的，只能说还是制作组自己选择了不一样的短信方式吧。

重申一遍也不是说不能大8岁，只是觉得这一点没有必要修改，年龄差继续变大也不见得是什么好事吧......当然不影响两个相思相守的人继续相爱就是了。

“那是10秒 也是6小时40分钟的吻”但电影的改编也并非完全没有亮点，像是水族馆的片段就让我耳目一新，水族馆作为情侣约会圣地可以说把两人的暧昧感与亲密度又加深了一个层次，而后面的花火大会虽然少去了川崎的重要戏份以及塔野撞见生母后情绪低落 拥抱花城才有所好转的感情戏，大胆地选择只让两个人在这一环境中独处，只为突出两人对彼此的好感，在某种程度上也算是一种成功。

此外，电影中多次采用空中飞机的行进轨迹与位置关系来暗示两人的人物关系与剧情走向，也是非常清新有趣的分镜设计。

水族馆——小情侣约会圣地总之，《通往夏天的隧道，再见的出口》在我看来总体上还是一部中上层次的动画电影，正如我前面所说的，它想告诉我们的不止纯爱，还有放下对不可挽回的过去的执念，并心怀勇气地活在当下以拥抱未来。

据说剧场版的特典里提到两人搬到东京后又一次遇到了浦岛隧道，但这一次两人并没有选择走进隧道，因为最爱的人就在身边，最幸福的生活就在眼前，当下的每一天，彼此都会珍惜爱护，不会让自己有所失去。

明年，夏天依旧会如期而至。

“已然未闻蝉鸣，我们共同度过的夏天已逝，秋天也将应时而来。

”“明年，夏天依旧会如期而至。

”（完）

《通往夏天的隧道，再见的出口》影评，名字挺长，整体观感还可以，经典日式纯爱，画风不错，歌也好听，设定也挺有意思，我对那种岁月感有一种说不清道不明的感觉，而且恋爱谈的挺甜，看得出日本少子化确实严重。

缺点有两个，就是男女主两个转变太突然了，一个是爱的太突然了，不过比铃芽之旅那种莫名其妙好点，本作感情有点基础但不多，也可能是我现在老了难爱上人的原因吧，反正感觉爱的还是突兀，难以代入，不过恋爱以后的甜我还是能代入的[旺柴]；第二个是男主本来厌恶老爹接受现实，最后却跟老爹一样，可是转变的还是突然，也许真的是文化不太一样，这种甚至让我有点反感。

如果抛开这俩就挺不错了。

也就是抛弃主角成长主题只当日式纯爱看的话还是观感不错的，日式纯爱赛高。

另:女主有个看云的镜头，让我想起了《败犬女主》专用背景的梗图，有点好笑。

两人共同战线的时光，如同梦境一般的疏离，像玻璃一样易碎但又闪闪发光。

8月1日前两人都给我一种强烈的向死而生的感觉。

这个世界已经没什么可留恋的，为了想要的东西，就算是一千年后，就算是世界只剩下三个人，我也义无反顾。

塔野遇到了特别的女孩儿，从车站第一相遇时，充满攻击性的开场对话，到二话不说直接开打的果断，都给人留下深深的印象。

意外出现在隧道里的花城，为塔野压抑的灰色的生活生活带来一丝向日葵般的明媚色彩，将他从隧道拉回现实，享受了美好而短暂的夏日时光。

花城遇到了特别的男孩儿，能对“家里没有父母”说出“那不是挺好的”，能对她的漫画说出精彩点评并请求再看一遍，让花城缺乏自信又充满悲伤的心重新充盈起来。

8月1日站台上的初遇再现，替代雨伞的向日葵，让两位默契的放声大笑，从雨天的阴冷，变成了夏日的阳光明媚，两人已然相互救赎。

只是花城接到了出版社的橄榄枝，而塔野却被迫面对陌生的后妈，让塔野毅然决然的独自走进了隧道，走入了不同的时间流速。

后续设定介绍大缺失，花城在8月3日进入隧道的话是追不上塔野吗？

妹妹是无法带回，只能以隧道中相见的形式“回来”吗？

那为什么鹦鹉是能带回的？

隧道里发出的短信是以什么速度传输的？

统统没讲清楚……紧接着就是男主突兀的：现在我有想见的人，然后转身跑出去……让经典的出门台词“我出发了”、“一路顺风”显得十分刻意……可惜了前期一度让我想要落泪的纯爱。

我对整体故事还是蛮喜欢的，应该只是电影删减导致的剧情缺失不连贯吧，准备去看看漫画如何。

最近去看完刚上映不久的日本动画《通往夏天的隧道》，综合体验有点糟糕，让我觉得目前豆瓣7.2分是有点偏高的，它更合理的分数应该在6到6.5之间。

首先这部动画最最最大的问题可以概括成两个字---平淡。

这部新动画构造了一条非常非常神奇的隧道，它能让进入者获得想要的东西，如找回已经逝世的亲人，还有重新拿到已经被摧毁的漫画作品等等，只要能走到尽可能深的隧道深处，这些愿望都能够被实现。

同时愿望实现不是没有代价的，那就是隧道里的时间流速要比外界慢很多很多，隧道里的几秒钟就约等于外界的几天时间，即进入者需要用几十年乃至上百年的“与外界脱节”的代价来交换。

这个设定是有意思的，而围绕这份意思还可以构造出诸如“欲望和代价”、“逃避和直面困境”等等深刻的主题，即安排主人公们先是一根筋贪婪自己的梦想，或者为了逃避糟糕现实而一根筋扎进隧道来完愿，再然后通过让他们在隧道世界的遭遇来揭露贪婪和逃避只会失去更多的真相，以及支棱起勇气面对现实的一整个过程来说明---也即参考宫崎骏最新动画《你想活出怎样的人生》刻画的那种异世界模式来赋予角色成长。

但《通往夏天的隧道》终究还是搬出了一个相当没劲的故事发展。

明明构造了两位各有心病的男女主角，也明明将他们各自的家庭矛盾剧烈到了非常高的紧张度，让他们都有了不得不立马走进隧道的理由，但接下来的发展却又是怎么平淡就怎么来。

它虽然用了大段剧情来刻画主人公对隧道的探索，但整个过程那真叫乏味和过家家。

先是测试时间流动的差异，再是测试手机短信的收发，然后测试时间变化的起始点等等等等....主角们的手段看似科学和理性，但其实一点技术含量都没有，他们连租借一台单车和电瓶车都没有去做过，那就更遑论去买一台拥有录像和时间记录以及返行功能的玩具车了。

他们就纯用肉身去经历一次又一次的时间流逝，只能一天探索几秒钟时间，也只能慢慢等待长假期的到来，而好不容易迎来十多天的长假，但对应到隧道探索也就只有100多秒而已，再然后就只能坐等暑假的开始...从隧道探索的角度来说，这整个过程那是无比拖沓和乏味，因为这个隧道自始至终也就只有那么一两个功能和限制，但制作人偏要用超一半的篇幅来刻画探索，然后这部拥有奇幻设定的动画也就彻彻底底走向了“日常”---神奇隧道变成了类似咖啡厅、图书馆、学校等等的日常场景，只是安排男女主角在机缘巧合下走向合作以及在合作过程中不断增进感情而已。

再进一步说，在学校这些纯日常场景中如果真要让男女主角打开心扉互诉各自的心病或爱意，那还得慢慢酝酿对对方行为异常的感知过程，比如《你的名字》中泷对三叶的爱意的感知就是后知后觉的，且在陨石事件发生后才彻底明确的；也比如《龙与雀斑公主》中男主的心病也是在女主一步一步去接近去窥探，以及去抚慰之后才明确告知的，而女主的心病则是在帮助男主的过程中慢慢释怀的。

但这个过程来到《通往夏天的隧道》后就通通被抹平了，什么异常的感知过程那是不存在的，因为男女主角在一开始就被安排去合作调查隧道，而该合作的本身就是所谓的异常袒露，只是差着在哪一刻将心病说出来而已。

那主角们的心病又是在什么情况下互诉的呢？

答案是男主在和女主逛水族馆的时候触景生情直接告知的，而女主则是在隧道拿回小时候的绘画作品后的下一刻坦白的---即他们俩的心病袒露只要满足“互相熟悉+关键道具或场景出现”就能够被实现的。

这就是所谓的敷衍安排，因为男女主角在互诉秘密之前有且仅有的也只是好几天的小打小闹的合作而已，或者说他们在对方身上能得到的也就只有陪伴，以及所谓的来自异性的荷尔蒙刺激，再然后两人的心病就能被互诉出来了。

哪有什么从封闭到打开的过程？

哪有什么感同身受的抚慰？

又哪有什么生离死别式的触动？

再加上主角们（尤其是男主）本身就拥有一批好朋友的基础上，我是真不理解为何他和女主以极为过家家的方式相处几天之后，居然就能够萌生出用女主替代妹妹位置的感想，而该感想也成功成为了剧末男主逃离妹妹所在的异世界，重新回到现实的关键驱动力...要我说这哪里是心病？

这就纯纯是单身宅男为讨得异性伴侣欢心的一种“装可怜装抑郁”而已---对妹妹的愧疚和想念只是借口，找回妹妹的行动只是一种积极性的表演，目的就是为了让女主知道自己是一位多情且行动力满满的男神---从这个角度来说就不难理解为何男主会在找到妹妹的下一刻就立马作出返回现实的决定了，因为表演已经结束，妹子已经到手了...而这就是所谓的滥情了。

这就是新动画在主角心病问题上（即成长过程）处理不当所带来的负面体验，再加上整个故事过程又只有极为日常和平淡的安排，唯一的奇幻设定也就只有沦为背景点缀的份儿。

所以综合来说，这就是一部怎么看就怎么乏味和敷衍，怎么看就怎么不舒服的糟糕动画。

要不是它还拥有相当不俗的二维作画水准，以及相当一部分撩人的台词，那它的评分或许连及格线都难以保住的。

以为近些年，无论多优秀的动画片的目标受众八成都是小孩和心智不够成熟的大人。

从电影院走出时很失望，今年院线看的最后一部电影就这样草草收尾了？

活全家的监督真特么给全亚洲观众喂了坨大的。

二次元吸引力骤减很大一部分原因归结于格式化的生产乐色。

漫画家和监督知道，这样造粪，躺着也能赚钱：原生家庭，m字刘海阴郁男主，夏末，烟火大会，转校生，黑长直傲娇女主，水族馆约会……八十分钟只够草草敷衍一个“我要让妹妹打赢复活赛，算了我后悔了我还是要老婆”的神奇故事。

这种近似于特殊年代特殊剧种的创作理念能抓住的观众只会越来越少。

然鹅现在的业界就是厕纸居多。

黄钟毁弃，瓦釜雷鸣，愿意潜下心来打磨人物和桥段的公司赚不了钱，劣币驱逐良币的现象愈发猖獗——他们现在甚至连人物外貌都只是换个瞳色搬出来愚弄观众。

可见动画片看的少不全是因为我长大了，是因为真就尼玛没什么值得花时间的。

动画片呀动画片，我甚至都不愿叫你一声冻鳗，因为你现在就特么是糊弄小p孩和巨婴的奶瓶。

为什么从以前精致的法式大餐变成了现在换个人物名字就敢端上来的预制菜？

霉爹收割日元，你们外务省外宣经费削减了吗？？？

很久以前就看了原作小说，以及漫画 也许是期望太高了，觉得剧场版没有那个意思。

以下是剧情简述：男主儿时因为一时疏忽导致妹妹意外身亡，一直陷于自责中，大受打击的父亲也长期与儿子关系紧张，将女儿的遗物大都丢弃，只剩下一个小盒被男主暗藏。

故事开始时男主得知有一条捏他浦岛太郎的隧道可以通过变老实现任何愿望，本作的主要矛盾就围绕他对妹妹的执念展开。

作为转校生的女主因不卑不亢的性格在班上引起轰动，一开始欺凌女主结果被反击的女二也转而憧憬她，相较起来男二的塑造就很单薄，只在前半部分用来表现男主在学校里还有能说上话的人。

随着故事的进展，男女主一起探索浦岛隧道，发现这里的时间与外界有差别，乃至一天等同外界六年半，在隧道中会捡到想找回的东西：妹妹的红鞋、死去的小鸟、被丢掉的画稿（女主父母不容许她创作漫画）。

后期男主与父亲关系恶化到忍无可忍的程度，得知女主的漫画成功引起编辑注意后就决心独自探寻隧道，留了一封信后不顾外界的变化在无数鸟居和火把中奔跑（大晚上读起来有些惊悚感），即便遇到曾经温和的父母也没有止步，直到跑到妹妹还活着的时空与她共处了一会，打算将她带回现世，但妹妹知道自己是已逝之人，用海鱼河鱼作比喻劝哥哥活在当下与女主生活，男主这才明白隧道的真正特性是找回失去的东西，让自己获得了面对现实的力量。

女主自从在隧道口收到道别信后就按男主的建议继续坚持自己的兴趣，成为一名优秀的漫画家。

几年过去，她在和女二交流一番后下定决心进入隧道，找到了摔倒在归途的男主，二人回到了现实，隧道也消失了。

离世十三年的男主与女主计划好日后生活便一起去了自己家，在妹妹的遗物盒里找到父亲的留言，才知道父子依然存在着亲情。

按照漫画附的剧场版特典，正传一年后男女主再次遇到从前提起隧道的两个女高中生，尾随来到新的隧道前，穿越后才发现只是普通的隧道，而女高中生不见踪影，男主觉得当年是隧道本身找到了他。

首先优点是画风挺耐看，构图也挺有意思，整个影评的故事结构是有一个框架的，一些原创剧情有点意思，影片的感情渲染还是不错的缺点：1、声优太抽象了，很难不出戏。

2、剧情删减，令人感慨，坑太多了，剧情的删减把这故事变得单薄了，深度直接消失。

3、剧情改动太大，篇幅太少，音乐插入问题挺大的。

以下是原作细节和剧情补充：1、在开头女主打破女二鼻子后，有很长一段女二的剧情，动漫里全给删了（建议转小说查看）。

2、因为两人从轨道上下去，所以有一次被老师看见，男主还被老师叫到办公室里询问了，然后男主为了不让老师告诉父亲，被老师“威胁”跟女主去女二家里查看情况（女二没有去学校，详细转小说）。

3、在去看烟花时，是已经和好的女二邀请杏子的（怎么和好的详细看小说），杏子再主动邀请男主的，然后他们仨一起去看的烟花，在去看烟花之前，男主去过杏子家里，并遇到了杏子的姨妈。

4、在前面测试隧道与外界时差的时候，动漫里是用手机短信的方式，原作则是利用绳子，一人拿绳头，一人拿绳尾，然后一个人以匀速的速度向前走，如果发生时间的变化，则打破匀速运动的状态，另一人就拉绳索通知返回。

5、后面男主自己一个人进入隧道，发完短信后将手机扔掉，小说里是没有的，而且也不是通过短信来通知杏子的，而是写了封信留给杏子。

6、在里面遇到妹妹的时候，动漫里是通过桌子上之前丢掉的手机看到了杏子发的消息，并知道了杏子对自己的担心，也发现自己对杏子的爱意，这也是动漫加的。

原作则是在与妹妹的交谈中，妹妹提道“长大后的人会变得坚强”，然后男主才联想起杏子的，但男主随后认为自己没有爱他人的资格，不敢正视自己对杏子的爱，后面妹妹赐予男主爱他人的资格（实际上就是在a4纸上写下“赐予男主爱他人的资格”），后面男主想要带妹妹走，但发现妹妹其实根本就离不开这里，在内心的抉择中，最终选择了杏子，在与妹妹永别的对话中获得了对生活的鼓励，然后走出家门返回。

（遇见妹妹这段剧情，小说里写的比较详细，动漫里太敷衍了。

）7、男女主在隧道亲吻时，动漫里男主心里想的是“隧道里的十秒，是外面的六小时”，原作则是五秒。

8、女主是在外面世界过了五年后，在餐厅中遇见女二，因无意间的鼓励才下定决心返回隧道寻找男主的。

9、另外，在动漫的中后期，因为一把伞而产生的联系，原作小说里是没有的，是动漫自己加的，个人感觉还行，不过也是因为动漫删了很多东西，总需要有个东西来贯穿剧情吧。

10、在小说的最后面，男女主出来后回到男主己的家里，发现已经搬家了，但是发现了写在纸条上留下的电话号码（也反映了父亲对男主也是爱着的），并在废弃的院子的地板下发现了父亲留下的妹妹的遗物，在这之前，父亲强调过将妹妹留下的所有东西都给扔掉了，这里正好与那里相对应。

11、男主在小说的最后成为了女主的漫画助手，通俗来讲就是被富婆给包养了如有哪些地方不对或者还有补充，请评论

通往夏天的隧道，再见的出口#电影240913前瞻：影片看起来像是一部典型的日式青春爱情片。

个人感受：影片是一部基于奇幻设定的爱情片。

里面的有求必应隧道由两排枫树组成。

为什么要使用枫树这个意象？

在《寻梦环游记》中，连接人间与冥界的是由枫叶构成的桥梁，而在本片中，隧道则由两排枫树构成，枫叶漂浮在浅浅的水中。

这两者似乎都象征着现实与虚幻之间的桥梁，而虚幻的部分则承载着逝去的事物与死亡的主题。

影片中包含了许多日式爱情片的典型元素，水族馆互诉心事感情升温、烟花大会告白。

这种情节在很多作品中出现过，比如《辉夜大小姐》、《烟花》、《更衣人偶》等。

男主的形象沿用了常见的日漫脸谱：温柔、平淡。

相比之下，女主的形象更具张力、反差：前期显得难以接近、冷淡，后期逐渐展现出傲娇、可爱和活泼的一面。

再提一嘴在日漫中的女性角色的性格设计，大多数都是比较有活力的，更确切一点说是“媚男”，《败犬女主》中老八、小菊、烧盐；《无职专生》《孤独摇滚》《我推的孩子》这些日漫中的女性角色即使是社恐，她们的基调都一定有“可爱”“傲娇”这些东西。

另外，主角的家人设定得有些刻意：男主的父亲酗酒成性、对孩子施暴，还不断责怪男主；女主的父母因憎恨女主的爷爷，对女儿画漫画的兴趣感到厌恶，甚至将她赶出家门。

这些设定让人感觉有些难以置信。

核心问题：隧道的设定是，越往深处走就越接近自己想要的东西，但代价是隧道中一秒钟，外面世界却已过一小时。

男主希望找回死去的妹妹，弥补内心的愧疚，渴望妹妹回来后家庭能恢复昔日的幸福。

而女主则渴望在漫画方面获得特殊的才能。

说真的男主为了找回妹妹甚至愿意在一直找下去，我很难给他定下一个动机让他这么做。

我原本以为，这个隧道的设定是为了讲述关于珍惜当下、失去的东西无法挽回的主旨。

没想到，故事的发展却走向了女主为了男主愿意苦等八年，男主看到女主的消息后毅然从隧道中走出的双向奔赴的爱情结局，难道是旨在女主对男主不因时间推移改变的爱感化了男主，让男主愿意主动从“妹妹回来”的梦里醒来，不再逃避面对现实？

在我看来，这样的剧情安排让人物动机显得很弱，仿佛是为了迎合观众对爱情片的期望而硬凑出来的。

甚至在影片开头，我都没意识到这是一个讲爱情的故事。

毕竟最初，两人只是基于共同的兴趣去调查隧道，彼此通过对隧道的探索增进了了解。

在我的理解中，两人只是对彼此有了更深的了解，却莫名其妙地上升到爱情的高度，后续的情节发展也显得有些生硬。

岛国是真的是会拍这种青春动画电影，画风真的很舒服，略微俗套的透明伞，简单又浪漫，男主的原生家庭确实很窒息，为了因为自己而去世的妹妹，最后还是选择了被时间和世界遗忘。

男主第一次进入隧道，红色枫叶林画面太美了，是我做梦都会惊艳的场景！

事业型女主选择了爱情，但是最后没有冲动进入隧道去寻找男主，而是在外面时间与时间对抗，等待着他回来。

横跨十三年的还伞约定，再度盛开的向日葵海，成丛密布的瑟瑟枫叶，长通心愿的夏日隧道，一踏进去一日成六年，一寻可得曾经的思念，一瞥不能忘却的容颜，一见不可割舍的爱恋。

是日本纯爱工厂的流水线产品，但制作依然清新甜美，隧道设定让人耳目一新，玩时间差的魔术也足够有趣，刻画的这段爱情也能让人感到甜蜜。

只是玩设定玩得略悬浮，缺乏更丰满的细节来让隧道功能完善，电影侧重描摹的还是男女主的爱情，奇幻设定也终是为爱情服务，想走《你的名字》路线，最终完成度还不如《铃芽户缔》。

当然，这打糖水茶余饭后解解腻是很好的选择，画得好看设计精彩也足以让本片有个七分成绩。

通往夏天的隧道，再见的出口 (2022)7.12022 / 日本 / 剧情 动画 / 田口智久 / 铃鹿央士 饭丰万理江