不死劫

玻璃先生作为漫画中的“第二类反派”，具象了恶魔之恶的黑格尔版本。

沙马兰式反转揭示了玻璃先生对英雄的原初选择，回溯性展示了这样的悖论：恐怖袭击既是无法容忍的恶行，又是英雄出现的必要条件。

这使得他和英雄的关系脱离了简单的辩证循环，恶相较于善具有本体论上的优先性，而处于辩证关系中的第一类反派被削弱成一个没有台词的罪恶者，沙马兰将其表现为善之缺席（那家父亲一上来就死了），也漂亮的运用家庭关系来表明二者的身份亲近性。

英雄的家庭关系从另一个层面表达这种悖论。

在精神分析式的主体历史探索中，妻子与事业之间的原初选择必须不被妻子明晰，并转移为一个噩梦，一个向妻子暴露其“脆弱”的姿势，才能点燃对方的爱意；另一方面，俄狄浦斯情结中的父-母-子关系被设置为父-英雄-子的关系，儿子对父亲的不满并不来自他对母亲的霸占，而是他拒绝拾起英雄的身份（这同样也是弗洛伊德本人的烦恼，他爸爸太让他失望了，难怪儿子举枪面对父亲那一幕被拍出了俄狄浦斯情结的张力）。

最终，父亲是作为英雄身份的秘密代理，才得以施展其力量，并赢得了父之名。

说实话挺心疼沙马兰的，虽然有不少烂片，但是这部真的不烂，不知怎么就扑街了。

不死劫是玻璃先生三部曲的第一部，可能当时“烂片王”沙马兰也没想着能拍个三部曲，所以这部片中对后面分裂毫无伏笔。

不过这并不影响他作为一部独立影片的观影体验。

布鲁斯和局长的演技真的没话说，戏骨杠杠的。

、从剧情的可看性来讲这部影片确实还是不错的，虽然看到后面甚至能猜到结局，但是情节铺垫和细节设置还是非常到位的。

侠之大者，为国为民。

但保护好老婆孩子，拥有一个幸福完整的家的男人，又何尝不是英雄。

这也就是为什么大卫一直不愿意去承认伊利亚指认自己有超能力的原因。

但是，作为英雄，又怎么能不扛起一些责任。

大卫陷入泥潭，不知该在家庭责任与社会责任中选择哪个。

终于，他受遭受病痛折磨的伊利亚的鼓舞，选择信任伊利亚，成为了打击罪恶的英雄，也在家庭之中找到了平衡点。

故事本可以到此结束，而沙马兰导演则用欧亨利式结尾为大卫又设置了一道致命难题。

他可以感受到任何人的恶意，最终，也感受到了伊利亚。

原来一切的意外事故，都是伊利亚一手策划。

他的目的，只是为了从灾难中选出一个能拯救世界拥有超能力的英雄。

千万人的血汇成了哺育英雄的羊水，千万人的骸骨垒砌成英雄出世的王座。

英雄眼中的英雄却是魔鬼，而魔鬼在屠杀中造就了英雄。

影片到此戛然而止，沙马兰用寥寥几句收监安排了局长的结局。

不得不说，沙马兰在这部影片中的镜头运用实属上乘，音乐音效也极为应景。

总的来讲就是：优质的演员+优质的镜头音效表现效果+良好的剧本情节+合理的细节设置=优质的《不死劫》。

期待19年的Mr.Glass

几年前就看过布鲁斯威利斯的这部电影，昨天又看了一遍。

人的一生就是自我认识的过程，每一个人的过去，现在和将来，每一天都有着不为人知的变化，你影响我，我影响他，在互相的影响中，“我”，这个角色出现了，“我”，渐渐向现实妥协，无论"我"是正义抑或是邪恶那已经不重要了-付出那么多的代价，只是为了验证宿命的桎楛，这看似悲哀，却只是真相冰山的一角。

而对“我是谁”这个终结问题的演绎，也一遍遍的上映着。

一个平凡的人，早上起来却也有着同样莫名的惆怅，弧线的另一端，有个怎样的“我”呢？

这是一部手法奇特的电影，有人说影片最后五分钟能颠覆前面一个多小时的观看所形成的对影片的印象。

有趣的是，有人说那最后五分钟将影片从3分提高到5分，也有人说那五分钟让人大感失望，瞬间从5分到勉强3分。

好吧，我的感觉是，初看来这是一部平淡甚至让我有点摸不着头脑的电影，看了最后五分钟让人有些感觉，然后再看，再看，慢慢越来越觉得有话要说。

影片开头是一场火车出轨事件，事件带出了主人公——唯一的毫发无损的幸存者大学体育馆警卫人员David Dun。

这次事故后的一天，David在他汽车挡风玻璃处发现一张小卡片，上面只写了一句话“How many days of your life have you been sick?”循着这张卡片，David找到了Elijah。

Elijah患有骨不全症（osteogenesis imperfecta），刚从妈妈肚子里出生便多处骨折，手脚俱断，在成长过程中更是脆弱，稍有不慎便会骨折，因此别的小孩都叫他“Mr. Glass”。

在妈妈的鼓励和漫画中英雄的影响下，Elijah战胜了成长中的54次骨折，也许还有更多的内心的自卑与折磨，成为了一名成功的漫画收藏家。

Elijah认为，世上有像他这样脆弱，易受伤的人，那么也一定有从不生病、从不受伤，生来便为着保护和守卫世人的人，如同漫画中的英雄。

在Elijah的引导下，David逐渐承认和接受了这样一个事实：他就是那个从未生病、从不受伤，可以超越一般人的极限，可以阻止罪恶，保卫世人的人。

接受了这样的我，David从此每天早上醒来心里不再充满悲伤。

这是个不错的结局，让我满以为影片会在这里结束，可是没有……David去参加Elijah举办的漫画展，走进了Elijah的工作室，那里，他有了惊人的发现。

这便是那让很多观众感受逆转的最后五分钟。

在面对David惊诧和痛苦的眼神时，那个从出生便易碎的被人称作“玻璃娃娃”的Elijah说：“Do you know what’s the scariest thing is? To not know your place in this world, to not know why you are here. ”（你知道世界上最可怕的事情是什么吗？

那就是不知道自己归属何处，不知道自己存在的意义。

）“Now that we know who you are… I know who I am. I’m not a mistake. It all makes sense.”（既然我们知道了你是谁，我也便知道了我是谁。

我不是一个错误，一切皆有意义。

）最后当他说出那句也许在他心里想起过千百回，害怕过千百回，也曾否认过千百回的话时，“They call me Mr. Glass.“我的心里也如David每天早上醒来一般，充满悲伤。

原来，这整个故事——David所遭遇的一切，以及其他很多人的牺牲，仅仅是因为有一个人，要想真切地寻找一个答案——我是谁？

而他寻找的路径便是找到站在他对立面的那个人。

既然你是在那里，那么我，便知道我的位置及我存在的意义了。

我是谁？

生命的意义是什么？

茫茫人海中我处于何处？

我们每个人都在生命的某个时刻或多或少地跟这些问题有过相遇。

美国新精神分析代表人物埃里克森认为，这些问题可以被称作“自我认同感”的问题。

即个体对于自己是什么样的人，将要去向何方以及在社会中处于何处的稳固且连贯的知觉。

对于不是心理学家和哲学家的很多人来说，这也许不是什么太大的问题。

可是对于Elijah这样一个从小就需要面临生理上的缺陷，曾经把自己关在家里哪里也不去，生命中又缺少父亲角色的孩子来说，这一定是一组需要不断追问不断寻找答案的问题——否则，既然我这么脆弱，人生这么难，我还有什么理由坚持下去？

十三岁的Elijah满脸委屈和绝望，紧闭双唇躲在房间里的时候，内心一定充满了这样的疑问和冲突。

这样的疑问和冲突在十三岁这个年龄，是再正常不过的。

随着生理发育期的到来，青春期的少年会格外关注自己的身体形象。

对于这个阶段的孩子来讲，“最艰巨的一个任务就是通过形成一种现实的、可以接受的身体形象（个人对自己外貌的主观评价）来适应自己的身体外貌特征”。

但很显然，Elijah容易破碎的身体和在医院度过的无数漫长而又孤独的日子让这个任务变得非常艰难。

在埃里克森那里，他用“认同感危机”来描述这种横亘在敏感而又紧张的青少年面前的自我认同的困扰，和面临那些人类恒久面临的问题时所体验到的混乱和焦虑。

虽然对于青少年来说，这是个困难的时期，但就如同“危机”这个词字面所隐含的一样，它既带来危险，也是一个机会——成长中的个体藉此探索、选择、检验和树立自己的人生观、价值观和理想、职业，并获得自我认同感。

埃里克森认为，一旦获得了同一感，就标志着青春期这一阶段的发展任务得到了圆满的解决，人格也会朝着健康的方向发展，否则就会出现心理社会危机，形成不健全的人格。

埃里克森在解释犯罪问题上说“如果一个儿童感到他所处于的环境剥夺了他在未来发展中获得自我同一性的种种可能性，他就将以令人吃惊的力量抵抗社会环境。

在人类社会的丛林中，没有同一性的感觉，就没有自身的存在，所以，他宁做一个坏人，或干脆死人般的活着，也不愿做不伦不类的人，他自由地选择这一切。

”或者他另一句更为简洁的话更适合解释Elijah的选择——对于这些备受煎熬的灵魂,变成自己不想成为的人都比根本没有认同感强。

其实从某种角度上说，Elijah是幸运的。

虽然影片中妈妈出现的镜头并不多，但我们能看出妈妈是用心在抚养他，她通过送他礼物成功地将他推出狭小的自我空间。

也正是从漫画中，他获得了一种力量，发明了一套关于自己和他人存在意义的理论，并执着于证实他的这一理论。

也正是这样的执着，使得他得以从自己内心激烈的冲突和自卑中逃开，通过寻找自己的对手——天平上的另一极，而引起外在的恶魔与英雄的对决，从而获得了自我同一感（恶魔），也获得了解脱。

可惜，这种同一感是一种消极的同一感，一种反社会的危险角色。

而他的解脱，是真正的解脱吗？

不看最后五分钟，我以为是的，而且还觉得挺励志的。

但事实上，他无法获得解脱，或者说——他也许并不愿获得解脱。

我们痛苦，因为我们喜欢痛苦。

因为，解脱，意味着你经受了痛苦，接受了痛苦而走向别处。

而这并无奇特之处，这世上原本就苦难重重，而世人也都一直这样前行着。

而留在痛苦中，你却能清晰而深刻地感受到自己的存在，感觉到自己的与众不同。

这是来源于自卑，而又为抗拒自卑而升起的自恋。

于是，他不顾自己生命中所有其他的已发生和将会发生的可能性，坚持将自己囿于“Mr.Glass”这样一个角色。

不仅如此，他还要通过制造种种悲剧而去寻找那个不死之人（Unbreakable man）,以此证实自己的正确性和存在的意义。

连续看了两部，Mr.Glass真的是出乎意料的变态，先看了分裂，然后看了不死劫，坐等2019的玻璃先生，剧情虽然拖沓但是又忍不住要看下去，总体还是好看，不知道接下来的玻璃先生会不会还是塞缪尔演的，很期待！！！

还有我觉得豆瓣的140字简直特么在逗我。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

布鲁斯·威利斯没有烂电影，塞缪尔·杰克逊也是。

而由他们两个联袂主演的《不死劫》，更是经得起流传的经典。

这部《不死劫》，虽定位为悬疑惊悚，却非单纯悬疑惊悚的故事，而是以悬疑和惊悚为底，来构造以探讨生命和意义为主体的上层建筑。

在人生的建筑中，我们每个人都曾心怀恐惧，迷失在我到底去向何处，人生到底有何意义的丛林里。

影片中两大男主人公，分别为两大主角，分处于生命的两种极端，一种是触之即碎的“玻璃娃娃”，一种是“超级不死人”。

由塞缪尔主演的伊利亚，串有“成骨不全症”，这是一种可怕的遗传疾病，天生骨骼脆弱，极易骨折，在从子宫到产道再到母体外的过程中，就会因产道的挤压而骨折，这种病，罕见却真实，被称为“玻璃人”。

人人为之叹惜而同情，简直无法想像和不能接受会拥有这样一个孩子。

他的人生，浸透了血和泪。

与之相反，地球上还存在着另外一种人，即伊利亚描述的另一种极端，即一生都不会生病或受伤的人，那个人就是大卫，一个经历任何死劫都不会受伤的“超人”。

大卫从未生过病，且从飞机失事、旅馆起火及火车脱轨的超重大事故中幸存了下来，而且毫发无损。

然而，大卫如斯的一个人，却处在感情受挫、工作窘迫、压抑和逃避自我的境况里。

相反，脆弱如斯的伊利亚却活得风生水起。

这是否是个讽刺？

还是上帝关上一扇门，就会打开另一扇窗，脆弱和坚强会同时存在于人们的认知里？

可千百年来，时间给我们的经验是：恶魔和天使是永远存在的，并分属于两个极端，中间包容着碌碌无为，熙熙攘攘的争利人群。

一开始，仿佛大卫是神秘莫测的恶魔，而伊利亚是拯救世人的天使。

大卫处处躲避，事事避让，大卫步步进逼，逐步发掘了大卫，最终令大卫重新认识了自己。

当最后一刻来临，伊利亚才暴露出他的本性。

他是故意为之？

剧情为之反转之时，我们才蓦然明晓一切：完全被上帝遗弃的人往往会破罐子破摔，而被上帝极度青睐的人往往讶异到怀疑人生。

劣制的演员将生活演成戏剧，优秀的演员能够将演戏过成生活。

两位主演给我们的感觉是真实，那么，也就加深了影片诠释生命意义的力量。

男主和女主的故事很拧巴，他们都是体育学院的，女主估计是运动医学，喜欢帮助遭受骨骼肌腱还有运动神经遭到伤害的人。

男主是橄榄球专业的，专门用强壮的体能伤害别人，所以女主天然不喜欢男主，男主为了把女主娶到家，伪装车祸受伤，从橄榄球职业退出，选了当体育馆保安。

十二年后，女主面对严重精神病患者侃侃而谈，我知道他有天赐的体能，他不应该浪费掉。

麻痹，你明知道他适合从事对抗性体育运动，却偏偏不妥协，结果让布总十二年了每天早上都sadness。

不过逻辑上也对，你体能天赐，器大活好，不干橄榄球可以干别的啊。

可是布总偏不这样想，除了橄榄球，我就sadness，我就一哭二闹三上吊我要跟你离婚，我要让你不高兴，我就是个毛孩子，，，，，我有撒娇的权力。

好在，他最终想开了，不干橄榄球，照样可以干一些暴力的事情，比如背着媳妇干，干完了回家抱着媳妇当咩咩羊，承认错误，妈妈，我做了一个糟糕的梦，然后奉献一夜七次，，，，，， 你看，第二天早上起来，餐厅的那一幕充满了荷尔蒙的味道，父母毫无深意的对话满满的掩盖着昨晚他们俩有多疯狂多满意对方，孩子被爹妈的这一幕柔情蜜意吓傻了，他们昨晚一定商量好今天早上就私奔把我扔给孤儿院。

本来我对好莱坞电影了解不多，总以为大家都是商业合同严格限制，不能任性的拍。

重温这部不死劫之后，我承认我错了，沙马兰在这个电影里恣意妄为，那么冗长，场景浪费，各种浪费，就为了把治愈过程说的充分而具体。

感觉外国人和中国人在代价的问题上，是一样的。

片中的主角，David，大学时期橄榄球曾经获得过新秀奖，前途无量，遇到了女朋友奥德丽，他的想法，玻璃先生替他想过了，打橄榄球，十年，如果遇到的是对的人，一辈子的幸福。

所以，他做出了不做橄榄球选手，结婚。

在他的脑子里，我为这段婚姻付出了巨大的代价，而你，奥德丽，你付出了什么，你从事你喜欢的职业，你有了器大活好的老公，有了可爱的儿子。

但我呢？

你想过我的感受吗？

我一个大有未来的橄榄球运动员，去做大学体育馆的保安，除此之外，想不出干什么既可以满足我当年未被填补的进取心，又可以不违背你的意愿。

God，也许只有离婚一条路了。

代价这个东西，有时候并不是真实的举动或者钱和物质，一个人为了自己错误的决定所付出的后悔和痛苦，为未来选择所付出的脑力劳动，也是一种代价，巨大的代价，渴望得到补偿。

David，为了爱情所付出的代价，比他当年结婚时衡量的要付出的多得多，但这个代价，又是作为妻子的奥德丽感觉不到的，她认为，他做出了选择，我也做出了选择，嫁给他，合情合理。

可这个事情，作为男人又不能说出来，说出来就掉价，啊哈，你现在觉得我当年逼你结婚是耽误了你，好，那现在离婚吧。

操你大爷，我付出了这么多，你现在想离就离，想走就走？？？

不，这种失衡的心理，必须通过另外的方式得到补偿，David，通过玻璃先生的启发，做了兼职英雄，才把平衡找了回来。

从男女双方来分析。

奥德丽也许成长于一个正常的家庭，家里不穷也不富豪，自己性格既不过分也不不过分，大学毕业可以结婚也可以暂时不结婚，遇到喜欢的人就喜欢，不需要迁就谁，也不需要谁迁就。

David,不一样，这电影可以从玻璃先生的镜像角度看，导演没有讲David的成长经历，只讲了玻璃先生的，从出生、到青少年，到现在。

那种悲剧性的诞生，惨遭歧视压抑无助成长。

导演不说，但不代表David不是这样的，他之所以几岁的时候被人丢进游泳池，肯定因为他是个小伙伴中的异类。

看过动物世界的人都知道，母狮子是要教小狮子捕食的，小狮子看到父母咬猎物的脖子，基本上开始在兄弟姊妹的脖子上试，长大后真的猎杀的时候，基本上一模一样的动作。

所以David从小应该就表现出了他异于常人的地方，比如打架力气很大不会受伤，连擦伤都不会，所有小朋友一起歧视他，他不知道自己到底怎么了？

也没有人能帮助他搞明白该怎么办？

其他小朋友为什么要把他扔进游泳池，为什么这么多年这个小学只发生过这么一件欺负小朋友要欺负到淹死的程度？

我觉得小孩子当时就是想除掉他，把他像拔掉麦田里的稗子一样拔掉，就是要杀掉他，小孩子和小狮子一样，干什么事情是不需要掩饰的，他们哭泣悔恨什么的，只是因为承受不了杀人造成的代价，并不是不懂得除掉一个异类是个什么概念。

所以，David从小就有深深的恐惧感，他的理想很直白，就是做一个普通人。

利用体力上的优势，从事体育，进入大学。

他很可能并不以自己是橄榄球好手而释然，而是时刻警惕自己的未来。

遇到奥德丽，一个对他主动有爱意的女孩子，他意识到，如果能和她结婚，这是个转机，和一个正常人结婚，会过上普通人的生活，会隐藏在平凡人中，不再恐惧。

这就是他在衡量和一个平凡女人结婚or当橄榄球明星，孰轻孰重的结果。

当了橄榄球明星，只会让自己的异能暴露的更彻底，自己在人群中将会更恐惧。

如果是一个普通人的橄榄球新秀，会在结婚和前途之间选择与一个平凡女子结婚吗？

我想不会的。

人的选择，是一个非常直接和现实的事情，当David面临人群恐惧的当下，他就不会考虑和一个志不同道不合的人结婚有什么后果，也不会考虑结婚后选了保安做职业会对自己的人生造成什么影响。

但是，结婚12年后，他体验到了平凡生活是一种什么感觉。

他要做出其他选择。

电影一开始的搭讪，就是当年和奥德丽恋爱场景的再现，一个hot girl，主动搭讪，他想改变，想活出不一样的人生，这个女人喜欢橄榄球。

可是，车祸发生了，就像当年一样，当年的车祸给了他一个机会，让他得以从橄榄球退出，结婚。

现在的车祸给了他另一个机会，做自己。

玻璃先生的母亲，对少年玻璃先生说，恐惧是一辈子也克服不了的，如果你因为恐惧，一直坐在屋里，那你就完了。

恐惧是始终存在的，始终。

在恐惧中也要活出自己的人生。

David的人生，并不是悲剧，他想要的都得到了，美丽的妻子，聪慧的孩子，隔了很长一段时间，才想明白自己应该干什么，虽然隔了很长一段时间，还很痛苦，但好歹是想明白了。

这就是一个异类的人生。

每天清晨起来，你是先喝杯牛奶，或者，还是用清新香味的香皂洗个澡？

··············大卫每天起来，总是有一种悲伤感·········一个看似意外的火车车祸，车厢的人全部身亡，只有一个幸存者：大卫。

而且还是毫发无损上天似乎很关照这个宠儿，大卫自己也是这么觉得的，同样是关照，上天却没有把他的仁慈给予另一个电影主人公：伊莱从小到大，身患遗传病的伊莱被伙伴们称之为“玻璃娃娃”身体的四周都是危机，很轻易的他就会以一个骨折进急诊室。

有正数，就肯定有负数有了天平，肯定就会有在天平两端的事物看似连个毫无关系的人，命运的纽带把他们联系到了一块。

伊莱只给大卫的车窗前留下了一张卡片，卡片上写到：你这辈子生过几天病？

两个人的命运开始纠结，而大卫的生活开始了翻天覆地的变化，无论是他和妻子的关系，和儿子的关系，还有他和他自己的困惑。

电影在讲述一个看似平淡科幻故事，但是我想，最重要的是要让人明白自己的位置，就好像电影里一样，英雄有着自己的位置使命，相对的，坏蛋也是有他自己该做的事。

我想，如果有天你明白了自己的位置，认定了自己该干而且是有意义的事，每天清晨起来，你就不会困惑了。

不死劫 (2000)6.82000 / 美国 / 悬疑 惊悚 犯罪 / M·奈特·沙马兰 / 布鲁斯·威利斯 塞缪尔·杰克逊看这部电影的时候总觉得以前看过了，于是去查了一下，确实，我在2011.11.5看过的！

那个时候我在南京，也是我人生最黑暗最低谷的时期，唯一的精神寄托也就是看看电影了吧！

虽然那段经历为我后来的人生道路提供了强大的心理支撑，但也是我一直不愿意面对的时期！

扯远了…其实当年记录电影到后来写影评，就是为了以后看电影不要重复了，但是本片却没办法不再看一遍。

因为，一是时间太过长远，具体剧情只剩下“记忆碎片”了！

二是本片是《分裂》、《不死劫》、《玻璃先生》三部曲之一，虽然我已经看了《分裂》和《不死劫》也没搞清楚到底哪是第一部，但是有一点是肯定的，《不死劫》一定是《玻璃先生》的前一部！

因为本片是个开放性的结局，纯粹是为了给《玻璃先生》做铺垫的！

单就本片来说，其实是和《分裂》没有联系瓜葛的，目前来说，二部电影没有任何交集！

故事也很简单，男二黑人神盾局长天生就是一个“玻璃人”——学名“成骨不全症”，也称“脆骨病”。

他从小在他母亲的引导下，爱上了漫画，并固执的从漫画里的故事认为，既然有他这样的玻璃人，就一定有和他相反的不生病甚至死不了的人，于是男二布鲁斯威利斯闪亮登场，非常闪亮，因为他在一次火车事故里成了唯一的幸存者！

然后男二神盾局长就找到了男一老布，并诱导他拓宽自己的“超能力”！

而事实是，老布不光不伤不病，还真有超能力，那就是和别人触碰就知道这个人曾经做过什么！

为此，他还挽救了一个被劫持的家庭！

当他去感谢神盾局长和局长握手的时候，才发现，这之前的飞机失事等灾难都是出自局长之手，当然，那之前的事故都是无一生还，直至这次火车脱轨事故，老布成了唯一的幸存者！

也就是说，局长为了寻找老布，制造了多起灾难事故，可以说杀人无数啊，电影却给了一个开放性的结局，老布看透了局长曾经的所作所为后就全剧终了，一切都是在为《玻璃先生》做铺垫啊！

等我看完《玻璃先生》再向大家汇报！

看我2011年对于本片的影评说老布的表演平平！

今天再看一遍发现，老布在本片的表演确实平平！

都没有老布儿子在得知老爸有超能力时留下的那一颗眼泪来的真实且精彩！

推荐指数⭐️⭐️⭐️（如果《玻璃先生》确实精彩，那么本片再加一颗星！

）

不同于Peter Parker离奇地被蜘蛛咬伤有了飞檐走壁的能力，也不同于家财万贯的蝙蝠侠或是钢铁侠，剧中的David人到中年，婚姻触礁，事业上也没有起色，只是一个再普通不过的球场保安。

看到美女就悄悄将结婚戒指摘下，猥琐地期待一次艳遇。

他的超能力，就是洞悉坏人的过往，以及自己的金刚不坏之身。

与其他动辄一跃几千米的超级英雄比起来，他的超能力更像是防御性的。

人若犯我，伤不了我一根汗毛；我若犯人，却也不见得造成多大伤害。

又不同于一般超级英雄电影的压倒性胜利结局，在David第一次救人成功后，在他的英雄本色即将发芽开花时，影片在震惊的结局中戛然而止(我要剧透了咳咳!)。

英雄的宿敌居然正是英雄的伯乐。

在真相大白之际，David也没有和大boss一决胜负，而是恍惚地离开，最终搬来了警cha蜀黍将大boss依法和平逮捕。

那么，David的将来呢？

他会继续做他的无名英雄吗？

还是会为那些无辜牺牲的人们忏悔最终一蹶不振？

他能够背负着这个真相永远屹立在儿子期待的眼光中吗？

从来没有看过这么非主流的超级英雄电影。

影片最惊心动魄的地方，莫过于熊孩子拿枪指着老爸那一段。

比飞车戏爆炸戏惊险一百倍。

正因为这个插曲，后来小孩看到爸爸救人的新闻后喜极而泣又努力保守秘密的样子才应该是影片最喜大普奔的结局。

可惜影片没有在这里结束。