曾经我以为 你会是那一颗永远属于我的糖果 但是对你而言 我就只是一张漂亮的糖果纸 你从来都不懂得去珍惜 所以我决定放弃了 我一直以为做一个好女朋友 付出一切都能得到相同回报 所以我一直很努力 可是 想不到 对你而言 我只是一颗过甜的糖果 一下子就腻了我就是你要的那颗糖果 有一天 你会发現 除了我 再也没有别人 就算你再拆开多少的糖果纸 永远都不会忘记我 甜甜的 苦苦的 酸酸的 辣辣的 涩涩的 麻麻的 刺刺的 凉凉的 冰冰的 傻傻的 偷偷的开心的 悲伤的 这就是恋爱中体会到的所有感觉每个人都在寻找喜欢的糖果 有的人 一直在吃那一种口味有的人 不同在尝试新的口味有的人 始终没找到合适的口味
四个故事我喜欢第一个最不喜欢最后一个拍的太乱了只有视觉上的冲击不像前面那样有情感去品味整部影片没有想象中的那样好
昨天临时会议,几乎没什么准备,因为最近都在忙Overseas的报价和年终的各种报表,汇报Agents的时候,临场发挥了一下,居然被表扬“准备充分”,我脸皮虽厚,但是还是觉得脸上发烫;如果领导有看见,会以为是空调吹的也说不定。
老大说我和Candy:市场已经这样了,我希望你们要动起来,动起来知道吗?
散会后,Candy对我说:Livia,我这就把冰箱门打开,我自己先冻起来。
我先寒一个。
去年快到年底的某天早上一上班,给Wilson打电话:哥,我要看花吃了那女孩。
Wil说:台湾文艺片,看介绍是挺不错的,不过还没演,帮你留意。
前几天在QQ留言上收到Wilson发来的UU Bird链接。
很喜欢前三个故事,第四个故事实在太扯太矫情了,居然还有拙劣的特效就像恋爱地图About Love,为什么最后一个故事总是让整个片子显得虎头蛇尾。
相对于这两部片子,巴黎我爱你Paris, je t'aime ,就要显得格调统一格局合理。
最好的故事是用来收尾的,这个我想大部分人都同意吧。
就像你写字,做结的那句话一定要让读到的人觉得意味深长——即使大家都可能看不太懂包括你自己。
看了拉拉的故事,晚上做了很Sexy的梦,不过对象是一个没见过也看不清楚的男人。
小的时候对这样的梦,会很紧张。
现在觉得没什么大不了,我有极其敏感的身体,梦境只是自我需要的潜意识层检视,就像男人打手枪一样。
身体总是容易被蒙骗的。
相对的。
对爱情的要求就太苛刻了。
但是这场命运对我的所有要求都很苛刻,我为什么不能只对这一件事苛刻。
这个问题的进退,一直是一场感性与理性寸土不让的地盘分割。
在电影介绍页里面,有这样一段文字:爱情存在的形式有哪几种?
在一起很快乐。
在一起不快乐。
不在一起很快乐。
不在一起不快乐。
以上皆是。
单选还是复选还是无可选?
曾经经历过一段很长的恋情,比照来看,答案是全选。
好比一场精神厮杀,以及身体上互相的吸引。
完全掉进轰轰烈烈里面,好像全世界只有我们两个人相爱。
痛苦的不是因为参与了这场战争,而是其实把自身变成了战场。
昨天他说回来后中学的同学要见面,很多女生,问我你没关系吧?
我说你没关系我就没关系,我可以把你借给他们,但是你是我的。
笑。
还记得在关于Norman的文字里我大声喊着:谁也不是谁的谁!
如果我能早点明白,爱情不是用来被证明,被占有,被炫耀的,我是否可以少一些困扰。
又或者我不是误入歧途,只是必经之路。
年少的时候读到一句话:当诗人在舞台上大声的呼唤“啊,我的爱”的时候,真正的爱情却在台下拥着,默不作声。
我在MSN的签名栏写道:全世界都在比赛幸福的时候,我只要你默默的想念。
今天早上醒来,听到海的声音,拉开窗帘,高渺的无云的天空以及湛蓝的海面,浓稠的阳光厚厚的浇在对面的白屋顶,晃得睁不开眼,小白船水鸟般优雅的滑过水面,心情好晴朗。
如果还有什么奢侈的想法,就是想向后倚在他身上,和他一起看见这样的天空,这样的阳光,这样的港湾。
看完Candy Rain返回去看影评的时候,广州豆瓣: 瓜。
相信这个世界很变态。
有一句话说:如果现在还在等Mr.right的人,我建议你从身边做起,找一个Mr.no wrong。
多么有建设性的意见。
即使我很想粘着,即使我很想你的心和你的身体都是我的根本不是别的任何人的,我会开始放弃霸道的爱情,做一颗柔软而温暖的棉花糖,透明闪亮的糖果纸,甜美的诱人的绽放。
这到底有多难,我想试试,我想知道。
《花吃了那女孩》导演陈宏一专访 来自:网络整理 |提要:从知名广告公司「意识型态」出身的广告导演陈宏一,拍过一系列司迪麦口香糖广告、五月天MTV等,其颜色浓烈的画面与充满概念的意象构图让人印象十分深刻,更是国内外广告大奖的常胜军。
从广告界跨界成功的电影导演不在少数,台湾有《医生》、《停车》导演钟孟宏,日本有影痴耳熟能详的岩井俊二,而陈宏一导演交出这部转战电影圈的作品,究竟会在影迷心中投下一颗怎样的炸弹呢?
一栋公寓、女同性恋的四种温柔缠绕 《花吃了那女孩》导演陈宏一专访 从知名广告公司「意识型态」出身的广告导演陈宏一,拍过一系列司迪麦口香糖广告、五月天MTV等,其颜色浓烈的画面与充满概念的意象构图让人印象十分深刻,更是国内外广告大奖的常胜军。
从广告界跨界成功的电影导演不在少数,台湾有《医生》、《停车》导演钟孟宏,日本有影痴耳熟能详的岩井俊二,而陈宏一导演交出这部转战电影圈的作品,究竟会在影迷心中投下一颗怎样的炸弹呢?
几年前的台北电影节播放了陈宏一的首部电影作品《不爱—情歌》,零碎的情节造成部分观众中途离席,致使陈宏一深深反省了自己的创作,并成为完成《花吃了那女孩》更接近大众、好看易懂的使命。
然而,这个剧本在申请辅导金之际并未获得评审青睐,值得反省的是,我们对电影应该是什 样子,似乎有了一些固定的想法,例如完整合理的故事、写实的场景等等。
但是,电影应该有固定的模样或功能吗?
应该遵循「说故事」的线性逻辑吗?
申请辅导金的标准好坏界线是什 ?
而电影,最初不就是一连串画面和声音的组合实验吗?
陈宏一对於电影应该如何带出意义、让人感动,有自己的一套想法,他说:「我想让大家知道电影也可以是这样的。
」 2007年底,中国沙尘暴缓缓飘洋过海进入台湾,一个个甜蜜纠缠的爱情故事,关於两个女孩在一起的四种可能的形式。
此片延续导演以往视觉风格强烈的画面、以及对女性演员的喜爱,讲述四个在不同时间内发生於同一栋台北公寓的女孩爱情故事,她们都收到一个寄给「Candy Rain」的包裹,把爱情和甜美小巧的糖果在画面上温柔结合。
陈宏一原本的构想相当庞大,甚至出人意料地饱含政治意义,是台湾与中国的四种可能形式,全挤在台湾这块拥挤小岛上的隐喻。
这次的电影除了极吸引人的唯美背部全裸海报,更有台湾许多独立音乐女歌手跨界献唱、偶像演员林嘉欣与王心凌的加码演出,再加上网路作家原著小说的贩卖、和品牌服饰「I Prefer」合作,可谓开启了一条不同行销通路,更足见广告导演丰富的人脉。
从广告短片到电影剧情长片,这两种形式对於陈宏一来说有什 不同?
拍摄电影的目的,是快乐创作?
还是背负著沉重的社会使命?
陈宏一似乎可以是一个彻底摆脱八零年代新电影框架、九零年代国片低迷枷锁、甚至跳脱目前国片明显「说好故事」倾向的绝佳例子,用自己的资金,拍自己想拍的电影。
本期《放映周报》专访由红色制作摄制发行的《花吃了那女孩》导演陈宏一,畅谈从风格发想到映演发行等创作历程,以及导演本身对於电影的独特看法。
导演在拍摄广告时曾经说过,画面设计是以「概念」来构想。
这部电影里有些蛮有趣的概念,譬如说匿名包裹、台北的同一栋公寓,这些概念是怎 来的?
陈宏一导演(以下简称陈):一开始拍这个片时,因为我们没有资金,要自己出钱去拍,所以工作时间就会在正常拍广告之中去找空档,因此它会是一段一段的。
前一年,已经做了一部段落式的电影,这次呈现出来则想把部份特质加强,所以让这些段落有一个比较强的共通性或是主轴在里面。
这一阵子,不管国内或国外都很多段落式的片子,我最喜欢的应该是奇士劳斯基的「蓝、白、红三部曲」,它有一个很完整的关联性,中间就是有蓝白红、每个角色都在另外一段不经意地出现等等的设定。
那我在想,怎 样可以去突破这个东西?
既有一段一段拍的限制、又要让它很关联,有些人物不能串在一起,所以才想到一个房子,刚好这个房子跟最早的概念是有一个可以解读的意义。
最早的想法是,这两个女生是台湾跟中国之间的一个隐喻。
台湾跟中国彼此有一些民族或是文化的同质性,可是又分隔两地,彼此又可能互相有些爱恋、有些争执,好像两个女生,感觉他们是相爱的。
我觉得台湾跟中国就很像女同志一样,她们其实是有爱情在,可是在法律上却是不被允许在一起的,台湾跟中国在目前也是这种状况,虽然很多人想要让他们在一起,可是法律上还是不行。
是这个想法,发展到一个房间、四段故事,我们是租了一层公寓在那边拍。
两个人之间的关系有四种可能,就是在一起很快乐、在一起不快乐、不在一起快乐、不在一起不快乐。
这几种关系本来想隐喻台湾跟中国的关系有四种可能。
我觉得这四种同时都是发生在台湾这个地方,因为在台湾里面的人,并不是百分之百大家都想要统一,或是百分之百大家都想要独立。
实际上这四种可能都存在於这个地方,所以想将这个状况呈现出来,所以用了一个公寓,在这个公寓里面,存在著这四种关系的四组恋人。
另外用了一个东西去让这四组人贯穿整部片,就是那个包裹。
一个包裹,只要送到这个房子给一个叫「Candy Rain」的人,可是这个人到底是谁?
并不知道,到最后第四段才揭晓。
实际上这跟我们拍片的方式会有关系,每一段的发展都按照顺序环环相扣,所以在构想第四段的时候,林嘉欣扮演的邮差把这个包裹交给她在路上看到的男人,他就辗转送到这个房子,用这样的方式把它们串起来。
这些都是我们在拍摄时觉得很好玩的东西,可是片子呈现出来,那些东西都是藏在里面,不见得会看得见。
最后呈现出来的好像政治讯息比较薄弱?
陈:政治化有两种可能,一种是我们要讲很大声,这样子才可以突显。
但是我觉得那样子整个片子的气质就毁掉了。
我们只希望让台湾跟中国的一些关系当作整部片子在2007年的一个环境,譬如说用了沙尘暴,因为沙尘暴是从中国大陆过来的,它会影响台湾的气候。
2007年香港回归十年了,所以用了酒,这个东西是有价值的,目前香港跟中国的关系,就是用一些物件把「2007年台湾到底是甚 状况」呈现出来。
导演从明确的概念,到具体的视觉呈现,中间有许多美术、后制的部份,这方面是怎 沟通进行的?
陈:我们实际上蛮取巧的。
我觉得一部电影还是蛮庞大的,要怎 让一部电影处处都很精彩,目前是我觉得比较难的部份。
可是,让四分之一部电影很精彩,是我们比较可以掌握,所以我们是一段一段去执行。
我们拍完这段实际上并没有想下一段会怎 样,我们只是把故事先做出来,执行之后我们会开始讨论。
依据先前的经验,构思下一段这个角色应该赋予她怎 样的画面?
怎 让观众看到第一段之后,得到一个怎样的情绪?
再给它一个怎 样的不同视觉感受?
这样一段一段做下去,我们一直在try一些不同的东西。
这样分段独立的方式,最后的呈现差别好像蛮大的,例如第一段整体来讲似乎比较写实,可是在第二段的时候,场景就非常的强烈(比如说黑白的房间、空气弹簧床),到第三段以后,又会有一些描写内心状态的镜头,而第四段感觉非常逗趣,比如演员直接转过头来对镜头说话。
这也是导演实验影像的一部份吗?
陈:我觉得应该是我们都还蛮开心的,就是都想玩很多东西,我们也不care到底一部片应该被定位成怎样。
我们觉得这段故事可以这样,到下一段希望变那样,一直在颠覆前面的东西。
在选定故事、决定顺序的时候,就已经先把那个感觉抓出来了。
第一段〈如果南国冰封了〉是先试图去碰触女同志那种乾净的、清纯的爱情,所以希望拍出像水一样的感觉,因此会呈现生活的切片和一些细节、以及感情微妙的东西,先把观众带进去。
可是,就大多数的人来看,他们觉得很没有故事、很琐碎。
第一段是很暧昧感情刚刚要开始的时候,第二段就开始往前进。
第二段〈看不见攻击的城市〉这个故事就是两个人想要在一起,可是一个人步调很快、另一个人却很慢,张榕容那个角色是一个很洁癖、很怪的一个角色。
所以他们在一起往前进的时候突然就不行了,於是分开。
至於空间就是要反应她的状态,因此是一个绝对的黑跟白、加上一张很怪异的床,她对於自己的感情是别人无法猜透的。
现在大多数的人都是觉得想怎样就怎样,很少像张榕容这个样子,所以就以那张空气弹簧床做代表。
到了第三段〈梦见相反的梦〉的时候,觉得感情应该开始胶著,所以希望拍得像酒一样,感觉是很浓烈的。
到第四段,因为已经浓烈了,接著怎 办?
所以我们想拍一种很像烟火爆炸的感觉,那个感觉是「碰!
」爆开的。
这个故事、这个角色就已经很暴力、性格很强烈了,我们希望颜色是很浓烈的,有一些革命的气息,所以把毛泽东红卫兵、切格瓦拉的海报放进去。
我们觉得这一段应该要很有革命的感觉,包含拍摄手法,它就不需要写实,她可以对镜头讲话、工作人员可以穿帮,就是都可以。
工作人员扮演的那两个骂脏话的流氓妹妹也是在这个前提下产生的,实际上有很多东西是原来剧本是没有的。
所以也有很多即兴的部份?
陈:我们拍片会有一个简单的剧本,可是在每天拍完之后会跟摄影师、工作人员、副导一起讨论,演员表现跟我们设定的到底有什 差距?
我们每天会修正,如果感觉到这个角色好像少了什 ,下次就想办法再加一些新的东西,隔天再去拍。
应该是拍片的时候拍太快,下一个时间还没到,想著该怎 办?
是不是要玩些什 ?
然后就开始就玩。
也有一些后来没有用到的片段,就把它放进部落格里面,实际上还是蛮多这种状况的。
导演刚才提到一开始的概念是把两个女生之间的感情作为台湾跟中国大陆之间的隐喻,可是最后呈现出来的时候有一个包装,就是用「在一起快不快乐」这几种可能的方式区别开来,好像会引起观众去投射自己的经验或是认同,甚至去选择。
可否谈谈这部份?
还是这是导演原本没有预期的?
陈:其实我们原本没有预想到太多,我们原本想的就是我们要去拍一个片,我们要在2007年把这片子拍出来,然后提出这个台湾跟中国的概念,内容就用女同志的这个故事。
一开始就是这样子,也没有想说要包装,但拍完之后放给一些人看,就会很自然问他们「到底你喜欢哪一段?
」每个人讲法都不一样,有的人喜欢第一段、有的喜欢第三段。
每个人因为他自己对电影的喜好会有不同的回答,蛮有趣的。
同时每个人也会对不同的演员有不同的看法,有些看法是出乎意料的。
经过讨论之后,想了一个叫做「爱情pH值」,可以突显每个人的个性和选择。
两个人因为某种原因在一起,我们可以去分析不同的个性有不同的爱情pH值,可能一个是酸性的、一个是碱性的,当你们可以调和的时候就可以在一起;可是如果是偏酸性,就会产生其他的后果。
用这种方式去激发观众的好奇,譬如当他做过心理测验之后,他可以去分析自己的感情、可以去电影院看这部片子,印证他跟片子里面的角色是不是有某种类似的东西。
我们希望在片子之外,去产生一种有趣的活动,而不只是片子本身。
这些故事是以导演身边朋友的真实故事作为剧本的原型,也请了一个作家专门写电影小说,又特别是作为台湾跟中国之间的隐喻,这样女女之间的关系,就导演的观察跟一般的男女异性恋有什 不一样吗?
陈:我不是女同志,所以我不太完全了解。
就我观察到的,第一是女女感觉起来非常美,印象比较深刻的是,她们的感情是很强烈的,甚至比异性恋还要更强烈,这让我一直想要找出原因,藉著拍这部片子去了解、去认识的一些事情。
拍完呈现出来,问过一些看过的人,他们觉得女女跟异性恋实际上都一样,就是爱情。
所有异性恋会发生的,女女也会发生。
比较有趣的是,第三段的故事在探讨为甚 一个女生会想要离开她的女友去结婚?
结婚十年后她还要回来跟她在一起,到底是什 样的原因,让她愿意再回到女女的关系?
我觉得女女之间的情欲和男女之间是不同的,是男女无法呈现、无法达到的。
在第三段,我们试图呈现女女的性爱,这故事是说(当然不是全部)性爱是让这个女生经历过双性的关系之后,她会选择跟前女友在一起。
不只是情感上的,也包含欲望,女女可以是满足两个人的。
身为一个男性导演来拍女同志的故事,您怎 看待自己在一般观众与女同志之间的中介角色?
陈:我觉得这个很好玩,为甚 我周遭有这 多女同志?
为甚 我喜欢合作的工作人员都是女生?
我自己去分析,我觉得可能每个人身上都有男性跟女性的成份,而我刚好内在女性的成份还蛮大的,所以我觉得女同志很好沟通,算是朋友。
我会想去拍这样的女性、这样的题材,会想看很美的女生,我觉得一般观众应该跟我一样,他们如果说内在里面有男性的成份、也有女性的成份,应该都有可能会喜欢这样的题材。
您拍的女同性恋外表也很特别,除了第三段有比较明显的T婆之分,在其他的几个段落里面,比如林嘉欣,她虽然演T,可是也是一个比较偏女性的T,或是不分,第一段和第二段也都是不分,为什 会这样安排?
陈:实际上我们在工作、在找演员的时候,就在思考为什 一对女同志一定要是一个T、另一个长头发很漂亮的?
为甚 一定要这样?
周遭的朋友实际上有很多对,两人都很漂亮,而且在一起。
再回到最早我们对关系的定义,我觉得两个人在一起,当其中一个人对你释放出爱意或是关怀,另外一个人一定会接收到,不管是两个女生或者是异性恋,你自然会有爱的东西回报给他。
所以我觉得那是两个人之间的关系,而不能对把她分成T跟婆。
讲到选角的部份,为什 后来会选择林嘉欣跟王心凌这样的组合?
陈:在前一部片,就是《结婚》那一系列的时候,有放给林嘉欣看,她就跟我们说如果以后有类似这样短片的机会可以找她合作。
就是说不那 商业,可以让他们自由发挥的机会,她觉得还蛮想做的。
我们拍完第二段的时候就打电话找她,说我们想要拍一对女同志,你要演个T,有三个女生都爱你,然后她一口就答应了!
有了林嘉欣之后我就想说,该有什 样的人去搭配她?
这个人的个性应该是很强烈,就是强酸性的。
另外,我觉得观众都很想看到一些演员的不同面向,所以我们故意颠覆林嘉欣清纯美女的形象,就是把她扮成一个T。
所以我们就想说,现有的偶像明星,哪些可能会有这样子的机会可以去打扮她?
跟工作人员讨论时,大家就是提到王心凌,然后刚好因为一些工作人员的关系,她有在看我们拍片,因此选了王心凌跟林嘉欣。
其他角色的部份呢?
比如,张榕容激情戏的那个镜头是特写,而她也是您从小就拍过的演员。
陈:张榕容接到剧本的时候,她就问我说那一场自慰戏会拍到什 程度,她要裸露到什 程度?
她care的只有那一场。
我说我也不知道,要看你要到什 程度,我只觉得整部片子应该要有一场戏去呈现她心里的欲望。
后来因为这样,我决定不要裸露,但要很强烈,有点像王家卫的《堕落天使》,有一场戏是李嘉欣躺在床上抽菸和自慰,镜头在她的腿附近,只看见她的手在动,没有裸露,可是感觉到自己在挑逗自己的欲望,表情、肢体都要有那种感觉。
她知道不裸露后就很放心。
我们还讨论到到底女同志在自慰的时候会不会叫出来,尤其是她比较像一个T,T在自慰的时候会不会叫出来?
或是说,T会不会自慰?
这样的问题我们问了很多人,有人说T绝对不可能自慰,因为T不太认同自己的女性器官;可是有些人又说,T还是可以自慰,还是可以有高潮,兴奋时还是会发出声音。
这个问题一直被讨论,我觉得这还蛮有趣的。
魏如萱的音乐给人的印象是个很甜美的女生,为甚 会想把她塑造成一个寂寞OL的形象?
陈:因为我觉得这个角色不应该太美,她也不应该只有干练而已,她应该还是有一些奇特迷人的地方。
这迷人的地方我觉得最重要的是声音,讲话的时候可以把一个小她十岁的女生吃住,所以声音很重要。
魏如萱就有这样的特质,她的声音很特别、讲话很好听,之前我们常常找她做广告的配唱,她每次来就化了一个妆,但讲话又是那种娃娃音,最主要是被她声音吸引。
另外在配乐和旁白的部份,都请了相当知名的独立音乐圈女歌手,旁白甚至请了陈绮贞。
音乐这部份,导演想要追求什 样的气氛或是感觉?
陈:我觉得应该就是很爱玩。
电影是一个视觉跟听觉综合,就过去的理论,听觉这部份实际上可以独立,我在思考的是如何让音乐变成一个很独立的、又可以让你玩味的东西,所以我在音乐就下很多功夫。
这又要回到我上一部片子《不爱—情歌》,那是六段故事,我一直想把做唱片的方式转化成一个电影,因为唱片有所谓概念式唱片,用几条歌去串成一个概念。
我想电影也可以这样做,用几个短片串成一个概念,然后用这几个短片跟概念唱片结合。
《不爱—情歌》是一部这样的电影,但一般观众会觉得这跟他们理解的电影很不同,所以在《花吃了那女孩》这部片里我要再去证明一些事情,即如何把这样的概念包装得再商业一点点,可以让大众觉得电影实际上也可以是这样,就是故事跟音乐结合。
所以,每一段会有一首歌,但是到第四个故事〈像花吃了那女孩〉时一首歌已经没办法代表那种爆炸的感觉,才用了大概七八首中港台不同乐手的音乐放到这里面。
您刚才提到放映给其他观众看的时候,有些观众会觉得不像电影?
这部电影虽然是长片,可是它其实也是四个短片的组合。
这和导演之前的MV、广告经验,然后跨界到拍电影有关吗?
比较大的差别是在哪里?
是说故事吗?
陈:我觉得之前拍广告跟MV银幕就是这 大,可是电影出来是那~ 大,这个是很不一样的。
譬如说我们后来在做后制的时候,在银幕上看到很多穿帮,但是平常在这 小的萤幕里面是看不到的,在大银幕却都看得一清二楚,我觉得这是很大的不一样。
可是,拍摄过程是一样的;在内容上,我觉得电影说故事真的不是很重要。
我觉得电影是怎 样去打动看的人内心的东西,你要有什 样的故事、什 样的安排让观众进去看了之后,可以碰触最内在的一些东西,我觉得这个是最难的。
如果是说故事,我觉得很简单,可是看完就没了。
我想让大家看到电影也可以是这样,当然说故事还是很重要,但那是要你拉进电影的,我想做的是在声音上、剪接上、视觉上,这样拼凑是不是跟平常看电视的经验不太一样?
我觉得如果达到这一点就还不错。
在台湾的市场和环境之下拍片、加上观众对国片的既定印象,您有面临很多困难吗?
陈:我不知道,因为我就是自己出资。
另外,其实我们一直不循著正常的方式去做。
我们原本也想说,拍完就是找人家看,有机会就上片,可是真的碰到很多的钉子,最后我们就自己发。
我们现在做的很多行销方式,都不是一般发行公司会做的。
比如说,办音乐会、摄影展,搞什 爱情ph值、在You Tube上放预告片,都不是一般的方式。
我觉得拍这部片没有什 困难,是拍完之后才有很多困难。
片子拍完之后才发现,我们之前有一些东西没有搞得很清楚,所以产生了一些后遗症。
比如说发行的时候,因为我们对电影圈不熟,所以也碰到了很多陷阱、浪费了很多时间。
上一部片《不爱—情歌》,因为是在台北电影节,我想观众应该有一定的接受度,可是实际上大家对於一些比较实验的东西、比较个人的、比较不讲故事的,有部份的观众是不能接受的。
后来才拍了这部片想去解决这个问题。
我希望能拍一部片,让所有的人坐在观众席里面,可以从头看到尾,就是这个使命让我完成了这部片子。
虽然那个故事还是有些复杂,可是怎 样在二十几分钟里面,把一个故事用还算有点风格的方式讲清楚,然后让人看得蛮开心的,不会觉得沉闷。
您本来跟电影圈比较有距离,现在进入电影圈之后,对於台湾电影圈目前的状况有什 看法吗?
陈:我觉得为甚 会自己出钱拍……。
广告训练让我们很容易掌控资金,有多少钱就用这些钱在时间内拍完,所以虽然我们自己出钱,可是并没有到负债。
我觉得台湾电影像是个圈圈吧,还蛮封闭的,譬如说我曾经去投辅导金,然后面谈的时候自我介绍,那些评审就说他们听过我的名字。
他们问我:你知道为甚 广告导演都拍不好电影吗?
他们认为广告导演是没办法把电影拍好的。
还问说:你有什 方式可以去拍电影?
我说我觉得影像创作是训练你利用工具让观众想看,而广告跟MV是一个很好的工具。
可是很不幸就是,他们不认同广告导演可以拍电影,所以就没有拿到辅导金。
一个片子一定要做到一个程度才可能有一定的票房,或者是几十万几百万人会去看。
平常一支MV一定要吸引到几万人,可是你一部电影,票房好的话,可能一两万人,或者更少。
电影有一两万张票就已经算是很好的票房(笑)。
我也想自己证明一下,我有没有能力拍好一部电影。
可是,现在好像越来越多不一样的人开始在拍电影,像周杰伦,也有好几个广告导演也拍了电影,像钟孟宏。
我觉得这会让台湾的电影有越来越不一样的面向。
已经有下一部片子的拍片计画了吗?
陈:因为这部片是讲台湾跟中国,下一部片我想处理台湾未来会怎 样(笑)。
虽然目前都是想法而已,但已经在弄剧本,有四个女生,其中一个贯穿另外三个,另外三个是代表未来。
一个是对未来没有希望、一个是对未来充满希望、一个是对未来不知道怎 办,就这样原地徘徊,不过这四个女生就不限於是同性恋,她们可能是异性恋。
因为我还是觉得女生很美,还是想谈女生,还有真实故事那种很真实的、活生生的题材是。
这样的模式我还想延续下去,所以我找了一样是真人真事,找了四个女生,我要谈她们的未来。
最后,请导演推荐放映周报的读者一个非进电影院看这部电影不可的理由。
陈:女生的话,应该从小到大多少都会接触过女女的,不管你看过、接触过,周遭的朋友应该都会有女女的经验。
如果想对这个有深刻的接触的话,你可以来看。
对男生的话,你想看美女的话,就可以来看,想看美女都应该来看这部片!
(完)
很久之前就在等这部片了。
9月上映来,似乎就已经遗忘了。
倒是原声带一直存在mp3里,反反复复的听过了夏天与秋天,还带到了09年。
原声带的《南国》还一直是blog的背景音乐。
关于lesbian。
陈宏一一开始就把噱头定在了拉拉的身上,这是一部关于拉拉的电影。
从林嘉欣到王心凌,从裸露到性爱。
虽然噱头很大,但是台湾上映的时候,观众并不买账。
LES有很多是天生的,她们只能和男人做朋友,无法产生爱及性欲。
所以,她们需要爱的时候,只好去找女人,也有些是被男生伤害过多,于是只能信任女人。
看过一段时间的拉字至上。
了解到,其实同性之爱,比之异性之爱更加纯粹,也更加用力。
因为她们更加珍惜每一次。
关于电影:花吃了那女孩。
NO.1 假如南国冰封了(她们在一起很快乐。
)关键字:孤独台北济南路公寓。
小捷是一直都很孤独的孩子。
孤独到需要从别人那里获得安全感。
她并不是一开始就是les而是在被男友抛弃后,去找到那个一直爱她的小pon。
因为小pon是一个能让人温暖同时自给自足的孩子。
她希望能够从她那里得到从别人哪里得不到的温暖。
小pon骨子里也是孤独的,但是她的孤独只是因为缺少一个人,有了那个人,她便完整了。
所以,当小捷到台北来找她的时候,她非常开心。
但是当她在夜晚拥抱她时,在店铺叫她honey时,她发现,小捷总是有点避讳这段关系。
她想。
也许小捷并不爱她,而只是需要她。
小捷一个人在台北工作,人生地不熟,让小捷的生活只有一个小pon可以依赖。
一起的生活让小pon从很好很好的朋友开始慢慢变化。
小心翼翼的相处,小捷的孤独让她更加爱惜小pon,她开始在无聊的时间里,想象和小pon在一起的未来。
但是小捷的孤独感觉让她觉得小pon总是没时间,小pon总是很忙,小pon总是不在乎她。
她害怕2个人的未来,那种不安全感让她慌张。
洗衣机事件让小捷赌气而出走,再次坐着火车逃避,在温暖的乡下便利店里她遇见了一个老爷爷。
老爷爷一个人在80年的便利店呆很久很久,他老伴死了,但是他并不孤单,只是因为有幸福的记忆的陪伴。
小捷忽然明白了,那种独孤感都是源于自己,没有安全感,对于未来的害怕,对于孤独的恐惧。
自身都无法温暖自己,又何谈从别人哪里获得温暖。
于是,她回到台北。
开门。
便是泪流满面的小pon。
其实2个人,一样会争吵,一样会赌气,但是至少,2个人始终在一起。
即时南国也冰封了,也有着和北国一样生活的勇气。
NO.2 看不见攻击的城市(她们不在一起比较快乐。
)关键字:认同U是牡羊座,一个有着对于生活的强迫症,刻意维护一切井然有序,追求完美的爱情。
U在虚拟的网路上有天她上网络输入自己设定的征友的条件搜寻到了35岁的林铭,林铭是一个风华的女子,有着纤细的面容和开放的式的生活态度。
四月四日。
第一次见面。
林虽然在一些细节上和U的期望不符,但是还是愉快的接受了。
弱势群体能爱一次不容易,在相爱前的磨合很重要,U想和林铭尝试交往。
林铭是一个强势女生,在2人交往的时候,总是带着U前进。
四月十六日。
她们第二次见面带给了U心里方面的书籍,也抢着买单。
她第二次出现就开始想改变U。
四月二十二日。
第三次见面,林铭说U是受虐儿。
U感到很诧异,因为她并不是。
林铭说她这个年纪想要找一段来自不易的爱情,但是U也并不能理解她。
2个人的差异似乎越来越大。
林铭强势的掌控着2个人的交往,因为林铭,U想改变自己,她在整齐的奶瓶上插满吸管,她在镜子前自慰,她想打破自己过往的井然有序。
但是林铭的强势让U的缓慢迁就无所适从,她追不上林铭那么快的节奏,也在改变中逐渐害怕。
她开始想离开这段感情,U发现自己还是适合过去的那种秩序。
也许这种太快的改变,根本旧不适合她,那些爱情战争里看不见的攻击,她只能在抵抗中逃避。
最后一次,林铭终于到了U的家里,2人亲密的停止,让双方都明白,各自都不是对方的那个香格里拉。
还是需要寻找,另外一个陌生人的脸。
结尾,U尾随一个地铁上遇见的女孩,她想象中的完美爱情的女孩。
U给林铭发了短信,我们分手吧,然后回到那井然有序的房间里,寂寞的蜷缩在自己的床上。
也许,人人都只会保护自己,要求别人。
NO.3 梦见相反的梦(无法在一起,她们不快乐。
)关键字:责任相爱的人不能在一起。
有些爱在开始的时候就有着难以逾越的坎坷,同性之间的爱本身就没有天长地久可言。
坚守的愈决绝,放弃的也就越决绝。
Summer和Spancer故事,算是我最喜欢的故事了。
因为也是唯一有那么实质的冲突的感觉故事。
对于同性之爱来说,最无法逾越的就应该是社会与亲情了。
不能被认同的孤独和无力感,只好2人互相取暖。
sun和是spa的爱情唯美而炽热的,他们有着对方就开心,能给予对方最美丽的笑容。
她们无所顾忌的享受2个人的每一次欢愉,但是sun想要一个双赢的局面。
她对spa说,她要去结婚,要去生孩子,要去完成她应尽的责任和义务,在十年后,2个人再在一起,继续那份不容的爱恋。
spa爱她爱的深沉,她愿意等sum,她愿意看着她和别人的男人结婚生小孩,然后仅仅只是守着一份口头上的十年之约。
spa一直都顺这sum,她害怕失去,也不敢要求,她只是包容,只是等待。
一直到sum三年后回来找她,sum结了婚,也生了小孩,但是却无法像自己说的那样,十年后再在一起。
她想要spa带她走,也许最开始的时候,就希望spa带她走。
但是,sum已经被家庭和孩子所羁绊住,spa不敢带她走,她一直以为那些结婚生子的责任和以为是她想要的,所以她那么为她的责任而付出,到头来却仍然让她这么难过。
其实,spa 只是一直不懂sum的内心渴求。
正如sum的丈夫所说,sum”在乎的不是我为她做了什么,而是她对我来说有多重要。
”所以,spa对sum做的牺牲,都比不上她对于她的需求,其实sum最开始就只是希望有人能带她走,有人能带她抛开掉这些责任。
到现在,sum已经陷入在她的责任里了,她没办法再做到过去的洒脱,十年之约到头来不过只是一句力不从心的诺言。
三人谈判的时候,sum还是和spa坐在一起,当她丈夫醉倒,她已经坐在自己丈夫的位置上,和spa 隔着一张再也逾越不了的桌子。
NO.4 像花吃了那女孩(她们在一起,也不快乐。
)关键字:完整 有些人对于一些人就是碎片,但是有些人要的就是完整。
每个人都是一道圆弧,只有属于自己另外一道圆弧才能完整的平凑成一道属于自己的完美的圆。
用力的和不用力的都在歇斯底里,似乎那个人就是一直寻找的那颗属于自己的糖果。
Ricky在三个女孩子之间周璇,她一直在不停的撒开糖果纸,每个都尝试下,然后吐掉,寻找下一个,每一个有着不一样的味道,甜的苦的酸的辣的涩的麻的凉的冰的凉的傻的开心的悲伤的。
在一直寻找的过程中,作着一个不但责任的残忍凶手,一个一个的把对方完整的扼杀。
我们总是在有意或无意的伤害爱自己的人。
毕竟2个人要靠近,总是由一方要把自己的棱角磨平去适合对方。
这个过程总是,血淋淋的。
END四个故事来描写四种爱情状态。
陈宏一的的处女作还是交出了一份与众不同的答卷,虽然噱头大于电影,但是至少还是抽象的在白描拉拉之间的感情,让人能够接触到这个相同却又不同的感情世界。
mv式的画面,有如摄影般穿插任何流动片段配合本片强大的OST就如同一场广播剧般,感触自然而然的起来。
但是本片缺陷也在此,最大的诟病在于剧情结构的松散和演员的表现力不够,留白的个性化镜头过多,虽然同性之爱较为私密化,但是也不至于全片和和mv一样啊。
而且演员部分魏如萱演成年女性完全演不出那种风资,更不用说第四个故事林嘉欣等人的过家家话剧表演了。
个人觉得如果去掉第四个故事,全片会更加好一点。
台湾历来喜欢把同性之爱的电影渲染的唯美而浪漫,本片用意在它下了一个关于爱情的注解,或是引发了爱情的无解,点出了不论男女、女女、男男都会遇到的爱情窘境。
也许爱情真的只有刚开始的时候是快乐的,接下来只会是泥泞不堪,能笑得出来只有开始时!
但是尽管如此,我们还是会爱着,且相信着。
这部片子是台湾一系列做作的小文艺电影的代表之一开场20分钟,这个印象就扎根在心理了。
首先是故事内容,十分空洞。
情节上也没有情感深刻的东西,大篇幅的场景画面,不断的剪辑拼贴。
在台湾非主流电影的套子里面,打转的精子——花吃了那女孩。
飘渺的语言,和舞动的窗帘……只能迷幻住那些高中里面“别具一格”的姑娘。
在边缘话题——同性之恋,大做文章,却并没有真正了解到那个人群的,苦涩和快乐。
看不出他们其中流动的情感,虚假的眼泪和做作的眼神,亲吻,拥抱,羞涩的问候,游弋的身体,许多许多,故弄玄虚。
画面在我的意料中进行,但是,lala们不是这样的生活。
停留于表面的讲述情感,就像新闻广播员一本正经的说郭德纲笑话。
荒诞,表面的美丽,内部的空虚。
还用四个故事讲述一种做作将做作进行到底
只是我喜欢。
陈绮贞念的独白声音很好听像极了的她和她,细腻的关怀,惺惺相惜的眼神,依赖和娇蛮,无与伦比的美丽,爱情世界里本来就没有太多逻辑。
她和她相拥而眠,她和她唱着小叮当彼此画着大花脸,她和她浴室里...纯白的泡沫随着花洒的水冲至脚面,她和她说好要等10年,她俊俏的脸和她执意想做她的姐姐,她和她3年后的见面那首心酸的《约定》彼此的眼神中无声的万语千言,她和她的遗憾仿佛预示着谁和谁的诺言也许也再也不会实现...听娃娃唱的《香格里拉》开始上瘾...已经有好久没有那样的沉迷于思考倾听的情绪,除去第四幕,这是最美丽的电影。
香格里拉 词:黄玠 曲:黄玠 编曲:黄玠 制作:黄小桢 我以为认真去做 就能实现我的梦 以为写首好歌 走路就能抬起头 以为骑摩托车旅行就能变英雄 现在的我 变得好懦弱 有才华的人唾弃金光闪闪的奖座 亲爱的Cobain 是否也曾爱慕虚荣 多希望有人冲破疑惑带我向前走 现在的我 失去了冲动 雨会下雨会停 这是不变的道理 夜空中北极星 迷路的人不恐惧 我唱歌你在听 一切风平又浪静 和弦的根音 抚平脆弱的心灵 我只想牵著你 走到很远的梦里 小木屋红屋顶 地址是一个秘密 你抱著小猫咪 蓝眼睛不再忧郁 香格里拉在那里 让我们去找寻
[一]爱情存在的形式有哪几种?
在一起很快乐。
在一起不快乐。
不在一起很快乐。
不在一起不快乐。
以上皆是。
单选,复选还是无可选?
我承认,比起拍过五月天很多只MV的陈宏一,比起一个新奇好听的片名,比起陈绮贞张悬Tizzy bac,比起林嘉欣吴立琪,我更喜欢这段文字说明。
那些我们总是要为之哭泣,为之愉快,为之兴奋或是厌烦的,那些过去时,进行时或是将来时的,那些爱情故事,其实一点都不复杂。
在一起,或是不在一起。
快乐,或是不快乐。
这就是所有有关爱的大小事。
[二]我想每个人都喜欢王子公主的故事。
就算不是王子公主,也是王子王子,公主公主的故事。
这就是为什么我们小时候都喜欢看童话故事,童话里的爱情永远不用管吃喝拉撒睡,柴米油盐那些鸡毛蒜皮。
他们的人生,只有爱。
我们的人生,有爱,还有生活。
前一阵子烦的焦头烂额的好友C,最终还是和男友和好了。
原本期待的是心灵契合的同居生活,但等到的却是一堆为C所不耻的琐碎事,于是,接连不断地争吵,相对无言,冷战,心灰意冷。
但现在,C和男友还是过得好好的。
世界上就是有太多人,看了太多的少女漫画或是偶像剧,以为爱就是爱,爱是纯粹美好的,爱是形而上的。
明明是平时挂嘴边嚷嚷道明白什么是生活什么是世态的人,一来到爱情,总是希望写部童话故事。
C说,她知道要生活,只是不想这么早,只想越晚越好。
C说,她希望男友能多接送她上学。
C说,她希望男友能多多陪着自己。
但爱情,从来不是两个人一直在一起,只是应该在一起时在一起。
而我们的人生,除了爱,还有很多东西。
要吃饭睡觉,要过日子。
片子里的小捷说,她的世界还有很多人,我的世界只有她而已。
爱情,从来不是把世界变成只有对方而已,只是把对方加进自己的世界,从而更爱自己。
我的世界从来不会只有我的他,我的世界还有我自己,以及我自己的日子。
[三]王子和公主的故事之所以美好,除了不用吃喝拉撒赚钱养家,还有就是,他们总是从一开始就命中注定。
王子和公主只要一见面就会一见钟情,他们甚至不用说话,不用交谈,不用聊聊兴趣爱好星座血型,不用交换联络方式,直接就可以订婚结婚,幸福快乐一辈子。
但是,只有童话让王子和公主在一起。
现实中,我们总是找不到眼睛里的苹果,找不到正确先生和小姐。
时间、人物、地点,永远凑不到一起去。
就像很多年以前晨光柠檬茶的广告一样,王子公主总是远远地跑在前面,我怎么努力跑也追不上。
是啊,如果现在还在等Mr.right的人,我建议你从身边做起,找一个Mr.no wrong。
因为,真的只有童话让王子和公主在一起。
现实只让合适的人在一起。
现实只让合适的人在一起,但快不快乐呢。
合适从来不意味着快乐,或许只是不会不快乐。
[四]“终于做了这个决定,别人怎么说我不理,只要你也一样的肯定。
”那种为了爱情抛弃工作,家庭,朋友,金钱,过去的人,是否明智不可知,但却的确是我所佩服的。
要有多么大的勇气和坚信,才能作出的选择,抛弃的那么多,得到的或许就只有爱了。
有爱够了吗。
只有爱就够了吗。
我加了我们学校彩虹社(貌似是全国第一个同性恋社团)的QQ群,群里有几个特别活跃的男同志,有一天我问他们是什么专业的。
他们说,不能告诉我。
我问他们,那哪个校区能告诉我不,他们说不。
有一次,我去参加我们学校一个有关“酷儿理论”的讲座,讲座后有一个女同学站起来很激动地向主讲人提问,她在课室里大声承认自己是女同性恋,她提问后全场人给她鼓掌。
要有多大的勇气和坚信,才能对自己所爱的,所不爱的,所真正需要的作出最郑重的声明。
要有多大的勇气和坚信,才能不理会流言蜚语,是是非非,不会因为父母的苦口婆心或是世俗的压力,而选择自己想要的。
这不仅仅是对爱坚信,也是对自己。
[五]多年以前看《我的野蛮女友》还真是喜欢的。
尽管野蛮骄横,总是觉得这就是她表达爱的方式,这就代表这她的爱的浓烈。
多年以后我回头看这部电影,却在想这是她表达爱情的方式,还是只是希望以这种方式证明自己拥有爱情。
我打你骂你,只是因为我真的在乎你,我想你为我改变。
我不想你和别人说话,不准你看别的人,我想你只属于我。
我知道你很爱我,但你太爱我了,所以我才要和你分手。
我是糖果,你是糖果纸,糖果只有一颗,糖果纸却有那么多。
病态的表达形式之下的爱情,是依然光鲜美丽还是骨子里发霉呢。
最后那个一直哭泣的女孩,难道就真的代表了倔强爱情的胜利?
[六]爱的实质,爱的形式,爱的重要性,爱的和合适的,你爱的和大家希望你爱的。
这些爱的大小事,这些love and disasters,其实一直很简单。
不过是,快乐的,不快乐的。
在一起,不在一起。
看完这部戏第一想做的就是找电影原声带,那音乐真的太棒了。
最惊喜的是陈珊妮的声音呵,我怎么都没想到会在这部电影里看见陈珊妮。
影片分四个小故事,里边一票都是不怎么认识的演员,除了王心凌和林嘉欣。
1.如果南国冰封了她们在一起很快乐。
晒在霓虹灯下,坐在机车上的女生别扭地激情地接吻。
我们都是彼此的糖果,适度的甜;偶尔带点苦,更能引散甜的香味。
喜欢,就是两个喜欢彼此的人在一起。
2.看不见攻击的城市她们不在一起很快乐。
她的生活就像消毒的餐具,整齐地排放在桌布上。
干净的偏执,洁癖的爱。
现实与虚拟的差异,恍惚地像不真实的谎言。
三十五岁的单身女人什么都有,只是缺乏爱。
过于主动的脚尖始终碰不着对面紧拢的双脚往后靠。
适应不良的爱,无法快乐。
3.梦见相反的梦她们不在一起不快乐。
两个相约十年的女孩,等不及相爱的永恒,夏天就要嫁人生小孩了。
结婚生子有次序地像社会责任,谁都要完成。
约定很单纯,责任很现实。
孩子和丈夫,突然变得强大,也搞混了,两个人的柠檬汁。
4.像花吃了那女孩一样她们在一起不快乐。
像一场糖果战争,谁是谁的糖果纸,谁是谁过腻的糖果,谁是谁的糖果。
我们要如何处理,一些适合的不适合的口味。
突然就下了一场糖果雨,落在快递包裹里,裹着我们不懂如何抉择的爱。
酸酸的、甜甜的、痛痛的、快乐的、悲伤的……第一则故事最让我惊艳的是夏宇的诗集(没错的话),女孩捧着诗集女孩在晨跑,啊那不是陈珊妮的歌夏宇的诗《你不觉得他很适合早上吗?
》的画面么。
就算错我也这么认定了呵呵,这部戏绝对是我看过最有夏宇和陈珊妮味道的电影了。
第二则故事是我喜欢的,干净的房子和干净的女生,三十五岁不甘寂寞的女人。
结束的时候,长长的惆怅,因为喜欢不甘寂寞。
第三则故事不停盘旋王菲的《约定》,带点时光的味道。
第四则故事王心凌的造型不喜欢,不断想起杨丞琳的绿光头发。
太夸张的演绎手法,也是我不能喜欢的。
只有那糖果哲学让我迷恋。
整部电影的景色很偶像,好看的唯美的淡淡的深刻的。
除了音乐,感受并不深,写得更不好。
4个故事里面,喜欢第二个和第三个。
因为那个白羊座的小孩有些像自己,因为佩服那个叫Spancer的TT面对爱情的勇气。
也许,仅仅只是觉得这两个故事让我感觉特别真实吧…… 城市没有童话,真爱总是生不逢时。
我不是完美主义者,这点与U不同。
看着她一一整齐摆放成排的小勺和小刀,计算泡面泡开时间的自然,认真工作时的一丝不苟…… 看着U把5个吸管插进一排酸奶里吮吸然后自娱自乐,镜片后面眯起的双眼在思索,也许她也知道自己不知道到底该怎么面对以后和眼前这份爱情;看到小U对林铭冷冷地说[去抢银行啊,换我包养你]时,心有触动。
没看完这个故事就下意识已经明白了她们的感情结尾,注定走不了多远。
那条手机短信发出去了,U疲惫地摘下眼镜,像个婴儿一样蜷缩着身体睡去…… 有点心疼小U,她有骄傲的自尊心,但可以为爱的人暂时放下它,只是只是暂时。
白羊很容易被骗却也不好欺负。
她们从来都学不会伤害身边的任何人,如果真要这样做了,会比对方心里更难受更难过。
时刻保护自己,只是因为生存的迫不得已。
可爱的U,好茫然啊,世间那么多的爱情,要怎么样才能分辨出最完美又最适合自己的那一种呢?
两个镜头里两杯同样的饮料,沦为了物是人非的标签。
在人生里头,最困难的是选择。
上帝一定是把Spancer那份幸福给忘记了,她爱Summer,她对Summer百依百顺到甚至可以忍受所谓的十年后再继续相爱的约定。
爱的忘了自己,忘了自己其实也是普通的脆弱的人,忘了自己也离不开Summer的爱情滋润…… 她独自生活了3年,忍着对Summer的思念过了3年,带着3年的相爱回忆寂寞的活了3年。
她们曾那样疯狂热烈地爱着彼此,一起唱歌跳舞开心大笑,然后彼此分离…… Summer,没有Spancer的3年,你快乐吗?
又在同样的KTV房间里一起唱那首《约定》,不同的是Summer身边多了一个像Summer的小女孩…… 爱情没有死,只是让久未见面的爱人更加地思念对方。
可是,Summer已经不是Spancer一个人的爱人了…… Spancer,我感觉得到你那种痛苦,爱还是不爱呢?
Summer的丈夫同样深爱着Spancer深爱着的女人,三个人的人生有了共同的交点,共同的难题…… Spancer,请你坚强。
乱七八糟的事情那么多。
活着的人,好累啊;爱着的人,珍惜当下吧…… 这该死的爱情。
有老师的配音!
文艺不足,装逼有余。原声带很棒。
冲着林嘉欣给的分
我原本以为这么后自然的题目不会拍成这样史前的电影
“去抢银行啊,换我包养你。”
前面3段還行..最後的很莫名.
原声带
动画美配乐美剪辑日系文艺腔也就是这样了
小清新的堆砌,恶心
再大再甜的糖果 也有它化干发腻的一天 香格里拉在哪里 让我们去寻找 (我喜欢那张灯床~) 黎明比爱陌生 爱比死冷 就片子来讲 很一般 但架不住有那么多的灵魂音乐给它托着
大失所望
值得一看!
非主流的感觉太明显了。除了几个角色有点神经外,感觉还是挺到位的
我TM老掉渣兒了我
浪費時間
无语大烂片
不知道是不是前期宣传使我抱了很大希望,看过电影之后只剩了失望。第三段还算能打动我,其他的就真的很一般,当作偶像剧看看就好~~不过MV似的画面,不错的配乐和还算好的剪辑可以给到三星~
最后一段很莫名其妙哎。不喜欢。
小资,自恋,对拉拉无爱
因为张榕容看了这电影,真的,欣赏不了!