2077日本锁国

昨天晚上和朋友们一起看了《2077日本锁国》，这部片子的起因是 一个科学家对人类的进化不满意，想通过人工的方法让人类达到 他概念中的 永生。

他想出一种办法，就是给人注射一种病毒，在这种病毒作用下，人体内部结构会被完全机械化，如此人就不需要吃喝也不需要休息，最后可以永远不死，但同时，人将会变成没有思想的机械。

为了能够研制出真正想要的病毒，这个科学家说服了有名的公司和政府相关人员，把日本国民作为了首批实验对象；随着研究的进行，日本国民中已无再可供试验的，所以他把矛头指向了美国。

面对这样一种情况，一些人站起来反抗这种实验。

这些人包括 已经被机械化的日本国民玛利亚和她的同伴，还没有被机械化的美国SWORD部队。

经过一系列的努力，整个试验最终被制止了。

这部片子打动我或者说启发我思考的有几个地方：一个是关于 机械化 和 生命记得慧思和萨达对话中有一段，萨达对着很多的高楼大厦说，其实现在大家都是对着机器和电脑说话；当慧思来到东京，看到很多"人"努力的生活的时候，她说，这里好有生气（其实慧思不知道，那些人在检测中，已经不能再称为人），她很怀念。

到底什么是机械化呢？

片子中说的机械化是指人的身体真正变成机械，但是我想，如果我们也是只是对着机器对着电脑说指令，或者人和人的交往也都是"程序"式的，没有感情，那么我们离机械化又有多远呢？

片子中，在发起冲锋的时候，玛利亚说，只要我们还活的有尊严，那么我们就是人。

这句话给我很多的震动，只要活的有尊严。

这句话很难，去看的话，多少是活出人本来的样子呢？

看着各样的生活，人到底是被什么主宰呢？

钱？

名誉？

还是其他各种欲望呢？

只要活的有尊严，就是人。

反过来说，如果失去了人的尊严，那又是什么呢？

结束的时候，发出感叹，一定要活的像真正的人的样子。

第二个是关于 为什么而战慧思说过一句话，玛利亚他们战斗，是为了保护那还没有被夺取的土地。

是的，他们选择战斗到底，一方面是为了他们自己的尊严，还有是为了保护那还没有被夺取的土地。

其实去看，我们的人生虽然没有那奇怪的病毒，可是不也是再过几十年就会死亡的吗？

又有人说，人生就像战场，那么我们到底为着什么而战呢？

玛利亚他们为了保护那还米有被夺取的土地战斗，我们呢？

对我们来说，那还没有被夺取的土地是什么？

我们再为这个而战斗吗？

第三个是 关于 永生片子中的科学家和慧思都有自己对永生的理解，永生到底是什么呢？

为什么人虽然知道自己会死，可是总是想着永远呢？

（http://mercy-wwjd.spaces.live.com/）

我比较偏爱看科幻类的动画片，这可能是因为和电影制作比起来，动画更能无拘无束的发挥导演和编剧的想像力，在拍摄科幻题材的影片时更是如此，动画尤其能展现其在想像力方面的优势。

大家都点评过它的视觉效果了，我也觉得相当不错。

每次看到这些制作精良细腻的动画，我就不由自主的想：会不会真的会有那么一天，所有的真人演员全都失业，影片中的角色全部由彻底以假乱真的动画来替代呢？

我倒真觉得很有可能啊！

至少预计未来逐步会有不少动画制作的“真实”电影的。

至于故事本身么，确实很一般。

机械和人的血肉融合，在攻壳机动队里得到了很好的展现，但在攻壳机动队中讨论的肉体和灵魂的问题，在本片倒没有触及。

这部影片里谈到的是在微机械和人体结合之后，人虽然获得了永生，但由于坏人捣鬼，其实只有了一个人的虚壳。

影片结尾时借用玛丽亚的话说：人类应该通过代代相传来延续生命（大意）。

导演也就是表达这样一个意思：通过延长个人的生命来延长人类的历史其实比不上通过人生人死这样的代代相传来延续人类的薪火。

其实，话说回来，如果人真的能够永生，或许人类社会就很快停止了进步，因为我们有了无止境的时间去挥霍和浪费。

当然，这只是我的猜测。

日本是一个缺乏安全感的国家，或者说是一个拥有强烈危机感的国家。

日本的《圣斗士》、《奥特曼》等许多影视作品都说明了这一点。

同时，这些影视作品也都有着强烈的励志精神在掺入其中。

影片故事的根源是生化技术的发展。

日本在生化技术的发展上，领先于世界。

但由于生化技术没有成熟，所以世界各国政府和国际社会都大力谴责。

为了维护本国的利益，或者是受大和重工的影响，日本政府在2067年退出了联合国，断绝了与其他国家的来往，切断了一些交通工具和通信工具，任何卫星在日本上空都探测不到一点信息。

为了了解日本的真实情况，美国人SWORD部队潜入日本。

而此时，日本已经锁国10年了，日本这个民族已经不复存在，日本人已被机械化。

我们在推动科技的发展，科技也为我们带来了繁荣，但在这背后，我们是否应该反思什么：科技，伦理，人性；我们发展科技的目的是什么，当科技的发展不能为人类服务、不能为人类所控制，甚至威胁到人类自身的生存，科技还是人类所需要的科技吗？

科技是把双刃剑，任何利益的背后都需要付出代价，有多高的利益就意味着有多高的代价，核武器、转基因食品，无不是如此。

现代文明在工业化的推动下，建立了非常完善的社会大机器体制，而人类的个体也正逐渐被这样的机制所侵染，从而导致群体性的异化。

那么，现实中无论是政府的策略还是跨国企业的行为，是否会在某一天演化出无法驾驭的复杂性、进而导致整个大机器的运转陷入失控的深渊？

记得哪里看到过一句话，想象力是一切的开始，片子里描述的未来的世界很是令人向往，很是佩服小鬼子的想象力，当年凡尔纳写海底两万里的时候，发明潜艇的法国人还不知道在那里转筋呢，可现在，海底都居住已经不是神话了，科技最终结果都是服务于人类，可是看看国内，每年那么多科技的立项，研究出的成果就为了得奖然后就像太监一样没了，大部分东西，被老外琢磨用在别的地方时候，才恍然大悟，原来可以这样啊，唉，不过，废话多了，很喜欢主角儿上班路上的那首歌Close Your Eyes ，很惬意

看到有人评论“要是美国的电影都成真的话，，，超级飓风，，海啸，，陨石，，外星人入侵，，，病毒，，，哥斯拉，，，，，，，美国都已经灭绝了几十次了，，这次要换换口味了，，日本也开始自我毁灭艺术，，，，，”这样的话，也许是他不怎么看日本动画片的缘故吧。

日本的自我毁灭情节由来已久，而且是彻底的复原到亚当和夏娃时代，日本是战后重建国家，比很多现代发达国家更懂得什么叫从废墟上探索人类意识（当然这个过程和中国战后走的是不同的路，到底大家的基础不一样），所以日本比美国更会表现全人类灭亡后的地球，更多的渲染绝望，是我们所说的置之死地而后生，这个死必是绝死。

相对美国，基本都会在解决上留下很大的余地，地球上至少也会剩下20%以上的人口存活，这种情节的区别是明显的对人类认识的不同。

不过的确，美国在灾难电影很强，而日本更倾向于在动画作品中表现这种灭绝情绪，而且技法娴熟，游刃有余，情节分支也五花八门，比美国的剧情丰富许多，在电影方面，日本好像就保守许多了，到底亚洲人普遍还是不喜欢看到祖国灭亡这种情节的。

中国有直面过这种主题吗，没有吧，我们只要埋头搞建设，艺术家们还没时间瞎想吧。

第一要称赞电影制作水平之高本片由苹果核战记的原班人马制作，CG效果堪称完美，同比sony游戏中的CG过场动画，得个全球大奖简直易如反掌。

第二是电影剧本的构思，从开篇直入主题的锁国背景交待，不禁让人对一个领先国家进行十年锁国政策而可能产生的后果产生巨大的疑问和好奇，随着剧情一步步地展开，蒙在观众面前的神秘面纱被一层层揭开，与预期截然相反的场景让人由内而外产生巨大震撼，实现了我们常说的“出乎意料之外，又在情理之中”的效果。

甚至一度看到玛丽亚在隆机械异变之前毫不犹豫地开枪镜头时，完全被感动。

剧本中女主角的一句台词一语道破城市中所有人生存的意义：“这个城市中充满了在失去重要的东西以后才注意到其重要性的人们，但是，玛丽亚是为了还未失去的东西而战斗着。

”虽然身为人类碎片，但内心仍然为人类生命尊严而活，其伟大的主题意义得到升华。

第三是电影的音乐。

音乐从来都是好电影必不可少的要素之一。

本片的电影音乐融合堪称经典。

在最初特工执行任务中，动感十足的电子打击乐，就基本替代了人物台词，完美的展现着智能机械在战争中的炫目效果。

而在玛丽亚回溯日本十年锁国历史的时候，音乐低沉有力，类似超低音弦乐的电子音效，饱含历史的沉重感和人物内心的强烈控诉。

紧跟着“洪蛇”的出现，音乐又仿佛瞬间随着镜头光线的变化跳跃成金属摇滚乐，与大漠黄沙，金属洪蛇，轰鸣马达一同描绘起紧张激烈的飞车脱身场景。

而在隆死后的埋葬场景中，类似古希腊神话颂歌一般的吟唱，配合紫黑色的夕阳画面，不禁让观众内心充满对隆死亡的悲伤，更凸现出整个人类碎片社会的冰冷凄凉。

最终的片尾曲，歌手略带嘶哑的声音和缓慢的节奏抚慰着观众的内心，虽然语言听不懂，但其表达的向上的朝气却能让人感受到前进的动力，这也正是电影最后宣扬的“希望”的含义。

整体回顾，片子仍然是以人类、生物、机器为载体进行的幻想创作。

这里不得不佩服日本动漫界人士的想象力。

对比中国，当我们仍然几十年雷打不动的口头宣传挖掘、保留传统文化，却几十年依然没有进步的时候，日本早已顺利地通过动漫产业化过程将自身传统文化进行传承，并开始通过动漫向我们描绘起人类的未来。

不同于美国的科幻题材，日本的科幻动漫立足于本国经济发展，始终围绕其自身生物，机械，电子等领先世界的尖端产业进行有依据创作，摒弃一贯科幻题材采用外星人或个人英雄小团体形式，而向我们展现的是从人类进化的大历史背景下逐渐延伸开去的全人类未来，这也是日本动漫领先于世界的表现之一。

从不同物种之间相互影响，彼此互为因果的缓慢进化过程，演变成人与生物科技，机械科技进行快速有机融合的进化过程，这一切并非不可实现。

甚至对比其他国家的科幻电影，日本动漫所展现的人类未来也许更贴近真实未来，因此，在观看国外科幻题材电影时，更多吸引我们的是叹为观止的科技产品和绚丽的动画特效，而日本科幻作品中，却包含了人类完整社会体系下群体关系及群体中人与人，生物，智能机械等复杂的情感联系，是从未来角度还原人类真实社会，由此对比表达出的人类的爱，尊严，生命的意义等主题就更容易唤起我们的共鸣。

并非如欧美科幻一样遥不可及，也许在不远的将来（电影预想的是70年），影片中的某些片断会真实再现，这也许镇的就是未来生活的预演。

期待着人类精神世界的发展能够与科技同步!

这是何等阵容的原声啊。。。。

basement jaxx , boom boom satellite , dj shadow , the prodigy , MIA , underworld , dead can dance 。。。。

一贯的cyberpunk电子加新金配的也挺搭调dj shadow甚至为此单做了一曲赞

最近看过的动画片，除了[阿凡达]，好像也没了。

昨儿在中央六看到了这电影的高潮部分，给我震惊了，迅速上网搜了个高清看。

唉，好久没看到这么华丽丽的动作片了。

情节：其实这情节还不算很小白的，比如维克希尔和玛利亚两个人生存环境的对比，一个生活在充满了活生生的人类世界里，钢筋水泥，高度的智能化，只是扎克的一语道破了天机—“每天可以交谈的人，只有身上带着这种标志的人和电脑。

”再看看自己当下的生活，果然如此。

买菜买东西喜欢去超市，拿完就走，无需砍价，绝对保证货物真实鲜美；买衣服喜欢去淘宝拍拍eBay易趣，谁还需要在大热天顶着太阳闻着人肉味出去乱逛。

再过几年，说不定每个人都成了扎克，没事感慨一下却还是这样活着。

而玛利亚的城市，由一个高科技中心返璞归真回了棚户时代。

整个城市就像一个巨大的菜市场，亲亲热热的聊天打牌下棋，看得维克希尔们好生羡慕。

可谁知道，这只是一群类生物体营造出的假象。

他们怀念人类之间那美好的感情，于是选择在变为纯粹的机器之前重温。

悲剧的事实，依然掩盖不了对过去生活的渴望。

技术：其实我是看不懂这么高科技的东西啦。

好多年前看过最终幻想，跟这个简直就是没法比最终幻想里的人看着都好假，那质感很像机器人。

这里面，除了很讨厌维克希尔的发型之外，对每个人物都很有爱一个个的皮肤都好白好细好滑啊。

喜欢开始和结束时的大场面，眼花缭乱的嗖嗖嗖就过去了。。。

唉这需要好好回味。

音乐：去下原声带！！！

启发：打疫苗的时候，一定要小心。

能不打则不打。

精神统治就够了，没必要还身体控制吧。

不能在一起不是我的错，我们都是受害者。

日本人果然都是变态，美国人果然都喜欢管闲事。

--我怕多年以后，今天的一切都成为泡影。

很想拥抱你，与你牵手在一起。

我相信不会有太多的人看过这部电影，或是因为“动画”这个标签，或是因为“日本”这个标签。

　　 虽然我不算喜欢日本，但是也打小儿就没有抵触的意思，家里最爱的电器全是日货，爱看日本动画，偶尔听听日本歌曲，再来就是游戏机——一水的日本货，包括现在上班路上必备的小P。

　　 有点走远，因为有很多人有盲目的爱国主义精神（我身边就有），一天到晚把日本骂来骂去，烦死了，而且号称绝对不和日本的东西沾上边……我倒！

想想会错过多少好的东西啊！

　　 就如本片，以我个人的观点，不看或者是还没有看过是很可惜的，首先从画面上，虽说是现在流行的卡通渲染的风格，但是丝毫不会让你觉得假到哪去，衣服的飘动，人物的表情，机器的金属感，还有壮观的“洪蛇”，无一不刺激着观众的眼球。

其次是音乐音效，虽然算不上超一流，但是日本在乐器上的造诣也早就从他们发达的动画水平上领略到了，这部电影依然保证了较高的水准，如果说开篇的歌曲风格不喜欢，没关系，那么结尾的就应该能习惯了，不过本人最喜欢的还是中间的插曲，虽然没有人演唱，但是在不同的情节下却发挥了不可小看的作用，尤其是快到最后反抗组织突入大和重钢时的音乐，很激情，和画面情节配合的很好。

最后当然是剧情啦，其实以前的《苹果核战记》就和本片一样，有画面，也有不错的故事情节，至少比起同样靠CG技术的《贝奥武甫》要强了不知多少。

　　 故事发生在2077年，那时的日本处于各项领先的时代，无论是机器、电器还是武器，都很牛（我们就在这里打个哈欠，当作没看见），但是呢，日本政府实际上什么用也没有，全被巨头公司“大和重钢”所垄断，并实行了长达10年的锁国政策，即日本在这10年间没有一个人出入过日本境内，上空笼罩着电磁云，即使雷达也无法侦测（让我想起了红警中的高科），船只都需要经过N多红外线的侦测才可以入境，很强很可怕。

　　 镜头来到美国洛杉矶，有个组织叫做：“SWORD”，他们发现日本最近貌似有些行动，已经锁国十年的日本如今是一种什么面貌，没有人知道，是进步？

是落后？

也没有人知道。

但是通过一次追捕行动猜测到了日本已经采用了一种高级的技术，即将机器与人组合，美其名曰——进化。

“SWORD”派出一队秘密小组潜入日本，打算搞清楚他们在搞什么鬼。

（很符合美国的风格）女主角的名字叫维克希尔（VEXILLE），在法语中是军旗的意思，据说是导演根据圣女贞德高举旗帜的形象为主人公起了这么一个名字。

很有意思，本片的片名也由此得来。

　　 介绍的只是个电影的开头，后面想看的就自己去看吧，反正画面和音乐确实很赞！

　　 但是标题为什么要叫“在画面中反思”呢？

并不是我要反思，而是导演们，日本人们，他们在反思，总归来说和《终结者外传》有异曲同工之处，一个拥有思维大脑却身体脆弱乃至死亡的人总是希望自己的思想可以延续下去，希望不死（秦始皇那会就在想这个），但是上帝只给了我们平凡的血肉之躯，要想不死，就只能借助先进的科学技术，和《终》不同，日本人采用的是更加高级的金属生物技术，但是说来说去还是将有生命的人类变成一个冷冰冰的机器，只不过拥有自主思维罢了。

不幸的是“大和重钢”不但实现了这个技术，并且让整个日本的公民都“享受”了这种待遇，并且在本国试验体不够的情况下打算将触手伸向美国，很疯狂的想法，但是谁又能肯定这种事情就永远不会发生呢？

　　 最可笑的是当所有人都被蒙在鼓里成为试验体的同时，作为疯狂人士的开发部长，自己却没有注射药剂，成为日本境内唯一一个正常人，当自己最得力的助手知道这个事实后，很自然的要解决掉这个疯狂的科学家，将世人蒙在鼓里，大言不惭的讲着永生，自己却不以身作则——我想这也是科学家比较讨人厌的一方面吧。

　　 当然，如果说本片的卖点，当然还是日本人引以为傲的动画水平，无论情节、配乐、画面乃至声优，可以说是一部非常不错的作品，其中后半段突入“大和重钢”的那段十分出彩，壮观的洪蛇群还有高速的改装飞车，加以激情的背景音乐……一切都是那么享受。

本片的阵容也是不错，著名的《苹果核战记》与本片同属一个导演，也难怪风格很像，声优的阵容也是十分强大，不仅有演艺界的明星助阵，更有朴璐美（《钢之炼金术师》中的爱德华，《死神》中的十番队长冬狮郎，《大剑》中的特雷萨）这样的高手参与配音（貌似朴璐美配男性小孩的声音有一套），值得一听。

问：《2077日本锁国》(ベクシル -)与日本沉没有什么区别？

答：一个真人演，一个CG人演。

到最后，都是人性闪光，咣当世界得救。