52赫兹，我爱你

这是一部音乐片，剧情是俗套肤浅的大团圆爱情拼盘：一对大龄不敢爱的男女，一对女养家男写歌的穷苦长跑，一对遭遇偏见的新婚拉拉，外加一个中年阿姨和大叔的偶遇。

为什么说情侣不宜呢？

因为约会看电影本是为了增加甜蜜、愉悦心情的，但这部电影难听的歌曲和难看的颜值，令人不爽，无端伤害了爱人们的幸福感。

而且这部电影的片名《52赫兹，我爱你》会误导不明真相的群众——以为是个轻松愉快的爱情片。

NO!！

!看完电影，极有可能心情既不轻松，也不愉快。

不如赶紧用电影票钱，去跟女朋友去吃个哈根达斯来得实在。

作为一部青春爱情题材的音乐片，剧情、演技、歌曲、颜值，一个都没有。

剧情俗套、演技捉急，这两点基本已经可以归为烂片范畴了，但既然是音乐片了，是不是歌曲还有得一听呢？

没有。

难听得一坨，不但不给电影加分，简直快成了灾难，除了最后结尾个别段落还略挽回颜面，其他的可以用辣耳朵来形容。

演员的选择，除了张榕容颜值、演技还算在线，其他的选角，不是颜值不美好，就是演技生硬。

男男女女的CP感极弱，站在一起，看着都大写的尴尬。

声音部分很多还是现场收音，这一点我也是佩服了。

许多上气不接下气的唱功，导演居然还能不配音、不后期处理，现场收完音就直接用了？！

真勇气可嘉，导演我敬你是条汉子。

台湾电影的强项——小清新爱情片，居然能被拍得这么难看，我选择不原谅。

多一星给张榕容。

她她电影

方君比预期中的更喜欢《52赫兹，我爱你》。

点映结束就决定，等上映了再看一遍。

也许对很多人来说这稀松平常，但像我这样宁可一周吃十几顿外卖也不下楼的宅人，去影院二刷需要的可不仅仅是冲动。

不是为了我最上瘾的爆米花特效大片，而是为了一部华语音乐爱情片。

现在打这些字时想想，还是觉得挺神奇的。

我们知道，无论在欧美世界，还是亚洲多个电影大国，歌舞音乐类都是比较边缘的类型。

让你的朋友说几部看过的“歌舞片”，除了迪士尼出品，多半就是印度出品。

▲迪士尼电影喜欢唱唱跳跳并不是唱歌跳舞拍摄难度多大，而是它往往带来一项很难回避的短板：不容易讲故事。

声色嘹亮、裙摆飞扬的音乐段落，可以表达情绪、烘托气氛、感染激情，却唯独不适合推动情节。

所以你看，迪士尼动画里的歌舞片段都很短，而又唱又跳的印度片，动不动就三个小时。

▲印度“神片”《三傻大闹宝莱坞》长达三小时在我印象中，《52赫兹，我爱你》的导演魏德圣，是个爱啃硬茬子的主儿。

2011年他筹备十二年几乎倾家荡产拍出的史诗片《赛德克巴莱》，震惊了华语电影圈。

拍过叫好叫座的《海角七号》的魏导演，显然深谙音乐元素怎么玩。

在《52赫兹》中，搭配着很芭拉的流行音乐，讲的是几个非常简单、非常通俗的故事。

一对拍拖十年的年轻情侣，站到了在感情的十字路口。

男孩是无可救药的浪漫和乐观主义者，对柴米油盐银行账单后知后觉，专心追逐音乐梦想。

女孩是个务实的婚礼策划，勤奋工作，独力支撑着有情饮水饱的梦幻爱情，被生活压得喘不过气。

他们之间的隔阂越来越大，争吵越来越多，但他们仍深爱着对方……这个情人节里，他们都有艰难的决定要做。

他俩的情感危机荡起的涟漪，也波及了城市里的其他人。

比如，一个心有所属的蛋糕房暖男，一个成天被喂狗粮的花店女孩，通过一次交通意外，达成了奇妙的邂逅。

连锁反应继续扩散，让单身的中年男女，浓情蜜意的小恋人，渴望被祝福的同性情侣，结婚多年的老夫妇……都领略或再次领略或更深地领略了浪漫的滋味。

这是一部《真爱至上》那样的拼盘电影，故事在情人节的清晨展开，在情人节的深夜落幕。

几位年轻的主演，都是台湾乐坛的歌手出身，他们用忧伤或甜蜜的歌词，不断唱出恋人内心的叨叨絮语。

短短的时间跨度里，塞满了互相穿插的小短片和一支支MV，让故事充满了节日气氛。

在这个一年能炒作出十几个情人节的时代，《52赫兹》却非常意外的，不是那种卯足了劲要塞你一嘴粮的虐狗帮凶。

它更像是一段段温情有加的小寓言，试图让人领悟，脱单也可以不是一件很累很麻烦的事。

这个自媒体时代，许多营销号鼓动女性追求平等的方式是：时刻摆出一副“我们不需要男人就可以活得很好”的姿态。

但他们未曾料到，这反而造成了一种不公平。

为什么男性可以理直气壮地表示“我好寂寞好想找个人爱”，女性这样做，却要被人质疑为依附和不独立？

中国传统文化看重婉约含蓄，害羞的单身狗们要大胆表白，已经很有难度了，不需要再拷上更多的枷锁。

如今的都市男女越来越明白，想去爱和被爱，这没有什么可耻的，只是有时候勇气不够。

就像《52赫兹》所描写的，脱单俨然是一种神圣的使命：不论性别年龄性取向，不管你是做白日梦的傻小子，别人眼中的剩女，默默当备胎的超龄处男，还是人到中年的调皮阿姨……

那一个个简单到有点单薄的爱情故事，也因此不再是短板。

现实中的爱情，总有不尽人意，甚至让人筋疲力尽。

我们太需要在黑暗中，逃离那个世界，去体验一些不切实际的浪漫。

这电影里，不讲什么深刻的道理，也没有离奇的波折，但我们却发自内心，很难拒绝那份肤浅的温暖。

就像男主拿来告白的那支口水歌，最简单的词句，化作温柔的狗粮，击中了我们的内心。

有朋友说，这男主真是个典型的文艺青年，幼稚心大一根筋。

我说，你没发现吗，其实这里面所有的角色，都透着各式各样的蠢萌。

他们都天真烂漫，奇葩鬼马，出着各式各样的洋相，说一些羞羞的段子，被人整蛊，也爱搞坏坏的恶作剧。

他们好奇又腼腆，勇敢又羞怯，在该表白时狼狈逃避，在最绝望时却不肯放弃。

在我们的注视下，他们时而头脑发热，时而茫然若失，时而抓狂崩溃，时而又喜出望外……

在爱情面前，人到中年的“过来人”，老夫老妻的大富翁，都变得像初次见到沙滩的孩子一样，眼睛里流淌着渴望、局促和热情。

他们都是一样，带着不知所措，跌跌撞撞着，傻乎乎地，奔向了自己的幸福。

有网友说：最打动人的爱情电影，往往都冒着傻气。

因为这是我们理想中，陷入真爱的人应有的状态。

爱情，就应该让人去做一些傻傻的事。

爱情的乐趣，在于你做的事情有多傻。

在旁人看来，热恋的人做事往往不合逻辑。

那是因为，爱情有它自己的逻辑。

当摆脱单身时，我们会发现，那些荒唐的举止，都像恰到好处的音符，协奏出了爱情应该有的模样。

恋爱的人肯定不会太傻。

我觉得，懂得如何去爱另一个人，这是一个人能做的最有头脑的事。

也许那时候TA看上去笨笨的，因为就像《52赫兹》中一首插曲唱的：TA的聪明，都拿来爱另一个人了。

一些内容出自拍摄的幕后记录，也可以看到大家的辛苦，特别是音乐的部分。

不往浪漫的方向写了，留在电影中去享受。

作为我心目中华语电影第一部标志性的音乐电影，你不应该错过历史。

翻一翻我过去看的片单，台湾电影占了绝大多数。

在这些电影里原声的制作人绝大多数都是我熟悉的很厉害的音乐人。

所以当我看到消息说是魏德圣导演的新作，李正帆老师和李王若涵老师的音乐制作，四位厉害的乐团主唱来挑大梁，就觉得电影的质量绝对没问题了。

事实上，在看过电影之后也觉得2017年最佳电影已经被它预订了。

很多人都会惊讶魏导新片拍的是这么样的一部。

其实也正常，要是真的每部片都要背上那些历史文化包袱的话导演不要累死，拍部小一点完全没有包袱的试试看。

整部片故事很简单，就是情人节的一天。

魏导一开始是要找当年《海角七号》的人来演主要角色，但是呢过去了将近九年，演员不一定能对上角色，放弃了又可惜，还是客串吧，所以会有大河练团室的那个乐团。

当然对音乐电影而言特别重要的是音乐。

音乐在电影里的作用都不止是代替一部分台词，甚至是要描绘出角色的特质，推动时间的进行。

现在在听这些音乐的时候，感觉每天都有一首主题曲会跑出来，这是之前没有过的体验。

从场景看我最喜欢一开始的那一场。

一个海边的花市，如果画成插画绘本风当作壁纸会特别美。

《黄金比例》那一段画面最奇幻，以至于觉得那台长长的摩托车是效果，其实是实物，而且能骑，导演是要让猫和鲸鱼的相遇是一件很童话、寓言式的事情，但又不能脱离现实，一台长长的机车中间摆满了花，这个想法真的棒。

有人不能理解说为什么会是这样的风格，但是你吃过大餐之后为什么不能好好吃个甜点呢，导演也融入了自己的社会观察，希望大家可以享受爱与被爱的过程。

当然电影也要有冲突。

就像面包店的东师傅所说，其实爱情是甜美的，思念也是幸福的，但是过头会腻，太久也会变得沉重。

小安是面包店工作的一个男生，小心则是花店卖花的一个女生。

面包代表现实，玫瑰代表爱情，鲸鱼和猫的相遇。

蕾蕾和大河已经相爱十年了，他们的关系就是面包与爱情的现实版本。

大河的心中只有蕾蕾和吉他，但蕾蕾因为生活成本负担了很多。

每个人都像一颗行星在自转，追寻着爱情，也会有卫星绕着公转。

每一位的身边都有守护者，就像小阿姨之于小心，东师傅之于小安。

他们也会从爱情的喜鹊变成牛郎织女，这一条条线构成了情人节的一天，充满了爱的气氛。

虽然魏导很谦虚说华语电影之前有《天台爱情》和《天边一朵云》，可是我觉得《52Hz i love you 》是华语影坛第一部标志性的音乐电影。

就像陈绮贞之前也有自己创作、自弹自唱的女生，但后来者总会被拿来和陈老师作比较。

它不像任何片，也不是百老汇，所有的音乐都是厉害的原创，也没有谁放映的时候办了K歌场，还有作品的实体音乐会，四大主唱实力尽显。

导演说他期待的是你看了你喜欢所以你再看一遍，所以你带人去看，所以你会告诉你更多的朋友，你会忍不住想要告诉他们这部片你一定要去看，这是最高的价值，那我还挺符合导演期待的。

魏德圣怎么了？

怎么会忽然想着拍摄一部歌舞片？

是不是《海角七号》后的片子投资太大想法太大，赔怕了？

但这种《真爱至上》式的剧本真的很难写，尤其是还要搞成音乐片。

台湾这些年的爱情片，除了《那些年》、《少女时代》，基本就没有了。

这也说明爱情喜剧不容易写。

在内地亦是如此，爱情喜剧精品一年也难得见到一两部。

（写着电视里TVB在访谈说的就是“喜剧难拍”的话题！

）。

范逸臣也就唱第一首歌的时候让人有点梦回《海角》，但他真的已沦为烂片之王、票房毒药。

其他演员，女主颜值低了，演得还可以。

茫茫大海中，有一只鲸鱼，它从来没有一个朋友。

在其他鲸鱼眼中，它就像个哑巴。

因为它的发声频率是52赫兹，而正常的鲸鱼，只能听到15——25赫兹的频率。

它的歌声没有任何同类能够听到，所以被称为世界上最孤独的鲸。

而52赫兹，也被称为世界上最孤独的声音。

人海茫茫，车来车往。

身处繁华都市，常常有人会觉得自己也如同那只孤独的鲸鱼般，发出声音，没有回响。

“这个城市里，有多少人心里有我爱你，对方却不知道。

而我们拍的这部电影，一定要让大家感受到幸福与满足。

”这是电影《52赫兹，我爱你》的导演魏德圣说的。

没错儿，就是那个拍过《海角七号》和《赛德克巴莱》的台湾导演。

《52赫兹，我爱你》是一部让人看完就会感觉幸福的爱情歌舞片。

剧情轻松，画面甜蜜，爱情浪漫，音乐好听，看完的感觉就像吃了一块美味的甜点。

影片主角都是平凡人，为了寻找属于自己的爱情，努力着，坚持着。

开了一家花店的小心（小球饰），常常被家人称为剩女，但她依旧相信爱情。

在卖花的过程中等待真爱的降临。

而现实也没有让她失望。

甜点店的小安（小玉饰），内向的大男孩，默默暗恋着蕾蕾，始终不敢表白。

直到有一刻忽然想明白了，原来真爱说来就来了。

蕾蕾（米菲饰）是一个工作勤奋上进的婚礼策划。

靠自己的拼搏支撑着与大河的爱情与生活。

但生活重担的累积让她对这份爱情渐渐失去了信心。

大河（舒米恩饰）热爱音乐，是天生的乐观主义者，对生活的柴米油盐后知后觉，一心想做最好的音乐。

酝酿着一场浪漫的求婚，送给蕾蕾。

除此之外，还有人到中年，仍在寻找真爱的痴男怨女。

完全不顾世人眼光，永远我行我素的同性情侣。

电影中的每一首歌、每一个人都非常感染人。

无论是热情、悲伤、喜悦、愤怒，看起来都如此虚幻，又异常真实。

这些平凡人，过着平凡的日子，和我们一样都有着平凡的烦恼，却用最真挚的态度活出了不一样的人生。

爱情的酸甜苦辣，我们总会尝一下。

经历了一些，才会懂得更多。

值得一提的是，《52赫兹，我爱你》的画面十分唯美，颜色饱满地像漫画，人们生活其中常常会有种童话的感觉。

搭配上曼妙的歌唱，又会有种神奇的陌生感。

小燚强烈推荐电影的主题曲《开门关门》。

该选择面包或爱情她面对难题不是爱不到而是爱不起要爱人说出我愿意难的是出题答题他一直在等待向她应许的时机却因不够多金而口吃他永远在车里放着安全帽两顶等待可能降临但在忙碌的车流里谁会等一只慢游的鲸鱼她在意玫瑰的年纪是否过了盛开的花期像只猫咪小心翼翼但这世纪的文明病总是又哈爱情又骂爱情我的爱情开门关门我怕的是我是不够好的人我的爱情开门关门我怕的是我不会永远天真我的爱情开门关门我怕的是根本没有对的人我的爱情开门关门我怕的是她说的我们不是我和她两个人所以爱情你怎么了你的门开了我们却害怕了所以爱情你怎么了你的门关了心又寂寞了我们只不过想要快乐我们只不过想要快乐我们只不过想被认可我们只不过想被认可那道旋转门出不去也闯不进来开心关心开关开了又关歌词巧妙地用开门关门来形容爱情的不同状态。

每一次开门关门都会有不一样的心情；每一次开门关门都会有不一样的感触；每一次开门关门也许会影响一个人；每一次开门关门或许会变好或许会变坏；每一次开门关门会让一个人渐渐成熟渐渐世故。

《52赫兹，我爱你》剧情很简单，看完却会眷恋。

也许你还在犹豫爱情的某个决定，也许你忽然厌倦了乏味的重复，也许你已经累到不想再相信，也许你已经非常甜蜜......看看《52赫兹，我爱你》吧，给你最温暖的鼓励与肯定。

这世界上每个人都是独一无二的，就算你发出的频率再特别，总能找到属于你的爱情。

就像那只鲸鱼，尽管一直没有得到回应，但它仍旧在深海中快乐地歌唱着，歌唱着。

后台回复【52】，在线观看本片。

一部《爱乐之城》不光在奥斯卡上大放异彩，也令观众重新认识到音乐电影的独特魅力。

伴随着优美的歌声和醉人的旋律，相信很少有人能够置身事外，反而是很容易沉醉其中、不能自拔。

6月16日登陆大银幕的《52赫兹，我爱你》，再次将一部音乐爱情片片完完整整的呈现到观众面前，男女主人公的爱情故事与歌曲、音乐的全新组合，产生了奇妙的化学反应，很是能够俘获人心，带来的是一次非比寻常的观影体验。

《52赫兹，我爱你》是由魏德圣执导，汇集了张榕容、范逸臣等人的演出阵容。

故事发生在情人节这天，从晴朗的早晨到蒙蒙细雨的午间，从奔波忙碌的下午到月色撩人的深夜，单身贵族、支离破碎的情侣、甜蜜的恋人、陌生人轮番登场，与一幕幕真情流露的情感交相辉映。

全片自始至终围绕着歌曲的主线而展开，在歌曲与舞蹈的交融中，在情感与生活的碰撞里，拉开了所有人爱情的序曲……说起“52赫兹”很是耐人寻味，其实这是一条鲸鱼发出的声音。

由于鲸鱼的频率只有15～25赫兹，所以这条发出“52赫兹”高音的鲸鱼，不光没朋友更被同伴视为哑巴，孤独的游荡在茫茫的大海中。

影片中的“52赫兹”，直指在爱情上患得患失、林林总总的人们。

他们中有的受过伤害，有的犹豫不决，还有一些不敢轻易付出真感情……透过片中主人公的经历和遭遇，传达出一种态度，爱情并不像你想象的那样捉摸不透，蓦然回首你的爱情或许正在向你招手。

本片导演魏德圣，称得上是电影界的一个传奇人物。

从创作的剧本《卖冰的儿子》开始崭露头角，之后执导的短片《夕颜》、《对话三部》等都获得了极高的评价。

近年来，魏德圣相继执导了《海角七号》、《赛德克·巴莱》等脍炙人口的经典作品。

看得出来，魏德圣驾驭作品的题材相当宽泛，从爱情文艺到史诗巨著，无一例外都叫好又叫座。

而《52赫兹，我爱你》作为魏德圣执导的最新力作，也很有可能将延续这一规律。

片中，几对主人公都面临着爱情上的种种小插曲。

苦苦找寻爱情的卖花姑娘、孤独终老的花店老板、再也回不到过去的送花小哥、才华横溢的音乐诗人、疲于奔命的婚礼策划人，以及不被社会承认的情侣等等。

在克服了一系列困难和考验后，他们陆续找到了自己的情感归属和人生轨迹。

《52赫兹，我爱你》称得上是一部浑身上下充满魔力的影片，无论你进入影院前是何种心态，疲惫也好，烦躁也罢，随着影片的开始，伴随着情节的发展和主人公故事的展开，在音乐与爱情双管齐下的作用下，你的烦恼都会瞬间消失、抛到九霄云外，整个身心得到彻底的放松，带来的是一次涤荡心灵的奇妙旅程，《52赫兹，我爱你》就是这样一部充满着神奇色彩和快乐意味的影片。

音乐片由于类型和题材的限制，不同于其他影片，在拍摄和制作上难度更大，叫好又叫座的音乐片更属难得，《天台爱情》、《红磨坊》、《如果爱》等都是其中的代表。

《52赫兹，我爱你》更是将音乐的元素全面铺开，融入浓浓的情感线索，汇聚成罗曼蒂克风情浓郁的爱情盛宴，是近期难得一见的观影首选。

May every jack has his Jill魏德圣在我心中是神一样的导演，曾经在大学时期把《海角七号》看了6遍，仅次于看了8遍的05版《傲慢与偏见》。

在发表课上用日语静静给同学读给友子的信，在通宵KTV里大吼无乐不作，在没钱的穷学生时代憧憬着有一天去看海角七号的台南美景。

夏天的夜晚、海边闪烁的星光、海浪声、相互依偎取暖的人，过往逝去不得已的爱情，那是我心中最美的台湾爱情小品。

这个夏天，魏德圣带着又一爱情力作《52赫兹，我爱你》来了，不同于《海角七号》的台南风，《52赫兹，我爱你》是在向台北这座城市致敬，是平凡人的爱情与都市的相处方式。

52赫兹，是最寂寞的声音，一只“曲高和寡”的鲸，独自在北太平洋徘徊了二十余个寒暑，却没有来自一个同伴的回应，因为它是那么不一样，无法发出同类20赫兹的声音。

可“52赫兹”的人们呢，会不会也像寂寞的鲸鱼，在冰冷的海底无人问津。

初看到片名中的“52赫兹”，以为是走心稍带阴郁的文艺片，结果却像极了屋外的好天气，意外的热情似火。

魏德圣总能用镜头把台湾人的日常刻画得特别精准，亲切又活力，那是只属于台湾人自己的调调，令人产生共鸣又些许心动。

《海角七号》和《赛德克巴莱》，魏德圣的每部电影都风格迥异在不断挑战自我，这次影片也不例外，大胆尝试了音乐元素，让复杂的好莱坞式音乐喜剧与台式小清新碰撞出了不一样的火花。

影片由形形色色的爱情故事线组成，两个孤单年轻灵魂的不期而遇，剩男剩女对“嫁给爱情”的坚守与执着，面对经济压力而产生隔阂的恋爱伴侣，同性伴侣不顾世俗眼光的携手同行，一部电影包罗了现代社会里所有真实爱情写照，而能在不同时间点触动一个人、一群人，成为影片最大的妙处。

拥挤忙碌的大都市，现实与物欲，而你我只是个身处钢筋水泥森林的小人物，在现实中辛苦着，抱持着渴望爱情又怀疑爱情的矛盾。

导演选用了乐团里的平凡亲民面孔作为演员，看到他们像是看到自己或是朋友，主角的故事就像我们每个人的心路历程。

霓虹初上觥筹交错，人和人之间似乎说了许多话，可究竟又有多少会被人真心听到，被人认同。

自我始终都是一个深渊、一座孤岛，我们每个人都是城市海洋里那只52赫兹的鲸鱼，爱情是天上的月亮，那么近又那么远。

影片总共用了17首歌曲来唤醒我们对爱情的希望，主角在音乐中快乐着，也在现实中辛苦着，笑中带着一丝苦涩，起伏跌宕的人生渐入佳境，在甜蜜的爱情中归于平静走向圆满。

影片一直在不遗余力得给我们打着鸡血，告诉我们不论你平凡还是异类，爱着男人还是女人，总有人穿越熙熙攘攘的人群找到你、发现你并且爱上你。

影片中所涉及的同志题材正呼应当下台湾的同性恋婚姻合法化，让52赫兹的孤独多了一份与众不同的灵气，每一个孤单的声音都值得被听到，每个孤单的灵魂都值得被爱。

“May every jack has his Jill.”是句有意思的英文，愿有情人终成眷属。

影片中还有一句深深触动我的歌词，“我是只鲸鱼，在大海里捞风的心思。

”

一開始看海報醜醜的還在想是什麼台灣電影，看主演除了宇宙人小玉我認識以外其他都是我不知道的樂隊主唱演的，但想說過年就該看部電影，加上「LaLaLand」下午3點多才開始演所以就選了這部「52赫茲我愛你」。

看之前不久才知道是音樂喜劇電影，就跟一般的音樂劇一樣有一半敘述內容會用唱的，歌還滿好聽的，所以整部下來沒感覺有尿點，裡面夾著「海角七號」梗，有一段男主角背著吉他一邊衝著跑不動的摩托車油門一邊喊「我操你媽的台北…為什麼我不敢砸吉他～」笑點滿滿。

看完的感想是好想去佳佳唱片行去找OST回來收藏，現在腦海裡一直都是男主角唱的「Do Mi沒有So～」☺

起初只是因為關注的音樂人有主演這部電影而密切關注著，很幸運地在去年平安夜 帶上最喜歡的朋友 在台北看了正式公映前的搶先看場次。

以前看過魏導的「海角七號」和「Kano」，這部音樂佔很大的比重的電影真的是特別的存在。

17首原創歌曲都好好聽，第一次看完滿腦子都在重複「開門關門」和「大世界小世界」。

52HZ是一隻孤單鯨魚的頻率，因為和別人不同，所以他一直找不到夥伴。

很喜歡這一句歌詞：「證明在愛裡 每個人都該有 被聽見的時候」⋯⋯ 以下開始劇透，不喜勿入一開頭女主角小心（小球 飾）的登場，畫面真的超好看難忘，直到現在我還會一直想起。

搭配那首「今天是情人節」很好聽，給這部電影一個超好的開頭。

把推車當成滑板車去花市進貨的小心；在滑滑梯上張開雙臂滑下來；用漂亮的玫瑰花努力快樂地傳遞著幸福給別人 ⋯⋯ 我很喜歡小心這個人設，每次有人進入花店時的惡作劇般，把明明開朗活潑卻又無法直面戀愛的這個角色塑造的很成功（我默默地心想：這根本是小球私下去的原型呈現啊！

小球也有超俏皮可愛的這一面啊！

）。

小安（小玉 飾）就是點題的那隻發出52HZ的鯨魚，默默地守護著喜歡的人卻無法被回應，彷彿所有的心情都會傳遞去了沒人在的那個特殊頻率。

每天為相愛的人做著代表甜蜜的巧克力，卻遲遲沒有等到自己的愛情。

小安登場的第一首歌，他從房間樓梯下去工作場地的那一段用演唱的方式在跟大家訴說他的故事。

蕾蕾（米非 飾）和大河（suming 飾）是一對在一起超過十年的情侶，小安暗戀蕾蕾，每天都會貼心用電話叫醒她，卻沒有表白的勇氣。

因為交往時間很長，蕾蕾和大河的愛情裡已經不是只有激情的部分，生活中發現的各種問題，總會有無法盡如人意的部分讓蕾蕾動了想要分手的念頭。

但天出樂觀的大河並沒有感覺到，還在認真籌劃著他的浪漫求婚計畫。

⋯⋯更多劇情我就不透露了，真心希望每一個不沈重的靈魂可以自己去看一遍（也許不止一遍，我就很想要二刷！

）這不是一部場景很多的電影，小心的花店，小安（小玉 飾）的房間，大河的樂器行 ⋯ 但完全能感覺到電影美術設計的用心。

這也不是一部劇情千迴百轉，感情線繞來繞去的電影。

編劇很好地把不複雜的劇情跟超強大演員陣容很巧妙串連，李千娜、張榕容演的lala情侶（超喜歡這對的演出，她們一出場就很好地傳遞了那種「因為跟對的人在一起而漫溢的幸福感」。

也剛好呼應了最近在台灣很熱的「同性婚姻合法化」提案）；趙詠華可愛地飾演小心的阿姨，跟小心的拌嘴畫面很有愛，作為一位有很多故事卻始終沒有放棄愛人的「過來人」，她演的很到位；「海角幫」的樂隊成員剛好出現在大河（suming 飾）的練團室，完美的連上了n年前魏導的「海外七號」 ⋯ 這些演員們很自然地出場，在登場的那一刻，我情不自禁會嘴角上揚。

喜歡這部電影的每一位演員，每一首歌曲，請放下對拍過很多出色大片的名導演的期待，帶著輕鬆的心情去看這一部電影，相信你會喜歡他。

＊1/26全台灣上映，2/9香港、馬來西亞上映，目前看起來內地上映無望。

無法去台灣和香港看的小夥伴，就一起來期待DVD和原聲帶吧！

（原聲帶1/26發行）

很少看到中文的歌舞片，没想到魏德圣几年后不谈国家不谈民族地拍了一部歌舞片。

台式的打打闹闹加拌嘴，小情侣间的误解和好套路，笑点还是蛮自然的，尤其是柯文哲本色出演那一段，让人惊喜。

歌曲也不错，本来就是冲着棉花糖主唱去看的电影，她的嗓音总是那么让人舒服。

几个主演都是荧屏初次出演，虽有地方矫揉了点，可也是歌舞片的需要，诚可谅解。

推荐情侣去看。

自己有感触的是吉他店老板那对，自己曾是那个男生。

现在忽然能理解女朋友的心情，琐碎和压力已然让爱荡然无存，男生也稍显幼稚和不体贴，这时不论男生怎样挽留都是徒劳。

电影里自然是和好如初，可是现实里，有再多的爱唱成歌，回到生活中，又是满身的刺。