起名风波

话剧式的电影，室内剧，导演用了二十分钟交代背景渲染基调后，电影进入正题开始起劲。

编剧是神，密集的对话逻辑缜密高潮迭起，又把握了很好的节奏感，一个一个矛盾跳出来，你不会想到故事在密不透风的言语交锋里会走向哪里，一口气看完大呼过瘾。

电影很有些法国人的调调，虽然是喜剧，也是有文化、有腔调的喜剧，哲学层面激烈的思辨这档子事儿绝不会发生在美国电影里，从头到尾透着股文艺范儿。

对于学法语的来说，这部电影就是瑶池会的蟠桃啊。

对白精彩，情节有趣，将瓶子剧的那种奇妙反应呈现的精彩纷呈。

我蛮喜欢瓶子剧的，这部电影做的不错，剧本很好，一个新生命在法国文化氛围中即将诞生，幽默的父亲对来聚餐的亲朋好友开了一个玩笑，此后的剧情围绕这个导火索展开：信息差，人们的教养信念，人们之间的联系、关心，作为试剂在宛如烧瓶中的法式房间里汇聚，发生反应，产生情感，砰节奏的话，注意听对白看字幕的话，完全没觉得慢。

从开始的争吵看是仅仅是信仰 传统观念的冲击，以为电影要表现大的方面，可是看到后来，一次次的争吵把每个人最真实的一面都表现出来，展现出了最真实的生活。

这就是家庭、亲人、朋友。

现实的我明年何尝不是一样。

赤裸裸的展漏无疑、淋漓尽致。

跟随着情节的发展，迷惑、愤怒、搞笑、思考、慧心的感悟。

不得不说我很喜欢这部电影！

简　　介　梵尚，四十岁，即将第一次成为父亲。

一天，他受邀到伊丽莎白和彼得（即他的姐姐和姐夫）家里用晚餐，在那里他遇到儿时的朋友克劳德。

梵尚年轻的妻子安娜经常爱迟到，因此在等她的过程中，大家很开心地聊起了他未来作为父亲的生活。

但是当被问到是否已经为即将出生的孩子想好名字时，梵尚的回答令全家陷入一片混乱……影片的剧情很简单，讲述了梵尚正期待他第一个孩子的降临。

一天他受邀去姐姐伊丽莎白家做客，偶遇儿时朋友克劳德。

大家聊到未来的生活，当被问及是否已经为即将出生的孩子取好名字时，他的回答令全家陷入了一片混乱之中。

一句话评论每个人都见识了他极致完美的角色，并由此认定他罕有的演出是成功的。

贯穿始终的狂热、疯狂的效果和不间断的节奏……，让我们真正地一直笑到影片的最后一秒。

总而言之，《名字》一片从此可以步入无法绕开的经典喜剧之列。

—— 《Excessif》精心推敲琢磨的对话成就了一个完全属于喜剧的时刻，没有破坏原作的精彩之处。

——《电视七日》《名字》是一部喜剧？

毫无疑问，是的。

但是戏剧化过于强烈了。

——《巴黎人》罐子老了，不过汤很不错。

——《大银幕》幕后制作在不靠高科技、大制作和大场面的视觉利器的情况下，影片上映首周一举冲到票房榜的次席，在投放了457块拷贝的基础上吸引了1086313人观影。

该片是两位导演--亚历山大·德·拉·巴特里耶和马修·德拉波特联合指导的第一部影片，后者则指2005年已经与人合作编剧《热带丛林》（La jungle ），并获得良好的反响。

这样一部影片上映之初就有如此骄人的成绩，除了归功于法兰西民族的幽默感和观影偏好之外，部分也因为布吕埃尔效应。

男主人公梵尚的扮演者正是法国著名的歌手帕特里克·布吕埃尔，他拥有庞大的歌迷群，制片商自然不愁这些人为该片贡献票房。

影片从2011年8月开始拍摄，制作周期达11周电影《名字》改编自同名话剧，合作者马修•德拉波特和亚历山大•德•拉•巴特里耶分别负责自己的部分。

没有闪回倒叙，也没有次要情节。

马修•德拉波特和亚历山大•德•拉·巴特里耶只是保留住故事的核心部分，以确保其作品的成功，同事特别坚持作品的节奏和自主性，以期《名字》尽可能实现。

在被改编为电影之前，话剧《名字》在巴黎的爱德华七世剧院已经演出不下250场，有着良好的口碑。

对于大多数演员来说，一个意外收获就是他们不需要再经历漫长的演出季排练，而只是需要拍一遍电影。

一个敏感的话题为新生儿选择名字一直是我们社会的一个敏感话题，因为总是伴随着家庭成员中的意见不统一，有时甚至还有一些不善迎合的朋友提出自己的看法。

导演亚历山大·德·拉·巴特里耶由此产生了特别的想法，他向媒体吐露：“例如‘良好’、‘伤口’，我们已经给孩子取了这些相当有创意的名字了。

在全家一起度假的时候，人们会明显注意到，这些名字会导致多少下意识的反应，甚至在我们这样一个文明的世界！

”隐藏在喜剧背后的面孔“与这些演员日常一起工作的乐趣，在于对他们的重新认识和利用开发他们的潜力。

在展示其意想不到的面目的同时，展现其爆发力。

”导演亚历山大•德•拉•巴特里耶评价道。

从这个意义来讲，每个演员在电影中都有非常独特的个性：一个闪闪的右派（帕特里克·布吕埃尔）、一个酸腐的左派（查尔斯·贝尔林）、一个躁狂的家庭主妇（瓦莱丽·本圭圭）、一个腼腆的人（纪尧姆·德·东吉戴克）和一个歇斯底里的金发女郎（朱迪斯·艾尔·赞）。

如有雷同，纯属巧合。

再来回顾影片的各个段落，相较于话剧，导演为某些场合特别增加了一些场景。

如弗兰西丝·法比安扮演的角色弗兰西丝是皮埃尔和伊丽莎白的母亲。

“这就是电影比话剧的灵活自由之处，即我们能创造一些在话剧中无法想象的东西”演员纪尧姆·德·东吉戴克向媒体透露。

电影中的所有主要演员的名字都出现在了话剧海报中，除了查尔斯·贝尔林，他所扮演的角色——彼得，在话剧舞台上已经由让·米歇尔·杜比诠释过了。

一个真实的假公寓电影中的那间巴黎公寓的装饰是完全由室内设计师玛丽·凯米诺设想出来的。

因为看到她在《巴黎》（2008）设计的房间并被深深吸引，两位导演便邀请她承担这项工作。

花絮·在《名字》之前，很多影片已经完成了这个过程——从舞台到银幕。

这其中有阿伦·雷乃的《几度春风几度霜》、约瑟夫·L·曼凯维奇的《侦探》、让-马力·普瓦雷的《圣诞老人是垃圾》和法兰西斯·威柏的《晚餐游戏》。

·本片的制片人迪米特里·哈桑是让·皮埃尔·哈桑的儿子，后者正是克劳德·贝里的内弟。

因此，贝氏的儿子，即《艺术家》的制片人托马斯·朗曼，也就是迪米特里·哈桑的表哥。

·瓦莱丽·本圭圭已经给她的两个儿子取名为恺撒和亚伯拉罕，但是也不得不面对她父母的反对意见。

因此当亚伯拉罕出的那个上午，她和她的丈夫在诊所里就决定把他们的儿子叫做艾里。

但是他们很怀疑是否有以“艾里”打头的名字（西方人的正式名字很长，平时都以开头为昵称），最后还是取回了最开始想好的名字。

“现在皆大欢喜！

”瓦莱丽·本圭圭笑道。

·纪尧姆·德·东吉戴克的名字或许你并不熟悉，但是他的确在电影中多次扮演配角（《亡命夜巴黎》、《让我们述说雨日》、《漫长的两天》、《最好的朋友》等等），同时他也在电视荧幕上小有名气。

英国人有喝下午茶的习俗,一般是轻松闲聊的放松时间,话题不会太沉重,多是有关风月,无关政治,茶杯里的风暴当然锨不起大浪,查了字典,发现英文茶杯TEACUP有”心理及其脆弱,不堪一击的人"的意思,想想也有道理,一茶杯的容量能有多大,水满则溢,人也一样,超过极限自然会崩溃,引发极端行为.故事结构很简单,有点像大嘴朱莉亚罗伯茨获奖的那部<八月奥格里郡>,家庭聚会聊天引发的种种矛盾冲突,只不过争端的根源更细微,从美国人换成了法国人.法国是一个很有趣的国家,法兰西民族在或浪漫或荒淫的路易十几们的熏陶下,即有天然的贵族范,也有着超乎正常的执拗劲儿.语言风格上是典雅含蓄却又咄咄逼人的.所谓输人不输阵,无论结果怎样,架势是要摆足的,通常是以极其幽默反讽的方式表达强烈的不满,观众大可以放心,火药味再重,总还是差了一把火,剑拔弩张的气氛够了,血溅当场你就不要指望了.法国人给人的印象总是随意的,不羁的,浪迹天涯的,其实那都是旅游频道的宣传片.是人都有人的自私,阴暗,人与人之间一样有隐瞒,设计,阴谋,背叛.也正因为法国人的骄傲,对琐细的事更加念念不忘,对曾经国家遭受的创伤永远无法释怀.哪怕是和纳粹头子相近的名字都不能起.这本来是一个玩笑,可是这个话题却并不是笑话那么简单,从每一个普通人的态度可以看出法国国民对战争的态度,对侵略者的愤怒并没有随着时间的消逝而有丝毫削弱.我们无法简单的判断这种态度的对与错,就像当年周总理放弃对战败国日本的追偿,有大环境,有时代局限性,可是无论如何,同样作为饱受战争蹂躏的国家,每一个国民还是有必要对战争进行反思..起名之争只是一个引子,由此暴露的人与人之间的矛盾,潜藏的秘密如海面下隐匿的冰山,随时给生活以致命一击.我们默认的,想当然以为的事情有时其实并不是那样的,这不知道算不算一种生活的反讽.所谓顾全别人的面子其实才是真正对别人的伤害,这就像巴别塔,人类因为无法沟通,或者说是有效沟通,只会引起世界毁灭.生活中没有"小"事,只有你在乎不在乎的区别.

一个名字引发的血案。

在一个表面看似融洽的家庭朋友圈中拉开了一道口子，不同的政治观点，平时讳莫如深的对彼此的意见和偏见都一下子被剖开，争吵一发不可收拾。

冲突和冲突之间的衔接很自然，看的时候很过瘾。

正想着要怎么收场，大家却在纠纷没有解决的情况下就一哄而散了，刚刚还吵得不可开交的皮埃尔和文森特还平和地开着玩笑。

这看似突兀的戛然而止，细一想，这不就是生活吗？

朋友、亲人间谁没有意见相左的时候，谁不会对对方的一些小习惯小爱好有些看不惯？

说出来了，吵架了，就此绝交，那是年轻人来得快去得快的友情。

像片中主角们一样相处三十几年的友情亲情，即使暴露了真相受了些伤害，关系还是会继续。

当然，这其中微妙的变化就是如人饮水了。

说实话，这部电影我没太看明白。

当然了，剧情内容非常简单，没有太复杂的波折。

整部电影发生场景都凝固在女主人的房间里，或者更小一点，凝聚在一张餐桌前。

更像是一部戏剧。

我没太明白的可能更多是由于文化差异所带来的冲击吧，高度密集的对白、跳跃式的语言让我感觉是受了一场狂轰乱炸的袭击。

片初的那一段长镜头带着我们领略了法国巴黎的大街小巷，随着一顿送错的外卖印出来剧中的主人公夫妇。

这是一部法语喜剧片，吵吵闹闹的一大家子人，用着快语速的法语讨论着家庭、社会的琐事和自身的亲密关系存在的问题。

片中出现的有姐姐伊丽莎白、姐夫皮埃尔夫妻两人作为主人公迎接朋友克劳德和弟弟文森、弟妹安娜的到来。

皮埃尔是一位知识分子，学校里的教授，他的妻子伊丽莎白则是小学里的老师，家里充斥着浓郁的知识分子气息。

克劳德是伊丽莎白家里的养子，和姐弟两一起长大，是一位中提琴手，和姐姐伊丽莎白情动手足。

剧情进行了20多分钟后，弟弟文森登场了。

正是由于他引出了片名的来源——他年逾四十才快当父亲，大家都很关心他的儿子的名字。

文森一本正经地告诉大家，他计划给孩子取名“阿道夫”,当然拼法不是同样的拼法，由此引发了第一场激烈的争吵。

书呆子气的姐夫差点就暴怒了。

虽然事后文森承认自己只是开个玩笑，计划用父亲的名字来为孩子命名。

但由此产生的紧张气氛又引起了新一轮的争执。

正是这种大吵大闹才暴露出了每个人内心的真心话：妻子不满意丈夫在家里的表现、弟妹一直都瞧不起姐夫给孩子的起名、大家全都误会克劳德是同性恋……种种冲突，在一次又一次的争执中不断爆发。

而最高潮的冲突则是克劳德爆出自己和伊丽莎白的母亲、也就是克劳德的养母之间的爱情。

短短一个晚上，凝聚了五个人一生的故事，看似亲密无间的亲情、友情、爱情实则存在着种种的误解和冲突。

这么密集的爆发之后，每个人都有所明了自己的问题、周遭的关系。

可是争吵之后则是更亲密的关系和相互谅解的过程，在我看来，如此这般也不妨为家庭亲密关系的调节剂。

英语的语速已经比较快了，法语更是哇哇哇快到不行，再加上五个人丰富的肢体语言，让我在回顾这部电影的时候脑海中浮现的就是影片中乱糟糟的现场。

不过这种法式幽默依然是我所青睐的，一种比较另类、比较冷幽默式的喜剧片。

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这部电影，虽然是个封闭的屋子里，却在这里爆出了一个又一个的谎言和秘密，观看者也并不觉得乏味，因为每个角色的台词都恰到好处，也发挥了法式吐槽的特点，各种飚脏话，演员的出色表演也为这部电影加了分，通过对话，我们也了解了各自的性格特点。

并且，电影带有文艺片的感觉，尤其是引用各种人名在历史上的人物时候，展现了一直以来法国电影的特色。

文艺却不过头，恰到好处。

实话说，这部电影并没有完美陌生人那么有趣和引人深思。

但是我们仍然可以得到启示，那就是人性是不能挑战的，人与人的关系也其实是脆弱的。

由一件小事引燃的一个接一个潜在矛盾点的爆发，到最后大家撕破脸皮，以为生活无法继续的时候，生活却一如既往平静地进行着。

没有后续多余的解释，没有道歉，没有冰释前嫌，就这样静静地继续过每一天，没错，这就是生活。

这就是生活，普普通通的生活。

生活那么漫长 一年一月一天一时一刻 我们总是对每件小事每个人有着各种各样的意见和不满的情绪，但我们依然是生活在一起的家人朋友。

因为是你们，我才这样毫无顾忌地发泄情感，展现自己所有的样子。

我们陪伴彼此走过那么多岁月经历过那么多东西，生气也好吵架也好大闹一场也好，谁都不会轻易离开谁。

感谢包容 感谢爱与阳光。

致家人，致朋友。

一开始的旁白和轻松愉悦的配乐透着一股法国文艺悠闲的调子，让我以为是一部纯粹的放松喜剧电影，但是随着人物的逐渐增加，互相的交流变多，一个玩笑引出了一个矛盾，再从一个矛盾逐渐牵扯出来其他的不满和秘密，大家的往日隐藏的矛盾和不满全部在这个晚上暴露出来。

在这个不大的空间里，每个人都互相碰撞摩擦，但同时每个人都有在扮演调和剂的角色，最后弟弟的动手引出了这个晚上的最高潮，姐姐长久以来对每个人的积怨一下子爆发出来，爆发之后，这个晚上发生的事情也走向沉寂。

其实我不懂为什么他们在激烈的争吵过后还能相互调畅开玩笑，但是我很喜欢他们这样的做法，也希望生活中能有这样的人陪伴我身边。

这个晚上每个人做出的和收到的伤害都很多，弟弟在一个晚上的思考中觉得事情已经到了不可挽回的地步，说严重一点，就应该是破裂的没有办法修复的状态，但是实际上生活还是在继续，虽然不知道那些没有解决的矛盾在那一晚之后是怎么处理的，但是从结局来说，应该是很不错的修复好了相互之间的关系。

现实中就是这样，就算你觉得到了最坏的处境了，到最后，你还是得继续，不管怎么样，生活也就那样过，它会根据相互之间的选择变好变坏，但是无论怎么选，它就在那里，你也逃离不了。

30年的友谊和了解让他们走下来，这个晚上的往日的不满爆发出来说不定也是一件好事，让他们更加了解，没有隐瞒的走下去导演的叙事让我决的很精彩，整部电影下来，一环扣一环，完全不会让我觉的无聊，既不会无脑但同时又很轻松的片子(❁´︶`❁)