海洋天堂

我是在一本《时尚COSMO》上看到介绍“孤独症”的专题，后面附有对文章的采访。

其实，在看这个专题前，还不知道这个世界上有一种病叫“孤独症”，顶多知道有种病叫“自闭症”。

在我的印象中，“自闭”就是不爱说话不愿意和其他人交流，更愿意自己呆着。

说起来，我曾经也是个“自闭者”，现在或许也在某种程度上也很自闭。

自闭者的精神世界是外人无法了解的，但是就我个人的体验来说，人多数时候的自闭是因为自卑，是因为害怕受到伤害。

多数时候，自闭的体验不是像外人理解的那样，这个人就是喜欢独处，而是，不知道该怎样融入到那个热闹的大环境中去。

看来，自闭和孤独还是有很大的距离的。

起码，一种是人抗拒伤害的本能，而另一种，是正常人眼中的病了。

这种病，不像是简单的精神疾病或者干脆就是智力上有缺陷。

貌似自闭实则是永远生活在这个世界上的人所找不到的别处，哪怕这个人是你的至亲。

文章在电影里表现很出色，他有一个小细节，就是手不停地抖动和转圈。

在这篇文章里，我找到了答案：这些孤独症患者都有自己的一个习惯动作，而在生活中，他们有一套自己的规则，一旦外力改变了它，他们就会变得不知所措。

不如说，李连杰演的父亲每天都会重复一遍：狗不要放在电视上。

大福并非充耳不闻或者是叛逆，在孤独症患者的心中，这就是自己的世界，每件东西必须按照它所固有的形态摆在应该在的位置上，否则他会不安会觉得世界陌生从而变得更加的焦虑。

柴嫂说，大福收拾东西最立正，其实也是大福的病症使然。

只不过，多数时候，人们不明白这些孤独的人，是怎样小心翼翼和这个世界做着妥协。

但是，我固执的相信着，他们自有一个自己美好的精神世界，也许这些孩子，只是时光交错中错误的来到了一个不属于他们的世界。

即便如此，他们还是会爱的，只是表达的方式和常人不一样罢了。

每一个孤独的孩子都是上帝的宠儿，每一个宠儿都有一个赤诚的爱着他的心灵。

他自有他的天堂，只是我们不知道，到底是什么样的世界，让他永远都不肯和这个世界妥协。

我不是个关心影坛讯息的人，作为一个电视剧编剧，简直是两个世界的思维逻辑。

最早听到这部片子，是从媒体记者的微博上，都是溢美之词，说什么从头哭到尾之类的，在网上找了预告片看，我自己就帮他煽情了，真的是看预告片的时候便眼热，发誓说一定要去电影院看。

上海电影节的首场没赶上，今年忙的杂事太多，不像去年可以泡在影城里看片。

但是影评人的博客开始说这片子不好了，什么拍摄手法陈旧学院派导演见识不足之类的。

因为一个电视剧的项目，被叫去万豪酒店，被引荐的人儒雅微笑，说自己叫做江志强，啊，好在我熟读周刊八卦，立即表示了了解对方江湖地位的意思，谈正事，分手的时候他身边的人提醒说，晚上还有海洋天堂的酒会。

我很狗腿的说：我一定会去电影院看的。

于是今天特意去了港汇，花了160块，我觉得很满意。

以我电视剧编剧的恶俗品味，也以为第一幕是父子和谐的最后，所谓倒序，但是居然是一起寻死的开篇。

我当然没有从头哭到尾，但是眼热了好几次，也用掉了一整张餐巾纸。

王家父子都是生活底层劳动人民，不是最底层，但是指望他们美轮美奂不合常理，有一点微黄色调的青岛是生活城市的样子，朱媛媛的脸看着就让人亲切。

全片里没有一个坏人。

生活的无奈或者制度的无奈都相对淡化。

很有纪录片的架势。

一起看电影的D先生说看完以后他觉得不太舒服。

这已经是打动人心的一个表现。

我不为票价后悔，再看到片后久石让、杜可风之类的名字就更加释然。

小八卦是万同学采访李连杰，说他无论如何都要都话题带到壹基金上去。

生硬扭转也可见李先生的执着。

这世界上不幸的人很多，但是看到片末又觉得父亲求的东西儿子其实已经给了。

他记得他说的每句话，在心里想他。

这样就很好了。

“仅以此片献给平凡而又伟大的父亲母亲”影片结束时的字幕，或许这是影片的注脚，或许不仅仅一个注脚。

影片讲述一个自闭症患者和一个患肝癌还有几个月生命父亲，在父亲生命最后几个月的生活故事：海洋馆的丧偶老电工王心诚，在得知自己肝癌晚期没几个月可活以后，带着自己儿子大福（自闭症患者）跳海，离开这个世界，不料水性好的儿子将自己救起。

接下来的日子，（影片开始）王心诚为儿子大福找关怀中心、福利院、民间福利机构，带儿子离开福利教儿子生活自理，打蛋、穿衣、坐公车、扫地，担心儿子念记自己，告诉儿子自己以后会变成海龟；海洋馆来了个马戏团，马戏团的小丑玲玲与大福相识，且在空旷的楼台向大福倾诉心声，临走告诉大福，有一天海洋馆一角的电话铃响起，是玲玲打的。

最终，死亡如期而至，王心诚的离开了，大福学会做早餐，学会坐公车，学会扫地。

有一天，海洋馆一角的电话铃响起了，大福拿起电话，里面有海的声音，仿佛来自天堂；有时，大福会在游在水族馆的池子里，亲昵的抱着大海龟，没有人会知道，没有人知道那是他的天堂。

真诚之后的，还是真诚主题分析影片是编剧、导演薛晓露根据自己十年自闭症关怀中心义工经历而创作的。

从故事本身出发，这是通过一个特殊自闭症家庭的故事，母亲早已离开，儿子患自闭症，父亲却患上肝癌且晚期，没几个月可活。

在这一特殊空间里，影片传递出一份沉甸甸的爱意，父子之爱、柴姨与王心诚的爱情、玲玲与大福的友情；父爱或是爱，成为这一故事的主题。

自闭症这一特殊群体，自古以来就存在，而这是中国第一部关于他们的影片。

唤起公众对这一特殊人群及家庭的关注，唤起社会对这一特殊人群及家庭的关怀，毫无疑问是这一影片的另一主题所在。

这一特殊题材，必然使影片承载的社会学意义远远大于电影学上的意义。

政府对自闭症人群的关注度、自闭症关怀机构的设立及制度的完善，社会对自闭人群的偏见以及帮助关怀；自闭症患者家人的物质压力、精神压力等等，在影片中虽有所提及，却点到为止。

这是所以有识之人和政府机构所观影之后所去关注的，对于这样一部诚意之作来说，这才是这部影片的归宿。

游离主线之外的辅线结构分析影片从结构上说，是典型的线性结构，以父亲王心诚生命最后几个月，为自儿子大福的生活安排而奔波、努力为主线，这条主线上衍生的明显人物关系有：1.王心诚与大福父子关系2.柴姨与王心诚的“爱情”3.王心诚与海洋馆老总的关系4.王心诚与福利机构的关系。

这些人物关系，组合在一起构成影片主线，在结构上成为主线的的各个支点。

而影片中还有一条明显的辅线，游离在主线之外，王大福与玲玲的关系线。

玲玲这一条线索唯一与主线交叉是，大福在海洋馆不归还玲玲表演用的白球时。

这条线索为何存在，为何在影片中占比例较大时长？

玲玲是个孤寂的女孩，在舞台上扮演小丑玩着各式花样取乐游人，在空旷的楼顶对着一个痴呆的自闭症患者袒露心声，会指着天空白云说，“我奶奶住在那儿!”,会给痴呆的大福打电话，尽管她知道，可能没人会接。

难道这不是活在我们身边又一个“自闭症”吗？

如果说活在电影主线是在说自闭症患者和他的家人的世界的话，那么这条辅线说的是人群中的另外一些需要大家去关怀、慰籍的人。

那么它让主线的故事在剧作和整部影片水准上上升的另外一个层次淡化的戏剧冲突---叙事分析电影剧作脱胎于戏剧和文学，一部叙事影片在结构上分为开端，发展和高潮，结尾，并以强有力的戏剧冲突推动故事的发展，这是自故事片从亚里士多德“三一”戏剧定律发展而来，也是故事片的传统叙事手法。

《海洋天堂》这一影片在故事发展中，在事件并没有强化戏剧冲突，而且在人物上没有设置“二元冲突”的人物关系。

影片中几乎所有的人物都是正面人物。

在许多情节设计中，几乎没有设置冲突情节。

在几个戏剧性强烈的情节中，把冲突弱化，如：王心诚离岗经理态度、在屡次求助后被拒等。

剧作情节外部戏剧动作上的弱化后，常使影片走入人物内心的表现上。

影片在这一点上没有采用常用的空镜头和人物特写，而是大量的带环境中近景描写和大量的水底镜头。

影片在叙事角度上，采用的是纯客观叙事，并没有从人物个人的角度出发。

而是从整个事件的整体发展出发，不偏不倚，没有刻意的煽情。

这也是这一影片叙事态度，一个关于自闭症平凡的家庭，他们是如此的生活在这样的这个世界，承受着一切。

就像影片的结尾文字,献给平凡的父亲母亲。

有爱，才有天堂！

故事结构比例失调，有一半篇幅是讲述身患绝症的父亲给儿子找寄养的地方，但是在寻找过程中，并不像《不能没有你》那样，通过主角与各个机构的碰撞折射出社会对弱势群体的态度，受制于审查，无法直接表现社会对残障人的忽视、歧视甚至敌视，但父子情的描写也没有深入挖掘人性，只是生活细节的罗列。

只有一场戏较为动人，儿子被送去寄养，为了脱衣服的小事发狂，父亲及时赶到才安抚他，既反映了孤独症患者的痛苦，又表现出父子之间不可取代的感情纽带。

父亲突患绝症的设计过于刻意，明知自己的孩子异于常人，为什么不从小开始训练？

临时抱佛脚一定来得及吗？

万一教不会怎么办？

可以改为父亲从小训练儿子做自己力所能及的事，但是有一件关系到儿子生死的日常小事，他始终学不会，父亲的不懈努力也没有奏效，在父亲去世后，儿子却感知到父亲的爱学会了保护自己。

孤独症与弱智是不同的，但两者的外在表现很相似。

《圣者之行进》的编剧以旁白刻划出弱智少年的纯洁心声为角色添彩，石田一成的表演堪称天才。

有场戏是石田被失去理智的学生们威逼着剥下自己的裤子，他交织着痛苦、耻辱、隐忍和勇敢笑容的脸，凝结成雕像般的悲剧气质。

《海洋天堂》的人物性格很单薄，父子情的描写不及《不能没有你》，文章的表演与《圣者之行进》的石田一成差距悬殊，桂伦镁的出场成了点缀，她与文章的感情戏可有可无。

倒是李连杰毋需太多表演，那张被岁月过度侵蚀的脸已经道尽沧桑。

自闭症本身与中国人表达情感的方式本身有某种隐秘的仿同。

那个标志性动作，把玩具狗放回去，物归原位，是一种最纯粹的想表达留住时间的人物动作映射，也是父子达成情感互文的关键动作。

玲玲作为一个强化象征，预演了父子别离。

如同最后那通电话，如生死一般，见不到，却有遥远的消息传来，纽带永存。

其实这部看起来很文艺的电影，却集纳很多超牛的幕后制作人士，杜可风的摄影，奚仲文的美术指导，久石让的配乐，再加上张叔平的剪辑，配上诚意十足的剧本，《海洋天堂》的确实是一部非常值得去影院观看的影片。

“我也没怪他，不是每个人都能面对这种事的”父亲平淡的一句，倒出多少催泪的心酸。

不是每个人都能面对的，不是每个人都会接受。

艰难的抉择在父亲平淡的一句话中显得那样坚定，那样振奋。

影片开头的父亲带这大富的跳海，是父亲最无奈的选择，是患了肝癌晚期的父亲在临走前，在处理后事的最艰难的选择。

患有孤独症的大富，大富母亲无法接受的离世，曾让这个即将离开人世父亲无比痛苦。

即将解脱的他，又要面临人生最后的考验——大富如何安顿。

“你不走，爸走，谁来管你啊！

”在父亲的话语中流露出父亲的无助。

父亲决定放弃带着大富离世，决定要让大富有能力自己生活。

他给大富找了可以生活的福利园，他教大富怎样脱衣，怎样坐车，怎样煮蛋。

大富渐渐能够独立生活。

在这个过程中他结实了人生中第一个朋友——玲玲，玲玲的出现预示的大富能渐渐融入正常人的生活，脱离自己的孤独世界。

一天一天，大富渐渐成长，能够适应正常生活。

可他不知道父亲陪他的日子越来越少了。

最后，父亲离开了。

大富也能独立生活了。

父亲心愿圆了。

影片始终着重刻画父亲一点一点坚定的决心，深入描写了以为父亲在艰难抉择后的痛苦和无奈。

父亲的一次一次寻找可以让大富居住的地方，一次一次的失败。

侧面展现了政府对孤独症人士的关照不足。

最后还是在民办福利院得到帮助。

父亲在训练大富的过程中时时刻刻在克制自己的耐心，他不想伤害大富。

父亲的这种耐心和坚持使得大富能够慢慢感受，慢慢领悟。

影片诸多配角的转变也给了影片很好的过度，这使观影者能更快融入故事发展进度。

李连杰几乎完美的演绎，为这位让人尊敬的父亲又添了几份可爱。

影片最后父亲墓碑上的慈父，是给了父亲一生最肯定的评价。

文章的表演毋庸置疑。

真实的展现了一个孤独症患者的行为，内心，眼神。

生活中的细节刻画的很到位。

影片的链接流畅，故事情节紧凑。

让观影者感受至深。

还值得夸赞的是影片的背景音乐，柔美，纯净，极富亲切感。

天堂里，海水是甜的。

因为父亲的爱让整个海洋充满慈祥。

大富在海洋里自在，自由，幸福的，飞翔。

感谢李连杰，文章，感谢编剧和导演。

更感谢全天下的父母。

今天是你离开的1246天，我终于看到了期待已久的《海洋天堂》。

忘记中间几次哭抽过去，你走之后，第一次这么狼狈吧。

电视里歌舞升平，一出口就是我爱你一辈子。

一辈子有多久？

要坐过多少遍公车，穿过多少次上东路路口，煮过多少个鸡蛋，等待多少次IC电话响起，游过多少边海洋馆。。。

海龟的一辈子够久了吧？

它陪着你，代替我，让你不孤单。

最近看了太多生死离愁的电影。

国庆当天，一家人聚在屋里看《唐山大地震》的碟片，长辈们哭的很凶，我淡定的看着方登和元妮的重逢。

昨晚熬到2点，看完了《山楂树之恋》，纯真，承诺。

爱是什么？

是一个人能用生命保护你。

是一个人宁愿死，也不愿意违反承诺。

是一个人用你可能永远不知晓或者不明白的方式，保护着你直到离去。

教会你穿衣脱衣开门坐车煮鸡蛋拖地工作，教会你坚强而认真的活着，或许你不明白，或许你只是明白了而不知道如何表达，但是你爱他，爱他，爱他给你的这个世界，所以你微笑的活着。

片尾曲响起，已哭瘫倒到床上。

说了再见 才发现再也见不到我不能就这样失去你的微笑能不能就这样忍着痛泪不掉若角色对调你说好不好我请假归家，病榻上的你，形如枯槁。

看到我就放心了吧，女儿一切都好，拿奖学金，当学生干部，入党，读二学位，家务全能，不迷路，敢打敢冲，特立独行。

有能力照顾好妈妈和奶奶。

在你病榻前坚守了13天，我在，你就不肯离去。

当我踏上归校的火车，或许我早已预感到这是个“预谋”，你便在睡眠中安详走去。

于是，你就能放下了吧，愿意走了吧，终于不再折磨自己，硬撑着了。

连妈妈和叔叔都是以为你睡着的，只有仪器提示了你的离去。

你颤抖写下的日志，多年来的习惯，可惜，不能投稿发表了。

你颤抖画下的飞鸟，大海，我说过我要赚钱带你去大连养老，你还记得。

你留下了跟你一样倔强而有有主见的我，你留下了跟你一样时家庭责任大如天的我，你为什么不把自己留下。

——“点，苹果在那儿，要拿上。

”——“啊，手机充电器没拿，我走了啊，拜拜。

”没想到这就是最后的对话。

再也没有一个男人能取代/超越你在我心里的高度。

我爱你。

爸爸。

这应该只是一篇算得上是观后感的文而已。

我不懂得怎么写影评去评论演员演技电影的各种方面其实我都不懂，但是，这部电影，我用心看了。

我和我的父亲。

说起爸爸，我头脑里并没有浮现出什么特定的场景。

但是，我却能清晰的记起我的爸爸的容貌。

总是在爸爸面前说着一大堆嫌弃他的话，嫌弃他这里不好，那里也不好。

总是这样的惹恼自己的爸爸。

经常对他大声嚷嚷，说话也毫不客气，一点礼貌也没有，总是表现出不耐烦的情绪。

这样子的我，真的是让人很讨厌呢。

怎么可以这样对自己的父亲呢。

我自己当然知道这样是不好的，但却一直这样继续下去，总是想着要改要改却一直没改，每次对自己的父亲发完脾气转身之后就满心里的后悔，但又不好意思去道歉或是什么，也只好这样任之不管，想着下次一定要好好的有礼貌的对爸爸说话，可是，下次之后还是只有下次。

这样不好的相处模式却慢慢地变成了固定的一种模式。

但即使这样，我爱我的父亲；而我的父亲也同样爱着我。

小时候的很多事情我早已记得不是那么的清楚了，但我仍然会记得爸爸带着读幼儿园的我去百货大厦挑选自己喜欢的玩具，一整套外国进口的玩具很精致漂亮自然吸引着我所有的眼光，于是对爸爸说，我想要。

而爸爸也毫不犹豫就买给了我，于是带着怀里抱着一整套玩具的开心的我回家了。

那套玩具一直都很喜欢，现在也能想起那套玩具的样子。

但是，即使再喜欢的东西，对于我这个只有三分钟热度的人来说，一下子就会把它忘到脑后而去玩别的玩具了。

于是，现在我也记不得那套玩具最后是被我丢到哪里去了。

但是，现在的我却知道那套玩具并不便宜，那时候爸爸每个月赚的工资也并不多，买这样一件在当时算得上奢侈的东西，我的爸爸却一点也不手软。

只因为那是我喜欢的。

小时候，妈妈的单位出去外面旅游，于是我去外婆家居住几天，有一天晚上，我打电话给爸爸说，我的铅笔用完了，没办法做作业了。

于是，那天晚上很晚的时候，爸爸还专门帮我去买了好多铅笔送来外婆家给我。

小时候，对于这样的事情，总是觉得理所当然。

可是，现在，却觉得那果然是我小时候才会做的事情啊，这么的不懂事，大晚上的还专门要爸爸为了铅笔跑来跑去的，多辛苦啊。

后来，长大了一点，妈妈再出去旅游的时候，家里就只剩下我和爸爸两个人，平常在家的时候，爸爸都不煮饭的，但是，他却为了我而煮了几天的饭；平常的时候，每天早上都是妈妈叫我起床的，而爸爸却一直睡到上班的时候，而他却为了我早早的起床给我煮早餐，叫醒我，送我去学校读书。

小时候，每次爸爸去接我放学，总会带我去买东西，买一些杂七杂八的小玩意，但却都是我喜欢的，即使后来每次买回家的东西被我玩弄几次就丢开，我的爸爸却没因为我的浪费资源而生气，而是继续带我去买新的玩意。

我就是这样子的成长起来，似乎没有什么东西是没能得到的，只要是我想要的，只要我的父亲能给的。

他都会满足我的。

我记忆里只剪过一次短发，在幼儿园的时候，剪短头发的我相较于长头发，很难看。

连我的母亲也这样的说。

可是时到今日，我的父亲，仍然会说，剪短头发的我，很漂亮。

看着小时候的照片，总是会对妈妈说，小时候刚出生的我，真难看啊，连妈妈也说，“是啊，你刚出生的时候很难看，我都不敢抱你了。

”于是，我知道了第一个抱我的人是我的爸爸。

即使是大家公认的不可爱的小婴儿，我的爸爸却会说，你小时候比你现在可爱多了。

我想，无论是怎么样的我，长头发也好，短头发也好，可爱也好，不可爱也好。

在我的父亲的心里，我都会是世界上最可爱最漂亮的女孩子。

似乎只要对象是我，那无论是多么丑的事情，在他的心里通通都会变成美好的事情。

记得妈妈说过，小时候，爸爸总会带着我骑车去各个地方玩乐。

会把我放在他的自行车前面的那条横杆上，把我圈在怀里，到处去。

可惜的是，这些小时候的事情，我却一点也想不起来。

但是，长大后，他照样会带着我到处去，只要我说出目的地是在哪里，他总会带我去到那里，无论刮风和下雨。

就算我现在读大学了，他都会经常说要自己开车来学校接我回家或是来学校带我到处去玩。

而现在的我，早已不是当初那个任性的孩子，所以自然是不答应。

我不希望我的父亲为了我，而一个人连续开车几小时。

不希望我的父亲为了我这样奔波疲劳。

我想要有一天，当我真正长大的时候，是我开着车载着你去你想要去的地方。

然后，我用我赚来的钱买你喜欢的东西给你。

高中的时候，我选了理科，大多数人都觉得很奇怪，但是，我知道，我的父亲希望我选理科，虽然他并没有干涉我的选择，但我是知道的。

所以，我选了理科，只是可惜，后来的我还是让他失望了吧，并没有好好的学习，反而总是厌学。

我知道，今天的我，没能读他想要我读的专业。

但他也没说什么，但是他应该会觉得不开心的吧。

虽然我知道我的父亲很疼爱于我，但是他并不是一个善于表达的人。

在很多事情上，总有一种不关已的表现，导致了我一度也不搭理他。

两个人的脾气相近，互相赌气，其实本来只是一个误会。

他觉得我不尊重他，我觉得他不重视我。

但是，只要我欢天喜地的和他说着什么什么事情，或是对他说，“爸爸，我煮茶给你喝。

”他就会忘记生气的事情了。

我的父亲就是这样的容易满足，只要我的一个笑容，他就心满意足。

似乎对象只要是我，那无论什么事情，他都会帮我完成并不求任何的回报，只要我绽放出笑颜。

后来，这两年，我的父亲的工作渐渐忙碌起来，每天早上，我去读高中的时候，他还没醒来，而每晚当我入睡时，他又还没归家。

于是，我和他之间相处的时间少之又少，有时候只有晚上这一顿饭，有时候，连一顿饭的时间都没有。

这种时候，我确实也在心里抱怨过父亲的工作的忙碌，但是，我知道，那都是为了我，为了给我更好的生活，为了给我我所想要的东西而奋斗着。

所以，我便不再抱怨而是心怀感激。

是的，我一直都很感激我的父亲，没有他，就没有我。

但是，这样的一句谢谢，我却一直说不出口。

总是觉得不好意思。

我很感谢他带我来到这个世界，并给了我美好的生活，美满的家庭。

最多的疼爱。

现在的我，在大学的寝室里，刚看完这样的一部关于父亲的电影，我想起了自己的父亲，想起从前和以后他所为我做的一切，他所给我的一切。

我更加的感激于他。

他是一个普通的人，一个平凡的父亲，但对于我来说，他是这个世界上最伟大的父亲。

我爱他，不管从前和以后，即使这句话一直没有当着他的面说出口，但却一直在我的心里。

并且，我会为了他而努力奋斗，努力学习，然后，养活他和他的妻子。

让他们可以无忧虑的生活着，到处去玩乐。

谢谢您，谢谢您们。

给了我现在所有的一切美好。

以后，我会长大，会成为一个勇敢坚强有能力守护您们的人。

所以，您们一定要等着我，不要那么快地变老。

我会加油的。

请相信我。

“李连杰终究还是我们大陆人”，这是《海洋天堂》给人留下的最深刻印象。

尽管有全国武术冠军的辉煌，尽管有香港功夫片“宗师专业户”的盛誉，尽管不幸沾染了美国B级动作片的一缕邪性，李连杰的本色，终究还是个普普通通的大陆男人。

一个男人如何从阳光灿烂的少林小正太长成满面风霜喋喋不休的大叔，背后的艰辛恐怕只有他自己知道，可是当他穿上一身工装顶着一头花白的短发跟老板商量：“我想请两天假……”的时候，你会觉得这位大叔辉煌得吓人的履历仿佛都是幻觉。

他从来没有离开过，这么多年来他一直就在这里，伴着我们一起变老。

同样是放低身段，同样是文艺路线，成龙就不会给我们这种感觉。

大哥再怎么扮衰，香港市民的狡黠和明朗是藏不住的，而杰仔，只要他愿意，大陆小老百姓普遍未老先衰的那个“衰”字随时可以洋溢出四肢百骸——没法子，大陆人过日子难啊！

人家是人定胜天，我们是天定胜人，不扮海龟，能长命百岁吗？

影片的故事很老套，讲一个得了晚期肝癌的父亲如何努力给患自闭症的儿子找一个好归宿，让人忍不住联想起《星星知我心》一类的苦情剧。

可是影片胜在细节充实，围绕父亲工作的海洋馆和儿子的游泳才能铺排出一系列支线情节，杂货铺老板娘与父亲之间的隐隐约约，马戏团女丑与儿子之间的闪闪烁烁，还有精明而不乏仁义的老板，把父子之情这条主线烘托得有声有色，看得人几欲落泪。

大约也只有当爸爸的人，才能最深切地理解影片中那种依依不舍的感情。

经过岁月的磨洗，李连杰对父亲角色的演绎已经不是《父子威龙》中那种漫画式的感觉，功夫王的身影渐渐远去，留下的是一个活生生的人。

一个成年男人对另一个成年男人的那种无微不至的照顾，在没照顾过孩子的人看来，或许不免肉麻。

没办法，谁让人三岁之前没有记忆呢？

上帝造人的时候，大概把那段时间设成了操作系统启动之前的黑屏阶段吧。

文章为了扮演患自闭症的儿子，显然下了很大功夫。

通过不停摇晃的手来表达病人内心的情绪变化，还有那种开心稍露即逝的神经质表情，都设计得很好。

按照此类角色普遍更受奖项青睐的惯例，明年的得奖运程估计会一路顺风。

从影片呈现出的生活质感来看，导演兼编剧薛晓璐十余年的义工经历没有白费。

比较可惜的是这片子在视听上太不讲究，基本上没什么值得称道的地方。

有几场戏甚至给人“拍完拉倒”的感觉，只起到了完成叙事的最低要求，让人很疑惑杜可风到底在拍摄中起了什么作用。

在我看来，这片子跟宁浩的疯狂喜剧恰好位于中国电影的两个极端，一个是靠感情和内容来引起共鸣，一个是靠技术和形式来娱乐大众，一个有心无脑，一个有脑无心，双方恰恰拥有对方最缺乏的东西。

自然，两种类型合起来的话，将会是中国电影之福。

但是如果真的要矮个子里头拔将军的话，我宁可选择《海洋天堂》这样的有心之作。

如果单从故事上来看，《海洋天堂》应该是一部典型的通俗剧：一个身患绝症的父亲，自知时日无多，要在有限的时间里，把患有孤独症的儿子照料好。

而这个患有孤独症因此无法自理生活的儿子，因为已经成年，所以他和父亲都尴尬地陷入了这个社会保障体系的空白处。

毫无疑问，仅仅凭借这个故事，相信很多观众的眼眶就已经开始湿润。

这个故事集合了太多的催泪通俗剧的因素：死亡、亲情、绝望，以及若有若无的希望。

只要稍微煽情一点点，这个故事就能拍成《爸爸再爱我一次》，观众无论男女老少，只要进了电影院就一定会被这个泪弹击中，哭到撕心裂肺。

但是本片编剧和导演薛晓路并没有让自己陷入到这个明显的诱惑之中，她用一种明显的克制态度，在影片诸多可以催泪的细节上，都作了淡化处理，没有用电影技巧来控制观众情绪，而是让观众完全凭借自己的观影感受对自己的情感判断做出了选择。

对于这样的一个题材，导演薛晓路能够做出这样的选择和处理，从艺术上来说是一个值得尊重的态度。

虽然从市场角度来说，这种反通俗剧的处理方式会让本片损失票房，但对于本片的主题和孤独症患者以及他们的亲人来说，这种淡淡的关照可能更符合导演本人对这个故事的意图。

本片编剧和导演薛晓璐是北京电影学院文学系的老师，同时她还是一个参与帮助孤独症患者公益活动十多年的志愿者。

正是因为她的这种生活经历和背景，所以《海洋天堂》这部电影中所有涉及孤独症患者的细节都如同纪录片般真实。

也正是因为这个公益性的故事主题，本片才能请到李连杰这样的电影明星，以及许多幕后电影工作人员不计报酬地参与到了这部电影中。

据说《海洋天堂》的制作成本不超过一千万人民币，而除了李连杰、文章、桂纶镁主演外，幕后工作人员还有杜可风（摄影）、奚仲文（美术）、久石让（作曲）、张叔平（剪辑）等人。

以这样的故事主题和这样的制作团队来说，把《海洋天堂》拍成一部催人泪下的电影并不困难。

但是，这部电影就在这样的一个主题之前面临着另一个选择：这部电影是为导演而拍还是为观众而拍？

为观众而拍，就要满足观众的好奇心和情感消费诉求，通俗点说就是要满足观众进电影院大哭一场的欲望。

但是为了做到这一点，足够煽情的电影技巧和叙事方式就必不可少。

对于本片导演来说，可能正是因为她对孤独症患者的了解，以及她对相关公益事业的参与程度，决定了她无法采取这种方式来表现这样一个主题。

因为将真实生活中的痛苦作为电影观众消费的元素，是一个在道德和技术上都非常两难的决定。

如果《海洋天堂》是一部纪录片，这种道德模糊地带的抉择会容易很多，因为纪录片拍摄的是真实的人物和真实的生活，不去伤害被拍摄对象是一个基本的纪录片道德底线。

在这样的一个准则之下，如何处理片中的人物关系和生活细节，导演可能很容易就做出自己的选择。

但是现在的《海洋天堂》是一部虚构的剧情片，而且是一个商业投资行为，除非投资者对本片的市场回报并无所求，否则导演还要面临剧情片导演所要肩负起的责任：谋取票房。

对于这样的一个题材来说，之前已经有许多商业类型片做出了示范，对于一个成熟的电影创作者来说，如何有效地运用电影叙事手段来影响观众的观影情绪也并非难事。

但《海洋天堂》最后还是选择了一种克制的叙事手法，在许多关键场次的描写刻画上，都采取了相对冷静的客观视角，用拉开距离的方式，表达出导演本人对于孤独症患者以及亲人们的尊重。

当然，这种创作态度必然要付出损害商业性的代价。

作为一部李连杰主演的情感类型电影，李连杰在本片中做出了足够精彩的表演，甚至可以说已经超越了表演而融合进了他自己的人生感悟。

本片的其他演员如文章、桂纶镁等也都令人印象深刻，所有电影元素也都在国产中低成本电影做到了相当品质。

这样一部真情实感、品质上佳的电影，最后在市场上面临的却是观众相对的冷淡。

这和本片采取的叙事策略有一定的关系，因为这种在通俗剧躯体之下包裹着文艺之心的电影，对于大多数只想来电影院做一次娱乐消费的观众来说，无疑有着一定的距离。

但即使是这样，《海洋天堂》对于导演一直在强调的“公益性”也起到了足够大的帮助。

如果这个故事有生活原型，如果最终以纪录片的方式来拍摄，这部电影给观众所能带来的力量和情感冲击，无疑会更加强大。

但是如果这是一部纪录片，又有多少人最终能够看到它呢？

今年出现了好几部关注普通人生活与情感的电影，如蒋雯丽导演的《我们天上见》，岸西导演的《月满轩尼诗》，以及罗启锐导演的《岁月神偷》，现在又有一部《海洋天堂》。

它们都将视角转向了普通人有笑有泪的平凡生活。

对于长期以来一直刻意漠视现实的国产电影来说，这种积极的转变是我们应该给予鼓励的。

对于一个正在逐步扩大的电影市场来说，各种飞天遁地爆炸追车的大片可能是大部分观众所喜闻乐见的，但如果市场上只有这种一味讲究感官刺激追求最大商业利益的影片，对于另一部分已经越来越多越来越不可忽视的观众来说，则是不公平的。

希望《海洋天堂》最终能够在市场上获得一个相对令人满意的票房成绩，这样我们作为观众才有希望继续看到类似影片的出现。

我常说，有什么样的观众就有什么样的电影。

你作为一个观众，你现在就可以用你手中的电影票做出自己的选择。