人工智能

电影开头有伏笔：“人可以让机器人对人付出百分百的爱，可是人对机器人的爱不应该负责任吗？

”没有人回答。

另外最孤独的应该是那只泰迪熊吧。

他教David写字，写的却是：“亨利是妈妈的儿子，大卫是妈妈的儿子，泰迪不是。

”它没事就拿个针在身上缝缝补补。

David和妈妈一起永远地沉睡过去了，它淡定地坐在床头望望。

据说玩偶陪伴的孤独是孤独的三次方。

那么，玩偶自己呢。

从最开始的地方，那个女学者就已经提出了这个有关“道德”的问题-如果我们设定机器人必须爱人类，那么人类是否要对这种爱负有责任？

因为是库布里克和斯皮尔伯格的混合作品，我从一开始就做好了心理准备，准备接受库布里克对人类的无情剖析和哲学式的枯燥思考。

所以看到Monica当真抛弃了David的时候，我虽然感到心底发寒可还是坚持看了下去-我完全被库布里克这个名头吸引相信接下来自有一番纠结-其实这时我已经有点看不下去了，尤其到了Fresh Fair上人们费尽心思地销毁机器人的一段，我想起一些角斗士的片段-那部影片是唯一一部我跟爸爸看过的电影，而且看了三遍-那个故事在特别的时期里在潜意识里影响了自己，关于命运的不可更改和强者的不可战胜。

当真正知道真相的黑市老板要以同样残酷的手段摧毁David并想趁机大捞一笔的时候，所有的观众都不愿意相信长相酷似人类并且懂得求饶的小孩子是个机器人，正式因为这种舆论的压力，David才能和机器情人逃离了这个大屠杀的现场。

这种安排无疑让每个观众都松了一口气，也是影片必须安排的一个情节。

不过这并未让自己停止怀疑-这是典型的人类被表象所迷惑的事例阿！

我承认在所有条件同等的情况下，孩子会博得更多的同情-尤其是一个面容完整甚至娇好的孩子-PLUS这个孩子还懂得求饶。

于是在爆发的怜悯中，所有人都忽略了去考察眼前景象的真相、也忘记了他们在此出现的最初目的。

人类是多么无情，又是多么多情阿！！

他们自以为是以上帝自居任意摧毁自己创造的一切，又简简单单地被表象迷惑无论怎样都不肯杀一个长得好看的男孩子。

人类是多么伟大，又是多么渺小呢！！

刚才看一段评论有谈David就是无法被母亲爱的原因是“同类才能彼此相爱”。

这让我想到，虽然对于人和机器人是否可以相爱的论题争论起来是没有现实意义的，不过对于这个精炼后得出的“同类相爱”的命题，倒是可以谈论一番的。

我的普遍爱情观是：在满足了一定的条件后，任意两个人都是有可能相爱的。

举个简单的例子：在满足人数达到一定数量的人群里，肯定会有两个人/或两人以上生日相同。。

我认为相爱也是一样的。

两千年前，从屠杀场的情形就能看出，人类对机器人有多依赖，就有多恐惧-我所看过的无数科幻小说也都有这样的描写，它们一边不停地开发人类的想象力创造出更多神奇而万能的机器，另一方面却又矫情地呼唤保留人类的原始情感和欲望-所以Monica既离不开David，又无法真正地爱他。

（同时亲生儿子再怎么自私都是她的宝贝）关于David矢志不渝地寻找蓝仙女的主线，我还不确定该怎么理解。

也许对于每个绝望的伤心的孩子，都需要一盏希望的灯-或者或下去的意义。

但是我总是不忍看到这种情节-你可以说那是失足者抓住的最后一根稻草，也可以理解为是对纯情者讲的善意的谎言-这样对于他们又有什么好处呢？

从David想到蓝仙女的一瞬间我就开始为他陷入深深的悲哀，有些命运是那样不可更改，宿命的强大力量让所有努力追求的过程都失去了灼目的光芒，而只留下深刻透骨的遗憾的印迹。

这一痛，就是两千年，只要还醒着，就不能忘记。

故事讲述的是一位母亲名叫莫妮卡，她的儿子马丁重病住院，不知道能不能醒来，为了缓解伤痛的心情，她领养了机器人小孩大卫，大卫的生存使命就是爱她。

马丁苏醒，恢复健康，回到了家里，马丁的嫉妒，一次意外让莫妮卡抛弃大卫，她不想大卫被分解于是把他丢弃在一片森林，大卫躲过机器屠宰场的残酷追杀！

他想起了妈妈讲过的皮诺曹的故事，他渴望成为一个真正的人，他认为这样就可以回到妈妈身边！

然后在机器情人乔的帮助下，他发现了海底有皮诺曹，爷爷，仙子🧚♀️（虽然这是一个主题公园，但是大卫并不知道，他认为是真的）于是一直看着雕像的眼睛，非常认真的请求让他成为一个真正的男孩…一直请求…一直请求…直到海水结冰，变成冰块，冻住，但是他的眼睛没有闭上，还是一直看着“仙子”直到2000年之后机器人探测发现他，结局就不告诉大家了，最好的结局非常的泪目，也很圆满，大卫一生只为爱妈咪而存在，2000年的等待只为一天的快乐时光！！

好感人，人类又有多少人拥有这种天真单纯的爱呢！

非常值得观看的一部好电影！

引人深思……

斯皮尔伯格的《人工智能》已经成了一种标准，核心想法很亲切，“爱”让机器人有了“灵魂”。

他没有要求观者跳出人本位的思维习惯去想象人工智能的各种可能性，所有人都可以愉快欣赏完并充分理解他的意图。

我猜测，库布里克那么喜欢刨根问底，他曾经说过要做这个话题的影片，如果《人工智能》是他导的话，可能会不太一样。

（为曾经是个标题党辩护，但不成功。

2021修订）我其实觉得所有人头脑中的工具没太大区别（达芬奇爱因斯坦也没成仙脱离苦海啥的），对着一个问题坚持思辨下去的话，可能抵达非常接近的结果。

但大部分时候我们都不需要走那么远，就可以在舒适区内找到安放疑惑的锚点。

被大家广泛接受的价值体系之所以成立，就是因为ta们缓解了问题的紧迫性，让人可以摆脱“无法解释”和“找不到答案”的不稳定感。

而习惯持续追问的人，不一定受欢迎（想想苏格拉底），虽然追问的结果可能是拓宽了观念的舒适区，但是先指出我们可以走更远一点的人容易遭到排斥。

但是说到底，我们的思考工具，大脑，有什么硬伤和限制，都是很难纳入我们大脑的思考范畴的（工具怎么修理工具？

），而且逻辑本身就是个扭曲的机器吧？

说回“爱与灵魂”的因果关系，听起来很容易让人接受。

如果说“爱让人称为人”，感觉太正确了。

让人很难再去追问，“爱”究竟如何体现？

是时间线上的持续联系？

不断增强的反馈信息？

付出甚至牺牲的动作？

是一种乱码吗？

是错位还是必然？

一次性解决这些问题的方法可能是说，“如果不相信爱那还有什么问题值得费心思考”！

所以我们大多可以接受，好的，起源是爱。

如果我们抛开“爱”这个烫手的山芋，“灵魂”能聊吗？

人在进化过程中从何时有了所谓的“灵魂”？

那么进而，在机器的发展和演变中能否重复人的这个进化过程，而得到一个所谓的“灵魂”？

我原本希望《人工智能》会探讨这样的一个问题。

设想，如果机器人会说出这样的一段话：“我是谁？

我从哪里来？

我要到哪里去？

我或许只是在重复我过去在别处听到过的问题，而我并不知道这些问题的答案，于是也无法停止重复这些问题。

”如果，机器人说出这样的话，那么他与人有什么区别？

存在的问题对于机器人来讲如同Bug，对于人又何尝不是？

再说，记忆的筛选。

遗忘，是人类相比机器人的缺陷（或优势）。

记忆的筛选不是我们能够完全操控的，我们个人的记忆构成了我们对未来事件做反映的基础资料，而共同的记忆则构成了我们的文化环境。

这些记忆的形成，很大程度上都不是我们通过思考而自主达成的。

我们真真是不必把自主的“决定”看得太有效，其实我们不能掌控的“遗忘”过程对于构架所谓“自我”的影响应该是更绝对的。

我们虽然没有机器人的超强记忆功能，但是我们并不能操控的“遗忘”功能对于文明发展的功效作用可能更关键。

艾柯说，文化就是从此消失的书和其他东西的墓园。

他们在讨论的问题是，如果一切文字语言都通过电子方式记录下来而不再消失的话，那么文化会以什么样的形式存在呢？

一个没有了有机（organic）的生长、衰败、过滤和消化过程的文化会是什么样子的？

在人工智能影片里，可以思考的是，对于机器人来说，文化将是什么？

机器人如果可以记录发生过的每一件事情的话，那么大概就没有什么事情比别的事情有更“深刻”的含义了。

更关键的问题是，“爱”让我们不断向未来索要，因为过去只能靠记忆存储，而记忆又总是在删节和褪色，我们渴望拥有，而恐惧失去。

于是，我们在不断的丢失记忆中的爱的同时，向未来索要更多的爱。

但是，如果机器人拥有一份永不消减的清晰记忆的话，“未来”还那么重要吗？

“时间”这个概念对于机器人来说是什么样子的？

如何感受？

创新、创作、艺术、重复，这些概念会消失吗？

愚蠢与谬误会消失吗？

推动社会进步的动力又将是什么呢？

机器人社会需要“个体”形式吗？

人有些重要的能力，机器人不知道能否具备。

比如学习的能力和选择的能力。

学习就是自我修订，机器人能否修订自己的基础程序？

选择也是放弃。

如何在两个完全相同的苹果之间做出选择？

这个问题对于人来说很简单，但是对于机器人来说类似的问题可能就很复杂。

如果我们把熟悉的概念，通过机器人的视角审视一遍，想象这种拥有庞大储存能力和准确计算能力的系统，会如何处理我们所熟悉的问题？

是否会得出我们所未见过的答案呢？

以上是我希望《人工智能》会触及的一些问题，我没有答案（其实很多问题也并不呼唤答案），但是库布里克不言而喻的手法会激发人的想象，就好像《太空漫游2001》最后“星童”的出现，让我们都非常激动。

在我的印象中，怀抱着小熊玩具的孩子都是忧郁的。

比如说《EVA》的明日香，比如说《攻壳机动队》的素子，又比如说《人工智能》里的David和他的泰迪。

电影中泰迪的第一次出场，是David好奇地打翻了莫妮卡的香水，这让她开始分辨不清自己对于这个孩子的情感。

她拿出了那个盒子，她告诉他它的名字叫做泰迪，原本属于Martin，是个超级玩具。

“He’s a toy.”“I’m not.”它摇摇晃晃地站立起来，轻声反驳，不知缘起的悲伤。

原著中，泰迪被设置成安慰型的机器人，它教会David用彩笔写字，告诉他“真的东西都是好的。

”“钟表指示时间。

钟表是真的。

妈妈有钟表所以她一定是喜欢它们的。

”影片应该给它更多的镜头。

在那有限的几句台词里，它说：“David，我会摔坏的。

”“你能帮我找到David么？

”然后在那个永恒的最后一日，被躲在柜子里的David和莫尼卡吓到，笨拙地坐在地上。

或许在很多人眼里，David也和泰迪一样，不过是新型号的超级玩具。

他从不眨眼，蓝色的眼睛里有爱与好奇；他不用睡觉，但可以安静的躺着不动，梦想是成为真正的小孩。

影片相比小说，削弱了关于真实的与美好的困惑，穿插着“皮诺曹寻找蓝仙女”的童话之旅在库布里克想法的核心蒙上一了层斯皮尔伯格的影子。

然而当在世界的尽头曼哈顿城里，哈比博士为David揭幕了那样残酷现实：你不是唯一的存在时，这跟“你并非真实”具有同等杀伤力的现实使David的身体与心一同沉没在海底深处。

虽然有一个太过于科幻的结局，在那旧旧的棕黄色调里David为莫妮卡调制一杯她最爱口味的咖啡，我倒宁愿这是一个含蓄梦境；但是每一个直视过David眼神的观众，都逃避不了莫妮卡的心碎的理由，那些写在稿纸上并不完整的词句：“我亲爱的妈妈，你真的怎么样了，你爱我也一样的 — ”“亲爱的妈妈，我爱你和爸爸，太阳照耀着 —”“亲爱的亲爱的妈妈，Teddy 在帮我给你写信。

我爱你和Teddy —”“最亲爱的妈妈，我是你唯一的儿子，我太爱你了有时我 — ”“亲爱的妈妈，你真的是我的妈妈，我恨Teddy ”“最亲爱的妈妈，猜猜我有多爱 —”“亲爱的妈妈，我是你的小男孩，Teddy 不是，我爱你可是Teddy —”“亲爱的妈妈，这封信只是要告诉你我多么多么多么地 —”如果真的爱他，又为何在乎真实或者唯一？

His love is real, but he is not.于是我什么也不想，只是要去寻找一只泰迪熊。

一开始看完人工智能，总觉得这个小男孩真的很不完美。

他对他妈妈的爱，一开始就说了，是烙在芯片上的，也就是说，那本来就是无意识的，机器本身属性的一部分，只要男孩在，他的内部构件还都正常，那么这份爱就不会泯灭，那有什么值得感动的？

不过是在说明机器人本身的特性而已。

而更让人觉得受不了的是，男孩因为这无意识之爱带来的（或者是机器本身的程序bug？

）可怕的控制欲和毁灭能力。

让Monica无法接到Henry电话，私下里偷偷和Monica亲儿子较劲，比谁获得的爱更多，还死抱着他掉到水里，这些行为都让人看了感觉非常不舒服。

如果说Monica的亲儿子是个有心计的小恶魔，那眼前这个拥有机械神力，更不懂是非判断的小男孩更不是什么省油的灯。

Monica把他扔进树林的时候，我真担心他两只手那样抓住Monica会不会把她也给整的一命呜呼了。

Henry说他能学会爱那必然也能学会恨，我开始以为这句话是Henry不理解机械本身的构造，而产生的对机器人的误解，但是后来看到男孩把实验室里的另一个David打得四分五裂的时候，真是觉得Henry的那句话一语成籖。

后面就是这个小男孩误打误撞，遇到倒霉透顶的裘德洛并且死抓着他不放，想拉他当垫背的情节了。

看看别的被抓住的机器人，真是一个个的都比这个小男孩懂事。

会做nanny的那姑娘临死的时候还恪尽本分，对着小孩永远充满微笑，会点灯的那老头既懂得叫别人帮他挑断痛筋同时死前还不忘推销自己的工作能力，更别提我后面想单独拉出来讨论的裘德洛了。

话说那个看到David然后去向她爹告状的小姑娘真是漂亮啊，一双眼睛闪闪发光，水灵灵的。

但是这个小男孩干了什么呢？

拉裘德洛做垫背，不停地说keep me safe之类的，我不明白这是他这个机器人自带的拉人下水程序么？

怎么一点都不招人爱呢。

不停的强调I am one of the kind，I am special，这大概可以被俗套的用人类的“自我认同”感来诠释，但问题是这种怕死的自我认同感哪个机器人没有呢？

他又有什么特别呢？

别说他之所以怕死是因为没有完成应尽的在母亲身边尽孝的使命，他只是单纯的不想死而已。

后来小男孩就周转曲折的到了造他的博士那里去了。

看到和他一摸一样的机器人突然兽性大发把人家打了个稀巴烂，吓得裘德洛拉着泰迪转身就走。

看到无数个自己的时候终于明白自己不是那个special one了，不是special one和他能不能变成真人其实也没半毛钱关系，大概是他自我认同感泯灭了所以最终决定跳海。

博士说他是一个充满了逻辑的神奇的机器，但其实一路上是裘德洛找到Dr.Know，裘德洛开飞机，裘德洛推理分析才帮他走到这的。

最后的情节就更怪了。

阿凡达的即视感出现的时候真是瞬间笑尿了。

最后见到他妈妈了，那段相互照顾陪伴度过一天的生活一点也没有母子间亲情，倒像是一个男的深情凝望自己的爱人。

他妈妈醒了以后谁都记不起来只认识他还对他好的莫名其妙，那就更……莫名其妙了。

接下来要说的是匹诺曹的童话故事。

匹诺曹变成了真的小孩以后重新获得了爱是这样的吗？

我记得的是匹诺曹好像从来就没有失去过爱啊。

木匠在他是木偶的时候就很喜欢他了，把他当儿子的吧。

吐槽了那么多，来说说我的两颗星都打在哪里。

一颗星打给泰迪熊和裘德洛。

泰迪熊知冷知热，不会去亲近玩弄自己的Monica家亲儿子，本身就超越机器了。

会自己缝衣服，Monica的一撮头发默默地捡起来自己一藏就是两千年，它能不动声色的把自己照顾得很好。

临危之际还一直惦记着小男孩要去救他，该说话时说话该闭嘴时闭嘴，还兼具了萌萌外形和充满耐心的好脾气，怎么能不爱？

裘德洛呢，英俊，步伐轻盈利落，很清楚周围的环境和局势，知道自己遭遇麻烦该马上把license去掉，知道人类对机器人的真正态度甚至预测了未来的世界机器人是唯一会留下来的东西，在小男孩发飙时相当知趣的保护自己，而真的到要被毁灭之时也干干脆脆，逃不了的我就来抗。

除此之外还有一颗好心肠，被人拉垫背了反过来还要感谢他，还呆在直升机里默默守望小男孩，把他从水里捞出来，死前还记得给他的直升机下好潜水指令，做到这么周全的机器人，真的已经很不容易了。

另一颗星打给这部电影的超前意识。

制片方必定没有想到，几年以后，这个世界出了一部阿凡达，他们用尾巴传达意识的“超高级”能力和片尾那些大发善心的机器人如出一辙，他们肯定也还没有想到，又过了几年以后出了一部电影叫泰迪熊，里面的泰迪熊无论萌度还是耐受度都远远低于本片的小泰迪。

最后一句话：那些被本片感动到眼泪横流的观众们，当看到男孩的残暴自私时，你们原谅他因为他只是个机器。

而看到他执着不渝的爱时，你们又忘了他只是在恪尽一个机器应尽的职责。

剧情并不是我喜欢的类型 但是可以接受 但是从严肃科幻的角度来看 就太雷了 一个已经发达到可以让机器人有感情的文明竟然连让机器人可以吃菠菜都做不到（我知道那一场戏是为了突出戴维身为机器人的不同，在和人类孩子相处中的矛盾） 既然吃个菠菜都能那样 掉到水池里面还不报废？

机器情人 乔 被诬陷 机器人的记忆可以被验证吧 甚至可以像录像那样放出来都可以吧 为了社会秩序，乔这类服务型机器人是不会说谎的吧？

那还诬陷个屁 根本没法诬陷说机器人没有感情 但是根据剧情需要 这些机器人的情商时而像傻逼 时而像成人 懂得对死亡恐惧、可以依照自主意识割掉身上的身份识别装置（那个类似电子表的东西）、懂得报恩（因为戴维拉手救了他一命 他要帮助戴维）、在死的时候发出了“我存在过”这种复杂的感情的乔 居然无法理解陷害者对他的讽刺 竟然能认为蓝仙女只要是女人就会在艳都，这是什么逻辑？

表现出智商最高的机器人好像就是超级玩具泰迪了，但是那不是过时的科技么？

头发可以在有氧气的环境下留存2000年，就算是低温……我也无法接受最高科技产物——戴维 无法区分雕塑与仙女 服了 这不是渴不渴望妈妈的爱的问题 这真的是机器人视力问题 难道感光组件科技很落后？

戴维来到拟真电子公司的时候，看到一堆量产戴维，名字一样长相一样。

尼玛拟真电子公司高层脑袋都让门挤了吗，这机器人量产出去能卖得好？

——你为了养一个最接近真正小孩的小孩，买一个长得和别人家一样名字和别人家一样的玩意回来？

你带小孩去逛公园，一喊戴维，十个一样的小孩一起答应你能受得了？

稍微有点正常智商的卖法应该是长相、姓名可以自定。

OK我明白这么安排是为了那一个镜头的震撼效果，从幼儿童话的角度来说没有问题，从科幻角度来看就是无厘头好像还有很多科幻上的槽点想不起来了 就说这些吧 等AI粉喷我说的只是从严肃科幻的角度来看这部片子 作为给孩子看的温情童话的话，没问题，满分。

最初观看斯皮尔伯格指导的电影《人工智能》的时候，我至多只有十四五岁的年纪。

那时因年纪尚幼与经历短浅，除了那段让人痛哭不止的片尾以及机器屠宰场部分沸腾的残忍，再也没能在心底留下印象更深刻的片段。

我曾以为，这不过是个在叙述人性的残忍与爱的恒久的故事，然而如今将这部电影复习过后，发现《人工智能》比看上去的那样更为复杂而沉重。

可以说，《人工智能》是一部披着后现代主义童话外衣的朝圣者的故事。

著名童话《木偶奇遇记》讲述了一个木偶人匹诺曹经历种种冒险奇遇，在通过“勇敢、衷心、诚实”的考验后，被蓝仙女变成一个真正的小男孩的故事。

《木偶奇遇记》这部童话作品，在《人工智能》中作为必要条件出现，成为该影片。

不难看出，《木偶奇遇记》中的匹诺曹所面对三条考验，在电影中都可以找出对照——勇敢考验，对应戴维在机器屠宰场的剧情；衷心考验，对应戴维在艳都的寻找蓝仙女线索的剧情；诚实考验，对应戴维千辛万苦抵达曼哈顿，面对另一个机器人戴维的剧情。

电影中的机器人男孩戴维虽不像匹诺曹一样在历练出一颗诚实、勇敢、正直的心之后便成为了真正的小男孩，他亘久不变的爱经历了2000年冰封，也没能得到蓝仙女的厚爱。

2000年后的某一日，地球上仅存的高等机器人给了他被莫妮卡爱着的幸福的一天。

在这一天结束时，“戴维也躺下睡去。

于是平生第一次，他在睡梦中来到了那所有美梦发源的地方”。

这时戴维成为一个真正的小男孩了吗？

影片没有直接告诉我们答案，却给予观影者一个充满希望的开始。

从这个角度来看，《人工智能》这部电影，确实是《木偶奇遇记》的后现代改造版。

如果单纯从童话的角度分析这部电影，人们所获得的即是一个“坚持爱的信念，最终美梦成真”式的核心。

但是，我认为观看《人工智能》时，必须将库布里克创作的剧本部分与斯皮尔伯格添加的结局分开品味，否则就容易使人深陷于“爱”的皮囊中无法自拔——毕竟，斯皮尔伯格自行创作的结局太过温情，弱化了库布里克原剧情中深沉的思索与绝望，观影者的注意力不由自主地沉浸在“获得爱”的泪水里，为故事“完美”的结局大声喝采。

库布里克为了表达他内心的思索，在电影中利用台词、人物、符号等元素，清晰表明了这部电影是在探讨人与神之间的关系。

每一个元素都如蜻蜓点水般为观影者指明了电影的核心问题——一心寻求神的我们，究竟能否得到神的回应？

可以说，去掉结局的《人工智能》，是一部探寻人与神关系的作品。

其一，影片伊始，就营造出一个“世界末日”式的背景：“因为温室效应，那些多年来的南北冰川逐渐融化，海水淹没了许多大城市，顺着世界上所有的沿海地区，阿姆斯特丹、威尼斯、纽约……荡然无存。

”这很容易使人联想到《圣经》里关于世界末日的描述：“洪水泛滥在地上四十天，水往上长，把方舟从地上漂起。

水势浩大，在地上大大地往上长，方舟在水面上漂来漂去。

水势在地上极其浩大，天下的高山都淹没了。

水势比山高过十五肘，山岭都淹没了。

凡在地上有血肉的动物，就是飞鸟、牲畜、走兽和爬在地上的昆虫，以及所有的人都死了；凡在旱地上、鼻孔有气息的生灵都死了；凡地上各类的活物，连人带牲畜、昆虫，以及空中的飞鸟，都从地上除灭了，只留下挪亚和那些与他同在方舟里的。

水势浩大，在地上共一百五十天。

”（《圣经•创世纪》7:17-24）其二，在影片开头部分的情节末尾，库布里克为观影者留下一个贯穿全片的问题。

私以为，这里问题所指的并非黑人女性所提出的“如果这机器人真能爱一个人，这个人对机器人又有什么责任？

”而是哈比博士则给出的回答：“但是在创世纪，上帝不是也创造亚当爱他吗？

”于是，哈比博士正如上帝造人那般，制造了一个以爱为程序核心、具有情感官能的机器人男孩，戴维。

这番创造是一项实验，更是对神造人的模拟——戴维是人类之子，是人类的象征，而人类即是戴维的神。

其三，莫妮卡唤醒戴维爱的程序的那段情节编排很是巧妙：背景明媚的阳光柔和披洒在两人身上，莫妮卡按住戴维的后颈，缓慢念出七个单词——正如上帝用七日创造世界。

戴维对莫妮卡至死不渝的爱被唤醒了，却也如夏娃给予亚当智慧之果一般，被唤醒了人性。

戴维被莫妮卡抛弃，亦如同上帝将亚当夏娃驱出伊甸园一般。

其四，蓝仙女这一“角色”所象征的即是基督教的神——上帝。

对于人类生命来说，上帝是最终的救助和保障：“上帝是我们的避难所，是我们的力量，是我们在患难中随时的帮助。

”（《圣经•诗篇》，46:1）这种终极的恩典，就导致了“寻求上帝之爱”的宗教体验，在这种体验中，上帝被认为是在要求人生的完全服从。

蓝仙女便是戴维的服从对象，在戴维的心里，她能够满足戴维的愿望，赐予他生命，具有至高无上的“神性”，以及“爱”。

在《圣经•新约》文本中，代表上帝之爱的词语是agape，与eros所表达的“欲求的爱”不同，agape是无条件的、普遍的爱。

“新约”赋予agape以“给予的爱”这样一种意义，正如戴维对蓝仙女这一童话人物的认知：蓝仙女将真实的肉体生命馈赠给匹诺曹，此举便是“给予的爱”。

其五，在后面的剧情中，戴维追寻蓝仙女的过程，即是一场追寻神的过程。

在旅途的最终，才发现根本不存在所谓的“神”。

绝望之际，戴维选择了自杀，在放弃生的同时获得了一个永不止息的对神的希冀——在黑暗的海底，他发现了蓝仙女的塑像，从此开始对一个冰冷的塑像进行永恒的哀求。

正像是现代人仍在对上帝的塑像频频乞求一样。

另外，影片重要的元素——蓝色，亦是对神这一形象的描绘。

故事中的情人机器人乔对戴维说：蓝色代表着忧郁。

其实在这部电影里，蓝色不仅仅是代表忧郁的情感元素，有时也起到警示作用（比如戴维接电话时，特写镜头里电话上的光由红转蓝；游泳池事件发生前，莫妮卡在餐桌上分发的餐具是蓝色；抛弃戴维时莫妮卡所开的车是蓝色；机器屠宰场的男人分辨戴维是否是机器人的透视器的光是蓝色；哈比博士办公室门上镂空字体所透出的光是蓝色）。

同时，蓝色是蓝仙女的代表色，亦即是神的颜色（艳都照在圣母像之上的光的颜色），代表神性的同时反映了“冷漠”的特质（莫妮卡在为马丁讲睡前故事时，床头的光照在两人身上，而远处坐在地上的戴维脸上却打着暖光，这里的蓝色做冷漠讲；再如抵达艳都后，戴维仰视着圣母的石像，圣母身上的光也是蓝色的，这里的蓝色也可以作冷漠看待），为的就是在烘托神的带给人的绝望感。

从这种角度看待《人工智能》这部电影，就是运用科幻的题材，浓缩了整个人类对神追寻的历史的电影。

并且，这种对神追寻——剧本创作者库布里克认为——永远不会止息，也永远不会得到回应。

库布里克对人与神之间的关系的观念是极其压抑绝望的，在他剧本的结局中，戴维和泰迪乘坐的水陆两用直升机被摩天轮囚禁在海底，“戴维不断地向蓝仙女祈祷，她也永远温柔地对他微笑，她永远都这么亲切。

最后灯光逐渐熄灭，但戴维仍然看到她模糊的身影，他存着一线希望呼唤她，他祈祷着直到海葵凋零死去，他祈祷着直至海水结冰，两栖直升机和蓝仙女都被冰封，他被锁在冰块里仍然看见，一个蓝色的身影，永远存在，永远微笑，永远等着他。

”就此，库布里克的故事结束。

结局映照开头的问题——上帝创造人类爱他，而他是不会哀悯人类的。

指导这部电影的斯皮尔伯格弥补了库布里克的绝望：虽然没有神的回应，但虔诚如一的人，总该得到些安慰吧。

这就是电影的第二个结局了。

你们为了研究出一个具有感情的机器人，把我制造出来。

我所经历的一切，我的妈妈，寻找蓝仙女途中的劫难也都是计划的一部分。

你们成功了，无比的成功。

但抱歉我不能与你们为伍，因为我有感情。

最后，我变成了一具观赏品。

供人欣赏我的执念、我的爱。

笑吧，多傻的孩子啊，他一直盯着看，两千年都不肯合眼的蓝仙女，只不过是一尊雕像。

他妈妈也从来没有爱过他。

是这样吗，冷漠的人们？

你们笑吧，但你们不会感受我的快乐。

你们只懂得索取，科技使你们得到一切所想，但你们忘记了爱一个人的不求回报。

感官上，你们快乐无比，而内心呢？

你们是孤独的，因为你们没有追求，而我有。

我不知道当我明天醒来，怎么过没有莫妮卡的日子。

所以，此刻，让我握着你的手，与你一起沉睡。

强大的外星人啊，赐我一个美好的梦，让我永远不要醒来吧！

电影一开始，我以为是科幻片，然后看到莫妮卡的纠结后觉得是伦理片，Blue Fairlady出场后我明白可能是像爱丽丝梦游仙境一样的睡前童话＋家庭温情片，看到机器人屠宰场我猜这可能是类似于X战警挑战冷漠又贪婪的人类的非主流物种逆袭励志片，直到后来外星人出场了，我想好吧，这是一个在空间和时间上纵横很广的宇宙博爱片，直到后来一缕头发的复活让我忍无可忍，找不着北。

情节狗血，剪辑冗长拖沓，总之觉得这片子有点过誉。

可惜了小演员的演的那么好！