维克多·弗兰肯斯坦

预告片很出彩、很吸引人，但正片真的漏洞百出。

剧本、选角和表演（我就不想吐槽对这么多神夏原班人马的不恰当使用）、整体节奏（或剪辑）。

作为神夏粉，可以看出这部电影中由于同样的导演导致的众多相似之处：屏幕上显示文字来展示人物脑内；Victor在迅速合作救人后径直离开、听到Igor“Sir, may I know your name?”后转身带帽回眸一笑虽然并没有自报家门；英勇抢劫Igor并两人来了段躲避障碍街道大逃亡；无处不在的镜子；一些静态对话的镜头；Victor丝毫不带喘息地介绍住处，完全不征询意见地安排同居，跑下楼梯一半回头交代事情等等，这真的不是神！

夏！

么！

我只想说，这是今年以来看的最糟的电影。

可以看得出演员们都非常努力，然而，一美不间断疯狂的表演其实不错、人物却毁于剧本；蛋妮一直表现得无法脱离苦逼、念台词如同嚼蜡且声音缺少弹性；莫娘似乎在克制神夏中Jim的疯狂但是这反而平淡了这个角色，同时没有充分表现出一个“坚守上帝的忠实信徒”（感觉角色设定类似Javert警长）（Turpin这个名字瞬间想到了理发师陶德里面的Judge Turpin），他黏稠的声音一样没有变化的律感、念台词时也未能成功塑造一个深悼亡妻、愚忠上帝但有一定观察力和抓住Frankenstein执念的警官形象（甚至叫了一声Victor但应该是剧本错误），而且Turpin最后似乎对Victor表现出关心不符人物（但或许在共同敌人是怪物的条件下作为人的Frankenstein还是值得保护的？

）。

总之觉得演得最好的其实是Victor他爹（aka Lord Tywin）还有客串的茉莉妹子，因为他们戏少。

【总感觉这电影的选角完全就是导演为了圆满自己的电影梦顺便造福了电视剧演员们。

】虽说如此，我相信Paul导还是很想做一个“玩得爽”的电影的，根据剧情安排、大节奏设定、特质突出然略显平面的角色，这些若是一个短片很酷，但作为一部电影甚至连商业片都不如。

不得不说Paul导胆子也是大，把玛丽雪莱女士的原著改得面目全非，估计是借鉴福尔摩斯的套路“从一个普通人的视角看一个传奇式的天才并以他为突破口影响甚至改变这个疯子”。

不过，不婉转地说，他搞砸了，包括Lorelei这个作用尴尬的女性（相比于原著Frankenstein的妻子）和不知为何需要的Finnegan，还有“复活哥哥”那个梗其实也不太必要况且交代也少，毕竟后面好些版本也都去掉了Frankenstein造人的这个动机。

后序：本来只是发微博吐槽，但是发现写了这么多干脆整理出来成为一整篇好了。

对于这种行为我一个马上要一模的高三学生不知道该打还是该表扬。。

其实私下里觉得整体走向在一个奇异的层面上很合我心...当初排舞台剧的时候设想了好多个疯狂的版本，也特别激动于在最后一刻毁掉所有美好：美好的情感、远大的理想、纯粹的科学精神（最后那一段的打雷拍得还是很漂亮的！

当时就想要这个场景然而舞台上...）。

这部片是HE，但若改成昆汀式大乱炖互相杀死一片只留蛋妮存货气息奄奄叙说故事也许会更有利于整体风格和主旨。

本文部分观点引自豆瓣书评《怪物・女性・上帝 ——从弗兰肯斯坦的怪物看人造人的社会设定悖论》https://book.douban.com/review/5627265/ 参考影片《手术两百年》 小说《弗兰肯斯坦》（Frankenstein, 1818）是由英国女作家玛丽·雪莱创作的一部长篇虚构类长篇小说，自十九世纪问世以来，及其另译名《科学怪人》已被改编成各种话剧、歌舞剧、影视剧等上百部，在世界范围内产生了很大的影响。

小说《弗兰肯斯坦》也被西方文学界公认为世界第一部科幻小说。

在众多改编作品中，由于各自所处的历史时期不同，都各有其侧重点，有的着重还原原著的人性拷问，有的着重表现戏剧性张力。

2015年福克斯影业召集一众英国创作班底，又一次将此作品搬上了荧幕。

而此次的改编又将刻画的重点放在了科学狂人——维克多·弗兰肯斯坦和他的助手伊戈尔的人格建设上，沿袭了以往荒诞的“造人”过程，并以无名科学怪物被制造出来而引起的一场骚乱作为结尾。

在导演的精心布排的一系列语言下让我不由得生出一种思考，在“人造人”日趋成为一种可能的今天，科学技术的应用，乃至一种新的科学宗教主义的蔓延，人们是否有必要回头审视其必要性和合理性。

关于本片故事背景放在了19世纪初的伦敦，一个科学技术爆炸的年代，各种新奇的发明和创新科学研究是那个年代的主题，人类即将迎来电气化时代。

在皇家医学院学习的富家子弟维克多·弗兰肯斯坦开宗明义其傲慢，对一切学院里过时的、以学究自居的学院老朽们表示不满。

他游走于动物园和马戏团之间盗取动物残肢和器官来进行他的“伟大实验”。

在马戏团里偶遇了小丑驼背青年，在一场演出事故中发现了他的医学天才，便将其带出马戏团并治好了他的“驼背”给他以伊戈尔的名字，成为了弗兰肯斯坦的助手。

他们一起探索“激动人心”的实验——“人造人”。

雾霾缭绕，遍地污垢的伦敦，阴暗的实验室，肮脏的实验器材，加之后来家族势力强大的芬尼根庄园和城堡，给整部影片定下了阴郁沉闷的基调。

那些乖戾的甚至令人厌弃的实验半成品，更是导演精心营造的血腥惊悚氛围，都与其想要表达的语言息息相关。

弗兰肯斯坦给第一个实验生物起名为戈登，这是之前的小说及改编作品中没有的。

大胆猜测这里的戈登是致敬了心理学家戈登·盖洛普（Gordon Gallup）的镜子实验。

试图通过判断动物是否能够辨别出它在镜中的像是它自己而判断其自我认知能力。

虽然像黑猩猩和海豚一类的高智商哺乳动物能够分辨出镜子中的自己，但是实验结果依然无法下结论说这种行为就是动物的自我意识。

时至今日，在生物演化过程中，“自我”是何时以及如何产生的依旧没有答案。

这里导演开始阐明自己的态度，亦既创造物本体的自我意志来源问题。

另外，原著作者对于女性身份的认知相对于现在不可同日而语，导致了原著中女性角色的缺位。

往后的改编作品同样很难再在作品中找到嵌入女性身份的缝隙。

这次的改编同样生硬的只是给“哈利波特”加了一场爱情动作戏，似乎女一号全部的戏份就仅此而已了。

有趣的是，在一场学院俱乐部的戏中，弗兰肯斯坦大谈他的造人计划。

他借由“人造人”提出了释放女性生育本能的可能性，而那位路人甲女伴以当时的女性视角来看，显然还不能接受，分离生育本能之外的女性身份认同，说了一句：“那还要我们干嘛？

”。

同样是在这场戏中，导演巧妙的抛出了另一个概念：弗兰肯斯坦造人的初衷是“拯救生命”，也就是说，这赋予了所谓科学实验的正当性议题。

至于后来实验的目的最终变成“制造生命”和“以造物主自居”，就完全归因于利益集团的怂恿。

那么很显然这类题材的科幻作品，应该可以归入诸如《猩球崛起系列》、《变蝇人》、《透明人》等反思科学的范畴。

当半成品可怖的戈登在众人面前展示时，腐尸、浓疮、义肢、瞎眼、苍蝇环绕，这一系列的镜头语言，我们甚至隔着屏幕都能闻到戈登的腐臭味，而现实是，总有人称赞这种令人发指的实验成果，总有权贵愿意为其买单。

任何一项科学研究，在给全人类带来福祉之前首先满足的是权贵阶级的利益。

请不要忘记，现代科学在光线靓丽的的外衣下，同样有着很多不为人知的实验手段和目的。

科学主义宗教化当哥白尼在1543年提出日心说，正式拉开了科学主义与宗教主义几百年来的互相攻伐。

剧中警察这一虔诚基督徒的形象非常有意思，最终在和弗兰肯斯坦的打斗中失去了一只手，这个意向，像极了宗教势力在与科学家们这几百年来争夺话语权的缠斗中所处的劣势。

但是，狂热的科学主义份子与宗教份子又极其相似。

双方都是改造世界的狂热份子，都在竭力成为秩序的立约者。

“医学的第一原则是不可伤害，用无辜人的血来换取技艺的精进，这与医学的初衷背道而驰。

”在外科医学领域，人们能够真正安全的完成一台手术也才是这一百年里才实现的。

我们国人有“饭前便后要洗手”的卫生观念也是近几十年才逐渐形成，应该说科学技术的发展不过是刚刚开始。

任何科学技术的应用都应该经过严格论证，包括科学研究课题本身。

切不能像某些科学从业者所高呼的那样“科学是万能的”。

当我们过分依赖于某一种文化现象或意识形态，实质上就是将之宗教化。

一旦人们将这些事物宗教化、信仰化之后我们便失去了对其发展的主动性，而是被事物发展的本身所控制。

我不知道为什么自己要在离torts midterm还有三天的时候写这篇东西。

可能是因为想暂时中断一下复习，可能是因为震惊于一美终于身形高大攻气十足了一回。

电影对原著最大的改编集中在三个地方：1、增加了伊戈尔的角色；2、原著中没有弗兰肯斯坦和他哥哥的那段往事；3、原著中对怪物的描写比电影里的戏份多多了。

关于伊戈尔，开头五分钟里在显露弗兰肯斯坦的疯狂个性的同时，完美展现了一对cp的“浪漫”初遇。

后半部分开始神展开之后我就把它当做爱情片来看了，顿时觉得逻辑通顺了许多。

为什么原本打算阻止疯狂行径的伊戈尔要在听到弗兰肯斯坦父亲对他严厉的斥责之后就决定继续留下来帮他呢？

为什么要在捡回一条小命之后依然只身犯险去把怀表还给他呢？

可能这就是爱吧。

原著里的弗兰肯斯坦生性敏感而内向偏执，常常足不出户，在追寻未知奥秘的过程中逐渐脱离了正常的社会交往，将自己局限于一个狭小、隔绝与世的个人小世界，有一种精神上的紊乱与孤独。

他有强烈的求知欲，所渴望探求的是天地之奥秘：“我要弄清楚究竟是什么力量在支配着我？

是构成事物的外部物质，还是大自然的本身意志和人的神秘的灵魂？

更为重要的是，我要探明这个世界上的一种超自然的奥秘，也就是一种从其本质上来说的的确确存在的奥秘”。

他也渴望成为世界的主宰，渴望能有新的生物种类把他奉为造物主。

他制造这一复杂生命体的时候并未考虑后果，超凡的本领和强烈的激情让他有了僭神的欲望——在很多文化传统的神话中，只有神才拥有造人的能力，任何试图挑衅神明僭越神权的人最后都付出了惨痛代价，神直接降罚，《伊利亚特》里帕特罗克洛斯屡次冒犯阿波罗的神威，终于在第三次时阿波罗借赫克托尔之手杀死了他。

他和怪物之间的关系显然不是神与神造物之间的关系，怪物显然是不受弗兰肯斯坦控制的，而且他在制造时感到强烈的恐惧和恶心，每个夜晚都在承受一种慢性热病的折磨，触犯禁忌带来的心理压力也使他像犯罪一样躲避自己的同伴，显然压力已经超出了他的限度。

电影里一美造人有很大一部分原因是因为他认为自己害死了哥哥，并因此长期遭受父亲的贬斥和厌弃，甚至最后看着普罗米修斯，他喊他“哥哥”。

这真是让人想起钢炼，同样天才而不知天高地厚的两兄弟，因为想要见到已逝母亲的笑容，违背禁忌进行了人体炼成，为了赎罪，最后艾德付出的代价是永远不能再使用炼金术。

请大家谨记Rule No.1: 人死不能复生。

一美扮演的弗兰肯斯坦和那位探长有十分鲜明的对比：一位认为既然科技一直发展，将来必有人造生命的一天，而他想让失去亲人的悲剧不再发生在别人身上；一位则认为通过不正常的手段创造人类是魔鬼的行为，逝去的人在上帝的空间里，等待着未来的相会。

我不知道我倾向于哪个，只能试图不要让自己局限在某个狭窄的面向里。

我其实无法理解弗兰肯斯坦的造人活动，一方面是因为他永远不能造出由自然规律生长起来的精密而和谐的人体，就算造出了比脆弱人体更简单但更强韧的躯体，势必引起正常人类的恐慌与排斥；而且在这样的生理基础上造物没有生物遗传学上的亲人，也罕有朋友，没有强有力的社会纽带，弗兰肯斯坦也无法给予他社会群体中的位置。

电影里的怪物仅仅在最后出现了十分钟，作为一个“反派形象”被两位主演打倒了，然后就没了。

原著里的怪物很有意思，我们能否把这个造物看作人类？

人又何以成为人？

怪物自己也在苦苦追问这个问题。

他确实是弗兰肯斯坦在了解并利用了自然规律后凭一己之力创造出的产物：他用一些器官、骨骼和肌肉拼凑出怪物的身体，并为之注入“生命的火花”。

玛丽雪莱在书中仅仅将“生命的火花”称之为一个秘密而无没有解释具体原理。

事实上，所谓“生命的火花”是现代科学至今为止都无法解决的难题：即便将人类大脑解剖分解至夸克级的最小单位，也无法找到名为“思维”的物质，脑电波只是思维过程中脑细胞运动而产生的外放生物电，只是意识的附属物而非意识本身。

（也许现在可以借助弦的大一统理论，但无论如何这种不可证伪的假说是唯物主义者心中的神话）怪物自诞生之初就有了人类所有的感觉和肢体运动，他由于感到孤独无助而伤心哭泣，也能因为凝视月亮而感到单纯的快乐，他拥有正常人所有的感情的。

他第一次尝试主动与人类接触并求助就遭到了村民的猛烈攻击，于是他决定不再贸然将自己暴露在人类的目光下，而是选择躲在暗处，通过对人类生活的观察和对书本的学习来了解人类。

一方面他不认为自己是个人类，由于外貌丑陋体型异于常人，同时没有人类应有的亲友、财产和身份地位，从生物性和社会性来说他都不是一个人类；但另一方面，他拥有人类应有的情感和智识，他的品质甚至高于一般的人类，他试图通过给予恩情的方式融入人类社会。

难能可贵，一个本来不受法律和人力约束的、具有极大破坏力的造物通过零碎的书本知识和人类楷模就拥有了追求高尚的善念，并主动用人类高层次的道德标准来要求自己。

两相对比，就好比身处于一个巨大的痛苦的深渊，而仅有的一线希望就是他能够凭借内心的善意被人类所接受。

当然在嗑一美和蛋妮cp中的我十分愉快，以及最后弗兰肯斯坦对伊戈尔说：“you are my greatest creation”，难道一美就是在这里领悟到了拯救和教育失足少年才是正道，从此化身X教授开办泽维尔天才学院，开始得天下英才尽教之的吗？

（狗头）

我现在感觉语言不够快追不上我思维，姑且写写一些凌乱的感想。

这版弗兰肯斯坦是一个绝大的创新，因为就像片子里说的，这个故事里的弗兰肯斯坦，这个原著里的怪物，其实并不是被Victor创造出旋即又杀死的怪物，而是Victor本身。

它把原著故事关于医生和怪物之间关系变更成了医生本人在绝境中寻求解脱的内化心路。

这个本子的主线是Victor经历过自己失误造成哥哥死亡这一童年重创、不能满足父亲期望从而受到长时间的冷漠对待、无法沟通的平庸世人不能理解他的天才大脑之后抛弃了对上帝的信仰，在疯狂的科学实验之中寻找自身救赎的一个故事。

他认为是自己害死了自己崇拜的哥哥，尤其哥哥还是令父亲骄傲的儿子，这种负罪感和暴风雪里得不到救援的事实让Victor看清了向上帝寻求帮助也是无用，让他始终保持着想把哥哥带回人世的想法，并且渐渐演变成一种偏执。

于是他转而投入科学的怀抱开始惊世骇俗的疯狂发明，这显然是不能被旁人理解的，其中尤以他的父亲为甚，所以我们能看到一个在即使只有7个人的公共场合发表演说都会语无伦次的Victor，和异性谈话时不知如何自然表达从而口吃的Victor。

相比于Victor这个名字，他这个人外表上虽然看起来光鲜亮丽，行事作风我行我素，实际上却是个深受挫败和自卑的loser，一个生活在伦敦人群之中，有着人类外表的怪物。

在他无亮的人生里恐怕只有靠自己亲手“复活”哥哥，才能让自己摆脱怪物的身份，重新复活为人类吧。

直到最后一幕，经过无数实验终于成功造物的Victor，却从怪物眼中看到一片空白，这时那个Victor才终于被事实告知，肉体可以被改造，逝去的灵魂依然找不回来。

虽然有怒吼着live的不甘，但“复活”这个仪式还是达成了，长久被罪恶感束缚的Victor在虚幻的Henry面前忏悔祈求原谅，这个仪式也还是达成了。

不管怎么样，最终Victor还是得到了救赎。

另一个男主Igor，更多地是作为一个旁观叙述者，并且是可以理解Victor，能够得到Victor认同的角色出现在片中。

从被Victor施以援手救出牢笼开始，到其后给予他一个身份和可以施展才华的工作，Igor从一个怪物进化成了一个人，和Victor建立起比任何人都牢固的亲密关系，在他灰暗的人生中添加了一抹颜色。

即使Igor后来作为一个独立的人，在自己的思考和决定下与Victor决裂，他也始终对Victor心存狂热的崇拜与感激。

说真的，我觉得这个角色其实不要也没有太大的影响，但毕竟有这个角色能让Victor的形象更饱满，两位男主角之间还可以产生满满的化学反应，基到让大家都没眼看，简直想赞叹一句不愧是三集片的Paul导，you did it。

最后还要非常用力地赞叹一句，James McAvoy，你实在是太厉害了！！

妈蛋什么叫演技，就让一美给你们看看什么叫演技！

Adrew Scott先生同样也是棒，他的戏份少，角色可表现的地方不太多，但在这短暂的戏份当中角色内心的挣扎和濒临崩溃的神经质简直绝。

我蛋和这俩比起来就还是糙了点……总之这片我自己是太喜欢了！

非常不赞同有人说这片没深度，不过是换了新角度嘛！

对比小说胡乱分析下低分原因）在玛丽雪莱的原著小说中，主角弗兰肯斯坦出身于上流社会，他热爱电化学和生命学，决定着手制造生命。

他从停尸房偷来尸体并加以组装，然后并用电激活。

一个高达8英尺的怪物产生了，但是这个怪物却长得奇丑无比，弗兰肯斯坦被吓昏了过去，醒来之后发现怪物已经失踪。

怪物刚刚诞生时还是十分热爱这个世界的，他通过观察被流放的一个贵族家庭的生活受到了感化，他不再偷这家人的食物吃反而帮助这家人砍柴，同时自学了人类的语言，甚至读了一些文学和哲学著作，他十分热爱人类社会，然而他热爱的人类却并不愿意接受他。

他遭到了人类的厌恶和打骂，最终丧失了对融入人类社会的期望，并对人类进行报复。

怪物杀死了弗兰肯斯坦的弟弟，又嫁祸于女仆，然后要求弗兰肯斯坦给他制造一个伴侣，弗兰肯斯坦同意了，但在最后关头他突然产生了犹豫，他担心如果他再创造出第二个怪物，怪物会繁衍出一个新的种族，对人类种族产生危害。

于是他马上毁掉了女怪物。

怪物暴跳如雷，对人类社会和自己的前途彻底绝望，杀死了弗兰肯斯坦的好友，又在他的新婚之夜杀死了弗兰肯斯坦的新娘。

在结尾，弗兰肯斯坦在追杀怪物的路途中死去，怪物找到他的造物主，然后消失在冰原上。

小说名为弗兰肯斯坦，这造成很多人以为怪物的名字就是弗兰肯斯坦，其实弗兰肯斯坦只是创造怪物的科学家的名字。

事实上，小说有两条线索1.怪人线这是影视剧改编最关注的，许多演员以出演怪物角色展现自己的演技（康伯巴奇和米勒都凭借这部剧获得过奥利弗奖最佳男演员）。

怪物生来是善良的，却因人类而一步步地走向罪恶。

他渴望归属感，渴望被人类群体认同，但人类却因为他的外貌恐惧他、伤害他，他受挫之后对人类绝望并展开报复，但内心仍旧渴望爱与认同，因此他要求博士给他制造一位怪物妻子然后隐居。

怪物本身是个矛盾体，他的悲剧不仅仅是因为他的遭遇，还有他自身的特质。

他的自卑不仅仅来自于他的丑陋外表，还有他的背景，他的身份，都只能作为一个异端，他孤独，当他再也忍受不了这份孤独时他就爆发出强烈的愤恨情感。

关于怪物这个角色，可以探讨的点有很多，例如身份寻求，人性的本质等等，读者们喜欢分析怪物的心理转变，很多时候却忽视了弗兰肯斯坦——他的造物主的心理。

2.科学家线：弗兰肯斯坦在最开始是一个聪明而自负的科学家，他追求知识，探寻智慧，有着强烈的求知欲，但他却又剑走偏锋，热爱研究那些超自然的东西，他说他对自然科学的兴趣主要建立在幻想之上，他探寻生命的起源，欲求打破生死的界限，上海译文出版社的译者在序中写道弗兰肯斯坦创造怪物的原因只是为了让别人崇拜他，我认为这是片面的，身为科学家，他首先追求的东西是科学，当然，他也有着一种想当至高无上的造物主的心理。

然而这个造物主又是极端不负责任的，他创造了怪物，看见了怪物长相丑陋后，便抛弃了他创造的新生命，即使怪物在后来向他剖心阐述了自己对美好的渴望，弗兰肯斯坦也因为他的脸，恻隐之心化为厌恶和仇恨，因此，在前期，这个人物是高傲的、自私自利的。

在接连失去亲人朋友的过程中，他开始自省，开始忏悔，反悔自己没有尽到照顾怪物的责任，他为了人类的安全而毁掉女怪物，在临终前告诫别人，要保持平和的心境，不要冲动，不要自负。

科学家其实和怪物一样都有着成长变化，然而科学家的心理转变往往不是影视改编的重点。

因此，当我知道要拍一部聚焦科学家本人的电影的时候，我是非常期待的。

电影的编剧对剧情进行了极大的改动。

一个年轻人从小在伦敦的马戏团长大，他自幼驼背，总是扮小丑供人取乐，而青年却很热爱医学。

在某次演出事故中，青年用自己的学识救下了一个女演员。

他得到疯狂科学家维克多·弗兰肯斯坦的赏识，后者把他从马戏团带走，为他治好了驼背，并取名为伊戈尔。

弗兰肯斯坦一直盗取动物园死亡动物尸体，为了进行实验制作人造生物。

弗兰肯斯坦和伊戈尔利用闪电使死尸复活，然后与死尸展开了搏斗。

电影的剧情到怪物被创造后戛然而止，怪物在出生之后便立刻被打败，没有之后的故事，可以说，电影只是弗兰肯斯坦小说的前传。

电影剧情跟小说原著有几点不同：1.删掉了弗兰肯斯坦妻子、弟弟和好友还有德拉赛一家等人物，增加了助手和警探两个原创人物。

2.丰富了弗兰肯斯坦的经历背景，解释了弗兰肯斯加想要创造生命的直接原因——偿还哥哥亨利的生命。

不得不说助手和警探两个人物是十分精彩的。

伊戈尔，作为这个故事的叙述者，弗兰肯斯坦的观察者，我觉得，从某种程度上来说，他也是弗兰肯斯坦的作品之一，弗兰肯斯坦的“怪物”。

一个被人玩弄的小丑驼背，在弗兰肯斯坦的帮助下治愈了疾病，改头换面，给予了助手甚至合作伙伴的身份，还得到了自己的爱情，在思想上也保持了自己的独立性，成为了一个可以正常在社会上生活的个体。

他完全就是原著中怪物的反面，同样丑陋，原著中的怪物被他的造物者憎恨、抛弃，而伊戈尔却被这个电影版本的弗兰肯斯坦关心、照顾。

我在想，如果原著中的怪物在出生之后得到了很好的照顾，那么他还会不会觉得孤独？

如果原著中的怪物得到了他想要的配偶，他还会不会选择杀人？

伊戈尔的结局会是怪物最好的结局吗？

但是，既然没有了怪物堕落的情节，那么弗兰肯斯坦对于生命的理解应该是本片的重点。

在电影中，与弗兰肯斯坦作对的警探是一个因为妻子去世而坚信上帝才是完美的造物主的人，他认为生与死之间有严格的界限，生命是神圣的只有上帝才能创造的，而弗兰肯斯坦则是另一个极端。

原因出于他对死去哥哥的愧疚，他想要偿还哥哥的生命，这个原因，事实上，有点失望，令死人复活和凭空创造生命之间也是有一点区别的吧。

而且，最令人失望的是，维克多与警探之间的矛盾化解的太简单了。

弗兰肯斯坦希望从怪物身上找到死去哥哥的慰藉，而怪物并没有回应他，这时候他很突然地醒悟过来，这并不是真的生命。

或者是因为怪物没有记忆，没有所谓的灵魂？

弗兰肯斯坦从坚持他可以创造生命到放弃，整个过程转换如此之快，对生命的本质并没有再深入探讨下去，故事就戛然而止，以他将要再去寻找而告终，高潮部分乏力，大概是很多观众打低分的理由。

C‘est dommage

弗兰肯斯坦的现代版。

作为一个美术人，很多地方，从美术的角度看还是合格的，比如那种蒸汽机械的风格。

还是很漂亮的下了很多功夫。

各种设备的展示，各种道具，大量的福尔马林瓶子泡的器官高架起了这种旧机械美学。

但是故事还是平平的，不管是一美还哈利波特，角色设定都不惊喜。

就那个玩应吧。

那个复活的猩猩的部分还是很好的。

只是后来弗兰肯斯坦几乎没有什么表演的余地，情节的安排也没有余地，就是活了第一个事就是开干，至死方休就完事。

至于两个男主的情感转变，人性挣扎体现的都不是很好，也不是不好，是无力，包袱不响。

虽然这个是个稍微偏离原著走向的原创剧情，而且主角几乎都在做着无用功，但是我觉得有些地方还是不错的，体现在几个主演们的心理，一个为了赎罪走进深渊的科学家，一个感恩的小伙子，一个同样为自己的信仰而沉沦的督察，几个人物的个性在小小的空间里剧烈地碰撞、反应，三个演员的演技是催化剂，这是电影最精彩的地方。

James牛逼的地方也就在于他能让角色上身了，演一个疯子、一个呆子、一个无赖或是一个智者，只要你看着他发蓝的双眼，他就能让你信服。

作为一个科学家，制造一个有灵魂的生物是他毕生的执念和理想，当实验结果不符合要求时，在造成更大损害前，把残次品毁灭是很正常的做法吧。

片尾表明维克多恢复理智没有放弃理想还在继续探索中啊，只是不会再强迫Igor了。

这两句感觉可以反驳部分影评了。

一开始，你看到的并非你所期待的，于是你就开始快进，于是你漏掉一些剧情，于是你觉得无聊，于是再快进，只有特定场面能吸引你的注意，当你观影结束，你以为自己看完了，其实你只是看了一部幻灯片，最后你评价曰：什么鬼，我只看到了腐国大手笔这个电影名为弗兰肯斯坦，却以Igor为主人公拍摄，我觉得这样可以使死尸和苍蝇不会在实验未完成时提早出来恶心人，使观众能够被突然活过来的死尸吓到；其次维克多的角色因为痛苦而癫狂，Igor却因为新生而喜悦，前者已入无人之境，后者旁观者清较为理智，从旁观者、后来者的角度更能显示出维克多的癫狂。

欧美电影惯用血腥和恶心来表现惊悚，这部电影也使用了大招“恶心”，想起一美的《迷幻》里也有一段苍蝇乱舞。。。

还有，可以看出来维克多这个角色后期已经癫狂了，人激动的时候喷口水很正常啊，你从没喷过吗

片尾普罗米修斯是怎么了？

都站起来往前走了，刚活过来，还不让他喘口气啊，喘一会你就说这个你刚造出来的不是生命，那是个啥？

为啥你要造他？

小时候看的92年版的科学怪人，对怪人的情感描写辣么深刻，我还是个孩子啊，记到了现在我都是孩子他妈了，但你这个空壳故事都讲了些啥，前面那么基腐，结尾还想铺垫了这么久的怪人被造出来会是什么样，居然几下就被打死了，大个子拽维克多的腿时让我一度出戏，这是干啥呀这！

太基啦！

这是一部马克思主义美学的电影。

影片开头，艾格作为一名被马戏团收养的小丑，无情的被资本家剥削着。

一个意外让弗兰肯斯坦发现了艾格在丑陋的外表下有着与众不同的智慧与头脑。

艾格其实对医学特别热衷，但在当时的生产关系中，艾格被异化了，表现为腿缺、驼背。

马克思说过，“每个人的自由发展是一切人自由发展的条件。

”于是弗兰肯斯坦决定救出艾格，当弗兰肯斯坦打开笼子的一刹那，是艾格迫不及待的跑了出来。

影片到这里回答了第一个问题：人与心得关系。

然后弗兰肯斯坦邀请艾格参加自己的实验，以他们觉得科学的方法让死尸重获生命。

在相似的价值观的引导下，他们开始合作去完成他们的梦想。

此时困难不约而至，警局最优秀的警探开始调查他们，万恶的资本家想要夺取他们的技术。

结果当然是男主们的胜利。

这里影片回答了第二个问题：人与人的关系。

最后，当他们把死尸复活以后，发现了实验品是没有灵魂的，人还是没有办法像大自然一样，创造出一个真正的生命。

因为我们本身就是大自然创造的，也可以说是神创造的，所以我们始终无法取代并成为创造我们的那个“？

”只有认识人类的渺小，才能理解生命的伟大。

影片在最后，回答了第三个问题：人与自然的关系。

影片在结束的时候加了一个悬念，就是实验品的失败是因为没有加上大脑。

但如果加上的话，那么圣经就要改写了，哈哈哈。