人生大事

《人生大事》这部电影上映的时候，我家也正好有“人生大事”要发生。

我二姨正在经历最后阶段的病痛折磨，家人已经开始在商议“大事”的流程，我的一个姐妹也已经做好了准备，她跟我说姐，你放心，我保证把二姨好好地送走。

她的工作，和电影里的莫三妹一样，都是殡葬师。

所以我对这个电影的感觉很复杂，既想看，又害怕。

我首先是怕死。

我从小就怕，我还记得我很小的时候就每天追着我爸问“怎么才能长生不老长生不死”，我爸就耐心地一遍又一遍告诉我：要保持好心情和好身体，好好吃饭，好好学习，就能长生不老啦。

现在想想，我爸那会儿一定在心里念“这个逼孩子谁生的赶紧给我弄走”。

从小到大，无论是家里的亲人离世，还是身边的朋友猝逝，都是别人去做了所有的工作，甚至替我承受和消化掉了所有悲伤的情绪，我的世界仿佛一切如常，我也有在好好生活，但是，我从来没有好好地跟离开我的人告别过。

不光是现实，就算是看剧看电影，我也拒绝看到跟死亡有关的结局，很多故事我至今都没有看到最后，就好像我不看，那些人就还活着一样。

我很清楚我一直在逃避，而随着年纪的增长，我越来越清楚——世界总有坍塌的那天，我得学着自己重建。

就像莫三妹说的：老子要换个活法。

我太喜欢莫三妹这个人了，一个内心柔软的糙汉，整天说着不中听的话，做着不讨喜的买卖。

就像是你我生活中都出现过的那种混混，人未必是坏人，但天生反骨，你越说他不行，他就越不想证明；你越觉得他没用，他就越要破罐子破摔。

就是这么个人，看起来什么都不在乎，其实什么都在乎。

他见不得妖魔鬼怪欺负老实人，也见不得别人欺他瞒他应付他，他更见不得蒙在生活头上的那层华丽面纱，他只要见到就得撕下来，有什么好掩饰的，掩饰你个大粑粑。

他是很多人眼中的扑街仔，但他可以成为小文心里的孙大圣。

全片提到最多的两个词，一是童年，一是积德。

关于童年，莫三妹一直说自己是个没童年的人，因为他的童年就是跟着父亲做殡葬，但就是这样一个没童年的人，为了守护小文的童年而拼尽了全力——给她安稳，陪她玩耍，送她上学，给她能给的一切，包括他没有察觉的父爱。

朱一龙和杨恩又演活了莫三妹和小文，让我看到了一对没有血缘关系却密不可分的父女，活得脆弱又强悍，艰难又勇敢。

你看着他们的眼睛就会发现，这浮躁世间原来也并不都那么操蛋，总还有些温暖的情感藏在你尚未去到的彼岸。

关于积德，起初的莫三妹因为做的是殡葬生意，走到哪儿都要被人骂“积点德吧”，然而，这行本就是积德的活儿，送人即为渡人。

莫三妹的父亲，用毕生经验还原逝者生前相貌，是渡人；莫三妹的二哥，用自己的命换回一条尸体，是渡人；到了莫三妹，从对这一行不屑一顾到心怀敬畏，“见义勇为泥罗汉，逢阵必输纸将军。

”所行之举皆为渡人；“上天堂”的每个人，都是在渡人，渡人即是积德。

讨论生死的电影，总会让人对人生有些新的感悟，《人生大事》也不例外。

都知道人生苦短，有人天生赢在了起跑线，有人不管怎么努力也还是会输。

可是输又有什么好怕的？

赛场上比输是因为我不足，感情里认输是因为我在乎，小汽车摇不到号打麻将几天不糊，想去店里吃个火锅也得等疫情结束，输了赢了又如何？

出来的时候有胖有瘦有贫有富，走到最后都是一缕轻烟东邪西毒。

看电影之前我做足了心理准备，我以为会哭得很惨，又或者是看完之后心里堵得慌，但结果竟然是被治愈。

原来告别可以有许多方式，有悲亦有喜；原来那些我们以为再也见不到的人，不过是换了个地点继续陪着我们，像天上的星星，像盛放的烟花，像一个新来的人，像一首好听的歌曲。

人走了，带不走回忆，带不走尘世间的浓浓烟火气；活着的人，在之后的每一天里，都会在这样的陪伴下继续活下去。

人生除死无大事，有情终老便是福。

活着的时候坦荡，离开的时候从容；人潮人海中心怀敬畏，夜深人静时看看星空。

那天，做殡葬师的姐妹跟我说，之后二姨的葬礼上需要一个生平简介，我说好，我来写；老妈跟我说，你要好好写，我说好，我知道。

这一次，我想试着，好好地说一次“再见”。

我不再怕就此别过。

我永远爱人间烟火。

1.一开始，小文闹着见奶奶，周围这么多大人没有一个人有沟通能力，甚至在上天堂住了三天闹了三天，也压根没一个人出来给她好好解释这事。

非要等大闹了火葬场，然后三妹用最糟糕的方式告诉她姥姥成了烟囱里的烟，把人小孩弄哭。

一回家，忽然开始迟来的适当的温柔的解释，太生硬了吧。

看到这里，这部电影「为了营造冲突而降智」「为了哭而哭」的不自然基调算是确立了。

2.小文误吃塑料球。？

什么脑子写出来这样生硬的故事。

球怎么买的，怎么放在零食堆里了？

为什么要三个人一起，为什么要用筷子去掏，好像就是为了营造这个笑点而营造的故事，没头没尾，莫名其妙。

小文这么懂事不是应该自己动手，或者觉得自己添了麻烦什么的吗，忽然就自然接受了三个大人含辛茹苦满脸嫌弃的掏粪，人设和基本的常识都完全抛弃了。

3.三妹前女友的丈夫猛然出车祸死了还被撵得稀碎需要三妹把他拼起来。？

又是没头没尾。

营造冲突的工具人属性太明显了吧，直接剧情杀。

就是为了让男主看起来更惨，为了体现拼尸体的专业素质，为了体现父子的传承？

剧情全靠意外来推动。

哪来那么多车祸啊？

神明把山移走了，天雷把裕太妃劈死了，车祸真的非常好的体现了编剧饱满的想象力和对故事勤奋的揣摩。

4.小文她妈没死。？？？

5.没有和任何人沟通三妹就直接把熟睡的小文丢上她妈的车。

然后忽然情绪爆发追了在雨里追了三里地，我！

就！

他！

妈！

知道会有慢！

镜！

头！

我快吐了。

且不说没有基本沟通能力，这里甚至反常识反人性，小文不能分辨是非吗，不需要尊重吗，你不是爱她吗你为啥不尊重她的想法？

小文法律上的养父母白雪和建仁的意见也完全不重要吗？

这不是犯法了吗？

这是人能干出来的事？

哦对了，如果说清楚了，如果全部按逻辑来，剧情还怎么冲突呢？

小文必须离开，大泪点！

怎么离开，无所谓！

观众都给我哭！

6.小文走丢了。

这真的太明显了，小文走丢这句话一出来，我就知道她会出现在上天堂，然后把之前三妹嘱咐她的家庭地址哭着念出来。

然后来一个深情相拥泪点。

辛苦小演员了，这一段演得非常好。

下次换个电影演吧。

7.男主在刚失去小文，被两个好友痛骂的至暗时刻，爹死了。

...8.男主把姐姐手里亲爹的骨灰盒抢走（又一次失去沟通能力），一路驱车被追赶的过程中，竟然还联系到了买足了相当分量的火药，定制般的巨大烟花桶，看最后的效果至少是万元级别的，也不知道骨灰怎么合理掺进去了，然后把爹扬了。

其实如果呈现得足够合理，也不至于尴尬，甚至或许会感动。

但真的，看到这里很多人反而不舒服了。

9.对小文亲妈说：「你要不要留下来干这一行」，以及大团圆结局，真的大可不必。

常识和人性荡然无存，小文亲妈的人设薄如纸片。

留点真实的残缺是要了命了还是怎么了。

10.涂鸦骨灰盒，活人办葬礼，两个朋友莫名结婚，科技公司老总修好手机，一般吧，不能说不对，就是很一般。

反正不像正常世界发生的事情。

一味想着创造「泪点」「笑点」「转折点」，一味迎合自己构想出来的，弱智的观众。

故事呢？

故事就在这些「点」的间隙里，像是敷衍般的生拉硬凑出来。

当然，这电影绝不是一无是处。

影片的演员非常好，一些场景也确实打动人，包括男主成长的弧光以及一开始的立意都是不错的。

是的，我哭了，我笑了，但我也生气极了，它是烂片。

--（补充）很多朋友说：三妹是底层人，不会沟通很正常。

是啊，我明白，但剧情仍然说不通。

一开始三妹不乐意给小文解释死亡，我是理解的，但是1.小文的舅舅看着受过教育吧，小文又是乱跑又是咬别人，跑出来两趟自己追出来两趟。

马上就要耽误自己上飞机了，这样疯狂的闹事最好的办法不就是解释和沟通吗，哪怕编个谎言，油腻的大人不是最擅长吗，就完全这么放任。

2.白雪作为最终向小文解释的人，显示得非常会安慰小孩且具有共情心，解释得非常好呀。

小文住了三天，白雪也完全呈现放任的状态...说说最后抢骨灰盒那里：三妹一开始是个玩世不恭自私自利的毛头小子，变成了心里能装下别人装下事有担当的成熟奶爸，这是整个电影费尽心思营造的弧光。

一开始没有沟通能力很正常，结尾了又一次做出这种离经叛道不在意他人感受的行为，人物的形象变得混乱起来。

任何剧情如果真的为角色服务，角色们在经历过后一定是会更加饱满生动的。

但是明显所有的角色在这一刻，抢骨灰的，买烟花的，追骨灰的，所有人都开始坍缩，扁平化，成了那颗耀眼烟花的引线。

我给大家举个例子（随便想的，不要来杠）：如果，三妹的姐姐追上来，不顾危险去掐灭了引线，用身体护住骨灰，姐姐是不是生动起来了。

如果，建仁只买到很小的烟花，但是一路费尽心思去拼凑，最后做成一个不完美的大烟花呢。

如果，白雪并没有出现，建仁转达：「她觉得我俩疯了」呢。

如果，莫三妹在跑到一半的时候，放慢脚步回头和姐姐说：「姐姐，你这么多年照顾爸辛苦了，是我不懂事。

但爸的心愿，我想让我们一起完成。

」姐姐犹豫一阵子，又主动找到三妹，最后姐弟俩一起来看烟花绽放呢？

我当然不是说这样就更好，我也没水平去编剧。

我知道电影只有两个小时，那少叠点buff不就行了吗。

既要又要，什么都没讲好。

意象指一种特殊的表意性艺术形象，它是主观化的形象，是被赋予了强烈情感和理性价值的形象。

意象既具有自身个别而外在的形象性，又具备普遍内在和形而上的抽象性，意象同时具备主观的感性和客观的知性倾向。

电影《人生大事》中的意象系统，涵盖了空间意象、文化意象、关系意象，创建了宏大隐喻世界，通过那些散发着本土文化气息的诗意浪漫意象，表现出独特的、有生命的、富有情趣的艺术表达。

 🌟叙事意象的空间书写电影叙事空间就是电影的场景空间，正如马尔丹所说：“我们可以谈到影片的空间，这种空间只是影片中的空间，也就是剧情在其中展开的空间，戏剧世界的空间。

”《人生大事》中街道、民居、特殊场所这几个空间意象在电影中交替出现，勾勒出新世纪武汉城市影像的轮廓，我们可以从影片的城市空间表达中窥见一个时代关于城市的想象，不仅仅是看到这座城市的地域特征与人文气质，还可以看到它们所具有的民族属性和文化属性。

街道：市井百姓的底层书写； 《人生大事》中的街道，现代化的车水马龙、通天大道只是惊鸿一瞥，情节展开的重点街道是狭窄到只容一辆车通过的弄堂，路边楼上是老式居民楼，楼下是路边小店，烟火喧嚣，邻里摩肩，这个意象是武汉市井百姓的热闹，是底层人民的生活空间。

民居：生活的重压与心灵的孤独；电影民居内部空间则是那些老旧的居民楼，常常表现的是城市里衰败而繁重的底层世界，同时映照出主人公莫三妹最初生活的无序和混乱，反衬出心灵的孤独感； 特殊场所：极具特色的主题映照医院和殡仪馆在汉味文化中本来的象征意义，就是病痛与死亡，渗透着主题的思考。

影片中“医院”与“殡仪馆”作为一种局部的小环境参与叙事，体现场景的“介入”功能，流露出创作者对病痛与死亡的态度。

这些空间既富有隐喻意义，又具有重要的叙事功能。

影片通过重要空间切换故事场景、推动叙事进程，呈现出戏剧化的效果。

🌟叙事意象的文化意蕴 殡葬仪式、殡葬物品、西游记相关意象，都是中国文化特有的文化印记，在人们心头烙印深刻、寓意共通。

文化意象形成为一种文化符号，具有了相对固定的、独特的文化含义。

《人生大事》中，文化符号绚烂繁多，那一种华夏文化的浸透感，浓郁悠远。

比如：碗——为逝者开路；黄纸，火盆——为逝者送财；纸人——为逝者陪伴；抬棺喊号——护持送别逝者；哭丧——对逝者的思念；守灵——守护魂灵；紧箍手镯——束缚与责任；红缨枪——冲破桎梏；佛珠——护持；栏杆门——隔阂；星星——逝去的亲人、思念；烟花——逝去与希望、美好；布老虎——童心；手表电话——小文外婆；戏服——皇家仪式；麻将——百姓娱乐；哪吒年画——小文的形象；房产证——财产与住所...... 这些文化寓意的意象，不仅巧妙地连接了叙事单元，还成为塑造人物、推进叙事、组合时空、情绪转化的巧妙道具。

 🌟叙事意象的人物关系 人物关系也可以通过意象呈现，,《人生大事》中，人物关系并不复杂，许多物品作为一种关系意象也能够代表出人物之间的关系。

其中三哥与小文之间的关系最初可由紧箍手镯和红缨枪、双丫髻所代表的孙悟空与哪吒之间的对抗表现出来；结婚证代表了婚姻关系等等。

现实题材电影只有坚守和秉承现实主义精神，讲好中国故事，反映百姓心声，鼓舞人民意志，才能切实达成与当下观众的情感互动，彰显中国电影的艺术魅力和审美风格，《人生大事》正是以一种深情而非煽情、浪漫而非做作的表达，提供了一种动情的力量、一种共情的力量，实现了一种电影叙事美学的平衡——他所运用的意象系统，既让观众感受到死亡与别离，颓丧与混乱，又着重表达了黑暗里人性的闪光和温暖。

祝愿电影《人生大事》票房大卖！

好久没遇到这样同行人哭得稀里哗啦，我完全没触动的电影了。

整个故事线索和背景的不合理，让我我没办法被情绪打动……能看清整个表演和剧作都很努力地想让讲一个心善的小混混，但是表现方式却是驼背、背心短裤、嚼槟榔（或者口香糖）；真正能表现主角混蛋的事情又轻轻放下，比如为了前女友打架入狱、为了前女友骗老爸房本、甚至有场半强迫前女友的戏（被前女友的现男友打断），这些事情的前因后果全都为男主女孩的感情桥段让步。

除男主之外人物的无奈和困境，镜头寥寥……男主作为殡葬行业的，电影里面也涉及到六场葬礼，但是都没有深挖生死观念或者丧葬文化，电影本质上还是一个老男人被小女孩感化的成长故事。

老男人的成长故事不是不能拍，但是老男人和幼儿园女孩之间很敏感，电影里面时间很短……没几天认识了，没几天信任了，没几天就同意收养了，没几天就为了她好在深夜称睡觉把小女孩送走……这种事情就是放在任何社交平台，我就要大喊让这个女孩离这个男人远一点……总结来看，整部电影就感觉很割裂，丧葬+死亡都是很现实很沉重的话题，但感情线却是很童话的，总之既不现实又不戏谑——没逻辑。

1.小文这个年纪已经到了可以知生死的时候了，尤其是她没有父母更应该独立起来，奶奶之前没有告诉过她相关话题我可以理解。

在奶奶死后，所有人都任由她大闹上天堂，以一种倔强的姿态闯入莫三妹三个人的生活里，他们对此不满、无奈、叹气，但是就是不告诉、不教育小文，你可以说这是因为三个成年人对于一个小孩子的爱护、体贴。

于是小文大闹火葬场，生意砸了，成年人生气了，莫三妹用一种最残酷、冷血的方式向小文揭示了生死的阴影。

这时候就可以不再体贴爱护小孩子了吗？

归根到底是没有触犯到自己真正的利益时，成年人懒得向小孩子，尤其是陌生人去解释。

借着这一段冲突，小文在骨灰盒上阴差阳错的绘画挽回了莫三妹的顾客，于是莫三妹又愧疚了。

对着小文再次和颜悦色起来，这就有了后面小文误吃弹珠，三妹三个人这才心甘情愿地去查看小文的粑粑，看弹珠有没有出来。

2.三妹先是被绿了，然后在前女友请求帮忙的时候他还真去帮了......好吧，你可以说人都死了还那么计较做什么呢？

但是三妹因为前女友坐了牢诶？

这都可以不计前嫌，我给你颁发个世界和平奖章吧。

还有，前女友道德绑架的也太令人恶心了吧？

因为你老公死了，所以三妹一定要帮你？

因为三妹对你还有感情，所以你就在那里声泪涕下地求人家。？？？

他喜欢你真的是上辈子倒了八辈子的霉。

大概理解编剧像强调三妹本质内心善良，是铁汉柔情那一类的人物。

然而这段将三妹写成了全身缭绕着圣光的圣父，一点也不贴合市井，算了吧。

3.骨灰做成烟花炸上天对我来说其实没有那么雷or震撼。

因为之前正好看得一本小说习俗就是人死后会把骨灰做成烟花，在天空中绽放出设计好的图案。

鉴于我看得小说晚于电影，而电影立项很早，所以算是撞梗。

——没有什么特别的感觉，就是在所有人追着三妹抢骨灰的时候笑出了声。

三妹真倒霉啊，刚把小文送走，朋友正跟他吵架呢，父亲去世了——编剧你有病吧？

制造冲突和泪点要全部积压在一分钟里吗？

4.上面提到他朋友跟他吵架，让我想起了全剧最没有脑子的一个设计。

三妹没有结婚不能领养小文，恰巧自己身边的两个朋友结婚了，于是替代三妹领养了孩子，成了小文名义上的父母。

成为小文的父母对这俩人有什么好处呢？

孩子喊的爸爸不是他们，去上学叫家长也不是他们，跟孩子一起住的仍然不是他们，与其说是成了小文的爹妈，不如说是用自己的婚姻成全了莫三妹。

这也就是穷，但凡白雪他们夫妻有钱，领养会这么容易吗？

领养的孩子是走了合格的法律程序的，同婚生子一样享有继承权，但凡这几个人有钱一点，未来就是一地鸡毛。

成为小文的父母有好处吗？

没有诶，甚至你孩子被好朋友送走了你们夫妻都是最后一个知道的，没有任何商讨过程。

——这跟熟人拐卖孩子有什么区别？？

区别是，无视法律上的父母，将孩子送给了有血缘关系的亲妈？？

这里就能看出来莫三妹是个什么样子的人。

对于不熟的、有过私人感情牵连的，他是圣人；对于一直陪伴自己风风雨雨走过来的兄弟，他是独裁者。

跟这种人做兄弟，就不害怕吗？

5. 画蛇添足的亲妈。

三妹和小文感情和谐了，快结局了，编剧大手一挥：我们再来个小高潮吧！

然后出现了令人如鲠在喉的、拿了复活币的亲妈。

：这么多年我没有出现不是我抛弃了小文，我是逼不得已的！

我每一天都在想着我的孩子！

那是我身上掉下来的一块肉啊！！

然后三妹感动了，趁小文睡着二话不说将孩子抱上了车，一点点地告诉小文亲妈你闺女的习惯是什么什么。

编剧：好像不够煽情啊，再加点戏吧。

于是小文在车里醒了，挣扎着要下车，三妹在下的比依萍去要钱那天还要大的雨里追着车跑，在万众期待中小文终于喊出了观众们早就想好了的“爸爸”。

我可以自己找泪点，自己感动到哭，但是你不能拿两筐洋葱放到我鼻子下面强行让我哭！

然后小文走丢了，亲妈和三妹正争吵呢，小文出现了，她之前背下了三妹的住址，于是回来找“爸爸”。

放到这一幕的时候电影院里出现了一声特别大的“切”，我悄悄给这个勇士鼓了掌，我已经不知道翻了多少个白眼了。

大概编剧觉得孩子一定要在正常家庭里成长才好，什么是正常家庭呢，父母双全。

所以结尾在小文亲妈要走的时候，三妹问她干不干的了这一行，小文亲妈震惊地抬头。

然后一家三口加三妹的冤种兄弟夫妻抬头看星星。

无话可说。

就是很开心能够参与到电影《人生大事》的路演中，也很幸运的看到电影各位主创。

让我感到很惊喜的就是，饰演莫三妹的武汉籍演员朱一龙，和之前在《知否》里的齐衡、《叛逆者》里的林楠笙可太不一样，痞帅殡葬师和翩翩公子对比过于强烈；莫三妹和小文之间的互动，也超级有爱，这可不就是现实生活的一对怨种父女么……电影《人生大事》真的是一部很有烟火气，很能够温暖人治愈人的电影，影片全程武汉话，就很有代入感。

其实说来，平时在看电影的时候，我并不是一个太有泪点的人，但是万万没想到的是，电影开篇就给了我重重一击，小文喊“外婆、外婆”的时候，我觉得我整个人都要绷不住不受控制了，因为我想起了在天上的外婆和外公（武汉人很多时候是称呼家家和爹爹）……电影里小文有一个会给她缝布偶，会做好饭等他回来吃的外婆；我也有一个会拿着网子在小河沟里给我捕小龙虾，夏天会给我准备一屋子西瓜，怕我没胃口吃饭骑着三轮车去隔壁小镇给我买凉菜的外婆……2019年3月到5月间，外婆和外公在两个月的时间里相继去了天上，变成了继续相互守候的两颗星星。

对我来说，在没有完全接受失去外婆这个现实的同时，外公也没了。

他们在乡下的老房子要拆迁了，之前专程回去看的时候，老房子的破败和往日的回忆参杂在一起，现实似乎连充满我儿时回忆的地方也要一并剥夺，心里窦的缺了一块。

今年是他们走的三年，按道理是要去扫墓的，因为疫情的特殊原因，我都没能陪妈妈去墓地扫墓，其实就是积累了太多遗憾和可惜……看完电影感触蛮多的，想说的想记录也都还挺多，有时候把埋藏心底话写出来也是一种释怀和治愈，我们并不是要忘记，而是在心里珍藏与他们最美好的记忆。

电影里小文有爱他的三妹爸爸，电影外的我有爱我和我爱的家人，我想告诉在天上的外婆和外公，其实我现在挺好的，即使有什么小的波折跟不开心，我也会变得更好……我们开心快乐的生活，才是对天上星星最好的告慰……希望大家6月24日也都能到电影院观看电影《人生大事》，一定会收获到满满的感动！

有个很小的细节，我感觉应该很多人没注意到。

钟美美演的那个小男孩，是小文舅舅的儿子，也就是小文外婆的孙子。

但是，在外婆出殡的那天，他就是以理性的口吻向小文解释外婆{他的奶奶}要被拉走烧掉了。

再结合小文舅妈对她婆婆去世的态度{其实生活中很常见，没那么在意，没那么吃惊，觉得去世的时机不合适，给家人添麻烦}，再结合小文舅舅虽然悲痛，但全身心也都在自己的小家庭上，无力也无心照看自己失踪妹妹留下的闺女。

可以推测这一家三口，平时很少来看老人，也对小文没多少感情。

一方面觉得悲哀，一方面又觉得很现实，因为生活中这种模式真挺常见的。

ps 我还在网上看了很多其他观众发现的细节，人生大事真是超棒的电影！

电影以莫三妹和小文的故事展开了一系列的情节，这部电影的核心是温暖与亲情。

用喜剧讲诉生与死，用亲情填补空白，把殡葬行业展现给观众面前，让大家都清楚的了解这个行业的工作人员们做的事其实是很有意义的，他们是一群“种星星”的人，我们应该重新审视这个行业，去尊重每个工作者。

让我印象最深的是影中的一句话“人生除死无大事”，其实人生未必一定路漫漫，明天未必会有很多很多，意外和明天你不会知道哪一个先到来，我们应该好好地活着，活成自己想要的样子。

看完人生大事之后我感觉它很魔性，看着看着就哄堂大笑，下一秒眼泪掉下来了！

眼泪还没干又哄堂大笑，整个影片故事自然流畅，就像某个行业的人每天发生的事，面对的人，说的话，起到了什么化学反应，引起一系列的变化，剧中说说电影本身。

听说这是导演独立指导的第一部电影，可以说质量非常不错。

故事非常接地气，不少场景都让人觉得家常又温暖。

之前有人评价说这部电影是“笑中带泪”，我可以说，笑点非常多，泪点更多。

很难得的是，他泪点和笑点都非常自然，笑的时候让你嘎嘎大笑，泪的时候也会让你忍不住热泪盈眶。

朱一龙的莫三妹，又是一个颠覆性角色，完全没有一丝一毫他本人的感觉，也许莫三妹填补了小文没有父爱的遗憾，而小文的出现，也让莫三妹开始思考人生的意义。

之前对三妹的评语是“见义勇为泥罗汉，逢阵必输纸将军”，我还在想，这咋演嘛，好难，可是看了朱一龙的诠释，你会自然而然联想到这两句话，他把握得太精确了。

武汉人的生活是烟火气的，不精致，带着毛边儿，带着热乎劲儿，特别有滋有味，日子就是那样过，人也是那样相处。

生活就在这样的骂骂咧咧，摔摔打打，喜怒哀乐中过去了。

嘴是特别欠，脾气是特别冲，可是也特别古道热肠。

武汉的过早从有滋有味的热干面开始，武汉人的日子也在这有滋有味中延续。

电影把殡葬行业说成是种星星的人，中国式的浪漫，烟火气市井味，倍爽！

人寄宿在苦难之中，人寄宿在伤痛之中，我倒宁愿在天堂。

—— 马勒第二交响曲之“复活颂”1据说《人生大事》最初的名字叫《上天堂》。

“天堂”一词在西方，有着浓厚的宗教色彩。

天堂对灵魂的接纳是有条件的，要忏悔，要赎罪，要历尽苦难。

无论是但丁还是马勒，作品都是自地狱始，至升天终，笼罩着一层崇高的圣光。

在汉语语境下，尽管早期佛教经典中也出现过“天堂”一词，但其早已去宗教化，变成了美好世界的代称，充满了世俗的色彩。

有多少人真的相信天堂、转生这些事呢？

大多数时候，不过是一种对还活着的人的安慰罢了。

高亢的唢呐和歇斯底里的哭喊构成一种怪诞的仪式感，悲痛欲绝者在仪式中释放悲痛，怀抱遗憾者在仪式中抚平遗憾，心有亏欠者通过仪式将亏欠自洽。

逝者上了天堂，好了，他的故事已经结束，而我们还要继续排演自己的剧本，继续摸索活着的意义。

中国人对生死话题多少是有些避讳的，不喜欢“4”这个数字，电影中婚庆店的老板一直忌讳隔壁是寿衣店，孩子碰了店里的东西要马上洗手。

也正因此，《人生大事》以中式丧葬文化作为切入点显得新奇又可贵。

“未知生，焉知死”这句话很多时候被误读为孔子回避死亡，我倒不以为然。

活得太过轻盈浅薄的人，是很难谈论死亡的。

如此看来，二手玫瑰创作的宣传曲与本片过分搭调，名为《上天堂》，却句句都在讲怎么活着。

用力活着，是直面死亡的前提。

与生活的残酷面近身肉搏后，还能满身带伤地拥抱善与爱，才能把“追名逐利云散场，人生除死无大事”唱得掷地有声。

2电影中的主角，一个人近中年，一事无成，靠死人赚钱，对死亡早已麻木，活着也如行尸走肉。

另一个则尚处在肉体和生命都还在建构的年纪，不知道如何面对死亡与肉体崩坏的过程。

一大一小，一个可悲，一个可怜，凑在一起抱团取暖，逐渐成为彼此依存的力量。

男主角莫三妹对生命的态度，经历了从旁观到介入，再到主导的过程。

片子伊始，他在医院的病房外静静地等待生命消逝，然后找机会说几句漂亮话，拉上一单生意。

被家属骂了也无所谓，换个时间，重新包装下谎言，继续硬着头皮上前。

他对这份工作没有敬意与热爱，只是拿到父亲房产前的权宜之计罢了。

前女友的突然来访成为一个转折点。

无法狠下心拒绝为情敌整理仪容的请求，于是不得已求助父亲。

在父亲的指导下，以双手拼合遗体的筋脉骨骼、血肉肌理，努力复原逝者在亲人心中的记忆。

当情敌的面孔重新出现在眼前时，大功告成的释然令他放下了情感的伤痛，并第一次试图思考这个行业存在的意义。

得知哥哥的死因则让这份思考终于有了沉淀。

哥哥是在打捞长江中的尸体时淹死的。

为了一个死人，折了一个活人，看上去不值。

但所谓一个行业的“圣心”，就是从不计较值得与否。

至此，莫三妹叫停了搬家，重新装修了门脸，带着哥哥与父亲的遗志继续经营下去。

如果说殡葬服务让莫三妹重新整理了自己与世界的关系，那么孤儿武小文的出现则让他重新拾起了自己与他者的关系。

对于在底层打滚的loser来说，物质援助只能解一时之急，“被需要”的感觉才能真正将他拉出泥淖。

因为被需要，意识到自己还有价值；因为被依恋，身体中得以生长出力量。

我们都是在他人的需要和依恋中，愈发活出个人样。

我很喜欢影片中一个细节，起初那把木头制作的红缨枪一直被小文拿在手上，被她当作壮胆和自卫的武器。

后半段建立了如父如女的关系后，红缨枪背在了莫三妹的肩上，象征着爱与信任的给予，仿佛小动物向人露出了柔软的肚皮。

3尉任之在《室内静物，窗外风景》中写过：“电影是他者经验的压缩。

如果人的成长是学习如何面对亲人、朋友以及他日自己的死亡。

那么在看电影的过程里，在最低的限度上，我们借由他者的经验，得到揣摩的机会，认识‘生命有限’这个事实的同时，学习用虔敬之心来遥望这个纷扰的世界。

”人归根结底是社会动物，我们终究还是要靠人与人的联结，来确认自己还活着。

这联结是指情感灵魂层面的，而非血缘的。

影片中除了小文和外婆的感情，创作者几乎毫不掩饰对人类血缘关系的失望。

主角在父亲的专制下成长，父子关系一度令人窒息。

小文被生母抛弃，又被舅舅舅妈视为累赘。

那个花30万给自己办葬礼的老人，自从拿到拆迁款后，家中便没了安宁，子孙后代为争遗产闹得不可开交。

电影中那些最温暖的情感，几乎全部来自于没有血缘的陌生人。

明明是宇宙间的随机照面，却碰撞出强烈的火花，灿如星光。

莫三妹告诉小文，人被烧成灰后，会飘到天上，变成星星。

小文深夜坐在门前，循环播放着电话手表里外婆的语音，头顶上是一片璀璨的星空。

其实如今的城市里，已经极难看见星星了。

这片虚构的天空，是一种浪漫化的表达，比喻着情感的浓度。

那些我们记挂的人们，无处不在，仿佛明亮的星星，永恒骚动着生者的心灵深处。

4读初中时，我失去了我的祖父。

入殓那天，我内心平静得像刚刚退了潮的大海。

仿佛他并未离世，只是像往常一样出门遛弯，过一会就会回来。

直到很多年后，我从国外旅行回来时偶遇一位神貌相似的老人，眼泪突然决堤，悲伤翻滚而来，我在时差的昏聩中追忆逝者，完成了这场迟到多年的告别。

电影中我最喜欢的片段是莫三妹将父亲的骨灰装在烟花中，点燃，升空，盛放。

烟火与星光交叠，无比绚烂，构成了短暂生命的绝佳隐喻。

或许，缅怀的方式之一，就是把思念落实在一个个具体的细节上，记住他的名字，他的声音，在没有边界的时空中，在浩渺的宇宙中，赋予他一个坐标。

这样的仪式未必豁达，但似乎到了最后，生命的铅华已经在经意或不经意间被淘洗干净了。

是的，天堂之门已经打开，愿所有逝者安息。