找到你

姚晨和马伊琍完美诠释了母爱的含义以及什么叫为母则刚！

她们在船上对视的那一幕，我认为，绝对是今年华语片里最令人触目惊心的一刻。

我真的是瞬间一身鸡皮疙瘩！

跟大家说一下，影片的剧本是买了版权的，不是翻拍也不是抄袭！

只不过韩国先拍出来的，片名叫【消失的女人】。

我昨晚抽空看了韩国版，说实话，韩国版的剧情bug相当多！

中国版不管是角色职业还是叙事方式都进行了大规模的重建式改编。

中国版的4个男配分别代表了标准渣男，妈宝男，极端男权主义者和责任担当男，比韩版更能反衬出双女主所面临的极端难题。

中国版的逻辑符合中国国情，姚晨寻子的线索也清晰明了，有啥可喷的？

想想上海的杀妻冰箱藏尸案，杭州的保姆纵火案，孙芳，到底离我们有多远？

孙芳爱孩子？

一个在洞房花烛夜就玩命扇自己的丈夫，你跟他生猴子？！

你的孩子会有什么样的命运你还提前想不到？

你就是自己一步一步把自己、把孩子拖到了地狱。

她记恨李捷抢占了自己孩子的床位，李捷错了吗？

明明是你自己拖欠医药费好不好！

说好的周一缴费你都拖到周三了你咋不在医院养老呢？

你恨得着李捷吗？

李捷，你口口声声职业女性职业女性，但是你真是丝毫没有职业精神。

结局的时候，同样一个官司，你最后还有没有律师的一点职业操守？！

律师的职业道德和社会道德你搞得清吗？

请你做辩护律师真是倒霉了！

吕乐（ 1957－ ）一位极少被人注意到的大陆导演，在时隔十二年后，再次带着剧情长片来到了观众面前，而且一次性带来了两部。

在今年的上海电影节上，这两部作品均入围了竞赛单元。

由当代著名作家阎连科编剧的《速求共眠》入围了“电影频道传媒大奖”，而另一部现在已经上映的《找到你》则在主竞赛单元角逐“金爵奖”。

虽然两部电影没能斩获任何殊荣，但对于这位导演来说，这是他作为导演身份再次出现于公众视野的重要契机。

虽然“导演”这个身份对他来说，带有非常浓厚的“玩票”性质。

他并不是导演科班出生，而是一位摄影师。

他曾经担任摄影指导的作品，我们并不陌生：田壮壮的《猎场扎撒》（1984），黄蜀芹的《画魂》（1994），张艺谋的《活着》（1994）、《摇啊摇，摇到外婆桥》（1995）、《有话好好说》（1997）……以及他所获得的殊荣——“纽约影评人协会”最佳摄影、 “洛杉矶影评人协会”最佳摄影、美国“奥斯卡金像奖”最佳摄影提名……如果这都不算，那么在他导演生涯暂告段落，与冯小刚合作的几部作品如《集结号》（2007）、《非诚勿扰》（2008）、《唐山大地震》（2009）、《非诚勿扰II》（2010）和《1942》（2012），与吴宇森合作的《赤壁上、下》（2008、2009）则能为他的摄影师生涯再添上浓墨重彩的几笔。

如果有评选“中国电影史十佳摄影师”的活动，他肯定能入选。

但很多人并不知道他。

不仅不知道他是摄影师，也不知道他还是一位导演，甚至在看到他名字的时候还下意识地把它念错。

他叫吕乐（LV YUE），而不是LV LE。

他虽然与我们耳熟能详的第五代导演田壮壮、陈凯歌和张艺谋等同属于北京电影学院七八级的学生，但却是其中最没有名气的一位。

他后来执导的电影也不是我们熟悉的第五代导演常见的风格，也与第六代导演们的作品相异。

吕乐是如此地与众不同，似乎任何一种身份（摄影师／导演）、任何一个群体（第五代／第六代）都不能限定他。

这也是为何我们时常会觉得吕乐对电影的态度带着“玩票”的性质，而且是一种非常高级的姿态：他所执导的每一部作品不仅题材上迥异，而且在风格上也找不到雷同。

《找到你》2018《找到你》（2018）是一部非常纯正的商业类型片，而且在现实主义深度上比《我不是药神》具有更多的探讨价值，这是吕乐之前没有尝试过的电影类型。

吕乐之前的作品，基本都可以归类到文艺片一列。

最早的那部，是在1987拍摄的《怒江，一条丢失的峡谷》，听名字我们就知道了，这不是剧情片，而是一部纪录片。

而且当之无愧地可以被认为是大陆现代纪录片的开山之作，不仅比吴文光的《流浪北京》（一般被认为是“中国第一部纪录片”）更早，在艺术水准上也远在其上，因为《怒江，一条丢失的峡谷》还是一部视觉人类学的作品。

或许是拍摄纪录片的经历，让吕乐具有其它第五代导演所不具有的深度观察现实、捕捉真实的能力。

吕乐的与众不同，也能从他的另一段求学经历中找到答案——因为《怒江，一条丢失的峡谷》（这部电影获得巴黎“人类学电影”大奖）受到了法国电影资料馆馆长、真实电影的创始人让·鲁什（Jean Rouch）的高度赞赏，从而有机会前往法国求学；我相信这段异国求学的经历给吕乐造成了深重的影响，从而帮助他清洗掉了时代加在他身上的束缚，这是诸如张艺谋和陈凯歌等第五代导演终身所摆脱不掉的深重包袱。

第五代导演群体对现实生活感知的无力——我们是否要将其归诸于那场运动呢？

从而导致于其间长大的他们普遍丧失了捕捉日常生活真实的能力——在张艺谋、陈凯歌与田壮壮三位代表导演身上表现地最为明显。

比如他们都喜欢改编小说，而不是讲原创故事；喜欢构建民族寓言，希望从历史中找到解决当下问题的答案。

这样也就使得他们几乎从未讲述过当下中国人在生活中遭遇的困境，而这种缺失的社会关注与情感描摹自然交到了第六代导演们手上：代表影人是贾樟柯和娄烨。

《赵先生》1998从法国归来的吕乐与张艺谋合作，接连指导了《活着》、《摇啊摇，摇到外婆桥》和《有话好好说》三部电影的摄影工作，摄影风格一改早年表现主义的风格（《红象》《猎场札撒》），转而追求一种生活化的随意性，让摄影机跟着故事情节的发展走，并运用自然光。

《有话好好说》作为张艺谋电影生涯中的异类，看起来一定不像是他的作品。

这种诡异性似乎能在吕乐身上找到答案，因为在我看来，这部作品很可能是摄影师吕乐、编剧述平和演员姜文三者合作的作品，而很少有张艺谋什么事情。

在这部作品中，吕乐将镜头的变换使用到达极致，呈现出中国电影前所未有的力度和锐感。

也正是从这时起，吕乐开始了执导工作，正式成为一位导演，将自己在西方学到的先进技术与先锋理念运用到自己的作品中。

《赵先生》（1998）中对日常生活情感的真实捕捉，远不是第五代的导演能够做到的，电影里的婚外情因为拍得实在太真实，让人感到触目惊心，虽然电影最后获得了洛迦诺电影节最佳影片的奖项，也难逃“被禁”的命运。

《美人草》（2006）作为《找到你》之前吕乐唯一公映的作品，讲述的是革命年代的爱情故事，这也是第五代作品最常见的主题之一，但吕乐从真实环境中真实个体（思想和情感）的角度切入，比张艺谋与陈凯歌只能从重构环境入手的思路显然高明许多。

还有《小说》（2006）中虚构与纪实轮转出的美妙游戏，以及演员的即兴表演所展现的真实感，已经逾越了第六代关注时代与情感的创作；如果你想知道中国电影的影像真实达到了何种程度，不妨去看看《小说》中王彤的表演，你肯定会被惊艳到。

甚至在《山乡书记》（2006）这样一部主旋律式命题作品中，吕乐也能进行有趣的实验：结尾饰演记者的演员徐帆登场采访现实生活中真实的书记，将虚构的故事和真实的采访并峙于一起碰撞出意义，实在让人惊讶。

《小说》2007所以，我们看看作为职业摄影师的吕乐在转型当导演后拍摄了哪些作品吧：《怒江，一条丢失的峡谷》，一部带着人类学性质纪录片；《赵先生》，一部探讨婚姻情感的文艺禁片；《小说》，打破虚构与纪实界限的实验杰作；《美人草》，典型的第五代文革题材爱情剧情片；《山乡书记》，标准的主旋律电影，又带点实验；《十三颗泡桐》，残酷青春题材电影，《一维》，真人仿皮影戏式的动画短片；《找到你》，女性主义的商业类型片……论题材之广泛，风格之多元，思路之诡异，试问哪位大陆导演可相比拟。

甚至在我看来，代表大陆迄今为止电影最高水平的不是张艺谋，也不是贾樟柯；而是吕乐和章明，吕乐又是两位中更被忽视的那位。

吕乐和章明不是有许多相似的地方吗？

比如都游离于自己的圈子，很少被资本裹挟，潜心拍摄自己想拍的电影，但又不介意拍摄命题作品。

按上电影学院的年代划分，吕乐与张艺谋同级，当然算第五代，但按开始导演的时间划分，他又算得上第六代（1998年第一部剧情长片）。

事实是，吕乐既不属于第五代，也不属于第六代，他远远超越了两者。

他的身上有像阿巴斯那样进行影像本体论意义上反思的艺术高度（《小说》），在让演员即兴表演的先进理念上与那位同样被忽视的日本导演诹访敦彦（《现代离婚故事》）有异曲同工之妙，甚至在通过演员表演来获致真实感的创作理念上又与德国“柏林电影学派”的导演们走在了一起（安姬拉•夏娜莱克、玛伦•阿德等）……这些导演走在当今电影艺术探索的最前沿，吕乐是其中一份子。

作为观众的我们，怎么还能让这位导演在我们面前悄然走过的同时，毫不知悉呢？

电影选择了一个事故发生后的片段开场，姚晨饰演的李捷背对观众，发疯般寻找女儿多多。

这一场戏几乎奠定了整部电影的基调，压抑，绝望，充满悬念。

手持摄影强化了故事的真实感，微微晃动的镜头，将角色动荡的心理情绪外化。

吕乐的身份一直在摄影和导演之间转换，《找到你》是他2013年再次执导电影后问世的第一部长片，延续了他一贯的现实主义风格，聚焦当下中国社会女性，尤其是已婚已育女性群体的困境。

《找到你》讲述的是李捷在女儿和保姆一同失踪后，竭尽全力寻找女儿的过程。

类似的题材，很容易让人联想到陈可辛导演、黄渤赵薇主演的《亲爱的》（2014）。

后者刻画的是孩子丢失后父母如入炼狱般的痛苦，并关照了农村买家的生活状态。

前者则是将孩子失踪作为一根叙事链条，意在借此让两位女性的命运交错重叠。

叙事很快被拉回到事发前一天。

李捷是一位律师，西装革履，雷厉风行，正在处理一场离婚案。

原告朱敏是一名家庭主妇，做了母亲后辞去工作，专心抚养孩子。

后来丈夫出轨后，准备离婚，并以朱敏没有经济来源为由争夺孩子的抚养权。

李捷接受那位丈夫的委托，全力以赴打赢这场官司，面对朱敏的苦苦哀求公事公办，不为所动。

这个事件看上去与主线并无关联，但它抛出了一个具有普遍性的问题，是已婚育女性群体处境的缩影，并为李捷之后的一系列心理变化埋下了伏笔。

李捷看上去内心强大，所向披靡，但实际上她光鲜的生活下也布满了暗礁。

前夫田宁是个妈宝男，有点大男子主义，斥责她“不像个女人”，为了争夺多多的抚养权两人吵得不可开交。

和客户应酬时，被王总灌酒摸大腿，她不能当面发作，只好委婉周旋。

深夜回家后，第一个动作不是看望女儿，而是踉跄到桌边，端起保姆孙芳常做给她的解酒饮料。

直到发现杯子是空的，还残留着早上喝剩下的残渣，才察觉到异样，酒醒了大半。

至此，寻女之行拉开序幕。

片名很简单，却意蕴深远。

找到你，是找到女儿多多，更是找到孙芳。

不是保姆孙芳、拐卖儿童的孙芳，而是一个去标签化的、真实鲜活的孙芳。

英文名Lost，Found则有更高的概括性，多了一层失而复得的曲折，省略宾语后还能在失与得两个动词上引申出更丰富的含义。

李捷首先找到了孙芳曾经的室友。

室友是KTV里的陪酒小姐，孙芳以前也是。

身着艳俗服装，以丧失尊严和健康为代价，取悦男性及他们的钱包。

之后李捷又找到孙芳的老乡，逐渐拼凑出孙芳艰难竭蹶的一生。

起先打工，嫁人，不过是想过上普通女人的生活，结果在婚礼上被新郎的朋友猥亵，反抗后又被新郎当着众人面拳打脚踢。

即使怀孕期间也总是惨遭毒打。

后来生下患有先天性疾病的女婴珠珠，丈夫轻易地做出了放弃治疗的决定，甚至没有去医院做过配型。

在蔑视生命、妇女儿童权益依旧无法被完全保障的大环境下，谁又比谁幸运多少呢？

从高知精英到底层贫民，从白发老妪到初生女婴，全部生活在熔炉之中。

而《找到你》旨在用李捷和孙芳之间的故事，串联起中国各个阶层女性的命运。

孙芳因为交不起住院费，不得不带着珠珠离开医院，尽管在此之前护士医生们已经尽力帮她筹款延期。

而住进珠珠病床的，正是李捷的女儿多多。

这是个巧合，概率极小，但对完善孙芳的心理至关重要。

一个哭天抢地，一个笑语盈盈；一个因贫穷被迫出院，一个轻松住进了一床难求的病房。

在这样强烈的对比下，孙芳难免萌生恨意，并把对命运的恨意转嫁到了李捷母女身上。

正是这一瞬间的怨恨推了她一把，让淳朴的她在走投无路时，孤注一掷，触犯法律。

孙芳误杀前夫的情节非常戏剧性，或许在一些观众眼中，这个处理只是为了增强悲剧效果，让故事变得更曲折。

但实际上，电影之外，更为鲜血淋漓的现实比比皆是。

央视纪录片《中国反家暴纪实》记录了众多不幸的女性。

杨焕莹打工赚钱，供养公婆，照顾孩子，然而丈夫游手好闲，以虐待她和孩子为乐，几次报警求助未果后，她终于举刀杀人；周玉茹被丈夫施虐，提出离婚就会遭到更残暴的殴打，屡次报警却不能立案，最终砍杀了丈夫。

无论是杨焕莹，周玉茹还是孙芳，都不是恶人，但以暴制暴却成了她们唯一的出路。

有关孙芳的片段，数度不忍观看，分外揪心。

电影是在刻意渲染苦难吗？

但里面提到的悲剧，哪一个不是时时在这片土地上演？

李捷与孙芳的立场起初是对立的，但随着往事被挖掘得愈加完整，她们的命运开始发生关联，故事中的每一个女性不再只是孤立的个体，而是有着千丝万缕的联系。

意识到这一点之后，在寻找孩子的路上，李捷猛然想到的不是孙芳的怪异之处，而是她俩带着多多在海滩散步的美好时光。

最后与孙芳面对面时，她说的不是“你为什么这样对我”，而是发自肺腑的“对不起”。

那句“对不起”是一个理想化、浪漫化的处理，是留给人性的一点希望。

实际上在现实生活中，阶层之间的壁垒高不可测，我们大部分人都是选择性失明，一辈子也看不清另外一群人的生活。

孙芳显然是欣慰于李捷对她的理解，但茫茫苦海，哪里是岸，除了纵身一跳，似乎也没了其他的选择。

“他打你呀？

”“那倒不至于。

”“那为啥离婚？

”“我现在这样不也挺好。

”这段对话之后，孙芳若有所思。

李捷让她看到，身为女人，原来还可以拥有另一种完全不同的人生。

正如电影一开始李捷所说：“一个女孩的人生不应该被爱情和婚姻定义。

”可以说，李捷在某种程度上是编剧和导演的代言人。

电影其实一直在探讨一个悖论。

李捷拼命工作，争夺抚养权，给了女儿很好的物质生活，但陪伴女儿的时间很少，导致多多有时分不清谁是阿姨谁是妈妈。

孙芳愿意为了孩子奉献一切，在所不惜，但受困于出身和经济状况，无法给予孩子更好的生活条件。

还有片头的朱敏，为了照顾孩子而辞职，失去经济来源后又在争夺抚养权的官司中丧失了竞争力。

这个悖论在影片结尾，直接借李捷之口讲了出来，“这个时代对女性的要求很高。

”她们都很爱自己的孩子，拼尽全力，却也无法成为完美的母亲。

一些女性主义电影，为了叙事方便，多多少少存在男性角色扁平化甚至妖魔化的问题。

《找到你》为了不陷入这个窠臼，特意塑造了张博。

他是一个小混混，拉皮条，放高利贷，却有情有义，成为全片最正面的男性角色。

这种矛盾非常耐人寻味，进一步模糊了好人与坏人间的界限。

张博被捕后，曾这样抱怨，“我怎么就这么倒霉，她比我更倒霉。

”倒霉，形容的是命运，也是他和孙芳的爱情。

很多时候，他们倒霉，恰是因为心中存了一丝不忍。

不忍弃对方于危难而不顾，不忍为了一己之私把坏事做绝。

难能可贵的是，吕乐尽可能平视地剖析中国女性的处境，并试图在其中求解，而非高高在上地悲天悯人。

在整个大环境下，不光是李捷和孙芳，陪酒女，早餐店老板娘，咿呀学语的女婴，争夺抚养权的朱敏，甚至是关系交恶的婆婆，所有的女性，其实是一个完整的命运共同体，她们需要对抗的不仅是个体生活中的种种挫折，更是外部文化对她们施加的无形霸权。

正如宫泽贤治那句名言，“在全世界变得幸福之前，没有个人幸福可言。

”

拖拖拉拉的看完了韩国的《消失的女人》以及中国的《找到你》，对于演员有没有演技，演技怎么样，我看不懂，就影片来说各有千秋，两部都好看，都推荐观看。

就单纯观赏故事来说，《消失的女人》比较好看，也比较感人，里面的韩梅是被拐卖到韩国的中国人，她的丈夫打她，她无力还手，语言不通，哪里都逃不走，孩子生病，丈夫不肯治，韩梅带着孩子跑了，为了治病她做妓女、做拉皮条男人的情妇、卖器官，做了这么多，结果孩子还是没救了，她给智善当保姆就是铁了心想要带走多恩的。

而孙芳带走多多，从剧情分析来看，有一定程度是为了避免多多受到伤害。

在韩国版本中，韩梅是做坏事的那人，但她的遭遇却让人无法恨她，而智善也不无辜，是她催丈夫抢占了在仁的床位，加速了在仁的死亡，所以韩梅将怨恨投射在了智善身上。

而在《找到你》中，有许多细节是不同的，李捷好像没有错，孙芳好像也没那么可怜，不知道大家还记不记得一个细节，孙芳在婚礼上也曾回击她丈夫，说明孙芳也曾有过选择，最终她选择为了孩子继续忍受，在保姆这个人物层面，《找到你》比《消失的女人》更写实，也更符合社会环境。

就一本两拍和剧本的一些改编来说，《找到你》在改编上很大程度在迎合观众，并且一些细节更值得我们探讨。

《消失的女人》其实很大程度是在讲故事，并且是一个人的故事，也就是韩梅，而《找到你》呢，它想要呈现的则是一类人的故事，里面有两个典型的人物：1.李捷：职场妈妈，律师、女强人、精英女性，无时无刻不在努力往上跳，她有足够的能力可以掌控自己的生活。

在长年累月的工作中，她为了钱为了利益，迷失了本性，最终因为孙芳而懂得去了解人，最终找回了自己。

2.孙芳：来自农村，没有能力，忍受了丈夫的家庭暴力和孩子的绝症，最终迷失了自己，最后一刻又找到了自己。

与《消失的女人》不同的是，《找到你》揭露的是社会的一种现象，点醒的是社会上的几类人，包括李捷、包括孙芳、包括她们两人的丈夫，更包括在看影片的你我，这已经不是一部悬疑片、情感片，而是一部教育片，让看到的人能够找到自己。

《找到你》仅仅是李捷找到孙芳、找到多多吗？

不，她们要找的是本来的自己，李捷找到的是那个在法律上有人情的自己，孙芳找的是原本质朴温柔的自己，她们纷纷在这个过程中找到了最原始的自己。

很开心能有提前看到《找到你》的机会，这个电影真的很让人惊喜。

惊喜一：这部戏的题材和想要表达的东西。

最开始我以为是一个关于母亲和孩子的电影，但是看到结尾再回想，这其实是一部讲述女性的电影。

这里的“女性”，不仅仅是作为妻子和母亲存在的，而是作为一个独立的“女性”个体存在，孩子、家庭与工作，都是她们所遭遇困境的一部分。

这不是部表达很直白的电影，传达的东西也需要自己去思考体会，我喜欢。

惊喜二： 姚晨不演喜剧居然也很带劲。

之前看过的姚晨的戏，大多都是喜剧，她对喜剧角色的演绎是可圈可点的。

看完《找到你》才觉得“能演好喜剧的人才是真本事”这句话说得真TM对！

这个年龄段电影电视领域可以随意切换女演员就那么几个，之前姚晨在电影这块大众是认的，但还缺少那么一部代表作，这部电影可以完美解决这个问题，发现现在的电影市场不是缺好演员而是缺好剧本，电影中很多场戏，都能看到姚晨那种收放自如的状态，让人有一种“这就对了”的感觉。

职业女性对她来说驾轻就熟，但还是希望姚晨能多演一些不同类型的角色，也不要放弃喜剧，能出一个喜剧演的好的女演员太不容易了。

惊喜三： 之前对马伊琍电影的印象几乎为零，这部电影颠覆了对她的印象。

之前海报和预告片出来，对马伊琍的期待值就很高，这次她的表演也可圈可点，算是合格的大荧幕作品。

但是有几场戏还是很戳人的，比如同样在预告片里出现过的雨夜抱孩子痛哭的戏，还有结尾的ending场景（不剧透了）。

能看到她这些年演技的沉积。

大概是因为她的声音太有代表性，一张口还是略微有那么一点出戏。

坐等电影上映二刷！

从《七月与安生》到《嘉年华》《血观音》，再到《找到你》，“双女主”甚至“多女主”的华语片逐渐开始实现从零到一、从无到有的转变。

这类华语片还远远谈不上“变得多了起来”，但每年有几部这样的电影上映也是一个好兆头，这说明人们渐渐开始关注女性，也说明女性是值得关注的群体。

《找到你》中，无论是李捷（姚晨 饰）还是孙芳（马伊琍 饰），甚至朱敏，孙芳的前室友林晓璐，孙芳的老乡徐兰……无一不是女性，而田宁、张博、洪家宝、王总都仅仅是配角，戏份不多，台词也少。

本以为你哭爹喊娘完之后就结束了，谁想到你还要来，最后强塞的那几场戏真是尴尬无比，姚晨的对白是什么鬼？

女权宣言吗？

生硬无比；法庭的独白，大姐你是在搞笑吗？

作为律师你来一段这种反水，有点职业操守好不好不要为中国人本就强烈的胡搅蛮缠来添油加醋，你同情，同理对方的遭遇是一回事，你干好你的活儿是另一回事，再说了孩子不管跟谁，都是家庭的不幸，最后不管谁获得抚养权都可能以自己认为最好的方式去给予孩子吧，中国人本质就是把孩子当成物品你争我夺，极度自我中心地认为自己才能给孩子最好的生活与未来，不管母亲还是父亲。

影片鲜明预设了女人本就是弱势，要联合起来为女性争取权益，要为我们女人说话，女权不是这么表达的吧；电影以将男女戏剧对立的方式来塑造母性的光辉，女性的弱势，男性角色在其中都是打酱油的功能性角色，这样的表现方法很低级；贴一下最后两句台词”妈妈爱你，妈妈要把最好的都给你；有时候真的就想着撒手不管了，但还是松不开那手”，孱弱无力，格局狭隘，拽着人类乃至动物都有的东西说，反复说，有意思吗？

面对生活困苦的态度是这样的吗？

还有我想问一下一个人的悲剧与滑落的过程中，社会与体制因素在哪里，电影几乎一个画面也没有，唯一有的感觉就是主任查房，一句话也没说就走了，旁边的人说着不痛不痒的话；还有就是咆哮体演法，极度的外放式表演，太满了，真的让人太出戏，也太电视剧质感了

如果你的丈夫有钱，你学历也不错，本来也可以有好工作，你怀孕了，他希望你当全职家庭主妇，高学历也能更好教育孩子，你当不当?如果你是律师，你的男友是医生，你们才貌相当，但你的男友动不动就把妈妈挂嘴上，你怎么办？

如果你只是觉得差不多该结婚了，就找个差不多的人嫁了，觉得孩子才是自己要的，夫妻之间过得去就行，那日子会真得过得去么？

这次看的女性专场的点映。

去之前，看到介绍说是三个母亲的故事，片名又叫找到你，担心是部烂俗的煽情片。

我的担心是多余的。

大家看完都很感动，很多人默默擦泪。

电影非常人间真实，也深刻理解为什么要组织女性电影。

的确很深入刻画了女性，特别是在有孩子之后的女性，在现实社会的困难情况。

每个女性，无论有没有孩子，打不打算要孩子，都应该去看看，更应该带上男性亲属一起去，让他感受下女性活着有多难。

如果他看完毫无触动，你可以考虑分手了，以后他也不会体谅你的难处，甚至可能是渣男，这会成为送命题。

回到开头的三个问题。

这正是电影中，三个女性三个母亲面临的困境。

一开始感激你当家庭主妇，为家庭付出的丈夫，会渐渐嫌弃你跟不上时代，上不得台面，和他没有共同语言，更对他的事业毫无帮助。

他变心了，嫌弃你，没等你纠结要不要对他的变心忍气吞声，他就已经打算离婚，也打算把孩子带走。

你在法庭上和他争斗抚养权，你的牺牲被说成是脱离社会已久找不到好工作也没有能力养孩子，你的隐忍被说成看心理科所以精神不稳定。

你心灰意冷，连自杀都是错，都要被他的律师说成果然精神有问题。

一开始把妈妈挂在嘴上的男友，在婚后，也继续事事都要问妈妈的意见，还孩子怎么带，也全听他妈的。

你对此不满，你精神独立，对也是高学历的丈夫仔细分析。

他嫌你咄咄逼人，不能温柔孝顺他妈，他出轨了。

所幸你经济精神独立，可以选择离开他，也可以选择和他争抚养权不落下风。

可是，你要工作要养家就无法照顾孩子，换了好几个保姆，繁忙工作疏忽了家里的情况，因此度过了地狱的两天。

你想要孩子，想个好妈妈，找个差不多的人嫁了。

尽管那个人在婚礼上，就觉得没面子打你，你大着肚子也打了，生下孩子也打你，他还赌钱，还总问你要钱。

你总觉得有孩子就有希望。

可他不想要女儿，更别提这个孩子还有罕见病，他完全不管。

你只是个一般的女性，没有高学历，没有好工作，各种想办法筹钱，哪怕丧失尊严，可钱到底总是不够，孩子到底没了。

他最后还追着你要钱去赌。

你的遇人不淑，最后变成送命题。

有关注社会新闻的，有关注你周围女性亲友处境的，就会发现，其实电影中的场景，真的非常人间真实。

现实中，真的很多妈宝男，也很多家暴男，也很多女孩子傻傻的，以为自己牺牲就能感化他们，以为自己当家庭主妇是为家里付出，以为你把孩子当全世界就是对孩子好。

女孩子要读书，要工作，要经济独立，也要精神独立。

在遇到妈宝男，家暴男等渣男时，才有选择离开他们的勇气。

在要不要离开要不要孩子时，才有主动选择权。

有主动选择权就是一切，你的遇人不淑才不会变成送命题。

姚晨演的女律师就是因为精神和经济都足够独立，才使得她在遇到不幸时，成为三个母亲中拥有主动选择权的那个。

文/生鱼片去年的一部独立文艺电影《嘉年华》让儿童性侵与青少年性教育一度成为热议话题，影片还展现了国产片里少有的社会底层女性群像。

而在今年，又有一部描绘国内女性生存现状的都市电影上映了，那就是吕乐导演的最新作品《找到你》。

乍看剧情简介，我会觉得这大概是一部类似《亲爱的》那种关于寻找孩子的故事。

中产职业女性李捷（姚晨饰）正在和老公打离婚官司，同时她家里雇着一位外地来打工的保姆（马伊琍饰）来照看自己两岁多的女儿多多，有一天回家她发现孩子和保姆都失踪了，于是开始了寻找孩子的焦灼旅程。

而看完电影的我惊喜地发现，这部看似剧情和情感都容易落入俗套的国产影片，却展现了不同社会阶层却同为母亲身份的女性生存困境，甚至还表达了对母职和母爱的反思，不得不说是国产片中少见的主题。

多元的女性群像与缺席的男性《找到你》虽然围绕孩子展开，片中两位女性因为孩子而产生联系，而这两位母亲都在为着自己的孩子奔波、甚至崩溃，片中一个男性还说了一句“怎么都跟孩子过不去”，但实际上整部片的重心并不像《亲爱的》那样是关于孩子本身，而在于女性。

身处社会中上层阶级的李捷，拥有光鲜亮丽的外表，和我们现代社会大多数受过高等教育的女性一样，有属于自己的事业，生活中独立自主，工作中强势主动，就连上法庭和老公打个离婚官司对她来说好像也是小菜一碟。

然而她一旦选择了生育，难题就来了。

她选择了努力工作而非当个家庭主妇照顾孩子，因此只能选择让一个陌生人来照顾自己的孩子，也就带来了安全隐患。

而身处社会底层的孙芳，她更加没有办法主宰自己的人生。

她离开老家进城打工，住在偏远的城郊，找了个男人结婚，虽然在新婚当晚就被家暴，但她别无选择。

她失去了自己的孩子后，去别人家里做保姆带别人的孩子。

除了这两位主角外，电影中还有不少女性形象。

比如李捷在工作中遇到的朱敏，一个选择放弃工作去做全职家庭主妇的母亲，在与前夫争夺抚养权时明显处于下风，却得不到同为女性的李捷的感同身受。

而在孙芳之前工作的夜总会，和孙芳相似的底层女性也不在少数，她们用身体挣钱，却也奢望着在这样的生活里找到一丝慰藉甚至真爱。

至于孙芳的那个同乡，她的处境其实可能和孙芳也差不多，只不过她生了个健康的男孩，因此她的人生才不会像孙芳那样悲剧。

在这部电影中，男性或者父亲的角色是缺席或者失语的。

李捷的丈夫是个妈宝，连争夺抚养权都由他母亲来主导；而孙芳的丈夫则是一个家暴男，把女性当做生育机器，生出来的是不健康的女孩便撒手不管。

片中唯有混混这个男性角色似乎还有一些真情，但他对于孙芳为了孩子不要命地挣钱也是不理解的。

另外一些男性形象则是执法机关，他们代表着权力和真理，他们理应是帮助受害者的男性，然而在受害者报案时，他们的第一反应仍然是谴责受害女性：为什么白天不报案？

工作？

不是自己的孩子？

丢了一点都不急是吗？

现代女性如何平衡母职与事业？

正如李捷在电影片尾的自白所说：“这个时代对女人要求很高，如果你选择成为一个职场女性，会有人说你不顾家庭，是个糟糕的妈妈。

如果你选择成为一个全职妈妈，又有人会觉得生儿育女是女人应尽的本分，不算是一个职业。

”是的，现代女性需要自己去平衡事业与家庭，再优秀的职场女性都会被问及家庭问题，然而职场男性却很少被问及要如何平衡这两者，似乎这对男性来说是根本不需要去考虑的问题。

在抚养孩子这件事上，男性和女性面对的社会期望完全不同，不尽职的母亲会被整个社会指责，而不尽职的父亲却被认为是理所当然，他们只需要在综艺节目里陪着孩子做一些游戏，就可以被认为是“好爸爸”。

前段时间有个荒唐新闻说一个爸爸把自己孩子送错了幼儿园，舆论都在嘲笑这位爸爸，把这个新闻当成是茶余饭后的笑料。

然而试想一下，如果是一位妈妈发生了这样的事，那么舆论又会是怎样的画面？

恐怕这件新闻就不会成为笑料而变成全民控诉了。

李捷虽然没有生而不养，但她毕竟放弃了部分母职，专心投入事业，因此她对于孩子的关注是不够的，甚至也没有去正规的家政市场雇佣合格的保姆来照看自己的孩子，直到她失去了孩子才发现自己的疏忽。

现代女性被要求平衡母职和事业，而很多论调也在告诉女性：你可以平衡这两者。

但事实上，这种平衡是几乎不可能达到的，因为这两者都是需要全身心投入的事情，因此总有取舍。

而不管女性选择了母职还是事业，没有哪种选择是一定高于另一种的。

在片尾，朱敏得到了孩子抚养权，那么她以后必定要放弃母职，去工作才能抚养孩子，她的未来也必定将经历像李捷那样的困境。

但李捷所在的社会阶层起码有权利做出选择，而对于孙芳这样的底层女性来说，她的人生里不存在太多的选择。

她问她的雇主李捷为何要离婚，是不是丈夫打她？

得到了否定的答案后，她想不通为何没有家暴也一定要离婚。

她的人生里不存在“女性不一定要结婚生子”的选项，甚至逃离家暴的丈夫对她来说也不是一件容易的事。

母爱？

还是反母爱？

我看不少电影评论里都在说此片展现了伟大的母爱，但事实上，我却认为《找到你》的本质是“反母爱”的。

它通过两个身处不同社会地位的同为母亲身份的女性，反映了“母爱不是天生的”这一潜在的主题，打破了“女性一定要成为母亲才能完整”的社会期待和偏见。

李捷在片尾的自白中说：“我甚至觉得生孩子是天底下最自私的事情，是用别人的生命来完整自己。

都说母爱是伟大的，但其实，一个母亲对孩子的爱，也不过是在对自己的选择承担后果而已。

最要感激的是孩子，是他们带父母成长，让我们体验一种毫无戒备的、甚至可以献出生命的爱。

”在这部片里，刚开始发现孩子丢了的李捷是慌乱、不知所措的，甚至当她意识到如果确定孩子丢了的话，她可能会在离婚官司中丢了抚养权，她选择了不报案，耽误了找孩子的时间。

那时的她，与其说是“无条件的母爱”让她担心孩子的安危，她更像是把孩子当做自己打官司的筹码，担心输掉官司。

而寻找孩子的过程让李捷逐渐了解孙芳经历的人生，也让她开始反思，让她变得更成熟，让她能够去理解全职母亲的感受，让她在今后的生活中能够给予自己的孩子更多的爱和关心，同时对社会上的其余女性也有更多的同理心。

因此不是母爱让母亲更伟大，相反，是孩子带母亲成长。

生儿育女不是人生的必选项，对于女性来说格外如此。

现代社会中，负责任的生育仍然是少数，更多是年轻的父母不负责任地将一个生命草率带到这世上，又或者生而不养，未尽到父母的责任，更没有对孩子的关心、教育和爱。

那么，如果你还未做好准备，如果你觉得自己还不能够承担养育生命这么大的一个责任，请不要草率做决定。