卡拉是条狗

2023年才有幸看了这部片子，那时候还能修改后体制内上映，今天估计直接不会过审。

好片子总是有这样的命运。

那时候的北京市真的像极了我小时候成长的小县城，那公共楼道里斑驳脏黑的墙，那搞突然袭击的警察和城管们让一切顷刻间烟消云散的能力，那警察帮人民办理公务却总像个领导在训手下，那立马用几百块钱来讨好警察，顺便来缓解被为难后的尴尬，还有那烟熏火燎的打麻将像极了那时候的麻将馆…太多小细节都是那么熟悉。

除了电影主旨想表达的东西外，特别关注到了人与人之间的理解。

理解二字贯穿整个人类社会。

这个点体现在好几个地方：（1）在葛优听到狗被逮了后找到一个没人的地方才敢对着空墙大骂老婆怎么能看不住一条狗；（2）老婆听他说要花钱赎狗并且花3年的工资办个狗证，老婆说“不就一条狗吗！

这么大的人了，就没一点别的追求”。

天呐，这句话真的很伤尊严，葛优听了一下子怔住了，不说话了，直接去卫生间去修马桶了。

然而能看出来他老婆也是忍着巨大的情绪和生活中一切的不如意在说那句话。

分别站在他们的立场上，都没问题，也尽了最大的努力去彼此沟通。

但就是走不到彼此的心里，所以加重了个人的孤独。

（3）儿子出现的几场戏里，都是自己消化着所有事情，妈不懂音乐然后随手关了，爸不理解他追求的喇叭裤然后撕了它，警察和家长都不理解他为什么打架而教训他…也许孩子青春期，但仔细单看每一件孩子关注的事情，都不是为了反叛而反叛，每一件都是挺合理。

但家长走不进孩子的心，孩子也在自我成长中渐渐孤独。

葛优每日活的没尊严，没大意思，就靠狗给他作为人的尊严，他内心追求的尊严是他目前现状里能够自己给自己的那么一丁点自由。

心里那份小小的愿望、美好和自由就掉进了缝里，近在眼前，却怎么拿也拿不到，有万般看不见的阻碍。

其实这点小心思也不难理解。

但放在那个家庭和社会环境下，没人有意识去认识到这个应该被理解，应该被支持。

老婆每日也艰难的算计着生活，就是社会里千千万万辛苦的劳动人民，精打细算，理性消费，一切跟家庭发展无关的精神追求都是不务正业，都不值得花钱。

这时候另一个配角的存在就非常有意思了。

就是那个单身女人，看得出来她生活较为富足，不用操心那么多的琐碎。

她立马能理解葛优，并且不遗余力的去帮助赎狗。

这就是为什么葛优明明和那单身女人没什么实质问题但却被老婆怀疑，也许那一点理解就足够让彼此亲近，其他的占有毕竟不道德，就何必呢！

如果老婆稍微理解一下葛优的心思，并且正视它，也许是另一番景象。

大多数家庭，可不都是这样吗！

但真的没有办法吗？

我认为就在理解上，每个人都是不同的个体，对于家庭中发生的每一件事都有各自的理解，所以就会出现分歧。

如果价值观足够多元，体谅每一份对方的小心思，试图去理解那些看似“没必要”“不务正业”“瞎扯淡”的背后出发点，也许家庭里的每个人都能在生而孤独的人生里找到一个小小的出口去靠近温暖和爱。

对了，还有一场戏，也挺有意思，就是葛优找人去办事，花了大功夫，单身女人最后拿了一条高等级品种的狗给葛优，说他的那条狗没找到，就这条吧，还沾光换了条好狗呢。

但是葛优心思不是为那品种，为的就是那条与自己有感情的卡拉。

最后葛优抱着富贵名犬问那人，这个不是我那条，我要我的那条，人看他不识相，这条名犬也收回去了。

真的是花了大功夫最后啥也没办成。

葛优可怜吗，以前好多这样正直善良的人被诟病为没本事没能力。

这是人的问题吗？

健康的社会应该不会把人们的价值观扭曲成这样，然后人人拿着这种价值观去丈量每个善良的人。

还有，我还有点想讨论剧中葛优一家，他们都活着呢，但在怎样的活着？

生命到这个世界上有没有更应该去做的事。

我只是感觉为了社会游戏规则而摊上这唯一的一辈子似乎没那么有劲儿，那样真有点蝇营狗苟的意思，用葛优的话说“活的还不如一条狗”。

提起黄瓜，大概每个人都熟悉的不得了，就像看到天天朝夕相处的老婆般没有新鲜感。

关于黄瓜，字典里的注释是：一年生草本植物，茎蔓生，有卷须，叶子互生，花黄色。

果实圆柱形，通常有刺，成熟时黄绿色，是普通蔬菜。

黄瓜最基本的功能当然是食用，至于您是喜欢拌着吃还是炒着吃那是您的自由，只要愿意，您甚至可以炸着吃。

不过这些都不属于我们讨论的范畴，我想谈的是黄瓜在电影里的功能。

作为电影的道具之一，黄瓜在不同的影片里自然也会有不同的功用，而通常来讲，黄瓜在电影里的出现都是与草根阶层密不可分的。

路学长的《卡拉是条狗》里有这样的镜头：老二和他的妻子一边一个坐在餐桌旁，每人手里拿一根黄瓜，很用心的吃着。

他们吃的很投入，沉浸在咀嚼的快感中。

葛优和丁嘉莉的平民气质与作为道具的黄瓜相得益彰，使整段戏弥漫着浓重的生活气息，相当出彩。

《十七岁的单车》里，农村青年眼睛直直的看着对面豪宅里的美艳女人发呆，这时一根黄瓜伸入镜头，表兄问他：你吃吗？

见他摇头，表兄便狠狠咬了一口，自顾自的大嚼起来。

那咀嚼的声音如此鲜活，以致我们在银幕下都能体会到他的清爽与满足。

也许是注解中“普通蔬菜”一句决定了它的平民特性，在电影里手持一根黄瓜大口咀嚼几乎是位于社会底层的平民百姓的专利。

很难想象将“赌神”高进手边的巧克力换成一根黄瓜会是怎样的情形。

导演们不约而同的将黄瓜作为表现草根阶层生活的重要道具与标志，也许是基于“把蔬菜当水果吃”的平民生活特征。

当然，这恐怕也仅仅是一种艺术层面上的代表而已。

虽然从未在电影里见过富翁们生吃黄瓜的镜头，但在现实生活里他们未必不吃，也许比尔·盖茨就是一个极度狂热的黄瓜爱好分子。

我只是说也许。

不过黄瓜在电影里除了充当表现平民生活的象征之外，似乎并没有太多别的作用。

记不清名字的一部电影里，女主角对热情的向她推销黄瓜的小贩怒目而视：你知不知道一个没结婚的女人买黄瓜是会被人说闲话的！

这大约也应算是黄瓜的另类用途之一吧。

这话是路学长说的。

他是这么说的，也是这么做的。

他是中国第六代导演中少有的体制内导演，在北影厂上班。

当然了，他也说过自己不排斥任何制作方式。

他常被大家误认为是拍地下电影的导演，其实他的每部作品都得以公映，处女作《长大成人》还是1998年中国十大卖座片之一。

很荣幸，我接触到的第六代的第一部作品就是《长大成人》，那会儿我在读高中，不见得把片子讲的都看明白了，但是，一种莫名的震撼延续至今。

而《卡拉是条狗》，我也就是冲着导演去看的。

他属于让我一见钟情型的导演。

关于《卡拉是条狗》所传递的内容和表达的思想，大家都说了，我就不多嘴了。

说点琐碎的吧，这片子最让我眼睛一亮的地方，是两处带有政治隐喻的场景，还都用了空镜头：一处是亮亮在长安街上骑着自行车（说不定还是《十七岁的单车》里头的那辆）经过天安门广场，要知道最近的《苹果》就被电影局删去了天安门升国旗的镜头；一处则是亮亮奶奶的阴暗的小屋子和背景里明亮的高楼大厦的对比。

另外，作为本片的“主角”，多处狗的特写也有着明显的意味，就像《落叶归根》里的“背尸”一样，本片的“寻狗”更多的只是一个载体，过程中的种种遭遇才是实质。

导演说本片剧本送审时有四十多条修改意见，等到部分完成送审时只有十几条，最后拍摄完成后是一次就通过的。

不简单，体制内导演尽力保持着自己创作的独立性。

片子里还有几处细节也处理得挺有意思，比如那位车主喊留胡子的人的一幕。

音乐和音效的配合也不错，比如老二看见餐馆的狗肉的时候，传来的《甜蜜蜜》的歌声也被扭曲了。

还有画面的构图及拍摄手法的选择，比如一些特写和手提摄影，都展示了导演的科班功底。

总而言之，我觉得导演对于整部影片的略带诙谐的现实主义基调把握得相当到位，同时作为编剧，整个故事也讲得挺吸引人，商业元素运用得恰到好处。

导演没有去展示老二在丢狗之前是多么地爱狗，也没有设计他在之后如何歇斯底里，而是把故事直接置于一个有限的时间段内展开，形成张力，特别是高潮时制造的戏剧性。

可以说，在商业性和艺术性的调和上，路学长做得不错。

葛优在本片中的表演被评价为“继在张艺谋《活着》中成功演出之后，又一突破自身表演局限的力作”。

正好《活着》我也刚看不久，我倒是觉得和《活着》一样，他“演”的痕迹没能完全脱掉，不是说他演得不好，其实他演得很“像”，只是有些地方“过”了点。

同样是演小人物，我觉得范伟在《看车人的七月》里的表演就挺自然，不留痕迹。

另外，李滨的叛逆有点让人不可信，特别是最后和老爸吵架的一幕。

这个角色基本上和《十七岁的单车》里的小坚一模一样，没有任何突破。

张艺谋几年前曾经说过：“第六代导演我比较欣赏贾樟柯和路学长。

这两个人心态都比较好。

”不知道他现在还是不是这么认为，反正我确实觉得这话不错。

如果说贾樟柯在体制外的艰辛让我感动，那么路学长在体制内的坚持则让我佩服。

正如导演所言：“我的电影目标很明确：跟广大观众见面。

如果审查通不过，我可以修改，不断修改到通过为止，但是我不会放弃自己的底线。

”能够公开放映让更多的观众看到，我觉得，这一点真的很重要，也就从这一点而言，我们不该去苛求《落叶归根》这类对现实浅尝辄止的作品。

其实体制内的电影同样也可以做到很好，一路走来的路学长和地下归来的贾樟柯就是最好的证明。

“如果有一个比较宽松的环境，会有一些好电影出来。

中国有许多优秀导演，中国电影要想做好很简单——真实。

只要做得真实。

很多年我们都很虚假，这是中国电影最大的问题。

”路学长如是说。

场景小胡同，废墟，破落的街道，简陋的住房...人物没有西装领带，没有香车豪宅，素面，邋遢，情节小人物的卑微，狗证的昂贵，关系链，呆板的教育，迷途的孩子，夫妻离婚后的反目，麻将徒的生活，无处不在的欺骗......还有比这更真实的中国吗？

期待更多这样有人文关怀的导演与作品。。。

如果让你用五千块钱买一条狗，你买不买？

又如果把狗换成尊严呢？

《卡拉是条狗》是围绕一条狗在讲述故事，片名听起来似乎只是以这狗为中心，但其实故事与狗无关，关于卡拉的种种，观众并不能直观了解，对着电影屏幕我们所能看到并深深留下印象的是老二等人物形象。

外文版的翻译中片名是《卡拉，我的狗》，这个片名似乎更加的贴切，至少人出现了。

《卡拉是条狗》通过狗的命运来表现普通老百姓在现实生活中的遭遇，人性，或者说人的尊严才是影片中真正所表达的东西。

卡拉有一个好听的名字，但它却是一条生活在一个拮据的工人家的狗。

即使它的主人并不富有，但因为它生活在那一个城市里，所以也身价五千。

一个过着平静生活的家庭，在某个夜晚因卡拉被警察逮走而掀了轩然大波。

一场围绕着狗的营救活动开始了。

家里每一个人都焦急，但最为焦灼的是男主人公老二。

葛优饰演的老二是在生活中随处可见的人物，兢兢业业做着一份辛苦的职业（不时需要加班），每个月拿几张人民币，平时有空也会搓几圈麻将，怕老婆，管教不好叛逆的孩子。

他媳妇显然是个会过日子的女人家，神闲气定的，也不去管太多事情，只是想着平常日子能够平常过。

即使葛优是个天生的喜剧演员，而且在看影片的过程中总能不时听到一屋子人的哄笑，但《卡拉是条狗》却不是喜剧，当我从影片最后的字幕里抽身回到现实里来，却感到了一种不可言说的悲哀。

人在生活里有时总会莫名地陷进一种孤独之中，老二当然不能算是个成功的男人，他没有钱，当然也没什么出息，他的媳妇玉兰对他虽然也好（从她在做菜，尤其是一根青瓜一人分一半上可以看出），但他们之间肯定还有很多隔膜，不然老二也不用瞒着她自己在阳台的破箱子底下藏了私房钱，也不至于要对着墙壁才敢大声地模拟着责怪她。

儿子呢，他觉得自己的父亲是窝囊的，他受不了他生活的方式。

一个男人，在作为一家之主的家里都是这样的待遇，可想而知他在社会上会是怎样的角色。

所以卡拉对于老二来说有着非比寻常的意义，就像他对杨丽说的“平时都是我在哄别人高兴，只有卡拉在哄我高兴”，卡拉的特殊意义在于它能够化解老二平时生活中的屈辱，填补他生活中的孤独。

卡拉的丢失，对于老二而言无疑是个重大的打击，他不顾一切想把卡拉要回来，其实也是在寻回自己最后的尊严，所以，哪怕是经济再拮据，他也在所不惜。

老二还是有自尊的，老百姓在经济与尊严的冲突上或许经常要陷入这样的一种斗争之中。

最后，卡拉回来了，卡拉是命运也因此发生了改变，它办了证，可以堂堂正正“做狗”了。

但老二的生活会有什么样的改变呢？

他终于又找回了精神寄托，或许他不再感到孤独了，但他的物质生活还是那样，甚至还要为这平白失去的五千块钱至少再捱上一段更加拮据的日子。

老二说“也只有在卡拉面前才觉得有个人样”，做人到底还是好，那种“人样”的感觉竟就让他如此满足。

但是，人并不比狗好做，当卡拉被锁在笼子里用眼睛可怜巴巴地望着笼外的时候， 主人一家三口正在为它来回奔波，但可怜的人，当你身陷囹圄的时候，谁来救赎？

作品是自由的，作品却也是不自由的。

作者可以肆意涂抹他的作品，展现出各种各样的色彩。

《卡拉是条狗》是一部漂亮的作品，故事就在一天之内爆发，冲突性强烈，其中尤其让我拍案叫绝的就是他儿子的那段节外生枝。

这是作者天马行空的发挥，整部电影被推到这份儿上也已到了顶点，最后的结尾该是如何的不用说也已明了。

如果电影结束在他老婆的那一个转身上将会非常完美，可导演最后竟还多此一举地打出一行字幕：卡拉于当晚重新回到老二家中，老二于次日去派出所给卡拉上了户口。

我说过，作品是自由的，可当作品已经成型，可当生活已经如此这般的呈现出来之后，结局可以说也已经被平凡的生活本身所规定了。

于是，作品到了这份儿上就不自由了。

对于一个我们早早就知道的结局作者却要打上这么一行字，嘎然而止，破坏整部电影的气氛，实在是太令我伤心了。

如果要问城市化带来了什么，宠物风行大概算一种。

农村也有人养狗，只不过是用来看门户的；也有人养猫，但目的是捉老鼠。

它们都不是宠物。

小孩子可能把家里养的猫狗当玩伴看待，可大人眼里看到的却是实实在在的用途。

草原人家的狗是羊群的保护神、主人忠实的仆人，地位比平原地区的狗高。

牧民把他们从小喂大的狗当作家庭的一员，同吃同住，死了和丧子一样悲伤。

然而，亲子般的藏獒也不是宠物。

城市化便是人口的聚集，形成新的生活社区。

聚集的主要动因是工业化。

城市化之前也有城市，或治所，或军镇，或市集，但只有与工业扩张伴生的新老聚居地的崛起和膨胀才称得上城市化。

资本主义生产形式催生了城市文明，城市文明包含了新型的交往形态。

就中国而言，工业化背景下的交往与传统农业社会相比无异于天壤。

人的活动大体可分为公私两方面。

如果说农民天天被束缚在土地上，那么城里人便是日日被绑在机器旁，绑在车床、模具旁的是产业工人，绑在电脑、打印机旁的是白领工人。

打钟卡的那一声“哒哒”是比鸡鸣更催人的存在。

“高高兴兴上班去”，表明一日公共活动的开始，直到“平平安安下班来”，白天大部分时间用在了这里。

协作化的职业劳动增加了自然形态的农牧生产所没有的人际互动内容，但更显著的事实是，“公事公办”原则下的交往即使再频密也是应付性的，无论上下级的的分工、同事的合作，还是对外业务交涉，无不以尽快完成工作任务、顺利实现预定计划为目的。

它们是外在于劳动者的，唯一的联系是工资。

他们忙忙碌碌，实际上是翘望月结薪金的静态过程。

工业流水线上多边交往的增多带来的不是可能高于“独乐乐”的“众乐乐”，而是不得不忍受的煎熬。

只有等到下班——一个令人愉悦的词，人们才迎来自由的快感和自主的活力。

然而塞翁失马，刚刚结束办公室痛苦的人儿迎来自我支配权的同时也迎来了令人不知所措的孤单。

的确如此，虽然机器旁的劳作意味着你和螺丝钉处在同一地位，甚至是资本论描述的盘剥和欺压，但至少构成一个你来我往的交际圈，尽管可能是消极的，与下班回家后的独语空间比对实可见出其特殊意义。

当钟摆从公司摆向住宅，人们迅速没入屋檐下的黑暗里，形单影只，小区内纵有车马之喧，却不闻男女老少欢欣的交语，偶尔一两句招呼的话，却是当不得真的。

在缺乏人际互动的环境中行走着的是一颗颗空虚寂寞的心灵。

除了可以整日与上帝或艺术为伴的少数，无附著、无挂搭的私人生活必须找到新的东西来填充。

无人，故托于物，聪明灵巧的猫狗自然而然地担起了“历史”重任，扮演着弥补城市化背景下人类社会交往断裂的角色。

如果说牧民的狗是人的四肢和视嗅器官的延伸，那《卡拉是一条狗》中的卡拉就是一个穷工人的心的延伸。

当作为情感寄托的狗被派出所逮走，纵使妻子俱在，生活也完全没了意义。

这与一老人把朝夕相处的猫而非儿女立为遗产继承“人”何其相似乃尔。

宠物，即宠人也。

葛优有句名言：“高、大、全，别找我。

”这是葛优对自己的表演的基本定位。

在早年欣赏葛优的《编辑部的故事》的时候，我就感觉到，葛优对自己的这种定位，绝对是正确的和明智的。

在《卡拉是条狗》的片子当中，我们见到的也是这样定位在发生作用。

这种作用，并不是简单的作用，而是非常重要的决定性的作用。

我不喜欢片子的中文名字，就语言意义上来说，它反而不如其英文名字来得潇洒，“KALA，MY DOG”简明扼要，显然比中文名字更让人一看就明白。

在片子中的葛优的表演，是成功的，把一个生活中的普通的小人物表演得淋漓尽致，体现了作为社会生活的小人物的坎坷与辛酸。

看了这部片子，我们常常想到小时候的邻居，以及当年曾经居住过的小巷子。

当年发生在身边的那些事情，跟现在面临的高楼大厦是完全不同的经历。

那是一个普通人和普通家庭所遭遇的寻常的小事，逃避不了，而且经常遇到。

葛优的表演天才，在片子中也发挥得很好。

尤其是他的形象设计，很幽默，不是甜美的幽默，而是苦涩的幽默。

一个这样的小人物，为自己的小生活而烦恼和追求，在人到中年之后面临着这样和那样的无奈，他不是一个高大全的形象，却是一个可信的实在的形象。

我觉得，葛优的魅力，也正在于此。

老二，老大去那了。

用老二自己的话说，在外面自己都是变着方儿的逗别人高兴，派出所的小张，杨丽的前夫，5000块的狗证。

因为他没权，没钱，没关系，在老二眼里他们就是老大。

自由的厕所，只有在这厕所里亮亮才能换上彰显自己个性的喇叭裤，只有在这老二才能痛痛快快的发泄自己心中的不满，在这里一切都是和谐的轻松的没有人来管你，没有人和你争吵，但是走出了这厕所，老二还是那个老二，裤子那还是不能穿地。

老二的世界，用老二母亲的话说，活了这辈子，才知道这阳光也是分个人的。

母亲每天熬点药，饿了吃点面条，住着大杂院，不管这周围林立了多少高楼，生活是简单的。

而老二却不能，为了工作他要骑行很远的路，为了国家现代化他要加班赶制火车，为了家庭他要把每月微薄的收入交给媳妇，老二的世界慢慢在物化，但老二却是越来越瘦了。

卡拉是老二的快乐，卡拉变着方儿的逗自己高兴，老二觉得只有在卡拉面前才有人样。

老二是卡拉的老大，卡拉天生就知道老大是人，老二嘛还是要有老二样子地。

最后的悬念，卡拉和亮亮都被关了起来，卡拉是快乐，亮亮是希望，老二在寻找快乐的路上失去了希望，快乐和希望都没了，老二却还需要继续生活。

老二是想要快乐的，但他是老二，他没有能力左右自己的命运。

最后他把这摸不着的快乐说给在栏杆对面的亮亮听，他希望卡拉能像杨丽说的那样能回到他身边，老二只能与希望分享快乐。

影片最后路学长用字幕的形式把卡拉还给了老二，看上去老二结束了这段艰辛的寻找，但是亮亮接下去怎么样了却没有交代，希望留下了悬念，也许希望本来就是无法预见的就像影片最后是黑色的。

　　 卡拉，一个很洋气的名字，初看标题《卡拉是条狗》，我猜想这是一部外国影片，讲的是一个小男孩儿和一只叫卡拉的哈士奇或者萨摩耶之间深厚感情的故事，而等我看完以后，还是觉得这部电影的英文名《kala，my dog》更为贴切，因为故事虽然围绕这条卡拉展开，而重点还是卡拉对于老二的非同寻常的意义。

　　 老二，茫茫北京城里一个普通的不能再普通的小人物，骑着一个破烂的自行车，蓬乱的头发，邋遢的胡须，干着辛苦的工作，拿着微薄的薪水，没数几下就数完了，还要藏一点在身上，然后全部交给妻子。

对于妻子，当妻子说不同意给卡拉办证时，一言不发的站起来，去卫生间修理马桶盖；对于儿子，一向对儿子严加教育，然而在儿子眼里，他是个没本事的父亲，对他没有应有的尊重；对警察，他为了自己的狗，跟一个比自己小十几岁的派出所片警卑躬屈膝，毕恭毕敬。

他只能在厕所里对着墙壁训斥一番，发泄心中的愤懑。

　　　　 这就是小人物的悲哀，而葛优精湛的演技也把老二这个人物刻画的有血有肉，让我想起了他在《活着》中饰演的“富贵”。

这样的一个人，彻头彻尾的小人物，在社会、在家庭、都没有一种被肯定、被尊重的尊严，“只有在卡拉面前，才觉得自己活得像个人”、“ “平时都是我在哄别人高兴，只有卡拉在哄我高兴”这就是这个男人心里最真实的心声，也是在看到这句话之后，我才明白这条狗对于老二的意义，我才领会到导演的寓意，卡拉，对于老二来说，不仅是简单的一只宠物狗，而是一种心灵上的慰藉，一种精神上的给予，老二在卡拉那里获得的，是在人的世界中得不到的尊严。

因此，他在唯一的寄托被带走后，会不惜一切代价的去找回，影片结尾，卡拉又回到了老二一家的生活中，而他那种拮据的日子还要过下去，那种小人物的角色还要继续，卡拉终究不能陪伴他一生，他又将如何找到生活中真正的寄托？

　　　　 豆瓣上有位网友说得好：在老二身上，看到了自己父辈的影子，看老二的眼神，几次都有流泪的冲动。。。。

的确，导演路学长生在60年代，那个时代的他们经历了国家政权的变动和人民思想的发展，所以对那个时代普通小人物的生活情景有着很透彻的了解。

老二，就像我们的父辈，可能没什么大的本事，但仍然是一个家的支柱，为了家庭的幸福，为了尊男人的尊严，辛苦的打拼。

　　 虽说葛优是著名的喜剧演员，《卡拉是条狗》也被划在喜剧电影的行列里，可我仍觉得这只是小人物的黑色幽默，观众在看着老二在苦涩的生活里强颜欢笑，然后也麻木的跟着笑，看这部电影，我唯一的一次笑是在，老二刚买了狗出来，年轻女子喊：留胡子的！

结果大街上三四个留胡子的都转过头来。。。

此外，印象深刻的还有老二看到货车车厢里挂着的狗肉时，耳朵里扭曲的《甜蜜蜜》，生动的说明了老二当时心里如雷轰顶的惊诧与恐慌，看得出导演路学长独到的拍摄手法。

　　 最近看多了闹哄哄的新电影，还是觉得这种电影更贴近生活，更能让人去思考些什么，想起些什么。

告别虚假，还原生活，挺好！