它在身后

随时刷新出一个人，或认识或陌生，然后一步一步慢慢向你走来，目的就是把你杀死，而这个人你杀不死，也打不过，除了你以外，只有在一条性传播链上的人才能看到这个人，你该怎么办？

本片讲述了一个如同诅咒一般的恶灵，幻化成某个人，向你来索命，而这个诅咒，是可以通过和其他人的交配来完成传递，就如同玩击鼓传花一样，但是如果拿着花的人死了，这个诅咒并不会消失，而是回归到上一个人。

这个设定比较有意思，而且明显的是从艾滋病的概念转化而来的。

不过在剧情的设计方面，感觉还是有很多让人觉得不解和逻辑不顺的地方，并且单从解决诅咒和避免恶灵靠近的对策来考虑的话，还是有很多比电影更优的解。

也许电影要表达的内容更多是对于这种传播链和人性的思考上，所以并不需要深究对抗的方法。

第26届法罗岛电影节第1个放映日为大家带来无人知晓单元的《它在身后》，下面请看场刊影评人们的评价了！

大钊极简恐怖片，独特但毫无新意，剧情设定过于老套，“幽灵跟随”通过性行为人传人，离谱又无聊。

大家津津乐道的定点旋转长镜头也大多只是交待环境的作用，没有深入到内在。

按理说既然走极简的平实路线，应该下功夫在心理恐惧上，但看下来只想笑Michel_le标准的恐怖类型片，没有太大亮眼点，但摄影与隐喻很灵巧，它会一直跟着你，它可以变成任何样子，但它只有一个，一群无聊青少年的迷惘和性探索，一直跟着他们的鬼怪是身边人的冷漠折射入网因为疏离的家庭关系，郊区的青少年们开始互助，共同探索，共承风险，刨去隐喻，这部电影是青春成长片无疑。

”松野空松有些高级，80年代的复古感，以及那时蔓延的恐惧神盾局仔龙我现在看恐怖片看到渲染氛围处还是会用《头号玩家》里提到的在手指缝里观看的方式，正值中元季，清凉一夏也不错，唯一的它幻化出不同的形态，也许各有各的隐喻。

#FIFF26#第1日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。

最厉害的疼痛，也许并不在伤口，而是你确切无疑地知道再过一小时、十分钟、半分钟，在那一瞬间，你的灵魂将会离开你的身体，而你将不再是人类……这种确切无疑是最糟糕的。

1. 前言【它在身后】是一部优秀的青春恐怖片，有着独树一帜的的恐怖风格：不靠感官刺激，而是把具象化的艾滋病作为恐惧源，一旦感染便无法摆脱，只能和死神斗智斗勇，成功营造了惶惶不可终日的心理恐怖，堪称大型反滥交警示片。

衰败的底特律、缺位的成年人、懵懂迷茫的青少年共同构成了本片的颓废基调，在这种基调下讲鬼故事无疑是最合适的，但想让观众真正地感受到心理恐怖还需要一样东西：极强的沉浸感。

本片的视听语言完美地完成了这项任务。

2. 配乐配乐的整体风格是复古迷幻电子，与影片的氛围非常契合。

即使你没看过电影，也能通过这张【原声带】感受到不寒而栗的惊悚氛围。

如此优秀的恐怖电影原声真的不多见。

- 01. Heels (高跟鞋)。

描述一个女孩穿着高跟鞋躲避“它”的过程。

由缓慢空灵的鼓点，到低沉焦虑的电子音色，再到尖锐急促的金属音色，紧张程度层层递进。

- 03. Jay (女主名字)。

充满迷幻气息，清新美好中带有一丝哀伤。

19岁的女主就像一枝绽放的花朵，外表美丽，但难逃被污染的命运。

- 05. Old Maid (老妇人)。

女主在学校遭遇“它”，形象是一位老妇人，随着它一点点靠近，曲风由诡异转向急促的压迫，01. Heels的旋律再次出现。

- 06. Company (尾随)。

“它”尾随到女主家中，两次突然出现的尖锐电子啸鸣音效配合画面，产生了较强的惊悚效果，第二段音效听起来san值狂掉。

- 07. Detroit (底特律)。

主角们开车时的配乐，充满悬疑感，搭配底特律的衰败街景，仿佛罪恶潜伏于这座鬼城之中。

- 09. Playpen (虚构的色Q杂志)。

描述青少年隐秘邪恶的欲望。

- 11. Lakeward (湖边)。

主角们在湖边小屋躲避“它”。

前边悬疑，后边诡异。

仿佛被人窥视，浑身不自在。

- 14. Greg (男二名字)。

“它”潜入男二家中并将其杀死。

10. Inquiry前20秒的怪异旋律再次出现，中间描述“它”杀死男二的惊悚氛围。

- 02. Title (主旋律)。

主角们去游泳馆路上的配乐，重低音电子乐搭配爬铁丝网的画面超级带感，孩子们要开始反击了。

- 16. Pool (游泳池)。

主角们在游泳池设置陷阱。

合成器的音色产生了一种既迷幻又神圣的质感，主角们尝试用水来阻止“它”。

- 17: Father (父亲)。

“它”以父亲的形象出现，由远及近走向游泳池，音乐的压迫感逐渐增强，后边是双方混乱的战斗。

3. 摄影本片的摄影强到离谱，这也是我看这部电影的主要原因。

这位优秀的摄影师是：Mike Gioulakis。

他参与的电影多数是惊悚题材：【分裂】、【我们】、【老去】、【冷血动物】……本片正是他的成名作品。

在本片中，他的摄影风格是沉稳写实的。

透过影像你会感受到故事是真实发生的，沉浸感极强。

【⚠ 多图预警 ⚠】构图- 宽阔的场景。

本片的恐怖风格是一种无法摆脱的缓慢压迫，所以并未出现太多狭窄构图，多数时间场景非常宽阔。

- 使用不平衡构图营造紧张气氛、暗示“它”的存在：

逃离电影院

发现老妇人慢慢靠近

逃离学校

危机暂时解除，构图变成稳定的三角结构长镜头大量使用中近距离长镜头，配合沉稳的运镜方式，有效增强沉浸感。

主观视角使用主观视角（第一人称视角），代入角色可以更加清晰地感受角色的情绪。

小细节特写女主的手玩弄花草、摆弄冰淇淋、将胳膊上的蚂蚁放到水里、脚部小动作……除了写实之外，还能让观众将注意力集中在对话内容上。

镜头参与叙事- 景深和焦距。

利用景深将“它”藏到背景中，通过焦距的变化指示“它”的位置。

- 惊艳的旋转运镜。

影片开头，摄影机在道路中央，镜头旋转1圈 (360°+90°-90°)，展示穿高跟鞋的女孩躲避“它”的过程，诡异感和悬念自然产生。

49分12秒开始出现了长达一分钟的旋转长镜头，摄影机在走廊，镜头转了将近2圈，第一圈室外有很多学生，两位角色进入办公室调查；第二圈一位学生走向窗户，行为怪异，可能是“它”。

两位角色结束调查。

跟随人物情绪当画面涉及到人物时，很少直接使用推、拉等运镜方式，而是通过模拟人物的状态，来跟随人物的情绪。

比如前面提到的走路长镜头，镜头并不是简单地向后平移，而是有缓慢、微小的晃动，模拟人物走路的状态；再比如女主在游泳池里，镜头也会展现出漂浮的状态。

最厉害的是运动画面：把摄影机固定，借助自然抖动制造紧张感，配合主观视角，完美呈现人物情绪。

固定在轮椅上

固定在车里4. 结其实影片中使用的技法还有很多，本文只是粗略分析了配乐和摄影，有兴趣的朋友可以去看一下原片。

想把恐怖片玩出新花样儿是非常困难的，本片做到了，这就是它能在众多恐怖片中脱颖而出，多年之后仍被推荐的原因。

尽管本片的恐怖表现还有提升的空间，但它绝对是一部值得反复咀嚼的作品。

盘点恐怖片必死定理之大成者要数《惊声尖叫》，这种只有真心热爱恐怖片的影迷才能编出来的神片也算是恐怖题材影片上的一个里程碑，里面总结了前人不少恐怖片套路，例如说“我一定会回来的”（也可适用动画片，说这话的肯定会被弹飞，参考《数码宝贝》或《喜洋洋》）或者问“谁在那”这种问题的必死，最重要的是，发生性关系的也死定了，这一点比较有意思，90年代后的欧美恐怖片对这一观点屡试不爽，《致命弯道》有一集活活让一只标杆插进了正在忙活（你懂得）的咸猪手上，其画面美到未成年人一定要引以为戒的程度。

在人最没有防备的时刻下黑手，不论是对剧中人物还是观众都是一剂猛药。

70年代的恐怖片还是将就个意境的

《邪恶双胞胎》中的祭祀场景，哥特趣味尽显又不失美感，床上的玲珑身躯还是值得一窥但在我的恐怖片观影经验来看，《惊声尖叫》中总结的规则基本只适用于八十年代的恐怖片，此前电影中浅尝即止的情色元素已经满足不了日益开放的人民大众的需求，嬉皮士和性解放思潮的余热慢慢融化掉了遮遮掩掩的羞耻感，且针对观众又多为男性或观念开放的女性，于是荧幕上的女孩们从性幻想到比基尼，从袭胸黄段子到品尝禁果以致于不出现几次床戏都不算合格B级片，性自由和健康两性关系的想法慢慢成为主流文化。

用情色加暴力既满足富有幻想的年轻人又解放了拼命工作的劳苦大众，花最少的钱获得最多的快感，何乐而不为呢。

1983年《血性死亡营》最后的露点反转了全片剧情，之后被泰国某恐怖片借鉴

1981年的女主对于男孩的表现不甚满意，夏令营已经快被恐怖片导演们玩坏了好伐八十年代之前的欧美恐怖片呢，街上的人们看到裙子过短的女孩出现还是会“横眉冷对千夫指、俯首只恨无鞋带”的现象（意大利《躯干》1973）、永生不死的吸血鬼似乎只对观赏睡裙和玉颈感兴趣（英国《邪恶双胞胎》1971）、两个女孩接吻还要用模糊处理（西班牙《猛鬼倾巢》1971）、大叔控萝莉也只敢在寒气逼人的环境下轻轻一吻（西德《夜夜破胆》1968）、女孩有个性幻想还得背负各种道德负担而自我折磨（波兰《冷血惊魂》1965）、年代再久一点也只能在职业安排上做做文章讲讲妓女被杀的段子（意大利《黑色安息日》1963）、美国的血浆恐怖片教父赫舍尔·戈登·刘易斯也不过是把职业换成了更有情趣的舞女（美国《血块血块女》1972，要知道他在1963年的《血宴》中要举行祭祀都没敢扒了女主的衣服）、若在向前推更是悲催的紧，1922年《诺斯费拉图》中的吸血鬼连个吻都没挨着就在阳光自燃了，这找谁说理去。

扯了这么多也无非是想为恐怖片正个名，它也不是从一开始就集呻吟、露点、做爱作必要点缀的挑战人心理、生理极限的类型影片，事实上前人们在恐怖电影的制作上极为将就，例如：《卡里加里博士的小屋》人们更为津津乐道的是它的场景布局和象征意义，《泥人哥连出世记》则借恐怖之名探讨神学、《无脸之眼》更是在残忍的谋杀中解答科学伦理之争等等。

在百家争鸣三雄鼎立之前，人们使用电影题材时还是展现其思想要多过形式的。

《神秘追随》可谓取了《惊声尖叫》中的一个总结奠基全片基调，即做爱必死论，这也让我想起了多年前的一部《阴齿》，两位女主阴差阳错都有了如此神奇的杀死男人的手段，只不过本片的杀伤性武器像养不熟的哈士奇一样还会犯二反咬主人一口。

观影过程中我对影片的结局有两种设想：1）女主顺着源头调查出了杀人鬼的身世并帮其报仇，摆脱诅咒（差不多应该是鬼当年是个处女但是被强奸，所以她要杀死那个混蛋，还要杀了和那混蛋做过爱的人，还要杀了和那混蛋做过爱的人做过爱的人……如此类推最后轮到了倒霉的女主）；2）他们从书中或找灵媒巫婆一类寻求到破除诅咒的方法，这种属于以暴制暴。

在我的设想中鬼是一定可以找出源头并且被消灭的，然而影片结局大大出乎我的意料。

它仅仅是让恐惧如影随形的逼迫人们就范或不安，在道德谴责和冷酷自保的夹缝中求苦口良药医己渡人。

片头女主角在游泳池中出场的几个镜头值得注意：她看了看在电线上爬过去的松鼠，这应该是为了表现女主性格中善良、热爱生命的一面，所以她在最初被鬼缠身时不愿意以性害人，但之后的镜头一转她的手臂上爬了一只昆虫，她随即将手泡在了水里，小昆虫也在对于它就像汪洋的泳池中消失不见，由此可对照后来她对鬼的追杀疲惫恐惧而随手选择可毁灭对象。

人性中的善与恶其实早就在这几个简单的镜头中呈现，自私不能被审判，在一个足够好的环境下，人们都愿意从良。

一个肮脏的泳池中避免不了会有恶心的虫子试图占地为王，一山不能容二虎猴子岂能称大王，这场你不弄死我我就弄死你的角逐战就在所难免了。

《夜夜破胆》中逆袭最成功的受害者影片气氛很好，无名恶鬼千奇百态的出现慢慢向人走来给人的焦虑还是很强烈的。

记得多年前有部搞笑恐怖短片《勺子杀人狂》讲的就是一个杀人狂毫无缘由的用一把勺子追杀一个男人，其忠贞度要比青梅竹马领过结婚证发过海誓山盟的爱人要强的甚多，他不在乎老病穷富就这么一心一意的追逐着那个倒霉的男人，并不断的用勺子揍丫。

本片的恶鬼与这位勺子杀人狂的黏人度不相上下，重要的是它模仿了早起丧尸的缓慢速度和晚期丧尸的攻击力度，变脸缩骨无所不用其极，有此恶鬼为敌也算其乐无穷了。

恶鬼追杀人，而带着诅咒的人寻找着替死鬼，谁更凶恶已无法比较，导演用陀思妥耶夫斯基的《白痴》结尾的确用心良苦：“折磨，会产生痛苦和伤痕，要知道最厉害的疼痛，也许并不在伤口，而在你确切无疑的知道，再过一小时，然后再过一分钟，然后再过半分钟，然后就在一瞬间，你的灵魂离开肉体，你将不再是人，而这是确凿无疑最糟糕的。

穿着白色衣服的男女主角就像每次出场的恶鬼都身着白衫一样寻找着目标，他们终于从受害者化身为真正的刽子手。

最后我有一个疑问：那鬼在海边明明都抓住女主角了为什么还要浪费时间玩那套扯头发撕逼的举动，男人不是说过不能被鬼触碰到吗？

1. 高跟鞋在水泥地和草坪间，噔噔噔（———）噔噔噔（———），消音时留给观众来补充声音，比一直加速的噔噔噔来表现紧张，更多了一分意味。

2. 走在电线上的动物，水池里的枯叶残沙蚂蚁，一种危险暗示。

3. 室内浅绿偏蓝与花的布置，朋友间的小嬉戏，缓和得自然。

4. 相比其他的室内场所，车成了更安全的选择，女主和其男友不时都会说"Let's go back to the car."。

因为随时可以发动，随时逃。

5. 偷看的小孩，主角玩的游戏，都在提醒观众，留心观察你见到的周遭的人和物。

影片不时给一些周围环境镜头，街边玩耍的人、校园环境、从树里望天等等，你看到了什么。

偶尔有向你走来的人噢。

6. 夜里欢后，打开车门，涂着红指甲的手把玩着路边一株草，说着享受的话，说着“而今长大该去哪”，然后被男友从后捂晕，手搭下，草晃了晃。

7. 远处，女主练习射击的目标渐隐，她和她的朋友们渐现。

8. 对陀思妥耶夫斯基《白痴》的引用到位，对声音的把控有力，配乐简直excited。

9. 女主看久了有点像马尔福，这色调感觉马上伏地魔率着食死徒大军压进。

10. 水池是女主与她爸之间的牵挂，最后虽做了了结，但她与初吻男友又在一起，就又有了新的羁绊。

完事后，他问女主，觉得有什么不同吗，女主回道没有，又问他感觉呢，他也no。

是真的并没有什么卵用。

“Let's go back to the car.”也无济于事，因为它在心里。

Though hand in hand, it follows still.

它在身后 It Follows (2014)导演: 大卫·罗伯特·米切尔编剧: 大卫·罗伯特·米切尔主演: 凯尔·吉克瑞斯特 / 麦卡·梦露 / Daniel Zovatto / Jake Weary类型: 恐怖制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 2014-05-17(戛纳电影节) / 2015-03-13(美国)片长: 100分钟又名: 神秘追随 / 形影不离 / 靈病(台)IMDb链接: tt3235888http://pan点baidu点com/s/1kTmq2nP如果碰到标题中所说的情况，你会怎么办？

我猜你会义不容辞、毛遂自荐。

如果你真的这样，那你的下场会很惨。

或许你会搬出那句傻到家的古话——牡丹花下死，做鬼也风流，说这是值得的。

那我劝你做好以下准备：你会被一个神经病跟随，上学的时候，睡觉的时候，出去玩的时候，它都会跟着你。

它会在不经意间出现在你家，可以是房顶，可以是卫生间，可以是厨房。

出于礼貌，它来找你的时候会敲门，但不挑时间，可能是白天，多数是晚上，而且是半夜三更，你睡意正浓的时候。

你一打开门，它就扑进来弄死你。

你不打开门，它拿大石头砸开门窗爬进来弄死你。

更糟糕的是，只有你能看到它，旁边的人都看不到。

所以还是洁身自爱比较好。

班花来找你，只能是抄作业，其他不要多想。

但在性开放的资本主义美国，骚年们容易受到蛊惑。

片子里的少女们，个个都像沾满露珠的饱满的花朵，慵懒地躺在沙发上、床上、沙滩上，和涉世未深的男友在车后座做爱。

太不检点了。

可能这也是导演所要表达的意思吧——做人要检点。

但导演是个坏蛋。

在不检点之后继续和别人不检点，这怪病就会传递给下一个人。

这不是《午夜凶铃》的剧情吗？

导演你是抄袭逼！

导演笑而不语，别忙，我留了一手！

只要最后一个交欢者不找下一个，它就会顺藤摸瓜一个一个杀回去，直到杀到源头那个人！

——知道真相的我下巴掉下来：那就这么干啊，让它杀回去啊！

这样就人畜无害了啊！

但不是谁都像我这么大爱无私，片中的骚男骚女们都很急切地寻找下一个人，哪怕初恋、邻居都下得去手——哦不，长得开腿！

这都什么嘛，这个片的剧情完全就是bullshit。

好就好在，除了剧情渣，这个片啥都好，否则我不会推荐。

充满了浓浓的上世纪80年代的风味。

安静的小镇，充满生机的大自然，同样充满生机的无聊少年少女，大人们不见踪影，大家可以开着老爷车四处晃荡，去海边，去公园里，什么都不做，就躺在那儿晒太阳，有一搭没一搭的聊天。

晚上就躺在沙发上喝着啤酒，看6、70年代的老电影。

这种日子不要太开心。

本片的音乐也很棒。

这种小成本的片子一般都是电子音乐，靡靡之音，很迷幻的感觉，大卫林奇用得很棒，这个片子也用得不错。

女主角不蠢。

这个太难得了。

很多恐怖片最恐怖的往往是哭闹不讲理又老是摔倒的女主角，她们明知山有虎偏向虎山行，但自己不会打虎导致队友死的很惨。

这个片的女主角有比较强的主观能动性，看得出她还是希望不要给周围人带来麻烦，自己想办法来解决问题的，比如她一开始不是跟初吻对象做而是跟邻居小哥做，一来是她觉得邻居小哥天不怕地不怕的，可能会没事，二来，她心里比较疼爱初吻对象，这从他们在房间里碰手那一段可以看出来。

这样的女主角在恐怖片里属于凤毛麟角，难能可贵，赞一个。

另外，本片老师和女主角的小妹妹有好几个读诗的画面，让人感觉生活的美好。

本片的画面表现力也非常好，没有装腔作势作出大片的样子，而是扎扎实实，做好细节。

国内那些拿着几千万投资把恐怖片拍成一坨屎的导演可以来看看这个片子，它只用了200万美金。

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是一部恐怖到瘆人的影片，大白天一个人衣不蔽体地直勾勾走向你，被碰到就会被折磨致死，正儿八经蛮瘆人的。

但是在大白天，又不是很恐怖，所以归根结底还是一部瘆人片。

一开始的女孩在泳池里轻歌曼舞地游动，有男孩在偷窥，注定她就有被跟踪，被偷窥的惯性思维。

懵懂里，与自己的兄弟就有乱伦之情。

直到被男友传染了这种被直勾勾的人迎面走来的疾病，只可以通过在此xing交才可以将这个病传播出去，自己少受伤害，但是如果被传染的人被杀了，那么这个鬼就会一路杀下去。

在不停的逃窜中，女主与长发男生发生了关系，女主仿佛好了一些，长发男生却好像没事一样，应该是暗喻长发男生很滥交。

最后被她妈袭击，是不是暗喻母子乱伦。

最后女主还和自己的兄弟发生了关系，应该是兄弟又去嫖妓，传染给了其他人。

但是最后两人牵手走着，后面又有人跟着了，说明鬼又到了……为什么要到泳池去，还摆满了电器，我理解应该是想引诱鬼到水池去，然后电死鬼。

但是鬼好像没有上当，还很聪明的用电器袭击了女主。

幸亏女主兄弟精准被让人不可信程度的营救，才让女主幸免于难。

最后镜头停留在照片上时，才发现那些袭击他们的鬼怪就是没怎么出现的父母，他们面目可憎，是不是暗喻着对孩子漠不关心，只有打骂，没有其他。

影片有很多地方剪切较快，没有交代清楚。

但是瘆人的感觉一直都在，那些鬼怪虽然都是在白天，充分做好准备时出现，但是还是很吓人，感觉还真心不错得害怕。

女主身材不错，就是遮得太厉害，还没有其她那个小女孩性感。

大家聚在一起还是蛮温暖的，不过父母之爱的缺失，感觉很无助，很孤独，很无力的感觉。

1.开场的安妮，患艾滋病而焦虑，拒绝了邻居和自己父亲的关心，因为不敢承认。

最后打电话向父母忏悔告别，但是无济于事，因为艾滋病无法治愈。

2.女主连自己男朋友的名字、住址、学校都不知道，就与其约会并且迅速发生性关系，男朋友把“它”传染给了女主。

女主得知真相开始恐慌，自己亲人和朋友一开始无法理解。

最后再备胎男的带领下 ，一起支持帮助女主“度过难关”。

可是女主依然念叨 “我知道它早晚会来”。

3.女主男朋友是在酒吧搞一夜情，被传染艾滋病。

4.花花公子男长期滥交，不信邪与女主上床，感染艾滋病，又迅速把这个“诅咒”传染给了别的女生。

最后花花公子男被自己母亲“吸干”，这段应该是暗示家庭伦乱让艾滋病感染家人。

5.女主心理开始扭曲，想恶意传播艾滋病给海边游客。

那三个男人被女主脱衣服吸引，对这个陌生女人毫无顾忌，与之发生性关系，被感染。

6.备胎男明知女主是“高危人群”，依然与其发生性关系，感染艾滋病，然后恶意传播给路边妓女。

7.大家以为已经战胜了“它”，可是最后“它”还是出现在了女主身后。

因为艾滋病只能暂时抑制，无法被治愈。

它在身后 (2014)6.42014 / 美国 / 悬疑 恐怖 / 大卫·罗伯特·米切尔 / 麦卡·梦露 凯尔·吉克瑞斯特

这部电影教了我们两件事：A不要乱性B如何制造高潮电影的设定其实就是将AIDS具象化了，这个通过性传播的怪物如影随形，你无法摆脱它，你只能传播它。

这个充满现实隐喻的设定，让这个故事赢在了起跑线上。

电影的另外一个高明之处，在于节奏的控制。

很多恐怖片的导演不明白，好的高潮必须有好的前戏，jump scare虽然有效果，但是来两下观众就腻了。

这部电影前一个小时就是一场无休止的前戏，每一个镜头和音乐都在挑逗观众，因为怪物的设定是“长的和任何正常人一样”，所以每一个突然出现的路人都可能是怪物，这让观众和主角一样一直提心吊胆，一刻也不敢放松。

制造高潮的另一个手段是留白，得不到的才永远在骚动。

有人可能会觉得最后的高潮戏不够给力，而我觉得正是这刻意收敛的高潮戏让人欲罢不能。

有的恐怖片当时觉得吓人可是看过就忘了，而这部能让人患上疑心病。

三星半。

这部恐怖片有点意思哇。

恶灵缠身，追杀索魂。

要想脱身，需要某种接触才能传给下一人。

《午夜凶铃》是通过观看录像带，这里是要通过性行为，一场短暂欢愉后的无妄之灾。

相比直译的《它在身后》，台版的译名来得一语双关：《灵病》，名字和某种性病近音，传播途径雷同，隐喻明显。

恶灵来得无影无踪，形状千奇百怪，一步一步缓慢逼近的压迫感让人胆寒。

青少年问题，家庭枢纽缺失，性教育，社交安全，信任危机，电影内容包罗万象。

镜头语言巧妙。

大幅度环状旋转摇摆，不仅突写了角色面部的慌乱神情，还增强了临场的恐惧感，犹如倒后镜般的等待恶灵靠近，更是胆战心惊。

电影恐怖的镜头并不多，等待中的焦虑与未知的遭遇让人瘆得慌，产生了回味与无尽脑补。

尤其是那种刻意让恶灵的面容失焦，一群平和的氛围下画风异变，在人影后若隐若现的尾随，无声无息的到了咫尺之遥。

彷徨愕然，摇摇欲坠，失声尖叫。

像极了那些流传于网络上的灵异影片。

甚至出现了短暂后遗症，如果看着有人踱步向我靠近，都忍不住哆嗦一下。

“喂，你看到他了吗？

”“我找不到对象啊，喂！

”