闪灵侠

此片的风格非常类似《罪恶之城/Sin City》：黑暗的背景、漫画般的效果、还有那黑暗中凸现的鲜亮色。

不明就里的人也许会跳出来指责导演抄袭——很多人都会这么做，在指责别人之前甚至懒得去了解一下起码的真相。

事实上，《罪恶之城》与《闪灵侠》的导演是同一个人：Frank Miller。

而这两部电影都是在漫画的基础上改编的，至于漫画的作者，还是Frank Miller。

甚至包括鼎鼎大名的《蝙蝠侠之黑暗骑士》与《300斯巴达壮士》——很“不幸”——漫画作者还是Frank Miller。

如果说国内演艺圈流行“演而优则导”，那么Frank同志则属于“画而优则导”了。

但是同样的花样不能玩两遍，这是电影界的普遍真理。

“爆破专家”迈克尔贝当年把《绝地战警2》里面玩过的追车场面照搬到《逃出克隆岛》里，结果是票房惨败。

所以，几乎照搬《罪恶之城》风格的《闪灵侠》也尝到了苦果。

话说回来，其实《闪灵侠》挺棒的，而且比起严肃黑暗的《罪恶之城》，更多了一些幽默与搞笑，而且里面的几位女主角也都是盘靓条顺的让人喷血。

要怪，也只能怪Miller自己了。

既拍《罪》，何拍《闪》啊！

Variety（綜藝日報）：當片中的角色被打倒時，他的屍體上會蓋滿了白色的痕跡，觀眾很難搞清楚他倒底是被子彈打死還是被沒有衛生觀念的鴿子給幹掉的。

　 电影本身很没有内容，有点恶搞，不过演员的夸张演出有点意思，感觉如果是动画版本可能更吸引观众和票房，毕竟那样才老少皆宜，其他无话可说。

　　又：美女甚多，养眼。

　　影片推荐指数：二星，去电影院就太不值得了。

很意外地看见了斯嘉丽约翰逊和castle的女主角斯坦娜·卡蒂克 Stana Katic。

漫画英雄一直是好莱坞的钟情之物，从记忆中最早接触到的超人到后面轮番露脸的蝙蝠侠、X-战警、蜘蛛侠、夜魔侠、猫女、光速侠。

原本以为这是一部sin city式的影片，没想到完全是一部逗乐片儿阿建议大家不要被它的黑白外表所欺骗了，这完全是一部美国式的恶搞片塞缪尔杰克逊自从《低俗小说》之后没怎么逗乐了，但在这部片子里完全喧宾夺主中间几段cos其确是惊艳绝伦……一句话评语：美国版百变星君(马桶在本片绝对是重要道具……)+Cosplay+美艳女主角+山寨版sin city+三流警匪剧情

美片的幽默，只能来自生活中的对白，而对于无厘头似的搞笑题材总是让我无法忍受，弱智？

脑残？

效仿日式幽默？

影片看了不到五分钟就已经看不下去了，实在不喜欢那些搞怪镜头，一点都不好笑，越看越恶，日式幽默方式放到美国来演总是超级变味，类如《尖声惊笑》、《王牌大贱碟》等等，都是一些五分钟内让你想要放弃的片子。

可惜了那不错的摄影手法，冲着画面免强给个两星吧。

失望 失望。。。

看来IMDB的评分 还是看了。。。

这种风格+搞笑的氛围 实在不怎么样。。

还是期待 Sin City 2吧。。。。

名头太大，结果由于题材的限制，搞得片子像个小成本的动画片。

超级英雄的勇猛，也是需要恶棍的实力来陪衬的，只会往外掏枪的不死人的吸引力，远远不及他那位美艳的秘书更能让人有所期待。

黑，白，红，这三种颜色似乎大家也有点儿审美疲劳的感觉，尤其是这种无法大气的体裁，而且，这个英雄口口声声的表达着对自己城市那近乎变态的爱，但是，也只是做做扔扔井盖这种事情而已，就是说，爱的只是城市的一些路边杂物而已。

估计漫画本身对这一点诠释的会更好吧。

把目光放大到整个城市都能让这个片子更大气一些啊！

反正都是特技，这点儿事情不算难吧，连gta做的比这个好。

这次只看到从头到尾只会耍酷和带着面罩的英雄，而且估计男主角也不会一炮而红，片子导致的。

反而身边的配角由于过于抢眼，基本就看不到主角的英勇之处了。

johanson永远都是这么迷人！

漫画英雄的电影，就是那么点儿套路：英雄如何成为英雄（比如蜘蛛侠1）英雄如何打击反派（比如每一部）英雄如何不像英雄（比如康斯坦丁）……要留名就要有点新招。

比如画面。

从罪恶都市开始掀起了一轮画面追求的新高潮。

从《罪恶都市》到《300》再到《The Spirit》无不打着画面的旗帜，作为卖点。

但是结果呢？

从《The Spirit》观感说起Spirit，不是human，不是ghost。

游走于中间的形象。

故作幽默，故作玩世的男主。

（时而使命感十足，时而玩世不恭，时而一脸坚毅，时而面无表情。

）把愚蠢把幽默的反派。

（反主的“幽默”，反配的愚蠢）冗长对白，不知所谓。

《The Spirit》不能说情节，因为会被画面控拍死。

so，就说画面吧。

《罪恶都市》引发的黑色暴力风，在这部《The Spirit》中也是非常明显，原著的风格也能想象了。

但是《罪恶都市》是黑色写实型：黑，但是皱纹纤毫毕现。

《The Spirit》是黑色浪漫型：黑，但是犹如油画一般。

这就不能不让人想起04年的《天空上尉和明日世界》，一样的柔化风格。

《The Spirit》算是做了个折中，没有《罪恶都市》那么硬朗、有棱角。

也许觉得太硬朗、太暴力了，不好推广（《罪恶都市》R级，《The Spirit》PG13级）。

但《罪恶都市》中令人称道的强烈对比的画面，在《The Spirit》也做了折中，只有寥寥几个镜头。

预告片中强烈的一抹红领带，也就飘了三四次。

so，一个形容词送给《The Spirit》：温吞水！

在这样一个“不疯魔不成活”、“只有偏执狂才能生存”的时代，电影画面的中庸是漫画改编电影的大忌。

也许有漫画迷会说“这就是完全按原著来拍的”，那正好说说第二个话题：从漫画到电影的距离不是一小步！

漫画是静态，电影是一秒24格的动态。

从《The Spirit》的画面中截取若干帧，确实如同漫画原著一样。

这也是《The Spirit》的大问题：只有若干帧的灵光闪现。

其他的就乏善可举，除了一些可以的小聪明。

所以说《The Spirit》是粉丝向的。

粉丝看了心欢喜，非粉看了头发晕。

Frank Miller擅长漫画构图，这没的说。

但是如何把一页漫画，填充成一段电影，是他这个导演门外汉要好好了解的。

（不知道还有没有机会了）-《罪恶都市》还有《300》都是改编自Frank Miller的漫画，两部电影Frank Miller都是编剧兼导演，也许这是Frank Miller也要来导一导的原因吧。

但前两部的成功都有一个经验导演的把关：罗德里格兹不必说，是昆汀一样玩电影玩出花儿的主儿。

《300》的导演Zack Snyder也是拍过《Dawn of the Dead》、拍了《Watchman》的。

另外看看票房吧《罪恶都市》全美首映票房：$29,120,273.00《300》全美首映票房为2810万《The Spirit》全美首映票房：$6,463,278.00 数字说明一切大屏幕的电影是拍给众人看的，自恋的粉丝向还是收敛一点吧！

美国的漫画英雄愈来愈多了，美国漫画不像是日本漫画，日本漫画一向很黄很暴力，小时候还好，圣斗士星矢，北斗神拳，到现在开始愈来愈不能接受了。

美国漫画不黄，虽然也很暴力，但是那种暴力是带着浪漫色彩的暴力，什么叫做浪漫色彩，即是动作，言语，神情，有那种持续的感染力，有文学色彩，感觉好像是时刻在想着名垂千古一样。

它的关键不在于打，不在于怎么打，不像是日本漫画，而是在于为什么打，这就上升到一个更高的层次了，这里面的人，就开始不再是小混混了，不再是胆汁质暴力症患者了，他们更有高度。

可是他们又不像是中国的侠，他们是不完美的，从超人到闪灵侠，这经过了一个很久的嬗变过称，我不想一一去回味，总之就是如此。

他们开始并非是无所不能，他们的困境并非是来自外界，而是来自于他们的内心，力量越大，责任越大，他们有着双重的人格，一种是现实的渴望，一种是面具下的责任，众人的期盼，他们会累，他们会迷茫，更有甚者，他们被黑暗占据，就像是蜘蛛侠3，他们在自我挣扎，最后拯救他们的，反而是他们的敌人，在更恶的恶面前，他们审视自己的恶，最终重新找回自己心灵的归宿。

可是这不是完结，这内心的善战胜恶，或者是这内心的清晰战胜混沌，只是暂时的，在下一部续集里，这过程又开始发酵，并且更加纠缠，于是一部接着一部，这过程愈发混混无涯，整个故事就变得更加立体，更加好看了。

到最后，漫画英雄们开始像患了斯德哥尔摩综合症，存在的意义并不在于和敌人斗争，拯救生灵，而在于自我折腾，而在于孤芳自赏于自我的顽强，甚至别人的不解，爱人的离去，都不能使他们解放心灵，他们执着的和孤寂搏斗，斟一杯酒，在月黑风高的摩天大楼之顶，对月独酌，酒散，高啸一声，继续向着夜的更深处前行……