蛇舌

女主角挺漂亮的，情节也还可以，不过片子还是太让人无语了。

演员要拍一部戏真的要牺牲这么大啊，还要特意去做蛇舌玩刺青么？

看到后面女主角把她舌头上的洞展示出来的时候真挺让我毛骨悚然的，然后影片就结束了……这算什么！

要么就取消蛇舌计划，把洞堵上，要么就真的把蛇舌做出来，整个蛇洞搁在那里算什么意思啊？

……呃，不过算了，看电影看的还是故事，总的来说片子不算白看，虽然三个主角的形象和想法很标新立异，不过确实如片中人物所说，洋溢着一种奇异的性感，这些外在的东西应该也映射了人物的内心吧，女主角改造自己身体的过程，就像是她入魔的过程吧。

看完《神探伽利略》后我觉得吉高由里子很可爱，遂找来这么一部最能展现吉高魅力的电影观看。

这部电影里吉高有大量充斥着情欲的裸露镜头，和多数作品里傻白甜的吉高由里子截然不同。

她肆意炫耀着无暇的脸蛋和迷人的肉体，将美这个概念展现得淋漓尽致。

这是一个重口味外壳下发生的燃冬。

诚然，这部电影有大量的亚文化内容，纹身、蛇舌、穿孔，男主一眼看去确实凶神恶煞，包括女主吉高在内，和未来他们共演的《横道世之介》没一丝相似。

电影颓丧空洞的质感给我的感受近似《绝美之城》。

阿璐从一开始就已经内心崩坏了，她对亚文化的需求只有疼痛。

空虚的内心没有追求也看不见未来，穿孔、纹身以及和阿柴做爱带来的痛感帮助她维系自身的存在。

阿玛只有十八岁，他只是把亚文化视作标新立异的象征，他兴奋地展示自己的与众不同，实际只是个纯情的小男孩，随时都在表达自己对阿璐的满腔爱意。

阿玛对阿璐也很重要，为她杀了人，也愿意在她想死的时候杀了她，因为不希望别其他影响他心爱的阿璐的人生。

即使阿璐和阿玛都负担不起对方，也想把对方留在身边。

阿柴是纹身师，他的工作多少可以满足自己的施虐欲。

满身的纹身是他的图腾，他自诩创造的神之子。

普通的做爱已经无法满足他了，不看到流泪的脸庞他甚至无法勃起。

做爱和纹身，都能满足他对阿璐的施虐欲。

他也恳求阿璐想死的时候去找他，却是为了能彻底地对阿璐施虐。

故事的全貌隐晦难明。

最终阿璐没有被阿柴和阿玛中任何一个人杀死，阿柴反而奸杀了阿玛，厘清阿柴的想法究竟如何实在很难。

也许因为阿柴太爱阿玛，把自己的施虐欲展现到极致，虐杀了自己爱的人。

也许阿柴嫉妒着阿玛，这位曾经的恋人有了新的恋人，从此满眼满脑都只有对方。

也行他真的只是想和阿璐在一起，所以杀掉了想和阿璐地久天长的阿玛。

但是这些不重要。

阿玛还爱不爱阿柴并不重要。

阿柴对阿璐的杀意是不是爱也不重要。

阿柴为什么把自己和阿玛对视的象征图案纹在阿璐背上还是不重要。

重要的只有阿璐对疼痛的需要。

她不在乎对与错，她只是需要填补空洞的心。

知道阿玛可能杀人，就把阿玛头发染掉。

知道阿柴杀了阿玛，就换掉了可能成为证据的麝香。

身边是谁不重要，她只是需要身边还有东西能维系她的痛感。

阿璐日复一日扩大舌头上的孔，也享受着日复一日的疼痛。

她虚无空洞的青春不需要未来，只是维系存在已经竭尽全力。

这部电影的评价挺两极分化的，有人觉得完全无病呻吟，有人觉得虚无本来如此。

我觉得这个故事其实很寻常，只不过是日常生活会遇到的诸多事物更进一步的表现。

这就是重口味外壳包裹着的寻常故事。

这个电影的剧情我会给个6-8分左右，但吉高由里子的美貌能把剩余的分数补满，我已经忘记有多久没有在电影里欣赏如此纯粹的美了。

路易 这个中心人物其实是最飘的，她不知道自己要什么，也许是得到的太多，正因为基本需要都得到了，所以没有追求，没有希望 虽然阿玛阿柴都喜欢她，可是他们大约都隐隐感觉到了路易的飘忽不定，所以都不自觉的想要把她留住：阿玛直接的表现出他的依赖，阿柴甚至不惜杀掉阿玛，甚至跟路易说结婚路易又是最简单最天真的，这个角色甚至可以用简单的那句最俗的话来概括:失去了才懂得珍惜 但她并不傻，她帮阿玛把头发染成其他颜色，帮阿柴换掉特别的香薰，并且从不说出真正的原因，足见她的理智。

但是她心灵很脆弱很不成熟，仅仅因为害怕失去，所以连基本的沟通都不曾与深爱她的阿玛有过，实在是很没有担当的做法 想起了《猜火车》那句最经典的台词，放在路易身上也适用:她选择不选择阿玛这个单纯认真可爱的孩子```啊我真的好喜欢他。

我知道很多人都很喜欢阿柴的那种由阴暗带来的力量感，但是那种魅力真的很不健康，哦原谅我一个冬天没有见到太阳，所以很爱阳光的阿玛阿玛出场的时候很朋克，这个形象很叛逆，跟后来他开始表露内心时那种纯粹的，干干净净的纯洁心灵差很多 阿柴一直对阿柴身穿白色tee双手撑在柜台上的形象印象深刻，那一刻他低头看路易，眼神很冷，笔直的像刀锋，明明应该是锐利的感觉却又像是在开始撒网，撒一张密密的网，想要捕获他盯上的猎物--这也许就是为什么那么多人喜欢阿柴的原因吧。

女人内心都有着希望被一个足够强的男人征服的欲望，这种被征服欲更深刻一点，就是被虐倾向阿柴一直希望能捕获路易，希望能抓住路易的心，包括他那样强势的虐待与做爱其实都是他想要征服想要控制路易的一种表现，可惜无论做爱时路易怎么顺从，路易的心始终是不定的，到最后阿柴还是始终无法控制路易，即便他努力的与路易谈论真正的名字，父母，他最终还是无法触及路易的心，最后的阿柴，是无奈而失望的几个大牌的配角一开始我也没发现小栗旬在哪里出现，毕竟戴着大墨镜又没有几个清楚的镜头。

专门研究后发现小栗旬那个笑还真不是普通的淫荡···淫荡的我不寒而栗，而且笑得很SB，一看就是那种不学无术没多大本事还自以为很吊的小混混，看的我都很像上去抽他狂汗啊其实我连藤原龙也都没认出来，死者照片上那两撇小胡子实在太太太淫贱了，笑起来那么清纯可爱的藤原龙也都给搞得跟变态的叔叔一样，那猥琐的眼神，那黄黑的牙齿````恶啊····我不说什么了```唐泽寿明一抬头我都觉得惊艳了，虽然已经是欧巴桑的辈分了，但是魅力不减当年，那张老脸还是那么让人心驰神往原谅我小小的花痴一下电影完全没有原著有力，原著胜在心理的描写，可是电影太直白，完全丧失了那种由文字中渗透出来的寂寞痛感，我想这也跟故事情节本身的性质有关，电影也许不太容易胜任同样的表达

我有时也在想，要是可以把整个背部都纹身该多好啊。

因为内心时常的孤独与寂寞，空空的，要是把自己的身体也变成黑暗的，就感觉不会那么空虚寂寞了。

因为想告诉全世界，我很黑暗，所以想纹身，这样别人看到的时候就会知道我是怎么想的，当中至少多了一点理解。

阿麻大概就是抱着这样单纯的想法去做了纹身，蛇舌，体钉，和火红的发型。

他有很多的愤怒，很多的不解，没有人呵护或关爱。

所以才拼命地无私地爱着女主，一被惹到就往死里打。

因为很脆弱，所以才把自己装扮成一副危险的样子，背后刺着可怕的龙，来当作力量的来源。

然后他遇到了路易，一副小女生的样子，却没有什么底线，对朋克不抵触，一样的空虚寂寞。

阿麻一定欣喜地觉得自己的人生终于可以不再孤独了，所以才拼了命地爱着她，从浴室出来后也开心地抱住她。

路易则是空虚到已经没有什么可以失去了，她的世界里本已经没有什么可以爱护或珍惜了， 所以在阿麻的出现后，迟钝地没有醒悟过来要改变，要珍惜，要去享受普通人所谓的幸福。

和阿麻的对世界的不满的叛逆不同，她的叛逆只剩下躯壳，而阿麻还是很认真地在用心活着。

路易没有珍惜阿麻对自己的纯情，习惯于糜烂地活着的她抵抗不住阿柴的诱惑，在sm中享受发泄着自己的空寂。

阿柴是情节的推动者。

他的不是茫然的叛逆，成熟的他是存粹的变态。

他要他想要的，无边的欲望让他肆意地做着他想做的。

他的糜烂不是茫然的，是有针对性的。

是对这个世界的愤怒与不满。

而阿麻和路易可能只是他的泄愤或者释放欲望的用具。

在阿柴向路易表达自己想结婚，说要和她一起去看父母，后来又亲切地告诉她自己的梦境－－虽然是个抖s，却不向路易和阿麻那样漫无目的地活着，头脑清醒地还打算着该过的正常生活，大概这样成熟而又变态的他才会勾起路易和阿麻的欲望，诱惑得到迷茫的他们。

而路易刚开始时是比较喜欢阿柴的，久而久之才发现自己更喜欢阿麻的时候却已经太迟了。

当她真的可以和阿柴在一起时，她却已经不在意了，心里的满是阿麻死去的悲伤。

其实到底谁杀了谁或者是抱有怎样的心情都不重要， 电影描述的现在社会的这种年轻人对积极的爱与幸福的无视，随着自己的内心肆无忌惮地做着自己想做的事，充满了欲望与空虚，毫不思考后果地过着糜烂的生活。

到最后一片茫然，虚无得让人发冷。

直到最后，路易才发现自己做了错误的选择， 却已已经无法自拨。

没有意义和力气走下去了，都是着该死的糜烂惹的祸。

看《麻将》那部电影之后，印象最深刻的是男主角说：“现在人们都不知道他是为什么活着，你只要告诉他为什么而活着，他就会都听你的。

”（具体的台词不记得了，意思大概是这样的）蛇舌开篇的时候是让人晕眩的都市霓虹，足足旋转了有一分钟，才固定在人群中，故事的环境就在这一分钟中交代得清清楚楚了。

我一样属于在大城市迅疾、冷漠中浸淫长大的一代人，脱离不开城市的喧嚣也逃脱不开她带来的巨大喧嚣背后的荒凉。

吉高由里子，19岁，演出当时，和路易一个年纪。

我去回忆，那个年纪，现实与想象之间的冲撞非常强烈，那个年纪，也想去寻找属于自己的活下去的意义。

不记得是从哪本杂志上看到的评论，说现在的年轻人没有明确的价值观，对自己想要的不甚明了，但对自己所不喜的却相当清楚。

没错，路易也一样，不知道自己想要的是什么，却对阳光下一家三口的温馨场面分外的厌恶。

蛇舌和刺青，当它们都完成的时候，生活还在继续，那么路易还有什么理由好继续下去？

当自己的生命还刚刚开始的时候，你知道它是一条规定死的线路，你只需要像有轨电车一样地驶向安排好的下一站，你绝对会不甘心，会挣扎，会迷茫，会强求和寻觅能够跳脱这一切的线索。

而对路易来讲那就是蛇舌，和拥有蛇舌的阿玛。

但是阿玛终究还是死了，路易在吞下阿玛爱的证明的同时终于获得了活下去的意义。

庸俗一点去理解，是因为他对她的爱吧，或者说她作为他生命的鉴证而活。

虽然不可能完全把握原著作者和导演想要叙述的所有，但就像青春一样，绝大部分青春都是无法言说的。

我在十八岁之前，曾经想过自己会活不到成年，并一直这么希望着。

但当自己度过那个年纪之后，又抱着一种不甘的心情希望可以从现实中逃离，比如消失在一个不为人知的地方。

这是面对成长，面对未来，大家多多少少会采取的态度吧。

逃离现实，迎向空虚。

而也许生命本身就是硕大无朋的寂寥和空虚。

正因为有痛楚，才会觉得自己还活着。

-电影《蛇信与舌环》 糜烂的迷惘青春，在痛楚中寻找生存的意义与感觉，残酷青春失魂的旋律=============================Chara - きえる 『消逝』《蛇信与舌环》电影主题曲歌：Chara 作詞：金原ひとみ·Chara 作曲：Chara 翻译 ：時雨腕を包む 湿った空気 『萦绕手腕的 潮湿空气』 ude wo tutumu simetta kuuki 息がつまる 熱い空気 『窒息的 炙热空气』 iki ga tumaru atui kuuki 汗に塗れた手 窓につけて 『满是汗水的双手 贴于窗户上』 ase ni nuretate mado ni tukete 背中が視線 感じていた 『感觉到 注视我背影的视线』 senaka ga sisen ganjiteita そっと 突き刺さって犯した 『悄无声息地 针刺着 冒犯』 sotto tukisasatte okasita 私を見つめる私 『我注视我自己』 watasi wo mitumeru watasi あの時の 二人の熱 『当时 我们两人的炽热』 anotokino futari no netu もういられない 目を閉じて 揺れて 『已欲罢不能 闭上双眸 摇曳』 mou irarenai mewotojite yurete 落下する 『坠落』 rakasuru この青空 飛行機 『这片苍穹 飞机』 konoaozora hikouki 飛ぶ鳥も 揺れる木も 『飞翔的鸟儿 摇曳的树木』 tobutorimo yurerukimo 信号も 雑踏も 『信号 人潮』 sinngomo zattomo 全部 多分嘘でちがう 『或许 全都是谎言 虚伪』 zenbu tabun uso detigaiu そこにはずっとなかった 『一直都未存在过』 sokoniwa zuttonakatta そっと 突き刺さって犯した 『悄无声息地 针刺着冒犯』 sotto tukisasatte okasita 弱くて甘えた 狡い手 『软弱娇媚的 小滑头』 yowakuteamaeta zuruite あの時の 二つの声 『当时 我们两人的声音』 anotokino futarunokoe 本当なのか 嘘なのか 分からず 『是真实的 还是虚伪的 无从辨知』 hontounanoka usonanoka wakarazu 消えていく 『渐渐消逝』 kieteiku きえた Yeah また 『消逝 yeah 再一次』 kieta yeah mata 夜が 朝に 消えてったの 『黑夜 渐逝成清晨』 yuruga asani kietettano 暗闇に放って 『脱离黑暗』 kurayaminihanatte いなくなった私を消し去って 『请抹杀掉已经不复存在的我』 inakunattawatasiwokesisatte この腕の痛みさえも 『就连这手臂的痛楚』 konoudeno itami saemo いつか私を捨てていく だから 『总有一天也会弃我而去』 ituka watasi wo suteteiku dakara やめないで 『所以请不要停止』 yamenaide ここには 誰もいない 『这里空无一人』 kokoniwa daremo inai

说实话，我还是不明白，阿柴为什么要杀阿玛。

有人说是因为极度的爱，而产生的虐待欲，但我觉得不像，因为阿柴还是最后还是跟女主在一起了啊。

原著也不怎么明白，只知道女主是非常荒芜抑郁的，想在痛感中寻求存在。

阿柴杀了阿玛，她发现了，但好像无动于衷。

似乎感觉反正大家都是在阴暗、阴暗、阴暗里迷失着吧。

那样，钝痛着。

也就如此而已。

有人说，是因为阿柴和阿玛两个人都把自己的黑暗面隐藏起来了，只把光明面给女主看。

两个人其实原本就有变态的SM关系，是阿玛跟女主在一起后，先想要摆脱阿柴。

阿柴勾引了女主，后来又在激烈的SM中杀了阿玛的。

我觉得阿柴并不爱女主，只是和她在肉体上契合，又想找个人结婚，才选了女主。

唉，不懂。

PS:高良健吾演的阿玛完全就是我喜欢的类型。

表面看着特别危险其实内里温柔单纯的治愈系大男孩啊。

小天使。

他一笑我心都化了。

超心疼，想跟女主说别欺负他了，蹲下来哭泣的时候超想抱抱他啊。

刚看过《乱步地狱》里的SM，对比下来觉得这部片子里的SM还是比较纯情的，属于中学生可以接受的那种。

不过我隐约有点失望，因为觉得没有把原著里特别带感特别唯美的潮湿压迫感觉展示出来。

还有，女主在阿玛不见后的哭戏太多了有点想快进，但是床戏的部分她悲伤迷离的眼睛和清纯性感的脸蛋儿实在是太勾人了，确实有种让人想狠狠欺负一番的冲动呢(抖s微笑脸)。

小说《蛇舌》好象并没有单独发行的中译单行本，几年前第一次看到这小说是在一个名为《咸味兜风——“芥川奖”获奖小说选》的集子里。

集子里一共三篇小说，《蛇舌》是第一篇，《咸味兜风》是第二篇，讲一个少妇和老头的故事，还有一篇是《别了，我们的生活》，介绍上说是诞生于上世纪六十年代的一个名篇。

如何会把这三篇小说选到一起应该是有学问的，这里只关注《蛇舌》就不去多说。

《蛇舌》作者金原瞳，一个“80后叛逆美女作家”，《蛇舌》是她的处女作，也让她成为“芥川奖”历史上最年轻的得主。

而所谓“蛇舌”，即“开叉的舌头，象蛇呀、蜥蜴呀那样的舌头”，小说讲的就是一个迷上身体改造、想把舌头弄成蛇舌的女孩路易和两个“庞客”青年阿马、阿柴之间的故事。

“芥川奖”的光环，作者的身份，以及内容“惊世骇俗”，使得小说倍受关注并畅销一时。

比较让人好奇的是，《蛇舌》今年才完成电影版制作上映（小说2004年得“芥川奖”），而且也似乎并非热门，尽管《蛇舌》“不仅构建出光怪陆离的神秘世界，同时也深刻传达了生于现世的女子心情”（村上龙语），始终还是非主流的吧。

电影和小说相比较，因为小说本身的语言和结构都并不复杂，电影基本就照着小说走。

偶有的不同是电影将小说中分散叙述的关联内容放回一起（路易和阿马的相识）。

另外电影在片头片尾加入了城市街景的片段，片头是通过闹市众多的电视墙展现牙套、健美等现实中正常的身体改造，片尾则是主角路易一个人在接头怅然的蹲下。

这些会对主题的烘托起到多少作用不好说，但至少比引用文字作大量的旁白独白的好。

小说的篇幅不长，读小说和看电影花的时间差不多（电影有两个小时，读小说可能还快一点）。

而媒介不同，效果当然也有所不同，电影视觉感受更强烈，小说则细腻更容易进入一些。

文字与影象之争的老话题，人物方面，文字呈现出的是某一个人，而落实到影象则具体为那一个人，具体的形象是否与读过文字者所想的那样是否接受会是个问题；另外就是文字的余味、话外音如何用影象来补足（引用文字作旁白独白是最无能的方式，这样直接看文字就好了）。

为何选择这样的题材，小说作者本人表示，最初写作的动机是要分析包括自身在内的对身体改造感兴趣的人们的心理。

小说中的这一另类族群，姑且称之为迷恋“身体游戏”的人，他们的故事，不仅是蛇舌、打孔、纹身等身体表面的改造，还有包含SM的性爱。

对这一特定族群的描写分析，其实也适用于当代年轻人的普遍心态，主要就是自身的“存在感”以及和外界的“沟通”。

只是有些人的感受更激烈、态度和处理方式的选择上也与别人不同，才成了旁人眼中的“另类”。

主角之一的阿马，虽然有着红色鸡冠发、脸上大量的针环、蛇舌以及后背上的大龙纹身，但真实的他却与外表有极大的反差，谦逊有礼而且专情不乱搞，甚至做起爱来也永远普通样式没什么花招。

为什么他钟情于身体改造呢，下面一段情节或许能说明些什么。

路易和她女伴跟阿马一起走在街头，女伴是第一次见到阿马，开始很惊讶于他的外表但之后对其印象却很好，一路又感叹有了阿马路人都会主动让路，也没有发传单和送纸巾的人上前。

于是这一身吓人的装扮就成了阿马对抗外界最简单又最有力的武器，虽然有“注意我但别惹我”的矛盾在，但最根本的还是直接的拒绝。

但是关系到身边最亲的人或是他自己的时候，就不伪装或逃避了，而习惯于拒绝的他处理起来就会简单偏激缺乏弹性，过程和后果都难以预料。

阿马为了路易打死了流氓、自己最后又受虐致死，皆是由此。

路易被阿马的外表吸引，又因为阿马认识了阿柴，从“普通人”一步步走了进来。

先是受阿马影响蛇舌、纹身等身体改造的刺激，而阿马表面之下的东西也很平常，她就投到阿柴的怀抱，寻求他施虐的性爱的刺激。

之后，连受虐的刺激都不起作用了，路易一面沉迷于酒精的麻醉，一面又加快蛇舌的进程用自虐来保持刺激。

蛇舌完成之后呢？

或许还能找到新的刺激，但身体游戏注定不是解决之道，至少对路易来说，在这里得不到她无目标在寻找的。

而阿柴，他是纹身师，又是“SM”中的“S”，是主动者掌控者，他在三个人中走的最远，在需要处理正常关系的时候，却只会用更极端的方式。

种种细节暗示，是阿柴虐杀了阿马，他这么做可能是为了得到正常关系（想和路易在一起、想和她结婚）而采用的非正常手段。

阿马的死，或许会给路易和阿柴带来提醒和改变，路易让阿柴改变一下造型，阿柴说自己做的梦，都是一点点可能改变的迹象。

“在这阳光普照，没有一丝一毫阴暗角落能容我藏身的世界上，起码我得找到一个方法，能够把自己的身体当作影子来遮住自己。

”小说和电影都只是指出生存艰辛的困境，而改变也并不意味着这是对那是错，而是新的机会，并学习着坚强。

只有痛是真的。

　　他的死终于令她感到痛，比蛇舌，比纹身，比SM来得更猛烈，更持久，她恐怕是要迷恋终生了。

　　是的，即使是阿柴杀了阿马，即使阿柴蹂躏了阿马那也没关系，即使她睡在阿柴身边也没关系。

因为他已经足够令她痛了。

　　这一切跟爱情无关，只同爱有关。

爱，我们需要很多很多的爱。

如果没有爱，就让我们死吧。

如果死不了，就让我们痛吧。

让我们痛。

只有痛是真的。

　　 这就是小说的主题 解释了一切

个人觉得吉高由里子演的很好给阿柴绑起来的时候流露出痛苦而享受的表情实在令人又爱又恨人总是很犯贱喜欢征服爱的人却又希望爱的人能征服自己路易爱阿玛单纯简单，被控制片中阿玛对路易的性是温柔且充满被动就像他们第一次的性爱阿玛会告诉路易要射了因为阿玛爱她，所以外射了而得到的结果却是路易埋怨他为什么不射在里面感觉这里埋了个路易后来喜欢上阿柴的伏笔后来做手术的时候路易遇上了阿柴手术的过程中路易就开始喜欢上了阿柴痛觉和阿柴侵略性的眼神让路易对阿柴有了性幻想手术完了阿柴就跟路易说"我看到你的脸,就开始性冲动."其实路易一早在做手术的时候就已经湿了接着路易很矛盾喜欢阿柴的神秘，沉稳，吸引力，侵略性只可以说片中路易和阿玛的床戏只有一次后来更多的是阿玛为爱做傻事的单纯笑容路易接下来的床戏都是和阿柴的阿玛能给路易的是爱，很单纯无限付出的爱而阿柴总让路易摸不着头脑但却可以给路易需要的，有痛觉的，具有侵略性的性但是女人总是有爱才会有性只是路易把他们分开了爱放在阿玛身上性放在阿柴身上阿玛死后路易也就像一个女人没有了爱再也不能在阿柴身上享受到性了后来片子暗示着阿柴是双性恋阿玛可能是他杀死的路易就陷入了一种边缘性的无奈一个能给他爱的男人和一个能给他性的男人搞在一起然后杀了自己真正爱的男人路易都知道这一切不是她不去接受只是她不知道应该如何面对其实片中很多情节也在映射着现实中很多光怪陆离的事片子以无声的开始又无声的结束预示着路易又要继续无声的麻木生活想改变结果得到的是更加无尽的黑洞“我嘴里有条河呢。

” 　　“什么呀。

噢，我做了个奇怪的梦呢。

” 　　“什么梦？

” 　　“过去的好朋友，全是晃屁股扭腰的，与他们约好一起去玩，可我迟到了，于是我的朋友和他的伙伴用歌来表示愤怒。

五六个人围着我唱。

一圈愤怒的歌。

” 片子引入了这几句耐人寻味的对话路易很安静地一直走一直走一个为了自己杀人的男人一个想杀了自己的男人讽刺的是想杀自己的男人奸杀了一个为自己杀人的男人想着想着路易走不下去蹲下来不敢面对一切最后突然响起Chara的歌声总让有一种说不出的无奈又或者路易耳机里面就放着这首歌这首歌总人的心情一下子就静下来陷入无奈的沉思这并不只是一部只关于残酷青春的片子更多的是人性中善与恶的无限矛盾还有痛PS：刚刚查了一下资料，刚知道吉高由里子原来和我同年同日出世有点意外