美国队长3

这篇极不负责任的影评发表24小时内收获了很多有价值的批评和赞同，在此就不一一感谢了，当时写的时候是带了很多愤怒的情绪的，所以此文本质就是一个想黑美队的喷子的心声，今天再来看简直糟透了，很多地方逻辑不成立，事实也不成立，就连我自己今天也不认同昨天的观点了，所以请大家尽情点没用吧，喷楼主的观点都有道理，我就不回复了。

不过恳请想喷本文的诸位--对楼主喷就好，放过少数勇敢赞同本文的朋友吧，大家都热爱这个宇宙，就不要让电影的内战变成现实的内战了。

-不知道是什么分割线-罗素兄弟对漫威宇宙的拿捏相比比任何人都清楚，但是这近十年的版图扩张已经让这个宇宙变得无比复杂，每个人都有自己的故事线，群戏的难度可想而知，但我仍然想好不吝啬地给出一个差评，为什么？

因为MCU对美队和冬兵这对CP的过度消费终于让我忍不下去了。

我们来看看MCU的另一对热门CP雷神X洛基，同样的相爱相杀，洛基背负着血海深仇，从没想藏在索尔背后逃脱责任，他从一开始就把自己当做坏人，来得直白又坦荡，再看看巴基（怎么都是基）X美队，被洗脑以后的巴基当了几十年的杀人机器，种种罪行他自己当然十分清楚，在和队长的对话中他也承认：毕竟我还是杀了那些人。

现在唯一的问题就是：他是被洗脑的，因此他是无辜的，所犯的罪都是可以赦免的，因为这不是我的本意啊。

对啊。

巴基有错吗？

他是被逼的啊。

但他在神智清醒的那些时间里，在神盾局倒台，九头蛇被灭，他把美队从水里拉出来之后的那些时间里，都干了些什么？

他知道自己有被人再次利用的可能，为什么还要四处逃亡？

如果他真的看得清局势，为什么不早点找美队帮忙让自己找回自我？

这个问题美队也问了他，但是一直没有得到一个真正的答复。

所以在我看来，巴基的问题，根本不在于他杀了多少人，犯了多少罪，而在于他不敢面对那个杀人的自己。

这就是为什么钢铁侠质问巴基的时候，巴基说不出话，因为他明明知道自己有愧于钢铁侠，却还是要反抗，不然自己会被杀哎。

你干嘛不直接告诉铁人呢，你干嘛不为自己大声辩护呢？

巴基在美队2和美队3里，永远都是最沉默的那一个。

他所有的问题似乎都要通过美队来发声，而他自己既不愿承认自己有罪，也不愿说自己清白，他希望这样摇摆下去，好人别人替他做决断，哪怕是自己被铁人杀死，都比坚定自己的立场来得容易。

看出来了吗？

如果巴基真的够勇敢，能够担当起二代美队，他就不应该连自己是谁都不敢面对。

所以这个角色塑造的非常非常失败，因为他总是在逃避责任，总是想让别人替他来解决问题，总是不愿反抗，却也不愿妥协。

再来说说圣母队长，好吧，超级英雄注册法案只是个幌子，开头提了提后面就正式进入了无限的打斗模式，正好印证了我的担忧，那就是内战只会是又一部平庸的动作片，漫画里，美队和铁人因为观念不同，进而产生了冲突，最后战斗惨烈，美队战死，而在这部电影里呢？

美队唯一的顾虑就是：这法案对我兄弟不利啊，我要是签了，将来报道出了偏差，我和我兄弟也有责任的吧？

什么自由民主，什么个人意志，什么保护地球，什么理念不合，尽是狗屁。

只要谁敢动巴基，谁就是跟我作对，反正我人气高又有胸，那帮观众只要看我和巴基手拉手就肯花钱近电影院了，搞那么苦大仇深的政治议题干嘛啊，DC药丸。

你漫威才真正药丸。

美队在柏林为了救巴基被政府依法逮捕，红女巫因为失误造成大量伤亡被依法（误）监禁，蚁人鹰眼和猎鹰在机场搞了个大新闻被依法关小黑屋，政府有做错吗？

难道不是因为他们自作死不可活？

到了美队眼里倒成了迫害，我们有原因啊，有人在背后推进这场内战啊，你们被真相蒙蔽了双眼啊，我不资瓷法案，你们就把我批判一番，还有没有基本法了！

好，如果没有泽莫男爵，我们来设想一下：法案注册成功，复联分家，但是联合国没有被炸，大家和和气气地做着朋友，出了事还是一起上，直到剧情的最后，相爱的美队和铁人在年老之时，“妮妮啊，我有个秘密一直没告诉你。

”“哦史蒂夫我的老伙计，你说吧"“其实你爸妈是被我前男友巴基杀的哦，但是他被洗脑了，你不要怪他哟，我一直都知道这件事，我只是不想让你受到伤害。

”biubiubiu，内战还是会开始，因为这片子的根本问题根本就没那么复杂，我哥们的哥们杀了我爸妈，我找他报仇，我哥们是帮我还是帮他哥们？

就这么简单。

铁人在这部电影里表现地就像美队的父亲一样，他说出那句：“你不配拥有盾牌”的时候我几乎要哭出来，在他看来，老爹霍华德对美队的爱甚至超过自己这个亲儿子，他感到嫉妒，可是他并没有因为这个而干扰了他的判断--在他发现泽莫的阴谋以后，还是义无反顾地去找美队道歉，而美队怎么做的呢？

与巴基合力打败铁人，然后丢下盾牌走了，最后写一封信告诉铁人不要生气，我们还是朋友，你tm几个意思？

你觉得巴基还有救，你觉得铁人不该赶尽杀绝，你觉得铁人做错了，那你说啊，你告诉他啊，要翻脸就翻脸地彻底一点，站好了队又不坚定自己的立场，美队这个称号真的大丈夫？

我并不想讨论美队和铁人究竟谁的立场正确，我只是厌恶美队和巴基的态度，因为它们没有态度，只是一味地保护着对方，却又站在道德的制高点上用自由这样的词眼去指责别人五毛。

保护兄弟没错，但是烦请这位大大方方地说：我这么做就是为了保护兄弟，我不想让他死。

另一位也能大大方方地承认：我没做错，我是被逼的。

别把“我是为你好”这样的话拿来对一个刚刚发现父母被杀的真相的人来用。

最后说说铁人，这一部让我坚定了对铁人的一生粉，他理工科的头脑是绝佳的决策者，让他来领导复仇者会比事事打感情牌的美队好太多，但我很担心这样乱搞人物会让我看到一个非常难受的后续：铁人原谅了美队和巴基，然后美队重新拿起盾牌，大家开开心心打灭霸。

巴基和美队不可原谅。

如果这件事扯不清楚，美队再拿起盾牌就是对铁人的侮辱，也是对自己的侮辱，因为铁人一旦原谅了巴基和美队，那么就正好顺应了美队的意思：你太冲动了，多听长者的话，咱们去找幕后真凶才对。

为什么这样不好？

因为这根本不是MCU的核心观念。

复仇者，复仇才是核心，你伤害了我，就别找借口，我先把你干掉再去干掉那个下命令的人，“这就是纯粹的复仇”，这是大家喜欢铁人的原因，因为他不玩阴的，说杀你就一定杀你，宽容仁慈这类字眼是用在美队身上的，而他多次的打脸已经让这套理论站不住脚。

最好的结局是什么？

是内战打到底，美队铁人分出个胜负，不是你死就是我死，但是这样就太深刻啦，我又不是Netflix，夜魔侠和惩罚者那套理论，放出来中国就不让过审了呢。

我们还是保持轻松幽默的水准，让粉丝们就看看特效吧。

结果，法案这个有无限拓展点的议题成了鸡肋的设定，私人恩怨因为群戏的需要成了小打小闹，漫威你真的就这点野心？

两颗星给蜘蛛侠和铁人的演技。

<图片1>文 | 阑夕当全面抵御「西方价值观」进入课堂及教材的旋律依然嘹亮，硬币的另一面——由商业承载的影视文化产业——还是建成了一条由西向东的高密度航线，形似一场别开生面的大型黑色幽默舞台剧。

尽管不乏牵强附会的声音将院线内骤然兴起——其实漫威的创作者早在2006年就已经策划并连载了「内战」系列，而蝙蝠侠和超人的纠葛也是DC的传统设定——的超级英雄之间的矛盾与分裂理解为西方（尤其是美国）社会共识裂痕的荧幕投影，借此喻以威权主义在功利层面的合理性。

然而，就像加固堤坝终究无法将水流逼回河道上游，关于如何驯服权力、界定责任和坚守自由的思辨精神，已经携着巨大的势能无胫而行，离开只有书呆子群聚的漫画书店而席卷覆盖到了整个世界。

它告诫我们，即使是在那个救世者层出不穷的虚构时空，完美终究不会长存，冲突仍然昼夜不息，而二元论——井井有条的对错是非——再也无法构成简单易用的解题公式。

一切都从不被驯服的权力开始<图片2>旧时欧洲的吟游诗人曾经传唱这样的寓言：作恶多端危害城市的巨龙被勇士杀死，而勇士在堆满黄金的洞穴里变成了新的巨龙，于是噩梦周而复始。

这个故事透露出世俗对于权力的复杂情绪，后者既是面对兵临城下的唯一武器，又是大敌退去之后的供养负担，最要命的是，权力的主动堕落作为独立事件不受约束，就像「独裁官」制度数次在危机之中保全了罗马的光荣，却也迟早会出现尤利乌斯·恺撒这等人物，毫不费力的给自己颁布了终生任命。

毋庸置疑，布鲁斯·韦恩所扮演的角色，就是那个喊出「我爱恺撒，但我更爱罗马」的布鲁图斯，他们都在不可控的权力面前实施了处刑人的工作，哪怕选择最为卑劣的暗杀手段亦在所不惜。

而在漫威电影宇宙，「元老院」的图谋更是昭然若揭，托尼·史塔克主导衔接的那份协议，与其说是将权力关进笼子，不如说是买断家仆的契约。

这就是超级英雄系列设定的瑰丽之处：它架空了一个孟德斯鸠无能为力的古典文明体系，那些具有超能力的当代侠客仅仅凭依内心的道德行事，政治和律法对他们如若空气，守纪成了情分，违反则是本分。

2008年的喜剧电影《全民超人汉考克》就以某种诙谐的角度演示了有着超级英雄存在的日常：当威尔·史密斯赶着冲向天空阻止一场事故时，他并不在意自己是否踩坏了公共街道上的精美地砖，公众终于无法忍受这个践行善良的英雄屡屡留下的烂摊子——这些财物的损失还是要由税金买单。

为虚构作品引入成本核算的现实逻辑，必然会带来熟悉和亲切的感受，就像人们在研读波澜壮阔的战争历史时，也会思考是什么促使盟军要在诺曼底不许一切代价的投入兵力、而联合国军又为何需要止步于朝鲜半岛的三八线。

超人和佐德将军的战争是一个导火索，它对布鲁斯·韦恩的触动并不仅限于打坏了韦恩集团的一颗近地卫星——这枚彩蛋在三年前的《超人：钢铁之躯》里就已埋下——这个奉行以暴易暴却从不痛下杀手的高谭市「地下警官」畏惧这种从天而降的超凡力量，这与玩世不恭的托尼·史塔克也在纽约上空的「虫洞危机」之后染上焦虑症的因果关系是一致的。

企业家不容发现问题而无法解决问题的状况出现，所以韦恩开始设法搜集氪星陨石，史塔克也在《复仇者联盟2：奥创纪元》中展示出了专门用于克制绿巨人的特制铠甲。

作为两名拥有富豪身份的超级英雄，蝙蝠侠和钢铁侠是DC和漫威的剧情推进者，他们象征着人们对于超级英雄的完美想象：并不为劫富济贫而生，而是驾驭事业的有产阶级，通过消耗权力（资本）行使责任。

只是，世界观的融汇，将远远超过小丑和满大人这种「人类」级别的地外势力拉到了二者眼前，由此引发的伦理悖论则是计算之外的产物。

在《美国队长3：内战》中，「对抗成本」被精确展示了出来：· 奇塔瑞人入侵纽约，造成74人死亡，188亿美元损失；· 九头蛇窃取的空天母舰夷平华盛顿，造成23人死亡，28亿美元损失；· 与奥创大战时将索科维亚整座城市端到半空掀翻，造成177人死亡，4870亿美元损失……换句话说，无论绯红女巫是否在瓦坎达失手炸掉一层大楼，那只充满愤怒的靴子注定会要落地。

至于超人像制导导弹一样在大都会的摩天大楼之间撞击穿梭，那些「不可避免」的损失在布鲁斯·韦恩眼中断然敌不过他所拼力搂住的那个刚刚失去母亲的小女孩。

站在纯粹理性的角度来看，人类的确很难克服「共情」这个弱点，愈是远离弱肉强食的丛林法则，就愈是难以承受牺牲的代价。

哈佛教授迈克尔·桑德尔在其著名的公开课「公平与正义」里举了两个例子，一个是老套的铁轨扳手假设，让听众介入1个孩子和10个孩子的选项，另一个则是将「拧扳手」的动作替换成了「亲手推下一个胖子，让他在摔死的同时阻止火车前进」，如果说前者尚且充满选择的争议，那么后者则极少有人举手表态会这么做，即使这个胖子的死亡可以换来更多生命的生存。

没人希望自己手上沾有鲜血，这种理想主义造就了超级英雄文化的出现，只是为了承认我们的虚伪品性，在超级英雄的世界里也必须有着审判阵营，要么被驯服，要么被驱逐，这是受到庇护的人类给出的决绝回应。

还记得迈克尔·贝的《变形金刚》么，在第三部中，美国政府不满汽车人在共享塞伯坦科技方面的谨慎和消极，直斥「如果不是你们藏在地球，霸天虎也不会多次找上门来大肆破坏」。

其实，就逻辑而言，这话并无事实错误，就像克拉克·肯特若是没有意外降落在地球，佐德将军也不会在日后千里迢迢的杀往地球。

当然，如果开启上帝视角，那些反派一旦未能被提前阻止，地球也将必然成为他们征服宇宙的过程中的微小祭品，于是孤立主义又与绥靖主义无异了，用外交政策的语言来讲，就是「你不能去喂鳄鱼，因为它最后一定会把你也给吃掉」。

那么，当权力拒绝「二选一」的游戏规则——必须承认的是，超人并不是被押进听证会的，这种友善仅限于超级英雄的意愿，否则就会演变成罗杰斯队长那种不可收拾的背水一战——尴尬就回到了缺乏谈判资本的一方。

当权力既不在乎奖励又不受制于惩罚，唯一能够影响它的，就是道德。

在进入下一章前，让我们重温这句经典的台词：「权力越大，责任越大。

」权力引发责任，责任约束权力<图片3>彼得·帕克是斯坦·李创造出来的最为知名的一个「平民英雄」，高中生的年龄也是此前的超级英雄漫画罕有的设定。

显然，一个并不具备完全行为能力的被监护者，很难在履行超能的责任上正确把握分寸。

因此，在很长一段时间内，《蜘蛛侠》系列都侧重于轻松诙谐的题材，彼得·帕克的角色塑造得以成功，也受益于他的「邻家男孩」形象，在学业、恋爱、社交和拯救世界之间忙得打转的生活，连所在城市都不像大都会或是高谭市这样虚构原型，直接就以纽约为真实场景，代入感高出一截。

因此，也只有这么一个心智青涩的普通少年，才有机会接受来自长辈的教诲，即他的叔父本·帕克的那句名言：「权力越大，责任越大」（With great power comes great responsibility）。

毫不夸张的说，这个格言影响了美国超级英雄作品近半世纪以来的走向，尤其是在二战终结、苏联解体之后的和平年代，基于现实题材的假想敌不再常有，超级英雄亟待找到对于自身使命的解释。

本·帕克死在一名盗匪的枪下，这名盗匪曾与彼得·帕克有过一面之缘，这个故事有着多个版本——不同的宇宙、不同的影视剧以及不同的编剧——但大致逻辑是一致的：刚刚获得蜘蛛侠能力的彼得·帕克不太想要「多管闲事」，他旁若无人的放过了与自己无关的盗匪，最后不得不接受挚亲因此丧命的报应。

所有人大概都有着这样的一个叔父，他不见得事业成功，也算不上为人表率，甚至多数时间的唠叨都令人烦躁，但他从不放弃「让自己侄子成为一个更好的人」的努力，就像本·帕克在离世之前还在挂念最近表现异常的彼得·帕克，用尽最后的力气告诫他：「权力越大，责任越大」。

在《美国队长3：内战》中，托尼·史塔克在彼得·帕克的脏乱卧室里逼问他，为什么你的生活窘迫如斯——连学费都很难交上——却要飞越半个纽约城去逮捕小偷？

后者结结巴巴的回答，如果你有这种能力，难道你不会去这么做么？

用苏格兰哲学家休谟的话来讲，同情的本性和力量，是支撑人类道德的源泉，「就像音符在琴弦之间传递」。

于是，蜘蛛侠正式入伙，在「内战」系列的原著漫画中，他是一个至关重要的变量，除了主线剧情之外，漫威的编剧还特意以蜘蛛侠为第一人称视角做出并列叙事，让彼得·帕克作为超级英雄阵营的「外围人物」带着读者观察整起事件是怎样一步一步滑向深渊的，当他发现自己被托尼·史塔克利用、并叛变到罗杰斯队长一方时，一切都已经无法挽回了。

这个插曲，我们后面再说。

简而言之，超级英雄被赋予的责任具有高度的主观特性，但是依旧不够打消人们对于「权力导致腐败，绝对的权力导致绝对的腐败」的顾虑。

在更多的时候，社会希望输出的秩序，是由义务构成的，这也是史蒂文·罗杰斯不愿接受的条款：超级英雄不是一份公务员职业，要求他们成为政府雇员、从税款里领取工资、朝九晚五的打卡上班，如果这是唯一的选项，那么唯一被侵犯的就是自由本身。

责任是自律的，义务是他律的，这个区别很重要。

为史蒂文·罗杰斯注射「超级士兵」血清的亚伯拉罕·厄斯金博士是德国人，这个终究没能逃脱纳粹/九头蛇魔爪的科学家对前者影响至深，他的过去亦代表着那个「以屈服换偷生」的制度。

因此，连叛逆的黑寡妇都选择顺从政府意愿之后，史蒂文·罗杰斯仍然拒绝合作，他从本能上反感这种威慑：不签协议，你们就是罪犯。

这就是保守主义的桀骜精神，为阿尔·帕西诺赢取小金人的那部电影《闻香识女人》也讲过相似的道理：年轻的学生目睹了他的同学打砸校长轿车的过程，学校要求他这个唯一的目击者说出那几个名字，否则就会遭到开除的处罚。

用东方的价值观来看，这个事情的对错没有任何争议，吐出那几个坏学生的名字更是理所应当的，但是为查理辩护的退伍军人史法兰中校掷地有声：查理不必遵从不公正的程序，没有任何正义能够剥夺一个人保持沉默的权利。

在原著漫画中，「神盾局」的希尔指挥官要求美国队长带头响应联邦政府的那项「超级公务员」计划，在她身后是一支装备精良、用来控制场面的特种部队，而美国队长的回答是：「戴着面具是超级英雄的传统，你不能把这项传统定义成犯罪并让我去逮捕那些冒着生命危险保护这个国家的人。

」言毕，火拼开始。

涨落不息的道德潮汐<图片4>蝙蝠侠、超人、美国队长、钢铁侠，这是2016年主导英雄同室操戈的四个主角，他们所处的世界均在阴谋的齿轮推进下进入旷日长久的稳定，游离于匡正体系之外的「义务警员」之于公众的威胁开始大过前者指认的敌人，而当确保底线的法律准绳无力制约这些披着斗篷的蒙面人时，呼之欲出的道德准绳却因各自标准的不同而造成了后果惨痛的分歧。

蝙蝠侠的道德准绳是罗宾，尽管《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》与诺兰的黑骑三部曲并无关联，但是本·阿弗莱克相比克里斯蒂安·贝尔多出的暴力和残酷仍然让人感到些许惊讶，这让蝙蝠侠从一个心思慎密的侦探变成了缺乏耐性的打手，造成这种转变的钥匙藏在一闪而过的镜头里：作为蝙蝠侠的助手罗宾，他被小丑虏获并凌虐致死，其制服被小丑寄了回来，并染上了嘲笑蝙蝠侠无能的涂鸦。

超人的道德准绳是露易丝·莱恩，他的恋人。

露易丝象征着超人对于地球的爱，她的安危是唯一影响超人精神的现世因素。

在电影中，莱克斯·卢瑟手下的雇佣兵利用露易丝构陷超人，而当露易丝被压在水下时，超人亦会抛下正在战斗的对象前去拯救。

而在布鲁斯·韦恩的双重梦境中，他被从未来的另一条时间线闪回的巴里·艾伦——也就是「正义联盟」的初创成员之一闪电侠——告诫提防那个恐怖的未来：导致超人堕落成为一个暗黑君主的导火索，就是露易丝被杀的剧情发生，超人从此信奉铁腕强权，通过恐怖缔造和平，而这也是「不义联盟」的支线设定。

美国队长的道德准绳是巴基·巴恩斯，只要涉及到这个昔日战友的纷争，史蒂文·罗杰斯都不惜对抗整个世界，他是一个固守传统观念——在电影的设定里，他的思想认知停留在二战时期——的老派英雄，所以鹰眼——还记得《复仇者联盟2：奥创纪元》里为他费心笔墨勾勒出的家庭环境么，那就是一个活脱脱的典型德克萨斯州农民，保守主义的集大成之地——才会冒着极大的危险加入他的阵营。

对于美国队长而言，他的生命是巴基换来的，所以无论这个人究竟是不是该死的冬日战士，他都有责任保护他不被恣意处置，这种原始而朴素的人格，正是美国队长天赋平庸却始终都是「复仇者联盟」的灵魂且深受队友信赖的核心原因。

钢铁侠的道德准绳，是他自己。

他的成功——无论是公司事业还是英雄事业——造就了自负的心理，其最大的天敌就是挫败。

电影里的托尼·史塔克相较原著漫画有了极大的美化成分，并加入了双亲之死来洽应他的心态失衡。

唯一的共同之处，就是他在公开场合遇到了一名对他毫不留情的女性，后者指责超级英雄的所作所为「毫不在意」的牺牲了他的儿子，而常在镁光灯下为复仇者联盟代言的托尼·史塔克并未担负这些过错。

因此，钢铁侠需要确立自己的领导地位，他和美国队长的友谊破裂，也就此展开。

于是，就有了「各自为战」的超级英雄电影年，当内心本就万象纷乱时，听从内心行事也就必然造成价值观的激烈碰撞。

用日本动漫的术语来讲，越过道德准绳的结果将是无尽的「黑化」，收手的时机取决于代价的累加。

比如超人之「死」，比如罗德上校的残废，无所不能的超级英雄们终于发现，他们能够战胜那些拥有不可思议力量的邪恶反派，却在天赋平庸的莱克斯·卢瑟和赫尔穆特·泽莫的挑拨下显得弱不经风。

若无光明，便无黑暗，反之亦然<图片5>扎克·施奈德是一个专注于漫画改编电影题材的导演，业界对于他的评价相当有趣：「如果尽量不对原著进行大的改动，那么导出来的必是佳片，但是如若相反，他的个人意志掺杂过多的话，那么结果很可能会悲剧。

」如果说《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》距离悲剧更近的话，那么他在2009年导演的依然以DC漫画为蓝本的电影作品《守望者》无疑应被归属于佳片这边。

严格意义上来讲，《守望者》是一部反乌托邦式的作品，它的原著漫画更是开创了以漫画形式拿下雨果奖的历史先河。

在这个世界里，超级英雄隶属于政府管理的理想被实现了，他们为尼克松总统暗杀了肯尼迪、赢得了越战甚至清除了《华盛顿邮报》的那两名记者，帮助后者在美国建设了一个威权主义政府，并成功连任五届总统。

同样面对「狡兔死、走狗烹」的问题，《守望者》提供的解决方案是人为的制造一个凌驾于人类文明头顶的恐怖，这个反面角色最终由曼哈顿博士扮演，而罗夏——这是《守望者》中人气最高的英雄——则因拒绝配合这场披着善意的谎言而被曼哈顿博士在其余超级英雄的默许下抹杀。

与黑暗骑士碾压大都会守护神不同，在这个版本里，街头英雄没能胜过超能英雄。

扎克·施奈德从不掩盖他对罗夏的喜爱和尊敬，这种情结在一定程度上影响了他对蝙蝠侠的再度塑造，诺兰为布鲁斯·韦恩尚且保留的「花花公子」气质，在施奈德这里被砍得一干二净，倒是阿尔弗雷德变得毒舌起来。

因此，这个不苟言笑和坚硬如铁的蝙蝠侠完整的继承了罗夏的固执，他无法说服自己容忍超人肆意使用那种足以摧城的力量，而且史上第一次动了杀心。

在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的结尾，布鲁斯·韦恩开始启动「正义联盟」的筹建工作，这也意味着DC间接承认了他的领袖地位。

事实上，即使是在黑暗骑士和光明之子关系最为亲密的阶段，前者都不曾放弃那块藏着的氪石，他从不信任人性，坚持将手段置于结果之后，「正义联盟」里所有成员的弱点都被他存档并研制出克制方法。

而实际上这也是很多人对《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》这部影片怨声载道的根源，蝙蝠侠一直以来都是DC中最为运筹帷幄的领袖，因此他才能以肉体凡躯成为所有超级英雄心中拯救世界的最后一道防线。

但是在扎克·施奈德的镜头下，蝙蝠侠对于其他超级英雄的了解竟然全部来自于反派莱克斯·卢瑟。

在这种设定的衬托之下，谋划两年之后却因为一句「玛莎」就突然变成超人同盟军的蝙蝠侠有点转化得过于儿戏。

相比漫画无限宇宙一般的庞大载量来说，电影能够容纳的情感线索和转折实在有限。

而恰恰蝙蝠侠和超人，甚至莱克斯都是极度复杂和拥有太多历史沉淀的人物，无法呈现出他们的每一个侧面是电影空间限制的原罪。

同样无法展现完全的，还有超人的痛苦。

在《钢铁之躯》里，超人不停寻找自己存在的意义，这部影片也成为超人历史上色调最为阴郁沉闷的一部。

而在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》依旧未能舒展眉头的克拉克·肯特的遭遇，简直让所有观众心疼。

虽然扎克·施奈德将两部影片的基调都调整到了荒凉而黑暗的意境上，但是超人却始终像是乌云背后透出的金线一般，有着阴云密布的困惑却始终坚守完美和光明的表象。

实际上这也是读者对于超人形象一贯以来的期待和定位，他应该是Angel和God在人世间最完美的结合，拥有God一般绝对的力量和能力，却像Angel一样仅仅象征救赎和希望。

这是一种甜美得发苦的幻想，就像超人扮演者亨利·卡维尔完美的外貌和始终阴沉的表情的结合。

对观众和世人来说，这种完美的幻想是美好的，而对于角色和故事来说，这种幻想却带着失真的痛苦。

希腊诗人欧里庇得斯是这么说的：「当一个好人受到伤害，所有的好人定将与其同历磨难。

」决裂的意思，就是没有赢家

出于商业考虑，《美国队长3：内战》将原著情节中的大量尖锐内容做了模糊处理，最为明显的地方有三处：1、「超级英雄注册法案」的管辖力度：与电影中仅是要求「复仇者联盟」在联合国的管理下行动区别巨大，在原著漫画里，法案事无巨细的程度涵盖了一系列的训练、派遣和奖惩措施，基本上是将超级英雄等同于政府特工的定位，这种政治伎俩更加令人厌恶。

2、「内战」造成的牺牲：罗德上校的脊柱碎裂固然遗憾，但是这种损失远远比不上巨人歌利亚——这是「复仇者联盟」在原著漫画中的英雄挚友——的死亡。

连载于2006年的漫威「内战」系列漫画就像是两个母亲争抢同一个孩子的那个故事，在拉扯孩子的比赛中谁先心软松手谁就输了，而输的这个人才是真正的母亲。

面对「内战」的升级，美国队长决定束手就擒，然而他在前去法院的途中遭到暗杀，终致「复仇者联盟」就此解散。

3、托尼·史塔克的真实面貌：这位斯塔克工业的首脑人物，在电影中背负了来自政府、公众和家庭的多重压力，这为他的分裂行为提供了合理性。

但在原著漫画里，托尼·史塔克的每一步都在进行谋划，他在第一次遇见雷神托尔时就留下了后者的毛发用以克隆（正是克隆出来的人造托尔杀死了歌利亚），他为彼得·帕克研制高科技蜘蛛战服，却无时不刻都在收集数据以备反制，他建造的监狱关押进了大部分不愿签署法案的昔日同僚，在接连遭到奇异博士、黑豹和X战警的拒绝之后，托尼·史塔克一边将被擒的夜魔侠送往监狱，一边劝说他加入「超级英雄联邦战队」，而后者一路缄默不语，最后只从舌头底下吐出一枚银币，称这是犹大应得的第31块。

幸而战友之间的挥拳相向具有足够的戏剧张力，这些改动并未影响《美国队长3：内战》的价值拷问：自由为何值得捍卫？

对于托尼·史塔克而言，他距离死亡最近的一次，就是在《钢铁侠1》中遭到自家制造的炮弹袭击，那场事故让他批上装甲成为铁人，也放弃了一部分的军工产业。

「如果史塔克工业的发明会让敌人也有机会使用，那么我会毫不犹豫的放弃掉它。

」在斯坦福大学的演讲里，托尼·史塔克清晰表明了他的态度和立场。

而在史蒂文·罗杰斯眼中，为了妥协而牺牲原则是不能容忍的作茧自缚，在佩姬·卡特的葬礼上，他更加意识到了支持这一信念的珍贵经历，那些因为对抗纳粹而战死异乡的盟国士兵，他们的鲜血浇灌出了自由之花，然而仅仅出于一场政治交易，就要舍弃这颗来之不易的果实，身为美国精神的队长，他不可能出卖自己的灵魂。

至于巴基，他只是用来激怒托尼·史塔克和煽动史蒂文·罗杰斯的一枚不幸的棋子。

就像一部武侠小说里写的，天下武功最强之人进入伸手不见五指的漆黑山洞之后，发现暗器从四面八方袭来，他愈是闪躲和反击，那些袭击就边得愈快，直到光亮恢复他才发现，所谓的暗器只是悬吊在洞穴之内的刀刃，世上无人快得过他，除了他自己之外，之前的攻击也都源自他自己。

从洛基到奥创再到泽莫，他们都证明了一件事情：只有「复仇者联盟」才能打败「复仇者联盟」，这也是经济成本最低的攻击。

站在青年彼得·帕克的视角，「内战」的失控让他感到迷惑，在原著漫画中，他为了报答托尼·史塔克如同父亲一般的照顾，主动站出来支持「超级英雄注册法案」，对公众亮出了自己的身份，即使这会让他在发布会之后呕吐不已。

最终，他的宿敌顺藤摸瓜找到并杀死了梅姨，直接导致了蜘蛛侠的崩溃和当前宇宙的重启。

「复仇者联盟」本来有着与官僚机构进行接洽的组织「神盾局」，只是它在《美国队长2：冬日战士》里闹出了被九头蛇渗透并危及世界安全的惊天丑闻，颇具心机的局长尼克·弗瑞亦被迫隐藏到地下活动，当时很少有人意识到这会是压倒骆驼的最后一根稻草。

在未来——如果漫威影业仍会保持忠于原著的原则——钢铁侠和美国队长们还将亲手参与将无法控制自己能力的布鲁斯·班纳博士骗到太空从而把他流放到异星的事件，在道德和现实的两难选择当中，无人可以豁免于外。

「内战」系列的编剧马克·米勒擅长独立故事的精巧设计，《通缉令》、《海扁王》和《王牌特工：特工学院》都是他的杰作。

他在接受采访时说，若是由自己来选择，他会坚定的站在托尼·史塔克这边，「就像持枪也需要执照一样，9-11之后美国民众对于反恐的支持——包括让渡自身权利——都证明了这一点。

」然而，漫威漫画可以让美国队长横尸在法院门外，漫威影业却不敢这么做。

托尼·史塔克既没有手刃自己的杀父仇人，又没能解决「反注册阵营」的问题，朋友、妻子甚至贾维斯都相继离开了他的身边，除了残存的虚名之外，这个习惯目空一切的男人其实也已一败涂地。

以及……<图片7>相比漫威将超级英雄的电影划分阶段、近乎吝啬的藏起一个又一个片尾彩蛋进行世界串联，DC完全没有这种小心翼翼，《蝙蝠侠大战超人》里，如果说布鲁斯·韦恩的那两场嵌套梦境还有些故弄玄虚，那么他从莱克斯·卢瑟那里窃取的超人类影片就是主动拱手把DC的野心展示给影迷观赏，迫不及待的想要缩短孵化路径。

只是世事难以如愿，《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》全球只有累计不到9亿美元的票房，这张成绩单虽然可以说得上差强人意，但是的确不太便于拿来横向对比：《美国队长3：内战》达到同一高度的票房，可能只用区区10天，而其最终目标则是「保底15亿美元、冲刺20亿美元」。

人比人，气死人。

借助娱乐工业和互联网的强大能量，超级英雄的发烧现象看不到任何疲软迹象。

莎士比亚说过，「没有什么比希望不平凡而更加平凡的」，每个人的心底都有着或者有过英雄主义情结，它敌不过生活的柴米油盐，也脱离不了少年时期的稚嫩，但是就像庙宇里的不枯油灯，总有轻风经过，会让火焰升腾，并在墙上映出一个巨大而伟岸的身影。

不要惧怕它。

以下全部来自一个 在电影院破口大骂的人之口：）看不惯也别给我留言，留言了也不理你，看老子影评又不用掏钱也不用被喂两个半小时的屎。

全是剧透，全是咆哮，没有情节分析。

这是我见过的最惨烈的ooc。

在队一队二甚至复仇者一二里塑造的steve荡然无存，一个信奉正义甚至被吐槽太古板太伟光正的角色，在这里变成了一个护短，个人情感至上，没有担当没有责任感的人。

是什么让一个人成为超级英雄？

是他的超能力？

不止，是他的正义感，他的责任心，他有限制的使用能力，他为他的能力痛苦，挣扎，但是他还是愿意为了帮助别人而使用他。

用超能力却不为他的行为负责的叫什么？

超级反派。

冬兵是不是在被洗脑的情况下执行任务的？

是。

冬兵应不应该被审判？

是。

队长该不该保护他的朋友？

应该。

队长是否该送他的朋友去接受审判？

是。

为什么一个杀人犯不用上法庭？

因为他是你美国队长史蒂夫罗杰斯的朋友吗？？？

如果他是无辜的，去找证据啊！

伤害你的另一个朋友就是你做的全部选择？

你的原则呢？

铁人，从头到尾在做的都是基于他所见的现实的合乎逻辑的选择，但是，他唯一忠诚的朋友受伤了，小蜘蛛（太可爱了啊啊啊啊）懵懵懂懂但是我觉得他反而是整部电影里最像个超级英雄的存在。

其他所有team ironman的人都在用各种方式背叛他。

娜塔莎，我觉得导演在黑她，怎么做到签了协议又背叛地如此理直气壮的！！？？

蚁人和鹰眼又为什么要站队长那边？

一开始的超级英雄注册法案是个多么好多么可以深挖的主题啊！

两种理念的碰撞啊！

如同胸肌对撞一样的激情啊 ！

后面全都变成了私人恩怨。

如果超级英雄只是一些因为私人恩怨在地上滚来滚去扭打的普通人，那他们的灵魂！

精神！

真的配得上他们拥有的能力吗！！？？

我看到的世界并没有因为这些超级英雄的存在变得更好，他们的能力造成了恐怖的破坏，然而似乎并没有什么人良心不安。

tony在忍受着做超级英雄的代价（算得上众叛亲离？

）的时候，队长却在为他的朋友开脱。

steve 凭什么？

你没有权利替所有的受害者原谅bucky！！！！

越看越生气，我因为美国队长一二成了队长迷妹，而这部电影直接把我推向了铁人。

我想不通这两个导演为什么要这么对队长，为私人恩怨开战很英雄吗？

不，一点也不。

他只是个超级士兵！

他配不上他手里的盾！！！！

留言了我也觉得烂：）美国队长3：打铁时代

联动影评阅读推荐：【史蒂夫·罗杰斯】《不存在的骑士》：https://movie.douban.com/review/7880356/“他恰恰是拥有满腔柔情的男人，他看着银幕上的自己腼腆微笑的模样，他坠落飞行器时视死如归的平静；他一觉醒来，最先想到的是自己无法赶赴的约会——为了恪守自己做一个好人的誓言，他对自己的爱情迟到了七十年。

”【巴基·巴恩斯】《我更爱你备受摧残的面容》：https://movie.douban.com/review/7886691/“冬兵是这个系列最凄美的角色，他简直像一片命运的洼地，所有坏遭遇和脏水都汇聚到他那里。

人们从上面踩过去，或从旁绕过去。

只有史蒂夫不顾一切地跳进那脏水中，摸索、打捞属于巴基巴恩斯的灵魂。

”【美队相关辟谣】《因为我们生而为人》：https://movie.douban.com/review/7883720/个人转载请注明出处和作者，公共号转载请索要授权，不允许任何未经同意的删改！

阅读前警告：美队三四刷后的超不靠谱影评，细数今年五一虐狗大片中闪瞎我狗眼的那些基情戏。

前方大量剧透掉落，持续高能预警，纯腐向，对剧情还原度、闪瞎可能性概不负责，若要正经REPO请闭眼拉到底端！

【1】从一开始就有各路角色反复提醒美队吧唧儿有多么重要。

叉骨扔给美队一句他记得你，你的朋友你的兄弟你的bucky就愉悦自爆了……作为任务领头，你还记得你要上交给嗨爪的生化武器吗？

不愧是用绳命在推CP的叉骨句句。

叉骨说完了寡姐说，寡姐说完了猎鹰说，连泽莫都知道什么叫软肋。

泽莫曰：我失去了一切！

所以我要栽赃你的吧唧！

我要揭晓吧唧杀过人的大咪咪！

我要你眼睁睁看着你的吧唧被仇家追杀！！

冬兵：？？？

反派盾冬推诚不我欺。

【2】美队听到叉骨说到bucky以后立马当机，楞在那里硬是没反应过来，如果不是旺达在一旁该和叉骨一起上天了……事后美队的形容是：我听到Bucky的名字就变成了16岁来自布鲁克林的小骚年。

艾玛酸死我了。

【3】两人初见的场景比较小言。

冬兵操着口音在楼下买黑布林，便宜点嘛来两斤呗老板娘，real居家。

这个时候的美队已经在冬兵家里了……这里翻翻那里瞅瞅，冬兵的小床铺小被单，还有冰箱上的小零食……一扭头，冬兵在那里杵着…… -HI HOW ARE YOU?-FINE THANKS AND YOU? 【4】吧唧冰箱上有本小本本。

一翻开一张Cap的杂志硬照，老大老大老大了。

队长面无表情内心波涛汹涌。

我就知道你喜欢我你还不承认。

啊好粗的双箭头。

【5】美队见到冬兵以后，酝酿了一会儿。

-你队二结尾为啥要救我？

估计这问题队长想挺久了。

因为爱呗。

冬兵：不知道。

美队：你知道。

我：蛤？？？

冬兵想不承认都不行，毕竟小本本都在人家手里，那叫一个人赃俱全。

然后两个人就对上眼了……美队三Cap的台词中心思想也是统一： 1、我相信吧唧 2、我相信吧唧 3、我相信吧唧 面对老板，队长义正言辞：我一定亲手抓捕冬吧唧。

冬兵：我没杀人。

队长：好的我信你。

接下来就是你跟我走不我不跟你走的狗血桥段，当剧情快要发展不下去的时候，推动盾冬感情线前进的人民公仆们纷纷出场，先顺手扔一个炸弹测试默契值……只见巴基一脚行云流水把炸弹踹到美队那儿美队反手就用锅盖就把炸弹闷爆了。

很好，嘴上说着不要身体却很诚实嘛。

PS说到这里其实美队三每场打架他俩都要放闪。

有完没完有完没完？

【6】两九旬老人合伙暴打特种兵，有种LV100组队刷新手村即视感。

更别提美队一把就捏爆了特种兵汇报吧唧逃亡路线的对讲机，还瞪了特种兵一眼。

特种兵：执行任务怪我？

第一场打架的节奏是这样的↓吧唧：我谁都打！

美队：谁都不能打吧唧！

吧唧把美队和一个特种兵打包扔到窗外以后，美队一个骨碌起身又帮吧唧打架去了 吧唧内心小本本遂添上两笔，这人好，心大，不记仇。

【7】轮到帅帅的黑豹小王子登场！

如上所说，美队打架遵循以下三条基本原则： -谁都不能打吧唧！

-谁打吧唧我打谁！

-我有盾我自豪，子弹我来挡！

所以黑豹很不幸地就被美队一个箭步拦腰拖离了冬兵……黑豹心里苦。

【8】警察到，吧唧黑豹美队因为打群架被拘留。

之后泽莫潜入，重启吧唧。

重启口令风格非常小清新，记录洗脑口令的那本本子也挺好看。

不愧是培养出漫威第一男模梯队的九头蛇，审美在手帐上也略有体现。

然后美队又被重启后的冬兵【不出意料地】暴打，一拳扔到电梯井，摔得我心有余悸，结果下一秒Cap一个骨碌起身又去拖吧唧让吧唧不要走了…… Cap你真是【无论被怎么暴打】全程都不记仇啊【震惊脸【9】其实当初看预告的时候我还以为见面戏是这样的：美队追到家，从楼上看见冬兵买完菜消失在街角。

罗素大骗子。

美队一扭头冬兵就从消失的街角回家了。

完全没有心理准备，害我在影院位置上差点捏爆可乐杯。

【10】然后就到了美队三我最喜欢、全场尖叫声倒吸冷气声此起彼伏的桥段。

美队天生神力，一把上去就拉住了直升机。

我当时非常有自信地跟朋友咬耳朵，这估计拉不住，接下来肯定就要拍两人空战，笑得十分猥琐。

啪啪啪。

直升机碾压的时候吧唧内心大概是崩溃的，算啦算啦那我就不走好了……美队的肌肉都快要冲破屏幕了！

全程都在呐喊：吧唧就算你失忆了我也不让你走！！

You jump I jump！

队二你捞过我所以队三换我捞你！！！

然后我一直在默念，掉下去掉下去掉下去，结果两个人真的又双叒叕掉了下去。

我：？？？？？

你们是真的很喜欢跳水里吼！！！

是不是在水下做人工呼吸比较方便啊？！！！

捞来捞去是不是很好玩！！！

因为两个人掉得很深又放了个全景远镜头，我的蜜汁自信又出来了，肯定有人来救的啦，怎么可能会是队长救人。

啪啪啪。

我完全低估了导演撒狗血的能力……Cap一把就把吧唧抱离了水面。

脸好痛。

【11】废旧工厂。

Cap冷面：你是金吧唧还是银吧唧？

吧唧：我记得你妈妈。

她叫玛莎。

（不对之后两人笑眯眯地开始回忆过去。

旁边的猎鹰内心翻了个巨大的白眼。

【12】跳完水拿完装备Cap组齐员。

例行公事互相介绍，大噶好这是我一直在找的男胖友吧唧。

组员们纷纷表示久仰久仰。

机场开打。

Cap方全队贯彻盾冬理念，打不过咋整？

让盾冬先跑……美队本还想设计一下作战方案，猎鹰大手一挥：你俩先上！

剩余的我们搞定！

JUST TWO OF YOU GUYS！

ENJOY THIS MOMENT！

后来连幻视和寡姐都纷纷助跑…… 盾冬也不负众望，神……奇……地……进……入……了……二……人……世……界…… 我此刻已经无法正直看待ONLY TWO PEOPLE一起待在飞机上这个事实了…… 此处请写手们尽情展开放飞自我【13】导演深谙蒙太奇之技巧。

就他们两个放在飞机上，然后切开镜头拍其他场景，拍完这个拍那个拍完那个拍这个。

剩我一个人瘫痪在座位上脑内展开了无穷的联想。

等镜头再转过来两个人已经收拾收拾准备下飞机了。

好心机。

【14】两个人坐电梯的时候有个镜头，脸对着脸。

气氛有些微妙，时间挺长，蜜汁沉默，偶尔对一下小眼神。

不是很懂这段镜头的意义。

就那么盯着对方，你们是在玩什么我不懂的游戏吗？

我当时总觉得有点不对，内心非常激动，甚至想开车，但又说不上来哪里不对，幸而得豆友指教。

按常理来说，坐电梯的时候，不应该面对着电梯门吗？

面贴面站是几个意思啊？

醍醐灌顶。

【15】CI战。

此处心疼钢铁侠二十秒。

想暴打一顿杀死了自己爹娘的美队相好，结果被美队以惊人的护犊子之力反打个半死，不愧是老伙计。

吧唧见不得队长被一个掌心炮轰地，伸手就去掏铁罐的心窝子。

这下好，断臂了。

下次合上猎鹰三人可以参演神雕侠侣美国版。

队长爆种完全在意料之内，然而战力不够再次被打趴。

毕竟这是美队电影，作为一个主角被打趴站起来再被打趴再站起来是必不可少的加BUFF过程。

然而我万万没想到，Cap蹦出来一句称得上承前启后贯彻美队系列的台词。

<图片1>导演绝对是故！

意！

的！

架势跟队一一模一样，摇摇晃晃站立不稳，眼神坚毅无所畏惧。

在影院听到的时候，我已经哭瘫在座椅上，混蛋罗素，骗人荷包，还骗人眼泪。

最后，队长打碎了炸掉吧唧手臂的反应堆。

完美贯彻了谁打吧唧我打谁。

END.——————因为很多人在这方面争吵不休，故单独谈谈关于美队形象的塑造。

一直很奇怪为什么这么多人掐美队，想想也是有理，一没有爹妈被杀二没有铁臂被炸，找回一个老基友得到一个新基友的同时还拥有了曾经那妹子她侄女的吻，在《美队三：全员惨案》的情况下看起来简直一股叠了男主BUFF的赢家清流，不怄你怄谁。

所以大家也就心照不宣地忘记，他义无反顾护住炸弹，撞向冰层的那些年。

<图片2><图片3>在队三中，美队的领袖气质在他坚定的立场、对下级与后辈贴心的照顾、战斗中的战局部署和与对方领头的交涉中得到了完美的展现。

面对政权，他第一时间提出合理的质疑：签署条约是否意味着失去自主权？

谁又能来保证监管的公正性？

面对红女巫，以长辈的姿态去安慰对方，循循善诱，耐心开解，在听到红女巫被拘禁后拒绝签名：“She is only a kid”；面对蚁人、猎鹰，合理规划战局部署战力，听取队友意见；最后亲自出马救出被羁押在海底监狱的队友。

无论是Team Cap的猎鹰、蚁人、冬兵、鹰眼，还是Team Ironman的小蜘蛛、黑寡妇，他们对队长始终怀着敬爱和崇拜之心，这样的一个人物，算不算具有领导力？

诚然，如果一个领袖没有个人情感，那他不过是一个摄政机器。

一旦去掉CP滤镜看电影，我相当喜欢CE的扮演方式。

他拥有满腔柔情，红过两次眼角，一次为七十年前的爱恋抗棺，一次面对昔日老友所遗留下孩子的质问；他时刻愿意为正义献身，正直而不迂腐，虽出身军队，但不属于政府，只效忠人民。

他是我见过最富有美国精神的领袖，他的伟光正不是假大空，而是自由和天赋人权。

剩余的一点碎碎念。

对笔者而言，美队三是非常成功的一部漫改片，节奏把握相当好，文戏不拖沓武戏够凌厉，单人SOLO都非常劲道，美型中又带着狠辣，看着很是入味，在没有喧宾夺主的情况下很好体现出每个人独特的打斗方式。

对除美队以外的其他角色也有更深入的性格挖掘，让人更期待之后黑豹与小蜘蛛的单人电影，总体来说是四星半的诚意之作，无论你是哪个角色的粉，观影之后都不会后悔。

而要说最喜欢的镜头，则是美队和钢铁侠最后的对击，无论是配乐，构图，动作，特效都美到不可思议。

接下来谈谈队三中内在的对比意向，如有些影评所说，这部电影更倾向于是一部复仇电影，是铁人，泽莫，和黑豹的复仇，冲突皆因此而起。

对我而言，队三中最明显的意向是“失去”。

美队失去盾和佩吉，冬兵失去臂和过去，铁人失去反应堆和父母，黑豹失去爸爸，泽莫失去家人，每一个人都有不可触及的创伤和底线。

至于泽莫为什么会选择冬兵作为挑起片尾CI战争的缘由，从他和黑豹、和美队的对话中都可以看出，他失去了一切，在他看来，必须要让美队也尝尝失去挚爱的痛苦。

（非常典型的反派思维） 所以冬兵对美队来说，是不可以承受失去的存在，是失而复得，仅存于世的所有过去。

宇宙那么多超级英雄，我居然成了制服最羞耻play的这位的拥趸。

认识一个有志当导演的小盆友的好处就是，他会在各种瞎扯八卦各种大家低头刷手机各种胡吃海塞的时候，小脑袋一歪小眼睛一眨“如果是要拍这么这么个片，你觉得要怎么来？

”逼迫我业已年长体弱日渐萎缩的脑洞延迟退休发挥余热。

最近的脑洞主题是——要拍一部中国的超级英雄片，该咋整。

“一个有超能力的家伙和伊正义的小伙伴们打败了邪恶的大boss拯救地球”这样的概述简直脊椎反射说来就来。

来了之后，一过大脑，才发现每个词都很不容易设定。

首先的首先，哪种超能力？

机甲out，对审美和工业设计要求太高。

剩下可选的，有巨大化（浩克）巨小化（蚁人）再生系（狼叔）速度系（快银）特质系（蜘蛛）力量系（雷神）体能系（美队）即战系（寡姐）远程系（鹰眼）操控系（万磁王）通感系（X教授）及其排列组合。

中国传统说法是“一力十会唯快不破”，按理说力量和速度最吃香，诸般演义各路好汉通常就是谁力气大谁排前面。

但这里要考虑三个问题，一是拍成电影的话，特效能否做得酷炫，打斗场面能不能出新翻花。

毕竟超级英雄片的一切超能力说到底都是为“场面好看”服务的。

二是这种能力能否撼天动地，你想嘛，为什么打败了大boss就能拯救地球，因为大boss能毁灭地球吖，那么能打败大boss的至少也能毁灭半个地球才合理吧。

三是如何设定大boss的能力？

以往的做法是把大boss和英雄设定为同系的，主角最后开个光环。

然而这一套也实在是被抡遍抡烂了。

超能力和大boss的挖掘已尽穷竭。

DG和漫威几乎同时走到了广大人民群众早几十年前就喜闻乐见企首相望的绝路上——实在想不出新的超能力造不出新的boss了，就让英雄们互捶。

因为DG的超人是个集各超能系之大成的bug（真要论能力，漫威的站一排都不够超人打，人家不用动力就能飞，眼睛能挡子弹），只能（很没有说服力地）玩单挑，漫威就可以到处上演群殴。

群殴，看的就是人多热闹。

就跟男团女团组合似的，大家都得有个摆波士亮相的时间，都得有高亮的个人秀，还要保证center的风头不被盖过去。

本片在这个设计上，比复联2就要强太多了。

遵循开门一场打，过渡追场打，发展打一场，结尾一打场的类型标配段落，把寡姐的个人肉搏秀安排在起首点一番老将，冬兵美队和豹男的追击（求）战在中间带一把新人。

速度也有了激情也来了。

全员乱斗特意加入了蚁人和蜘蛛两个逗逼调节气氛并把侧重放在他们这些非主力队员身上以减轻“昔日战友反目成仇”的对立情绪和凝重，同时做到人人有镜头个个有高光。

真像排舞一般，通过两方梯队的超能力互动，把每个角色的个人技都现了一把。

美队的主角地位不担心，自有开小灶的拉飞机个人秀，和最后的开光环大决战。

每一场打，各角色视角的切换，对手场面的轮转，声效和速度的处理，都很考究。

特效也用得颇为克制，虽然一样地违反物理常规，倒是也没有发展到biubiubiu龟波气功的程度，跟BVS比起来，就很写实派了。

都是爆米花，到底也有爆得好不好香不香脆不脆的区别。

而且，就这么多超英片，我还就觉得这一部的开打理由最充分。

反正肯定比内裤套头打内裤外穿的理由充分得多。

以前那些动不动要毁灭地球的嘤嘤嘤的boss，基本就是纯坏，再怎么给安排悲惨童年，顶多也就是临死洗洗，正义的小伙伴和邪恶的大坏蛋，到底还是黑白分明的。

分明得完全类型片类型抓马，超出普通人类的生活认知和情感体验。

美队和铁男闹的这一出，不存在谁绝对正义谁绝对错误，不过两种正义看你挑哪一边站而已。

听起来很耳熟有没有，《最游记》有没有，《银他妈》有没有。

有有有！

两个骨子里都是好人，都觉得自己有道理，都说不服对方，那只有打架是检验正义的唯一标准了。

而美队3更作的是一片两吃，和铁男从开头打到结尾非但没有争出个高低对错，居然还能顺理成章地打出两个不解之结来。

也是不服不行。

关于我基友vs我朋友这一层纠结。

我还是对事不对人的。

撸这片子之前就被剧透透到光，热爱集英社的小盆友就试图讨论“老婆和老友掉水里该先救谁”这个哲学第四大问题。

友：“假设你的青梅竹马跟冬兵一样情况，你会和美队一样帮他一起干翻自己的好朋友吗？

”我：“首先，得把问题换成‘我的青梅竹马假设跟冬兵一样的情况’……”友（黑人问号脸三秒钟）：“哈？

……OK，I see”我：“然后，答案是，yes”友：“但他杀了铁男的粑粑麻麻耶……”我：“打住打住。

你要说的我都知道了。

我要帮冬兵讲的话，你网上看看也都有了。

就不用浪费时间重复一遍了”友：“所以你也是觉得他不应该因为洗脑期间做的事负责喽。

”我：“一个人的身体完全不在其意识的掌控下犯的罪，比如在梦游中杀人，这个人需不需要负全部法律与道德责任，如何去负这个责任，这个问题太大了。

没那么容易说清楚。

就这部电影的情节，也说不到那么深。

”友：“那你不觉得铁男很可怜吗？

”我：“可怜啊。

但谁叫他不是青梅竹马。

”友（目瞪口呆.jpg）：“想不到你原来是这种人哦”我：“我是哪种人？

那我反问你，假设你的青梅竹马和冬兵一样的情况，你会眼睁睁看自己的好朋友打死他？

”友：……我：“你犹豫是因为现在‘假设’两个字是用来假设你有青梅竹马吧。

”友：“不是”我：“那，你弟假设和冬兵一样的情况，你还会站铁男这一边？

”友：“那怎么一样！

”我：“有哪里不一样？

你真实的弟弟和你假设中的青梅竹马的不一样么？

所以说到底，这一题还不是跟哪个感情更深就帮哪个。

换谁都一样的好嘛。

如果小辣椒被洗脑后杀了鹰眼全家，鹰眼去找她报仇，铁男会不会眼睁睁让她去死？

问题根本不在我是哪种人。

而是这种倒霉事落到哪个人头上。

”基本就是这样。

我看来，这不是铁男的问题也不是美队的问题，而是人类这种生物的问题。

谁被编剧大手安排了美队这个梗，都只能像美队一样接。

能保证两边都不被对方打死就是HE了。

至于“我和小伙伴vs政客”这一层纠结么，我是无条件站在美队这边的。

到目前为止，制服最伟光正的是他，最初人设最伟光正的也是他，但是一旦看穿政治游戏的本来面目最绝决的居然也是他。

也是本系列的第一集看走眼了。

知错能改的都是好同志。

联合国的精英权力小组为什么就一定会和神盾局不一样？

甚至为什么会和苏联政府不一样？

假设，又要假设了，世界要毁灭了，举世界之力造了一艘大船，联合国选出了一个登船名单，并要求复联在开船那天不计一切手段阻止试图登船的平头老百姓。

这个剧本完全有可能。

然后，复联是要遵从还是不从？

如果遵从，他们也不过是政客用来巩固权力的人型武器而已。

跟被洗脑的冬兵之间的唯一区别是：他们是有意识地按照自己的意愿来执行这个任务。

如果不从，那一开始还签什么狗屎协约。

反正到了这种存亡危急的关头，还是会甩开承诺和约束听从自己内心的声音来不是么？

大概是配角没光环的关系。

铁男在本部美队里的双商都不忍直视。

有人说，遵从内心道德的人是最自私的，因为他们根本不care这个世界上其他人怎么看怎么想，只做自己认为正确的事。

然而，我认为这充其量只能叫“自我”。

真正的自私，是要求别人也遵从你内心的道德。

你觉得对的事，就自己去做。

硬要拉不认同你的人一起，别人不愿意就要关要锁要打要拿的，就是法西斯做派了。

一方面为意外死亡的小黑孩内疚，一转身就连哄带骗地让还是未成年人的小蜘蛛上战场跟一群老兵油子对干。

我真想问，你那么在乎责任归属的问题，那小蜘蛛要是不小心被整缺了条胳膊整断了条腿的，这责任算是你的啊算是你的啊还是你的啊？

你打算肿末赔给他婶？

去监狱探望时，居然能讲出“我没想到他们会这样对待你们”这种圣母白莲玛丽苏的台词。

要不然你以为咧？

这些都是一个人能顶一支军队的超能力者好嘛，你真是以为美国政客的智商都是负数嘛，会把他们关去普通监狱？

既然背叛了小伙伴，至少也要跟美队一样，背起这个锅理直气壮站到最后。

这架势，漫威应该是不打算拍铁男续集了。

寡姐莫名其妙站队铁男（真的，以寡姐的身世居然还会相信政府机构我也是日了编剧了），跟绿人的故事也就告一段落了。

未来几年预定Vision的狗血恋爱史，豹男的威水史和小蜘蛛的成长史。

豹男无脑追了一路，临了临了居然慧根顿开大彻大悟，还帮美队金屋藏娇，这思想水平的起点，对于集体苦逼的漫威英雄来说，实在是有点太高了，看得我有点害怕就是了。

个人觉得这部要比前两部拍的更好，内战的主题冲突够吸引人，虽然大格局弱了些，但故事性还是够用了，也为后续发展铺垫了很好的基础。

此片出场人物众多，却不喧宾夺主，主线剧情还是围绕着美国队长的选择展开的，队长人物的饱满度在这部电影里达到了新高度，一点也不崩。

复联里其他主要人物的选择和他们的行为动机也都交代的非常清楚，全部合情合理合逻辑。

结尾比较出乎意料，光看前面的剧情还以为最后的高潮打戏是美队冬兵钢铁侠齐心协力大战九头蛇冬兵，没想到九头蛇那几个冬兵原来是炮灰，最终矛盾是兄弟反目，居然不是大团圆结局，好不习惯看了其他影评有两点很不明白：1. 为什么那么多人觉得钢铁侠接受管制的选择是对的，并且对美国队长的坚持表示不理解不赞同觉得他这么选择是角色OOC不赞同没问题，这本来就很主观，但是站在角色的角度表示OOC是怎么回事？

美国队长虽然是美利坚爱国主义的象征，但他一路的成就和传奇从来都是建立在不墨守成规的准则之上——这位的成名战就是不听上级指挥私下展开营救行动大获全胜吧？

钢铁侠愿意接受联合国的监管，是因为他为自己及队友在执行任务时无意间带来的悲剧而感到愧疚，不想承担因自己决策失误而误伤无辜的责任，这种倾向在他放弃当军火商时就体现出来了。

美国队长选择不想被监管，是因为他这个人本来就看重自由，不迷信权威，这些性格特征也在前两部电影里早有体现很多人认为接受联合国监管这个选择才是正确的，然而这个观点需要建立在联合国的决策也永远是正确的前提下才成立。

考虑到上部电影里刚演完美国政府搞的天空航母大阴谋和神盾局九头蛇一家亲，美队会不信任政府不想接受管制也不奇怪吧。

人家也不是完全不讲理，抓到冬兵后美队差点被钢铁侠说服，是听到红女巫无罪被软禁的消息才翻脸拒绝的，此片里联合国的管制完全没往正面刻画。

美队可以是正义的象征，是自由的象征，是真善美和勇气的象征，反正绝对不仅仅是国家体制的象征好不，人家美国一个主旋律片子都没把他定义的这么狭隘力量很可怕，不受法律监管的力量更加可怕，因为除了良心就没有别的约束。

但美队本身就是伟光正的化身，他这种内心光明的人选择相信自己和队友的良心再正常不过了，政府上一部才崩过，金鱼脑也不会忘的这么快啊2. 为什么那么多人觉得美队拦着钢铁侠杀冬兵报仇是是非不分法律上来讲：冬兵杀钢铁侠父母时是处于被洗脑状态之下，本人既没犯罪意愿也没清醒意识，完全不能为自己的行为负责，杀他于法不通于理不合，阻止才是正义。

歹徒持刀杀人总不能怪刀，这道理连旺达兄妹都明白感情上来讲：那是从小一起长大的手足兄弟，不拦着钢铁侠才算冷血吧？

要说70多年没见面的兄弟感情怎么比得上好几次同生共死的钢铁侠，那70年前美队冬兵两人还曾同生共死过呢，70年空白大梦一场，对美队来讲他跟以前的冬兵的友谊完全是不久前的事，感情从来都没有机会变淡。

另外佩姬刚走，冬兵现在是唯一一个与美队有着共同过去来自同一年代的故人了，怎么可能眼睁睁看着他死。

钢铁侠是可怜，冬兵也很无奈啊，又不是他自己想被洗脑成杀人工具的，各有各的苦衷，要怪就怪九头蛇，怪受害者是什么道理。

美队在中间做夹心饼不想让任何一方受到伤害，盾牌都说还就还了，到最后还是挨骂，果然是好人难做2333333333333不得不说那个大boss太会搞事情了，挑事挑的稳准狠

剧透剧透剧透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透....................剧透剧透剧透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透....................<图片2>有那么一群武功盖世不可战胜的高手，金钟罩铁布衫有之、绝顶内家高手有之，神箭手亦有之，有人腾挪擒拿玲珑剔透，有人高来高去轻功一流，他们不仅单打独斗各有绝活，更是组成帮派横行江湖声势浩大，加之帮主德高望重大义凛然，左右护法博学多才聪明机变，连朝廷都不能把他们怎么样。

然而正是这群几乎不可战胜之人，夺去了你的至爱。

你要怎么报仇？

几百年前，一个名叫成昆的人处心积虑，潜心研究，从内部入手，个个击破，瓦解了如日中天的明教。

几百年后，一个由于复联的英雄行径而惨遭池鱼之殃家破人亡的可怜人，觅得《倚天屠龙记》Sokovia语译本一套。

本来心如死灰生无可恋的他，研读本书之后，把满腔怨愤转化成耐心和智慧，密切追踪复联的头脑人物，研究他们的练门，利用他们的弱点，设下圈套，最终使他们大起内讧，分崩离析。

大功告成。

整个计划的中心人物，当然是队长的练门：冬兵。

好吧，基本上已经剧透完了。

但是这一次，剧透并不会影响看片的体验。

说起来这个故事框架，在漫威英雄片里也算是精致的了，只是反派以一人之力在短短一年半内就策划执行了自己的复仇，称得上神通广大，查看了一下，漫画中果然并非常人，但整个片子的看点完全不在这上头，所以不必介怀。

对我来说，这部看得最High的，第一是打斗，第二是幽默，第三是颜值。

我向来主要是看颜的，但这部动作看得最高兴，喜欢里面各种不同的打斗场面。

从开篇的尼日利亚集市追逐巷战，到冬兵被追杀时的楼梯近身搏斗，出逃时跟各种敌人三两下交手，到高潮处的莱比锡机场大战，至结尾盾冬双战托尼，中间还有大大小小各场动作，设计得干净利落层次分明，尤其机场大战，就是一场武林群殴，难得各人的能耐强项和武力值高低都有精准的表达，个人动机是什么，谁跟谁打会有什么招，互相怎么破招，队友怎么相救，以致最后会有什么结果，兔起鹘落清清楚楚，符合漫威宇宙的逻辑。

武指替身特效剪辑团队大赞。

这部戏真正的目的，就是让英雄们以不同的排列组合过招。

所以才会撇开绿胖和雷神，有他俩，别人都没法打，实力太悬殊。

现在这一群就可以好好较量，美队、冬兵、猎鹰、铁人、战争机器、黑豹他们战斗力相仿；蜘蛛侠、鹰眼、蚁人和黑寡妇各有奇门武功；幻视最厉害，但是红女巫可以跟他斗成旗鼓相当。

这部《美队》被称为《复联2.5》很有道理。

估计编剧心里在暗暗高兴，终于不用头痛怎么安排雷神和绿胖的战斗力了。

再说幽默，预告片给人一种苦大仇深感，结果电影好玩得很。

小蜘蛛每次出场都笑声不断，非常可爱（我家闺女看完片子说了9次"cute"，五次"可爱"）。

蚁人甫出场就袭胸美队，大快人心。

马丁叔直接带着比尔博的气场穿越而来，只要站在那里就显得非常好笑（而且特别矮，一定是故意安排的）。

整体上段子穿插得频密但不轻浮，而且跟动作戏结合，很可爱。

蜘蛛最棒。

当初我家Asa没有选上这版小蜘蛛，我还是蛮遗憾的，但现在看起来他们选的这个孩子的确比Asa适合。

颜值方面，美队还是最漂亮（我最喜欢的Chris Evans角色是SunShine里的Mace）。

冬兵大眼睛忽闪忽闪，总是一副无辜的样子。

能打又无辜，杀伤力很强。

原来的复联成员跟以前一样出色，新出场的黑豹轻而稳，蜘蛛和蚁人萌。

反派zemo是Daniel Bruhl。

他让人难忘，又跟《Rush》、《无耻混蛋》和《再见列宁》里的表现很不同。

非常有意思的一位演员。

这片精彩的角色很多，线索并不太简单，漫画彩蛋估计更多，但基本上每个角色都给了恰当的戏份和表现细节，整体没有散掉。

这非常不容易，编剧和制作的手艺娴熟。

它的目的当然是娱乐，在这点上做得十分出色。

它甚至通过故事提出一些思考：关于选择，关于个人意志和国家利益，关于救人和伤人的因果。

这些思考我也并不觉得是敷衍。

明教衰微和复联遭创，都因众人各有动机隐情，虽是高人，却也是心碎过的可怜人，大家都不容易。

幸好可以指望张无忌和复联三。

<图片1>以上。

做为普通观众，个人觉得这是最好的一部美队。

提醒：片尾有两个优质彩蛋。

记：文首图片是好友@彼岸盆花妹子所画，感谢授权发图。

4月29日晚与坡县伙伴@小默（携眷）@钟邪@羊趴|移师鱼狮（携眷）一起开心观影。

一很多年后，面对到布加勒斯特抓捕他的人们，詹姆斯巴恩斯中士或许会想起1943年他带朋友史蒂夫去见识“未来”的那个晚上。

1943年世界大战如火如荼，不过年轻人总是满怀希望，总能找着乐子。

詹姆斯参军前夜带着史蒂夫去逛科技展览会，还特别体贴地约来了两个俏妞。

知道有姑娘等着，身高一米六四、下午刚被揍了个鼻血横流的犟脾气青年史蒂夫特意整理了一下他那头金发。

站在人群里、兴致勃勃望着发明家霍华德史塔克的两个好朋友，青春在颧骨上闪闪发光。

他们不知道台上那人将与自己的人生发生多么深远的关联，也不知道这就是命运分岔的夜晚：就在这一晚，史蒂夫遇到主持“超级血清”计划的博士，成了博士心中暗许的人选；而他的好友巴基潇洒敬个军礼、在崭新的军帽帽檐下展开微笑，奔赴战场，踏上七十年悲惨命运的不归路。

两人出发去看展览之前，巴基说，咱们要去“未来”。

在年轻人的想象中，未来是什么样？

没有战争？

不再有人无辜丧命？

民主自由正义照遍人间？

可以不再拿枪、在布鲁克林安家立业、像每个快乐的普通青年一样？

很不幸，都不是的，答案在接下来的两部美队片里——战争永远在打，不同之处是武器更有杀伤力，两个各在寒冰中度过七十年的布鲁克林青年始终无法从战争中脱身。

而巴基的“未来”，则悲剧到了超乎想象的程度。

三部《美国队长》电影，史蒂夫是全然的光明，巴基则是他身旁与身后的暗影。

这阴影让主角的线条变得更立体。

比起英武全能、勇冠三军的美国队长，我更爱他的老伙计、集人间惨烈遭遇于一身的詹姆斯巴恩斯，a.k.a冬兵。

1944年巴基与战友们身陷敌军巢穴，文工团演员史蒂夫抄起一块舞台上用的道具盾，只身前去营救，从飞机上纵身跳入茫茫黑夜之中——那是他第一次这么做。

后来第二部开头他再次那么做了，引得身边同事瞠目咋舌，再后来他跳了更多次，第三部他站在机尾时身边终于有了巴基陪伴……但那最初的第一次，是为了营救他的朋友，巴基是他勇气的源头。

营救成功，“美国队长”初露峥嵘，战事稍歇，他们在小酒馆里喝啤酒，草草杯盘共笑语，昏昏灯火话平生。

史蒂夫给他的“咆哮突击队”招募了一群各个国籍的下属之后，跟巴基一起坐下。

他当然知道巴基会跟他走，然而巴基说，hell no。

他给出的理由很明确：我可不是要跟那个美国队长，我跟的是布鲁克林的史蒂夫。

巴基遇难后，史蒂夫再次回到小酒馆，他的理由也十分明确：我要杀光九头蛇，我要复仇。

两个理由，都非常私人。

这里的关键词是：爱，信任，复仇。

想保护这个世界，因为这世上有深爱的人；仇恨敌人，因为他们伤害了我们爱的人；我们为陌生的死难者悲伤，因为知道他们的墓前也有深爱的人为之悲泣。

飘渺的“正义”和“大爱无疆”要着落到具体的一点上，私人的一点，由此才能“推爱”。

后来呢？

后来……两只朋友，两只朋友，跑得快，跑得快，一个没了胳膊，一个沉睡大海，真悲哀，真悲哀。

第二部“冬日战士”中，两人是纵使相逢亦不识，是“若说没奇缘，今生偏又遇着他”。

到第三部，才有了真正的重逢，好友加战友的重逢。

到了第三部，我们看到的仍然是：爱，信任，复仇。

人和人对彼此的印象和相处模式会在最初的接触中定型。

陈涉在一起耕田的伙友们眼中永远是个庄稼汉，即使他称了王，那帮人也只会嘻嘻哈哈地说“夥颐！

涉之为王沈沈者”；刘邦衣锦还乡，也免不了被老乡揪扯住叫一声“刘三”（睢景臣《哨遍•高祖还乡》）；《巴斯克维尔的猎犬》中的逃犯“对全世界的人来说，他都是个凶暴的、半是野兽半是魔鬼的人，但在他姐姐心目中，他永远是那个任性的、紧抓着她手不放的孩子”。

一涉及旧人，相关旧模式自动重启，自己也不由自主回到当年状态。

史蒂夫与交叉骨见面，叉骨一提到“你的巴基”，队长瞬间呆若木鸡，要不是旺达出手，恐怕复仇者们就得把队长拼起来带走了。

后来他解释说，那时我仿佛一下回到十六岁。

——新闻里如此播报：“詹姆斯•布坎南•巴恩斯，冬日战士，臭名昭著的九头蛇特工，曾与多起政治暗杀事件联系在一起”。

这时对全世界的人来说，他都是个危险的、半是活人半是幽灵的人，但在史蒂夫心目中，他永远是那个带他去坐过山车的鹿仔。

博物馆里“美国队长事迹展”的展板应该尚未撤掉？

“巴基巴恩斯是咆哮突击队唯一为国捐躯的队员”。

变成冬兵，实则是巴恩斯中士为国牺牲的另一部分：他连自我都丢失了。

那么，至少他值得一场公正的审判吧？

……然而辨别真相是非太累了，最好有人站出来指出谁是“坏人”，其余人只乐于负责吃掉他。

人们珍惜旧友，因在被时间篡改、磨蚀得面目全非之后，那人眼中脑中为你留存着一切的来处。

人一生中最亲密的关系多半建立在混沌年代，后来岁数渐长，人会变得谨慎、警觉、敏感，童年时代的单纯接纳便很难再有。

史蒂夫寄给托尼的信中说，我从未真正融入过。

想象一下这么一个小个子少年：脾气倔又不服输，有点固执认死理，好斗偏偏身子骨又跟不上，与他做朋友，难度可想而知。

我猜在他一米六四的贫弱时代，除了巴基真没什么朋友。

到了新世纪，那个英俊青年的躯壳里住的是一个“过时之人”的老灵魂，故乡面目全非，走在故里街头，犹如流落异乡。

第三部中，他爱过的女人佩吉也与世长辞。

幸好，只要还有一个巴基，他就终不会是背井离乡。

所以全片以史蒂夫对巴基的情感做内里的推动力是足够的，反派泽莫深入研究队长之后，把内讧导火索安排在巴基身上，他对史蒂夫说，总算找到了你一点瑕疵，你的眼睛颜色。

但潜台词是你唯一的破绽是：你的脚踵，你的巴基。

人们指责超英的是他们打起架来楼倒屋塌，附加伤害太大，坏人固然被打跑，好人也连累了不少。

片中有一句台词用了两次：交叉骨朗姆洛调侃自己烧坏的半边脸，“你们往我身上扔了一座楼”，后来托尼史塔克说到索科维亚之战中死去的男孩时，也用了几乎同样的句子，“我们往他身上扔了一座楼”。

坏人和无辜者承受了同一场战火，玉石俱焚，倒塌的楼不长眼睛。

讽刺的是，詹姆斯巴恩斯不也是被忽略被遗忘的战争牺牲品么？

当“法案”（似乎）致力于不让无辜者枉死时，却又向巴基下了必杀令，甚至不肯给予巴基他们一向引以为豪的司法公正、程序正义。

有一种说法是星盾背面镌刻着美国宪法，其意味不言而喻。

英雄在三部曲中需要成长变化，史蒂夫的变化是从服从命令到质疑权威，最终站到权威的对立面，拉队伍与之分庭抗礼。

在泽莫放出的“1991年任务”录像后，托尼质问史蒂夫是否知情，史蒂夫先谎称不知，托尼二度逼问，他才吐口说：我知道。

所以他是护短了的——为什么不呢？

会护短的才是个人，不是活动的征兵海报，不是“一朵能行白牡丹”——而且护得坚定不移，那是他两年中深思熟虑过的决定。

给托尼的信里他说，我其实是为了我自己。

——黛玉：“我是为我的心”。

为什么是为了自己？

因为他和巴基活在彼此身上，在巴基那里，保存着史蒂夫一部分灵魂，而且是最重要的那一部分。

当有人问到，是谁教史蒂夫成为英雄和领袖？

演员CE说，是史蒂夫与巴基的友谊激励他成为好人。

那是他爱与力量的源头。

最后一场大战中，史蒂夫面对钢铁侠，嘴角流血，举起双拳说，I can do this all day，这一句，第一部里一米六四的小个子举着垃圾桶盖跟人打架时也说过。

上一部，他在空天母舰上把盾扔入大海，这一部他再次抛弃星盾，搀扶巴基离开。

在巴基面前，他最后总会剥离那个美队的身份，重新变回布鲁克林的史蒂夫。

二冬兵是这个系列最凄美的角色，他简直像一片命运的洼地，所有坏遭遇和脏水都汇聚到他那里。

人们从上面踩过去，或从旁绕过去。

只有史蒂夫不顾一切地跳进那脏水中，摸索、打捞属于巴基巴恩斯的灵魂。

第二部中狡捷过猴猿、勇剽若豹螭的冬日战士有一种“错误”的美。

而本片最美的一幕，是巴基买水果。

在布加勒斯特的果蔬摊上，他挑了六颗李子，黑布仑，声音轻柔有礼，微微一笑。

食物象征生机。

一颗热土豆是一张温馨的床。

让人们牢牢记住钟灵的是她坐在房梁上香喷喷地嗑瓜子。

曾平亚久病缠绵，令他妻子欣喜的是端午节他有了贪食的欲望，跟她抢粽子吃（林语堂《京华烟云》）。

水果又跟瓜子粽子薯片饼干都不一样，它包含着人对季节时令的美好盼望，就像盼着夏天的清甜西瓜肥美黄杏，秋天的糯柿子脆鸭梨。

命运的绳索稍稍放松一扣，露出一道缝隙，巴基对生活的热爱立即复苏，顽强挣扎着探出头，像顶破雪层生长出的小芽。

美国后现代主义诗人威廉斯的代表作《为一位穷苦老妇而作》：嚼着一枚李子在大街上，手里拿着一口袋李子味道真好，对于她 味道真好，它们吃起来味道其好你看得出来从那神态沉醉在她手中那半个吸吮过的。

得到宽慰一种熟李子的安慰似乎充满了空间它们味道真好对我来说，看到流浪汉巴基买水果那一刻，“一种熟李子的安慰”也充满了空间。

只可惜那六个认真挑过的李子被拎回出租屋里之后，买李子的人却没机会去吃它们。

巴基对平静生活的期望与努力，也跟李子一样，在混战中被打得粉碎了。

由他的安全屋打出去，有一场三方面的混战，巴基要摆脱来追捕他的人，以及史蒂夫。

在盘旋的楼梯上，他跳跃着不断下降，最后跳进了比地面还低的隧道里。

而在最后一场打斗中，状似楼梯的结构再次出现。

头顶就是天光，这一次他拼尽全力、一截一截上升，犹如俄耳甫斯一点一点升上地面逃离地府，但最后顶盖落下来，他还是跌回去，犹如他命运的缩影。

——第一部中史蒂夫去营救巴基，火光四起，史蒂夫让巴基先走，巴基大吼一声“No！

Not without you！

”到了第三部，史蒂夫大喊一声“快走”，冬兵转头就跑。

第一部没走是因为尚不清楚史蒂夫的能力，第三部中他是服从队长命令的士兵。

三场回忆，连起来是这个故事的核心（1991，是苏维埃社会主义共和国解体那一年）。

白雾氤氲中，现出血肉机器一样强大的冬兵身影。

他嘶吼，挣扎，喘息，颤抖，胸口起伏。

看到红封面的笔记本时，面具一样的脸上露出极轻微一点痛苦彷徨。

他背对山峦站立，千山暮雪，彤云阴惨。

四周是无尽空濛，而他也是那空濛的一部分。

而在2016年的“现在”，除了战斗的时刻，他变得异常安静，沉郁，温和，甚至驯顺，像心事重重，像怕说错话而三缄其口，像怕做错事而乖得惊人的孩子。

又像是一种彻底的“空”与交付。

那种彻骨的平静，你会讶异它竟出现在这样一个被侮辱被损害的人身上。

他说了很多遍“我不知道”（也像1944年说“hell no”一样说了好多“hell”），绝大部分是真的，只有一次是假的：史蒂夫与他面对面立在出租屋里，问，那天你为什么救我？

巴基说，我不知道。

这句不是真的，是谎话。

面对托尼的问题，史蒂夫也说了一次“我不知道”，也不是真的，也是谎话。

但是当托尼质问巴基，你记得他们吗？

他没说不知道，而是干脆诚实地回答，所有人我都记得。

他答得非常快，不假思索，显然早就问过自己无数遍。

这是最令人心碎的一句。

轻惨的一句之外，是海面下庞大冰山。

当那条由黑暗赋予的、血债累累的机械臂终于断了，他半睁着眼睛躺在那儿，像是躺在1944年的雪地里，无怨无尤，无悲无喜，像是累极了，但也平静极了。

结尾处托尼扶着几乎瘫痪的罗迪慢慢行走复健，对应的是身在瓦坎达的史蒂夫与同样需要复健的巴基。

巴基主动要求被冷冻，并补充这是“for everyone”，这everyone中包括史蒂夫和他自己。

这时他又笑了一下，还是个沉静温和无所求的笑。

他对自己下手做了纳粹对他做过的事情，for everyone。

“冬日战士”再次回到冷冻仓里，与影片开头形成如此凄凉哀伤的对比。

从1944年到1991年，再到2016年这个民主和平自由的“未来”，世界变了又变，唯有詹姆斯巴恩斯的遭遇没有变。

幸好此时他换上了白衣，这是希望的颜色。

黑衣属于鬼魅一样的杀手冬兵，黯淡、浑浊的红衫属于想要隐藏形迹（“破帽遮颜过闹市”）、未来混沌不明的流浪汉。

但最终洁净的白色出现了，阴霾退散，污浊的被筛去、洗濯，借由史蒂夫，希望之光终于照到了他身上。

詹姆斯·布坎南·巴恩斯，在那迢遥的开端，所有故事刚出发之际，你是个人见人爱，俊俏风流，品行优良的好青年，七十年过去了，在一潭又一潭泥污中辗转，在昏迷与清醒、寒霜与人世的交替转换间，你变成了背负血债，“臭名昭著”，遭人唾弃冷眼的冬兵。

但与当初相比，我更爱你如今备受摧残的面容。

（end）附1：电影开头，有人在冬兵面前一个一个念出触发词的时候，我想起了斯皮尔伯格那部《A.I》。

人类母亲坐在人工智能男孩戴维面前，一个一个地念出七个词：crru（触毛），Socrates（苏格拉底），molecule（分子），decibel（分贝），hurricane（飓风），dolphin（海豚），tulip（郁金香）。

然而后来这个母亲抛弃了戴维。

戴维回到制造他的工厂，发现仓库里都是跟他一模一样的AI机械儿童。

后来，他用机械人那漫长得可怕的一生想找回属于他的、独一无二的爱，甚至不惜自沉于黑暗的海底，祈祷了两千年。

但最终爱仍只是幻象。

在美队3里，也有几乎一样的情节。

属于冬兵的触发词是：货车，回家，一……而在九头蛇“制造厂”的冷冻仓里，也有着不止一个“冬日士兵”。

只有这一个“冬日士兵”巴基巴恩斯，他找回了属于他的、独一无二的爱。

这一次，爱将永不会是幻象。

附2：是两首诗。

《很久以前》卡瓦菲斯我愿意提一提这个记忆，但它是如此模糊——好像什么也没有剩下——因为已经是很久以前的事了，在我青春期的日子里。

那肌肤仿佛是茉莉做成的…… 那个八月的傍晚——是八月吗？

——我仍然记得那双眼睛﹕我以为是蓝的…… 是啊，蓝的：蓝宝石那种蓝。

《死》聂鲁达假如你突然不再存在， 假如你突然不再活着， 以及暗紫色的甜蜜。

只不过几英里的暗夜， 乡村破晓时分 潮湿的距离， 一把泥土分隔了我们，墙壁透明我们却不曾越过，因而生命，此后，得以在我们之间安排了重重海洋与大地，而我们终能相聚，超越了空间，一步一步相互寻觅，从一个海洋到另一个海洋，直到我看见天际在燃烧 你的发丝在火光中飞扬 你带着栓不住的流星火焰 奔向我的亲吻， 当你溶入我的血液， 我嘴里就尝到了我们童年 野李子的甜蜜， 我把你紧紧抱在怀里 就象重获了生命与大地。

（是啊，开头源自《百年孤独》。

美国队长的故事，是他与巴基两个人的“百年孤独”。

）

应该是第一次写这种东西吧，整个人十分混乱，出电影院的时候越来越难受，到最后实在受不了了，所以想写些东西记住这个混乱的时刻。

整个人完全绷不住的时候是在那个监控摄像显示Bucky受九头蛇命令去袭击霍华德夫妇的车辆的时候，Tony问Steve知不知道这件事情，美队最后说知道的时候。

眼泪一下子就止不住了，然后去网上刷评论，说什么的都有。

我说服自己去理解两支队伍的选择，我知道冬兵当时被控制，但是美队你怎么可以不告诉Tony！！！

看到有人说只有Peggy和Bucky是美队在那个世界的朋友，他不属于现在这个世界。

但是Howard，他不止只是血清的制造者，不止只是盾牌的制造者（Steve你丢下盾牌的时候，有没有想过你是如何成为美国队长的。

）不止是Tony的父亲，是Peggy的挚友，他也是美队在那个过去世界的朋友啊。

他一生都在后悔，一生都在认为是自己害死了美队。

特工卡特1里他开着飞机跟Peggy说我要找到他了的时候，Peggy告诉他Steve已经死了的时候...可是当Steve知道霍华德是被Bucky杀死的时候，竟然没有想过告诉Tony，按照他当时说的话，他甚至没有尝试，没有想去告诉过他。

Bucky无辜，所以霍华德夫妇就该死了？

如果不是Zemo的话，是不是Tony就一辈子不知道这件事情了。

按照推论，霍华德死是神盾局的秘密文件揭露的，而当时是黑寡妇给美国队长的。

所以神盾局里没有人想告诉Tony这件事情，美国队长看了还是没有任何念头告诉Tony这件事情。

虽然知道是导演安排，所以内战啊，但是觉得人设崩塌的一塌糊涂啊。

在法案方面，的确两只队伍做出的选择都有理由。

但是法案根本就是打了个酱油而已。

觉得钢铁侠真惨，内战下他的队伍里幻视主要在谈恋爱，黑寡妇双面间谍还说他自负过头，小蜘蛛打酱油，唯一与他共进退的战争机器还被幻视打重伤了。

发泄一下真的舒服了很多......

<图片1>美队第一部，表现平平，前途无望。

第二部突然大卖，起死回生。

第三部可以说完全没有让人失望，非常好看。

所有系列的巅峰之作。

这部和一般的超级英雄电影不一样，不是典型的拯救地球，拯救人类。

而是讲述超级英雄在维持世界和平过程中造成了不可避免的破坏和无辜平民的伤亡。

使得美国队长和钢铁侠对于超级英雄是否应该应该被政府管制的看法出现严重分歧，进而导致了复仇者联盟的分裂,是梦想与现实的冲突。

钢铁侠的一方代表人性和理性，钢铁侠担心超能力给无辜的人带来伤害，而且他的超能力是后天获取的，，失去超能力对他来说也可以接受。

美国队长认为，要相信自己的心，善心会有好结果.美国队长是个怀旧念旧情的人，他站哪一方基本可由此推断。

面对已经被九头蛇洗脑利用的巴奇，美国队长还是想帮他找回过去，为了救巴奇，还不惜与往日的战友为敌。

因为在美队心中，二战时期的朋友就只剩下巴奇了。

好在美队总算没错看巴奇，巴奇最终选择牺牲自我，拒绝被利用。。

内战的原因复杂，每个超级英雄都有自己参战的理由，但是看到英雄之间对打心里还是有点难以接受。

电影保持了原著的核心价值，又没有照本宣科。

即使没看过书的观众也不用担心，第一次看的人也会理解为什么普通人会害怕超能力者。

当然如果看过美队2，看这部会更得心应手的。

本片的精彩之处在于不仅集结了如此多的超级英雄，而且配合得恰到好处，不争锋不抢戏，没有顾此失彼。

（个人最喜欢小蜘蛛侠）所有成员之间用科技和超能力相结合的打斗方式在这集更好看更成熟， 。

两方人马的大对决是最激动人心的，每个人都使出看家本领， 动作场面惊险刺激，视觉冲击效果惊人。

打斗好看，飞车惊险，娱乐性强且感动走心。

各种证据表明超级英雄电影成熟了，是非常出色的的爆米花作品。