网络谜踪

看完电影后，觉得电影剧情还不错，情节反转也让人很享受。

但一直觉得有个地方不太明白，感觉是个小瑕疵。

当小女孩被自杀者自己爆出来已经被绑架后杀害后，她父亲浏览了在线葬礼网站，并上传了小女孩的很多视频到这个网站上，上传完出现了一个完成页面，上面有 Thank you for uploading 的字样并有网红fish_n_chips的图片，要是没有这个完成页面或者完成页面上的图片不是fish_n_chips，那结局又会是怎么样？

这个图片是反转的导火线，反转的导火线依靠于一个这么不确定的情节，感觉有很大的偶然性啊，导演不知道是怎样想的？

有没有人跟我有同样的疑问？

简单写一下最直接的观感。

剧透警告。

这个剧，一点都不能透，不然就不好玩了。

剧透剧透剧透剧透剧透剧透首先是形式上，片子最大限度采用了各种电脑网络视频音频串起剧情。

它给自己的设定限制就是一切都在电脑上呈现，不容易，也很好玩，而且让观众有很强的代入感。

它充分利用了电脑和网络那些人所熟知的因素，在运用方面却不拘泥，颇有新意。

比如女孩失踪的夜晚，它用视窗的一款很老套的屏保来渲染不详的预感，用得非常到位，我觉得看过这部片子的人从此不会再用那款屏保了。

再比如爸爸打开女儿的笔记本电脑时，整个戏院的环绕音效“duang“的一声大响，是苹果开机的那一声，预示着爸爸即将发现的令人不安的事实。

从前我在《Wall-E》里也注意到这一声被妥善利用，但惊悚程度是本片更强。

片中用光标和箭头引导观众的思考，一步步展开剧情，也做得很棒，箭头充满了悬疑。

听说这是第三部采用全电脑屏幕呈现的电影，我没看过另外两部，不好做评价，个人觉得这一部的形式相当精细灵活，也没有损失观影效果。

另外，由于这种呈现形式，对于演员其实有更高的要求。

他们的表演既要“生活化”，又得用各种subtle的方式把人物的心理表现出来。

我家约翰赵不着痕迹地好好秀了一把演技。

大多数时候，他都没有很戏剧化的特写，“特写”是有，但必须是像facetime那种大头特写。

其实挺不容易的。

后来有一幕，他终于可以充分表达悲伤，暗自替他安慰，想必那是一场最容易的表演吧。

在内容方面，即使抛开形式的独特性，这个故事也不简单，有大量伏笔，事后回想，都make sense，是很称职的推理悬疑剧。

制作者在创造角色们的网上profile时毫不含糊，我相信如果二刷的话，会注意到更多的细节，所有facebook, 汤不热，youtube, instagram等等的界面，逼真自然不在话下，而其内容，朋友列表，点赞数，上传时间，搜索结果，都含有大量匠心。

imdb的花絮说，这片子拍摄只用了13天，但后期做了两年，信然。

片子叫做searching... 一语数关。

这既是我们这个时代很关键的一个动作“搜索”，也当然是爸爸在网上网下search女儿的下落，更是他追寻女儿在网上的行迹，从而真正认识女儿的内心世界和成长轨迹，也追问自己作为父亲应该负起什么责任。

说实话，爸爸不断发现女儿的帖子，一点点认识到女儿的痛苦和寂寞，那一段看得我心惊肉跳，很想立刻跑回家里抱住花生米。

虽然自问比片中的爸爸做得好一点，但对于“你真正了解你的孩子吗？

”这个问题，我可真不敢说自己有满分的答案。

片子里也有很多让人会心一笑的细节。

比如其中一个男孩扭捏承认去了Bieber的演唱会什么的，还有女孩失踪后网络上一片祝福祈祷突然冒出很多好朋友什么的，都是常见行为，被微微讽刺了。

不过这也都是人之常情。

看完电影回到家，真的抱了抱花生米，说：baby I love you. 她说: I love you too. 妈我这儿正复习呢。

想了想，我在instagram上fo了她，也知道她的好朋友是谁，还fo了她的好几个朋友，我也知道她的烦恼（至少她告诉我的不少），我做得够吗？

将来这个世界还会有什么新的幺蛾子？

XDDDD

从阿加莎女王和柯南道尔算起，悬疑推理的历史已超过百年。

从严谨的本格推理，松本清张开创的社会派，到东野圭吾、岛田庄司、伊坂幸太郎等大批日本作家的开疆辟土，推理作品得到了长足发展。

与此同时，悬疑电影作品也蓬勃生长，无论是希区柯克影片的步步紧逼，《东方快车谋杀案》等推理文学改编，《神探夏洛克》的经典影视化，还是《穆赫兰道》《致命ID》《记忆碎片》等等优秀作品，更是充分运用电影独有的影像媒介和声音渲染，将悬疑和推理的紧张体验推向了极致。

悬疑推理虚构作品也早已枝繁叶茂，成为经典扎堆的影视类型，也为后来者试图创作出新意制造了难度。

一部低成本的《网络谜踪》却在浩瀚的本格经典面前玩出了新意。

当然，这并非形容它的悬念和结构本身。

即便不剧透，稍有经验的观者也很容易从线索中找出真凶。

然而，这并不妨碍观者持续保持看下去的热情。

因为它采用了极为新颖的表现手法，以及阐释了极富时代气息的主题。

故事从一个幸福家庭的变故开始，年轻的母亲患癌去世，单身父亲陪着女儿慢慢长大。

某天，女儿却在毫无预兆的情况下失踪，悬念和推理由此铺开，焦灼的父亲与积极主动的警察密切配合，一步一步走近真相。

而直到最后的反转抵达，之前的线索和证据像积木那样突然组合成新的逻辑，真相竟然与惯常的思维相距如此遥远。

一个看似老套的推理架构，却被导演装进了充满电子风格的别致画面中。

整部电影完全由电脑屏幕构成，摄像头监控、操作界面、网络视频、聊天记录和文件夹提供了所有剧情和基础信息，并且推动了故事和推理的不断延伸。

最初几个设置账号和分类照片的操作流程，便轻松又充分地交代了幸福家庭的背景，与《飞屋环游记》片头的蒙太奇画面同样精湛。

之后的画面也完全处理成网络视频的低像素和高颗粒度风格，然而这丝毫无损它的精彩。

相反的是，观者需要更为专注和用心，在快速闪动的网页截图和自拍照片中寻找引发女孩失踪的蛛丝马迹。

将画面全部固定在电脑屏幕的设定无疑为剧本创作增添了极大的难度，却也提升了观影和解密的趣味。

本格推理在历经百年仍然魅力无穷的原因也正在于此，它将观者放在了和创作者同样的高度，并不以跳跃意识、快切画面或是视觉奇观来影响观者的判断，而是将全部证据展示出来，只通过逻辑和架构的差异来取得令人震惊的结论。

唯一的公平也许在于网络交流和电脑界面为推理提供了障碍，因为它比普通的电影画面有了更大的信息量，其中的角色、线索也有了成倍增加。

除此之外，故事紧贴时代的议题也发人深省。

电影主角是一对亚裔中产阶级父女，他们身份普通、家庭平凡，母亲的早逝奠定了忧伤的氛围，在此基础上，女儿突然失踪，并从表面的平和乖巧转变为与叛逆、放纵、绝望扯上关系的不良少女。

随着追寻女儿的踪迹，父亲也走入了女儿的内心世界，察觉到丰富而敏感的少女情怀，以及自己对女儿成长的忽略，态度的粗暴，发现彼此之间存在已久的隔膜。

真相所揭示的宠溺和包庇同样是一段扭曲的亲子关系，无论是悬念还是真相，都在告诫我们要珍视家人、友好沟通，以此换来真正的互相理解和长久幸福。

发表于《每日新报》。

#Searching感谢Kate姐的赠票😄这是今年在影院里看到的最惊喜的电影！

从剧本到影片节奏都足够扎实和惊艳。

这才只是这位导演的第一部作品（导演也是usc的^_^）影片从头到尾呈现的都是屏幕（电脑手机等）的影像。

拍了十三天（真的）后期十三年（并不。。

）就这么几个屏幕被导演玩的在剧情上不停的合理反转 各种地方都在埋线 到最后真相出来的时候惊艳之余也觉合情合理 前期埋的各类笑点也相当有趣询问了导演 这个片有做中文版 觉得国内会爆😄对john cho在映后的一句话很有感触 他觉得电影对他来说是面镜子 一直以来他觉得自己是个吸血鬼一样在镜子上找不到自己的投影 所幸他在这部电影上看到了自己（亚裔）的故事。

强推！

8/24 limited release 8/31 正式上映

新“镜头”前的两层滤镜当《网络迷踪》出现在社交网络宣传中时，它的第一吸引力便是“屏幕”这一载体。

尽管这并不是电影界的第一次尝试，但对于多数之前对这一载体了解不多的观众而言，“屏幕”这一形式一定是最大的期待值。

这种期待值并非单纯的好奇，而是注定伴随着网络时代受众对“屏幕”这一载体的惯常使用（亦即“观看”）经验的；与此同时，同样发挥作用的则是另一潜在的观看经验——面对大多数普通镜头拍摄而成的实景电影的经验。

他们内在于信息时代观众的意识与感官中，仿佛现在无处不在的滤镜一般发生作用。

在第一个层次中，“屏幕”作为人们日常电脑操作的平台，几乎是一个永远的主观视角。

而在这一四方之中，人的注意力处于高度自主活动的状态，“我想看”是视觉活动的主要原则（此处暂时忽略另一层面大众传媒中客观存在的商业投喂机制）。

而在第二个层次中，普通的摄影机镜头下，创作者的意志或多或少控制着它的运动，观众的被动属性相对更高。

在作为整体的剧情片中，“需要看”是创作者针对受众提出的预设要求（此处也暂时忽略另一层面创作者对受众需求的迎合）。

这可能是两者在观看经验上最直观的冲突。

而在《网络迷踪》中，“屏幕”作为新的电影“镜头”，必须尝试在前者的框架中突破后者，并探索两种机制的平衡。

“屏幕”真实：剧情的镜像许多观众都已经注意到，影片中的男主角David时常把会显示人脸的Facetime放在桌面上。

更多观众注意到的，是影片在后半程逐渐完全脱离男主的视角，开始自由跳跃的剧情推进。

而更为常见的则是，影片在电脑屏幕上时常缩放的视觉范围，不断左右着观众的视线；与此同时，随着剧情逐渐走向紧绷，渲染气氛的配乐此起彼伏。

假设在屏幕操作的逻辑下，或许观众们能想象男主角因为愿意欣赏自己俊美的面庞而习惯于打开摄像头，或许观众们也能理解不断跳跃的新闻等等是在浏览的范围内或是用户离开电脑前的时间延续又或是最终女儿Margot视角的嵌入。

但绝对无法理解的则是最后一点——假如要模拟一个单一的视角，屏幕上被“特写”的绝不可能是对于主角无效的内容，更不可能出现外在于主角的氛围配乐。

显然，这一切的答案指向的都不是观众预期之内的“屏幕”逻辑。

影片中所拣选的一切，不外乎是观众“需要看”的内容——当然，其中部分与主角视角下“我想看”的内容重合。

因而，观众依然身处传统镜头下的观看机制中。

然而，假如这便是最终结论。

那么结合影片的叙事风格，观众在观看影片的过程中，也势必或多或少地呼唤出传统商业片的观看习惯——追求剧情的合理性、人物的丰满程度等文本的挖掘，或是追求蒙太奇与场面调度的精致架构。

坦白说，我个人在后者上的确看到了一些独属于赛博空间的闪光点（比如监控视频的层次跳跃中奇妙的剪辑与“窗口”调度）；然而对于前者，我看到的只是剧作上少部分契合信息时代生活的心理细节，以及许多商业片中出现的剧情丰富而人物薄弱、惊天反转却欠缺情感、试图批判却浮皮潦草……总而言之，跳不出单薄、巧合、急躁、浅薄等等老生常谈的问题。

这样看来，屏幕这一形式所召唤的真实感，是否只是传统情节剧思路下的幻影？

那么我们是否还有可能跳出对以上缺陷的执着，重新尝试去建立一个合乎“屏幕”逻辑的观看方式？

这并非没有可能。

网络幽灵：窥视的形成熟悉赛博朋克的影迷永远不会忘记《攻壳机动队》中可以自如穿梭于网络空间的“傀儡师”。

除了外在现实世界，它可以无处不在，仿佛一个幽灵游荡于这个无比浩渺的虚拟空间。

那么，我们是否可以将《网络迷踪》的视点想象为一个试图在赛博空间中窥探这一事件经过的“幽灵”呢？

事实上，被修辞所夸张的“幽灵”并非没有其现实对应。

不少网友提到，影片“顺藤摸瓜”的方式特别类似于自己平日寻找信息的过程。

作为一个具备技术基础近似黑客的网络观众，他可以自由地调动一切摄像头、一切浏览器窗口以及一切文件——当然，最主要的是，它可以调动，更可以在必要的时刻放弃调动仅进行对角色行为的窥视而不被察觉。

这和传统电影中的摄影机位置或是可以不断跳跃切换时空的“大影像师”的假设极为相似，但又存在重要的差异，这依然是屏幕这一载体所决定的：假设观众面对屏幕的主观习性是难以瞬时剔除的，那么屏幕中所呈现的一切，便都是必须经过观众的意识中介才能成立。

观众所处的位置不再是可有可无，而是必须存在——因为没有观众的在场，“屏幕”的逻辑便只有崩塌的结局。

一方面，网络空间条件下观众具备了前所未有的自由形式，他们是窥伺者，是随时准入又保持一定距离的，是参与这一事件的抽丝剥茧又能够全身而退的；另一方面，观众必须在场，才能保证影片叙事的意义，他们是被影片叙事层次所规定的必然。

换言之，观众与事件的距离是可以无限自主调节甚至完全消弭距离的意义的，却又是被固定在一个链条中的位置上发生作用的。

这似乎一定程度地解决了“我想看”和“需要看”两种逻辑之间的矛盾，但是这一结论中的自主状态与不自主状态，又是否存在着矛盾呢？

这一网络幽灵的视角，是否如“傀儡师”一般自由地指向宽广的未来赛博空间呢？

封闭式观看：自由的幻影一般剧情片镜头中，我们尽管被预设为相信镜头的真实感，却时不时会怀疑叙述的真实性。

因为视角的变换，因为剪辑的暗示，因为某种影像风格或是叙事氛围的特殊感受，因为人物的性格，因为可能存在心理与现实多个空间……因为诸如此类的复杂原因，我们始终可以质疑影像世界的真实性。

无论参与与否，观众与电影世界之间都存在着可以拉开的距离，存在着观众质疑影像的维度。

然而回到《网络迷踪》所构造的“自由”视点中，不少观众发现自己的体验是受禁锢的。

我们跟随所有的镜头观看屏幕中的内容，而屏幕中的内容为屏幕所限往往以最简洁明确的方式直达于我；我们必须跟随着剧情并信任影像所传达的全部信息，跟随编剧的逻辑链条完成对真相的理解。

这与一般的商业片观看模式类似，似乎也无可非议。

但区别在于，这种对影像的信任由于屏幕这一形式的存在以及固定视点的操纵设计，必须达到一个不容置疑的高度。

落实到影片中来，即便网络空间是多维度的，即便其中不同空间的关系极为复杂，即便屏幕这一形式可以存在非常多未知的暗流可供观众的意志随意潜行——《网络迷踪》的创作者依然选择了最为保守的方式，那就是直接填塞所有观众需要的信息以及情节模板，并把观众的目光遣送到“该看的地方”——那一小块被框定的屏幕中。

因而观众看似自由，实际上对影片叙事的态度是无可选择的：假如你不信任屏幕所提供的信息，你相当于选择了退场，你就几乎不可避免地再次回到了前文所说的对这一视角的怀疑之中。

万一你在这基础的一层发生动摇，就几乎不可能信任其中轻薄的戏剧性反转，侈谈为其中的人物与情感所动容。

影片最终召唤的机制，可能是更甚于当下大量超级英雄电影所形成的高度封闭式观看。

而在这一超现实的封闭式观看内部，它端上来的却只是干瘪而传统的悬疑故事框架。

而一般的封闭式观看中所能提供的有厚重物质性的视听感染、情感体验与思维震颤，却又是远远缺位的。

以上的判断或许还是过于武断了。

那我们不妨再继续假设这一封闭空间中存在着可以逃逸的路径，继续探索影片的可能性所在。

网络幽灵的原样复制我们不妨重新回到观众的观看距离这个问题上来。

在这一层面上，影片值得称赞之处在于，它的确精确还原了当代网民的生存态度：可以身处其中，而又随时抽离旁观。

这一距离不断变幻的过程中，距离这一概念已然不存在。

观众在如幽灵般窥探了这一事件之后，便可全身而退。

假设这种从网络编织的事件中逃离的行为是可能的，那么我们就不得不怀疑影片这一方法论与其文本诉求的冲突之处。

假如观众在这一创新的载体中只能获得和普通好莱坞电影一样危机解决即可抽离的体验，那其位置是否和影片中所批判的对象（即在网络中随时参与热点又随时离场的看客）又有何不同？

在步步精密计算的情节单位与拼命补救的大反转中，观众所收获的对现实的认知，是否依然只是一些超现实的碎片？

如此看来，观众的确可以逃离，但逃离的仅仅是观看这一行为所内蕴的社会伦理以及屏幕这一载体所过滤、遮蔽掉的更为丰富沉重的现实，而非影片所提供的超现实观看空间。

如此的位格仅仅是一种对网络幽灵状态的原样复制，不复具备通向现实真实的可能性。

观众在这一观看过程中所收获的快感，甚至可能更多是对当下网络生活习性中的逃避性、片面性以及投喂方式的潜在认同。

显然，这种认同中鲜有影片中所试图达成的批判勇气，更不可能触动现实的网络权力结构。

Ghost in the Shell再退回到之前对《攻壳机动队》的缅怀中来，作为观众和影迷我感到好奇的是：作为《攻壳机动队》中傀儡师视点的延伸，为什么《攻壳机动队》让人看到的尽是未来的无限可能，而《网络迷踪》却几乎只有过去的陈词滥调呢？

当然，《攻壳机动队》所蕴含的赛博与现实空间互动的未来哲思显然不是《网络迷踪》创作的重点。

后者的重点在于通过这一形式去回归传统的悬疑路数，重新用一个封闭的故事空间激发观众的游戏感以及情感共鸣。

然而，正是它所做的新颖形式与保守叙事之间的冲突，让它既无法在形式层面求得真实感，也无法在叙事上真正拓宽广度深度，更无法将自主观看的权利与想象的空间信任地交付给观众。

它确实和傀儡师一样，陷落在了一个无比宽广又无比狭隘的虚拟世界中。

它渴望通过如素子一般的观众在场来达成自己的丰富性，但又没办法真正让观众全心全意地进入其中，更不可能通过与现实的交互完成自己的层次扩展。

它为自己的扁平、单薄、幽闭所困扰，也因此焦虑而不断地对观众视线的行进路线进行千方百计地设计，并在触及现实生活时做一些可有可无的隔靴搔痒。

狭小的屏幕以及内在的网络空间依然是它难以突破的肉身或躯壳（Shell），而其幽魂（Ghost）又始终处于簸荡的犹豫之中。

自始至终，由向内的内容结构到向外的观看逻辑，它都是对被捆绑的网络幽灵最真实的写照。

爸爸第一次和叔叔通话的时候，时间大概9.17分左右，女儿的学习小组已经下课了，注意这时候叔叔在烧的菜也是熟系的家庭菜单（是为女儿准备的吗？

） 还有桌上的大麻，想说什么被爸爸打断和门铃响起 叔叔的表情，（女儿来拿大麻？

） 但是后面爸爸质问叔叔的时候，叔叔没有回答最后一次是什么时候见到女儿的.

　　自从年初在美国圣丹斯电影节首映，《网络迷踪》收到的赞美之词已经太多。

本周五电影登陆中国大陆院线，目前正在放映中。

　　这是部全片都发生在电子屏幕上的电影，电脑、手机、行车记录仪，网页、视频、文件夹。

熟悉的当代日常，变为独特的观影体验。

一种新奇拍法，几乎无障碍地抵达观众。

《网络迷踪》得以与西南偏南的《解除好友2：暗网》及柏林的《网诱惊魂》一道，共同标志桌面电影元年的到来。

　　与极端形式相匹配，《网络迷踪》讲了个一波三折的故事，悬疑氛围把控得当，反转制造高能有效，最终成功地将情绪推向高潮。

抓人的主线故事以外，影片还机智地调动着画面声音元素，时不时为剧情加入一些电脑操作、网络使用、用户个性方面的趣味，细节上也很花心思。

　　全程在线的《网络迷踪》，直观看去，就像平日看的直播录屏。

但“拍摄十三天，后期花两年”的幕后信息，透露出它的制作远非那么简单。

即便是低成本，它也是大约100万美元的低成本，不是没门槛地随意打开摄像头。

它的故事精彩，剧本功不可没，剪辑也没少费功夫。

　　《网络迷踪》流畅的操作背后，布局了大量的设计，使得它从根本上区别于录屏直播。

如果说《解除好友》系列的“一镜到底”可以比作桌面电影的长镜头，银幕播放时间等于故事发生时间，那么《网络迷踪》则展示着在桌面电影界面中可以实现的蒙太奇。

　　无论是开场跨越多年的家庭成长，还是第一幕中熟睡时的屏幕保护，时间，随处在以看似不经意的方式，被《网络迷踪》压缩省略。

对于创作者想要突出的信息，电影毫不犹豫地使用特写镜头，移动、引导、提示。

片中也有无源音乐出现，只是由于长时间的形式和剧情铺陈，已经让观众沉浸，才没有显得突兀。

　　所以，《网络迷踪》的身临其境感，并不在于1：1的原样复制。

缺少《解除好友》系列或直播录屏的即兴演出，在桌面内部，它从始至终，都在进行精确的计算，进行场面调度和剪辑。

　　不同的是，此处的场面调度和剪辑，对象主体并非一定是人——而可能是页面、是弹窗、是程序框的相互遮叠，甚至鼠标的移动。

观众能够感到，鼠标移动的方向、速度，拉拽、点击的迟疑，都代表着角色的行动状态。

文本输入之后，改动、删除、发送还是不发送，都在描写角色的内心活动。

　　这些是传统电影无法做到的，也是桌面电影最独特之处。

关键不在于取景框的选择，那只是另一程度的隐藏摄影机。

新颖的是，其中所能够表现的内容。

电子屏幕上的活动，使观众进入人的行为内部，折射出前所未见的心理运动。

操作即是表情和动作，是表演。

而视频中的人脸，只是操作的反打。

　　因而，如果把桌面电影的形式，看做某种电影语言，它可能近似内心独白，画外音——敲出来、而没发出去的那句话；也可以轻易完成时间上的闪回动作——打开文件夹，观看一段多年前拍摄的视频；快速衔接不同空间——通过网络流媒体，到达城市、影院、调查现场、任何愿意把自拍发上网的陌生人家中。

　　综上，尽管《网络迷踪》只发生在一个家庭里成员们的电子设备上，但它实际穿梭于多组时空之中，在角色的外部动作和内心活动之间反复游移。

其中最难以被传统电影复制的，还是那些细微操作的潜台词：快速的点击代表心急如焚，撤销的选项象征犹豫不忍，停顿的鼠标预示意外发现。

　　由此，形式之于故事拥有了一定合理性。

如果去掉桌面电影的壳子，这个故事也许可以讲下来，却会少掉以上不少内心活动。

但是，是否必须全片都采用这一形式？

在几处，电影转场到音乐会、新闻现场，叙事并未脱节，导演通过zoom out，再把它们拉回到网页与屏幕。

问题是，如果不把镜头拉回来呢？

　　诚然，对于《网络迷踪》，故事适用，形式统一，大完满。

但如果换一个故事呢？

整部电影采用这种极端形式，会不会显得颇为强迫症？

如果一部电影，既想通过电子屏幕描画内心，又不愿全程陷于如此形式，它要怎么做？

换言之，桌面电影，怎样才能和传统真人电影相结合？

　　比如，《我不是药神》高潮段落里，思慧通过电脑网络，向病友传达消息。

影片也展示了类似的电子屏幕界面，并且最终通过无数屏幕上的人脸，汇集为一张病友的大合影。

但是这个并不存在于任何实际空间的虚拟大合影，却成为整部以现实主义为基调的电影最出戏的镜头，使得此处显得煽情过度。

　　《无名之辈》也用到电子屏幕，两个笨贼偷盗的监控录像，被网友剪辑成鬼畜视频。

它的功能更为实际，解释因果，推动叙事，并起到喜剧效用，还抖个机灵完成广告植入。

重要的是，这意味着电子屏幕无处不在，它可以提供超越往常的叙事角度。

屏幕无法亮起的手机，即是没有价值的无用样品。

　　或许贾樟柯对《江湖儿女》的解释更有趣，他在微博写道：　　“电影结束于监控画面中赵涛模糊影像，我们看不清她的表情，这不是原本剧本的结尾，这是一个模糊的数码感很强的影像，在生活中这是随时可以被删除的垃圾画面。

电影用两个小时都在讲这些模糊的身影，每个人身上都有那么生动的故事，拍电影就是不想让这些身影被随意删除。

”　　可以预见，桌面电影在未来几年会雨后春笋地出现。

然而，全程处于电子屏幕视界，初回惊奇，二回寻常，三回可能就是审美疲劳。

关键需要意识到，即使传统电影里，人类的部分灵魂也已经移居桌面之中。

穷山恶水长镜头是现实，快手抖音王者荣耀更是这个时代的现实。

　　链接两种现实的通路，使它们能够无缝转场，也许才是未来电影真正的方向。

1947年，《湖上艳尸》全程使用第一人称主观镜头，创新是事实，却太过极端，难以延续。

直到今天，POV成为电影语言的一种，缝合完美，随进随出，摄影机才成为眼睛。

所以，要降临的不止是桌面电影，而是它与传统电影能够更恰当的结合。

　　话说回来，桌面电影元年的称谓，应该不仅限于狭义的桌面操作展示。

实际上，《头号玩家》《无敌破坏王2：大闹互联网》《冒险者游戏：决战丛林》都在打破这层次元壁，只是它们将电子内容，无论代码、符号、程序，都转化为拟人化的角色。

未来迎接人们的，将是一个里层世界，一个多维现实。

　　题外话，《网络迷踪》出资源时，在网络上成爆款，毫不令人意外。

但它竟在大陆院线发行，情况就显得有点微妙。

因为片中用到的大部分网站和软件，大陆观众都用不了，这实在令人感到有些讽刺。

　　这时距离脸书油管被禁用，大约已经十年。

翻译对白字幕容易，如何去翻译这些界面、程序、按钮、对话框、操作，解释它们为什么缺席，答案牵扯的已经不止是技术。

　　恰是呼应《网络迷踪》的主旨：阻碍沟通的，并非是网络和技术，别再去责怪那些图像、声音和符码。

无知、冷漠、偏执、怯懦或掩耳盗铃，才是产生误会与偏见的真正原因。

跨越城墙，穿过电缆，去伪存真，人们才有可能试图彼此理解与拥抱。

剧透预警！！！

多图预警！！！

这可能是2018年给悬疑迷最后的一个惊喜，全剧节奏紧凑，拍摄手法新颖，伏笔和细节非常多，值得二刷。

来看看我整理的30个伏笔和细节吧，欢迎留言补充！

前言：私以为，评判一部电影好不好，每个人都有不一样的标准。

我的标准是，能够将剧情设计得合理、有真实感，让观众在看的时候相信“确实发生过这些事”，就算是成功了。

悬疑电影还需要达到情理之中，意料之外的效果，这个就需要非常多看得到和被忽略的细节来支撑了，本片就属于细节伏笔无处不在的电影。

一定要看到最后，一个最细思极恐的地方！

1、 2分50秒 爸爸强势安利pokemon，margot的桌面壁纸成了皮卡丘，此后壁纸一直扮演了Margot心路历程的角色2、 4分10秒 Margot注册facebook，邮箱是[email protected]（P就是Pamela缩写）后面Margot的网名都用的mkmania，都是深爱妈妈的体现3、 4分14秒 Robbie两小时前点了赞，凶手第一次露面

导演给的第一次提示 并不容易发现4、 4分27秒 行程表上全是Piano with Mom，妈妈就是陪伴Margot最久的钢琴老师，临终前Margot在她床前弹琴，钢琴是她们之间最深的羁绊5.、8分03秒 有个叫Hannah的女人邀请David再喝一杯，说明2个事情：1.David是主动或是被动的在接触新的女性，试图忘掉丧妻之痛；2.他们已经见过一次面了

Hannah这名字是巧合吗？

6.、8分35秒 David把“Mom would be too妈妈也会为你骄傲的”删掉了没发出去，这是前后呼应的一个伏笔，也暗示了David不敢在女儿面前提起妈妈，自己也不敢面对

删掉的单词完美诠释了男主的心理 演员鼠标和光标晚饭加鸡腿7、8分53秒 右侧的推荐视频里出现了舒缓的音乐和药物图片（暗示妻子去世David压力巨大，开始服用药物）还有第六个视频标题“如果你的孩子吸大麻要怎么跟他说”也暗示David应该是有所察觉大麻的事了，这年代，亲人都没有网站懂你啊

注意右边推荐栏第五个和第六个8、 9分4秒新闻首页出现了旅客被困9天后获救 和 预言降雨量将破纪录 暗示后面的剧情

媒体追踪帮助警察抓贼 说明了互联网时代背景9、9分50秒 5月11日晚上弟弟Peter来电，在哥哥说Margot要在学习小组呆一晚的时候，弟弟的神情有些奇怪和担心，可能是猜到Margot要来这里待一晚上不回家了。

弟弟欲言又止是想劝哥哥，跟女儿的沟通中不要避讳妈妈，但是被David打断了。

对于大麻的事情也是一句话带过了没有较真，说明在加州大麻很常见，响起的门铃很可能就是Margot（来吃妈妈的秋葵浓汤，抽大麻唠唠嗑）10、13分31秒 右下角有一瓶黄色的处方药，上面有David Kim的名字，再一次隐晦地交代男主现在的精神状态

睡觉还开着摄像头？

11、17分10秒注意看第四封邮件，David回复医生的话是“Trazadone sounds perfect曲唑酮听起来不错”这是一种抗抑郁药。

结合先前发的邮件（图二），David在16年11月左右开始看心理医生，而Pam的告别仪式是15年12月6日。

（6分5秒有照片显示时间）

曲唑酮是一种抗抑郁药

妻子去世一年后David开始接受医生治疗12、19分52秒 Margot的facebook主页图片是钢琴特写，她还是很喜欢钢琴，可为什么要逃课呢？

13、20分54秒 妈妈Pam很细心地给Margot的同学们做了通讯录，还细心地做了备注。

这里Robbie再一次出现，备注是父母在警局，离异家庭，喜欢过Margot

妈妈做的通讯录 倾注了她对女儿的爱14、25分49秒 Vick的facebook主页标语是A mother’s love for her child is like nothing else in the world.世界上没有东西可以和母爱相比。

结合头像和前面的“离异家庭”，暗示出一个溺爱孩子的妈妈形象15、28分4秒 Margot的密保邮箱是妈妈的雅虎邮箱，密码是自己生日，表达爱意+116、28分46秒 Robbie又双叒出现了（导演内心独白 求你了记住这个boy吧 他很关键！

还在更新头像，宅男无所畏惧17、30分06秒 David制作Margot好友的记录表用来找破案线索，Vick对他要求的是share不是send，还给share的按钮特写了好几秒，她有没有改动过Robbie的资料呢？

18、33分11秒 老师说Margot半年前就没来上钢琴课了，那时她做了一个决定，要彻底放弃钢琴，这也意味着放下对妈妈的执念。

这精致的构图 给你拍照的怕是个摄影大神。。。

19、33分45秒 后面跟着Margot丰田车的是Robbie的车20、43分09秒 这可能是全片最硬核细节，怀疑编剧是任天堂粉。

每一只pokemon都有自己的“特性”，Margot希望特性是可以忘掉不愉快的回忆，炸鱼薯条希望是变隐龙的复制对方的特性，所以他说自己喜欢pokemon，妈妈患了癌症，跟爸爸关系不好都是伪装出来跟Margot套近乎的，确实很符合这个特性21、49秒30分 Robbie以妈妈警局名义骗邻居钱，作为一个警察，妈妈却选择了帮孩子隐瞒真相，再一次暗示Vick的溺爱，后面甚至不惜包庇孩子杀人22、52分52秒 Vcik一开口就是“你在湖边吗”但之前的对话中David并没有提到湖，David的原话是她去了最近五个月经常去的地方。

视频中Robbie也短暂露了个脸，4点钟不睡觉的他，很关心这个事情的进展23、53分10秒 精灵球钥匙呼应了前面Margot真心喜欢pokemon，也是她在湖边遇害的铁证，所以David毫不犹豫地报了警，根本没问Vick意见。

他三次质问“你告诉我她只是离家出走了”一次比一次语气重，也暗示不再信任她了24、54分2秒 Vick一手扶额头，一手叉着腰，看着湖面，一脸愁容。

作为案件主理人，有了新线索怎么是这副模样？

车子肯定会被发现，后面该怎么办，怎么跟媒体说呢

前一个画面的2个警探还在谈笑风生 Vick却愁眉不展25、57分13秒 下了大暴雨，搜救进度受阻，呼应了第8条的天气预报。

同时接着埋下伏笔：提供了Margot能够成功获救的生命之水。

26、76分33秒 短信不回，Hannah只好发安慰的邮件。

好痴情的女子，如果结尾David能跟她在一起谈个恋爱啥的，也挺温情的

62分的时候Hannah已经发过一次慰问邮件

男无情女有意 David还是不回复27、91分21秒 警察质问VIck，认罪的吸毒犯真的是自杀的吗？

Vick犹豫了几秒，已经暗示了是她杀的。

28、95分53秒 打字速度惊人的David犹豫了几秒后发出了“Mom would be too”承前启后，Margot也换掉了桌面壁纸，表示父女俩正式打开了心结。

29、96分39秒 Margot在短信里跟装哭女Abby和抽烟男Derek划清界限，跟真正关心她的Isaac约了周末见面。

丰田也发来了提车通知，前面注册facebook的时候我们看到Margot的生日是2001年4月13，现在是2019年4月14，她刚满18岁。

如果这也是广告植入的一部分，真是太细节了，全场最佳金主。

嘴上说照片好丑 转眼就设置成了壁纸30、全片最细思恐极也是最成迷的：看似是一个全程安利苹果公司macbook和iphone的广告片，iphone7却不能帮助警方定位找人？

都7012年了。

这部电影我觉得最让人佩服的地方在于：爸爸David，妈妈Pam，女儿Margot，叔叔Peter，全片都没有刻意地用对话交代他们之间的感情，但却通过非常多细枝末节的地方来让你体会到他们感情的深厚。

例如：Margot的网名和壁纸，对钢琴和pokemon的喜爱；Pam住院后给David发的邮件还不忘交代家里需要注意什么，给女儿安排什么钢琴老师，给Margot制作的通讯录备注；David陪妻子跑步抗癌，拍摄VLog记录每一天，因为妻子去世得了抑郁症，邀请女儿参加各种活动（虽然总被无情拒绝。。

）Peter跟David要菜谱，学着给Margot做她妈妈独创的秋葵浓汤；他们都是性格内敛的东方人，或许不会像西方人一样天天把Love you，Dear，sweet heart挂在嘴边，但他们有自己表达爱的方式，就像不善沟通的David更喜欢用摄影机记录生活一样。

导演可能希望告诉我们，只要愿意坦诚地沟通，没有什么坎是过不去的。

如果像David和Margot一样因为担心谈及妈妈会让对方伤心，那这种披着保护外衣的爱反而就成了另一种伤害，关系也会越来越疏远。

你以为自己看了一部悬疑片，其实这是一部教育片。

根据网友S在Reddit上的解释：女警官Rosemary Vick前半部分Rosemary来自于电影“Rosemary's Baby”，即罗曼·波兰斯基导演的《魔鬼圣婴》，戏中名叫Rosemary的女人产下了一个“邪恶”的孩子。

而本剧中警官Rosemary的儿子应对自己的恶行负责。

后半部分Vick则是来源于“Vick Mackey”，美剧“Shield”（《盾牌》）中舞弊的警察角色。

当然有网友觉得网友S的解释比较牵强，警官儿子的行为谈不上邪恶，而且Vick这个角色不太有名。

但网友S其实是编剧Sev Ohanian，那还扯啥了。

编剧在社交网站玩的飞起，也算是一种坚守。

首先，警探想要办这个案子就真的办了，没有搭档，还能作弊，感觉警局挺多bug的。

还有，这个女孩活过来了，可是她还要面临没什么朋友甚至都是虚伪的同学的局面，直到她换了环境，不过看她还挺乐观的，敬佩。

其实就这些吧，影片没什么难猜的地方，也没什么开放性结局，不过是通过网络探案真实地再现了一个家庭的故事。