达尔瓦

小女主的视角，让观众更好的体悟她的愤怒，困惑，挣扎，释然。。。

棘手的道德题材，只从侧面和各种细节上展示问题，一样让大家知道问题的严重性。

完全没有猎奇的画面，没有暴力的画面和暗示，也完全没有身体的暴露。

从小被pua洗脑吗？

所以影片故事的开始，女主愤怒。

觉得这是自然而然的相爱。

“从没有说过不字。

”所以她也不认为被强迫过。

当回归社会。

一点一滴的重新建立三观。

开始结交喜欢的朋友。

直到旁听法院审判的时候，她流露出的眼神是被治愈了吗？

23年北影节第一部电影，下班了赶过去还是迟到了。

看到达尔瓦精致的少女面庞一脸冷漠还以为是个叛逆少女，同学嘲笑她穿的像奶奶时还以为是因为贫穷。

剧情展开时才知道是错爱的父母关系造成的。

最震惊的一幕应该是少女穿着粉色羽绒服去探监，但是看到父亲出来时马上站起来脱掉外套，露出成熟的露背蕾丝装，那一刻不由想到，这个孩子到底在怎样的教育和生活环境中长大，承受了多少那个年纪不该有的成熟，又错过了多少童年快乐。

引起她心理转变的应该也是在探监中，父亲的道歉，让她心里筑起的关系信念之墙破裂了，尽管其他人也有议论劝告的声音，但是她一直深信不疑的父亲的态度对她影响才是最大的。

看到她逐渐融入同龄人的生活，接受与年长男性的正常相处，自己选择衣服和发型，在妈妈的陪伴下走进法庭，为她开心和感动，为她遇见的善良之人感到幸运。

希望她以后能回归少女的生活频道，重温童年。

也许这就是电影的意义，让我认识各种人生。

只能用“性”才能找到被爱的感觉，只有“性肯定”才是对你这个人的肯定，躲在这种创伤里走不出去的人其实很多。

讨好型习惯讨好别人委屈自己，不惜让自己变成小丑来得到认可；付出型习惯满足他人牺牲自己，不惜把自己压榨到形容枯槁来得到认可，都是一样的原理。

性也好，讨好也好，付出也好，他们都可以从中受益（得到肯定和认可），在这种诱惑下就很难走出困境。

想要帮助他们的话，要让他们脱离开这个用性/讨好/付出去交换肯定的变态评价体系，重新去发掘自己值得被认可的健康条件，比如勤奋、善良、友好、幽默等等。

这对达尔瓦们和帮助者们是个极大的人性挑战。

帮助者们，尤其男性帮助者要有坚定的意志，抵制源源不断地性诱惑。

自恋倾向的控制欲强的帮助者，讨好者带给他们的愉悦满足感很难抵御。

付出型创伤者总想为你做这做那，他们的帮助者也很难坚定地站稳立场——我并不需要从你这儿得到任何好处。

你可能会说这好办，让不同创伤的达尔瓦找与自己更适合的帮助者就可以了，这对达尔瓦们也很难做到，因为性的创伤就是被性爱好者培养出来的，讨好创伤就是被控制狂培养出来的，付出创伤就是被索要者培养出来的，遵循“解铃还需系铃人”的原理，他们会自然而然地寻着这个味道去寻求疗愈，大多数达尔瓦成年后，会执着地一遍遍找欺负过她们的爸爸，想得到他们的道歉看到他们的改变，重新得到一个健康的爸爸来取代之前那个不健康的爸爸，可最终结果往往是循环往复的再次伤害。

太难了，沉沦是人的本性，向恶也是人的本性（即便目的是为了自我救赎），但要想向善，想助人，想变好就太难了，需要反人性的系统学习和持之以恒的非人毅力。

作为一部讲述女孩被性侵的作品，《达尔瓦》不是第一部，也不会是最后一部。

但这部片子却有着完全不同于其他作品的气质，大概得益于女导演独特的视角和温柔细腻的镜头展现。

不同于其他同类型作品，导演选择规避女孩受伤的过程，而是将所有的关注点都集中于受伤后的女孩是如何让被治愈的，以及在这个过程中全社会所付出的艰辛和努力。

一、信息处理选择1.33：1的画幅来拍摄全片，完全可以做到将所有不重要的信息剔除掉，包括使用大量的近景和特写镜头，始终让观众的注意力集中于画面的主角，细致的呈现人物的点滴变化。

影片的开场算是全片唯一有强烈冲突的场景了。

即便是一部文艺片，导演也很聪明地选择“热开场”，并且以“未见其人先闻其声”的方式，一下子就拽住的观众的注意力，好奇这么大动静究竟发生了什么。

但画面的处理方式更见导演的功力。

这场戏除了女孩达尔瓦之外，我们几乎看不清其他人物样貌，要么是背影，要么是逆光，要么被画框隔离在外。

整个画面只有微弱的灯光用来照亮达尔瓦的脸，其他最显眼的就只剩下几个人胳膊上的红袖章（身份的暗示）。

当达尔瓦即将被红袖章推进里屋时，她的剧烈挣扎打灭了周边唯一的光源，瞬间黑暗，因为从这时候起，查克下线，画面重点由两人被强行分开变成了被关在里屋依旧暴躁的达尔瓦。

导演是真的很善于剔除掉画面中不必要的信息。

包括达尔瓦初到收容所的那个夜晚，杰顿打开车门自我介绍时，整个人物完全是模糊掉的。

杰顿在整个影片中也算是一个非常重要的角色了，但在此时，我们的注意力都被导演死死地控制在达尔瓦的身上，她的侧脸，呼吸急促的身体，显现出一个小女孩的恐惧害怕。

还有达尔瓦第一次从收容所逃跑，被杰顿接回来的时候，黄衣服的女心理老师和达尔瓦谈话时，也是完全被模糊掉，只有达尔瓦充满整个画面的背影，给观众留下了超足的想象空间去感受达尔瓦的心理状态。

二、视角选择整个影片除了几处达尔瓦的主观视角以外，全部使用了客观视角去展现达尔瓦的生活，观众完全是作为一个旁观者存在，没有上帝视角，时刻被主角牵着走。

比如开场我们只看是两个人被分开，他们喊着对方名字，但是他们什么关系、为什么被分开都无从得知。

观众只能随着剧情的发展，去慢慢的拼凑出事情原委：由黑人女医生那里猜测女孩可能被性侵了；由法官那里知道那个男人是女孩父亲，并且犯绑架和强奸罪（此时绑架成了一个谜团，父亲和女儿之间为什么是绑架）；由黄衣服女心理老师那里了解到女孩价值观有严重问题；由第一次见妈妈那里解释了前面为什么是绑架；以及她没上过学、没有手机、没有逛过街等等。

观众全程被排除在剧情之外，冷静客观的经历着一切，然而这种视角却足以让观众体会到拯救一个被伤害的女孩，全社会有多少人在一起花了多少时间、付出了多大的努力，才能一点一点的去拯救女孩，而这个过程中一旦有任何一个环节出现纰漏或松动，都会功亏一篑。

比如萨米亚生日会大家跳舞时那个突然心怀不轨的男孩谢里夫，以及之后达尔瓦想要掀杰顿的衣服，幸好都是被杰顿及时制止了。

而偶尔几处达尔瓦的主观视角镜头，使用的也是非常克制，它不单单是用主角的眼睛去看这么简单，还有她看到的东西对她产生的重要影响。

比如身体检查时给黑人医生的几个特写镜头，那是达尔瓦第一次近距离去观察除了查克之外的一个具体的人；第一次见母亲时给母亲眼睛头发的特写，达尔瓦好像明白了查克为什么会给她染发；还有学校八卦女孩露西尔说有一个被叔叔性侵的女孩身上长满了痘痘，达尔瓦晚上偷偷躲在被窝里检查自己的身体时的几个特写，暗示达尔瓦开始真正的确认自我主体的存在。

三、剧作设计在达尔瓦整个被治愈的过程中，杰顿、萨米亚、妈妈这三个人是对达尔瓦的转变影响最大的人。

导演和编剧对这三个人物的选择极具代表性，杰顿代表的是社会、国家方面，萨米亚是朋友闺蜜，妈妈是最至亲的人。

这三个代表在治愈达尔瓦的不同阶段承担不同的功能。

查克被带走之后，达尔瓦失去了唯一的“依靠”，在迷失的达尔瓦寻找自己的过程中，衣柜承担了一个重要的意象符号：是达尔瓦回归原始、重新出发的避风港。

以达尔瓦两次躲进衣柜为切点，正好可以将达尔瓦被治愈的过程分为三个阶段。

第一个阶段从进入收容所生活到第一次躲进宿舍衣柜：倔强少女。

查克被带走后，达尔瓦的生活彻底被颠覆了，一个陌生女人检查她的身体，住进了一个陌生奇怪的地方，法官说她父亲被指控绑架和强奸，心理老师说她和父亲的关系是错误的，杰顿说她是女孩不是女人，妈妈说自己没有抛弃她，被同学说父亲是恋童癖……但达尔瓦的观念并没有真的动摇，她用伤害自己的幼稚办法威胁杰顿，终于在监狱见到查克；包括查克一出来的瞬间，达尔瓦立马脱掉大衣露出里面的蕾丝露背装，都足以让观众明白这个小女孩的倔强内心；以及查克亲口承认了自己是恋童癖后，达尔瓦还在为他辩解。

在躲进宿舍衣柜时，女老师的话终于让达尔瓦开始思考。

在这个阶段，先是杰顿出场，全程承担着照顾达尔瓦的角色，然后是萨米亚从讨厌达尔瓦到开始在行为上照顾达尔瓦，而妈妈则处在被达尔瓦排斥的位置。

第二个阶段从宿舍衣柜里出来到第二次躲进家里衣柜：行为被治愈。

达尔瓦从衣柜出来后，摘掉了耳环，穿上牛仔衣（达尔瓦这次真的自愿了，在这之前有两次关于达尔瓦穿运动衣时前面都会给提示是被迫穿上的，第一次是女老师要求，第二次是跟杰顿讲条件），融入同学玩游戏，虽然后面打了出言不逊的露西尔，还掀了不分是非的校长的桌子，回去的路上和杰顿说笑（这是达尔瓦第一次在影片中露出笑容），和萨米亚谈心，还和收容所的朋友们一起跳舞（第二次的笑容）、过生日……这些都能看出来达尔瓦已经在行为上变回了正常的孩子。

但接下来因为萨米亚要离开、被谢里夫挑逗、被生气的萨米亚恶语中伤，以及与杰顿暧昧被拒绝，达尔瓦变得害怕自己变得对别人不重要的一个人，可见她并没从内心真的强大起来。

在这个阶段，杰顿的戏份逐渐减少，并且很明显杰顿不负责走进达尔瓦的心里，这个功能由萨米亚负责，从单单是萨米亚照顾达尔瓦到两人个开始交心，萨米亚承担着在情感上将达尔瓦推向妈妈身边的角色。

第三阶段从家里衣柜出来到站上法庭与查克对质：心理被治愈。

不同于上次的摘饰品换衣服，这次达尔瓦直接剪掉了自己的长发，颇有与过去恩断义绝的意味，彻底的告别。

而且还主动让邻居联系杰顿。

看到来接她的杰顿，达尔瓦笑了。

在和妈妈的交流中，达尔瓦也多次露出笑容，甚至还谈论了未来要做什么。

最后上法庭之前，妈妈陪着达尔瓦一起面对。

这个阶段萨米亚退场，由妈妈变成达尔瓦最坚实的后盾。

同时两次躲进衣柜的设计，导演都给到了阳光照到达尔瓦脸上的镜头，但两次的表现方式并不一样。

第一次阳光随着时间从达尔瓦脸上略过，期间伴随着女老师的谈心，老师走后天黑了，达尔瓦并没有从衣柜出来，说明代表积极的阳光并没有彻底感染达尔瓦，也就是达尔瓦被治愈还需要时间。

第二次阳光通过镜子折射照醒了衣柜里的达尔瓦，她推开了柜门，出来并剪掉了自己的长发。

至此，达尔瓦完成彻底的蜕变。

把头发梳成大人模样，穿上帅气的西装，这本是《那些年》里的一句歌词，却是达尔瓦长久以来的生活，在她的意识里，已经完全否认了自己十二岁的现实，她一直在父亲为她编造的世界里，笃定不移。

面对把她和父亲分开的人，她充满了愤怒和恶念，这些人在拆散一对相爱的人，他们太坏了。

影片没有刻意去批判作为娈童案的始作俑者，而是用达尔瓦扭曲的是非观，来对所有人讲述侵犯未成年人会给他们带来多大的伤害。

（对于父亲，甚至镜头都没有给到几个，他真的不配出现在达尔瓦纯真的世界里。

）达尔瓦干净的眼眸，犹如森林里的小鹿，面对未知世界充满好奇又惊疑不定，（摄影好评，多次的晃动让观众真切的感受到达尔瓦内心的慌张不安）她甚至不知道如何去表达别人对她的友善，面对男护理的安抚和体贴，她两次要用身体去回馈，这一点真的很悲伤，一个天真烂漫的年纪，手法却熟练从容犹如千帆过尽哥熟女，这一切甚至都不需要思考，只是下意识的身自然反应。

一直比较排斥关于未成年被侵犯的电影和书籍，那种充满黑暗的，无助的的感受，会给我带来很大的不适，这个世界原本已经很不幸了，没必要再去阅读别人的痛苦。

点开《达尔瓦》之前甚至不清楚这部电影的内容，网盘里存货实在太多了😂，幸好没有错过。

这是一部值得院线引进的作品，理性被更多人看到。

影片讲述了被父亲侵害，并且被灌输了畸形的性与爱观念的女孩，被社会救助后的故事。

女孩起初无法正确认知事实，不明白父亲的“爱”是错误的。

她拒绝社工的帮助，质疑所有人的观点，依旧按照被父亲教导的行为方式去生活。

万幸导演给了女孩一段好的友谊，一段好的社会帮助关系，给了她母亲。

当然坚韧如她，她自己是帮助她最多的那个人。

全片的视角很明亮、干净，配乐和无台词的画面反而饱含情绪。

印象最深的是，女孩连夜从救助站跑回家。

在一片狼藉的空房子里，她穿着不合年纪的成熟礼服，抱着兔子毛绒枕巾坐在衣柜里。

当阳光从柜门的缝隙照在她脸上的时候，她开始了本应该属于她这个年纪的生活。

虽然短短的88分钟让“灾后重建”看起来过于容易，但是我真切地希望，真实世界里的受害者可以这样坚定地走进阳光里，也希望少一些无辜的灵魂历经地狱。

期待很久的一个片子！

法国女导演艾曼纽·妮可为我们带来了受害儿童被解救之后心理和情感上的转变和成熟。

女导演的视角充满着治愈和温柔，不是强行让你共情，而是用角色自己的叙事世界去填充这段待讲述的空白，用不同层次来展现小女孩的内心态度转变。

饰演达尔瓦的新人演员塞尔达·萨姆森以强有力的表演荣获2022年戛纳电影节影评人周单元新星奖，本片亦荣获戛纳电影节平行单元费比西影评人奖。

全片表达得都非常细腻，特写镜头居多，但是对于沉重的话题 来说，越细腻就越沉重。

前三分之一处有大量对身体部位的特写，反映为女主对自我的凝视，以及对迎合男性的需求而进行量身定做的过程。

被子里的手电筒照亮黑暗中的一寸肌肤，舍友的陪伴是礼物，督导员的拥抱是力量。

达尔瓦看完了和前几年看的《小公主》有种异曲同工感，都是幼年时期被亲人引诱堕落成为了恋童癖的玩偶与年龄不符的浓妆、暴露的极具男凝色彩的服装、笨拙勾人的举止因为与父亲畸形的关系并不知道如何正确与男性相处，性成为了她表达爱的唯一方式，令人心痛电影对准的并非是洛丽塔形成的过程，而是灾难后的重建，光是侧重点就超越绝大多数同类型电影了女导演拍摄的镜头格外温暖，重心放在了女性之间的理解共情以及互帮互助上。

因为同样是女性，所以我完全能理解你因为性别原因所经历的困难痛苦。

亦师亦友的Samia，一开始很讨厌Dalva，但是愿意在Dalva第一次来月经手足无措的时候递上卫生巾。

在Dalva尿床的时候直接拿起床单搭在肩上准备去洗。

替Dalva刺回不友好的言论，告诉Dalva无需继续听从父亲的话语并教会她"反叛":抽烟。

人物形象塑造的很丰满，她也会因为家庭问题难过哭泣，认为Dalva"勾引"男生，很符合青少年时期的尚未成熟的看法。

如果只是单单塑造一个绝对正面的形象反而很不现实。

电影里也不仅仅是正面描写，也有女同学故意刺痛Dalva问她爸爸的行为。

但Dalva已经不是之前那个唯唯诺诺的小女孩，她为自己出头挥起拳头砸向了对方。

散下长发、卸下浓妆、换上正常舒适的衣服、剪断长发、一步又一步成为真正的自我，而非他人塑造的自我。

在影片的最后，她看向了法庭上另一端的父亲眼神坚毅。

虽然还是会害怕，也学会了抓紧了母亲的手从中汲取力量。

小公主的结尾主角也剪断了长发拒绝了过去被他人施加在身上的枷锁，奔向阳光下的远方。

我很喜欢这个结局。

影片中很现实的一点是曾经庆祝Dalva为自己出头 给她递上酒的男人，也可以是在她醉酒后侵犯她的人。

现实就是如此，还有什么比这更黑色幽默呢？

影片或许过于美好过于理想主义，但我们很需要这样的来自女性视角的电影。

就像家暴你不能把镜头对准被施暴的可怜的女性，应该拍摄施暴者丑恶的嘴脸。

希望世界上不会再有洛丽塔

她很彷徨很紧张 没有人跟她解释任何事情 她只是低着头抬眼看 像一只受惊的鹿急迫地穿上黑色蕾丝边领口很深的衣服 害怕地发抖逃跑也要穿着高跟鞋这个男工作人员好没有耐心！

给我换个女的来啊耳环 项链 裙子 好像很稚嫩又好像过于成熟从她的视角打量周围 镜头和眼神一样在抖动她以为她是个女人 其实只是个孩子“为什么要穿这个 为了让你高兴吗”从来没有自己挑过衣服 她真的像个芭比娃娃 最后还是穿上了别人说好看的那条衣服逃到萨米亚身边她仔细端详自己的身体有没有大包厕所的门被撞得感觉马上要碎掉了 很像谁被困在里面挣扎 她在门后用头猛撞门 一下又一下为什么要说是勒索 为什么要恐吓她很仔细地化妆 练习微笑 在他进门的前一秒脱开羽绒服露出镂空的露背裙 他连头都不敢抬起来他说这是真的 她变得愤怒又彷徨如果他坚持不改口呢他捡起被她丢掉的羽绒服慢慢地给她披上 她好像又变回一个小女孩阳光从她的脸上划过 屋子变得明亮了这个女的工作人员很尊重她 没有直接打开柜子 也没有强迫她一个客人就是三支烟的时间她被烟呛到的样子很像小孩 烟让她哭出来她终于摘掉了耳环这个小女孩好坏！

打她！

她突然融入了收容所 在草地上转圈的样子很美 好温暖 她叫她教她走路别拆散她们她送给她漂亮花裙的时候我还有点害怕她用注视她爸的眼神注视那个工作者我也有点害怕这个讨厌的男的注视她我也害怕糟了 她好像就想看到他嫉妒 她好像只习得了一种打量男人的眼光她骂她 他把她掀倒在地 好突然…能不能来个女工作人员啊！

她还是个小孩 躲在柜子里抱着小熊毛毯 那一丝阳光她把自己的头发剪得乱七八糟 披着小毛毯躲进了邻居家 坐在穿着公主裙的邻居小孩旁边 她问她是受伤了吗 她说是的 腿上的丝袜都是被树枝划破的口子她很敏感地总在观察别人她和妈妈交谈带着萨米亚的问题 原来她没有要带她走 上法庭，她重新穿上萨米亚的外套她紧紧盯着他 他不敢抬头她好像还是有点困惑 伸手握住妈妈的手

在心理和感情上来伤害别人真的太容易了于受害人来说，可能需要一生去治愈，如果学不会分辨是非对错，那一生将会生活在自责，恐惧，迷茫之中小女孩是勇敢的，是敢于面对的，直到她所有的迷茫、恐惧、逃避、都在她撩起刘海，想象自己是个女孩时，在暴揍出言不逊的女同学时，在赢得同龄人的尊重时，在逐渐认识到自己是被伤害时，她有了分辨是非对错的能力，勇敢的突破内心的枷锁开始了自我救赎，很庆幸治愈的过程得到了那么多的帮助