有时候你的成绩并不只是你的成绩,里面包含了太多复杂的成分,人们总是认为优秀就应该是全方位的,你必须要符合大家的期待,否则你永远不会发光,因为没有人愿意让你发光,生活绝不会因为你的努力,你的天赋就会善待你,即使你有足够的天赋很幸运的走到了大家的视野,离你的梦想又近一步,那你要做好思想准备,千万不要出错,否则人们会把你捧得多高就会摔的多惨,成功是什么?
成功就是你必须为此要付出代价,你想要一件东西就要拿另一件东西去换,你要时时刻刻的符合人们所有的预期美好,你将永远的失去那个当初的自己。
当你出现某个差错时有多少人爱你就会有多少人恨你。
人们都会来质问你:你为什么要让我们失望,你怎么是这么不完美的人,你应该要完美,我们太失望了……,然后你给了他们真相,但谁也不会在乎真相,哪有什么真相,真相就是人们想要的就是真相。
于是人们都会在心中为那个所谓的真相暗喜:看吧,他跟我们一样也没有什么不同,他也不过就这样,他太恶心了……,于是人们就在自己所希望的真相中,在自己这样的兴奋,自我安慰,自我满足中毁掉了一个人,人们需要一个自己喜欢的人就会需要一个人去承受讨厌,你向人们解释,人们根本就不会在乎真相,哪有什么公平,哪有什么真相,哪有什么对错。
所有的人都是施暴者,你,我,任何一个人。
人是多么的自私,冷酷,无情,影片从侧面玲离尽致的体现了人性的黑暗面。
今年是女性电影的大年,欧美有《神奇女侠》《极寒之城》《伯德小姐》,亚洲有《嘉年华》《相爱相亲》,以及《摔跤吧!
爸爸》。
(《摔跤吧!
爸爸》2016年在印度上映,2017年在中国上映)女性电影通常是女权主义,讲述女主角在磨难、挫折中逐步成功的故事。
《我,花样女王》则是反其道而行之,讲述女主角是如何走向失败的。
有趣的是,曾出演DC反派“小丑女”的玛格特·罗比在本片饰演女主角塔尼娅·哈丁,曾出演漫威反派“冬兵”的塞巴斯蒂安·斯坦在本片饰演塔尼娅的丈夫杰夫,而编剧叫史蒂夫·罗杰斯,和美国队长同名同姓。
电影选材自真实故事,塔尼娅是美国首位完成高难度冰上三圈半跳跃的花样滑冰选手,获得无数比赛冠军荣耀,却因为丑闻而走下神坛。
1970年,塔尼娅出生在美国俄勒冈州波特兰市的一个贫困家庭,并度过了艰难的童年。
母亲拉沃娜的婚姻非常不幸,塔尼娅是她的第四个孩子,是她和第五任丈夫生的。
塔尼娅4岁就开始滑冰,但对于年仅4岁的女儿,拉沃娜不鼓励、表扬,取而代之的是打击、批评,甚至都不允许女儿上洗手间,让她憋着尿训练。
这样的开头让人联想到《摔跤吧!
爸爸》,但是剧情走向可以说是完全相反。
和阿米尔·汗所展示的父爱不同,拉沃娜已经上升到了虐待的范畴,她经常打女儿,甚至对着女儿说脏话。
拉沃娜的理由是:塔尼娅在生气的时候才会滑得更好,如果不对她说“你做不到”这样的话来打击她,她就真的做不到。
甚至拉沃娜在女儿比赛前,会雇人来喷她,达到“鼓励”她的效果。
第一次看这个片段觉得幽默,第二次看觉得心塞、无奈。
塔尼娅是在打骂中长大的,不管她表现得再好,母亲从来不满意。
塔尼娅纵然是成为了一流的滑冰运动员,但打骂、打击、批评都是消极的手段,通过这些手段培养出来的孩子,即便能力很强,心灵和精神都是残缺的,是不乐观、不阳光的。
更为重要的是,体育界,尤其是花滑界很在乎面子工程,评委给运动员打分不仅仅是看他们滑冰的技术,还要看他们的打扮、外貌、家庭,甚至滑冰技术以外的项目的权重更高。
塔尼娅出身贫困,父母离异,再加上买不起华丽的服装,也没有符合评委审美的外貌,即便是跳得再好也不能得高分,其它的运动员有完美的家庭、优质的服装、讨喜的外貌,即便是滑冰时摔倒了得分都比塔尼娅高。
因此,塔尼娅不得不付出不亚于任何人的努力,而她的付出也终于有了收获。
她成为了女子滑冰史上第2位、美国第1位在比赛中完成三周半跳跃的运动员。
1991年,她在美国排名第1,世界排名第2,奥兰多的全国赛上排名第3。
即便如此,评委仍然对她非常苛刻:“这从来不只是关于滑冰本身。
我会否认我说过这些,但你不是我们想要树立的那种形象。
你代表的是我们国家,我们需要的是有着完整家庭的形象的选手,而你根本不配合。
”塔尼娅回应道:“我没有完整的美国家庭。
为什么不能只和滑冰有关呢?
”但是评委拒绝回答她的问题。
于是,塔尼娅选择了妥协,决定为了体育事业,和虐待她的母亲、家暴她的丈夫和好。
为了取悦评委,塔尼娅不得不回过头去找杰夫,而她的滑冰生涯就从此发生惊天巨变。
1994年冬奥会前夕,塔尼娅的对手、家境良好的花滑选手南茜被不明人士打伤了膝盖,而杰夫正是幕后黑手。
塔尼娅对此事并不知情,然而仍然被法院处以3年缓刑、500小时社区服务与16万美元的罚款,并被取消1994年美国花样滑冰锦标赛女子单人花样滑冰金牌的资格。
由于此事件,美国滑冰协会对塔尼娅做出了终身禁赛的处分。
后来,塔尼娅只好被迫放弃滑冰,转往拳击、摔角,让人联想到《极速风流》。
请玛格特·罗比饰演塔尼娅是非常好的选择,她在电影中的造型,和塔尼娅本人就像一个模子刻出来的。
2013年,玛格特·罗比在《华尔街之狼》中崭露头角,饰演莱昂纳多的爱人,震惊四座,还提名MTV电影奖突破表演奖。
2016年,她在《自杀小队》中的表现更是惊艳,并且成为了美国评论家选择电影奖的动作片最佳女主角。
她原本可以发挥得更好,但是《自杀小队》的影片质量限制了她的发挥,她急需一部优秀的电影来证明自己,而这部电影就是《我,花样女王》。
截止今天,她已经凭借《我,花样女王》提名了至少7个女主角奖项。
由于塔尼娅是历史上第2个完成三周半跳跃的花滑选手,导演拍摄这部电影的时候甚至找不到人来当动作替身,因为在塔尼娅之后,只有6名女运动员能在比赛中做出这个动作。
为了这部电影,玛格特·罗比花了数月时间练习滑冰技巧,而她的付出也有了收获,本片不仅剧本扎实,摄影、剪辑、视听效果也尤为出色,这和玛格特·罗比的努力是密切相关的。
塔尼娅滑冰的片段非常精彩,尤其是电影最后塔尼娅拳击和滑冰的交叉剪辑颇为惊艳。
美国梦是指:只要经过努力不懈的奋斗便能获得更好的生活。
这些年来有很多关于美国梦的电影,《我,花样女王》则是“反美国梦”的电影,塔尼娅坚持努力,最终却走向了失败。
她失败的原因相当复杂,有美国体育界的面子工程、母亲的虐待、丈夫的家暴,还有她自身的原因,比如她不懂得打扮,比如她性格固执、率真、不谙世事,只知道滑冰,不知道讨好评委。
当然,她打扮的问题很大程度上是因为贫穷,而她的性格也绝非评委给她穿小鞋的理由,因为滑冰技术之外的成分给她打低分,就叫黑幕。
塔尼娅在训练之余还要打工赚钱、受到评委的不平等待遇、受到社会、亲人的迫害……塔尼娅的一生多灾多难,但她选择了忍辱负重,矢志不渝。
塔尼娅尽管抽烟、说脏话,但是受到了伤害都是自己承担。
塔尼娅从英雄走下神坛的结局,辛苦一生最终没有成功的命运,表面上看似不女权,但内核是无比的女权。
以往的女权电影,往往是女主角奋斗之后走向了成功,这叫“如愿以偿”;塔尼娅花了20年练习滑冰,却落到终生禁赛的下场,这是“功败垂成”。
你不让我滑冰,我就去拳击,去摔角!
塔尼娅屡战屡败,屡败屡战,矢志不渝,越挫越勇。
和“如愿以偿”相比,她的“功败垂成”、她走下神坛的结局,使得她的努力显得更加难能可贵。
因为这就是现实,因为努力不一定会有回报,因为她不论成功与否也要坚持到底,因为她有一线希望就要付出百倍努力,因为她是真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血。
塔尼娅一生从事的滑冰、拳击、摔角运动都有一个共同特点:从哪里跌倒,就从哪里站起来。
以前滑冰,摔倒了站起来;后来拳击,也是摔倒了站起来,什么都打不倒她。
除了她自己,没有人能让她放弃。
并不是要成为大老板、科学家、体育健将才是女强人,女强人可能就是我们身边平凡但不平庸的家人、同事、朋友、街坊,她们不一定有尊贵的身份,但她们就像塔尼娅一样,在挫折和磨难中成长,在委屈和打击中前行,三十年如一日,化悲愤为力量。
因为强者不是没有眼泪,而是含着眼泪奔跑。
影史上我最讨厌的角色之一
恶心!!
一事无成的妈宝男,还偏偏幻想自己有多了不起,为了证明自己有多傻逼开始了坑朋友和朋友老婆的极限作死之路,都要被抓去坐牢了还觉得自己功成名就光宗耀祖了,我是该说你自我感觉太良好还是缺少关注太久了。
这个角色实在太像现实生活中一些油腻猥琐一事无成只会吹牛逼被人踩着尾巴就要死死抓住你一起下地狱的纯种屌丝,他们没有危机感也没有责任心,沾惹上这种人这辈子真是倒大霉了。
最后放几张个人喜欢的照片
高光时刻!
看的我快哭了 揪心🙁
生活总他妈的随心所欲的整你!
(翻译牛逼!
)
塔尼亚的经历与“畸形”密不可分,她出生在畸形的家庭母亲极端暴力,从小打压她,使得她内心缺乏安全感,稍微有人对她好她就投入怀抱,导致她进入了畸形的婚姻生活,家庭暴力无数次的争吵复合,她不堪忍受想独自追寻自己的花滑道路,然而又身处一个畸形伪善标榜真善美的社会,不以实力论英雄,还要进行道德绑架,必须家庭健全,这一切的畸形累积叠加在一起产生了反应,就发生了对南希的袭击事件,有人会说上天赋予她惊人的滑冰天赋,必然会拿走一样东西,拿走了他的平和温顺善良,我觉得不是,上天赋予她精湛技艺的同时,剥夺了她被爱的权利,将她囚禁在“畸形”的牢笼中,最终变成困兽,郁郁不得志,惨淡落幕
个人偏爱传记性质影片,毕竟我们大多人平庸,而电影这种艺术载体总是得选择鲜明的个体来才能表现出高于生活,优于平凡。
鉴于传记总是坚称自己源于真实事件,包括本片可爱的片头再次强调了一下无论当事人说的多么蹊跷矛盾,我们可是绝对真实地记录。
于是好奇心比猫多点点的我就偷偷跑去Wiki和YouTube做了点背景调查,结果发现94冬奥那届花滑的姐们都挺神的。
Tonya只不过戏剧冲突效果确实更强烈了点。
1. Tonya Harding (Price) 本来刚看完片子,特别是看完女主泪眼婆娑地求法官宁可让她坐牢也不要断了她滑冰的路子那段(这段我坚信导演有强行给Tonya加同情戏的成分),我也特别伤感,觉得世人、社会都对这么艰难生活还能有如此成就女子这样的不公。
结果我读完了一圈课外花边后,真心觉得如我一样对大女主抱着同情、关怀、爱怜的观众们还是把林姑娘情怀都趁早收起来。
女主这辈子比平庸的你我都痛快、肆意、潇洒多一百万倍了。
爱过、恨过、笑过、骂过、被伤害过、也伤害过别人、毫不亏欠生活、生活也毫不亏欠她。
现年47岁,在冰上跳跃起来仍然可以毫不费力地把其他训练的小姑娘们比下去,闲暇时跟第三人老公玩玩打猎,手法据说跟罗宾汉有得拼,正业是像男人一样地焊接、喷漆。
去年美国刚好刮起强烈的女性力量觉醒之风,Tonya这片子重新一出来就被塑造成另外一股熊熊的女性力量之火。
看电影的时候还有时觉得Margot Robbie有点过于戏剧化Tonya对世间的愤世嫉俗狰狞面目,后来再翻真实镜头下记录的各种Tonya当时比赛的片段,觉得我这等无知小民真是委屈了Margot,真人Tonya情绪外放下所带来的各种脸部表情相对Margot的表演完全是有过之而无不及:第一次完成triple axel jump那个无法自己的胜利手势,哪里应该是在规定的花滑表演里面能做的,Tonya就是克制不住;等待分数的时候的焦急,对着镜头直接喊“come on, come on”,其他选手们心里再着急,也被教着要不动声色地镇静自若;鞋带出现问题时,那跟裁判解释时委屈的小脸,真是恨不得全世界都欠了她,裁判要当时不破例一次给她第二次再滑就是童话里最残忍的女巫;比完赛接受采访时,每逢问她你下次还能做那次跳得那么高那么有力的三周半时,每次回答都毫不谦虚,一脸老娘就是全世界,姐们就是欠抽的“我可以,我就知道我可以”。
看最近访谈说,Margot后来还把Tonya带去金球奖颁奖礼,可人姐们这么大阵势完全不认生,不怯场,不怂,跟Margot甩甩手说我自个儿找Meryl 和莎朗私通照相去,可乐乎了,惊得这两年刚上位的Margot咧...... youtube视频里比赛解说员每次提到其他选手都是incredible, beautiful, wonderful这么美轮美奂的形容词,一到Tonya时就是“so unpredictable”,“so powerful",“她这次要滑4分钟,她能坚持集中注意力吗?
”她上次完成了超高难度的3周半,后来在其他简单动作上反而翻了更头“,“还有三分钟”,语气既惜才又十分不确定,担心她的表演中途出岔子,出漏子。
有兴趣的同学可以去找找最近几年对冰雪女王金妍儿的解说,毫无生气的解说配着稳定流畅的表演,我每次看都觉得金妍儿的英文名应该是frozon里的Elsa才对。
就像Frozen里面刻画的,Elsa才能代表国家,是女王,你怎么好意思推一个翠花出去说这是我美国代表,无论她是否能跳两米八,无论她是否能跳别人跳不出的三周半,也无论你是否都能从镜头里感受她跳出去的力度和犀利。
花滑表演还要讲究一个clean,然后拿高分,连Tonya自己为了拿高分后来都不随随便便在比赛里放着胆子跳,认同要clean performance。
Tonya94前的好几场比赛都是五颜六色,blingbling的迪斯科的表演服,舞步和妆容也是三线小镇迪厅风格,何况因为走力量型路线,身材也是走肌肉范儿,再看看对手Kristi Yamaguchi, Nancy Kerrigan 都是配着交响乐和圆舞曲,穿着飘逸纱裙或是颜色庄重的类礼服裙,表情也是旁边安静读书的纤细修长温室般的女同学。
我们责怪花滑这种阶级运动,我们鄙视裁判们带有色眼镜,我们批判看似公平制度下的潜规则。
但说真的,龙生九子,就是各有不同,气质跟包装给人的视觉效果就是不一样。
你自己也不清楚的很,高定大模搭起来的衣服跟国内网红穿给你看得淘宝标价肯定不一样吧;你街边买的两位数的白T跟你去国外潮牌店买的三位数,甚至四位数一件的T shirt摸起来感觉也有点差,自己也晓得自豪地告诉人家质感不一样吧。
所以对外观表相质感的傲慢和偏见就不要再纠结了,我们都无法避免,就不要再苛求,还好大家价值观、人生观和世界观在滚滚的历史长河中都在慢慢进步。
说远了,真是要赞赞Margot和导演对当时景象的还原程度,连Tonya比赛间隙喃喃自语和录像带里解说员的临场解说的100%的原词句还原。
最后恭请大家拜读《纽约时报》上月才出的一篇对Tonya的采访“Tonya Harding Would Like Her Apology Now”,作者对Tonya的感觉戳中我心,大概翻译是“对面这个女人当年曾做过错事而且对此毫不悔改,但你仍然会心有戚戚焉地对她涌出心疼和同情。
”2. Oksana Baiul (奥克萨娜·巴尤尔) 乌克兰的姑娘,拿94冠军时才不到17岁,完全的一脸baby face的金色barbie。
决赛那场技术动作上并没有很完美,但仍然靠着极富感染力的艺术表现力压方方面面都clean得不得了的Nancy Kerrigan。
虽然结果有人还会不忿,但你再看看姑娘后来稍微长大后的各种比赛表演。
从美的角度看,裁判的眼镜是雪亮的,Nancy是出众的,但是Oksana是无可挑剔的,各种舞台舞蹈表演风格(印度、爵士、芭蕾、流行)都可以在冰上完美呈现并且仍保持技巧上的高难度。
YouTube上有好多个她比赛和后来巡回表演的录像带,不要光看冬奥穿粉红衣裳那场,本人以不专业但很广泛的花滑业务观众来评说,当今女子单人滑冰上艺术表现力上要跟她比的真的拎不太出来。
其实Oksana也生长的不容易,她跟Tonya还有点类似。
也是单亲家庭,一出生父亲就消失不见了,妈妈和外祖父母抚养长大,当时苏联刚解体,乌克兰也是穷。
Oksana也是好不容易完全由妈妈帮着找老师,花光了所有钱供她学舞蹈和滑冰。
后来幸好人生路上碰到了好的导师,导师的爸爸还是乌克兰冰协头几把手,于是就开启了花滑开挂人生。
当然出名要趁早的代价就是垮掉的也快,后来再加上乌克兰也实在穷,就也没再代表国家参加什么重大型比赛,只能去美国不断地做冰上表演,还酗酒,迷失在青春期的慌乱和不安中(哎,人家真是年少开挂,可以16岁的时候迷失一会儿自我...,那再不济从来也是岁月上没什么太大损失的,顶多就是体重从比赛型偏瘦变成了正常人,三十多岁滑时还是专业型水准,而我三十几慌乱了几个月就觉得世界已然抛弃了我)。
论可惜,我还更同情Oksana,黄金年纪至少还可以在冰坛再战5-7年的时候,却因为自己国家太穷了,得不到基本的冰上训练场所,不得不早早退出专业竞技舞台。
光看wiki的介绍反而觉得她对人生的无力感和生活对她的欺负比Tanya的要更强烈。
Tanya毕竟后来在其他地方也还是那么毫无保留地活了,而她后来基本就是在解决个人问题、伤病再表演的路上巡回,好在现在Oksana在美国定居得也美美的。
冰上, She is totally the Diva!!!3. Surya Bonaly (见下图)
我禁不住实在想把她的图放上来,想着如果她出生在美国,好莱坞保不定早给她立传树碑了。
如果觉得Tonya在冰上运动上受了亏待,那我相信Surya所受到的异样眼光一定要多100倍。
虽然她自己后来释怀说当年没拿金牌不是裁判有种族偏见的问题,但仍然表示自己作为黑人在冰上付出的努力要比人家要多百倍才能获得相同的成功。
如果你觉得Tonya对着觉得她在冰上粗俗没有美感所以长期压分的势利裁判公开表达不满是带种,那Surya这样直接以不被允许的超高难度在正面战场上对抗裁判并且拿银牌时不登颁奖台的举动才真是bad ass;如果别人认为Tonya的表演把花样滑冰从艺术降格为了运动,那Surya这样就把直接把滑冰运动变成了力量竞技了,怪不得滑得那么好,裁判却还是说她根本不会滑。
人家是女王,Surya就是冰上传说。
法国姑娘,出生在尼斯,被收养后11岁才从体操转而学滑冰。
三次世锦赛银牌,五次欧洲杯金牌,但奥运会赛场没有给过她一块奖牌,纵使她迄今为止仍然是唯一一个在冰上能做后空翻单脚着地的选手(包括男选手喔)。
94年的时候已经在赛后表演秀时展示过,98年奥运会更是直接用在赛场上。
要知道,冰场上双脚着地是不得分的,再加上赛制明令禁止后空翻(因为对运动员来说太危险),人家就直接后空翻单脚着地对抗裁判,但是仍然没有换来分数上的突破。
上面忘提了她世锦赛最优秀的那场,做了无数个利落的跳跃,仍然输给第一的日本选手,结果姑娘当着全场日本观众的面拒不上台领奖,后来好不容易被劝上台领奖了也不挂在脖子上,立马就被主场观众嘘,姑娘最后只好讪讪地解释“我不太走运”。
歧视黑姑娘这哪里是潜规则,当时绝对是是明面上的。
姑娘家底不差,因为黑皮肤不好搭衣服和肉色紧身裤,比赛服都是特别设计的高定,然后就索性不穿紧身裤,衣服露得多颜色也大胆得很。
穿在黑人姑娘身上再在白晶晶的冰上,我绝对相信裁判里面有受不了的。
奥巴马在20年前的情势下不可能当总统的,但我绝对相信冰坛将来肯定会有黑皮肤和带头巾的姑娘拿奥运冠军。
还有Surya现在还在冰上后空翻呢......4. Chen Lu (陈露) 其实陈露是跟上面Diva们同时代的另外的一大巨头。
在这么多巨头争霸,分分钟你创造第一,我成为传说,她永留史册的时代能够两夺奥运铜牌,完全有她的魅力。
其实陈露也很会跳,不是跳的高,跳得远那种,但能连续多跳,艺术表现力上也征服不少裁判,所以高手如云,自己也并没有很多金牌辉煌史,但自持一番天下。
其实当年主要是没有自媒体,如果放在现在,以当年的势头,她对中国冬奥会的贡献,那绝对的跟娜姐一般,明星纷纷微博打call蹭热度的影响力。
最后的最后... 还是想留点位置给Nancy Kerrigan,94她以微弱劣势输给Oksana那场真的不赖,冰上黑白纱裙好有气质,人身板还是修长型。
陈露当时那场造型和气场跟她比,像朝鲜平壤来的乡下小姑娘要去韩国江南区找气质俱佳的大表姐。
所以Nancy也是不走运,真要是最后赢了,也完全说得过去,何况自己两月前还平白无故给了重重的一刀,小姑娘受到如此大的磨难还屹立不倒才真是励志。
Youtube有段视频刚好记录了Tonya因为鞋带关系,耽误了整个流程10分钟,到颁奖时Nancy以为是在等Oksana, 不耐烦的嘟囔 “so she's going to get over here and cry again”,摄像机恰巧全记录了她这一脸的心烦意乱,旁边的陈露一脸懵懵。
视频是1月刚传上去,估计是都看了这部电影才去找花边看,两分钟的视频评论区多了无数喷她的帖子,说她家境良好就不懂得其他人的凡间疾苦;说她都24了还不体谅乌克兰小菇凉无人陪伴的心酸;说她的表情真的很像电影说那样是狗吃屎等等。
人对人的伤害真可怕,她忽遭横祸,然兢兢业业、本本分分的完成了自己的作业,最后因为没拿到小红花,心烦意乱得口不择言了一句无伤大雅的话,在多年后还会被旁观者们添油加醋地指责。
也是,我们人生观、价值观和世界观只能是慢慢进步,但路途上还是必然少不了幸灾乐祸、无事生非、断章取义这等路障。
(文/杨时旸)在绝大多数人心中,花样滑冰是一种特殊的运动,它似乎不止于竞技,更像基于体育的艺术,体能、外形、技术以及自我展现的意愿把它区隔于其他那些只看重更高更快更强的项目。
平昌冬奥会上,羽生结弦的爆红似乎在印证着普通人对于这个项目的某种想象——应该混合着美感与轻盈,有着浑然天成的孤傲又决然疏离于俗世的气质。
但是这部针对花滑冠军的传记片《我,花样女王》却执意于写出洁净冰面下的灰色与暗礁,写一个天才运动员如何被人间烟火吞噬,如何被命运戏弄。
美国首位完成了冰上三圈半跳跃的女性选手托尼亚,从小就是冰上天才,这故事讲述了她的一路成长和日后的丑闻。
1994年挪威冬奥会赛前,她和丈夫以及丈夫的一位朋友合谋恐吓对手,之后一切失控,恐吓变成了一次真正的攻击,托尼亚就此彻底告别赛场。
作为一部传记片,《我,花样女王》有意识地摆脱了常见的叙述方式,某种程度上说,托尼亚儿时的天赋展现,日后的训练与成绩,都作为背景或者粗线条地带过,那些成绩看起来像是天经地义的,最不需要被交代的事情。
与此相对的,最被浓墨重彩展现的却是冰场外的生活。
父亲的离家,母亲的打骂,以及她自己面对生活的恐惧,她的婚后生活几乎也在复制原生家庭的灾难样本。
绝大多数传记片都有意识地对传主的生活进行简化,只挑拣某一条明晰的线索以便更易于传递想表达的内容,但《我,花样女王》却走了一条与此截然相反的道路,它把观众推向一个又一个充斥着无尽细节的生活现场,让你自己去选取和判断,所以,你能看到梦想的起点与鼓胀,看见期盼和希望,看见花样滑冰这种美丽孤傲的运动背后那些溢出体育之外的算计与歧视,当然,还能看到失意生活对一个人的淹没与折磨,撕扯拉锯的、少见的母女关系,看着这个女孩遇人不淑、误入歧途,以及无法更改的命运追跌和星辰陨灭。
相较于有些人从美国梦的角度去切入这个故事,其实,它更像是讲述命运的不确定性和不可捉摸。
她从巅峰坠落,到底又是哪一步走错?
是自己性格使然,还是降生在那样一个家庭中的必然,又或许真的只是因为一时冲动而带来的不可挽回的结果?
它被做成了一部伪装的纪录片和新闻片的外壳,多年之后重访所有核心当事人,还原了托尼亚的前半生。
从时候去追溯和分析,一切都难以厘清。
《我,花样女王》的配乐、节奏、结构与演技都值得称道,出演托尼亚母亲的艾莉森·珍妮凭借这个角色拿下了第90届奥斯卡的最佳女配角,她演绎了一个极其富有个性的母亲形象,烟不离手,毫无教养,拼尽全力工作,永远面若冰霜,对女儿充满利用和嫌弃,但不知道为什么,你总能从令人厌弃的外表下看到某种若隐若现又不知是真是假的爱意,那不愿表达又不会表达的微妙情感,复杂的、互相矛盾、冲突的细节都被艾莉森·珍妮精准地刻画。
其实,很多人并不熟悉那个出演托尼亚前夫蠢朋友的演员,那个一脸痴呆相的男人保罗·沃尔特·豪泽曾经在另一部另类的体育题材美剧《搏击王国》中出演一个有些类似的角色,他的演绎也绝对配的上任何一个奖项。
从这个角度上说,这是一部配角光环大于主角光环的电影,那些配角真的熠熠生辉。
而这些配角作为“外围采访对象”配合新闻片的回访形式,则产生了一种巧妙的代入感,像是对命运线索的复盘,我们如今从最后的结果与标签去看待一个人,托尼亚成为了陨落的运动员,过着凋零的生活,人们都想知道曾经到底发生了什么,又是什么推动着一个天才偏离的轨道,而在所有“采访”之中,所有人的说辞充满互相的攻击和尖锐的矛盾。
或许这才是真正的人物传记,永远有不可抵达的内心。
《我,花样女王》会让人想起一些前作的影子,比如《黑天鹅》,比如《狐狸猎手》,当然,并不是具体某个桥段的相似,而是一种处理方式,借由一种艺术或者运动,写人际间的撕扯,写心理的暗礁,写命运的转折。
它整体喧闹又欢脱,即便苦难和挫折也都故意处理得幽默风趣,只是,当你对照她的如今与往昔,总掩不住悲凉的底色。
最近才开始关注花样滑冰运动,对这项运动略知一点皮毛,和近年来突飞猛进的男单跳跃难度相比,女单的跳跃难度一直没有太大的进步,从80年代的伊藤绿,到最近表现可圈可点的纪平梨花,能跳3A的女单选手到现在也只是个位数,其中日本选手占了一半,最出名的应该是昵称为猫的浅田真央,坚持了3个奥运周期,前几个月才宣布退役。
细数在国际赛场上完成3A的女子选手,没有一个人拿到奥运金牌,伊藤绿和猫都拿过奥运银牌,距离金牌只有一步之遥。
银牌虽好,可终究不如金牌,那些跳不出3A的选手反倒拿到了奥运金牌,想想也是无奈。
具体说到Tonya Harding,以前只知道她曾牵涉进袭击对手的丑闻并被终身禁赛,可是这中间到底发生了什么却不清楚,看完这部电影,虽然知道电影里讲的不一定全是真的,不过还是对她多了份同情,作为美国第一个跳出3A的女单选手,如果好好利用这份天赋,她应该会有更好的发展,可是却因为这个丑闻,23岁就被终身禁赛。
看看意大利的鸡姐,被禁赛几年后又复出,30岁还能拿奖牌,如果Harding不被禁赛,她会不会有更好的发展呢?
到现在为止,能跳3A的女单运气都不算好,希望能跳3A3T的纪平梨花争气,升组之后在国际赛场上大放异彩
《我,花样女王》任你天赋异禀,也不过是个非主流的笑话!
美国花滑选手坦雅·哈丁“神奇”的职业生涯!
全片充斥着对亲情、爱情、社会和花滑运动圈赤裸裸的鄙视。
和大多的人物传记片不同,这片子采用荒诞的手法和黑色幽默的形式叙事,频繁的剪辑和打破第四道墙的对话方式,让影片有着更强的带入感,8分。
ps:本片含大量粗口,估计能占台词总量的三分之一!
I, Tonya看得太让人难过了。
整个Tonya的故事,就是一个从原生家庭、两性关系、家庭暴力、阶级分化、性别歧视、行业潜规则到大众传媒的消费文化全方位的,一个女性在社会中可以遭受到的所有不友善和伤害的标本。
这个社会信奉“相信自己”、“追求梦想”、“实现自我价值”,但其实只是个骗局,这些信条只对类似Nancy那样外型符合主流价值观、出生优渥、有私人溜冰场和上千美元比赛服的甜心适用。
在这么多条件辅助之下所取得的成功,究竟才华其中占据了多大决定性的因素?
而Tonya的经历却证明,才华算什么,就算有天赋异禀的才华,如果没有友善而平等的社会支持,在社会的教条和禁锢之下,根本脆弱渺小得不值一提。
片末历史性三周半回旋跳和拳击赛慢镜头的穿插闪回处理得非常巧妙。
同样都是凌空旋转,一个是创造历史的辉煌一刻,一个是狼狈得被打飞在地,人生的巅峰与低谷莫不相似,在场观众的起身欢呼,亦是历史的重叠。
其实,看客从来都只是为好戏连台欢呼,根本不在乎台上的人与背后的真相。
三周半的跳跃对Tonya来说,是自我肯定的重大突破,尽管人人认为她做不到,但她向全世界证明,别人不敢尝试也做不到的事,她做到了。
但这些,其实旁人并不在乎。
有人说电影似乎是在“洗白”Tonya,我并不认同。
事情已经过去二十多年,Tonya的职业生涯彻底毁了,所谓洗白了又有何意义?
更何况,这部影片并不是为了还原袭击Nancy事件的真相,或者还谁一个公道。
只不过是,一个承受了那么多伤害、攻击和失败的人,一个被社会捧上天空,肆意围观揣测,随意攻击标签,又无情抛弃的女性,当她的声音被大众和传媒盖过那么多年之后,无论是否有失公允,她的声音都值得被认真倾听。
时至今日,谈起Tonya人们总是会习惯性地提起Nancy,好像Tonya职业生涯的巅峰和坠落都不过是两个劲敌之间的角力。
在俗套的叙事中,Tonya的生命中不能没有Nancy,而Nancy也不能少了Tonya的存在,就好像每个故事中,总要有一个人人喜爱的正派角色,一个人人憎恶的反派角色,这样才有嚼头。
所以,人们不断回顾品味袭击事件,采访当事人,找爆料,不过是一再咀嚼,究竟这出戏的反派是谁?
究竟Nancy是无辜的小白兔?
还是装模作样的白莲花?
Tonya究竟是心狠手辣的大boss?
还是无辜受牵扯的牺牲品?
电影处理得最佳之处,就是摆脱了这种八卦式的视角,彻底淡化了Nancy在故事中的角色。
因为,Tonya的故事,Tonya的人生,只是她自己的,不是供看客消费的狗血剧情。
女性之间的勾心斗角和彼此中伤一向是大众最受落最热衷的,但导演直接告诉大家,人生不是女子拳击比赛,围观女性之间互殴,并不是什么体面的事。
Tonya的人生,不正如拳击台一样?
从出生开始,母亲、前夫、花样溜冰协会、媒体、舆论、整个社会都一次又一次地给出重击,即便被打得头破血流,也得不停反击。
生于此世,身为Tonya,别无选择,挨了拳头,就要揍回去,被打趴下了,也要站起来,鲜血溅了一地,不要哭,勇敢地走下去。
开始了我漫长的寒冬感冒季,周末发烧在家窝了两天休息。
在蔫蔫的病态中决定选部励志的电影来瞅瞅,《I, Tanya》,更喜欢《老娘叫谭雅》的中文翻译,而不是温情脉脉的《我,花样女王》这个意译。
人物传记一般都非常励志,可这是一部黑色喜剧,一个不一样另类女王——Tanya Harding,美国首位完成高难度冰上三周半跳跃的花样滑冰女王,却因为与丈夫合谋买凶攻击与自己竞争奥运会出赛名额的另一位美国选手而在24岁那年被判终身禁赛。
这是一位极具花滑天赋早年就辍学,靠母亲当餐厅女侍应的收入支撑,在公共滑冰场训练成才的花滑女王,情窦初开后与初恋情人的第一次约会都是带着老妈一起的,后来顺理成章地成为了她的丈夫。
是不是听上去很励志,很有人生赢家的意味?
错了,这部剧彻头彻尾地充斥着黑色,Tanya的母亲是位铁血虎妈,有过四段婚姻,酗酒成性,将所有的期许灌注在Tanya的花滑事业上,以虎妈的话来说“我打她会让她很生气,她生气了会滑得更好!
”Tanya的丈夫以拳头维系和述说着对她的爱,Tanya每次被家暴时从不会伤心,只是会以牙还牙,在Tanya的道德观里:我妈经常打我是因为爱我,所以老公打她也是爱她的表现。
而Tanya将她的人生最终演绎成了外人眼中荒诞的喜剧,一切只因为Tanya来自于被美国白人精英阶层戏称为红脖(Red Nack)的最底层白人阶层,而她从事的却是被视为上流社会的运动——花样滑冰。
女子花滑运动员应该是穿着定制的5000💲的漂亮服装,挽着一丝不苟的发髻,伴随着交响乐的旋律,在冰上舒展着优雅的天鹅颈。
Tanya却只能穿着自制的粗糙服装,顶着一头倔犟的头发,在重金属摇滚的伴奏下,在冰上充满力量地跳跃旋转。
裁判轻描淡写地对Tanya说“不过你不是我们想要树立的那种形象”,Tanya会不解地问大屏幕前的观众“我不是经常被打也没怎样,为什么南希被打一次,全美国都疯了?
”最喜欢电影的片段是最后一张剧照所表现的场景,约定俗成每位花滑运动员都要有一件皮草大衣,Tanya的父亲带着她一起在森林里猎了一堆野兔,剥皮为Tanya做了一件皮草大衣。
当小Tanya穿着这件皮草出现在训练馆时,周围是一片蔑视的议论,Tanya头也没回,对窃窃私语者竖起🖕️。
《I, Tanya》以残酷冷静的态度告诉世界:try and fail, try hard and fail again, try best and fail completely, because you have already lose at your starting point!小丑女加油!
希望你今年可以捧起小金人,否则很多人会赞助中指给奥斯卡评委们的。
好吧,生病还看这么黑的喜剧,不出所料,感冒加重,我终于可以说一口鼻音隆重的英语了!
美国梦的反面,这就是残酷的现实,因为努力不一定会有回报。
看的時候想,這戲too fucking sad to be fictional,真實更慘,她還有和ex的sex tape被他賣出去,拳擊之後還去破了個賽車紀錄。電影前半截完美,中後破案階段顯得略乏,最後結尾的剪輯又補回了分數。Stan現在顯得好老,傷感。
3.5
No.24 前半部很好,中间剪辑实在是有问题,太拖沓了,后面又好一点,但是精力都在中间被浪费掉了。
个人不喜欢这种伪记录访谈的表达方式,主角和配乐选得好有90年代感
破墙比黄金时代还过度,但人物本身是很吸引人的(无论是现实本身,还是被浓缩出的“你们要的真实”)。尤其在冬奥速滑1000米女子决赛后看此片,很容易代入联想沈锡希和崔敏静可能的竞争。Tonya在暴力和侮辱中成长,却成为最优雅项目的运动员,这样的反差批评性地贯穿教育、婚姻和竞技体育。
前半程远好于后面,在袭击南希事件开始就变得云里雾里。女主和南希情感关系没有交代,和男友分分合合毫无波澜,母亲的动作更是不明所以。茫然无措之下看到女主最后泣泪上妆反而感到淡漠了
本质还是white trash的美国梦悲剧。母女俩的角色都很出彩,Tonya冰刀碾烟头的镜头相当摇滚(BGM更是)。核心的袭击事件处理有点跑偏,可能是太想营造那种阶层泥潭感,在猪队友身上费了太多笔墨,有些愚蠢。
稍微拍出点新意而已,电影完全得益于角色原型本身,处处充满好莱坞式庸俗刻板印象的剧作和人物反而削弱了这种力量。
伪纪录片、剪辑、打破第四面墙、饱和的配乐,这些形式和制作都很有意思;但是故事本身实在像是个大杂烩,想说的太多。另外,所有的人物都好蠢。。。
形式上还不错,然而本片玛格罗比和导演塑造的tonya的形象是失败的。罗比和导演都想突出她的无辜和无奈,矫枉过正把她拍成了一个柔弱傻白甜。罗比和导演洗白的用力过猛,竟然拿走了角色本身的主动性对自己遭遇应负的责任。遇人不淑和不幸的童年本是可以用来丰富她扭曲性格的因,却被直接拿来诠释她的无辜。失败的传记电影
看了13分钟。弃了。一开头的采访就一股浓浓的装逼味。瞬间就觉得这片应该不是我的菜。直到又丑又老的女主自称15岁。三观裂了。
红脖女的冰上梦
3.5
美国运动员的纪录片也太多了吧!!!这已经是我看的第四部运动员纪录片了
影视作品中是不是有这样一种倾向:“故作深沉”地把一个人的行为刻画成神秘的、充满内在矛盾的,以此来混淆诸事间的因果关系。(母亲形象)
算是个小惊喜吧,尤其是在这类片子已经基本看不动了的前提下。
fuking shit!怎么会这么傻逼,一点都不好笑,还参杂点家暴式浪漫家庭爱情
小丑女演得好,她妈演得好,那死胖子演得更好……艹!干!那死胖子!
为了制造纪录片效果而穿插的”采访录像”略假; Margot Robbie滑冰用力过猛失去美感,镜头还一直晃的头晕…虽然Sarah Kawahara训练的,也加了后期特效但还是别扭,而且奥运比赛居然用不可能跳三周的基本款冰鞋…Mckenna Grace演Tonya小时候很可爱!