午宴之歌

50分鐘的話癆電影下酒，改編自Christopher Reid 同名敘事詩。

劇情大概是，混不太好的圖書編輯和他已婚舊情人，在15年後共進午餐。

結果Rickman演的這位老男人喝個爛醉，跑餐館陽台睡著了，等他清醒女主已離開。

冷靜緩慢的旁白，當練聽力特別好。

在舊愛面前，老編輯的回望，臆想、猥瑣、不捨、自大、自卑⋯⋯是綜合版的“我們”。

愛如雲煙，散了就讓它散了吧～沒什麼了不起。

Emma Thompson在十幾分鐘的對手戲里，真是美出天際～

这个应该是我看得时间最短的一部电影了，一个小时都没到。

老实说，虽然两位主演神仙打架看得很爽，但是我真的对从头到尾的旁白（应该叫这个吧！

）讨厌极了！

影片的海报是艾玛和艾伦的合影，这一下子让我想起了《真爱至上》的他们。

只是这次艾伦摘下了眼镜，看起来像极了斯内普（抱歉，刚看完哈利波特系列还没走出来）。

怎么说呢看完这部影片我是很失望的，我觉得配不起8.6的豆瓣评分。

除了两位主演的精致演技，别的我真的不敢恭维。

从片头到艾伦走进餐厅之前的表演，都还算让人赏心悦目，毕竟只有十分钟吧！

我以为旁白会消失，结果是我想多了！

我真的不太喜欢影片用这种方式去解读，应该是他的第一视角，还有点上帝视角。

再说说剧情，这一个小时无非讲得就是一个中年男人和曾经的情人时隔十年吃一顿午饭的事情。

其实可能换做人和一对这样关系的朋友，都避免不了让场面十分尴尬。

这时的他已经不再是过去的他了，这时的她也不再是过去的那个她了，曾经的美好再脑海里随着时间的流逝加了一层有一层的滤镜。

因为足够美好，也因为足够得不到。

其实这部电影应该算写实吧！

因为我觉得这就是和老情人见面的样子。

所有幻想和过去的美好都在现实中打碎，美好的不再美好，期待全无。

渴望回到旧时的样子，可惜我们都变得世故，有太多牵绊，这场梦注定无疾而终。

这场见面应该是令人后悔和懊恼的。

其实我理解艾伦的心情，只是有时不够克制是会酿成大祸的。

他频频开小差，当然不是女主角不够吸引他，而是他根本没有底气，他的不修边幅在曾经可能是意气风发的少年郎，在现在看来油腻无比。

他把自己灌了个烂醉，在阳台呆了一个小时，下去后a艾玛已经走了，她当然不会等他了，他真的不是曾经的少年郎了，她请客，他告别，离开这家餐厅，他们彼此都不会踏进半步，我亦觉得即使和解也不会踏足对方生命半步。

开小差中不断闪过的色情画面，期间不仅盯着一个女服务员看，还盯着女主角的手腕看，艾玛还撩了了他一下，当然还有批判诗词，这些举动这真的令这场约会无法优雅得结束。

他们已经十年没见面了，或许他们早已将彼此埋葬。

只是得不到得永远在骚动，艾伦提出的见面无非是想挽回，可能他也知道没有办法，但是还有什么比这个更加糟糕的呢？

他做不到我爱你和你没关系，这可能也不是一种爱了，已经变成了一种遗憾，就像没买到最爱的那件衣服一样。

好吧！

过程着实有些尴尬，结局也在意料之中，激动又平淡。

他们之间的关系在他们的生命中早已不再重要，只是想完成曾经没有过的挽留。

可是终于如沙土，握不住他不如扬了他！

最后！

致敬艾伦.瑞克曼，他永远在我心中。

我第一次看到他是在《真爱至上》，只是那是我关注的是渣休。

前几天刚补完哈利波特系列，特别喜欢斯教，就去搜艾伦，没想到他已经走了。

没事，就像哈利波特里面所说的他永远活在我们心中，心脏依旧为他跳动。

敬不朽!

（如果有錯的話，概不負責：p）“It's an ordinary dayin a publishing houseof ill repute.Another moronic manuscriptcomes crashing down the chuteto be turned into art.This morning it was Wayne Wanker'slatest dog's dinnerof sex, teenage philosophyand writing-course prose.Abracadabra, kick it up the arse -and out it goesto be Book of the Weekor some other bollocks.What a fraud. What a farce.And tomorrow: who knowswhich of our geniuseswill escape from the zooand head straight for uswith a new masterpiecelifeless in his jaws.That's about the size of it.What about you?” 這才是英國式的毒舌，英國式的嫉妒和鬱憤……太地道了，反而覺得作者有點可憐……我沒看過原作，不過如果不是影像的話，大概也不會是我的菜吧，太英國中年男人了，而且還是比較失意的那一掛，看太多會内傷的。

Alan Rickman杯杯深藍色襯衫上面鐵棕色的西裝，看起來説不上風雅，也顯不出落魄，Emma Thompson阿姨白色的裙子質地顯得極好，趁出一身的風韻尤存。

她招來侍者，他就說她誘惑，她說他是嫉妒，他表面不動聲色的否定，可内心的聲音說著完全相反的態度，“madly jealous”，“madly jealous”：P………………“The very table linenhas lost its patriotism.Plain white: we surrender.twanging And this menu, this twanginglaminated card,big as a riot policeman's shield? ”………………………………而其實從這裡開始，我就一直不停的在怪笑了。

Alan Rickman杯杯的“内心的聲音”和表面的不動聲色實在是太精彩了，面對爲了一個“小”男人離開他的女人，深深的相信這要是多麽愚蠢的女人才做得出這樣的決定啊，可人家如今是暢銷書作家……看著杯杯“說”著“how could she have been so stupid”，一邊不懂聲色的把紅酒倒進杯子。

那看著waitress的裙子不小心翻起來的眼皮一跳，那精彩的在肚子裏罵這“笨女人”實則“強烈的嫉妒”，那對她新老公的諷刺，那個沉默，對著侍者的那段挖苦……其實Rickman杯杯都沒怎麽動嘴皮，甚至臉皮XD 那雙不大的眼睛一轉再配上那些心里的聲音，再加上另一根戯骨Emma Thompson阿姨的風韻和配合，就十足的撐起了這將近一個小時。

“Massimo……”………………個人覺得Massimo也很是個點：P 這個結尾滿絕的。

於是整個好英國，好中意：p

这俩演员就让人想看，不到一小时的时间在艾伦静水深流般的讲述里很快就过去了，老男人想念旧情人，爱意愈久弥坚，特意跑去巴黎，但是却没按响门铃，在缪斯女神的垂青下他以她为念创作过26首诗，从此再无建树，也不知道谁给的胆量，他还是约了她在十五年前的旧餐厅午宴，她也居然从巴黎跑来赴约，一颦一笑都令人回味，沉醉，却发现不是的，其实已话不投机，他一再游离于现实之外，在比较在寻找在做梦，让她更生嗔恼，一切已不复存在，昨日并不会重来，说不清道不明的情绪作怪，还让他把自己喝高了，失意是也，情殇是也，醒来，那个从巴黎特意跑来赴约的她，那个依旧迷人的故人已不见。

不太有趣味性的一部影片，但奇妙的看完了。

记录一段台词……最后一口食物的味道还萦绕在唇边，虽苦涩无比，却渴望更多，酒杯里剩余的红酒呈现出铁锈斑的紫色，于是，舌头与红酒之间，的确存在着一种亲密的联系，强大的吸引力，它们相知相依，彼此相爱，缄默的舌尖轻声呼唤，而红酒虽不曾相迎，却会倾耳聆听，这是一个真理，给自己鼓鼓劲，举起酒杯，这一次毫不犹豫的将一个恋人送入她心爱人的怀中，亲吻着，有些欲生欲死，飘飘欲仙，难以自拔……不就喝口酒嘛，让诗人一描述简直了，照这样自嗨不高才怪呢。

还有一句话彻底戳中我……用泪所著之书注定被泪水所淹没

买了这本书. 一来为了仔细研读,力图翻译准确; 二来为了留做纪念, 毕竟是第一次看诗歌改编的剧, 更是第一次接触诗歌翻译.片子本身我不想再评论, 这种片子需要自己逐字逐句去体会. 看的次数越多, 便越是感叹语言的魅力. 就是这样在字斟句酌之间, 不经意的,好些台词几乎都记在心里了. (然而我要再啰嗦一句: 这种文学性太强的诗歌并不适合当作教材'学英文', 本诗一些用词和表达方式, 英国人表示他们自己也看不太懂, 更别提使用了.)剧中的台词, 全是直接用的原诗句, 但不可避免有删掉的部分, 所以打算把原诗当中没有编进本剧的章节敲出来, 有兴趣的可以看看.--注1: 括号中的是剧中出现过的, 方便大家定位.注2: 大小写, 换行, 标点, 均依照faber&faber出版社2010年版 (http://www.faber.co.uk/work/song-of-lunch/9780571273522/).<1>(Keep your imagination peeled and seeVirginia Woolfloping off to the librarywith a trug full of books.)At every twentieth step,she takes a sharp drag at a cigaretteand pulls a tormented faceas if she had never tasted anythingso disgusting.(And there goes T.S. Eliot,bound for his first martini of the day.With his gig-lamps and his immaculate sheen,)he eases pastyou like a limousine:a powerful American model.<2>(Gaggles of tourists stragglemore provocatively than ever;)the approach to Bedford Square is blocked:orange plastic barriers--our century's major contributionto the junk art of street furniture!(Never mind, he's making good time--note the active verb--and he expects she'll be late.)So he allows himself to feelpleasure in his own fleetness,in not being carried but ridingthe currents and eddiesof the human torrent.And occasionally stoppingto let another pass,unthanked politeness beingthe ultimate gestureof the metropolitan dandy.<3>(The restaurantis an old haunt,though he hasn't been there for years;)not since the publishing trade,once the provinceof swashbucklers and buccaneers,was waylaid by suits and calculators,and a strict afternooncurfew imposed.Farewell to long lunchesand other boozy pursuits!Hail to the new ageof the desk potato,strict hours of imprisonmentand eyesight torturedby an impassive electronic screen!Sometimes, though, a man needsto go out on the rampage,throw conscientious time-keepingto the winds,help kill a few bottles--and bugger the consequences.If not a right, exactly,it's a rite,and therefore approved in the sightof some notional higher authority.<4>Lunch being a game with few rules,and those unwritten,it's important to him that the field of playremain the sameas he fondly remembers it.(Zanzotti's: unreformed Soho Italian....cultureless, fly-by-night.)He stops for a scrawny ladwheeling a big, unsteady,rust-patched, festering binto park at the roadside,and wonders what he will find.<5>And that's where Dylan Thomasscrounged ten bob off him,then set about seducing his girl.Not.Seriously, though,what will they say when they look backat our demythologised age?Postmodern Times:garrulous, garish classicstarringsome idiot off the box.Charlie Cretin!Needs work.Craplin? Forget it.He cuts down Meard Street,now much too smart for its namebut where he remembersa knocking-shop henever went into--feral whores at the window--turns the corner, crosses,and (hey presto:Zanzotti's edges into view.)<6>Same tricolore paintwork,thick from repeated coatsand somehow suggesting edibility.Same signwriter's cursivefestooning the fascia-boardand flanked by the same brass lamps.It's so much the same, it almostlooks like a replica.The Wardour Street wideboys and creativesmust love it,must think it's the campest retro--when it's the real thing.Through a gap in the blind,he can see quite a few of them in there already.Well, never mind.He wishes no one ill.Democracy of the feeding-trough;swill and let swill.He and his hand on the door-handle,and foot on the grooved step,(when he suddently recollects--what, precisely?Deja vu? Some artistic analogy?)A true liminal moment,or simply a trickof the dictionary-picker's skittering brain?Eye-corner glimpseof fugitive epiphanythat, for several beats,he pursues in vain.(Too bad. Let it go.)He has his hand still on the dimpledbrass bul of the door-handle.Which he turns, noticingthe familiar loose-jointedness:that's a promissing sign.With the meekest bump of resistancefrom the spring contraption overhead,the door yields and he steps insideto stand on the prickled mat,peering into the gloom.Midday twilight,requiring adjustmentof all the sensesbefore it delivers its secrets.He scans the room,which is deeper than you might guess from the street,registers its busyness,and wonders which of the fewuntaken covers will be his.Not that one by the doorto the toilets, he hopes;nor the one with too much window light.Snug privacy is what he wants:to be tucked away from the bustle:ideally, over there.(On the threshold, on the edgeof a shadow-world)<7>(Without a smile, without a word,he is eybrowed and nodded to follow.)Which he does, past tables,past people at tables,he is careful not to brushwith either himself or his shoulder-bag.Aloof carriage, side=steps,calculated indirection:it's as much a dance as a walk.And it gets him nicelyto the spot he had spottedfrom the door.Laid for two. A little island. An eyot.Perfect.<8>(We said we wouldn't look back.)Innocent jaunty wistfulditty from the wingsand would run uninterruptedif he didn't shoo it away.Just one of those things.Ditto.A song for every cliche!Though it was more, he's perfectly sure,than a bell that now and then(Why did she e-mail himsuggesting)No, heWoofs of laughterin imprecise unisonfrom a table, all men,jolly good company,off to his right.He draws a breadstick,wrong brand, from its ripped sheathand beheads it with a bite.<9>In twilight himself(he commands, nice word,a clear view of the entrance,...What will she look like?)On his third tastelessbut moreish breadstick,he's startled: she's changed.But he's wrong. She hasn't. She isn't.Back to his chewing:the fragmentationand mashing of rusksoothingly loudin the isolated chamber of his skull.<10>(Hello?)He jolts. Ice cubesslurrily clatterto the bottom of the tumbleras he bumps it back on the table.Wiping his wet lipalso expresses surprise.(She's here. How did that happen!)<11>(Have some wine,) he adds,any stage businessbeing better than a dry.(I'm afraid it hasn't really had time,butHe pours into the two glasses,measuring by earidentical notes,)then doesn't put the bottle down.He has a speech to deliver.(...And they drink.Becoming palatable.)Her expression expresses no judgementand she puts the glass down.(You haven't changed....It's almost all pizzas,)he apologisesbefore she has read a word.(I'm afraid the place has gone to the dogs.)She looks around, cursorily.(Don't be absurd, it's fine.)<12>Across the tableacross clean cloth and cluttershe leans and wooingly twicewith middle fingernudges him on the knuckle.(Come on, no sulks. Be nice. Sois sage....Pax,) he agrees, aggrieved.And they shake hands,a squeeze of fingers rather:hers light then tightthen light again in his,then efficiently retrieved.<13>He is startled from this recklessplunge into memoryby his own awareness of it:like snpping out of a doze.How long can it have lasted?Gone some time.(But she seems not to have noticed,...you were practically seducing hima minute ago.)She swivels her gaze back:smiling, surprisingly.(It's nice to knowyou're still madly jealous.)<14>(And we'll need another bottle of this.)The waiter goes:one of those fellowsyou'd describe as nondescriptif the word wasn't forbidden.How many timesin some author's manuscripthas he crossed it out and writtenThere is nothing that cannot be described.But in this particular case,searching in ainfor any distinctive feature,he may allow and exception.From that thought idlyon a ride of the eyearound the room--the bustle, the hubbub--he travels to the next:a small dark waitress carryingthree filled platesfrom the kitchen hatchreverses pauses turns proceedswith such practised fluencythat he'd like to catchher eye to show herhis appreciationand be rewar

头脑中肆意甭出的思绪，沉淀在心底的精神独白，剥丝抽茧的想法剖析，alan rickman用他天鹅绒一般的声音缓缓道来，犹如在你耳边低声细语。

直捣心灵的思维分析和充满快感的自我倾述，诗一般地吟出，不失优雅地淋漓尽致，时间在倾述中放缓，现实在吟诵中归于平静。

《午宴之歌》，86分，2010英国出品，艾伦瑞克曼，艾玛汤普森出演。

当艾伦以他深沉优雅的声音开始吟诵或是旁白，我就知道我一定会喜欢这本电影，哪怕它不满五十分钟。

太精妙的表演，电影与诗歌的完美结合，将一首诗歌诠释得如此酣畅淋漓。

（百度资料：本片改编自克里斯托弗·里德（Christopher Reid）的同名叙事诗，诗人携该诗于2010年获柯斯达文学奖（Costa Book Awards）“年度代表作”奖。

）故事很简单，一个五十岁的男人和旧日情人相隔十五年，约了一起午餐。

内心丰富的情感通过男主角的旁白一一道来，表面却是游离，恍惚或装作不在意，艾伦演得太好了，敏感细微的每一个表情，那些欲言又止，那些缱绻爱恋，那些渴望和挣扎，那些无奈和失意，闪闪发光，放佛他就是诗人本人，毋庸置疑。

十分钟年华老去，“斯内普教授”已华发尽染，皮肤松弛，可那又怎样？

照旧是我尊敬并深爱的一位英国演员。

这两位老戏骨，小格局演出大意思，岁月流逝，一切恍若隔世。

太默契的搭档，一扬眉，一个闪烁眼神，精准的情绪表达。

拍摄手法也很棒，画面从凝神，思绪飘荡，穿插回忆，间或回到现实，忽快忽慢的节奏得当。

诗歌赋予了情感，而艾伦和艾玛赋予了灵魂。

从饱含期望轻快赴约艾伦的脚步，到最后跌跌撞撞颓然离去的恍然，却道尽了从前，过去，现在不再来～

＜午宴之歌＞BBC精致短小精悍之作。

艾伦瑞克慢&艾玛汤普森绝配演绎，台词华美又满含深蕴，画面天鹅绒般质感流畅，尤其斯内普教授那厚重磁性的独白，那深邃眼神，内心戏如泉涌般汩汩流出，可谓内心戏大师啊。

剧本和台词源自同名叙事诗，让人体会文字之美的同时，充满哲学意味，对逝去的追忆和回味，对现实的迷惘和不满，一切由不得你，生命就这样流淌着。

想要见你的心情是如此雀跃 就像能够看到我所有喜欢的作家们一样 我们点头致以 而只是与你相见的序曲 于是年过半百的我重回年轻时代 步履轻快 就算纷乱人群也不能破坏这欢欣 往日情缘不曾淡薄 经年君不改 定能重拾往日情意他是如此相信着 就算西服外套皱缩脱线 鞋帮已开线脱胶 他仍觉得自己是翩翩少年 而进到餐厅的一瞬间 和往日画面已截然不同 然而他可是生活在自己脑内世界的潦倒“艺术家” 怎么会允许这一切发生呢？

于是从此刻开始 外界发生的一切都不重要了 存在即 self-righteous 所以他没有看到她的翩然而至 他无法感受她指尖传达的情绪 她眼中流转的过去 他唯一能感受到的只有所有场景的失控 这样他越发深陷在怨怼和自弃中无法自拔 他只能赞扬她所摒弃的 贬低她所喜爱的 敌人的敌人便是朋友 酒精成了放肆和无能的借口 这场否定的风暴席卷了所有关于她的一切 片甲不留所以最后他否定了对她的念念不忘 否定了在她门外踌躇徘徊的自己 否定了她对自己仅存的温柔和善意 否定了自己想要秉持的风度和优雅 否定了他所有关于她的幻想 最后甚至否定了自己对她的跨越十五个春夏秋冬的执念 留在脑海中最后的念头 变成了 向那个丰腴的女服务生求婚。

【旧情人 特别是余情未了留有念想的旧情人 我大概还是不要去见的好罢

简介：改编自Christopher Reid的代表作，获得2010年Costa文学奖“年度代表作”奖的同名长篇叙事诗。

讲述了一位图书编辑与多年未见的旧情人在曾经约会的餐厅见面，虽然他极其怀旧，但老地方已物是人非，两人聊天也并不投机。

他努力克制自己，掩藏自己对她念念不忘的事实。

餐厅人去屋空后，他在角落的餐桌旁出乎意料地看到了一张陌生而熟悉的脸：十五年前他们曾经熟识的餐厅老板。

本片是以爱情为主的现实题材，改编自长篇叙事诗。

中年时的怀旧之情以及往日恋人再见，这大概已经不新鲜了，但本片用极其意识流的手法用一顿多年后再见的午餐表现了旧爱无法重合的过程和人事变迁，并且在最后用一个回忆中的配角一笔点睛，让人意外并且慨叹。

这是一部用来在国家诗歌日播出的电视影片，由BBC制作。

兼具着传播文学作品的意义。

其主题在于表现旧爱与现实不合时宜，以及时过境迁之后男主人公对旧事物的怀恋。

类型为以爱情为主的时装戏，全片从一开始男主人公的叙述就是怀旧并且有种对生活的无奈，这其实也是源自生活所赐。

本片风格看起来比较文艺，充斥着大段的第三人称叙述与男主人公内心独白。

通过这种风格来展示文学文本无疑也是非常可取的。

人物的叙述与独白完全取自原著，比较忠实于原著，而同时也删减掉了一些不那么适合影像化的句子。

Christopher Reid的语言生动准确地直击最细节的部分，并且十分犀利，带着些自嘲的幽默，充满趣味性。

因此，虽然有大片独白，并不会让观众感到太过晦涩或难以接受。

整个剧本的走向趋于平缓，并没有太多的跌宕起伏，毕竟只是午餐前后的时间区间，着重描画的是人物的心理状态。

这个故事的前提是男女双方皆已有了各自生活，女人已婚，男人却怀着一颗敏感多疑的心念念不忘。

男人发邮件给女人约了这样一顿重要的午餐，女人欣然应允。

这些都是重要的背景，但片子却未过度着眼于这些，将重心放在男主人公内心细微的观察和每一纤维思绪的飘飞。

作为影片文本的诗歌是非常重细节的还原甚至是有些神经质的，因而电影中我们看到了一个仿佛喋喋不休的中年男人在和自己的潜意识努力搏斗。

记忆中故意模糊了是谁开启的这场相会，是他，而他却更愿意记做是她。

他观察她像观看一株多姿的植物，除外观外还揣测心内变化了多少，在她那里是否有些情愫一如往常呢？

在午餐的过程中，从她的出场开始是有种轻松的氛围，但是随着谈话的进行以及内容的深入，气氛开始变得紧张起来。

从点餐开始，二人方式迥异；然后喝酒、谈论现在自己的情况。

他言语间充满了自嘲意味，这正是让她有点愤怒的地方。

到了菜上好时两人互品菜色，此时气氛微缓，他们又仿佛回到了分手前耳鬓厮磨的美好时光。

然而他的不专注，直视她迷人的手腕以及另外一位年轻女服务员，这又让她难以忍受。

最后她谈论起的是他的诗歌，这变成两人最无法调和的矛盾。

他虽然以种种自嘲开脱，但作家的尊严和解释的权利都欲凌驾于她的评论之上。

他以为她能懂，可到最后她开始以此为缘由指责他的生活状态以及写作目的。

尽管他已经喝到有点醉意，在这一点上却是非常认真并且不容置疑的。

他借着醉意去了厕所，却意乱情迷地想要找到那位年轻女服务员并向她求婚。

他走到了屋顶，却昏睡在了那里。

待到醒来后，意识已经略为清醒的他飞奔下去，却发现已经是人去店空。

她付了钱，已经离开。

男侍应将包递给他。

就在他准备离开之际，蓦然发现在餐厅一个不被人注意的小角落，也有一位男人在独饮，死气沉沉的面容。

他思量之后才想到，原来这就是当年餐馆里炙手可热的老板，Massimo.Massimo这个人物第一次出现是在男主人公回忆过去时，而Massimo这个名字也是片子里唯一出现的一个确定的角色名字。

对于男女主人公，始终未提及姓名，连片尾字幕都只打出了“He”、“She”，更不用说两位服务员和旁边坐着的“noisy boys”了。

但相反的是，只对人物姓名做出了省略，相较之，在午餐这个大主题下，对食物却是娓娓道来。

不仅告诉观众他选了哪种红酒，连价格都跃然纸上。

但对于主题而言，确实食物的细节远比人物姓名重要。

再说回Massimo，男主人公的回忆中已有陈述，这个十五年前在Zanzotti’s餐厅呼风唤雨的老板。

那时一切充满人情味，Massimo会亲自出来招呼客人们。

男主人公称之为“他和他的海盗们”，那真是美好时光。

因此，这个人物象征着过去的美好，同时在片尾出现在已经人走店空的时刻，对比往日，同时投映在男主人公心中。

往日的雄心豪情、一手遮天与今朝的孤寂独饮。

透过Massimo的现状让人对命运的变迁浮想联翩，他又是如何经历这些年，现在又碰巧也回到故地来追忆过去呢。

他们两人间有种相似的衰落和哀怜，或许对酌更好吧。

男主人公是个已经跨越了中年的怀旧人物，仍梦着往日的梦不放，因而现实反像他游离其中的梦境了。

他心不在焉，思绪到处游走。

他曾经到巴黎找她，就站在大门口只差一步之遥，却没有按下门铃，他随着一群飞起的鸽子被唤醒到现实，彳亍着离开了她的住处。

但是在她面前他又在努力掩饰，以自嘲来讲述所有故事，轻描淡写一笔带过。

女主人公是清醒、理性，并且懂得节制的。

从两人的性格上形成一种对比和冲突，即从前两人相互的认同感已经不复存在。

虽然互相品尝菜品的时候气氛缓和冲突弱化，但这并不持久。

而且两人的境况已经大不相同，用成功来形容她大概是足够的。

而他呢，碌碌无为么，至少是在空耗着度过每天。

也写些抒发忧懑的文字，到最后结果讨得了她的追问。

刚开始的冲突表现为：对餐厅的态度。

他处处不中意，甚至看起来像是在有意刁难侍者；她却非常知足，认为还不错，并且劝他别生气。

在他眼里她似乎也没怎么变，每一处举止都有旧凡例可参考，每一句话都像从前那样直击内心。

继而冲突发展为她为他的心猿意马，思绪游离而愤怒，并且第一次离席去卫生间。

他们最后谈论的焦点落在了他的诗歌上。

答案很明显，她并不喜欢他以此将生活中的不顺用这种方式演绎的结果。

她批评它们无意义，这让他感到受到侮辱般难忍。

在要了两次酒之后他开始发些诳语甚至唱了几句歌儿，然后他去了卫生间，再回来时餐馆几乎已经空了。

他的近乎醉的状态更加重了其内在和外现的不一致，好像游离的两个灵魂。

如果非要说出剧情疏漏的话，首先应该是关于酒的。

要了第一瓶，第二瓶红酒，仍觉不够，又要一小份Grappa酒。

尤其是在要Grappa之前男主人公应该已经认识到自己有点醉意，这里的动机不太明确。

另外一点就是，他去到卫生间之前向邻座几个吵闹的年轻人中的一个送去了一个杀人般的眼神，但此前叙述中并未明确提及他对年轻人高谈阔论的反感，这里也并没有作其他解释，因此作为一个小插曲，与前面的对应并不太好。

作为醉意的表达，他清醒的陈述又显得不合时宜了。

总而言之，这部片子具有鲜明的文学特征，虽然情节性不强，但人物心理刻画出色，角色性格突出，作为一部以电视为载体播出的影片，效果还是很棒的。

而且重要的是，它将文字以影像的形式表现出来，并且独具风格，实现了传播文学内涵的目的。

这实在也是值得赞赏的。

（2013春故事写作结课作业，写到3k的人们我是被你们逼的【怒）