还有明天

把家暴以探戈的形式展现出来，让我紧攥的心像一张折皱的纸被展开，仍然皱皱巴巴但不再攥成一团。

淤痕浮现又消退，殴打却从未停止。

那个无声的瞬间，是迪莉娅以过来人的身份预见的玛塞拉可能重复的命运。

我的心脏也骤然停摆。

母亲有深重的保护女儿的决心，敢于炸掉咖啡馆，把女儿从即将被束缚的命运里拉出来。

突然变化的脸色、强势的掐脖、不容拒绝的吻、毫无尊重的物化，都在彰显这段必然不幸的婚姻。

“今天不行”，喜欢迪莉娅关门的神情，即使一切都赶在今天发生，但“还有明天”。

迪莉娅盘起头发在天台吸烟的镜头巨美。

而她狂奔在路上的时候让我的心脏也跟着鼓点跳跃，就算遇到悲惨的命运，但女性仍然有狂奔的勇气，人物身上的生命力和自由会牢牢抓住我。

“我们要像握紧情书一样握紧选票”，我以为是一场私奔，但却是一场投票，这真好。

不同境遇的女性们聚集在此，擦掉口红表达自己的意愿，女儿和妈妈在对视中完成了和解。

评分是私人的，我永远会为书写女性的电影流泪。

(前面发过一次，发现居然没发到影评栏里，所以再发一次🙏🏻)《还有明天》豆瓣评分9.2，大部分观众给出了45星的高分，而评论区也有几条扎眼的差评。

接下来我将归纳总结他们差评的核心观点并一一做出反驳。

一、差评核心观点总结1. 批评者认为歌舞片形式呈现家暴是侮辱女性，削弱暴力严肃性，甚至暗示受虐倾向，并且认为结尾以投票权为落点是“断裂叙事、缺乏政治深度”。

2. 角色塑造被质疑存在矛盾性，女主被质疑“窝囊30年却突然投票”的行为逻辑断裂，投票行为与个体困境缺乏直接关联，政治诉求模糊。

3. 私人家庭暴力与公共政治议题的嫁接被指强行拔高，结尾转折突兀，“未揭示选票对生活的具体意义”。

4. 批评者认为投国王与父权制崩塌无必然联系，影片未触及系统性变革的复杂性。

二、我基于理论结合影片内容的逐条反驳1. 歌舞片段的颠覆性差评逻辑认为，将家暴歌舞化是美化暴力或侮辱女性。

而我认为，这段处理非常有趣，很好诠释了布莱希特式间离，影片通过歌舞形式制造陌生化效果，迫使观众从情感沉浸转为更加客观理性的反思。

如家暴双人舞中，肢体暴力被转化为权力关系的隐喻（丈夫的控制动作与妻子的挣扎形成编舞语言），这与伍迪·艾伦《开罗紫玫瑰》用喜剧解构悲剧的意图一致。

其次，传统暴力镜头易沦为痛苦奇观（如《我经过风暴》、《第二十条》的血腥特写），而本片以舞蹈的抽象性减少对受害者的剥削，更符合朱迪斯·赫尔曼提出的“创伤叙事需避免二次伤害”原则。

2. 角色逻辑：从窝囊主妇到政治主体的觉醒差评逻辑认为，女主投票行为突兀，缺乏动机。

而我认为，迪莉娅长期忍受家暴却忍气吞声不敢逃，并非性格缺陷，而是经济依附（战后意大利女性无独立财产权）与社会规训（“好妻子”意识形态）的必然结果——事实上她根本无路可逃。

其最终投票行为也不只是个人觉醒，更是集体行动的符号化——1300万女性投票标志父权制度的松动，个体选择因此成为历史进程的缩影。

像迪莉娅一样的千万女性，正用政治权利去争取和改写属于她们的明天。

影片开放式结尾恰恰忠于历史复杂性，而不是陷入进步主义的幻觉。

这种非英雄化叙事的价值在于，若女主如《消失的她》般复仇成功，反而落入俗套的大女主神话陷阱。

影片拒绝将自由简化为逃离魔窟，而是通过投票展现其政治身份的重生——“我们紧握选票，就像紧握情书”。

我认为影片的立意在这里直接上了一个层级。

3. 叙事结构差评逻辑认为，影片把家暴与投票权议题生硬缝合，政治表达空洞。

“投国王”无法改变父权制，叙事宏大性不足。

事实上，片中有多处隐喻。

父权制与国体存在同构性，片中公公（旧权力象征）的死亡与国王退位公投形成互文。

家暴，不仅是私人暴力，更是国家暴力在家庭单元的投射。

如斯皮瓦克所言：“底层女性的身体是殖民与父权交战的战场。

”而投票成为对双重压迫的反抗。

影片拒绝将政治简化为治国理念的传统概念，而是把投票权作为女性主体性的诞生仪式。

女主投下的不仅是选票，更是对自身公民身份的确认，逻辑相当清晰。

此外，影片的开放式结尾未直述公投结果（历史上意大利1946年公投废除君主制），而是以女主投下选票的瞬间作为定格，表达了一种充满希望的政治姿态。

这与本雅明“历史天使”视角一致：进步不是线性胜利，而是无数个体行动的累积。

《还有明天》的争议本质是女性叙事范式之争。

批评者在寻求复仇爽剧的确定性，而影片选择以荒诞对抗荒诞（如用歌舞消解暴力）、以希望对抗绝望（以投票超越私奔），这正是其超越《我经过风暴》等片的激进之处。

宝拉·柯特莱西的创作印证了劳拉·穆尔维的断言：“女性电影不应复制男性凝视的逻辑，而需发明新的语言。

”当女主擦去口红、以素颜高歌时，她不是在表演觉醒，而是在发明属于自己的政治语法。

意大利的这部电影真是不错啊！

用底层的女性生活为骨架去讲述妇女参政权的意义。

主角迪莉娅一天要打几份工补贴家用、照顾家庭，不被感谢不说，时不时就要承受来自丈夫的暴力。

女儿怒其不争，她却忍辱负重。

作为母亲，她只有一个愿望，就是希望女儿嫁给一个好人家。

为此，她从女儿婴儿时就偷摸攒钱，为的就是能给女儿买一身全新的漂亮的嫁衣。

然而，偶然之下，她从准女婿身上也看出了如同丈夫那般的控制欲和暴力潜质，于是，顺从的她背地里干了件大事，破坏了这场婚姻。

尽管女儿丧心欲绝，但迪莉娅丝毫没有动摇，她不再执着于让女儿嫁人的事，而是鼓励女儿去读书。

而她自己，则拿着意大利女性首次得到的选票，走出了家门。

或许，她不能改变自己的境遇，但是她要争取一下，为下一代做些什么。

流传于女性成长中总有这样一句话，干得好不如嫁得好。

而就像闺蜜看完《重塑爱情》后的感慨，女性一直被教化被爱（实际上是被选择）才是真幸福。

连玛格丽特·阿特伍德传《永不停步》中，阿特伍德也谈到，女孩子所受的人生教育都是围绕取悦和安抚他人展开。

她们容易把自己要做的事视为一种附带的状态，把别人因选择了自己而幸福视为主要状态。

女性的负疚感，会使得女性不习惯处理污名化，只能用镜像思维去处理。

所以电影中，作为母亲的迪莉娅能够意识到，比起女儿嫁给好人家好不被人说闲话，让她有学识有个好头脑才是更重要，这是非常重大的转变。

我们的社会环境习惯了将女性作为被动生物去对待（包括女性自己）。

有时，在听到我说，我不结婚的原因，就是因为第一任男友很适合当个好丈夫，反而让我意识到我一点都不想要那种生儿育女循规蹈矩的婚姻生活 时，直男友人总是表现得很惊讶。

有的甚至会认为我不是天生的Bi，反正一定就要是受了异性的伤害，真是哭笑不得。

而我身边的直女朋友有的也会觉得，历任男友都很好我为什么就是不要。

好像作为女性，只能在和谁结婚里选择，但就是不能不想要一种循规蹈矩，只是一起喘气的生活。

现在又流行一个词，叫“智性恋”，好像比“颜控”更高尚一样。

但说到底，对方有什么和我们自身有什么关系？

只有自己的头脑和钱包才靠得住。

爱情是不是好的，取决于你把它放在哪里。

你把它放在人生第一位，再好也会变坏。

赫胥黎在《美丽新世界》的序里提醒人们要思考终极目标，这大概太抽象了，但思考一下生活的目标还是有益的。

电影展现的参政权已不是今日女性的目标，但本质的选择权依然迫切。

女性必须让自己拥抱更广、更有弹性的思维方式，以思考我们所做的选择，我们允许进入生命中的人、事、物，到底让我们远离了目标还是在接近它，或许能让人更清醒地面对当下。

开片觉得这个设定太刻意了，略感不适。

但很快这种不适就基本消失了。

片子的节奏非常好，让观者的眼睛一刻都无法离开屏幕。

风格和歌词内容上故意穿帮的歌舞制造了恰当好处的疏离感，让人不至于过于沉溺而喘不过气。

片子紧贴当今进步思潮，题材沉重，却拍得近乎轻快。

我觉得这里面是导演某种难得的电影语言上的天赋和很强、很老成的戏剧功力。

不是每一个情节都那么有说服力，但最后的结局绝对是精彩的。

一直到女主出门我都以为她是去私奔，没想到是去投票。

但转念一想，片子已经给足了提示，又显得非常合理。

有人说拍了那么多苦难，最后竟以一张选票结束，有点头重脚轻。

我觉得不是的。

这个结尾是一种艺术上的升华，将现实上升到诗意的层面，以“选票”为象征，预示着女性声音的被听见，女性力量的崛起。

即便抛开对这里面清晰的政治寓意的立场，纯粹从艺术上，这个处理也是非常棒的。

这段时间，“保洁阿姨应该拥有一间休息室”的话题很火，这就跟很多年前伍尔芙提出的“女人应该拥有一间自己的房间”一样，本来是再正常不过的合理合法的权利，却需要通过被曝光、被热议才能被重视，在舆论压力之下才得以被考虑。

让劳动者有个简单舒适的休息室、获得应得的休息时间，让女人拥有一个容身之地，这种事情，难道不应该是常识吗？

很不幸，在结构性不公的社会，这种常识、权利需要每一位身处困境之中的劳动者、女性反复提起、反复争取，在这过程中可能会产生无数的挣扎缠斗，需要经历一次次头破血流的抗争，正常的权利才有可能得以实现。

在一片热议中，存在一些异议，他们说：“大商场、办公楼寸土寸金，怎么可能让一位保洁占用一个休息室，保洁又不是正经岗位。

”这种居高临下充满优越感的蠢话让人哑然失笑。

这么大的商场、办公楼，如果连一间小小休息室都腾不出来给保洁人员，那么这商场、办公楼趁早倒塌吧，它们不配占用土地资源。

中国人有一句名言，“一屋不扫何以扫天下”，这句话可以考究的地方很多，比如，一个人如果连自己的房间都整理不好，那么这个人是不值得委以重任的；又比如，如果一个商场连地板和厕所都打扫不干净，那么即使它的大堂再光鲜亮丽、内里也是肮脏不堪。

我一直有一个偏见，看一个的人品，不是看他在最高点最风光的时候有多好，而是看他发脾气时、在低谷时会有多糟糕，能不能控制住自己不使坏、不犯法、不伤害他人。

看一个地方也是如此，逛商场、住酒店、应聘、旅游时，我经常关注一个地方的厕所，如果该地方的厕所干干净净，有充足的纸巾，马桶没有脚印、没有污渍，洗手池没有堵塞，这地方的人文大概率不会太差，至少这里的保洁人员讲卫生、有责任心；反之，如果一个地方厕所不讲究，那么它的外面再富丽堂皇都会在我心里大打折扣，只注重表面功夫却忽略了实实在在的细节，某种程度上能证明这地方的管理者形式主义、虚荣爱面子、不干实事。

不信你看，南京德基的网红厕所某种程度上也是其宣传招牌，德基那么火爆，它的厕所功不可没，厕所擦得锃亮，也多得保洁人员的辛勤工作。

同理可证，保洁人员的工作态度和责任心，往往也会影响着人们对于一个地方的观感。

保洁看似不起眼，却是不可或缺的岗位，职业无分贵贱，保洁人员每天低头弯腰拿着扫帚抹布一次次扫走地上的垃圾、擦走厕所里的污渍，却换来了某些蠢货眼高于顶的优越感，这些心安理得享用着人家劳动成果的蠢货，居然觉得辛辛苦苦工作的劳动者不配拥有一间休息室，借用白玫瑰老师的一句话：“我比你们高贵，我是来赚钱的。

”争取一间小小的休息室、一个小小的可以安身立命的房间，代表着我们每一次小小的维权，这也是《还有明天》里的女主角和所有女同胞的故事，女主的手很小，小到握住了选票就握不住情书，但她的手又很大，大到能够对抗不公的体制、撑起女儿未来的天空。

有人说，《还有明天》的女主是“投票的决心”，我觉得，这是抗争的决心、维权的决心。

这不仅仅是一张选票，这张选票上承载的是当时意大利所有女性甚至所有人民的更好的明天。

女主不是不能逃走，但如果她跟着另一个男人逃走了，面对的是一个未知的未来；而留下来用自己的手、自己的脚去坚持抗争，面对的则是一个“有得选”的未来。

以前，我们常常觉得既定命运不可改变，万般不由人，但是，这些年种种事情却教会我，任何我们今天习以为常的事情、权利，都是先辈经过点滴的坚持、不让步、不妥协的抗争才得到的。

小到女性可以穿上裤子、接受教育，大到市场经济、自由贸易，身边的一切，都是那些不服输、不认命的前人一点点争取来的，意大利女性今天能够拥有自由、可以决定自己的命运，也是由女主那一代女性齐心协力抗争的结果。

让我感触更深的是，最近这几个月我也经历了维权——劳动仲裁。

一开始也有人劝我说，算了吧，跟无良老板耗费这么多时间精力不值得。

实不相瞒，提请、登记、举证、庭审的漫长过程确实很心累，但是，当看到无良老板违法解雇不给赔偿金之后居然还有脸伪造材料栽赃嫁祸，庭审上竟然能颠倒黑白一个劲往我身上泼脏水，我一下子就不累了，蓄满了继续硬刚的力气。

不是不害怕，而是比起害怕，我更不想把世界让给这种不要脸的烂人。

《还有明天》里，女主冒着回家之后可能会面临更严重家暴的风险也要投出手中选票的瞬间，就是我决定硬刚到底的理由，推倒/炸毁烂人的颓垣败瓦，我们才能重建一个有希望的世界及未来。

还有一些人说，你们这些刺头、愤青一腔热血没有用。

不是的，每一点今天发出的声音，都会在明天得到回响。

厦门的nue猫事件，因为热心网友的举报和发声，犯罪分子被拘捕了；北京的西高地Papi中毒案件，因为Papi主人Penny不止不休坚持上诉，这件案子才得以被更多人知道、更多媒体报道，虽然案子至今没有宣判，但她说，“这世上所有的改变，都是通过这样的人勇敢争取而来的。

就像那萤火之光，虽不能真正照亮暗夜，但至少会被看见。

”我相信，她的坚持不会白费，属于我们的动物保护法一定会在某一天到来。

从劳动者到女性，从人到动物，无论小权利还是大权利，只有用锱铢必较的态度去维权，用每一个不止步、不放弃、不妥协的今天去抗争，才能迎来一个更好的明天。

要相信，我们还有很多很多个明天，总会有雨过天晴的明天。

《还有明天》这部电影在中国上映了。

导演宝拉·柯特莱西为此来到了中国，接受了采访。

这是她执导的第一部电影，在此之前她已经做了30年的演员。

她说拍摄这部电影的最初动机是为了女儿。

她想让女儿知道这个国家女性的历史，想让女儿知道她们现在所拥有的权利都是怎么来的，想让女儿记住为这些权利抗争过而无法发声的女性们。

电影中，母亲迪莉娅的觉醒和改变都是源自女儿。

这部电影讲的是一个被丈夫家暴十八年之久的意大利底层妇女迪莉娅的故事。

电影一开场，她早晨醒来第一件事，向丈夫问好，结果被丈夫扇了一巴掌。

你从她没有任何情绪波动的脸上可以看出，她已经习以为常。

她被丈夫扇了一耳光之后，下床，洗漱，换衣服，戴上围裙，开始这一天的日常。

这说明，家暴已经成为了她每天的日常，她麻木的表情，说明她接受并顺从了这种生活。

她每天的日程满满，不仅包揽所有家务，照顾公公，还要出去打四份工。

晚上要把把当天赚的钱全部上交给丈夫，哪怕这样，只要丈夫心情不佳，就对她拳打脚踢，一顿暴揍。

家里所有人都对她被家暴习以为常，只有一个人例外。

那就是她的女儿玛塞拉。

只有她无法接受妈妈经常被家暴，只有她无法看着妈妈被家暴而无动于衷。

每次她看到妈妈被打，她即心疼又无奈，当她鼓起勇气想帮妈妈的时候，却总是被妈妈推至门外。

也就是说，在这个家里，只有女儿是真正心疼妈妈的人。

当你在电影中的母女关系上看到人类之光时，你同时会在电影中的父子关系上看到人类之恶。

迪莉娅的那两个儿子，从头到尾都是招人烦的角色。

他们还那么小，已经能够从他们身上看到男权社会所培育出来的下一代“混蛋”。

他们不仅粗鲁，爱说脏话，好吃懒做，而且永远自私。

当得知姐姐要出嫁的时候，他们第一时间想到的是可以占有姐姐的床了。

当得知爷爷死去的那一刻，他们第一时间想到的是可以占有爷爷的房间了。

每次看到妈妈挨打，他们都一声不吭，无动于衷，从来没有表现出半点对母亲的同情和爱。

他们还那么小，已经冷漠自私地像个小混蛋。

你能期待这样的人，以后会善待他的妻子吗？

根本不可能。

为什么每个男人奴役老婆的方式很相似。

因为这是代代相传的，是父亲手把手教的，是他们从小耳濡目染的，所以他们长大后能那么熟练的运用这一套。

也就是说，他们从小就没有把他们的妈妈当做母亲，而是当做保姆和佣人。

定亲聚会上，当时所有人都坐着用餐，只有母亲一个人站着给大家服务，在场的人一会叫她拿水，一会叫她拿勺子，不仅大人把她当保姆一样使唤她，她那个最小的儿子，也这么使唤他。

电影中最能体现男权社会代代相传奴役女人的是公公和丈夫之间的对话。

公公看到儿子经常打老婆，于是找儿子谈话。

结果，他不是劝儿子不要打老婆，而是教导儿子多久打一次，怎样打老婆才有效。

他对儿子说，“不要每天打，每天打，她就习惯了，这样对她就没什么威慑力了。

偶尔打一次，要往死里打，但是不能打死人，让她怕你，再也不敢顶嘴，心甘情愿做奴隶。

”原来父权社会家暴那么常见是有原因的，因为这是祖传的。

这种体制下当母亲会教女儿怎样做一个“贤妻良母”，而父亲在教儿子怎样打老婆。

这就是母传的贤良，祖传的暴力狂。

这位公公一辈子除了打老婆一事无成，最后老婆受不了跳楼自杀了。

而他连点愧疚之心都没有，继续性骚扰其他女性，连自己的儿媳妇都不放过。

他甚至下半身都瘫痪了，还不忘在儿媳照顾他的时候，摸她屁股。

他一辈子都是个打老婆的混蛋，最后还要把这一点当做荣光传授给儿子。

可以说，这个家从“根上”就坏透了。

这样的家庭当然不只他们一家，当时意大利大部分家庭都是这样的，奴役女人是男权社会的基石。

迪莉娅本来以为女儿不会重复自己被家暴的命运，当她亲眼看到准女婿因为女儿化妆，就暴力地揉搓她的嘴巴，好像女儿是她的所有物一样时，她就明白了，这个准女婿也是个家暴狂。

他那个娴熟的动作，就像年轻时的丈夫。

显然，家暴是他们从父亲身上学到的技能，父亲怎样对待女性，他们就怎样对待女性，这就是他们所接受的家庭教育。

这样的家庭教育下，女人不可能有出路。

看清这一点，迪莉娅就打消了让女儿结婚的念头，决定把给女儿攒的嫁妆钱当做女儿求学的学费。

她要让女儿学知识，看得更远，走得更远，直到彻底改变她的命运。

更多影评，见公号“时空记1994” 。

1. 今天影片开始，是一张床，主角们梦醒，意味着“今天开始”，而今天开始的第一件事，就是女主结结实实挨了男主一巴掌，但女主不以为怪，习以为常，背景音乐响起，欢快的今天就此拉开帷幕。

2. 家庭卧床的猥琐老头——蛮横的家暴男人——脏话连篇的小男孩一套清晰的家庭结构，一套清晰的权力传承，一套清晰的压迫切面。

3. 女儿貌美如花的女儿，作为“后辈”既是写实，也是“年轻一代”的意象，清晰的表达了自己被压迫的处境，即在男朋友家访前，嫌弃爷爷神经病，嫌弃父亲醉酒发疯，嫌弃两个弟弟没有教养。

但无意识真正的压迫，并向压迫谄媚十足。

爱上巧言令色的男朋友，即使被掐着脖子，也觉得男朋友是爱他的，并希冀借助压迫自己的力量，达到逃离现有环境的目的。

甚至在爷爷死之后，还在为失去“爱情”（或“靠山”，其实就是压迫）而哭啼。

压迫常披着温柔的外衣将愚蠢捕获4. 信导演做了模糊化的处理，即安排一场浪漫的重逢后，一封女主的信件，递到了女主手中，女主诧异，表情复杂，并恳求送信人，不要告诉她的丈夫，她的丈夫会打死她的。

很有意思的设计，我相信几乎全部人都会笃定那是一封前男友送给女主的情书，两人约定一起逃离。

直到最后几分钟的剧情，我们才知道，情书事实上是一张选举人票。

5. 爷爷的死恰巧是女主选择出走的日子，戏剧冲突的逻辑是“女主的出逃导致爷爷的死亡”。

如果你的内心选择了“勇气”一些看似重如泰山的“结构性压迫”会随之而亡。

6. 女儿的觉醒女儿作为“年轻一代”的象征，是一个近乎“花瓶”绝对“恋爱脑”，向“金钱”无限谄媚的世俗化形象，被导演嘲弄了一整部剧，没错，嘲弄地也是屏幕前的“年轻一代”。

但，女儿的觉醒是在女主的“还有明天”的明天中完成。

睡醒的女儿，打开母亲留给她的信封，“有了这些钱，就可以读书了”，后捡起选票，递到母亲手中。

7. 钱“我已经存了8000块钱”“那可是一笔巨款”“我要留给我女儿买新的婚纱，他父亲要她穿我结婚的那套，但那套太久了。

”起初，女主决定用“偷”攒的钱，给女儿结婚用，以此改变女儿的处境。

在看到女儿和她男朋友在一起的画面后，联想到自己的经历，最后这笔钱变成了“去读书”，至此点题“劝学”。

攀龙附凤的婚姻无法解脱困境，“万般皆下品，唯有读书高”8. 读书戏剧情节先后设计：因为女儿看到了“读书钱”，然后女儿从“不理解且嫌弃且依靠”母亲的角度，完成到把“方法”递给母亲的跳跃。

当女儿把“遗落”的“关键”“选票”递给母亲，导演再次将“年轻一代”推到聚光灯下，读书吧愚蠢的孩子，去读书吧，救赎之道藏在其中。

9. 大兵大兵要给被压迫的女主提供帮助，但语言不通，很讽刺。

但高明之处，我们都会寄希望与，如果“反叛者”（女主）被“权力掌控者”（男主）抓获后，第三方（大兵）会救女主与水火，导演却在最后安排了新思想（母）救旧思想（女）新人（女）救旧人（母）双重救赎的戏码。

10. 闺蜜女主的闺蜜是女主破烂生活的安慰剂，在女主脆弱的时候给予安慰，甚至是女主逃跑计划的关键一环，但在逃跑最关键的时刻，门铃响起，女主开门，看到本应接应她的闺蜜站在自己家的门口，女主悬着的心，终于死了，逃跑计划至此全部破灭。

注意导演的安排，闺蜜的家庭和女主的家庭截然相反，一个在菜市场肆意亲吻的丈夫，看上去美满而幸福，且闺蜜带领女主吸烟，去咖啡馆，支持女主逃离，似乎是“无压迫”的美好生活状态，但注意，注意，女主打开门看到闺蜜，闺蜜的第一句话是“她丈夫知道了爷爷的死，一定要来看”。

以及，在祷告时，对女主说“幸亏你没有逃走，要不然我怎么面对男主？

”无意识的被奴役，才是真正的细思极恐。

11. 烟全剧女主唯二自由的，选择，为自己做的事，其一是“投票”，其二是“抽烟”12. 信封留给女儿，装读书钱的信封，是装“情书”（选举票）的信封。

13. 毕竟打过两次仗出现多次“毕竟打过两次仗“，这是一句为男人的错误辩护的撇脚理由，但注意，这个辩护理由没有一次是从“既得利益者”（男人）口中说出，每次都出自女主或看热闹的他人口中说出，甚至，在刚被殴打后，男人说：你看我还是爱你的，只是我的脾气有点暴躁，毕竟……“毕竟打过两次仗”男人话还没有说完，女主就抢着为他辩护。

14. 前男友因为最后导演揭示，所谓“情书”是“选举人票”，那么意味着前男友对女主的承诺，在前男友离开之前都没有应现。

一切外部的救赎，都是镜花水月一场空。

15. 爆炸女儿男友家的高级冰淇凌店，被大兵引爆，写实层面：女儿祈求依靠的高富帅不再是高富帅，高富帅失去剥削机器，甚至把求婚戒指都要走了，女儿也失去了她眼中的爱情。

象征层面：一切外部救赎，都是镜花水月一场空。

16. 男孩两个小男孩，在女主宣布女儿订婚时，男孩说“她的床归我了”在听闻爷爷死讯后说“爸爸，他的房间可以归我们吗？

”小小年纪，权力继承就像是刻在他们的骨子里。

17.还有明天在女主打开房门，看到闺蜜的时刻，今天注定是和往常一样的悲剧结尾。

我们都觉得女主的一句“还有明天”指的是，明天可以继续逃下去，明天逃不掉，还有后天，可是，是逃跑吗？

不，老子要行使人之为人的权利，而不是一味的逃跑，逃得了一时，但我想要的是改变这一世，就从“明天”开始。

一部非常励志的意大利版《劝学》。

不矫揉造作，每一处设计都在情理之中，亦在意料之外，不谄媚大众，对制度有所克制保留，对情绪有所放肆，导演花费119分钟，苦口婆心的，锥心刺骨的告诉大家，一个无意识的压迫在“今天”是怎么样的压抑和落寞，一个人生存在“今天”这样无意识的环境中，会蜷缩成一个怎样的形状。

另一方面，导演是乐观的，积极的，去读书吧孩子们，在你们为欺负你们的人说出任何一句话之前，擦掉你们的口红，去亲吻那一张纸。

至此，意犹未尽，总会有第一千零一个哈姆雷特和你相遇，要我说，别跟我聊这个主义，那个主义，弟弟听不懂，都是扯淡。

重要的是，面对不公，你的心能不能感受到不公，而所谓无意识，就是你看到了，你死死盯着凶手，但是你不知道发生了什么。

就像影片中为爷爷祷告的老婆婆，所有人都在问她是谁？

对啊？

她是谁？

她是和女主，女主闺蜜一样在窗前，斥责，审判爷爷的人，她一直都在，只是我们不认识她罢了。

所有的女性主义都不仅仅在讨论女性主义，而是关乎人，关乎人活着，除了活成他们规定的那个样子，还可以活成什么样子的讨论。

致谢感谢主任，因为你才有了这些文字。

感谢《还有明天》所有制作人员，你们保留了电影的体面。

感谢为引进这部电影做出努力的所有工作人员，因为你们给了这片土地更多灵气。

感谢我自己。

感谢抛弃短视频，读到这里的你。

世界因你们而美好，至此。

我吐了，当编剧把一个女性的具体痛苦刻画得如此令人折磨，再将其快速拉升到宏大的结构性苦难的纬度然后告诉观众这样就笑着结束吧?我只感到眩晕与恶心。

大家都知道明天女主的家暴并不会结束，恶心的儿子还会继续长大，对旧情人的暧昧思念不会戛然而止。

即使如此我们也要在这个拙劣的反转这里停下来，感受身为女性的崇高，然后流一滴泪吗?我只觉得这是对女主苦难的深深恶意。

是对女性主义先驱们的深深恶意。

我们可以提倡追求权益追求自由，但请不要为了达成并不高明的反转效果，把无谓的自我牺牲作为陪葬，以及把逃离地狱狡诈地暗示成一种逃避和软弱。

就算接受这个电影的核心理念——那么民主选举制就是属于女性解放之路吗?我只觉得这是继精致芭比娃娃，都市独立女性叙事，性解放狂潮之后的另一个精心包装过后的陷阱，电影里投票队伍里面那些大多没有上过学的女性会理解民主的谎言吗?她们把票投给另一群对外擅长伪装和演讲对内可能家暴老婆的政客，然后她们可能要花费一生的时间去感受社会的转变。

2025年了，这种牺牲是悲剧的，荒诞的，值得反思的，而不是用来被精心包装过后再赞颂一遍的。

炸酒馆的桥段也很好笑，要是女主当真这么有勇气，意大利二战后的安全管制真这么随随便便，那不如结尾拍女主联合美国大兵把自己老公炸了，你又给一个陌生家庭里的妻子和女儿(以后可能上不了学了)带来了什么解放呢?今天在国内上映了，二编一下显然这部电影是一部意识形态优先的作品，我不反感这种形式，但也会采取意识形态优先的方法欣赏。

在此基础上这部电影的一切都服务于结尾的反转，那么我给这一电影评分的核心标准就是这一反转(以及编排这一反转的方式)背后所隐含的意识形态。

我打一星，因为我坚决反对这种糟糕的意识形态，我愿称之为一种煽情表演式的女性主义。

有人会觉得女性勇敢投票才是为女性权益做出的有力一步，我也觉得女性获得投票权这一历史转折点令人动容，但这部电影的叙事实在是太卑鄙太无趣了。

我们不知道女主是否对政治有所了解，我们不知道她对具体的女性问题、社会问题是否关心——这一行为的背后在这部电影中是完全空洞的。

相反，她日常生活中的痛苦又如此具体而沉重，这种对比，以及电影中渲染出投票一刻的崇高感，让人感受到人性的丧失。

想想吧，她获得更自由的生活之后不能投票吗?不能更深思熟虑的、积极的频繁的参与社会议题的讨论吗?这压根不冲突，而导演卑鄙的把他们挤压在一套感情编排中了，仿佛停留在那个地狱里成了一种卧薪尝胆般的坚守。

这是一种道德的倒错。

是一种卑鄙的煽情。

所有的苦难在反转的那一刻都成为烘托气氛的背景板。

我觉得恶心。

导演不想让她逃离地狱，却迫使我们为她欢呼，欢呼残酷的美丽苦难，欢呼一种表演式的空洞的崇高。

补充：评论区骂我的超多，也有认真表达观点的，我都没删，从某种角度上来说我也很高兴能创造出一个这样各种不同观点交互的讨论空间。

我觉得很多反驳我的长评说得都很有道理，她们都说得很正确很好。

但我觉得和我正文讲得没什么关系，因为为全体女性以及未来的女性谋福祉的女性主义就是绝对正确的(至少在我看来是这样)。

但这种被意识形态附魔的狂热恰恰是我们最应当警惕的，所以问题在于，那些绝对正确的评论是关于女性主义的，而不是关于这部电影的，在女性主义话语里有太多这种现象了：像是拿着桂冠往每一个形状稍微合适点的脑袋上戴，并在这一过程中收获一种信徒亲临神迹的狂欢。

想必愿意去看这部电影的大家都关心女性，我也关心，影评只是我的个人看法，不认同我的观点并从这部电影中获得力量的人我也觉得挺好的，至少我们都获得了一些新的对女性主义的思考。

而那些上来就对我进行人身攻击的人纯属低级，我也会攻击回去，因为我不觉得我立场鲜明的讨厌一个电影有什么错。

希望大家友善讨论。

再补充：I have no idea why the comment section ghosted. 无语，

《还有明天》是意大利国宝级女星宝拉·柯特莱西自导自演的处女作。

这部电影自上映以来已经在意大利实现了创纪录的500万次观影人次，成为了2023年的票房冠军，更是跻身意大利影史票房第九名。

目前IMDb评分7.9，豆瓣评分8.5。

刚打开电影时，我还有点诧异。

难以想象时间的指针已经波转到2024年了，居然还会有黑白电影。

但看着看着就发现，黑白色调更符合电影的主题。

这是一个关于女性选举权的故事。

故事的主角是家庭主妇迪莉娅。

虽然是家庭主妇，可迪莉娅每天的生活可不轻松。

从晨起睁开眼的那一刻起，迪莉娅就一直处在紧张和繁忙中。

她要给丈夫伊万诺和三个孩子准备早餐，照顾生病的岳父奥托里诺，再去上门给人注射液体、到制伞店做兼职女工、将缝补好的衣物交给老板娘换工钱，回到家准备午餐，收拾家。

即便迪莉娅已经做的非常好了，她还是经常遭到伊万诺的毒打。

伊万诺的脾气非常暴躁，他总会因为各种各样的理由而发脾气。

可能因为迪莉娅打碎了一个盘子，因为迪莉娅把饭烧糊了，因为迪莉娅拿了一个不该拿的巧克力回家，因为各种各样的理由。

每一次，他都会非常用力地殴打迪莉娅。

每一次，他都会非常后悔，后悔自己的暴力行径。

但他下次还会照旧。

伊万诺可耻的地方还在于他总是冠冕堂皇地以战争为借口。

好像参加过两次战争成了他的免死金牌，他的妻子迪莉娅合该忍受这一切。

迪莉娅的几个孩子也非常不理解她。

她的两个儿子总是满口脏话，就像他们的父亲一般，唯一关心的事情就是睡觉的床和好吃的甜甜圈。

女儿玛塞拉总是以一副恨铁不成钢的口吻对母亲说，你为什么不反抗，你为什么不离开，我宁愿死也不想过你这样的生活。

玛塞拉嫌弃母亲的一切。

她嫌弃她常年挂在身上的围裙，嫌弃她充满补丁的衣服，嫌弃她总也不变的发型。

最关键的，她对迪莉娅毫不反抗的态度很失望，甚至绝望。

她完全无法理解母亲，不理解为什么她还要呆在暴躁的父亲身边。

她总觉得逃离很简单，觉得逃离就能解决一切问题。

但玛塞拉永远不知道母亲究竟为她做了什么。

这个女人每天都从自己的工资里偷拿出一些钱来。

她想用这钱给女儿做一件漂亮的像样的婚纱。

后来，她想用这钱让女儿继续上学去。

这个女人将玛塞拉犯的错误全部拉到自己身上，以免暴躁的丈夫怪责女儿殴打女儿。

而且，迪莉娅为了避免女儿重复她的生活，竟勇敢地请人炸毁了玛塞拉未婚夫朱利奥家的酒吧。

她用尽全力去保护女儿！

即便不被理解。

迪莉娅还需要面对的是无处不在的歧视。

她顺从伊万诺的要求结婚后就不工作了，但现在却被指责无法赚钱。

她只能做各种各样的兼职来补贴家用。

她可以选择的兼职实在是太有限了，来来回回不过是护士、缝补女工这些选项。

但即便她已经是一个工作三年的熟练工，她在制伞店的收入还不如一个刚来的实习生。

原因不过是因为他是男人，而她是女人！

所以迪莉娅一直过着这种令人窒息的生活。

家暴成性还出轨的丈夫，不理解自己的女儿，只会调皮捣蛋的儿子，偶尔咸猪手的公公。

以及完全不顾及自己感受的晨间运动！

想想都令人难以忍受！

幸好在这一切之外，迪莉娅还有几个好心的朋友。

果蔬贩玛丽莎、机械师尼诺以及意外交到的朋友美国大兵威廉，他们成为她乏味生活里的一丝暖阳。

她可以和玛丽莎分享生活中的一切，和尼诺追忆下曾经的美好，请威廉帮她解决朱利奥这个麻烦。

当迪莉娅拆开一张神秘的纸时，她的脸上露出幸福的笑容。

加上尼诺总说一些似是而非的话，导致我以为这张纸是一张通往别处的票。

我也以为迪莉娅下定的决心是要和尼诺私奔，离开伊万诺这个暴躁的丈夫。

但很快我就明白了，这不是车票也不是船票，而是一张选民票。

这张票关系着整个国家的未来，也关系着所有女性的权利。

所以，迪莉娅无论如何都决定投下自己那神圣的一票。

当她挤在熙熙攘攘的人群中，拿着玛塞拉递给她的选票时，我慢慢开始理解她了。

我们像情书一样紧攥着我们的选票。

当我明白这是一张选票的时候，我突然为自己感到羞愧。

我怎么会以为这是一张车票呢，我怎么会以为迪莉娅下定的决心是要和尼诺离开呢？

但看到她郑重庄严地投下自己的选票时，我为她而高兴。

她没有为了一个男人而离开另一个男人，没有从一个沼泽跳进另一个沼泽。

她有更宏大的想法，她勇敢地为自己为国家投出了庄严的一票！

女性导演总是非常细腻，不用什么大场面就完全展现出当时的意大利女性所面临的处境。

寥寥几个画面里，贫穷的迪莉娅要遭受丈夫的毒打，富裕的太太在丈夫面前完全没有话语权，中间层朱利奥母亲所能想到对女儿最好的选择是让丈夫包办女儿的婚姻。

制伞店老板一句轻飘飘的话因为他是男人瞬间让迪莉娅无可奈何地耸耸肩接受了同工不同酬的现实。

这就是她们所有女性，贫穷的富裕的女性，都在经历的同样的不被尊重受到歧视的命运。

宝拉让我觉得惊喜的一点还在于她对暴力的处理。

她将伊万诺和迪莉娅之间的暴力装扮成双人舞的样子，在几个来回之间完成了男人的施暴。

但这种颇具美感和亲密的双人舞反而叫一切变得更加可憎可恶起来。

迪莉娅的选择在这种日积月累的恶映衬下显得无比英勇无比果决！

电影当然也有瑕疵，最大的问题在于电影对公投的着墨过少，导致车票变选票这一幕有一丢丢不合理。

如果是为了一次投票，那迪莉娅大可不必如此郑重其事。

不是因为投票不重要，而是因为这是一次短期行径，而且是完全可以隐藏的行径。

她完完全全可以找到一种既保全自己又投票自主的方式，完全不必如此慌张。

迪莉娅的所作所为表现出的就是一个想要远离伊万诺的样子。

她将积攒好久的钱拿出来交给女儿玛塞拉，还写了一张便条。

她去买了一件喜欢许久的衣服，甚至用这件衣服给自己做了一个搭配的头巾。

她做这件事之前甚至还专门去化了一个平常从不化的妆。

她以焕然一新的态度去对待这一切，甚至做好了告别的打算。

当她站在熙熙攘攘的人群中和女儿对视时，我看到了欣慰还看到了告别。

我以为这是一场无声地诀别。

更不要提迪莉娅一整天都在找各种各样的借口，她的所作所为一整个就是离别的表现。

所以，看到镜头下的她最终去投票的时候难免觉得有点错愕。

这是剧情造成的一点不足。

当然，如果了解意大利的历史以及公投的背景，可能很容易理解迪莉娅的选择。

但作为完全不了解情况的外国观众，总会觉得有点跳脱。

但瑕不掩瑜，并不影响它是一部值得推荐的冷门佳作这个事实！

题外话，我在电影里又看到那种熟悉感。

那不勒斯四部曲带给我的熟悉感。

无论是迪莉娅居住的环境，还是玛丽莎的职业，亦或是机械师的名字尼诺（难道尼诺在意大利语中是白月光的意思么？

否则怎么《我的天才女友》《还有明天》中的白月光都叫尼诺）、朱利奥父亲的酒吧都轻易叫我想到莱侬和莉拉。

那摇摇晃晃的升降电梯也让我产生代入感。

这可能就是那不勒斯四部曲中没讲到的故事。

那些失去名字的面目全非的女人们就在重复这样的生活。

她们也曾经被爱过，但爱让人盲目让她们看不清男人的本质。

他们打着爱的幌子将女人们占为己有，将她们驯化成自己想要的模样。

所以，莉拉才显得如此独特。

她没有陷入这种传统的怪圈，也没有因为婚姻而变得驯化，她只是越来越找到自己，并试图为所有人构建一个更美好的社区。

哦，我的莉拉，独一无二的莉拉！

THE END.#人气创作计划#延伸阅读||真独立大女主莉拉的逆袭：她曾经是人人践踏的香肠女工，后来成为富甲一方的企业家“那不勒斯城区之花”莉拉的配偶权之争（上）复盘莉拉和斯特凡诺的婚姻，我发现莉拉身上迷人的特质

好吧，我不得不说冲着这么高的评分来看，还是有一点失望的，至少是值不了9分，虽然可以看得出来你导演是非常有想法的，也是希望能把片子拍好的，至少也是付出了很多心思，但是9分确实还是太高了一点。

给个7分算是鼓励文艺片吧。

片子最大的问题就在于割裂、拖沓与时间分配，感觉电影就像是把三场完成度不一电影糅合在了一起，还是腰斩剪辑版。

其中的第一部是家暴、家长里短与出走私奔，第二部则是女性的觉醒，国家制度改革与女性投票权，还有一部则是乱入的工具人美国小哥。

割裂在于，第一部的完成度遥遥领先，丈夫这种人渣和各种女性困境都描写得很细致。

但是莫名其妙和完成度远低于第一部的二、三绞成一团。

女主一时是完全逆来顺受的男权受害者，一时又是手起刀落指挥工具人黑人小哥搞爆炸案的女“特工”。

女主一时是从头到尾两小时对制度关心为0的家庭妇女，一时又是要付出代价去投票也在所不辞的觉醒女性。

女主一时是能在丈夫手底下穿针引线留下学费、策划出走的机智女性，一时又是一个买咖啡借口都想不到、丈夫一起身就静若寒蝉的兔子。

一时是用尽一切资源为女儿准备订婚宴的干练母亲，一时又是连衣服都不记得准备、所有方案都没法落实的糊涂妈妈。

女主全程在逆来顺受、忍辱负重、机智果敢与僵直猎物等各个属性里反复横跳。

看得观众也是很割裂。

加上影片在第二部的完成度非得低，全片感觉除了结尾，对制度提得最多的反而是打药的一家和女婿一家的饭桌讨论。

但是，要作为暗线，这也太少了吧？

感觉全程女权制度与投票权的存在感全靠无处不在的海报工，毫无铺垫，女主和一众女性的日常生活里也全然没这个话题，突然，就去投票了。

第二部分的完成度根本撑不起最后影片希望有的升华。

第三部分更加就是纯搞笑的了，黑人小哥全程工具人，还演得和影片格调格格不入，充满一种美国傻大个的刻板印象就算了，炸咖啡馆是怎么回事啊？

??我突然切换频道到动作片了？

感觉您这再努把力，都能发展出地下组织了。

如果按导演所说，这只是和家暴跳舞一样的艺术化处理，那怎么劝退女婿呢？

导演这是开金手指也不讲逻辑了。

拍女儿和女婿这一对其实能够理解，导演想要表达不解决实际问题，美美的爱情只是一种假象，女性的命运仍然循环。

但问题的是一开始把女婿还拍的挺贴心的啊，当时女主摔了后，只有女婿主动去搭把手，突然后面又突然转性，那你要不一开始就别把人家这么拍呀。

ooc以外，也有种强行贴合主题的意思。

不过这也是意大利拍的片子了，这如果是国内拍，必然还要扯上阶级贫富的主题。

那就更加主题大乱斗了。

影片的风格化处理更是突兀，突然加一段歌曲进来，也就家暴跳舞那里还可以。

和前夫哥吃巧克力那里，毫无铺垫的一对老情人，莫名其妙就开始播放▶️德芙广告，看得我脚趾扣地。

最后投票那个抿嘴，我一开始还以为意思是不爱红妆爱武装，女人不化妆也没什么。

结果竟然是闭嘴，这个闭嘴又是从何而来呢？

唉，不太清楚导演的想法逻辑呀。

同时很多片段也太戏剧化或者太刻意了，有一种为了主题凑内容的感觉。

还有突然就丈夫被女性群体的觉醒给吓退了，这感觉有一种yy的感觉呀，问题没有解决呀，女主回去不仍然要被丈夫打嘛?而且影片中到底有多少女性在觉醒啊？

虽然明显看得出来片中很多女性希望参与一些话题，但是都感觉就是付出了一点努力后啊，好像没什么成果就退回去了，感觉真正在行动的也就那个裁缝店的老板娘。

所以突然来这么一大升华，我能get到导演的意思，但get不到表达效果。

本来以为这片子要拍的是娜拉出走，就算是最后不是私奔，毕竟私奔这个处理可能也有点俗套了，既然要女性觉醒，就自己私奔也是可以的。

以为重点是女主怎么用自己的智慧策划一出可能的私奔，尽可能积攒资本去追寻自由。

而不是看这被影评拍得像是多此一举的“仪式感”投票。

搞得好像要用别，又是告别闺蜜，又是把钱留给闺女。

这个投票你真要投，平时去买个菜也可以顺路投的呀，搞成这样子，又偷偷摸摸又特别珍重，生怕被丈夫发现。

别跟我说这是仪式感，感觉这不是女主的仪式感，而是导演的仪式感。

把这个片子截成两部电影，再完善完善，可能都是不错的片子。

但偏偏这部电影把两部（不，是三部）粗暴的剪贴到了一起，最后呈现的效果就是一张混乱的剪贴画。

上不上，下不下，也是可惜了。

至于这个黑白片的处理，暂时没看出来有什么绝对的必要性。

“你要拍反抗家暴就拍反抗家暴，你要拍女权投票权就拍女权投票权，你偏偏要把两个混在一起，还加上个打酱油的爆炸小哥，能有9分也是奇事啊。

”