花与爱丽丝杀人事件

从《花与爱丽丝》开始 就很喜欢《fish in the pool》这首纯音乐这次《花与爱丽丝杀人事件》的片尾又响起那熟悉的音乐！

在此附上歌词网易音乐歌曲 大家可以去下载let me hear the sound of you heartbeat on my toeslet me touch my ear on your chestit rains cats and dogsI'm a little soaking mousehere wet with a blanket of rainand I dream of youI don't like this time we have cause I'm here afraid of when we lose itcan you hear the rain aboveit sounds like a tiny march of angelsplease don't leave me here just watch me dancepointé passé fouettéwhenever we meet it rains cats and dogsI'm a little soaking mouseI'm wet with a blanket of rain and I dream of youLA LA you knowI knew you'd no longer be here when the summer was overand now I knew you'd be back and without any words or hintsit must be fatethe world is a dream in rainthe splashes of water shines don't you seewatch outdon't step on the fish in the poolI'm a little soaking mouseI'm wet with a blanket of rainand I dream of youlet me hear the sound of you heartbeat on my toeslet me touch my ear on your chestit rains cats and dogsI'm a little soaking mousehere wet with a blanket of rainand I'm dreaming of you(此英文字幕来自三角字幕组 字幕组的同学辛苦啦）

电影的后半段才开始主旨明朗起来，随着剧情走向，浮出水面的是一段青春里无疾而终的爱恋，花曾热烈的爱恋着同班同学汤田，而汤田却至始至终不曾搭理，在汤田即将转校的前一天，花委屈的将一只蜜蜂放进了汤田的脖颈里。

她以为她杀死了汤田，实则不过是恋情的彻底终止。

电影的最后，花最终在爱丽丝的裹挟下，再次见到汤田。

汤田耿耿于怀的不过是蜜蜂的那一蜇。

岩井俊二畅谈《花与爱丽丝杀人事件》■我想要制作一部自己想看的动画，于是有了这部作品Q：希望您能够谈谈关于《花与爱丽丝杀人事件》的制作故事。

这一次采用了动画形式，并且运用了影像描摹技术来制作作品。

那么究竟因为什么，让您决定这么做的呢？

岩井：我跟石井朋彦制作人在聊到作品构想的时候，他说：“一起来弄这部作品吧！

”于是我们就开始重启这一系列了。

之所以使用影像描摹和3DCG来制作，对于石井先生而言也是对于“3DCG的发展”的一种思考，并且我本人也对影像描摹的可能性非常好奇，于是作品中运用了这两种手法。

我自己是一个拍摄真人作品的导演，因此将演员表演的动作制作成动画的话，要更加有利于我来制作，这应该也算是一种理由吧。

Q：您们是在哪些部分应用了影像描摹，哪些部分应用了3DCG技术呢？

岩井：一开始我们打算用3DCG来制作主要角色，对于周围的那些配角么，则找一些龙套演员来参与拍摄，然后使用影像描摹进行处理。

然而最后一部分主要角色剧情也采用了影像描摹技术，而剧情过程中也出现了完全使用影像描摹，或者将两种技术混合使用的情况。

因为影像描摹是将真人演出原汁原味地还原，因此比起脸部特写，更适用于全身规模和小规模的演出，相反，面部特写就要使用3DCG了。

在制作过程中我们遇到了各种各样的问题，有优点也有缺点，因此在整个826张分镜里，我们采用了很多种手法。

Q：背景方面给人一种淡色调水彩画的感觉，这似乎也是继承了此前的《花与爱丽丝》呢。

岩井：很多背景都是完整的一张画，这是美术导演泷口比吕志先生以及背景组来绘制的。

我们确定要用水彩风格，而之后需要考虑的就是如何调整光线，令其重现此前真人版的效果。

泷口先生在新海诚导演的《言叶之庭》中也担任了美术导演，不过我们这次并不需要制作到那种地步的，只是简单地对于影子和色调进行了调整。

具体而言，因为人物全部都是在背阴处表演的，因此就确定让他们来制作背阴处的画面。

整体上，演员都时常处于没有阳光直射的地方，几乎没有出现动画中极具特色的“阳光直射面孔”的剧情。

为此我们需要对于肤色进行调整。

岩井俊二畅谈《花与爱丽丝杀人事件》Q：通常的动画会对于人物面孔上增加阴影，而这一次则完全没有出现此类情况呢。

岩井：例如是细田守导演的话，我想他对于阳光直射脸部的状态，会刻意采用没有阴影的表现手法，而我则是反过来，不使用直射的效果，仅通过肤色来展现光影。

这么一来，就跟真人版中在灯光下进行摄影的感觉很相似了。

还有就是用了我的独家技术·色彩收集，然后进行调整。

Q：那么对于之前一直做动画的工作人员来说，会不会对于这种手法产生违和感呢？

岩井：是啊。

一开始大家都很反感的。

我跟他们说：希望皮肤都是同样颜色，不要出现任何的光渐进和晕光。

但看了拿到的数据之后，我又在整个篇章里加入了阴影。

因为他们跟我说：“如果这些地方不需要影子，请您将影子去掉吧。

”所以拿到的都是将影子叠加的作品。

他们可能觉得如果没有影子的话，自己的工作就没有意义了。

Q：这可以说正是彼此之间理念的碰撞，是没有硝烟的战争。

岩井：因为没有光渐进，只是使用单色，因此去掉影子的工序是需要通过电脑指定，瞬间就可以处理了。

而既然是单色，那么加工的时候也很有乐子，当然这样的发现也是出乎意料的。

因为对于单色处理这么执着，并且这不是真人版，而是需要增加肤色的画面，因此在上面表现渐进的话就会有违和感。

加渐进也是用电脑进行后期处理时的事情了，所以这并非人手绘制出来的效果。

我觉得如果不是那种人手可以绘制的技术，那么画面看起来会显得很奇怪呢。

Q：距离上次的作品已经有一段岁月了，而铃木杏小姐和苍井优小姐也是久违地同“花与爱丽丝”重逢了呢。

岩井：在她们心中，“花”和“爱丽丝”的形象其实已经是成熟的了，因此我觉得不会有什么问题。

而这次的作品完全颠覆了《花与爱丽丝》的说话方式和规则，属于非常符合前传性质的作品。

我觉得大家看了作品之后，应该会产生“就是因为发生这些事情，才能继续《花与爱丽丝》的剧情啊”这样的想法。

从这种意义而言，如果大家看了作品后再度观看前作，应该能发现一些不同之处的。

岩井俊二畅谈《花与爱丽丝杀人事件》Q：说到这两个人的关系，乍一看爱丽丝是个容易引发周围骚动的人，但实际上花才是一个不按常理出牌的角色。

岩井：从前作开始就是这样的，花可是一个很不得了的家伙哦（笑）。

《花与爱丽丝》是从小短片开始的，而看了短片的人可能会觉得“花是个好孩子”。

但这就大错特错了，只要看了完整的电影，都会觉得自己的想法被颠覆了（笑）。

花有着跟踪狂的特质，表达自己想法的行为也很激烈，实际上就是一个超级麻烦制造者。

另一方面，爱丽丝则属于小型麻烦制造者，她每天的生活就是在将亲人和朋友、各种各样的人折腾得团团转的节奏中度过的。

可她只是在捣乱，也并非是为了自己得到什么好处呢。

而我们这一次的结论就是：当爱丽丝回过神来时，已经得到了花这个朋友。

爱丽丝就如同奥斯卡·王尔德笔下的《快乐王子与其他故事》中出现的燕子一样的存在。

Q：不过在这一过程中，本人却是一副满不在乎的样子，而她的态度也让作品有一种轻松爽快的感觉。

岩井：我在她身上寄托的就是一种生活方式，也就是说：行动的时候不要考虑利弊，从而得到不同的体验。

现代人在行动之前，总是会过度计算风险与好处，然后才有所动作吧。

我觉得经验才是最宝贵的财富，而这个孩子为了体验各式各样的经验和毛线，显得将任何事情都置之度外了。

只是啊，爱丽丝是不是一个做任何事情都一往无前的孩子呢？

其实并非如此。

所谓人算不算天算，有时候虽然我们想要做一些事情，但最终还是会为大环境所左右……在她的身上也会体现这部分的真实吧。

正因为大人们不可能对她们都保持温柔态度，所以才能将这些十几岁的女孩子打磨得更加光彩照人。

可能在她们身上，也寄托了我们大人所希望的、不要将她们绽放光彩的舞台变成一片荒芜的想法吧。

Q：最后，请跟读者说几句话吧。

岩井：如果是看惯了动画的人，可能面对这部由一个从来没做过动画的人所制作的作品感到不可思议吧。

怎么说才好呢，这是我心目中最喜欢的动画形象，而我平时看动画的时候，总会有一种欲求不满的感觉。

因此我想要制作一部自己想看的动画，于是有了《花与爱丽丝杀人事件》这部作品。

从美术效果而言，可能本作品跟大家平时看的动画有所不同，但这也是一种动画，因此希望大家能够到电影院来欣赏。

Q：感谢您今天接受我们的采访！

昨晚想看部动画电影，在微博搜了几部高分动画电影，随意地点开了这部，这是我看的第一部岩井俊二的电影，作为一个影迷来说，似乎可以说有点落伍，但是，就好像我很喜欢的一句话：真正喜欢的，就算晚一点遇见，又有什么关系呢？

看之前做好了是一部杀人案件的准备，反正日本电影非常擅长此道。

但是看着看着画风有点不明白。

看到最后发现，岩井俊二用一个半小时的时间，告诉了我们，什么是暗恋，什么是喜欢。

我喜欢你，是所有人都不知道的事。

而你，就是整个世界。

年少青春时光，很多事情以讹传讹就会变成一件大事；去确认他到底还活不活着这个事实，明明看起来好像很容易的样子，而花却在家里躲了一年半才去做，就好像我们小时候，不小心吞了西瓜子，害怕担心了一整天，以为西瓜会在肚子里生根发芽。

但是，这就是孩子啊。

结尾处回家的电车上，荒井花感慨道“他说一辈子也忘不掉有多疼，那是爱的告白啊”这句场景真是让人拍案叫绝。

星空下两个人一起跳舞，还有第二天早晨两个人出门上学见面的时候，彼此都行那个芭蕾舞的姿势，真的让人好喜欢。

看《花与爱丽丝》差不多是十年前了，大学里的暑假，深夜独自在关了灯的房间里，透过镜头传递出来的冬天的清冷感觉深入骨髓，以致，就算不记得那个电影的情节，却对苍井优在冬日清晨呵一口气，凝结成一小团淡淡白雾的情景记忆犹新。

看《花与爱丽丝杀人事件》，夏末初秋的周末中午，刚下了一场小雨，带来初秋的清凉，空气中的水汽似乎也让影片中水彩颜料一般的色调氤氲开来，明媚，透亮，就像窗外雨后略有些明朗的天色。

我有好多年没有看岩井俊二的电影，因为觉得自己已经过了那个为赋新词强说愁的年纪，现在如果要再把《情书》、《关于莉莉周的一切》等这些青春电影翻出来看，可能会因为无聊而看不下去。

看《花与爱丽丝杀人事件》也是，一开始会因为情节的寡淡有点走神，因为每个青春少年的日常，就像那个《男子高中生的日常》动画片一样，尽是一些鸡毛蒜皮、无病呻吟的琐碎小事。

但是，当最后响起的时候，再回想一下那些看似无聊的青春时光，搭轻轨去一个离家很远的地方、在喜欢的男孩家楼下远远观望、在停车场的路灯下跳芭蕾、和同伴一起仰望星空……因为这些无意义的行为片段，却让我们的青春令人玩味不已。

岩井俊二是当之无愧的日本青春电影教父，但一个人的“青春期”究竟能有多长呢？

前面的教室情节有点小怪异惊悚，后面转向有趣友情。

故事节奏很棒，一段接一段，慢慢推进。

特别喜欢女主角（里面没男主角）揍渣男生那一段。

主角她妈是日本影视中少见的角色，日本中年妇女罕见这么外放主动，非常有意思。

画面很有美感，没有3d的机械死板的生硬光影，而是很有质感的油画或彩绘笔触的细腻感觉，我特别喜欢。

脸上都老得松弛了，手臂上还有块嫩肉，是不是怪怪的？

总觉得这些中二的小屁孩，脑子里整天就是谁暗恋谁，谁向老师告发了谁，谁做值日时欺负了谁这种屁事，真是幼稚。

直到看到老伯说了一句“人间天堂”，我才意识到，今天我们在乎着的，谁的业绩超过了谁，谁被领导赞扬了几句，才是真正的幼稚。

青春时在意的那种屁事，才是一生中最好的时光。

《花与爱丽丝》是应该躲起来看的电影，就像手臂上那块嫩肉，拿来示人是怪怪的，却是自己珍藏的青春。

岩井俊二的第一部动画电影。

打着“岩井”标签的故事，音乐也是导演本人操刀作曲，非常非常的好听！

故事的平淡与高潮间的承接十分自然，花与爱丽丝两人的清纯可爱之风透过荧幕铺面而来。

画风很像是实拍描写的风格（具体参见恶之花），但应该不是用了这种小偷懒的方式。

配音方面并没有聘请专业的声优，而是找了当时饰演真人版的演员来配音，这一手绝对是本部作品出彩的一笔。

回忆着10年前的演过的角色，用现在的声音来寻找当年的声线，单纯用声音而不是表情和肢体来表现，想想都是一个大挑战，但也是对这部作品最好的选择。

电影结束后，又再一次见到了岩井导演，这次他还带来了铃木杏。

现场气氛很热烈，粉丝福利也挺多的。

只是由于时间的原因，提问环节的时间没有上次见面会的那么充裕。

青春是一出小题大做的戏目。

《花与爱丽丝杀人事件》乍看名字好似充满阴谋气息，但是看完之后观众们才会恍然大悟，这其实只是一个清新的青春序曲：绰号爱丽丝的女孩在新的学校里了解在她所坐的位置发生过一起“杀人事件”，出于好奇的她探究起了发生在一年前的故事，于是她认识了这场所谓事件中的另一个主角“花”。

“花”在一年前因为一些原因用蜜蜂报复了坐在她前面的青梅竹马，导致他在转学前的最后一天疼得在地上翻滚，因此学校便传着这个男孩死去的消息，而“花”也一度以为自己犯下了罪不可恕的杀人之罪从而自闭在家。

花与爱丽丝因为这一起“案件”而相识，并在寻觅那个男孩生死的过程中变成朋友。

作为观众来说，这部电影到处充斥着小题大做的地方。

故事的主线在常人看来就是一出闹剧，而影片中的女孩却围绕这个谜题团团转。

但是恰恰就是这种小题大做道出了学生时代很多人的遭遇，现在想来那时的任何一次单词默写都不是个事儿但又好似狼烟四起、任何一场同学纷争都不是个事但又恰同众叛亲离、大多数的事都不是个事儿但又似乎鬼哭神泣。

因为对于那时的自己来说那或许就是全部了。

于是影片中的人才会把一个学校传说当成了诅咒、把一个小小闹剧当成了杀人事件、把一出出分别当成生离死别。

随着这些事情出现频率的增大和与外面更多的接触后，人们的承受能力变得更强大，视野变的更加辽阔。

越来越多像事情的事情出现在你的面前，你一刀刀将它们挥下并练就了一身处事不惊的本领。

当一切事都不是个事的时候，人开始缅怀起了自己那所谓逝去的青春。

人们在这场记忆中真正惦记的往往不是那灵活自由的身躯，而是那想把一切都紧紧抓在手里的野心和对一切都在乎的执念。

当然也有一种情况与这种完全相反，原本那个对一切都随意的自己却渐渐对世界变得唯唯诺诺。

但本质上，这类人回首那时的自己时同样也是充满了羡慕的轻视的，轻视并羡慕着那个把事情小题大做后又故作豁然的自己。

在青春这一场小题大做的戏目落下帷幕之时，人们开始用波澜不惊地神情去完成那些原本在学生时代想也不敢想的任务：打入社会内部、完成人类生儿育女的终极使命、见证完自己全部的可能性并将他们付诸实施。

大多数的成年人在将这一切道路走完的时候是如此的镇定，不禁让人好奇他们和原来那个看到一切都会兴奋不已并会将伤害当作杀人事件的孩子们是同一种物种吗？

在独自的哭泣中迎来了众人的欢笑后又在独酌的微笑中模糊了众人的泪目。

人生是一场大题小作的唏嘘。

by.旸夜首先吐槽一下，可能是我看得太少，日本动漫画风精致，但是动画电影什么的，人物真是粗糙。

然后环境和人物真是天然之别，环境有点写实风的粗粝，人物只能说是……简单了……违和感满满。

“杀人事件”这样的标题，本来是让我做好了看到血腥场面的心理准备，没想到中途听到一个怪力乱神的故事，一下子觉得没趣。

但是彻这个坚强的姑娘让人不能不喜欢，一点也不弱势。

后来转为蠢萌，笑点频频，看得很开心。

不知不觉，就变成了爱情故事。

虽然“犹太”同时和几个女孩签订了“结婚协议”的事情还是觉得不合逻辑，不过他可说是陪衬的角色，在电影里稀释了他的形象，觉得还算合理。

看到两个小女孩在地铁上安静地坐着，真忍不住想起自己初中时光，那时候也很单纯，并不懂那么多大道理，打打闹闹，一点点传闻，大惊小怪，委屈或者难为情，开心或者愤怒，都被夕阳镀了光边一样，那照片变得很好看。

被青春萌了一脸血呢。

彻和老爷爷那一段虽然莫名其妙，但是老年和青少年的强烈对比，让人感慨，又感到温馨。

总而言之是个能让人开心起来的电影。

2015.8.12