吉屋出租

在朋友圈首发评论，也顺手分享到豆瓣微博上吧租住在破旧不堪的角落我说你好你说打扰在城市的边缘流浪、坚守争吵过后剩下温柔天灾人祸有爱在遮风挡雨饥寒交迫有梦想照亮生活里程碑式的音乐剧吉屋出租聚焦于少数群体诉说着你我他的故事Life is too shortGlory in uniqueBegin to loveTreasure the time也许是因为担心语言这双刃剑般的力量，所以越到一些我认为比较重要的时候说话就越谨慎，比如友人对我分享她家中遇到的麻烦事，我一时也不知该如何安慰，倒是遇到的麻烦事无意中有些契合这部音乐剧，钱不是万能的没有钱却万万不能，现实就是这么直白而残酷。

但我想告诉她至少有我在，在为你的担心而担心，希望我能陪伴在你左右，一起想办法，还可以静静地倾听你的烦恼。

后面这段是没有发在朋友圈的，不过我会及时表达的٩(˃̶͈̀௰˂̶͈́)و

之前看到RENT一条比较质朴的剧评，记了蛮久的。

大概是说自己看这个剧以前觉得像咪咪这种人应该早就死了。

当时看完这个评有种松了一口气的感觉。

确实在这里能走进剧场的很多人一看到“流浪艺术家、贫困、无业、嬉皮、药物、性病”这种关键词就会立刻产生一种好像面前有一堵厚墙一样的隔绝感。

主要还是你不敢相信这样的人过着什么样的生活，他们是和你一样，还是已经变异成了某种非人的怪物？

甚至他们真的存在吗？

大噶普通人，朝九晚五两点一线，五险一金每月交齐，会产生这样的困惑我其实完全能够理解。

但这条评论简单粗暴地让我看到这部剧是如何将这一堵墙打通的。

它让你看到另外一群人，这群曾经让你产生过抗拒厌恶甚至难以言说的恐惧感的人站在那头，他们和你一起生活在这个地球表面，同一高度，拥有和你一样的喜怒悲欢。

他们是那样存在着，爱着，鲜活着。

故事在1989年圣诞节的纽约，Greenwich Village，曼哈顿南部，往西看能看到Hudson River，往北有14街上大名鼎鼎的Chelsea Hotel，是一个逛一下午能走穿的小地方，可能也是全世界酒吧密度最高的地方。

去年我在Greenwich Village的一个著名景点Highland Park听到导游指着一个小房子说，This used to be Freddie Mercury's favorite club. 这里的故事太多太多，关于同性恋、艾滋以及种种小众生态。

电影中Angel在1990年死于HIV。

一年以后，Queen的主唱Freddie纵使天才一世，还是死在了HIV的手里。

很多人看Rent，看到了他们的波西米亚式人生。

我却一直在纠结电影中艾滋病极高的发病率。

于是去维基百科看了一下HIV in New York这个词条。

自从艾滋病首次在1981年被定义，病例便几何式增长。

艾滋病曾经被认为是gay disease，因为患病人群大部分是同性恋男性。

同性恋群体一直是艾滋病研究基金的积极倡导者。

电影中，艾滋病人围在一起唱 Will I lose my dignity? 一句扎心。

艾滋给同性恋贴上了更难揭去的标签。

转机是在1996年，鸡尾酒疗法问世，协同着艾滋病传播机理的公共教育，艾滋病死亡率急转直下。

鸡尾酒疗法的创始人何大一是个伟大的华人，成为了拯救数千人生命，间接为同性恋群体洗清骂名的英雄。

纽约艾滋死亡人数波西米亚式的生活，不论好坏，都是HIV的靶子。

性伴侣更换频繁、避孕不得当和静注毒品都是引子。

这些事在60年代没有任何问题，但是到了80年代便成了致命的游戏。

我猜想，艾滋病的传播也是嬉皮文化终结的缘由之一。

今天hippies魅力不在，光有peace&love不能拯救世界，还要有科学。

《波西米亚狂想曲》唱得好，可能我的有生之年再也不会听到第二首了。

Freddie常去的那个club如今变成了废宅。

highland park从一片荒凉被改造成了热门景点，肮脏腐臭的贫民区变成了纽约地价最贵的地方之一。

好了，拥抱科学，拥抱21世纪吧。

《Rent》常见的中文译名是《吉屋出租》。

这名字也太无厘头了一点。

所以我没有用她作这篇blog的标题。

《Rent》本来是百老汇的名剧，去年被翻拍成电影，歌舞片。

《吉屋出租》这个译名给人的感觉比较喜剧，让人想起这两天正在大陆公映的电影《双层公寓》。

不过实际上《Rent》根本就不是喜剧片，也和出租房子没有什么关系。

Rent这个词在电影中直接出现是在开始的时候，两个男主角的一首歌，抱怨所有的东西包括生活都是租来的，而他们没有钱去支付租金。

《Rent》一片关注的是一群社会的边缘人士，他们从事各种艺术创作，他们拒绝西装革履追逐名利的主流生活，他们嘲笑穿着西装三件套的商人，他们按照自己的本性生活。

他们每个人都一贫如洗，他们中有好几个人都是艾滋病患者，但是他们非常真诚地爱着大家，恋人、同性恋人还有朋友。

他们业有彼此痛恨的时候，也有为朋友去世而痛苦的时候，也有被毒品所困难以自拔的时候。

然而无论何时，他们都毫无掩饰的表达自己。

不过，作为一部电影来说，《Rent》的剧情过于简单，缺乏冲突和高潮。

但是全片中的大量音乐却非常精彩，风格也是非常多样，从爵士到摇滚，或者蓝调或者灵歌都非常好听。

而表现整部电影宗旨的主题曲Seasons Of Love更是流传极广。

In diapers - report cards In spoke wheels - in speeding tickets In contracts - dollars In funerals - in births In - five hundred twenty-five thousand six hundred minutes How do you figure A last year on earth? Figure in love IMDB得分7.1（7942人投票），我打6分。

http://spaces.msn.com/likeyesterday/

我爱这部片子，从片头就开始从片头8毫米摄影机的蒙太奇发现自己与梦想的距离为什么喜欢音乐剧、歌舞片形式、虚无、虚伪，因为这些原因有些人不喜欢而我喜欢是吧，那我就喜欢，不同路的靠边一群波希米亚人，时不时的找机会唱唱歌跳跳舞，这就是这片子的全部内容这样的情节让人想起了《西区故事》，有致敬的意思，但是这种感觉更像《珍爱至上》歌舞片版优秀的片子，开头优秀的东西注定优秀，反之不然。

此片拥有优秀的编剧，优秀的艺术指导，有人不知道艺术指导作用是什么，当你从逻辑上分析《西北偏北》躲飞机的经典镜头、当你在《宾虚》的厨房餐桌上一个个分辨放置的食物时，你会发现这些不起眼的细节和剧情结合的如此完美，没有成为片子的bug、彩蛋，反倒使情节变得真实可信有说服力。

这是一个优秀艺术指导应做到的，在吉屋可以看见这些东西。

波希米亚，这个名词，我想到什么？

双性恋？

鸡奸？

迷幻药？

致癌食品？

无政府？

脱衣舞？

黑则明？

红磨坊？

流浪、自由、乌托邦、人情、才华、或者今年流行的混搭风，呵呵。

语无伦次了只要开心就好，大学生都是波希米亚人，有的人不承认但已默守此信条，只是工作后万恶的旧社会磨砺掉我们心底的向往。

太多纪律太多禁忌太多陷阱。

ok！

偶尔我们也要找回波希米亚教堂那段，波希米亚并不是总是欢声笑语大家总在一起狂欢，它也代表了孤独。

在 2006年或者2007年，我就看过《吉屋出租》。

当时的年龄与心态，对于这部音乐剧的感觉是这部电影的歌很好听，舞蹈很炫，这一群人的生活很另类。

回过头来，以我现在的年纪，重新再看这部音乐剧，感受到的是一群边缘人在社会上的挣扎，音乐、歌舞的感染力，以及一个天才艺术家强悍的艺术创造力。

重新再看，先看的是《吉屋出租：百老汇秀》，这是真正的剧场版。

剧场版给人的感觉是真正的一出戏剧，能切身感受到现场观众的反应。

哪里是笑点、哪里是高潮、那个场景最让人感动，现场观众都会给出真实的反馈。

对剧场版演员基本不熟悉，主要角色看起来很年轻，很有活力，现场表演也很棒。

剧场版中的舞女 ，以及去世的安琪儿给我留下了深刻印象。

他们两个的表演非常具有爆发力，当他们表演的时候，就像整个舞台就是他自己的。

剧场版的大部分演员都没有参加电影版，除了那位黑人女律师是例外。

剧场版和电影版里面都有她，而且都是同一角色。

看完剧场版，我又重温了一遍电影版。

我更喜欢电影版。

虽然剧场版有亲临其境的感觉，但现场太嘈杂，舞台设置也太小，根本看懂故事讲的是什么。

看电影版，才看明白了这出音乐剧要讲述的故事内容。

剧场版与电影里面的实景，以及扎实的电影对白根本无法相比。

电影版有更广阔的空间，来描述这个故事。

其次，通过导演运用各种摄像技巧的运用以及剪辑，可以使观众更加容易理解故事，以及表达电影的主题，抒发演员的情绪。

电影版中，把很多剧场版表现不出来的场景，一一展现在观众面前。

比如那段多人的探戈舞蹈，很漂亮，还有场面宏大的集会。

电影版的演员都很优秀，比如安琪儿、那位女律师等等。

当然，这一次我也重点观注了Idina Menzel，这一位客串了《欢乐合唱团》的百老汇女星。

她果然名不虚传，唱功很霸道。

在几年前第一次看的时候，她就给我留下了深刻的印象。

在我印象中，《吉屋出租》的作者，好似片中的角色一样，是一个潦倒落魄的艺术家，他想通过这出音乐剧，来表达自己的生活理想及对社会的控诉。

但他没能看见自己作品的辉煌，在演出前一天，就因心脏病，离开了这个世界。

这是对真实世界的一种讽刺。

世上有很多天才，都是英年早逝，难道真的是“天妒英才”。

《吉屋出租》的音乐风格多变，从抒情的小调，激烈澎湃的摇滚，到绚丽的舞曲，以及节奏蓝调、福音歌曲，等等一应俱全。

通过不同的音乐风格，表现角色不同时刻多样的情绪，分寸耐捏得恰到好处，完美的展现了人物的性格。

剧中每一首的歌词，也真切触及的观众的心灵。

不止是剧中人物的对白，也可以当成每一个人对待世间事物的独白。

它的每一首歌词，都可以拿出来当诗一样来鉴赏。

其中，有很多句歌词，我都深有感触。

我只能感叹，世间竟有如此奇才？

剧中人物的生存，作者有切身感受，那时候的时间是八十年代末。

时间过去了二十年，是否有改变呢？

在我来看，改变应该不会很大，还是会有很多落魄的艺术家如此生活吧。

看完了两部电影，我更加喜欢音乐片、歌舞片了。

音乐与舞蹈不只是带来视觉以及听觉上的享受，最重要的是可以触及内心，每个人都可以有不同的理解，不同的感触；不同的年龄、阅历，还会带来不同的感受，这是其他类型电影难以比拟的。

概括来说，一个天才撰写另类的音乐剧，表现了一群边缘人的生活。

一出好看的又好听的音乐剧。

2010-12-24[吉屋出租：百老汇秀].Rent.Filmed.Live.On.Broadway.2008.BDRip.X264-TLFRent.2005.BDRip.X264-TLF

从art/music图书馆借一本大大的《Rent》的时候，我的心甜蜜又苦涩 像初遇自己的年轻的爱人。

Rent Rent，现在我在准备着明天的final,脑海里全是no day but today的旋律，我走过了这么多路，却想不起来为什么会看了这场电影 为什么从此以后，一生孤注，只为你的这些温柔。

我也活在纽约州，带着飘零的艺术梦想在这里，上帝保佑的美利坚。

姗姗来迟的春天的时候一个人跑到草坡上，我写过那么多梦里的情境-赤足奔跑，深深浅浅踏过野花。

我把我的人生摆正在最正常的路上，可是我还有那些不知所云的悲伤和欢喜。

人不就是这样，不知道自己为什么悲伤 不知道自己为什么欢喜。

“但是是活着的感觉”， 小说《云图》里如是说。

从17岁第一次接触rent,从不甚了解到今天，从觉得电影版的mimi真丑到爱上她的眼睛，一次又一次。

那么，既然这是活着的感觉，我们是真正的活着吗。

angel对艺术是真诚的爱着的，当collins那晚流着鼻血抬头看到angel,angel真的是如同天使，善良美好的无以复加。

我也觉得。

我喜欢i'll cover you,喜欢today for you, tomorrow for me.喜欢angel的善良，真诚，对爱情的勇敢。

我们总是想着，我要当艺术家，我要写小说，我要被认可，我要拿到amy奖，拿到普利策，有一天站在hall of fame里，让所有人认可我，欣赏我.可是我们没有抛弃名利的勇气，没有去流浪，不惧危险，去漂泊去创作的勇气。

那么谁才是真正的艺术家呢angel有，Maureen有，那个站在舞台上哞哞叫的女孩，你说她不迷人吗，那些烈焰红唇，眼神明亮的Maureen，让mark魂牵梦萦的行为艺术家，大概每个人，都会爱上吧，哪怕是循规蹈矩的哈佛律师。

所有唱美国民谣，搞音乐的美国文艺男孩儿，都有着惧怕爱情的浪漫情怀。

这是一段我没有言语评论的爱情，你触动了我灵魂深处的忧郁，我的蓝色的忧郁，我从来不相信人生和爱情是充满欢乐的，也许我天生血糖低，所以抑郁情怀比别人重一些，可是我快乐不起来，我整个人是忧郁的蓝色，蓝色是艺术家的情人，别人在我的爱情中想要快乐，于是他们都fail了，我和你彼此折磨，我们最终对彼此的忧伤无法自拔，我们最终长相厮守。

好了，mimi,你不要伤害自己了，你伤害我就好了，我们都是垂死在美利坚的忧郁的灵魂。

我有艾滋，我不敢去爱，最终发现我们同病相怜，天造地设。

而Mark是“有着多少温柔才能从不轻言伤心”，你爱的是拍摄还是Maureen，你爱的是看似正常的生活，还是那些流落街头的蚂蚁一样不起眼的流浪汉们。

Rent用他自己的方式影响着我，即使我是坐在宽敞明亮的图书馆学习的人，即使我每天起床洗澡上课去跑步，大晚上从图书馆背着电脑回宿舍，中途经过一片长长的山坡，纽约州的春天姗姗来迟，草终于绿了，我会赤脚走在深深浅浅的离离青草上，我会轻轻的弹着吉他，会在没人的时候自己起舞和歌唱。

我没有梦想，我曾经想去百老汇唱歌，曾经想在酒吧唱着民谣，曾经想靠写作为生。

我曾经是16岁，17岁，18岁，曾经年轻的太过迷茫。

在被rent影响的日日夜夜里，最终明白只要活着，能歌唱和舞蹈，就是最基本的快乐。

他们是真正活着的人，他们不担心吃喝，不担心生计，多么奇怪啊，有着“社会最底层”的标签的人们，才是真正的活着，而我们，看似光鲜的外表，稳定富足的生活，我们却是在夹缝里生存。

我们是用肉体生存的人，他们是虚度肉体，用灵魂行走的人。

即使我有艾滋，我是变性人，我交不起房租，我只有一把吉他，我只有一个放映机和摄像机，我活在纽约。

angel曾经对游客说，I'm more than a man you've ever seen, more than a woman you've ever known.在这个世界，我这么勇敢的做我自己，我知道最终会有人爱上我，哪怕我是transgender,在90年代，带着艾滋，流落在纽约的大街小巷。

波西米亚永垂不朽。

曾近我喜欢看“humans of New York”, 我记得那个躺在纽约城地铁站的人说，“我是一颗方形的钉子，却在一个满是圆孔的世界里”。

他的手中拿着一本书，透过眼镜的眼神清亮。

对不起，我是一颗方形的钉子，我没法忍受这些清规戒律，没法忍受一眼看到死的平静富裕的生活，我对享受这些人类文明的发明有天生的羞愧。

我是生活在纽约城夹缝里的人，我的生命卑微如一只耗子，那是我所期待的生活。

你愿意灰头土脸睡在时代广场吗。

没有华服，没有精美的一日三餐，没有优雅的身段和发型。

没有未来。

我愿意。

我的灵魂喊着，什么是优雅。

优雅是我喜欢的一副摄影作品，都柏林街头卖艺的艺人，他浮肿的脸上全是疲惫，一手捧着hot dog,看着hot dog的眼神却透亮，仿佛看着自己的爱人。

优雅不是过中产阶级的生活，优雅不是在金鱼缸里了却残生，优雅是即使再窘迫，对着hot dog那份眼神，都诗意得无以复加。

我们垂死在美利坚，在这最后的一个时代，我们活在美利坚，你知道你自己是谁吗。

故事没有结局，电影的结局，我们明白了no day but today,放映机里是每个人-活着的， 死去的，卑微的，带着艾滋病的，流浪汉，纽约的冬天。

我们还在这里，活着，不好不坏，因为人生，本就是一场日复一日的白日梦。

没有梦才最可怕。

最后的最后，Thank you, Mr.Larson, You are the truest artist ,truest human being, ever. RIP.

一个人坐在空旷的电影院里看下午场，是改编自百老汇的歌舞剧《RENT》。

电影讲述的生活在纽约东区一群年轻人的生活。

他们拥有自己的理想，却又有一段艰辛坎坷的历程才能触及理想的璀璨光芒；他们充满热情热爱人生，却在爱情面前痛苦困惑；他们挥霍青春，却在毒品与艾滋病面前无能为力。

他们将波西米亚，也就是虽然贫穷却充满格调的生活方式展现得淋漓尽致。

他们展现着纽约的另一面，刻画着这个城市歌唱着舞动着的多彩灵魂。

我的心，就这样随着他们的舞步，随着《爱之季节》的旋律上下翻飞。

我恨不得从座位上站起来，和着音乐的节拍与他们一齐大声歌唱，如果，如果我熟悉这调子与歌词。

我多么想飞奔到台上，与他们同样步伐的在阳光下舞动在雪中裙摆飞扬，如果，如果我身法灵活步履轻盈。

可是，我只是一个人，孤独的，安静的坐在硕大放映厅的正中央，任凭泪水从眼睛里奔腾而下。

世人看不起穿女人衣服的男人，可电影里叫做“天使”的人妖却拥有一颗最善良纯洁的心灵：“He’s more of a man than you could ever be, yet she’s a better woman than you could ever get.”世人不理解同性之爱同性之性，可故事里男人与男人，女人与女人之间的深情同样感天动地。

世人疏远孤立艾滋人群，可他们同样笑着，唱着，舞动着，热爱着，为这个世界带来光明与温暖。

富人有灯火通明锦衣玉食，穷人也照样有追求梦想的心灵与奇巧精妙的时尚。

这个世界上，没有谁比谁高出一等，所有的灵魂穿越坟墓在永恒面前都是平等，所有的爱情亲情感情都是同样的弥足珍贵。

这就是RENT，这就是这部电影带给我的最终启示。

《吉屋出租》讲述了美国纽约地下文化圈的“小人物们”在钢筋混凝土的城市中挣扎流浪蓬勃生存的故事。

他们颓废、另类、反叛、落魄，却又闪烁着人性强烈而耀眼的色彩，他们灵魂不屈、妄图打破秩序、逃离束缚，怀抱着无政府主义的理想却又被残酷的现实裹挟，生还是死，追逐梦想还是勉强苟活，就此沉沦还是自我救赎？

生活带给我们无尽的痛苦，但我们依然要怀抱着希望前行，向心而生使我们自由，而爱使我们鲜活。

相比起电影来说，我看音乐剧的时间更早，这应该也是我看过最早的一部。

它对我来说应该算是我的死亡启蒙。

这部剧其中一个讨论的话题就是有关生命与死亡的，这些年轻人当中有一些是身患疾病的人，也有些是已经即将走到生命尽头的人。

直面生与死对于人来说的确需要一些勇气，但它绝不是一个不能被提起的话题，相反地，如何面对死亡是我们每个人人生中必修的课题之一。

Angel告诉我死亡其实并不可怕，它是每个人生命中都不可或缺的一部分。

我们总会在一生中面对身边人的死亡，也会在未来的某个时刻面对自己的死亡。

我们生如草芥，被强权、金钱和病痛的阴影笼罩，光阴转瞬即逝，可我们又生而享有人的权利，手握无数编织命运的丝线。

我们纵情欢笑放声哭泣，用激情点燃爱与尊严，打碎世俗刻板的条条框框去实现我们想要的自由与浪漫，我们渺小却勇敢。

你看这世界充满凉薄与黑暗，正因如此我们才要用理想煮沸平淡，用斗争点亮腐朽，用爱去丈量时间。

一群典型的社会边缘人，一群完全不符合人们传统价值观的人，脱衣舞女、吸毒者、同性恋、双性恋、异装癖、艾滋病人。

《Rent》所讲述的就是这么一群人和主流社会的冲突。

人类一生下来就在与命运抗争，只是有些人的抗争更惨烈。

“人生而平等”的确更像句空话，但每个人都有生的权利却是毋庸置疑的。

这些边缘人为了自己能生存下去努力的抗争，的确可敬。

但商人毕竟不是慈善家，难道你想让他买下这块地后，对大家说“尽管住吧，不收房租了。

”似乎不太可能。

遗憾的是这种矛盾是无法调和的，因此抗争还要继续下去。

令人肃然起敬的是他们的生活态度，一群团结互爱的人快快乐乐的生活在一起，向世间展示着爱的伟大。

心灵的富有才是最重要的。

对百老汇的音乐剧接触的不多，所以刚开始看时对于说着说着就唱起来还真不太习惯。

但到后来发现有剧情的音乐是非常具有吸引力的，而这种吸引力是流行歌曲所不具备的，也许这就是现在MV大行其道的原因吧。