▶日照与重庆两座城市,如果不是因为王小帅导演的《日照重庆》,也许永远不会有任何银幕交集,但电影就是这么奇怪且不可捉摸的东西,两个不相干的城市可以同屏,亲生父亲也会不记得儿子的模样,《日照重庆》讲述的就是一个父亲追寻儿子模样的故事。
《日照重庆》的故事是第六代导演最喜欢的题材——现实事/件改编:故事中王学圻饰演的父亲是一位船长,长期的航海生活造成了“父爱”的缺失与失位,十四年后得知儿子死讯的父亲,返回重庆探寻儿子林波死亡的真/相。
王小帅把故事聚焦于“现代家庭”,在这个背景下追寻林波死亡的真/相,然后用镜头营造出所有人都要为林波的死亡负责的假象,父亲与一个个当事人询问的过程,不仅仅是回顾与完善事件的真/相,更是一位父亲自我剖析的过程,越是接近真/相,越是走近林波的内心,就越是感受到自己对于家庭、亲情的亏欠,那张烧毁的照片,和被牵起手的林小波,会是一个重新的开始吗?
双城一梦,是重演还是启程,这是王小帅导演留给观众最终的问题。
王小帅在《日照重庆》中,依然使用自己最擅长的方式——让镜头去说话,电影是视听艺术,但首先应该是影像艺术;第六代导演依旧在创作着“社会”这个命题作文,就《日照重庆》来看,聚焦是好的,题材的用心也是好的,但这样的故事明明可以做的商业,却非要以文艺的方式表述,就有些固执了。
▶双城一梦,有多少家庭仍在重复昨天的故事。
2008年,王小帅在蛰伏三年之后,拍出来一部《左右》,当时有一些人不喜欢,认为这个电影过于简单和朴素了,在核心事件的逐次展开上有些拖泥带水,过于剧情化了。
他们不太喜欢过于拘泥在事件本身的电影,而且中年人的那点事儿在他们看来似乎也有些无趣。
但我有个老师,他看了之后,却说在这个电影里看到了王小帅的转变,并津津乐道于“小帅终于接地气了”。
这个老师很有趣,他和第五代、第六代的大多数导演私交颇深,他也愿意不辞劳苦地付出心血和时间来帮助有才华的创作者。
他说的转变,指的是王小帅开始关注普通的、有生活的人,这些人不是社会的边缘人,他们是所谓的中产,有稳定的家庭、职业和生活,他们年华渐逝,上有老、下有小,压力缠身。
如果没有电影的放大,也许你都不会发现原来这些人就活在你的周遭,喜怒哀乐,一生一世。
《日照重庆》里,王小帅却将这种对普通人的关注放大,将社会阶层的各个层面通过父亲寻子的过程勾连起来。
这个故事听上去非常有趣,也延续了王小帅电影里一贯的“父子”主题:一个期待救赎的父亲老林,从遥远的日照来到重庆,寻找他十多年未谋面的儿子林波,但没想到却只拿到了几张报纸,宣告林波因挟持人质被当场击毙……但他并没有因此而打退堂鼓,而是继续去找寻有关林波的诸多细节……用王小帅的话来说,这个电影要表达的就是“一个父亲在接近永远不能接近的事实”。
初看《日照重庆》,会觉得它和两部电影有某些相似,一部是美国导演范-桑特的《大象》,一部是吉姆-贾木许《破碎之花》,前者讲在美国一所普通中学发生的一场恶性枪击案的过程以及枪击案发生前几个小时的事,后者讲面临诸多危机的男子为了去解开生命的谜团,寻找自己多年未见的儿子的过程,并重新寻找自我的故事。
《日照重庆》里有三条线索,第一条线索是老林跟现在的妻子的关系,她带着七岁的孩子在等他回家;第二条线索是他在寻找儿子的过程中,不同人的讲述的拼接,将儿子此前的生活以及枪击案的全过程呈现了出来,第三条线索是他在寻找儿子的过程中,也在寻找自己、寻找和现在的年轻人、以及和当今社会的关系。
在这场寻找里,一些关键人物悉数登场:林波的好友昊子、超市的服务员、保安、林波生前挟持的医生、林波的女朋友晓雯,甚至是击毙林波的警察……在他们的讲述里,林波这个人物渐渐丰满起来,他因为自小缺乏父爱,因此渴望父爱,渴望海洋,为人也“疯狂”……这种疯狂是自我放逐与执意的单纯,为了获得更多,对自己喜欢的人加倍的好,哪怕她要天上的星星,也会想尽办法帮她摘下来。
晓雯说喜欢动物园里的鸸鹋,他当天夜里就去偷了一只回来。
他和昊子在深夜的马路边驱赶一只硕大鸸鹋的场景,为整部影片呈现出为数不多的亮色。
枪击案里自身所带的悬疑色彩,原本可以拍得很商业,但王小帅却坚持了他的自我风格。
他专注于这对父子的关系,他认为这个电影“并不关注事实真相”, 而是想呈现出“我们这个社会在经济发展的过程中,丢失了很多东西,比如亲情,比如年轻人的世界观的建设……之后的问题”,因此,“是谁杀了林波”就延伸出更深层次的思考,是那个将他击毙的警察?
是林波自己对现实社会的逃避?
是老林早年抛弃了他?
是经济社会发展过程中的隐痛?
还是整个青少年成长的背景……日照和重庆,是中国的两个城市,前者在东部、靠海,后者在西南、有江,用“日照重庆”来做片名,有多重寓意。
其一,日照是父亲所在的城市,有海,是儿子的梦想之地,重庆是儿子所在的城市,有江,江水汇至海洋,也是电影的主要故事发生地;其二,在电影里的重庆,整个儿的都雾蒙蒙的,“日照”为阴霾的重庆增添了暖意,也暗指老林内心渐渐明朗起来。
海员老林由王学圻来扮演,他在影片的前半个小时,像游魂一样奔走在重庆的大街小巷,从老熟人那儿寻找线索。
他和环境格格不入,眉眼毛孔都流露出强烈的目的性,一直背着他的双肩书包。
这个人物动作单一重复、内心复杂纠葛,只有王学圻这样的演技派才能支撑这样的角色。
老林和昊子的关系,可以看做一种“移情”的父子关系,他在昊子身上看到了林波是一个什么样的人,有怎样的生活,以此慰藉自己。
昊子白天游荡,晚上在夜场表演街舞。
老林跟踪昊子,到了夜店,看到昊子在台上热舞,王小帅把年轻人的狂欢劲拍出来了,秦昊放得很开,演得也贴合。
遗憾的是,也许因为需要多重角度的阐述,不能让某一个人物和老林之间产生更多的交流,也没让昊子和老林这两个人物的关系走得更为深入。
老林的内心随着事件的清晰渐渐明朗起来的时候,他选择回到日照,回到一个正常的家庭里去。
他已经完成了救赎,就像开始新生一样。
对于《日照重庆》也存在一些其他方面的疑问:比如,为什么演员基本上都不说重庆话,要么是北京口音,要么是带有其他方言的普通话?
导演给出的解释是,“在任用演员和投资及市场之间寻求的平衡”,但是这种平衡会不会破坏这个电影的现实意义,会不会让观众在观看过程中产生疑问,有待考证。
影片中有些人物的对白显得直接,他们往往把自己的内心与动机说了出来。
在剧情展开的过程中,节奏略显拖沓,也没有给剧情过多想象的空间,撑得有些满了。
昨天去看了这部电影(11月5日周五),在上地嘉禾影城,吃完饭,18:05分,可选择的有3部,华尔街永不眠(题材和道格拉斯对我有吸引力);另外一部星球的3D科幻片,对《三体》可能有参考意义;《日照重庆》是等待时间最短的,18:20,所以我媳妇选择了这个看。
当天《日照重庆》有两场,一个是中午的,一个是18:20这个时间段;影院没有任何宣传(排期介绍上似乎有一张A4纸的介绍),放映厅应该是影院最大的厅,加上我们两个人只有11个人买票。
这20分钟等待时间我也不像白白浪费,从5层到地下一层光合作用买了3本杂志,顺便看看《回家》和《不得往生》有没有实体书,当当和卓越都没有卖的,回来的时候错过了电影开头,因此知道本片没有广告,呵呵。
从开头到结尾,影院一直有人在打呼噜,我媳妇也觉得不好看,观点有二点:1、冗长沉闷;2、演的不好,演员没入戏;电影散场后一对中年夫妇在讨论“电影反映的主要是家庭问题……”我个人到觉得很不错从出导演王小帅这个字幕开始看的,后面是父亲从海上回来找被警察击毙的儿子了,不知道前面是否是“警察开枪打死劫匪”这个引子,但是我事先听过这个故事,所以不影响对故事理解。
开头很吸引我,长江,码头,集装箱装卸的场面,机器轰鸣,当王学圻穿到“机器内脏”,爬楼梯的时候,外面巨大的轰鸣声和沉重的脚本生,给我很深的感觉,这是中国当下的社会背景和个体命运的浓缩。
父亲和老金(王奎荣)聊天的时候,王奎荣的台词“谁还顾得上孩子?!
”,给我感触很深,我觉得这句话就是这部电影的核心;影片虽然没有表现农民工和留守孩子的主题,但是城市里生活的群体跟农民工一样,在中国成为世界工厂的同时,孩子的父母亲背负巨大的压力,他们无法顾及自己的孩子?
另一方面,中国历来讲父母官,父母君上,顾不上孩子,也是说,朝廷顾不上他们的子民;在后面,父亲反复推门,母亲关门不让父亲进屋的镜头中,这种体会更深(不知道是不是导演有意为之),孩子之所以造成最后的悲惨解决,不是警察“砰”的一枪,而是前面这些反复的关门声,国家,社会,家庭,教育体系,用人单位,爱情,友谊,全都向他关上了大门,“在谁还能顾得上孩子?!
”的社会里,孩子们用力推都推不开这层层大门(以父亲追寻孩子的过程来体现出来的)最后“砰”的一声只是必然结果,前面”砰砰砰“的关门声才是内因(所以影片最好在这种前后内因与结果之间,用”砰“的音效来衔接就更好了)因此本片主题,我觉得可以用4个字来概括——“责任缺失”,不仅仅是父亲一个人的责任,这是一个社会责任的链条,我表面能看到的这是父亲没进到责任,其实那些看不见的链条才是关键。
片子整体音效的感觉非常好,开头是机器轰鸣和沉重的脚步,后面大部分都是社会周边的纷纷绕绕的环境声音,衬出人物内心纷乱;居民楼里新闻联播开场的音乐,后面彩票的播报,都很好的衬托了电影主题,当父亲和警察见面和解之后,纷杂的背景声消失,象征了内心的情绪的缓和与宁静本片不足的地方,一、其实情绪和节奏可以做得更好;几乎从开头到结尾都处于压抑状态,情绪变化基本平均,其中有几个地方是情绪释放的节点,但是没有得到突出:1、母亲带父亲去长江边上,说把孩子骨灰撒在江水里,让孩子去大海找你,这里是非常感人的一段,我眼里几乎要流泪了,但是没流出来;导演其实可以在这里把情绪强化一下,也让影片的节奏随着情绪的爆发有个小高潮; 2、在酒店里,父亲反复卷照片,把背包里的东西乱扔一通,然后靠墙失声痛哭,这离是个很好的爆发点,事实上没能做到情感的展开,另外,在长期压抑刚刚失声痛苦的时候,小文(儿子的女朋友)来电话,这时候父亲的声调语气情绪是应该有变化的,事实上却跟原来没区别(这里可能牵扯到拍摄场次安排的问题,一般都是为了节约成本,把这个房间里的各场戏都拍完,所以父亲的情绪直接从前几场戏里跳过来,而没有完全按剧情这样进入应该有的情绪里,所以分场拍戏的时候,在关键情绪点和节奏点,应该有所强调)3、在医院走廊里,老金的儿子(林波的朋友)跟王学圻哭诉,演员很卖力,但是没引起我的共鸣(演员可能不自信,或者,表演不到位,导演让演员一直低着头,我看不到他的眼神和表情,所以也看不到他的内心,只能看到他用力缴在一起的手指,哽咽断续的声音,也许,当演员的内心戏表现力不够的时候,可以这么规避处理,但是这样的话,力度不够),这中间镜头都是对着年轻人,王学圻只看到身体和手,也是“不足够”的原音之一。
其它1、演员如果能演的更好本片会更好(但在中国由于导演和演员的现状而言,演到这种程度已经算可以了,再好就是奢望,可遇不可求了)2、本片说“名角云集”也不过分,可是没见到任何市场宣传,如果花力气做市场宣传,票房应该更好;其实这是可以做到的,能做到的而没去做;3、本片也让我看到挺不错的地方,我们的文艺片导演也可以大规模的调度明星来合作,而这些明星们也愿意自降身价(我猜的)来加盟文艺片的演出,并且有不错的表现,院线也给了相对不错的“尝试”时段,再加上市场宣传如果到位,那么以后我们的文艺片还是有再进一步上升的潜力4、本片的主旨和内核,以及内容等,很擦边球,能被审查通过,并且在影院公映,我觉得算是中国电影审查制度不大不小的进步,也让我们看到我们在电影选题谨小慎微的同时,也可以眼光稍稍大胆一点点了。
5、顺便说一下,本片那个年轻演员挺适合“少年张聪”的,演的不错。
昨天,去电影院看了王小帅导演的《日照重庆》,很有感触,忍不住要写点东西了。
渐渐驶近的缆车,揭开了影片的序幕,接着,镜头紧跟着一个男人的脚步,这个人就是王学圻主演的林权海,影片直到好几分钟之后才有了第一句台词,是他再打听好友老金在哪儿,通过他们的对话我们大致了解了林权海来重庆的原因:他和前妻的孩子林波,因为在超市劫持人质被当场击毙。
他说他已经记不起孩子的样子了,他几乎对所有人问起林波的样子,他说他想看一看照片,他几乎向所有与林波有关的人问起案子的经过,他就对他们说:我没别的意思,我只是想知道当时的情况。
他作为孩子的父亲,他是有权利知道的。
但是,他作为父亲的这一身份却一再地被否认。
他在警察局问警察案情时,警察说:你真是他父亲?
他父母早已经签了字了啊。
他在台球桌旁问林波生前的好友昊子时,昊子的朋友问:昊子,那是谁啊?
昊子说:林波他爸。
那人冷笑着:林波还有爸?
在林权海了解案情的过程中,他问一位被林波捅伤的女孩儿时,那女孩说:你真是他爸吗?
你不是骗子吧。
甚至在帮他的昊子面前,昊子也说:我是看在我爸那儿,叫你一声林叔叔,看在林波那儿,你什么都不是.......他作为林波父亲的身份一再地被否定,没有谁承认他的父亲身份,换句话说,在小林那儿,小林一直是没有父亲的,在10岁之后,在林权海离开他们母子之后,他就没有父亲了,也正是因为缺失的父爱导致了他日后的脆弱,孤独,缺爱和极端的性格。
其实,小林,是个可爱而单纯的孩子。
他可以因为小雯(他女朋友)去偷动物园的大鸟(我忘了是什么鸟了),只因为她说她喜欢,这一段情节也是影片中唯一具有喜感的段落,很难想象一个20岁的成年男孩儿做出这种幼稚甚至有点可笑的行为,他很认真的说:我路线都计划好了.....我只借一天......我要那只大的,,,,如果没有一颗单纯的孩子心是不会有这种想法和行为的,他的内心真的很单纯,他还只是个小孩子,一个需要被爱的孩子。
刚拿到电影票时,我还想,日照重庆,难道是主旋律电影?
展现重庆是怎样被党的阳光照亮的.....后来我才明白这是两个地名,日照和重庆,爸爸在日照,儿子在重庆。
影片所有的故事几乎都是发生在阴天和夜晚,几乎没有阳光明媚的日子,影片一直在一种忧伤的氛围中展开......愁绪布满影片的每一个角落。
在小林的妈妈带着林权海去看林波的时候(他被葬在海中,他的骨灰被洒向大海),只一句话,我的眼泪就忍不住流了下来,他妈妈说:你儿子说他最大的愿望就是去找你,所以我把他的骨灰撒在这儿,河水总能流向大海,他就能找到你了,也算了了孩子的心愿了。
(大概意思是这样,我也记不太清楚确切的台词了)就像昊子对老林说的那样,林波恨他父亲,但他最想的也是他父亲。
不然他也不会去日照找他,不然他也不会那么喜欢大海,这一切的喜好和行为只是因为,他父亲是船长,他父亲在日照!
他去日照找他父亲,很不巧,他父亲出海了,但他却偶然见到了他同父异母的弟弟,他要带走他弟弟,因为他说他没有的,他也别想有。
林波从来没有这么坚定和决绝过,他的眼神和表情让人害怕。
显然,他这样的行为还是因为他渴望爱,渴望被爱,渴望父爱!
他的这种行为是由于缺失父爱造成的畸形心理。
其实小林不仅缺失父爱,他几乎被整个世界给抛弃。
在他挟持人质竹青(范冰冰饰演)时,他给他女朋友小雯打电话说自己挟持了人质,让她来一趟,他女朋友挂掉了电话,他绝望的走来走去,望着投进仓库的一束光线,仿佛在寻找着希望。
竹青说:你把电话给我,我给你女朋友打电话,让她过来。
他摇摇头难过的说:她关机了。
竹青又问:那你爸妈呢?
他不说话,眼神更加黯淡了。
那你朋友呢?
你有朋友吗?
当小林把最后的希望寄托在他唯一的朋友昊子身上时,电话也没人接。
他的眼神空了,在他最需要人帮助的时候,他的女朋友,他的父母,他的朋友,都把他抛弃了,他绝望了,他什么都没有了,他被全世界抛弃了,他是这个世界的局外人,或者说,他从来都是什么都没有,也从来什么都不是。
我印象很深的一句台词是,在他们从日照回重庆的路上,他女友内心的独白:我知道我不能在这个时候离开他,如果我离开他了,他就什么都没有了,甚至连他唯一的友情也没有了。
(显然,小雯和昊子互相有了好感)事实证明,她离开了他,他什么都没有了。
电影中音乐的运用也很巧妙,这让我想起基耶斯洛夫斯基的《蓝色》,在王小帅的《日照重庆》中音乐三次响起,(虽然我现在记不太清楚了,但好像是下面这三次,如果有误欢迎大家指正,谢谢)第一次是林权海摸着被放大的小林的截图照片,那种深沉的父爱,那种作为父亲的愧疚,悔恨和思念,都表现的淋漓尽致,第二次好像是林权海看着他前妻一家三口在吃饭,很幸福的样子,可能让他想到了他们曾经的日子吧。
第三次也是影片的最后,他抚摸着他小儿子林小波的脸,音乐响起,这正好与第一次音乐响起时他摸照片中林波的脸相呼应,仿佛是在说:我不会让悲剧再次重演了。
林小波只是懵懂的望着父亲,却不知父亲眼中的含义。
剧中两代人之间的矛盾和隔阂也有所表现,当儿子林波,去日照寻找自己的父亲时,父亲恰巧那天有事出海,这仿佛是暗示着两代人不可能直接的对话,相互理解。
这一观念在影片另一个段落中也有体现,林权海听老金说耗子经常去舞厅跳舞,他为了了解儿子生活的环境和喜好,他也去了舞厅,可是台上昊子洒脱而进行的表演似乎没有带动林权海,林权海试图去理解和感受儿子,但有些东西,他永远都无法理解,尽管林权海和林波这对父子都试图去互相了解,相互融合,但两代人之间总有条无法逾越的鸿沟,那种隔阂,是时代性的,这恐怕也是王小帅最想表现的吧!
影片中还有一处经典的地方,时林权海两次卷起林波的照片,第一次是林权海取下林波的照片,他将照片卷起想放进书包,可是东西太多放不下,他就将照片(其实是大海报)放在床上,可是照片自己展开了,林权海第二次卷起海报,准备把照片放进去,这是又忘了帮了拿帮照片的绳子了,他焦虑而狂躁的将包里的所有东西扔出来,然后将海报摊在床上,再一次满怀父爱的抚摸。
影片叙事流畅,从容平静,没有太多的波澜起伏,只是娓娓道来,不知是我太多愁善感,还是片子本来就让人感动,我哭了三次,再看片的时候我一直在想,向我们这种生活在父母关爱下的孩子,从来都是衣来张手,饭来张口,从来都不知道什么叫做珍惜,总觉得一切都是理所当然,我们也从来不知道单亲家庭的孩子所承受的巨大痛苦和伤害,他们是那么渴望健全的家庭和父母的爱,最后,我只想说,珍惜爱你的和你爱的人,请不要偷懒!
中午的时候看了《日照重庆》唯一的收获是知道这个名字的基本含义原来是指两个城市我之前觉得这是多么是诗意的一个名字啊里面的父亲为了寻找儿子的踪迹其实这些踪迹也只是儿子的片面到底他生活在怎样的一个内心世界里他有多么渺小需要努力去爱别人来凸显自己这些都不可知了有时候离去是最好的事情因为身在人世我们总没有机会学会珍惜珍惜和永远一样是一个瞬间名词
1、有成为经典的潜质,不一用心拍成了法制宣传片,叙述残酷青春。
相信还能改成知音体。
2、长镜头跟拍晃得要死3、丁嘉丽演得最好4、请不请范冰冰无所谓5、李菲儿有一神腰6、重庆人为何不说重庆话7、川渝美女甲天下(指人数)8、窗口部门的工作人员总是黑口黑面
1.lz是重庆人,看到片名和海外版海报就决定去电影院看了。
2.画面终于切到了日照的时候,后面有人对他的同伴说“这就是日照,就是我们那儿。
”lz发现原来跟lz一样因为名字来看着电影的人不少。
当然,整个影厅不超过十个人。
3.画面中的重庆并不美,灰蒙蒙,脏兮兮,雾茫茫的,但lz觉得表现出的味道很对。
有很多背街小巷可能现在初到重庆的外地人并不能轻易看到,但里面却藏着lz很多记忆,关于亲情,关于友情,等等。
因此lz一直在跟同伴边看电影边玩儿着辨认地点的游戏。
而其中通过剪辑把相隔本来挺远的两个拍摄场景剪在一起,包括缆车来回的前景和背景有可能都不是在同一座缆车上拍的……这小细节增添了很多观影乐趣。
4.片子很淡,很慢,但不闷。
有很多长镜头的运用也挺有意思。
整个片子不是那种让人看得酣畅淋漓心惊动魄,却真的能从中砸吧出一些东西。
5.在王学圻沟壑纵横的脸上,lz看到了自己的父亲,有那么一两刻,为之动容。
6.丁嘉丽演的很好7.老金肯定不是重庆人,重庆人没有喝功夫茶的习惯8.国内海报太难看,在电影院里贴的几张完全跟电影风格没有关系,技术也特别粗糙。
而且风格完全不统一。
像外行人凑热闹的作业。
lz和同伴觉得海外版的海报很好。
或者,直接用挂在墙上那张放大的全是马赛克的林波惊恐神色的照片做海报也很好。
9.国内发行商很不给力。
但对于这样的片子能在国内院线上映,lz还是觉得很难得。
类似风格和题材的片子,欧洲可能比国内多很多,但本片在绝对不输给它们大多数。
但同样的片子,换个国籍,大家的接受度肯定就不一样。
10.lz觉得比《左右》好太多,比《青红》好很多。
虽比不上《17岁的单车》,但还是希望(并且值得)大家进电影院支持一下。
好久没写影评了。
今天看电影了。
《日照重庆》。
一个网上评论褒贬不一的电影,晃悠到影院也仅仅是因为我今天两杯威士忌的作祟和一如既往蛋疼的矫情。
本来就是周二,影院的人很少。
晚上19:50,此映场只卖出去九张票。
影院里坐着九个人,是个单数。
因为我,对不起诸位了。
放映还没到一半的时候,走了四个人,其中一个男生走的时候骂了一句,“这tm那个导演拍的,讲啥呢?
”这部电影的导演其实很大牌,他叫王小帅。
这不是一部适合情侣看的电影,即便你或者你们真的有兴致去慢慢忍受它拖沓的节奏和繁杂的铺陈,尽管你可能生成你是王小帅的影迷,哪怕你说《十七岁的单车》、《青红》是你少年最深刻的回忆,就是这样,也不是一部可以两个人看的电影。
我其实很幸运,我一个人来了。
也正因为如此,我可以理解你们的匆匆离去,理解你们彼此交流时的尴尬,理解你们频繁的看手机看表,理解你们看到范冰冰出场后一丝短暂的悸动以及后来无声的寂静。。
即便是交流,你们更愿意去调侃,更愿意远离,因为这不是你们习惯的故事,这不是你们喜欢的故事。
这是我喜欢的故事。
没了那么高的期望,我反而更可以仔细的去聆听,一个没有亲身经历的悲剧,以及命运的不可抗拒和绵延不绝的哀伤。
据说这电影是源于重庆本埠一则真实的新闻,一个常年出海的船长,回来听说自己十三年没见过的和前妻生的儿子在超市挟持人质被警察击毙了。。
儿子的模样早就不清楚了,离开他的时候只是个小孩。
事情的经过,也是不同当事人的经历的拼凑,服务员、保安、被挟持的女医生、朋友、女友、还有致命一击的警察。。。
他感觉自己的儿子本不应该死,但是其实所有人当时做的都是最正确的事或者力所能及的事。
这个事件没有坏人,大家其实都是好人。
儿子也是好儿子,只是有些疯痴。
生活的剥离,他儿时相当于没了父亲,女友也要弃他而去,他快一无所有了,他想做点更疯狂的事把女友叫出来。
在最后的时刻,他被警察击毙了。
这是事情的经过。
但是电影所包含的内容和延展远远超过了这个伤人事件的本身。
这种鲜血淋漓的暴力,很无奈,很哀伤,却稀松平常。
这种事在城市的每个角落都可能发生甚至此刻正在上演。
王小帅开始把镜头对准了普通人,那种在城市的高处俯视成百上千、从你身边经过你丝毫不会留意的人。
他们每天都做着和你一样的事,懒惰,懈怠,事故,守旧,内心想叛逆,想救赎却没有出口。
为了童年的创伤,我们记恨;为了一个出海的梦想,我们癫狂;为了讨心爱的人的欢喜,甚至可以去动物园去偷鸟。
这其实,就是我们。
他们每天接触这不同的压力和落差。
林波从小没了父亲,父亲出海了,父亲去了沿海的城市。
深处内陆的他想与父亲一同出海的梦想也渐渐随着成熟而幻灭。
没考上大学,处了一个大学生女友,女友日渐忍受不了他的神经质,也打算离开他。
他想做出点大事,想叫女友出来见他一面。
他在超市割伤自己、捅了别人,只是想叫女友出来,不信。
他看着地上的鲜血,开始害怕,因为他还是个没长大的孩子。
最后挟持了女医生,被建议给认识的人打电话。
打给女友,最终关机了;打给朋友,碰巧没接到;打给父亲,可父亲到底在哪里呢。。。
在焦虑和绝望中他渐渐失控,他其实是走向生命终点的我们。
他是我们经历压力和无奈的放大版,他有我们每一个人的影子。
谁杀了他?
穿堂而出的警察的子弹?
是自我封闭、仇视、混乱的他自己?
是他那个不知在何方给他童年巨大亏欠、他最恨的也是最想见的父亲?
还是每一个构成这个充满悲剧的社会的我们?
只有普通人的故事,才有最广阔的社会外延,因为他们的普通,所以很真实。
他才最有资格成为这个社会的缩影。
回想起杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》,社会与时代赋予了人们性格和属性,才会发生令我们嬉笑怒骂、让我们有欢笑有眼泪的故事。
父子关系这么个贯穿时空的线索,在这个快速变化的时代被重新提起。
我们不理解这个时代的父亲和子女如何交流,即便我们了解,我们少了个人为我们原汁原味的表达和呈现。
这关系如此矛盾,因为这个时代的父亲没有过往时代的光环,只剩下被子女的怨恨和轻视,但是当他们突然要离我们而去的时候,我们依旧会想其他时代的人们一样去忏悔和救赎。
影片如同重庆一般的雾霭,压得人喘不过气,却让人如情入境,随着水手父亲探寻和回溯事件的真相。
《日照重庆》这个片名跟我最初设想得一样,是个双关。
日照是林波父亲的新家,重庆是自己。
同时,父亲在童年时的残年,给了自己一个出海的梦想,犹如阳光般射入自己的心田。
重庆的旧街旧景、烂尾楼、危房等等让我们依稀感觉到了一个苍老城市伴随她的居民所经历的时代的变迁与时代和时代的碰撞。
城市的每一处改变,都像是伤口,这些伤口让人感到压抑。
又如随船流淌的滔滔江水,带着林波的骨灰奔向大海。
江水被船的行进同样划出了伤口,没关系,它会愈合。。
当影片的结尾,老林拉着现在妻子生的孩子林小波的手的时候,我知道,即便我们伤痕累累,我们也要忍住伤忍住痛继续前行。
当我们追昔过往的时候,可能会错失眼前人;当我们为历史所记恨,我们也会成为仇恨的牺牲品。
晚安。
林波妈妈带他爸爸到江边的时候,告诉他,我把林波的骨灰撒到江里了,因为林波一直都想跟你出海,我想,这江水总会汇到大海里的。
忽然我就泪涌。
整个片子都很静,节奏异常地慢。
台词简短没有废话,这点我还是喜欢的。
有点杨德昌电影的感觉,但是慢得让人觉得拖沓,很着急。
没有杨德昌那般,即便是没有台词,也感觉信息量和情感是在流淌的。
剧情里加入林权海老同事脑溢血住院、林权海跟着那些年轻人去歌厅、等一些琐事,总觉得跟他调查儿子出事事件的这个主线关系不大,硬要串在一起的感觉。
随着林权海一点点调查林波周围的朋友和他们了解到关于林波的事,林波的轮廓渐渐清晰起来,一直到林波找到林小波,作为一个观众的我,忽然就感觉林波立体了起来。
父母离异,十岁时候爸爸就离开重庆的家,去了日照。
刚被女朋友甩了,唯一一个朋友在紧要关头没接电话。
最后被执行公务的警察一枪结束生命的林波。
我们看到的也只是老林手上从视频里截得的马赛克般的脸,和当事者回忆的片段。
回忆者们叙述的林波很清澈的感觉。
喜欢看海,想有天去日照和父亲一起去航海。
执着的喜欢着一个女孩,为了她去动物园偷鸸鹋,只因为女孩说她喜欢这种鸟。
只有一个好朋友,整天跟在他后面。
按理说他不会对社会造成危害,是沉默的大多数。
和女朋友分手自残,伤害超市里的人因该都不是出于本意。
他只是从小不被重视,想通过这样挽回他世界里本来就所剩无几的人。
这样有错吗?
老林是个开船的,常年在海上工作,跟前妻分开应该也有这方面的原因。
半年后他从海上回来,得到的消息是他儿子半年前因为挟持人质被警察枪击了。
作为父亲,他想了解儿子死的前因后果。
从儿子朋友那句“林波他还有爸”就可以看出来他没有做到任何父亲的责任。
老林问了许多人调查儿子死的真相,却对儿子的印象越来越模糊,只剩下一张从视频里截得的儿子的脸。
最后浩子在医院里说:我不想像林波一样没了爸,他最恨的人是你,可是我知道,他其实最想念的人也是你。
电影中的父子关系是中国现在的社会里父母与子女关系的缩影。
父母生下孩子后,就撇下孩子,去外面工作。
回家后只剩工作的烦恼,看着孩子不顺眼,只剩说教。
孩子则叛逆的摔门而去……电影中老金那句“谁还顾得上孩子”正中要害。
父母与子女之间都不懂得如何表达自己的感情。
就像最后浩子守着父亲说“我讨厌他,他在外面没啥本事,回家就知道说我,但我今天突然很害怕,我怕我没有爸爸。
”家是一个个体存在于社会,孩子的成长也需要父母的关怀,明明彼此是最亲的人,却说不出温暖的字句,只剩违心的刺人字眼。
电影的最后,老林回到了日照,小儿子疑惑的看着他,也许他太久没看到,都不记得他是他父亲。
电影中的重庆很生活,冷色调处理的很棒。
汽笛声、新闻联播声、街边店子里放的high歌。
让我们相信,这样的故事就在我们身边。
感觉有点絮叨
四倍速电影,就是说看影碟的时候可以把播放速度设为四倍。
一向对文艺片不感兴趣,这电影更是完全找不到看点……
沉闷焦灼的手持长镜,细节令人回味,王学圻越老越成精了。王小帅的商业转型之作,尽管大部分观众依旧认为是文艺片,不幸前后主题严重脱节@MOMA
亲见小帅~百老汇是个好地方~~去得去得~~~
生活像面镜子,照出别人的卑微与所有缺点,却在自我认知与寻找的过程中,降最美好的一面留给自己看。。。
这种抽丝剥茧的故事,靠别人的叙述逐渐逼近真相,本是很有意思的,也拍出了些感觉。不过这种故事常需要很有力的真相做支撑,如今整个故事都淡出水了,还是那点事,怪没劲的。另外,觉得表演都挺一般的,包括那个王学圻,,或者都不说重庆话也是原因之一吧。
没啥可说的。
不是喜欢的类型
只能说海报不错
我盯着这海报很久!!!!
一个热爱大海的男孩化为骨灰,随着江河去寻找他的父亲
该片建议8倍速观看,除了故事还行外,没啥看点。还特慢,整个一王学圻的写真集。
为什么离开了再回来,为什么你作为一座山,却倒下
故事讲得很难看,几乎没有节奏感可言。但宝贵的是,一些单场戏中的情感戏做得很好,这是最近大陆商业片里所没有的。做电影最重要的还是情怀二字,没这个,什么都白搭。
浪费胶卷儿,劳民伤财。
小帅啊.不是把几个商业片演员聚在一起讲个毫无故事性可言的法制案例就叫商业片了.
是时间缺失了。
没看完。好讨厌王学圻啊现在。皮埃斯,那个儿子是,春热那个?
就无聊~