此片我看过3遍。
都是同样几个地方没有看明白。
苏菲马索和他老公的爸爸是什么关系?她妈妈死前怎么莫名其妙犯了歇斯底里症?
她在上火车前看到妈妈和他老公的爸爸的影子,同样的影子出现在她在修道院时也看到了他老公的影子。
这个影子处理得如此诡秘,要说些什么?
此片摄影和音乐很有诗意。
片中的某些情绪很对立,艺术气息浓烈,涉及社会边缘题材的片断和三人情感纠葛的部分,很纠结,身心颇感非常不适。
但这一切都不妨害此片是一部上乘文艺片。
很难说判定一部电影好坏的标准是什么,这部电影充斥着恶俗用滥的桥段和匪夷所思的的分镜头,但两者的结合出现了很奇特的风格,叙述反而显得真诚。
这个很“怪”(哦时至今日谁还觉得怪是个贬义词),舞台剧感觉和神经质到处出现。
能把这么俗气的一个题材拍得如此神经质风格化,桥段用的俗却像小孩子不懂世故一样,感觉倒是很像是男摄影师为了纪念女摄影师玩票拍的那片子。。。。
里面苏菲姐姐(姐姐!
)用的相机都很好,关于摄影的段落都不错.
人都是有占有欲的;一个男人受不了和人分享一个女人;一个女人也不能和另一个女人分享一个男人;电影里:男人A的生活是冒险的,激情的,狂野的;男人B的生活是平淡的;女主角C既然想维持对B的忠诚,那么就不要和A有着模模糊糊、朦朦胧胧的联系;虽然她没有在身体上有过背叛,但是和A维持着一种模糊、暧昧的关系其实也是一种感情背叛;B不可能了解她的全部生活,那么只能去猜测;C说自己一直对丈夫,对婚姻保持着忠诚;可是这是一种什么忠诚呢?
这只是C让自己的心里好过一点,安慰自己还没有背叛B,是在假装高尚而已;虽然肉体没有出轨,但是精神已经出轨;没有人强迫C忠诚于B;但是,要爱请爱一个人。
电影的名字叫 fidelity, 却被翻译成情欲写真,有搏人眼球之嫌。
其实,我没有写很长的影评的习惯和定力。
可是,片子看完后,我现在还忍不住满眼的泪,我被打动了。
可究竟被什么打动了,我也说不清。
我只能说,从苏菲歇斯底里地哭的那一刻开始,我的心就一直痛……这部片子刚开始的调子很欢快,苏菲遇到一个童话编辑,而他本人就像是从童话里出来的,调皮却也笨拙,是一个完全本真的人。
苏菲之所以被他打动,除了他的赤裸裸的纯真,还有他说的那句话:“我为了钱要结婚了,但,我只是希望能有孩子,一群可爱的孩子。。。
”这跟苏菲母亲所说的话多么相似。
人就是这么可悲,永远被自己的出生时的家或者家人影响永远背负着过去的影子。
于是,她跟着他。
她以为她爱上了他。
那时的她,只是爱一种真实。
那时的她,单纯,活力四射……她以为生活是美的,纯粹美的。
就像她自己一样,鲜活,美的不可一世,摄人心魄。
她灵气十足,一个年轻的女摄影师,初出茅庐竟被寄予可以提高一个杂志社的形象这样的厚望,可以说明很多。
她不该遇到他,爱情有时候也是毁灭。
她爱上莫内,就像是爱上了自己另一个灵魂--而那个虽然灿烂,却其实是黑暗的灵魂,会把她引向毁灭。
母亲死之前只说:你正站在深渊,离开那儿,答应我。
可能会有人觉得,苏菲一直没有和莫内在一起,是想守住忠诚。
相信我,她不是那种循规蹈矩的道德殉葬者。
其实,是对母亲的承诺,还有她曾经以为的爱,把她死死地捆住了。
其实她也知道,莫内会把她指引到她所抗拒的生活里。
她拒绝了。
可是她知道,这是她内心最真的爱。
她可以伤害自己,可是克列夫纯真的爱情,也是她无法背叛、无法允许自己伤害的。
当她不再爱曾经的爱人,她比丈夫更痛苦,因为她的感觉和她想守护的爱情的美在她心中纠缠着,嘶吼着,她想掩盖,想让丈夫用更多的爱把她的灵魂灌醉,无视其他,她想要忽视自己内心的感觉……可都无济于事。
她对美有一种异常的珍视。
这才是她灵魂里的东西。
莫内懂。
莫内也一样的痛苦无助。
因为爱,最初的、最真的、互相的、奇迹般的爱,就是你我本是灵魂想通的整体。。。
可能因此我的心很痛,因为美好如此的一对人,在现实里,依然无法拥有自己的另一半,依然是一份残缺的、割裂的爱情的殉葬品。
导演给的伏笔是,马奎斯的女儿继承了杂志社以后,宣布杂志社将永远坚持堕落、污秽的风格。
谁也拯救不了这一切,即使是苏菲这样的人。
生活本就是这样,至少,生活本就有一片领土,是这样黑暗腐朽的质地。
看着剪了短发的苏菲,失去了曾经的活力,像是被吸走了灵魂一样,很难过。
即便如此,她仍然在寻找,美好的生命,美好的细节。
她坚持的摄影就是她寻找美的见证。
但美,给予不了她所有。
更填补不了她残缺的灵魂,失去爱的痛楚。。。
笔拙,无法表达所有感触。
只表示最高的敬意,对真正在爱里游荡过的人。
如果说女人除了语言和肢体之外还有一种表达方式我想应该是图像了吧,就像现在很多时尚有些个性的女人那样生活随意,但是手里离不开的是相机或是DV,比如大米,比如95米老师总是摆弄她黑色的LOMO。
边走边拍一些支离破碎,晃晃悠悠的心情而95总是把她路过的风情数码化,不管是北京的胡同儿,还是汉堡的红灯区她们有了另一种表达自我的方式,就像是《忠贞》中的苏菲玛索苏菲玛索在片中扮演一位充满才华的女摄影师,为一个奸诈凶猛的商人工作但是她却坚持自由的创作,用自己的风格默默抵抗着一次在街头花店,克莱丽执意要为一束预订过的花拍照,就这样她遇到了一个为人正直又有涵养的儿童图书编辑克利夫,两个人坠入爱河就在将要结婚的时候,她遇到了一个像一团烈焰能把她吞噬的“狗仔队”摄影师尼莫因为克利夫套在她手上的戒指,为了她心中坚守的忠贞,也为了与克利夫享受内心的安宁克莱丽始终没有接受尼莫,但是她心里无时无刻不在经受煎熬但是后来她发现原来尼莫在进行贩卖人体器官的勾当,在一起逃亡中克利夫误会她已经出轨,为了报复,他出去找个男妓,并且不再理她后来克利夫犯病送往医院,在临终前,他取下了戒指并原谅的她但是克莱丽还是在心底恪守着对他的忠贞,来到了一座山里的修道院,过起了隐居生活张爱玲写过一段话,大意是,感官刺激象洗热水澡的时候,浴池里放的一层浅浅的热水也有一种氤氲的气氛,但不能浸泡整个身心我知道,单纯的情欲和深挚的感情比起来,都是肤浅的我想克莱丽也知道。
她多次对克利夫说:“爱我,怜悯我,帮助我。
”然后两人以一场渴望释去一切的性让自己沉沉睡去性是释放手段,效果好不好,谁知道呢电影里充满了背叛,母亲对父亲,马克华对母亲,牧师对上帝的,非洲公主对整个世俗,倒卖人体器官者对于人性……可是克莱丽还始终保持一份忠贞,可这一切抵不过丈夫的不信任他嫉妒,他疯狂,他想要证实什么,却又害怕真的知道那个结果在痛苦挣扎中,他死去了,临终前,他说:能在你可爱的怀里,就算死也是甜蜜的是不是这种不信任,本身就是一种背叛?
喜欢里面一些镜头,比如在曲棍球队的浴室里,克莱丽和那个羞涩的球员她伏在墙壁上,眼神满是迷惘,像是笼了一层薄薄的雾气那样的她,美得像是天使,恍惚、冷漠,却又充满人情味,矛盾如这尘世
苏菲•玛索的确魅力四射。
我们似乎也可以从业余地角度,揣摩一下法兰西的艺术。
主人公看起来是天赋的摄影师(当然,也直白地展现了她的老板对她美色的垂涎,所带来的结果),看起来是灵性,也可以是躁动和瞎掰。
拿着个摄像机(傻瓜机,袖珍机),然后一直抓怕,大多数时候就是流动的痕迹,模糊的形状。
还有毫不忌讳的性描写。
比如要拍冰球比赛,用专业的器材,却拍不出几张清晰的。
结果还是拿着傻瓜机,在更衣室里,拍球员的裸体(甚至还不忘和球员来一发)。
当然,重点不在这里,而在于,苏菲玛索扮演的主人公,她的母亲谈起自己的婚恋观:我只希望死前看到你嫁到体面人家……(我没爱过任何人,妈妈)谁说爱呢? 我也从来没爱过你爸爸,还不是一样生了你,我还不是一样快乐。
结婚不需要为了幸福,我们只是为了传宗接代。
(我知道)付钱给你的那个人,我是指你的老板——马凯,马凯,马凯……我以前认识他(你没跟我说过)他好象是澳大利亚人还是南美人,对吧?(加拿大人,你怎么认识他?)我们在巴黎相识,然后……他来到加拿大,当时我和你爸爸正在旅行,还没有你,但是……但是你有你的原则,回忆过去,生活变得美好,太阳更加温暖。
回忆过去,我们什么也不需要……而且我已经结婚了,在你出生之前……我不能离开。
(现在我明白了)什么?(为什么他们会雇用我)不,我没那样做,我再也没见过他,他们用你是因为你是最好的。
克列里娅,在我的原则里,有个字是最重要的。
(什么字?)荣誉!
我们就是这样……一次又一次地接吻……像过去的太阳……很明显,主人公的母亲,作为法国人的婚恋观,就是恋爱是恋爱,结婚是结婚。
结婚最好找个体面人家,恋爱就只管喜欢就行。
问题是,主人公,虽然一开始就接受了结婚观,嫁给了一个对自己一见钟情,二见求婚的体面人(虽然破落,但还是有大笔遗产,有古堡豪宅)。
然后又迷上了一个迷恋自己的小伙子,那个小伙子和她性格相同,爱好相同,作派也相同。
但是,她却卡住了,既不能背叛丈夫,又无法忠于爱情。
最终丈夫死去,她躲在修道院里拍照片。
直到有一天,她看到小伙子成功地当了导演,拍了电影,才高兴地放下戒指,准备跑去找小伙子。
电影到底说什么?
很简单,主人公想得到的是一个既体面,又相爱的人。
说白了她是鱼与熊掌都想要,然后导演成全了她。
当然,苏菲•玛索值得这个。
精神,肉体。
她自己选择忠与不忠。
当年看这部电影的时候,用手机录下她独自一人拍花时的背景音乐,时常忙里偷闲听一 二次夹杂噪音、快门音的回放,简单的小快乐。
当年的苏菲还有隔着屏幕让人窒息眩目的美丽。。
如今。。。
苏的所有电影,这部和<心火>是最爱
对Sophie Marceau没有偏好,看过的片子也没多少印象。
也许她的美,于我来说是被遮断的,无知觉的。
《fidelity》忠贞,也译成情欲写真。
开场的画面,铁道上缓慢行驶的列车。
有这样的开始,当然不会拒绝。
葡萄酒,调暗的灯光,将要抵达的巴黎。
母亲的旧情人=女儿的老板。
戴帽的妇人拿出当年他年轻英俊的照片,提及结婚后坚持的原则及荣誉,以优雅的姿态哼起歌。
着宽大黑衫的女儿突然想起什么似的举起小相机,闪光下是母亲沉浸在回忆中的脸。
女儿说:“呵,我从来没爱过,没遇到过,好像也就无所谓了。
”母亲说“爱不爱又有什么关系,我也没爱过父亲,但我们结了婚,有了你,我也觉得很快乐。
”苏菲马索饰演的克莱丽是新兴摄影师。
出了第一本影集,主题是《缺席》,空旷的街,看不清的人物。
采访节目的主持人问她:为什么这么冷漠,不带个人感情。
她坚持这只是:客观。
“我没经历过不幸。
这不代表我很快乐。
只是,平静。
”在巴黎的街头,她不断拍下那些残片,花店的橱窗。
觉得漂亮哀伤似乎用于丧礼的白色花束,却被男人解释说是用来订婚。
这个男人克里夫是出生没落贵族式家庭的出版商,搭讪时会挠头,瘦削,语无伦次,眼中写满欲望。
她微笑,几句话后去他家。
在沙发上做爱,结束后不忘称赞他的温柔,说完你很迷人。
却也很快的钻进一袭黑衣,道再见。
之间,她拍冰上曲棍球员。
追逐他们在场上的身影,来回跑着晃动相机。
练习室里,拍下他们裸着身体转圈唱歌的情景,镜头下看不见脸的肉体。
和一个球员做爱,没有亲吻,贴着墙壁,背对他。
踢踏舞的节奏,玻璃窗上隐约闪过身影,像鸟儿飞翔。
上流餐会,粗俗的笑话,商业联姻。
出版商克里夫再次遇到她,又一次语无伦次。
他说:父亲告诉我说话要诚实,我是说,我爱你。
“对的,我爱她。
”他笑得发抖,跟身旁的未婚妻说明。
他的父亲,在席间猝死。
他无力的对她说:不要离开我。
我知道我爱你,并且谢谢你,没有缘由。
克里夫的欲求,母亲的病,也都让她无所适从。
他们在一起,睡觉前像孩子一样嬉闹。
他睡着了她还在点灯轻声阅读。
在母亲的祝福下,他们就要结婚。
然后,她遇见了另一个男人。
在办公室的桌子下。
被称为流氓摄影师的莫内。
他走出来,说:我在电视台见过你的采访,当时没来得及跟你说话。
我已经十天没睡觉了,抽了很多烟。
在地铁里看了你的摄影集,觉得那是狗屎。
所有的东西都是狗屎。
我想跟你上床。
接着递给她点燃的烟。
她微笑,拍下了那一瞬他的手和笑容。
“我饿了,一起走。
”莫内叫她。
她跟他走出去,她没法不跟随他一起走。
他随手扔掉不好吃的汉堡,带她进路边餐馆,点了夹心饼,皮萨,什锦把烟灰弹在她的右手心,表演一个魔术。
看到她指尖的婚戒。
“有人在等我回家”她转身离去。
他追出去,她微笑,摇头。
又拍下他转着圈道别的身影。
婚礼现场,教堂外各种居心叵测的冷嘲热讽,妒嫉和成见。
莫内远远的拍下她的表情。
犹疑,矛盾,不安。
工作室的同事一眼看穿,对新郎说:你并未完全拥有她。
莫内去找她,托克莱丽的母亲把相片给她。
看着女儿在镜头下的表情,老妇人挣扎着从床上爬起来,翻到女儿桌上拍下的有关这个男人的残像。
知道有些事情的发生已经无可挽回。
母亲眼前浮现丈夫跳踢踏舞的样子,向她伸出手,怜悯的看着她。
“亲爱的,请再次宽恕我吧。
”她泪流。
蜜月旅行时的她,并不快乐。
不清楚到底哪里出了问题。
身心异处。
可真的是不清楚么。
还是不想承认已经清楚的事情呢。
匆忙赶回到临终母亲的身旁。
听到的最后一句话是:“你在深渊的边缘,快回头。
离开我,我要单独和主一起。
”我想克莱丽知道母亲最后要传达给自己的是什么。
可是莫内依然出现,在她婚后生活的周围。
面对他,她无措,不安,疯狂逃向丈夫,要他,需索一个孩子。
莫内在不远处,拍下她的一切。
这同样是工作的一环。
利益的争夺,扒开隐私。
这场婚姻,因为这个男人的出现。
已经岌岌可危。
虽然告诉丈夫她并不确定。
她哭着请求爱和怜悯。
“要和能是不同的。
”丈夫对她说。
“我什么也没做。
”她说,哭的委屈。
“我是你的妻子但我也不知到底发生了什么事。
”强烈的不安,在丈夫的爱抚下得到的只是暂时的平息。
“你心里有别人,他是谁?
”克里夫终于忍不住发狂。
“是谁不重要。
”她已淡然。
“你在逃避?
”“我在抵抗。
”“用逃避抵抗?
”“不,因为我是你的妻子。
”她还是进入了莫内的生活。
机车,器官移植,阴暗暴力的街区。
他带她来到他家门口。
“你还是不肯?
”-“我不能。
”“为什么?
”-“我无法抗拒你。
”“所以咯”-“所以这对你不够。
”他流下一行泪。
像个小孩子,央求至少可以留下她的围巾。
回到家,她对怀疑自己的丈夫说:“你懂么,我永远不会背叛你。
我从没骗过你。
不能说没有心动。
我也很痛苦。
但这已不重要。
”丈夫的哥哥,一个主教,带着有夫之妇和她的孩子私奔。
媒体蜂拥而至。
他在推搡的人群中护着身边的女人,说“不要这样。
”“你有神相伴还不够么?
”面对质疑,他颤抖着,带着内疚,矛盾,和喜悦:“人,有权追求幸福。
不管在何种情况。
就算他太晚发现。
爱总是在人最不提防时给人惊喜。
但若不把握就不会懂得爱。
神圣的爱。
神不在某个地方。
而在我们内心。
不,应该说,神就是我们,就如我们就是神。
”屏幕前的克莱丽,泪流满面。
一次暗杀,可能同样源于商业火并。
克莱丽的老板死了。
电影里的第三次丧事。
丈夫对她说:“我唯一不能原谅你的,是你破坏了假象。
”被设计的丑闻事件,妻子和他是主角。
公司大厅里,媒体的镁光灯下,两个男人之间无声对视。
克里夫因家族遗传的痉挛终于从楼梯跌落。
在急救车上,克莱丽哭喊:“为什么你不相信我,为什么你总觉得一切都是肮脏的,都和谎言,性有关。
我从来没有背叛你。
”-克里夫哽咽着:“你已经做了。
但没有你,我就不曾爱过。
”克莱丽只能哭的崩溃:“我曾想背叛你,但我做不到。
”“你会想我的。
就算死亡,有你就变得甜蜜。
”说完他就咽气了。
又是死亡。
哭泣跌坐在地上的她,血从股间留下。
那个曾在婚礼上说“她不快乐,你并为完全拥有她”的同事问她:“你知道有人会因爱而死么?。。。
你会和。。。
在一起么?
你自由了。
”她只是静静答道:不。
墙角中的莫内,隐隐啜泣着,举着相机,终于没有按下快门。
在葬礼上,丈夫的兄弟静静望着她,她说:我会的。
就像在婚礼上她同样的承诺“我会的”。
然后,转身。
离开了那个她爱着,却告诉自己不能去爱的男人。
离开巴黎。
他们彼此献给对方一本摄影集。
仿佛同一个的作品。
里面同一个灵魂。
克莱丽在海的另一边,幽山里的修道院。
剪短了的头发,有花白。
她立稳三脚架,不再像巴黎那样随时随地随意的变幻脚步拍摄。
而是静静等待,清晨的露珠从巨大的植物叶尖滴落的瞬间。
修女们劳动,轻轻舞动,简衣素食。
饭前祈祷,然后唱着歌快乐的分享。
她在这里的电视上看到一场电影,关于她的电影。
在巴黎的日子。
那个同事编辑导演的电影。
她含着泪光,笑了。
走出去,把和丈夫的婚戒挂在树枝上,转身看见穿着黑礼服的克里夫。
“原谅我。
原谅我。
”她说。
丈夫微笑着与她错身,走向树枝取下戒指。
她也微笑,走回去,靠着院墙,哭泣。
终于平静。
山路上响起机车奔驰的声音。
我要说,这最后一幕的苏菲马索,非常的美。
遇到莫内之前,她说从未爱过谁。
可以和任何一个熟悉或者不熟悉的人,在任何地方做爱。
当然,有时也会拒绝。
她的存在,诱惑着他们,她是被动者,也随时主动选择。
她拒绝了莫内,却只是身体上。
灵魂里的相互吸引对于她的婚姻,是最大的背叛吧。
她爱莫内,也拒绝了他。
这一切也成了丈夫不能摆脱的心结。
但能说她不爱克里夫么。
看了三遍,我还是很难体会她对克里夫的感情。
影片主题忠贞,指的是什么?
那些坚持和拒绝,究竟有何意义?
尊严和骄傲是否终将与自由的性情背道而驰,只能两难中择一?
法语音轨,中文字幕。
总觉得很多地方还是没看明白。
但更多没能理解的,大概并非因为语言,而源于经历和思考的浅薄。
唯有一点可以肯定:宽恕,委实比爱要来的深远漫长。
《情欲写真》以其深刻的主题、精湛的演技和艺术化的表达成为探讨现代爱情伦理的经典之作,通过克莱丽的故事反映了现代社会中人们在情感关系中面临的普遍困境,但并没给出一个简单的好坏评判或明确结局而留给观众广阔的思考空间。
它让我们思考什么是真正的爱情、忠诚与背叛、自由与责任,提醒我们在追求爱情和幸福的过程中需要保持清醒的头脑和坚定的原则不被外界的诱惑所迷惑也不盲目追求激情和刺激。
“一半是火焰,一半是海水”,女人,即便是淑女,也跟男人一样,甚至比男人对于狂野更有潜意识的渴望,因为狂野具有打破规则的阳刚气质,这也是浪子总是不乏女人、渣男招蜂引蝶的根本原因。
而索菲玛索那迷离的眼神,非常真切地反映了墙内人对于墙外狂野的渴望、矛盾与挣扎。
而导演作为她相恋多年的男友,也对她有更多、更深刻的理解:1984年,安德列•祖拉维斯基在法国拍摄电影《狂野的爱》时与18岁的演员苏菲·玛索相爱,1995年7月24日,儿子文森特出生,但两人始终没有结婚。
《情欲写真》上映后的2001年,两人宣布分手。
同年,苏菲•玛索与美国制片人吉姆·莱姆利坠入爱河。
2002年6月13日,两人的女儿朱丽叶特出生。
2006年,苏菲·玛索拍摄《魅影追击》时与克里斯托弗·兰伯特首次见面,随后堕入爱河。
2014年7月11日,苏菲·玛索通过助手宣布与兰伯特和平分手。
苏菲•玛索有过三个长期的男友,但至今未婚,也许就是不想有墙内的限制与纠结。
故事太吸引人,以至于盖过苏菲的XX。
本以限制级的心态来看小电影,且为那二十分钟找了很久片源。
这样美丽的女孩的啊。
但,实不应该,这个电影如果没有那20分钟,会残缺。
挣扎,痛苦,迷茫,麻木,深至内心、超出寻常,几段X戏将此表达的淋漓尽致;怎样,该怎样,到底呢。
心中那份天堂,到底去坚持呢?
无法舍割的心,还是给其自由。
她为何如此倔强。
场外的自己,希望她能快乐,老男人真太老了,有时希望她能跟年轻摄影师啪,却又害怕,一旦选择会持续痛苦着。
要怎么算忠贞二字,肉体上的出轨,还是内心灵上的不忠贞。
一牵扯,就是三个人的痛苦。
片中充斥着欲望色情,却那么苍白、无力、空斥;溢流于外的,能清晰感受到,孤独,苍白,空洞、哀、痛。
对于镜头和剧情的把控,苏菲近于融入其中的表演,将影片全然释放,男一演技很好,可为什么找这么老的,跟她妈倒像是夫妻,而男二像缺少投入。
然后摄影作品,有些看不懂外。
我还是给电影满分!
第一次看是在蚊虫狂多的海南,因为烦躁因为蚊虫的叮咬,了了地结束了整部电影。直到流苏在某日问及我的感受时,我含糊地说,没有泪没有微笑没有感叹。还说这个电影的主题根本就跟柏拉图的爱情论一样无从考究。她很简短地回了一句,我没有联想到爱情。于是我再看了一遍,可仍旧看到他们的痛苦的精神苦恋。或许我太肤浅。影片中一闪而过的那些照片,随意的让我惊喜。我喜欢那个女人的笑。
法国人为什么能把混乱无序说得这么理直气壮?像是生活在现代的野蛮人。
有被祖拉斯基x苏菲玛索骗到,这不就是个彻头彻尾的白男拍出来的小妞电影吗?但怎么讲,即使是这样还是有几处印象深刻,比如苏菲玛索大喊“me afectas tanto”,这于我看来是比“我爱上你了”强烈上千万倍的剖白;比如短发的她看到电视里Nemo拍的电影的二重身,简单但聪明,当时就想到了看《红》结尾的时候;比如苏菲玛索本人,她在我看来已经是超出了完美那条线的人。但要问我什么想法,我只有那两个字:“快跑!”
特小时候看的 没懂 就觉得里边有个人在蜘蛛侠里眼熟
选A选B都是错
一直想重看的一部。挣扎于理性与欲念间的爱总在人最不提防时给人惊喜。苏菲玛索一贯的夸张表演到了本片略带神经质的女摄影师身上显得恰到好处。整部片子画面音乐服装场景被包装成了最喜欢的调子。
一点点情色,其实电影很艺术
Le plus ridicules. Deux heures et demie pour les poubelles. Oui, elle belle dans tous les images, et alros ?
絕對喜歡的一部,法國法國英國,攝影愛情..湊齊了
真的拍的好无聊
¥ 我爱这部电影
所谓又臭又长就是指这样的片吧,永远也演不完的无聊剧情,乱七八糟扯了一通也不明白到底在讲些什么。街上看见的丑八怪糟老头子怎么就能让主角那么投入了,前后都不能保持一致,剧情真是捉襟见肘,自相矛盾。唯独最后寺庙那里稍微有点意思,苏菲的颜值是唯一看点。
前面还凑合,后面越来越不知所云。太长了!再次证明了,法国片不适合我!还有我真不觉得苏菲玛索哪儿好看!
1、爱情真正发生就那么一瞬间,但是并非忠贞的开始,婚姻才是。2、每个人都渴望纯正的爱情和婚姻,任何背叛和不忠都是坟墓,精神层面尤其可怕,它撕扯着任何一个愿意忠贞婚姻却又被爱情引诱的灵魂。3、她美的太过分了。
看得我中途拉了好几次屎
没得选。很纠结。可末了还是给了一个说法,爱情永远战胜一切。
我感觉她老公最后去世是被她勒死的
云里雾里 不过苏菲玛索实在是太迷人了 最后还剪了短发 让人无法呼吸
虽然电影比较乱,但却是女神拍的最美的一部
这世界给了人很多枷锁,但因为枷锁,你也得到了很多,当你要挣脱枷锁,那么,痛苦又来了。你可以一直自由,但不能得到了稳定后,又要自由,其实也可以,只是要承担后果