剧情贴已经有很多我就来说说这段高颜值的姐弟恋。
抖森的颜我就不说了,姐姐在舞会上一出场我就想跪!
那古典,那优雅,那神秘,还有和抖森眉来眼去中的暗潮汹涌,我当时就断定两人一定有奸情!!!
我为了证实自己的猜想,格外留意两姐弟的各种细节,后来姐姐时不时会和女主讲那过去的事情,我渐渐拼凑出了两姐弟的过去,不知理解是否有误欢迎指正。
两姐弟住在一栋与世隔绝的荒凉阴森的大宅子里。
他们有一对变态父母,父亲是人渣,粗鲁野蛮还成天家暴母亲,打断了母亲的腿。
母亲是贵妇,弹得一手好琴,然而被父亲渣掉后自己也渣了,成天家暴两姐弟,把他们关在阁楼不准下来。
两姐弟在阁楼上相依为命,姐姐觉得弟弟真的好可爱,真的“perfect”,自己一定要保护可爱的弟弟,于是每次被揍都挡在前面。
弟弟是个技术宅,会制作各种小玩具送给姐姐哄姐姐开心。
两姐弟从小到大感受过的所有爱和温情都来自彼此,终于姐姐在开窍后顺理成章地把弟弟带上了床。
弟弟因为有姐姐的保护,所以除了对姐姐过于依赖服从之外心地还算不错,而姐姐因为常年备受虐待还要照顾断腿母亲于是心理逐渐扭曲,在母亲发现他们乱伦之后迎来大爆发:姐姐趁母亲洗澡时抡起大刀砍在母亲的头上。
然后弟弟被送进寄宿学校,姐姐被送进精神病院,等弟弟成年后继承了家业,两姐弟一起回了那栋阴森破败的城堡。
要维护这样一栋大城堡是需要很多钱的,何况由于矿场的原因城堡一直在下沉,而两姐弟已经没有钱了。
其实果断卖掉祖业换个地方重新开始是个不错的选择,但是精神已不太正常的姐姐对这栋城堡充满执念,觉得城堡和弟弟是她仅有的一切一定要抓住。
于是听话的弟弟就开始了他的挖掘机大业和骗婚生涯……两姐弟先后搞定了三个女人,她们都不太年轻也不太漂亮弟弟没有动心也没跟她们上床,每天晚上在老婆睡着后乖乖去姐姐床上报道(根据女主每晚醒来都找不到男主推测……)。
后来夜路走多了两姐弟珠胎暗结,可惜生下来没多久婴儿就挂了。
再后来他们去了美国寻找第四个目标,谁知弟弟遇到了真命天女,年轻漂亮痴情,还隐藏见鬼属性。
接着姐姐发现事情开始脱离掌控。
先是弟弟执意娶了这个她觉得不太合适的女孩,然后两人出门在外夜不归宿孤男寡女呵呵呵弟弟终于上了姐姐以外的女人!
再然后一向听话的弟弟开始有意无意地反对姐姐的行动!
更糟的是女主很快就察觉了事情真相(因为见鬼的属性)!
在女主撞破姐弟奸情的那一幕,我能说我真的觉得画面太美我看得津津有味吗!
姐姐搂着弟弟香肩半露邪魅一笑,弟弟有点茫然地睁大了湿漉漉的双眼,噢噢噢噢还要什么我!!!
最后,关于弟弟死的那里,我只想说,弟弟你上辈子把你哥虐惨了这辈子遭报应了啊!
我原本以为你是个玩弄人心的大渣男,结果居然是个纯情耿直BOY!
你姐姐问什么你就答什么真的好吗有没有一点摊牌的自觉啊?
你姐姐问你有没有爱上别人你居然乖乖承认了!
还说“it just happened",这不是作死吗愚蠢的弟弟啊!!!
然后呢你姐姐拿刀捅你你就真的一动不动地站着让她捅了个够,还用温柔忧郁的眼神注视着姐姐,直到含泪闭上了双眼。。。。。。
(如果这都不是爱弟弟虽然爱上了女主但姐姐依然是无可替代的,即使决定永远离开这个地方,他也是打算要带着姐姐一起走的,如果这个决定发生在遇到女主之前,说不定姐姐真的会同意,如果他们彻底离开了这个阴森的古堡,姐姐会变得正常一点也说不定,如果……好吧你们赢了,我突然觉得乱伦也无所谓了看在画面太美的份上,而且男神就这么死了我当时在一片笑声中哭出来了好吗,我要去重温雷神和妇联了。
如果要选出吉尔莫德尔托罗导演这辈子拍的最漂亮、最不令人反胃的电影,《猩红山峰》当之无愧。
作为”墨西哥三杰“中口味最为独特和商业气息浓厚的一员,不干导演这一行的话,德尔托罗很可能也一样能在美术界有所建树:从《潘神的迷宫》到《地狱男爵》,从《环太平洋》到今年的《猩红山峰》,题材各异气氛迥然,但无论你怎么嫌弃剧情过于弱鸡、怎么嫌弃戏码不够刺激,都数不到服化道和音视效的身上。
而在他的肥肥身躯里面,偏偏隐藏的是一颗堪比痞子昆汀和其陈年基友罗德里格兹的怪趣心态。
和后两者不同的是,虽然同样作品不多,但惊人的创作欲望使得他在制片人的位置上硕果颇丰。
甚至从制作周期上来看,岂止是多快好省,简直就是多快好省。
角度刁钻,作品多样,按理说这样的导演应该会很吃香。
然而吉尔莫德尔托罗却并不是。
乍一看,漫改也拍过,童话也拍过,科幻也拍过,恐怖也拍过,甚至还跟着梦工厂做了几年动画制片。
然而其中真正受到一致肯定的,除了《潘神的迷宫》,几乎没有;算得上对得起投资规模的票房大热门,几乎没有。
当然,这种尴尬的局面并不能抹杀他优秀的创作成果。
有的人只不过每次都喜欢剑走偏锋,还都走的挺远刺的挺深罢了。
正所谓爱的极爱,无感的极无感,恨的,会有人恨萌胖子吗?
气质,气质从未改变。
德尔托罗的作品风格可以迥异,但气质却是一脉相承。
从某种程度上来说,就像是有根筋永远放不松,但这根筋还必须一直绷着,不然整盘棋都要散了。
或许也正是有着这种清醒的方向感,才使得他的作品兼具迷人与无聊。
优秀的时代戏是很难把握的。
大多数的时代戏仅仅满足于服化道,而缺乏一种精神上的一致性。
能真正突破天花板的,除了斯皮尔伯格之外,应该寥寥无几。
而德尔托罗凭借《猩红山峰》,完全证明了他有资格成为其中一员。
布景和摄影上的考究尚属其次,堪称完美的选角是本片值得炫耀的最大功臣。
主要人物不过三五个,个个活脱是从浪漫主义的油画作品中走出来的一样。
劳模姐一如既往地发挥稳定,女一男一米娅华希科沃斯卡和汤姆希德勒斯顿堪称如鱼得水,压抑而又充满热情的表演和导演所声称的”哥特爱情“浑然一体,无法割裂。
至于广为人诟病的剧情,你难道是第一次看吉尔莫德尔托罗的电影吗?
《猩红山峰》意在致敬,而事实上早就完全超越了致敬的范畴。
在”nostalgia“情绪泛滥的今天,主动和被动怀旧的我们经常看到三个词:Remake,Remaster和Retro,其中的区别可谓十分微妙。
而真正的意识层次上的差距,也正是在于这微妙之际。
不仅仅是画面和场景上的单纯做旧,我们在《猩红山峰》中所看到的,是德尔托罗对哥特美学的一次基于个人认识上的再加工,这种加工使得整部影片每一个细节都渗透出一种跨越时间维度的奇妙观感:既富有现代感,而又无从找到现代感;既富有陈旧感,而又无从找到陈旧感。
如果有些难以理解的话,对比前些年的《黑衣女人》,或许会对体会差异有所帮助。
《黑衣女人》的确旧,但毫无活力;而《猩红山峰》并不是。
每一帧华丽的画面之下,是勃然生机。
而这个本就显得有些漏洞不断的故事,实际上正是一次充满敬意的现代反哺。
这个糅合了《蝴蝶梦》、《无辜的人》,甚至还有那么一点阿加莎克里斯蒂范的故事里,角色不仅仅是被赋予了古典的悲剧意象,而在有意无意之间,体现出来了一点跨时代的精神暗喻。
几位主角看似直接的表现,是否也体现了对命运本身的挣扎和抗争呢?
抖森对大型机器的嗜好,仅仅是个嗜好而已吗?
或许,能看到一点工业革命在时代浪潮下的原始冲动呢?
而从这里再往外延伸,鬼魂和人类之间的恐怖相遇,会不会又是遥指两个时代之间的碰撞火花呢?
对未知(自然)力量的恐惧,和对未知(人为)力量的恐惧,又是否是刻意而为之呢?
当然,在这样一幅极富美感的风情画中,能挖掘的太多太多了。
但毕竟,充满华丽的Retro风格的恐怖爱情电影,是很难吸引太多现代观众的眼球的。
和任何其他德尔托罗电影一样,《猩红山峰》在视觉效果上已经登峰造极了。
不论是延续自《母侵》的鬼怪设计风格,还是场景和服装设计上,每一处细节不仅有其自己的独特设计,同时也非常好的传达出了场景或人物的情绪。
如果在未来的颁奖季中,《猩红山峰》没有提名最佳艺术指导或者最佳服装设计之类的奖项的话,是相当可惜的。
当然,没被提名也很正常,毕竟是主流制作的德尔托罗电影嘛。
尽管受到叙事的拖累,《猩红山峰》仍然是一部具有宏大的视觉体验的惊人作品。
德尔托罗的导演风格丝毫没有受到一点动摇,同时找回了我们许久未见的电影体验,并且和原创故事做到了一气呵成。
虽然很多人不会爱上《猩红山峰》,但我想很多人应该不会遗憾吧。
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导演,真的进步了。
潘神的气氛是高压的,童话女主的轮廓过于真实,背景有时搞得过于唯美,情节的张力过大,导致我透不过气。
而猩红里,虽然是恐怖片(我想导演并没有拿这个当回事,他关心的是哥特而不是恐怖),但气氛是闲适的,直到最后也没让我的神经紧张过,这是优点!
为什么是优点?
因为气氛紧张起来,人的注意力就不能完全放在欣赏上。
这是一种修养,一种成年人向你推荐的鉴赏方式。
“一切高潮的秘籍只在于快感的推迟”,这个警句引得不恰当;但有旁敲侧击的很恰当。
欣赏美,欣赏邪恶,欣赏艺术表现中的无论什么,首先你不能紧张。
紧张的时候你能感受到什么?
紧张的时候你感受到的什么都是紧张的。
焦虑,焦虑本身就是很强大的一块心理领地,焦虑这个概念可以建立起一整套心理学理论。
当人心的焦虑被激发起来,一切体验和思维都染了焦虑的糊味,记忆也一样,我回忆潘神记起最多的就是留给我的一种恐怖气息。
就像不合舆论的性行为,那刺激几乎全部得益于焦虑,即紧张。
所以,好的电影,好的艺术作品,不应该引起人的紧张或焦虑。
这一点,导演在猩红里做到了,而在潘神里做得不够。
也好比一个作家说英国人是最好的赌徒,他们懂得赌博的真谛,你走进屋里,来到赌桌旁,发牌手一刻不停地准确地忙和着,围在桌牌的绅士和太太们一边拨弄着自己的筹码,一本与身旁的赌客耳语,谈话的内容除了今天的马球赛就是昨天的舞会,还有报纸里的新闻和趣谈,不看筹码你甚至不知道这是在赌博。
这是一种高级的娱乐欣赏手段,是成年人必须熟悉和掌握的,“一切尽在不言中”。
神经松弛着,我看完了猩红,我看到了什么?
我看到了导演以为的哥特风格,我还看到了精致的人物形象。
抖森姐弟和新妇这三个形象是鲜明的,个性外化得很好,色调分配得十分直白,关键是细节。
“瞧这细节,简直不可思议!
(《白昼美人》台词一句)”。
在一个贯穿整部影片的大尺度上,导演也展现了功力,即对审美力度的把握。
一开始是低强度的松散的,色调温润但不光明的。
初次来到古堡时就黑暗了一点,三个人的服饰、发型、化妆也配合着中心场景而突出了性格内涵和之间的对比。
随着剧情进一步发展,有其是姐姐的相貌几乎是彻底改变了,黑衣和白皙的皮肤的对比异常猛烈,略显瘦削的面部线条,合着最后的黑发披肩,彻底展现了堕落、乱伦、扭曲、嗜血等罪恶的内部的可怕,堪称产生了深渊的诱惑,我竟然被窥探出一些性欲。
这谜底也很好。
家庭问题,父母高压,居住环境的恶劣,红色的粘土,极其糟糕的风水,荣格眼里无法抗拒的心理暗示,青少年联合弑母,父亲归宿的神秘隐去,数个前妻的死亡秘密,姐弟的乱伦性爱和用罪恶强化着的依存关系,怪异的第三者的侵入,姐姐作为女人的狂暴的嫉妒,弟弟由于未曾亲手杀过人而保留的那一点对新生活飘渺荒诞的希望,血的结束。
导演真的进步了。
潘神有些镜头的背景并不完美,多少显得有点不今不古不伦不类,而猩红里背景道具给我很足的充实感,细节丰富,没有做作和堆砌,我给满分。
这是一部悠闲中愉悦着看到完的赏心悦目的电影。
之前看很多评价说不好看,一口气看完后,反而没觉得那么糟。
当然我会很高尚的说我是冲着抖森的pp去的,我有点觉得这是我看过的他演的最好的一部,整体的感觉有在收,不像以前有种强烈的散发性存在感,这次的感觉有融在角色里。
好吧,下面说但是,整个戏感觉更出彩的是两位女性呢,角色演的太到位。
不喜欢剧透,所以一直没仔细看各种宣传,所以我一直以为姐俩是万年吸血鬼啥的,等看着看着发现。。。
咦,只是普通的骗小姑娘二人组,找到切入点后,后面那情节就是爱情故事教科书一般的标准。
哪里有好可怕好可怕,根本就是电影里自己说的有个鬼在里面的爱情片而已。
所以感谢导演自己强调的不仅仅是恐怖,而是哥特式恐怖这点。
如果只是按恐怖这条线拍,(我想到《中毒》拍的,哈哈哈)。。。
总之,整个电影在一个爱情故事的设定下,画面服饰人物性格爱恨都表现的很完美。
当然打五星是个人喜欢导演的情怀和抖森的pp加了一星。
哥特是什么?
电影里的哥特是什么?
哥特电影是什么?
脑子就乱了。
我只能想到哥特式的建筑,那种尖的,又细又高的,无法无天的,还围绕着凝固的鲜花的建筑,仿佛地狱里被高压压扁了的生命体。
老婆说这是一个好电影,是个小黄片,是抖森!
说实在的我对这些一开始都没什么兴趣,因为我是直男啊!
不过看上三分钟,发现是个恐怖片。
于是猜测难道哥特电影就是恐怖吸血鬼吗?
而当我看到抖森一身线条含蓄而合体的黑衣款步走入镜头的刹那,哎呀,不得不承认,直男也会爱上他的。
还有抖森的屁股,呵呵,我想说连带他的背部和肩部都是很完美的。
但我想谈的是哥特。
老婆又说,这导演就是潘神的迷宫和环太平洋的导演,我又有点小诧异。
一个那么唯美童话,一个又那么娱乐流行,完全看不出共同之处啊,想必这是位能力丰富的导演,想必这电影应该不错,因为老婆还说了:这是他的心愿啊!
那座诡异山峰上的诡异的老宅浮现眼前之时,当明亮圆润的女主角走入大厅之时,哥特的感觉基本展开了。
电影里的哥特,就是哥特建筑里加上破败,阴森,腐朽了的华丽,冰冷的光感,错杂的亭廊门室,繁复而隆重的内置和装点。
我喜欢这东西,它是从里到外的哥特美,是在品格上超越吸血鬼十四个级别的欣赏品。
导演的才华真的很棒,一开始按住气氛,从还算朴实温良的情景气氛不知不觉地推演到剧烈辐射性的三个主角那令人倾倒摄人心魄的惊艳形象,实在引人入胜。
抖森半透明的海蓝色虹膜折射中的剔透的角膜和前房液体,姐姐已沉沦已被撕毁的黑色的美,新妇纯洁的求生的战栗和错愕,这三位的人格外化于美貌,堪称人物造型里的顶级。
而一切老屋内的观感也都是臻于完美的。
老婆说导演强烈坚持多用实物,少靠后期,我想砸进去再多的钱也是值得的,因为他真的得到了一件银幕上的艺术品。
好,我们说到了钱。
老婆说(怎么老是老婆说?
先声明一下:我不是妻管严):估计是赚不到钱了,因为有些人说“剧情怎么这么俗套啊!
”我又要发感慨了。
现在人的品味就这么差吗?
同样是生活在一个地球上的人类,观影水平的差距怎就这么大呢?
你说剧情俗套,好,你是想看到抖森和他亲姐姐现了鬼的原型吗?
那样才叫没劲呢!
这幢已经死了的怪楼里包藏的罪恶还能再可怕再恶心一点吗?
你们看电影的时候替光明女主想过体会吗?
那哪里是一个人待的地方,那就是妖精的洞穴,就是食人的血池!
再有,故事情节的张力也足够丰富且走势和谐了,这和谐更是表现了创作者的修养,轻浮焦躁的人可能的确会无动于衷。
处理伤口和血的镜头技巧我觉得已经比本就做得很不错的潘神的迷宫更上一层楼了,更不要说那流浸一切角落的血红血红的红土的构思,真是难得一见的构思。
现在的人真是的,已经没法安安静静地欣赏一部佳作了。
比如《聂隐娘》,还能有更有价值的电影吗?
大多数人觉得他高冷。
唉,没辙。
亲爱的抱怨它高冷的观众们,既然您有时间有热情每两小时上传一次自拍,每四十五天抱着心爱的照相机旅一次游,何苦花钱买票坐在大银幕前反倒觉得缺了点什么呢?
其实这样挖苦是不对的,因为《聂隐娘》票房很不好,所以大多数人根本没去看过。
更加的可悲可叹!
连被人看的机会都不给。
《猩红山峰》是一部好电影,导演的这个心愿基本是圆满了,钱的事儿另说着,反正上一部让他有了资本,糟呗!
有钱了就要买海胆吃,就要从北京到青岛单为坐在春和楼里点九转大肠,哦耶!
我时间有限,娱乐知识贫瘠,每年只进两次电影院。
之所以会发现这部神剧,是受了全球恐怖界大V斯蒂芬·金老师的安利。
电影拍好后、trailer放到网上的那天,金老师在推特上连发了两条推博:“哦!
非常华丽,太它X吓人了!
”“噢!
这部片子让我兴奋,跟我以前第一次看到山姆·雷米的《鬼玩人》感觉一样。
”于是我成功地被金老师安利了,后来才知道,他技术入股了该影片,负责市场推广工作和组织大V互转。
这部片子名字叫做Crimson Peak《猩红山峰》,它是由魔幻主义导演吉尔莫·德尔托罗和琼瑶女士于2015年首次跨界合作后推出的哥特恐怖片。
影片讲述了一位英国富二代小美女,爱上了忧郁落魄的贵族,嫁入豪门,回到夫家老宅的故事。
自从小美女进入老宅后,处处受到丈夫的诡异姐姐的监视和钳制,身上也发生了种种诡异事件:水管流血、地窖有鬼魂想挣脱而出、有人对她耳语警告…小美女发现了丈夫与姐姐的不伦之恋,还发现几位前妻均被害身亡。
BUT,尽管丈夫结婚最初的目的是为了抢夺财产,但此时的他已爱上了小美女,愿意帮助她和前来救她的备胎逃跑,于是他们展开了和姐姐的搏斗…怪蜀黍吉尔摩是宅男中的壕地主,怪物迷中的战斗机。
他为此部影片贡献了恢弘壮、阴森悬疑的景观氛围。
他再次呈现了先前《地狱男爵》《潘神迷宫》《环太平洋》中精巧与盛景并存的大手笔,营造出悬疑并压抑的气氛,谱写出了大气不敢出的紧张节奏。
而琼瑶阿姨在此片中担纲首席编剧。
她负责编纂了重要情节的推衍、感情戏的发展、两位女主歇斯底里的对撕等高潮片段。
与以往一样,琼瑶阿姨将本片女一号设定为一位高颜值、内心纯洁天真的业余女作家。
她的出生就是为了感知世界的黑暗,可以和灵魂沟通,还想用纯真感化那些不纯真的人。
当然最最重要的是,本片的男人们都爱她。
而比本片以往有所突破的是:在对白设计上,琼瑶女士参考了莎翁的大量经典著作,为男一号抖森扮演的角色,“量肾打造”出许多泡妞儿的妙语佳句。
(莎翁琼瑶体真的只能抖森来朗诵,换任何一个人都会笑场)在本片的四位主要角色甄选上,两位各自领域的泰斗展现了出了大师们惊人相似的品味:——全片男主角,由高颜值、高人气、兼具忧郁狡黠贵族气质的抖森扮演。
他伊顿加剑桥的背景,轻松地本色出演了这一迷人的年轻贵族形象;——女主角由当红美少女米娅·华希科斯卡担任。
她担纲过《爱丽丝梦游仙境》和《斯托克》中的神经质女主角,扮演起举着蜡烛半夜在城堡四处溜达的傻白甜来,我都想上去踹两脚;——男主的碧池姐姐,由好莱坞女劳模杰西卡·查斯汀演绎。
我们不得不感叹:琼瑶女士麾下的女反派一向都那么气场强大、有里有面、演技掷地有声,真让人恨不得伙同她一起夺回变心的男主角,厮杀傻白甜;——本片的男二号查理汉纳姆担任,他早年出演过《同志亦凡人》等电视剧。
尽管琼瑶阿姨并不涉足耽美,无从欣赏查理在这部同志片中的精彩表现,但看在其颜值的情况下,认同了这个备胎人选。
在情节方面,怪蜀黍吉尔莫擅长的是西班牙魔幻史实般的隐喻和恢弘场景,而对三角恋题材的处理捉襟见肘,非常为难。
但是,琼瑶女士凭借着丰富的创作经验和人生经历,将这样一段畸恋加三角恋加单相思,编排得声情并茂。
人物设置上,你们可能会不太同意琼瑶阿姨的设定:——女主角一个白富美,为什么居然敢住进一个像寂静岭般的宅子里呢?
——她嫁给了男主后每次醒来男主都不在身边,不知道问下老公去哪儿了吗?
——自己的老爸死了,她居然平静地接受了之前老爸去世这件事,而男二却在兢兢业业地查访真相…当然为了烘托白富美的纯洁善良,必须还得有个像劳模姐一样又美又拽、战斗力爆表的女前任——只不过她像其它琼瑶笔下的正室一样,总是平时大搞阴谋诡计、顺风顺水,而关键时刻女主角一句话就让她掉了链子,被反拍了好几铁锹。
吉尔摩大叔在拍摄此片时曾一度与编剧琼瑶女士传出不和消息。
据传,不和的起因来自二人对爱情反转戏的不同见解:抖森所扮演的男主角,来自落魄贵族家庭,原本为了实现个人发明挖掘机的梦想而骗取傻白甜财产。
根据琼瑶女士的最初设定:两位男女主角应该一起在猩红山颠骑马看花,看星星看月亮,谈论诗词歌赋,讨论人生哲学,慢慢培养感情实现女主上位成功。
但吉尔摩这个粗鲁的直男,打断了琼瑶阿姨的浪漫设置,大刀阔斧地将感情培养孵化戏,删改为暴风雪小木屋一夜激情戏。
琼瑶阿姨试图苦口婆心地劝说吉尔摩大叔:“人们喜欢看感情在压抑中慢慢萌芽、不知不觉成长、逐渐逆转。
这些前戏如果没了,女观众们不会开心的!
”而可恶的吉尔摩轻蔑地回敬道:“没关系,我可以给她们看抖森的屁股。
”然后,怪蜀黍就真的跑去游说抖森了!
于是电影院后半段的时候,真的人人都在谈论抖森的屁股!
居然没人关心琼瑶阿姨为他打造的颤抖、挣扎、脆弱、敏感、自相矛盾的内心和欲迎还拒、先抑后扬、丰富奇妙的情感世界了!
琼瑶阿姨崩溃了!
但因为她已和吉尔摩深度绑定,进退两难的她只好消极怠工,在服饰上撂了挑子。
导致女主人公米娅小姐,从嫁入庄园后不久,就从精致的维多利亚小公举风,堕落为披麻戴孝的庄园女神经病。
因此从影片后半段,大家宜将重点转移到场景氛围的欣赏上:——怪蜀黍吉尔摩没有使用任何特效,所有镜头都是实景拍摄,家具都制作了不同尺寸大小。
这样,当人物表达脆弱、恐惧的情绪时,这些家具就会“变大”,当人物表现出坚强时,家具就会“缩小”。
——影片中可怕的声音来自整栋房子布满的小烟囱,当外面有风灌进来,这些烟囱就会发出令人毛骨悚然的呜咽。
——还有房子的三层楼,每层都有不同的设计。
越到楼上,就越见不得外人。
房子越往高走,就会越不堪入目。
吉尔摩只用场景和道具,就营造出一栋会呼吸、会流血的古宅,因为片中主人公的疯狂,古宅也如同一个正慢慢腐烂的生命体,源源不断地释放着狂热的气息。
总而言之,《猩红山峰》不是一部难看的影片。
正如吉尔摩在开拍前,向琼瑶阿姨信誓旦旦保证的那样:“它将是您艺术生涯中最唯美的一部。
”——但这是一部好看的影片嘛?
吉尔摩蜀黍迅速瞥了一眼正面对镜头微笑的琼瑶阿姨:“噢..还..行吧,就是stupid as an ass.”---本文纯属胡说八道,如有雷同,爱匝地咋地。
对了,这是原创,首发微信公众帐号:温言| ID:wenyanhello
我不理解,这个片子的艺术水平在线的。
它首先在概念冲突上面层次很丰富,怎么说呢,如果比作一个蛋糕,口感一咬下去就很好,很千层,很和谐,尽管只有一个清晰的主题,但各种变奏齐全。
过去的罪恶vs未来的爱,陈旧观念的腐朽vs新意识的启蒙,为了对抗暴力而被逼出的暴力vs孤独恐惧脆弱的自我(寒蛾),被爱和呵护滋养出的反抗能力vs 柔弱娇美的外表(蝴蝶),黑暗泛蓝的猩红山庄vs明亮暖黄的女主家,女主的自主性vs抖森的被动性,女主父亲的脚踏实地vs抖森的天马行空,幽灵表面的恐怖vs实际的善,人类表面的美丽vs内里的千疮百孔。
当然,作为单一主题+致敬哥特的背景设定,它不可能面面俱到有什么太妙的深度,但把一件事情做好,就是很踏实,很不容易做到的优点了。
主角们在戏里的表情是非常到位的。
故事本身被隐藏的过去其实很简单:抖森家族的地理位置模拟致敬了厄舍府倒塌的隐喻,这个家族古老,腐朽,不能忘记曾经的美好,父亲是一个自大暴力的蠢货,母亲则是一个在家暴中把痛苦转嫁到孩子身上的女人,很有可能因为陈年伤害的累积(不排除她本身可能也有人格障碍),她在孤独中变得严肃,把自己包裹起来,把两个孩子关在阁楼里虐待,以平复自己对子女的妒嫉和憎恨,憎恨这两个有着施暴者血脉的孩子,当她发现乱伦行为之后,两个孩子必然会进一步被她具象为丈夫肮脏罪恶血脉的化身,她施加的虐待也随之进一步恶化,直到饱受摧残的露西尔一刀砍死她。
露西尔多次提到孤独和被关起来的创伤,可见她作为大两岁的姐姐,为了保护弟弟主动去承受了更深的、精神和肉体的双重虐待,之所以弟弟还可以保有手工技巧和想象力,包括后来再去爱另一个女人的能力,恰恰是因为露西尔替他承受的苦没能落到他身上,他也势必是露西尔精神上的一抹光亮和善意。
这种共生关系很恰到好处,并不是为了乱伦而乱。
我也很喜欢这对姐弟后续性格上不断延伸出的不同持续的符合上述逻辑:露西尔用暴力杀死一切障碍,自己也因屠龙而成龙,继承了腐朽的暴力,因此她多次有寒蛾扑火的意向,因为她冷和孤独,所以她渴望被灼烧的痛苦能够确认身体的存在,因为她好不容易才得到那腐朽的老屋,所以她宁可让老屋把自己饿死冻死也不愿意离开。
抖森从头都没有任何维持的想法,他一直在试图修复屋子,开发粘土资源,他在保护下,身上始终带有一股童真童趣,因为他要修,所以姐姐帮他想办法谋财害命造机器,机器好不容易管用了,还需要抽走姐姐用来取暖的煤,可见抖森在向姐姐索取方面已经变成理所当然不过脑,姐姐尽管看到机器就火大,但转身后还是第一时间去拿钥匙。
这两个人,尽管都试图活在过去,但也打了一个很细腻的对比,索取者正因为懂得索取,还有渴望和爱的能力,而有了向前看的可能,被索取者则满足甚至依赖于痛苦里汲取的快感,只能留在过去。
露西尔对痛苦的享受和认可也在她的台词里不断出现:她认为环境就是风刀霜剑严相逼,这是不可更改的,因此只有从小习惯了的寒蛾才是最强的,而金色蝴蝶会被吃掉。
她杀死女主父亲的画面异常愤怒,也是来自于对自己父亲所代表的暴力根源之恨的投射,她妒嫉女主被爱,所以无法合理化女主从爱里衍生出的力量。
试想一下如果她对自己承认哪怕一丝丝“爱能生出力量”的可能性,那不就是对自己一生所有苦痛的打脸吗?
那不就是承认了自己是外强中干的吗?
相比之下确实不公啊!
女主被父亲爱,被青梅竹马爱,最后还被抖森爱,而露西尔根本没机会知道那个金色的充满爱的世界是什么样的,她注定了连孩子都会畸形。
要么你杀了我,要么我杀了你,这个世界就是弱肉强食,自然法则,父母子女不外如是。
这是一个够精致,很通顺的故事。
最重要的是我很喜欢他的详略取舍,背景故事的展露程度就到这样,不能再多了!
再多就俗了!
看的时候满腔鸡血,想写一篇观后感来吹爆抖森的演技!
但是结局的时候,我的智商跟热情一起凉透了,脑海一片空白,连抖森演的男主叫什么都想不起来了……我:好像叫什么普……夏普??
夹总:飞利浦???
我:夏普吧?
可是夏普不是彩电吗?
所以忘记一开始的目的,还是来粗糙的分析一下男女主之间的感情吧(这个弯拐得有点远……
电影的开头,男主在对话框中闪亮登场,然后帅观众一脸,接着使出了直男们get不到的撩妹技巧:我先赞美你的爱好,贴近你的心灵,然后跟你产生共同语言,约你出去,赞美你,认同你,却跟你保持适当的距离,最后离开你,让你自己追上来,得偿所愿。
单身狗们,赶紧记笔记学习一下啊!!!
但是事情进展的并不顺利。
姐弟俩的梦幻开局被爸爸一眼看穿,怒不可揭,顺手就插了他一面FLAG(不是)。
这手一石三鸟玩得极好:①顺水推舟公布要走,那爸爸的死活就跟他们没有关系了;②写信告诉女主自己是被逼的,博取同情,推卸责任;③拐走被打动的女主,骗财骗色。
于是故事正式进入英国地图阶段,随着那栋漏风的老宅进入视野,姐弟俩的真面目也随之被渐渐揭开。
到这边,我对他的理解大概等同于一个外在的Loki,一个为达成目的不择手段的小骗子,一个彻头彻尾冷血无情的小混蛋。
纵然智商与美貌并存,心机和狠辣齐飞,纵然长了一张抖森的美颜,我也……我大概会原谅他并且被心甘情愿的牵着走吧?
(怎么跟说好的不一样……于是接下的剧情让我无比期待,想看女主怎么被坑至谷底,绝地翻盘。
可期待的剧情并没有到来……画面随着女主走进了男主的实验室,镜头下他们聊着共同的话题,看着有趣的设计,男主的眼神开始熠熠生光。
像是开启了尘封已久的珠宝盒,推开覆于表面的尘土,露出里面透明的原石。
随后的一段吻戏热烈、激昂,剥离了男主优雅得体的人设,像是有真实的灵魂破体而出,牵引着他的一举一动。
我突然觉得自己理解错了。
也许他只是表面混蛋,也许他对女主的爱是真实的。
于是我尝试着回头思考之前的剧情,回忆男主看女主的眼神,里面不仅仅是故作的绅士和恭维,还有好奇、疑惑、探索和认可。
真情像是藏在坚冰下的巨大怪兽,默默潜伏在水底,只在抖森的瞳孔里露出一点点不可捉摸的浅影。
我想起姐姐问他:为什么临时换了目标?
如果不是出于对女主本人的好感,对他来说应该选谁都一样,没有必要在雨夜敲响女主的家门,没有必要被女主拒绝共舞之后,坚定的说:我邀请的是你。
没有必要在女主父亲请他离开的时候,露出那样的表情。
如果只是为了钱,他大可以装作顺从,拿钱走人,寻找下一个目标(原来那个就挺适合的)。
所以当他应要求故意激怒女主的时候,才会有眼泪一闪而过。
他说的那些违心话,不仅仅是他的表演。
他人生经历注定他始终处于游戏的上峰,衣冠楚楚,游刃有余。
那番话大概是一把浅尝辄止的匕首,刺痛对方的同时也扎到了自己,扎出了眼泪。
他对于自己说的关于爱的一切,开始有了真实的体会,猝不及防,打破了长久以来虚伪的面具。
当然,我不认为这段都是他的真情流露。
真情这种脆弱的东西,像是包裹在华丽外皮下的黄金,在扎破口的时候不小心泄露出一点,也就足够了。
仔细观察他陪女主去验尸的时候,他看尸体的眼神,有对命运的憎恶和不得已的屈从,有对戏剧人生的旁观和无奈(所以说粉丝滤镜很可怕啊),但没有丝毫得偿所愿的满足,和掌控全局的舒坦。
所以我有理由相信,工作室那场吻戏是真实的,毫无做作的,对于自己珍视的东西终于握在手里的喜悦和想要进一步探索的正常发挥。
此刻他真正认同了女主的存在,褪下伪装,用真实的自我迎接她的到来,并希望对方在自己的生命里鲜活的存续下去。
所以在姐姐端来红茶的一瞬间,男主露出了毫无遮掩的锋利眼神。
而后他又被强行披上了虚伪的外衣,笼罩在自己无法逃脱的宿命里。
他屈服了。
姐姐是勒在他脖子上的套索,无时无刻不在提醒他血迹斑斑的现实,两人只有在逃离她的掌控之时,才能偶尔偷一宵欢愉。
邮局的一夜,是男主真实自我的鼎盛时刻。
如果他能够正常的长大,大概就会成为这么一个热情友好聪慧美貌的小青年吧?
只可惜电影不会这么演,越是美好的东西,越是镜花水月,不堪一击,命(dao)运(yan)从不会放过每一个苦大仇深的男主,所以两人的感情已至极点之后,随之而来的就是残酷的真相和血腥的杀戮了……在那之前,我们可以咬着手帕就着欺诈海报,来回循环一下抖森白嫩的屁股(不……关于姐弟的关系,我一度怀疑过姐弟俩其实是鬼魂,靠戒指吸能量来保持肉身,把女主拐到家里是要靠戒指吸到她生活不能自理的。
后来又怀疑他们是百年妖精或者吸血鬼,专门骗婚,把新娘榨干了,埋在地下,所以矿层才是血红色的,那只狗也是因为食用了尸体才活了下来。
(夹总说我脑洞太大,大得过编剧的段这不伦之恋吗!
从男主问姐姐黏糊糊的要戒指的时候,我就怀疑他俩有问题了。
直到他们进了宅子,来了一个漫长的拥抱,而且男主还闭眼了,我基本确信了他们有一腿的事实。
(快夸抖森啊!
这段难以描摹的感情是废旧老宅的造物,也注定跟着它一起腐朽沉沦。
畸形的童年,变态的家庭,上锁的阁楼,唯一的温暖。
与其说姐弟俩活成了老宅的地缚灵,不如说是被束缚在了彼此的血脉里。
但这段感情并不是完全对等的,姐姐对待弟弟如同对待爱人,思念他,占有他,掌控他,依赖他。
但弟弟对待姐姐更像血亲,像可以温暖自身的炉火,像对待他唯一的依靠,也成为了他全部的世界。
女主发现他俩关系的那段剧情,能清楚的看到男主眼底只有欲望,没有爱,没有认同。
他抬头,表情破碎不堪,像是这座风雪下飘摇的老宅。
他在这,他只能在这,他无处可逃,他慢慢沉没。
和他看女主的眼神完全不同。
他扮演着姐姐的good boy,信赖她,信仰她,依靠她。
他们像藤蔓一样紧紧缠绕着彼此,摄取他人的养分得以生存。
记得有一段男主与姐姐独处,姐姐托起他的下巴,他乖乖的回望。
我们目之所及还是那个成年的抖森,可是他身上萦绕的气质,却突然变成了一个十几岁的小男孩,乖巧,天真。
大概这就是姐姐需要的样子,是他的包容和体贴,却不是他发自内心的渴求。
所以这归根结底还是一部爱情片。
是我们始于欺骗终于吸引,我脱离桎梏重获新生,我坦白最丑恶的真相,我袒露最真实的自我,我把自己留在过去,我为你打开未来的故事。
男主做的一切都源于过往(I did),而他对她爱虽终于现在(I do),却也将永恒的故事。
我真的很喜欢它,不管是紧凑的节奏,还是复古的色调,或者完美的配乐和服美,值得推敲的台词以及粗陋故事表皮下,所有的黑暗和光明,所有的索取和奉献。
但是不得不说,大概后半部编剧的脑子跟着老宅一起沉沦了,紧凑的节奏突然崩塌,从女主摔下三楼之后,完全成了一部闹剧,时时刻刻在嘲笑观众的智商……至于最后她怎么完成绝地反杀,上蹿下跳,跑的过姐姐,捡的到武器,匕首单挑大砍刀,一铲子吃鸡的故事……我实在不愿意在回想一次了,就让它跟着大雪一起掩埋在血红的矿土里吧。
抖森的表情把剧情和潜藏的情感说得透彻,不需要正面吹他,我写完这篇观后感,每一字每一句都来自于他对角色的诠释。
但是我写完了……依旧不知道男主和女主叫什么名字。
首先附上导演触动我的一段话:“我们现在是和维多利亚时代(影片的背景年代)完全相反的,他们不谈性,我们过多的讨论性,反而不说爱,谈论真爱仿佛就说明你是个容易受骗的蠢货。
就像前几年大火的哥特式《暮光》系列,会给你真爱的呢个男人却是个素食吸血鬼。
” 这个电影在中国上映以后狂被吐槽,原因是大家是冲着恐怖片去的(当然也有冲着我森屁股去的,比如我)。
然而这并不是恐怖片而是哥特片,导演对它的定位是Gthic Romance。
而尔哥特文化在中国的影响并不深,所以大家不买账也是必然的。
所以,首先我想分享一下哥特文化到底是什么。
在维多利亚时代,英国兴起的一种创作形式。
一般是一个纯洁活泼的女主人被高大阴郁的男主人吸引,男主往往有一个家族遗传下来的老宅,而故事就会在宅子里发生。
而且,必须说明的是,哥特式并不意味这无脑言情小说,通常小说的中心是围绕着女主的自我发现和成长。
如勃朗特姐妹的《简·爱》《呼啸山庄》,还有《蝴蝶梦》《秘密花园》之类的作品都是最著名的哥特小说。
哥特式创作最具有划时代性的一点就是对女性角色的塑造很重视,女性不再是依附男性的物品,而是有自己追求的,异常聪明和坚强的。
第二点就是对性和爱的描写,在此之前任何作品都不会提及性,毕竟在当时,谈论性被视为是下贱的,尤其是女性在结婚后也不该表现出对性的渴望。
了解这些以后我们就可以知道这部片的重点不是恐怖,而是用比较阴森的方式谈论女性的成长和爱与性的联系。
而我最赞赏的就是导演没有让哥特变成言情剧,男主的作用固然重要,但是这部戏主要的还是两个女人之间的战争,是两个完全不同的女人之间的碰撞。
Lusiel是英国人,传统优雅,习惯站在男性背后,被男性主导。
家庭和男人就是他的世界,她舍弃不了家传的房子,努力维持着和Tomes的家。
她的决定和行动都是为了让她的男人留在他们的家庭里。
所以在她感觉到Tomes对Edith的感情在不断加深的时候,她越来越不安,尤其男女主那一夜以后,她知道自己的爱人已经爱上别人,他要离她而去了。
所以她不断的告诉自己女主只是一个工具,她会死,而且就像她的母亲一样是死在自己手上。
任何影响到她与Tomes的小世界的人她都会消灭掉,就连自己生下的小宝宝她也不会犹豫。
所以最后当Edith说他回来了以后,她才会将自己的背暴露给敌人,回头去看,因为他就是她的全世界,亲手被她毁掉的世界。
而Edith是美国人,活泼大胆,代表着未来,她感于挑战传统的男权主导,有自己的事业追求。
她对Tomes有的是最纯的爱情,不是把他当成以后生活的经济支持。
她甚至纯真到感觉不到Lusiel对她的恶意,她抱着对未来的好奇探索这个老房子,努力去适应不好的条件,努力去融入姐弟两完全不同的生活方式。
即使是鬼魂也没让她退缩,不找到真像誓不罢休,也不会再弄清楚故事之前随便改变对姐弟两的信任。
而且她十分的坚强,最后她身体十分虚弱,爱情破碎,得知父亲的死就是自己最信任的这对姐弟造成的,可以说她的世界已经崩塌,但她依旧没有自暴自弃,也没有靠在来拯救自己的男人身后,而是亲自拿起刀,自己拯救自己。
导演主力塑造的就是这两个女性角色,她们不需要别人左右,不需要别人拯救。
所以他甚至刻意的削弱了男性角色的力量。
男二没有坚持检尸,然后侦探上身,戳破骗局,组织女主的悲剧。
最后男二也只是给了女主一臂之力,甚至没有贡献力气去打斗,而只有坐在一边等着女主拯救自己的份。
还有一点我很欣赏那就是女主对性是主动的,她与男主的第一夜是她期盼,主动参与和享受着的。
而不是一种被男人骗上床,被男人占便宜。
女性对于性也可以和男人一样是坦然享受的,而不会因为她的欲望和主动被视为是放荡的。
这一幕船戏也是不得不提,性是哥特式创作一个很重要的主题内容。
所以这片里一定会卖肉,Tom说:“我和导演讨论过,电影中负责暴露的一定会是女人,这是不对的,所以我们决定这次让男性角色负担暴露戏份”,导演还有我森对女权的维护真的让人暖心。
而导演对道具的用心也让我超级感动,三层房子是手工搭出来的,电梯真的可以动,厨房的水是流动的,炉子真可以烧饭。
而且Tomes的手工间里,Lusiel的卧室都充满小细节。
阁楼墙上的蛾子还有蝴蝶翅膀上的图案是fear的形状。
女主衣服的双肩随着她越来越坚定越来越大,就像正在脱茧的蝴蝶。
Lusiel衣服上的蕾丝有着房子的风格,还有尖刺型的吊坠是走廊上的尖刺的缩小版,她就是房子。
甚至挖土的机器都是真实大小,由真实的零件组建起来的。
还有导演对角色塑造的认真程度让我震惊,他给每个角色写了长达15页的角色说明,包括星座、爱好、喜欢的食物、经历的故事,他让每个角色都有属于自己的秘密,彼此间不能说。
他给每个角色都给足了人性,她们的每一个抉择都是由性格决定,而性格又是又生活经理塑造的。
还有片中对教育重要性的提现,姐妹的罪恶源于父母的暴力,女主的悲剧源于她父亲的隐瞒,其实也是一种专权。
导演说:“所有的罪恶都源于教育不当,如果我们在一个孩子12岁之前给他最恰当的教育,那我们就没有罪恶了。
” Lusiel的饰演者劳模女神说:“我很高兴能在这样一部女人的台词很多,而且大部分都在两个女主之间的影片中出演”我真的希望这样以塑造女性角色,讲述女性角色心路历程的片子能多一点,最近一见年出了几部这样的片子,就像《隐藏人物》《妇女参政论者》。
这样的片子里,女人不是仅躲在男人身后的白莲花,而是坚强、聪明的,她可以搅动局势,可以为了自己事业、爱情不断努力,做出干脆果断的选择和反击。
她不需要英雄去拯救,因为她有能力自救。
姐姐真的是real霸气,抖森也是美貌,无感女主。
简单来说就是一个谋财害命的故事,弟弟用美貌骗钱,供养了姐姐和庄园,直到遇到女主,弟弟突然有了良心,觉得遇到真爱,姐姐就疯了,弟弟是我一个人的,不能被别人抢走,女主终于发现两人奸情和企图,青梅竹马赶来帮助自己,最终活了下来,从头到尾三俗到不行,全片也就真的是看看美貌,看看场景。
还有最后插在脸上的那一刀看的我脸疼。
哎…… 抖老师在线的只有颜值了
补标,看《玉面情魔》刷到导演 Toro,意外发现竟然也是这部的导演。当年完全是因为抖森,这部小众题材的悬疑片才会被人所知,但剧情是在薄弱,就是部普通的恐怖片
一眼猜到结尾 去掉鬼魂和蝴蝶明明可以拍成伦理剧情片 现在就不伦不类的。Tom Hiddleson不太适合演这种弱势角色
缺点在于过程中惊悚感不足。优点就是华丽了。联想 三上真司的恶灵附身。说真的,游戏爱好者应该能感觉出这其实挺像单机游戏吧。
视效和服装艺术指导等环节做到了哥特奢华的极致,但故事从蝴蝶梦到美人计最终却差点变成闹剧,多亏了劳模姐的疯魔表演才忍住没笑场。
冲一众卡司和陀螺来的,有点失望剧情真心渣渣,不过美工真心赞。话说发疯的女人真的好恐怖。。
故事其实就是个很典型的哥特小说,没啥可说的。但是服装道具布景极为到位,挑不出什么bug。没错,维多利亚时代的吃住用之类的东西我们已经见过很多很多实物了……
只有那个雪比较好看。(不好意思一个没见过雪的人最近被北极漩涡弄得一整天想着雪的事情~
只是那美丽的画面,和惊心动魄的猩红。
故事本质上就是美国的简奥斯汀遇到了蓝胡子,然而这个蓝胡子是我男神,而且还有个弟控的美貌姐姐,所以死几任老婆有着暗黑过往什么的,不要在意这些细节啦(泥垢)。
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谷阿莫简直是悬疑终结者,一不小心就5分钟看完了。
故事跟之前玩过的神秘大宅背景的华丽解谜游戏是一个模子里出来的,不过出血量大得多。主角们脑子都不太好使。美术方面还是很不错的
骗婚集团内杠团灭记。不信回头看。
三位演员都还不错,剧情一般,结尾欠佳,劳模姐好渗人。。
本片的劇情真的不能細想,但是還是覺得好突兀,很多地方無法回看,尤其是醫生過來後4個人在對話如同舞台劇。。。人物的造型和服裝真的好喜歡,但也是披著華麗外衣劇情薄弱的爛片,那只夠那些黑蝴蝶,這傳統的建築都是擺設吧。。。失望,本想三分,但我真不知道它到底在想表達什麼?或者營造什麼?
蓝胡子的故事
哥特风姐弟不伦
Production design还是不错的
一个封闭的系统,内部生了怪风,就会起虫,腐蚀直到消灭。这是山风蛊。用来解释这个电影故事的成因。