黄金大劫案

对《黄金大劫案》原来是抱有很大期待的，尤其是清明回北京在机场大屏幕看到了宣传片之后。

我以为本作又是一部如石头和赛车那般天马行空的黑色幽默，可看完了之后，发现虽的确是黑色幽默不假，却没有看石头和赛车那种“回顾剧情，让你有种发自内心的笑的冲动”。

黑色幽默不一定是喜剧，本作却怎么看都是个悲剧。

走出电影院没有那种期待中的愉悦，这是让我最为失望的。

石头和赛车最让人称奇的，就是宁浩标志性的多线叙事，石头的多线叙事比较自然，赛车的分支更多，观众要看懂也得更费脑子，但是当最后的所有主线交织成故事的全景后，我们不得不赞美宁浩的鬼才。

宣传片的剪辑更是能吊起人足足的胃口，我甚至一度认为，本作会是多线叙事与类似于《举起手来》的结合，恶搞着虐鬼子。

可惜的是，黄金放弃了这条路，故事基本是平铺直叙，简而言之就是一个混混走上革命道路的历程：混日子---被动加入地下党---被敌人女儿改变---出错背叛---爸死---同伴死---女友死---报仇，实在说不上有多新鲜。

剧情就罢，看宁浩的片子，比剧情更大的期待在于段子，然而可惜的是，本作段子的数量和成色比起石头、赛车都相去甚远。

石头和赛车虽然不似本作大腕云集，却做到了全民搞笑。

石头里的谢小盟父子、道哥三人组、守卫多人组、杀手；还有赛车里的姐夫小舅子、火机哥、李法拉等等。

各有各的段子，各有各的风格。

遗憾的是，黄金里的笑点更像是几位搞笑大碗用个人魅力制造的（范伟用着被忽悠的语气朗诵《圣经》，且不论他朗诵什么，你就肯定无法淡定了），受限于题材和本子，人物基本分为了两类：极其荒诞和极其正经。

没有了全民皆搞笑的气氛，这大概也是我无法获得真正愉悦的最大原因。

通过石头和赛车，我大言不惭地称自己为宁浩的脑残粉，可就算是作为脑残粉，给黄金三星已经是极限了。

或许是《无人区》的雪藏使得宁浩急于回到人们的视线中来，黄金给人的感觉有些仓促和肤浅。

女主角的小清新形象使人眼前一亮，作为存在感薄弱的人物，那句唯一给人留下印象的吐槽“（既然我爸答应了你爸）那就让他俩结婚好了”或许能成为白富美女士们逃婚的绝佳理由哦！

在铺天盖地的宣传力度下，让人不禁对这部电影充满了好奇与期待，再加之宁浩导演前几部电影都有不错的反响，这部片子可谓是千呼万唤始出来。

首先，说说这部片子的不足之处吧。

1、范伟的出场。

说实话，看完整部片子，我都不知道范伟在其中除了搞笑有什么更深层次的含义。

他在片中的戏份不多，无条件的帮助救国党，扮演者卑微和搞笑的神父这一角色。

在宁浩的前几部作品中，每一个角色都有他的深层意义存在，而范伟，真是有些不明白了。

2、重点人物性格未能较完整的突出。

在救国党中，除了老大、导演和广角郑让人有印象外，其余的人脸都没让大家认熟呢就归天了。

他们其实个个都应该是非常有性格的人，通过简单的几句对话中就能知道。

3、小东北和茜茜的爱情。

他们的爱情来得太突兀，有人可以理解成为茜茜没有见识过很多男人所以遇上一个流氓性格的就爱了，正所谓男人不坏女人不爱，可这也太突兀了，没有缓冲没有跌宕起伏说爱就爱上了，就可以为他去死无条件的信任他。

在抢黄金那场戏中，如果是小东北的性格肯定会让广角郑枪毙她，可一面之后就用性命去信任她，这种信任来的太离奇。

4、很多情节没有交代。

例如说为什么五哥会认识茜茜就串通好了，像茜茜这样的大家闺秀认识五哥那种小官不太合清理；小东北获救醒来后在教堂，可是茜茜怎么知道这是他们的秘密基地，他们明明都还不太了解小东北也不可能告诉她这种机密之事；而且在枪战中救国党的表现也并不突出，死的那么简单，8个人的性命只换来了一个长官的命，而小东北随意的就杀死了他们想杀的那个德国人，主角突出的太过了。

每部电影都有其缺点，说完了缺点，再来说说它相当多的可取之处吧。

1、主角的出场。

陶虹的出场真是风华绝代，对于她，总是特写她美丽高贵的高跟鞋。

她第一次出场时就是先特写她的高跟鞋，代表了一个女人的性感和高贵，其次才是她雍容华贵的衣服和风姿绝代的外貌。

在小东北跪求她原谅的时候，还是高跟鞋优雅的一转、一停，就表达了她这个角色的精华所在，那么多话就都在这高跟鞋中了。

小东北的出场，那么独特，用烟杆子敲诈神父，充分暴露其流氓和聪明的的本质。

几乎每个主角的出场都把他们的性格描绘的一清二楚，神来之笔。

2、十分注重细节。

如开场用来换纸条的鞋子，是牵出影片一系列情节的线索，没有它就没有后来的故事。

小叫花子的铜锁链，是小东北开始变得富有同情心的一个道具等等。

细节决定成败，电影里细节利用的好也是电影成功的一大要素。

3、前后呼应。

金姐用来揭穿小东北银锁链的王水最后成了小东北用来毁坏金子的道具，小东北开场的作乱的话和自以为死了的时候想的话，茜茜无意中提起的演电影和影片最后播放的电影情节等等，构成了影片进一步的完整。

4、很注重演员形象。

陶虹是一个交际花一个著名的电影明星，所以注定她的衣服必须都是艳丽照人的，在这里表现的很到位。

而茜茜呢，她是一个大家闺秀，所以她的衣服都是淡色为主，都是粉红或者湖蓝，把人衬托的那么清纯可人，我见犹怜。

小东北就不用说，小流氓穿的都是痞痞的，但导演还是很有品味的，虽然痞，但也很有风格嘛哈哈。

小东北的爹，典型的满清遗民，留着小辫子不肯割，服装也是大褂子和长袍，穿个服务生的衣服也是不伦不类的，一看就知道他的角色是啥样的。

总而言之，每个角色都是用心的。

5、音乐运用的到位。

鸟山幸之助的出场总是伴随着高涨而用情绪激烈的音乐，渲染了他个人代表了日本当时侵略中国的恐怖之处，从第一次出场搜查谁是救国党就用音乐更突出了他整个人的变态和阴郁的性格。

不过这部电影里音乐的独到之处确有另外的方式传递，在那么紧张的盗取黄金的时候音乐竟然是欢快的，消淡了这种紧张的情绪。

最让我印象深刻的，是鸟山抓救国党的时候，音乐激昂有力，节奏急促，和观众们替救国党担心的情绪相冲突，可这样却另有一番情趣，那么紧张的时刻鸟山配合着节奏像在演奏一出他精心设计好的音乐大戏，让人的心都悬了起来，这一幕真是畅快淋漓，也为后来小东北的父亲出现做好了铺垫，真是让人忍不住拍案叫绝（当然很多经典影片也有此类音乐上的运用）。

小东北在一个人闯进日德两国签订协议的时候，音乐的欢快的，是典型的民族乐器演奏，活泼欢乐，和当时的险情又形成矛盾，又突出了这还是一喜剧的主题，冲淡了观众的提心吊胆之情。

音乐也是电影不可缺失的一部分，它能渲染电影情节，增添气氛，好的情节也大多是用音乐渲染的更加出彩。

优点还有很多，例如拍摄的角度，剧情的紧密结合，节奏掌握的张弛有度，各位明星出众的演技，小人物性格表现的淋漓尽致（如金姐）等等，都是相当不错的例子，这里就不多表了。

还有几点想说的。

小东这个人物十分复杂，我们可以来分析分析：1、他很流氓。

小东北的出场就是个二流子，“我爹说我要钱不要脸，我告诉他，钱比脸贵，脸可以不要。

”这就是他混了这么多年的一句话的总结，由他自己给说出来了。

他连要饭的小孩、神父都可以骗，但在五哥面前又特会来事，在租房的金姐面前又那么油嘴滑舌，这不就是一个典型的东北小混混么。

在宴会上，他偷了叉子，被人发现还扇别人嘴巴子，这是一般人能干出来的事儿么。

2、他太聪明了。

他太聪明了，聪明的让人觉得这是一个没有文化的小流氓么。

不知道应该说是倒霉还是幸运，他进了监狱得到了这张纸条，打劫犯不为钱打劫他的时候，他就猜到了肯定是衣服的事，从而发现了这张价值不菲的纸条，当他知道这张纸条这么值钱的时候，他毅然决然的把它烧了，这下他的脑子就值八吨黄金了，阴错阳差，他又救了救国党一伙人，被他们所认可，当他扮成耶稣的时候，让人不禁捧腹大笑，当被怀疑是革命党的时候又暴露自己是小偷而蒙混过关，在盗取黄金机密的时候被发现还能镇定自若的圆谎还让茜茜大小姐为其倾心……那么多的机智都说不完了，真是让人羡慕嫉妒恨啊。

3、他富有孝心。

可以说他流氓的一切都是为了他爹。

他为了付房租是偷去骗，为了让他爸吃上好东西过一辈子没过过的上流社会而被发现是革命党虚惊一场，“黄金那么多，爹只有一个”。

带着自己的命和黄金去换爹的命，昧着良心安慰自己是帮助救国党而暴露了他们，这一切都是为了爹。

他的转变也很值得探讨：他的第一次转变是在茜茜给了小孩钱之后，他把骗来的铜锁还给了他们，这是他同情心的第一次流露，因为这个不黯人事的小姑娘。

然后是抢黄金的时候，他用自己的性命保护了茜茜的命，这对于一个小流氓来说真的是一次重大的转变。

因为父亲而出卖了救国党，他很内疚，又救了救国党一次，这次和第一次救不同，第一次是为了钱，而这次可以说有朋友义气在里面了，当然也是参杂了内疚心理。

当他以为自己死了的时候，他获得了真正意义上的升华，在人性上获得了一次重大的改变，可以说是获得了新生。

从片头的“我就不明白了，这有吃有喝，做哪门子的乱啊”到现在的“枪响的那一霎我终于明白了，为什么有吃有喝的还有作乱的人，有的事，比命还贵”，前后呼应，到此处，小东北彻底完成了人性的升华。

他的爱情呢？

其实在我认为，小东北第一次倾心的人应该是陶虹，但是她离他太远，他们的距离太大，陶虹是有着远大理想的人，而他当时只是一个小混混，他自觉在物质和心理上都无法与她相配，所以只能默默的藏于心底的一个角落。

而茜茜呢，就是个邻家女孩，虽然物质上小东北知道自己配不上，可内心里他觉得茜茜只是个女孩，自己可以掌控，而茜茜又那么爱他。

当然，他也是爱茜茜的。

我觉得，茜茜是他爱的人，而陶虹是他心里的一个梦，那么的遥不可及。

我认为，小东北的爹其实是整部片子的亮点。

人们对他的印象都是疯子疯子疯子，对他都相当不待见。

我一开始也是，觉得他就是成事不足败事有余，十分不理解他存在的含义，但是他是郭涛演的啊，一个不出彩不重要的角色干嘛要一个明星来出演呢，肯定是有其必要存在的意义。

果然，在不经意中他大放光芒，多么令人颠覆形象的出场啊，他拯救了所有人，让所有人都大跌眼镜。

可以说，一开始对他是同情的，中期对他是无奈的，他在宴会上出的丑让人彻底无奈，但救了他之后的那句“叛徒”让人明白了他不是完全的疯子。

最后，他一出场就制服了鸟山，用他最擅长的飞刀，真是应勇用不减当年。

那句“士可杀来不可降，贪生怕死算啥玩意啊”话糙理不糙，但是说完这句话后，这个当年在义和团不准他上战场的无名小卒，这个梦想着上流社会就能天天喝疙瘩汤的“下流人物”，这个心中有一个“大义”存在的英勇老人，这个连最后一口疙瘩汤都没喝上的可怜人，就这样倒下了。

他最后一句“喝不了了，漏了”，在悲情中还是透着一股子喜剧元素，小人物就是小人物，永远说不了什么深明大义的话，说不了那些大片中催人泪下的感人的大话，宁浩专注于小人物的风格在这里也得到了体现。

这个角色过于悲情，让人可叹可泣。

影片的结尾是小东北看着茜茜和陶虹演的电影哭的泪流满面，这个和《天堂电影院》最后的情节很相似，可以说是像它致敬吧，总之也催动了我的泪点，在这里才是哭的最厉害的时候，这个结尾真的不得不说实在是太优秀了！

俗话说，宁氏一出，谁与争锋。

宁浩这个名字在中国太具有影响力了，这部片子也可以说是他的转型之作（无人区还未能上映），这部在他以前作品中从未出现过的爱国、爱情、大义等高层次的元素不知道是能成就这部作品还是让人对他感到失望。

反正这部片子触动了本人好多个泪点，也让我捧腹大笑。

好的电影，不要说它是多有层次多有深度，能让您哈哈一笑，能让您哭的痛快淋漓，就成功了。

宁浩的“疯狂”系列基本不沾动作片的边儿，不见天日的《无人区》从宣传上看也并非《西风烈》那一路货色。

因此，《黄金大劫案》打斗场面密集，说是宁氏首次尝试动作片应该不算离谱。

遗憾的是，即使当新手作品看，《黄》的动作戏也只算是差强人意。

第一场深夜追逐就十分敷衍，救国会与追兵不过数米之遥，几步跑进教堂后竟能好整以暇的挨个钻进暗格，小东北还能抽时间来个cosplay，虽然期间不给日本人半个镜头，可敏锐的观众早开始犯嘀咕：日本人虽然腿短，可也不至于跑这么慢吧。

糟糕的开端是失败的一半。

随着大规模枪火一场场铺开，笔者的信心再没能恢复。

我不想详述每场火爆戏的优劣，简言之，本片前期宣传中曾说，5000万投资大部分花在特效上，可喜的是，这并非虚言，好钢确实都用在了刀口上，可悲的是，要磨利这口大刀所需的好钢远远不止这些。

随便举例，那炮火横飞的大殿中，墙壁柱子被肆意摧残，可一眼扫向那缺口，怎么总有一股纸片和泡沫的材质感，那被枪林弹雨围攻的大卡车横冲直撞，车身上火星四溅后留下完美无瑕的表面，是满洲日军都拿玩具枪参加实战呢，还是给某品牌防弹钢材和防刮油漆做了植入广告呢？

相较于“斗力”，宁浩把玩起“斗智”来要驾轻就熟的多。

本片的两次“劫案”行动其实都缺乏创新，前者制造虚拟环境骑劫运金车的桥段完整“借鉴”自《碟中谍》电视剧第四季中某一集（我还没见过年代更早的运用），后者的“同归于尽”玩法则来自另一部科幻老剧，但宁浩的处理十分低调，事先不张扬，一亮点子立刻付诸行动，即使观众事后意识到“此非原创”，也不至于影响了看片时的热情。

从这个方面来看，倒比早先抄了英剧还得意洋洋卖弄半天的《双城计中计》强得多。

把投资派给特效组的同时，演员组难免要吃点亏。

堂堂“救国会”看似名头响亮，开头影院交换情报也做得煞有其事，仿佛最不济也是《色戒》中某党特工组织的实力，谁知正式亮相后统共就五个骨干，从侦查、招募、渗透、伪装、抢劫、购买军火到刺杀政要全部包揽，白天还得维持剧组表象照常拍戏，真叫人佩服他们的精力旺盛和多才多艺。

更有甚者，这五人小组团结无间，不但每次任务都倾巢出动，不留后援，连听到诱捕广播后赶回聚集地，也是坐着豪车堂堂从正门驶入，尽显影后班底的范儿。

就是这么一群“精英”，居然能一次次轻易混入满洲国高层场合，一次次将日军耍的鸡犬不宁，看来伪满洲国统治者的智商，与他们在《地雷战》和《举起手来》等片中的同胞相比，也真是不遑多让嘛。

军火贩子出场不多但气场很足，谈买卖时他手下人丁兴旺，到了武装支援时就成了光杆司令，仗着自己有大杀器压阵，带着两三个跟班就杀入敌阵，被一阵乱枪完爆简直是意料中的事。

这听来有点吹毛求疵，但少炸几辆汽车（还是模型），少打烂几堵墙，就能多雇几个演动作戏的龙套演员，总比让一个前两天还是坑蒙拐骗大老千的街头混混，瞬间变身不会中弹且人挡杀人的小马哥来的通顺吧。

影片由几段气势不凡的重头戏组成，除了前述的特效捉襟见肘，其实每段单独看来都不算逊色，但在编排上没有一点起伏，从点题的“大劫案”到“叛徒出卖”，从孤注一掷的刺杀到装甲车战役，除了高潮，每一次都做足山雨欲来风满楼的“最后一战”架势，偏偏又都只是过场，几番情绪拉锯下来，令人筋疲力尽，审美疲劳。

更叫人无语的是，几乎每一场冲突都以俗套之极的挟持人质作结，主创很明显想不出别的招儿，典型的黔驴技穷。

爱情线是另一处薄弱点。

近来流行屌丝逆袭，本片顺应潮流本无可指摘，但屌丝翻身也需合理铺垫。

《功夫熊猫》能练成神功是合理利用了身材优势，《海扁王》能当超级英雄是靠暴力小萝莉调教，即使《高海拔之恋2》的王宝强也要靠初恋的强大光环才能爆掉古天乐，而本片在这方面显得诚意缺缺，只是因陋就简的复制同期重映的《泰坦尼克号》模式：不懂爱为何物的高帅富不得青睐，有情调的屌丝以玫瑰攻势化解女神心防，你有世纪船难，我就有国军空袭，患难中凸显爱情，再加上同样刻骨铭心的生离死别，誓要挤爆观众的泪囊。

但受过《泰》熏陶的观众，有几位能被这个复刻版感动呢？

至少笔者认为这段爱情远不如那义和团老团员的牺牲来的催泪。

很多观众对女主角的结局大为不满，但笔者却觉得这是宁浩颇为明智的一笔。

一朵铁玫瑰拧出的爱情，空中楼阁之程度远超琼瑶小说，在前半段荒诞丛生的喜剧氛围中或能成立，但当剧情越来越转向严肃后，就不断显现其突兀和难以置信。

当革命义士倒在血泊中，黄金化水流入大海，游手好闲的小混混升华成视死如归的爱国者，如此超现实的爱情已没有存在空间，倒不如以悲剧收场，反断了诸多念想，再说，学《泰坦尼克》就要学到底嘛。

但从另一个角度看，这也是宁浩不得已而为之的中策，像《大魔术师》那样连两男一女的困境都可以置之不理，仍能构成反传统的大团圆，才称得上高明。

说到《大魔术师》，这是本片无论如何绕不过去的比较对象。

同样是民国年代戏，同样在宣传阶段就被定性为动作喜剧，同样借着与“电影”母题千丝万缕的联系而大玩戏中戏，同样有一辆惹眼的坦克（装甲车）掠阵。

两片观感的最大不同在于情绪变迁，本片开篇极尽癫狂恶搞之能事，影院中笑声此起彼伏，但随着情节步入正轨就渐渐走向正剧，越接近片尾越是压抑悲凉，散场离席的观众大多默默，全然不像刚看完一部“喜剧片”。

而《大魔术师》以《基督山伯爵》式的复仇片气氛开场，在刘青云和吴刚爆出双重身份后却逐渐失控，走向爆笑丛生的无厘头调调，离座的观众无不带着酣畅淋漓后的笑容。

单从戏院效果看，本片明显逊了好几筹。

笔者认为，这就是《黄金大劫案》最失败的地方。

巅峰时期的港片，无论任何题材和类型，只要情节不是太黑暗严肃，大多有一定比例的搞笑桥段，有编剧专门负责添加笑料支撑片长，其娱乐效果往往是正面的。

这证明喜剧可以无往不利。

“由悲入喜”很容易，但正剧和悲剧却需要观众做心理准备，当满怀对喜剧期待（宁浩的招牌和预告片风格，这算不算一种虚假广告呢）的观众遭遇突如其来的悲剧氛围，难免会无所适从。

更何况，前半段建立起来的所有情节预设，在后半段的写实基调中彻底崩塌，成为经不起推敲的荒诞逻辑，为了自圆其说，才被迫用大剿杀来终结一切。

正是因为“由喜入悲难”，奠定了本片如此分裂而不可爱的面貌。

文/方聿南

2006年，一部《疯狂的石头》带着横空出世的幽默一炮而红，成为成功小成本电影的典范，也让我记住了一个新生代鬼才导演的名字——宁浩，此后2009年，他带着自己的又一疯狂系列之作《疯狂的赛车》顺利的进入亿元导演俱乐部。

疯狂，成了宁浩的一个标签。

但我记得很清楚，2009年的1月25日，我拿着北京三里屯美嘉电影院《疯狂的赛车》的票根出来，我对自己说，假如宁浩的下一部作品叫《疯狂的火鸡》又或者什么《疯狂的扫帚》之类，我就再不会去买票看，因为，一个导演如果永远只玩一个路数，他不值得被期待。

所以，不得不说，宁浩不傻，他要拍自我突破的《无人区》，不过《无人区》显然用力过猛，折了，至今没有一个官方的说法去正式解释为什么折了，这部电影的上映也变得遥遥无期，但我对他的期待却越发浓厚了。

时隔3年，他带来的新作可喜的不叫《疯狂的劫案》而叫《黄金大劫案》，即使在《无人区》碰壁之后，宁浩，仍然没有放弃丢掉“疯狂”帽子的路。

但没有了“疯狂”，我们看啥？

一个东北小屌丝的励志故事如果用一句话来概括《黄金大劫案》的故事，我觉得是一个东北小屌丝，利用并爱上了一个白富美，最后白富美死了，小屌丝成了精神上的高富帅。

在这部电影中，宁浩还是将自己最擅长的一些手法保留了下来，比如一个故事的基本设定，就有宁浩一贯的风格，将各种立体丰满的单个人物放在同一个事件中，碰撞出一个有想象力的故事，以及宁浩在疯狂系列里面对于小人物大英雄之间只有一线之隔的惯有命题。

一个东北小混混，一个伪满洲国的影后，带着身边的剧组人员组成的一个救国会，一个煮着东北疙瘩汤的神父，一个拥有飞刀神迹的疯爹，一个富家千金，一个似乎还未完全泯灭良心的伪军头子，一个不那么傻逼的日本军官，土匪军团……他们这一群人都围着这一堆黄金转，在1个多小时的电影里去塑造这么多有血有肉的人物，且这些人物都与最后的结果有着必然的联系，这是宁浩在两部疯狂系类里面练就的本事这次仍然得心应手的用在这个电影里。

至于这次故事的结构有所转变，多线叙事变单线叙事，反而少了以前宁浩电影的那种观影快感，不凌厉，也缺乏一种需要动脑筋的紧张感。

个人而言，这次的这个故事相较于他之前的作品故事有点俗套，也许他放弃疯狂之路第一个想丢掉的是与观众之间的距离感，更希望通过一个简单的故事去拉近跟大众之间的关系，毕竟很多电影观众在电影里并没有太多动脑筋的诉求，电影还是一个娱乐产业，电影对于我们大多数苦逼的上班族而言，只是一个放松的消遣方式，在电影院里的一个多小时，我们爽了就行，不管是哭还是笑。

不憋着，放声笑痛快哭疯狂系列里面的宁浩是幽默的，虽然宁浩说自己并没有刻意的去打造一种黑色幽默，但他设置的那些像是不断在挠你痒痒的笑点还是被观众买单并推崇，即所谓的荒诞不会让你开怀大笑的“宁式幽默”。

相对之前的宁浩，这次在《黄金大劫案》里面，无论是十字架上的小东北还是用东北方言各种耍皮子，都让你想笑不憋着。

这个电影的上半场，笑点的铺设较多，对于普通观众来说，这些笑点包袱更直接有效，可以让你欢畅的笑个够。

而下半场则开始着力煽情，煽情可能才是宁浩这次最大的转变，一个颂扬民族大义的故事少不了一些狗血的桥段，牺牲，只有牺牲才能让一个人更彻底的觉醒，如果说以前宁浩的电影是不见血的，那么这次，看吧，后半段血淋淋的，一个最后成长起来的爱国混混，他失去了友情，爱情和亲情。

老爹那碗最后都没吃上的疙瘩汤也是整个电影最大的泪点之处。

不说爱你的男人未必不爱你宁浩讲爱情，本就是一个稀罕事。

他此前擅长的就是讽刺，深刻的批判主义，一种年少轻狂的劲儿他有，但要说浪漫细胞，我觉得他真没有。

在《黄金大劫案》里面，我觉得那段感情戏拿掉也不损这个电影故事的完整性，谁说英雄身边就一定要有个女人呢，可以是很纯爷们的故事，但有了这段戏，也让这个电影的元素更丰富了。

每个电影都会给人不同的解读，我觉得宁浩启用清纯的程媛媛来演绎一个白富美的千金小姐，与屌丝小东北之间的短暂却可以刻骨铭心的爱情也是他对于观众的一种妥协，如果说宁浩以前的粉丝都是精英的话，那么这次，他想贪心的一网打尽。

如果这仅仅是一种妥协，那么我们就可以理解他讲得不深刻的原因了，但总体来说，我认为他是及格的，至少他抓住了一些爱情最基本的论点，而这些论点也让当下的观众有一些共鸣。

比如程媛媛问一个有权势的追求者：你爱我吗？

那人回答：在大街上问这个问题下流。

虽然这也是一个让人发笑的地方，但是这不也正是现今当下的未婚者的迷茫和矛盾吗，在适婚年龄的我们，会为了爱情而结婚，还是为了结婚而结婚？

当程媛媛最后问小东北：你到底爱不爱我？

小东北否认了，但其实我们都知道，他爱她。

爱有很多种方式，让我想起我们女生不是也经常会问自己的男友，你爱不爱我吗？

当言语不能表达内心最真实的感情的时候，我们需要更用心去感受身边的爱，不猜测，只相信。

宁浩如果要传达的只是这么简单的爱情观，那么，足够了。

《黄金大劫案》并不是宁浩的终点，只是他导演途中的某一站，我不想去评判他这个电影更多情节设置上的不合理和漏洞，我更愿意支持他转变的勇气，在经历过更多的人生以后，宁浩想表达的东西已经不是当初的那种带有批判讽刺意识的东西。

中国电影在面对好莱坞电影的冲击下，必然会有艰辛的一段摸索之路，直到足够强大跟好莱坞电影抗衡，有人说宁浩的作品总有国外电影的影子，《疯狂的石头》抄《两杆大烟枪》，而这次的大劫案又有《无耻混蛋》的影子，模仿再超越并不是一件可耻的事情。

不过，我更好奇的是这个电影里表现的主旋律影子，是否是宁浩在《无人区》黄了之后对于审片制度的一种妥协呢？

而将故事放在三十年代，也许也是为了避开现代社会固有的一些体系风险，让宁浩可以踩着边缘放开手脚大干一场。

不管怎样，这是一个值得看和思索的电影，可以骂，不捧杀。

很导演前两部片子比，这部确实有差距，主要是不接地气了，转去搞特效了。

我觉得还是实实在在的接地气的片子好啊，我看评论，是不是导演因为上部片子被禁了以后故意乱来一部。

让人痛心。

方言在刚开始有些许笑点，但就那么几句东北方言，说来说去，不地道。

特技真的不好，这不是中国人的强项，更不是导演的强项啊。

水军太多了，我学浅，但真心不懂这片子5星、4星是怎么打出来的。

祝导演下一步会好。

昨天去看了《黄金大劫案》，结果看完遭LD骂惨了，原来说了不要看国产电影了还带她去看。

尼玛的<黄金大劫案>真的是最近看的最垃圾的电影了，真的是烂片中的战斗机。

情节粗制滥造，不合理到了匪夷所思的程度了，里面的中国人、日本人、所有人都是弱智的。

随便说几个：1.整部片流淌着民族主义的汁液。

果真是什么烂片披上抗日救国的旗号就可以出来骗钱了哇？

尼玛还有义和拳，几把飞镖在几十个全副武装的日本兵中间穿来穿去，抓日本大佐如探囊取物，尼玛咋个不整个太上老君急急如律令、刀枪不入、然后摸个血滴子出来把日本人全部干掉喃？

真的是sy伤身，yy强国哇？

2.情节太弱智了。

其他不说，日本大佐本来是想拍成老狐狸的，结果却笨到家了，小混混投降后，他居然想不到这个小混混是陶红的司机，陶红还帮他掩饰过的。

照之前这个日本人的凶残，早就该把陶红抓起来满清十大酷刑了。

尼玛最后土匪还有装甲车开到市中心来，未必是空降兵还是地钻钻儿嗦。

啥子救国会的人到哪儿都是大摇大摆，随进随出，尼玛日本人全部是猪哇？

3.到处都是抄袭的痕迹。

大量模仿周星星的《功夫》，整个就是二人转版的《功夫》。

都知道新桥段不好想，但尼玛也不带这样糊弄观众的吧。

4.最关键是不好笑啊，老大。

不需要你拍的逻辑好严密，可以天马行空，但劳子花几十块买个笑总不过分吧。

全片没几个笑点，为了逗笑观众，导演演员看起了还是下了狠手的了，估计宁浩是把压箱底的包袱都用出来了。

但是老大，压箱底的包袱也太古老了吧。

我不指望能从头笑到尾，但仅有的几处未免也太少了吧。

太失败了，看了这个电影像吞了一只苍蝇那样不舒服。

宁浩也不行了，开始骗钱了，国产导演还有几个能够相信的喃？

姜文？

陆川？

还有哪个？

可以肯定的说，《黄金大劫案》是一部涉耻、涉仇电影，而宁浩+《疯狂的石头》原班人马这个组合，注定是喜剧基调，所以看之前我有一些不安，因为我们近些年拍出的这类题材的片子，有太多的不着调、不严肃甚至不要脸，丑化敌人是一贯做法倒也在其次，弱智化敌人才是最可怕的，试想，要是我们如此英明神武，敌人龌龊不堪，当初挨揍的为什么不是他们。

所以事关国耻的片子，一定要搞清楚“那些年，我们一起打的鬼子”还是“那些年，我们一起被鬼子打”。

各路愤青们别不爱听，我们现在拍这样的片子，其实绝不应该是长威风、长志气，而是要长记性。

我们可以仇视、丑化日本人，但我们更应该正确认识当年的敌人，能以最多仅仅投入50万的兵力攻下拥有世界第一人口大国“美誉”、正规军几百万且相当部分是美式装备的大国首都，还能肆意屠城，现在的我们除了反思还能做什么？

幸好，宁浩和他的《黄金》没完全走寻常路，他的鬼子——鸟山幸之助相对而言精明毒辣，而我方一个剧组的牺牲也能说明那时付出的惨重，不过为了喜剧的效果，这些似乎又不能展示的太多，仅仅成为一种过渡或升华，这样一来剧情注定就要弱化，否则出不来喜剧效果，这种矛盾贯穿电影始终，所以我们不可能像看《石头》那样笑的一气呵成，而主角小东北报了私仇、投身革命的悲剧的、光明的结尾，又与片子开始时范伟的脸无法对应。

或许是我们这个民族耻辱太多了，太沉重了，无法承受想要以喜剧方式表达爱国情绪的任何尝试。

有位中国的历史学教授总结说：“中国人是这样的，耿直却又圆滑、坦诚却又世故、多疑却又轻信、讲实惠却又重义气、尚礼仪却又少公德、主中庸却又走极端、美节俭却又喜排场、守古法却又赶时髦、知足常乐却又梦想暴发、烧香算命却又无宗教感，矛盾复杂，很难归纳成一个模式。

”这也可以说就是《黄金大劫案》给人的感觉，剧情, 喜剧, 动作, 历史, 爱情, 战争都有，但都比较矛盾，尽管编导在此类影片处理能力上远比近期同类型的《双城计中计》强很多，但大的基调确是一样的，爱国没错，但这样爱国到底对不对？

但愿我们这个国家这个民族的后来者们，尤其是不太了解那段屈辱史的人们，看完这类片子能翻看、了解那段真正的历史，而不是到此为止、精神胜利，认为这不就是一个娱乐片嘛。

国家、民族的竞争自古就有、从未停止，不论战争与和平，战时是敌人，和平是对手，但我们的危机意识太过缺乏、太过肤浅，主要表现就是对敌人、对手的认识太表面化、太过丑化，这样做的危害是不言而喻的。

这就好比一个人在学习工作中想要超过另一个人，他不能总是盯着对手的劣势，更要认识、分析对方的优势。

而我们对于日本，却更多的选择前者。

伪满时期，时局动乱。

关东军如狼似虎，革命组织救国会相机而动。

在这片看似晴朗的天空下，绰号小东北（雷佳音 饰）的无业青年游走大街小巷，靠坑蒙拐骗混日子。

偶然的机会，他意外得知了一个秘密，关东军将有一批黄金送往防护措施严密的大和银行，而以女影星芳蝶（小陶红 饰）为首的救国会成员决定夺取黄金，进而阻止日本人向意大利购买军火的计划。

看在黄金的份上。

小东北死皮赖脸要插上一脚。

虽然凭借小聪明屡屡得手，可是他也给芳蝶等人带来不少麻烦。

而他们的对手——关东军大佐鸟山幸之助（山崎敬一 饰）阴险狡诈，成为他们最大的阻碍。

宁浩的新作，观感乱七八糟，那些年的日子根本也没办法理出头绪。

这算不算成长？

应该算吧，至少依旧头朝前方，相信所有的一切皆会清晰起来。

要求也再不复杂了，愿我好，和愿意留在我身边的每个人都好。

《黄金大劫案》是宁浩主动抛弃了所有复杂性的故事，唯一的主题是人生没有可逆性。

也许是那些无法重来，所以我们才会记忆的那么深，说来说去，痛感还是身体的第一认知。

黄金开场不久有这样一场戏，街溜子小东北一把破烟杆装成了革*命人的大枪，善良又怕事的屁民神父马上就相信自己被打劫了。

没费吹灰之力，小东北拿到了粮也拿到了钱，出门拐弯就碰上宁浩自己客串的police叔叔。

话不多说，钱最终进了上头的兜，神父拿回的仅有一个结案的印章。

文/布宜诺斯今年五一档的擂台好看，热闹之余，想来想去都是挥不去的缺失感，《黄金大劫案》前半截好戏，后半截逻辑碎一地；《匹夫》笑点不少，过多风格化镜头和配乐的确有点蛋疼，这些暂且不谈，就说“妥协”这一块，颇有点惨不忍睹。

首先，为商业。

宁浩拍片爱用方言，当年《疯狂的石头》用四川话，俏皮，透着一股子小市民的精明劲儿，但是如今的东北方言呢，特点却是楞，虎，糙，恰好印证了《黄金大劫案》的剧本已经走上一条人有多大胆，故事有多胡编的路子。

如果说彼一时是宁浩用小聪明迎合小部分人恶趣味，意外成功，此一时却认定大众的G点在大动作大场面。

可就算布景再美，一梭子枪子儿放倒再多日本兵，黄金溶进王水的特效再精美，故事线的粗糙简直像导演一个人在发癔症，水准都不如成龙谐趣武侠。

去年中国票房狂飙到130亿，商业片票房成功的指标也跟着呵呵后了，很明显，投资商要的已经不仅仅是回本、过亿，于是，那个会讲出巧思、精巧、复杂故事的宁浩被牺牲了。

至于杨树鹏呢，让我们看到的是一个曾经借鉴黑泽明的年轻野心导演，变成如今借鉴姜文的年轻跟风导演的过程，《匹夫》很大程度保留杨树鹏的个人趣味和风格，但是黄晓明自断手指的镜头，很难不让人脑补《让子弹飞》里张默活生生从胃里掏出一碗凉粉的模样，大头娃娃对应麻将布袋，一群悍匪里恰好有个娘娘腔等，且不谈《城中大盗》和《落水狗》的Mr. Pink，因为这部电影指向是国内市场受众，揪住现成的7亿票房前科的市场性元素，在观众中造成口耳相传的话题性效果，是导演能想到的的最好、最节约成本的捷径，但作为一个好导演本应具有的原创性和排他性，不可避免被牺牲了。

再者，为制度。

和意识上的妥协比起来，商业上那些其实都是毛毛雨。

很明显，宁浩已经被《无人区》的挫折整怕了，从《疯狂的石头》到《疯狂的赛车》都是小贼偷大贼，贼眉鼠眼不亦乐乎，顺便把民间骗术、神推销术等不入流材料都整上大银幕，越反讽大家看得越乐呵，但《黄金大劫案》的贼，却是一群义正言辞为国捐躯的“英雄”，就主角是个擅长坑蒙拐骗的街头小混混，最后也被国仇、家恨、爱情拐带到高大全一路，电影主题倒是存大义、灭私欲了，但宁浩招牌式的那些倍感亲切、会心一笑的小细节小段子，那些地气儿，那点儿反骨，都跟着小东北一块儿洗心革面了。

这里要说的不是拍贼就好，拍英雄不好，只是，韦小宝变身杨子荣，你信吗？

相比之下，杨树鹏甚至是可悲，《我的唐朝兄弟》有那么硬气的隐喻，那么固执的浪漫情怀，那么赤裸的生存哲学，就算票房死的很惨，多年后华语电影史上绝对会有你这么一笔。

但是《匹夫》就不好说了，人物动机又模糊又伟岸，以黄晓明能当土匪头子、建立地下城堡的精明狠辣，怎么就能轻信张译，又认定绑了日本的“八千岁”天皇会拿钱来换？

看来看去，比起故事主题的深度和人物逻辑的可信度，追求一个“打鬼子”的政治正确反而显得更重要。

当然，这不是宁浩或杨树鹏的错，是“电影”这东西，在大环境中尚被多方撕扯的破碎结果，但正因为我们还记的在他们身上给予过抗争的希望，因此如今的失望也只能由我们自己承担。

腾讯电影专稿

化学问题什么的留给各位技术宅和方舟子大神理论去好了，汪氏蜜蜂园和dazzle的天雷滚滚植入广告我也不想多说什么了，现在打算就这部片子的历史观说几句。

一、义和团叙事本来我以为导演借“金镖十三郎”之口念叨的那几句打油诗和其落魄境遇，是对义和团的某种嘲讽式解构，体现出某种历史观的反思，还暗自叫好来着。

结果当矛盾激化到难以解决的时候，出来拯救世界的角色居然是“深藏不露”的“义和团”。

在“金镖”大显神威之后，还不忘加上几句台词“金镖怎么就不如洋枪”之类的。

这种看似淋漓畅快又抒发民族气节的情节，无疑迎合了许多人的心理，满足了其对先人乃至自身的某种回护。

可惜这种意淫式的历史虚构意义究竟何在？

义和团这么牛逼怎么可能有八国联军进京？

中国人抗战打得那么牛逼，怎么可能那么多年都不能把日本人赶走？

到现在都不敢正视历史正视现实无疑是民族落后的根源。

这种义和团式的历史观只能将民族引向下一个溃败。

我们与相信自己能四分钟解决李明博“败贼乱党”的朝鲜人民军有什么区别？

二、历史情节的问题1.空袭是哪儿来的？

从历史记载来看，意大利与伪满签约当在1937年（不过签字地点在东京），这一时期美苏都不可能袭击满洲国，苏联甚至在1941承认了“满洲国领土神圣不可侵犯”。

国军在一片不抵抗声浪中，不可能主动袭击东北，而伟大光明正确的我党当时还没有空军建制。

空袭究竟来自于哪里呢？

2.美式武器那里来的？

美国要到1941年才签署《租借法案》，这之前很久的东北丐帮居然有装甲车，实在是。

其实我也觉得这么强求一部电影没什么意思，但是我们既然讨厌被灌输某些教条又何必自己又去更加拙劣地转述？

说真话不好么