台湾电影我看的不多,随便找了一部,居然是我的菜,简直太是我的菜了。
里面没有很多很复杂的人物关系,也没有跌宕起伏的剧情,看似平平淡淡,实际却无比温情!
《本日公休》这部电影通过细腻的剧情展现了家庭、情感、责任与人生价值的复杂交织。
该片由傅天余执导并编剧,陆小芬、傅孟柏等主演,也有陈柏霖的友情客串,我还挺喜欢陈柏霖的,他在里面饰演一位回归乡村种田的年轻人。
影片于2023年3月在中国台湾上映,获得了金马奖最佳女配奖和最佳原创歌曲奖。
剧情方面,主要讲述了一位经营了四十多年男士家庭理发店的老板娘阿蕊的故事。
阿蕊是一个坚强而慈爱的女性,她有一个儿子两个女儿,平日就她一个人在理发店里忙活,她和她的理发店见证了人间的生老病死、聚散离合。
比如,来店里理发的有刚出生的新生儿,新生儿的爸爸小时候也是在这里理的发,有即将参加婚礼的新郎,有送女儿出嫁的父亲,每一种人生都通过这家理发店向大家娓娓道来他们的故事。
某天,她接到了一通来自远方老顾客的电话,得知对方因生病无法出门剪发,阿蕊决定挂上“本日公休”的牌子,驱车前往客户家中提供服务。
她的儿女们不知道她去了哪,在家很是着急,而她却踏上了一段充满挑战与感动的旅程。
这一路的乡村风景还是很不错的!
影片通过阿蕊的公路旅行,展现了台湾的人文风情和生活气息,感觉很接底气,不得不说台湾人真的太会拍了。
我很爱这一段。
阿蕊因为没带水,一路上有些渴了,遇到种田的陈柏霖,陈柏霖请他喝茶,她给陈柏霖理了发。
在这段旅程的最后,阿蕊不仅为老顾客提供了理发服务,更与他的家人分享了人生的酸甜苦辣,人情冷暖。
就是这段,给我看哭了,阿蕊一边理发修容一边对着已到生命最后时刻的老人说话。
她的絮絮叨叨打动了老人的子女,也打动了我。
阿蕊回到家,儿女们都非常不解地批评她,跑了那么远,车子还撞坏了,挣的钱还不够修车,值得吗?
然而,就像影片里说的那样:人跟人之间,一定要有什么关系,才能彼此关心吗?
阿蕊说她的老顾客在她这剪头发一剪就是一辈子,要是她不做了,这些老客户要去哪里剪头发呢?
一个人,一间店,一台电话,一块白板,一本记事本,几十年如一日的做着同一件事。
其实影片里还有很多片段和细节,都是平平淡淡的,却又显得无比温情,比如阿蕊的大女儿和女婿离婚了,但是女婿对阿蕊特别好,比儿子还贴心,而阿蕊对女婿也如同对儿子一般关爱。
当女婿告知阿蕊要另娶时,看得出来阿蕊眼睛有点湿,她是有些不舍的,她跑到里屋,拿了红包给女婿,并对女婿说一定要幸福哦。
还有阿蕊与子女之间,他们的关系真的像极了千千万万的子女和父母,儿女们因为工作而忽略了父母,父母保持着老观念,而儿女们是跟着时代走的,不好说哪种好,哪种不好。
阿蕊坚持自己,也尊重儿女。
充满烟火气的弄堂小巷,一个老式的理发店,慵懒的猫咪,屋顶上晒干的柠檬片,还有绿油油的稻田......一部满满人情味的田园风光公路片,这一部我力荐!
电影:《本日公休》国家:中国台湾上映:2023导演:傅天余主演:陆小芬、傅孟柏豆瓣:8.12024年,继续我的1000部电影计划!
大家好,我是亿亿!
今天给大家推荐1000部电影的第109部:《本日公休》-over-
做人,最重要的是护住这个顶。
对不起,有点串台了。
每年过年前最重要的事情就是整修车子,理发,预备过年回家,这一刻你多希望你选择的手艺人是负责的,不变的,懂你的。
台式温情流水账,只要你是一个善于观察身边生活细节的人,就一定能从这一家人里找到与自己生活中相似的原型。
就因为事道不行,所以才要更努力啊。
人生就像煲汤,前一分钟你觉得汤还没入味,后一分钟,大火收汁你觉得整个咸掉,所以时间才能真正的烹饪大师?
手艺人,不要哗众取宠,只有真的经历时间的打磨,文火慢炖,即使没有那么高的天分,上天也会因为陪伴的时间的情分,原谅你的笨拙。
直直开,人生就顺了。
看完只想感慨,台湾电影人真的很会捕捉日常中的温情和美好。
不依靠别人才能自由
别再刻板化觉得老人喜欢帮你带小孩
这首歌好好听🎶没有特意去放大两代人的隔阂,老一辈选择不去干涉年轻人的选择,而在自己的生活圈里活得精彩,子女只是母亲的一部分而不是全部。
从老母亲来说,她有自己的理发店💈事业,有她一起玩的同龄姐妹花❀,家庭的关系也是不紧绷,日子就这样淡淡的过,就是幸福。
作为家庭关系时常因为父母的干涉而紧绷的一员,电影中这种家庭关系就很温暖。
也许是因为没有丈夫的关系,像隔壁《有生之年》的家庭就不觉得温馨只觉得恐怖。
这句真的就是单身打工女人的心声
只要她想做的事,她就会做到,太厉害了年轻的女儿也拒绝了传统母亲的叙事,她有自己的理发事业和追求,在发现丈夫和自己的价值观不一样后果断分开,每个在外打工的女性都听过“不用那么辛苦”这种没有物质性的劝解,就能理解她在厕所里说的:“可是我就是不想停在这里。
”对我而言,我想有个自己的房子,是自己布置的样子,养上一只猫或者狗,如果我的朋友能在身边就更好,那就是我对未来幸福的想象。
所以我完全理解小玲的选择,我只是不理解这样一个有脑子的女人居然会早婚早育🙂↕️两个女儿都有自己的事业心且有自我,甚至连那些老姐妹的人生态度也表达了出来,只有女导演,有这样的角度❤️。
好可爱(❁´ω`❁)
风景好 农村习俗不好
告别很无奈有时候一不小心可能就是永别衰老很无奈有时候焦虑到唯有长久的发呆短暂又漫长的人生总是充斥着各种各样的无奈甚至会让人怀疑自己只是平行世界的旁观者身不由己无能为力干着急而已好在还有一些真挚的情感可以沉淀还有一些珍贵的记忆可以唤醒才能拿出勇气好好的告别过去勇敢的走出下一步尚有岁月可回首或许才是我们能平平淡淡从容自然地走下去的主要原因
本来想周五去银座看的。
银座总是放外语的电影,然后我看日文字幕。
闽南语对我来说也是外语了,必须看日文字幕才懂。
周四我花钱太多。
因为折扣买了一堆美丽的意大利布料。
所以晚上在家看了。
感觉真的在家看确实节奏太慢,很多逻辑已经过时。
还是电影院看会有氛围。
就这群老年妈妈们,影片最后欢快的聚在一起,大喊自由了自由了。
马上把影片性质给变了,变成摆脱男人,女人独立,即使生命进入倒计时也来得及欢呼,并且抓紧时间绽放。
所谓的匠人精神普通人中间一直有。
不用歌颂。
有的人天生就有,有的人关起来训练也不会有。
我妈美玲就是天生的匠人。
什么东西都能往最极限去打造,工作的极致美,挖掘孩子的学习兴趣,追求美到生命尽头,几十年如一日的自律运动,节俭在骨子里又优雅。
我爸在古代就是浪子。
没计划只随性。
我只遗传了我妈一丁点儿基因。
就给队友剪了20年的头发,各种头型。
帮队友买所有衣服,告诉他如何搭配。
包括吃喝拉撒诸多细节。
而我在我家只是熊孩子。
"人情味"这样的主题很老套,但又很需要不断地去讲,人活在世,活的就是那些家长里短和人情味前几天看《客途秋恨》才刚看到陆小芬,当然那已经是1990年的片子了,到了2023年感觉她完全变了个样,而在《客途秋恨》里的无解心结,到了《本日公休》仿佛终于解开"人老了,讲话孩子们不会听了,好在有你们这些老客人在听,这样日子才会好过"善意不会是单向的示好,它一定是有所互动的,也是相互影响的,自己一个细微的选择,会改变他人的一部分人生,不管是稻田边萍水相逢年轻人请阿蕊喝的茶,还是阿蕊给他剪头发还顺便像老妈子一样唠叨跟《孤味》一样的家庭结构,兄弟姐妹 之间吵吵闹闹,但阿蕊又比林姐要幸运,她的孤味可以有老客人们帮忙分享,"人啊,总得有个伴"就是阿玲和阿川,直到最后依然让我意难平"我也不知道自己想要什么,可是我不想停在这里啊,有时候换一个发型师,换一个发型,可能会更适合自己"阿川再婚之前,去找前岳母阿蕊理了发,说以后不能常来了,阿蕊给他塞红包的场景,让我想起了高州
本片是息影多年的陸小芬的回歸新作,以剪頭髮的阿嬤為主題,以其視角看她所在的家庭、事業及人際關係。
是一部溫馨可人的感動電影。
整部片所有演員尤其陸小芬的演技相當自然,舉手投足都沒有表演的痕跡,感覺真的就是家附近的巷口開理髮廳的阿嬤,從她的角度去看她的周遭關係,一些她的人生道理以及為人處世,光是對白就能讓人感動、感到共鳴,她的存在也代表了某種台灣價值,那種珍貴的、日漸消逝的人情味。
關於這部片的情感我認為是很細膩的,傅天余導演也採用很多近景來表現細膩的部分。
故事方面是有點流水線式的敘事風格,平平淡淡的,重點完全擺在人物的刻畫上,也讓角色們的性格變得非常立體且突出,就算只是小配角個性也很鮮明,這是我非常喜歡的地方。
還有整部幾乎是以台語為主,帶老人家來看也很適合,雖然年輕一輩的演員台語都蠻「青」的,不過某種程度上跟在都市生活,台語已經忘記或不是那麼流利的我們很相似。
但語言真的才是表「情」最厲害的武器,導演要求演員們講台語我覺得是有道理的。
而此電影的重點除了紀錄片式的紀錄阿蕊,還有探討新興商業化的理髮店以及媽媽傳統理髮店那種時代間的鴻溝以及觀念的不同,更代指了子女及父母之間的價值觀差異,關於親子的互動及和解,導演有把一些現實面表現出來。
另一個值得關注的點我認為是導演兼編劇的傅天余導演以及監製吳念真。
這部電影是從導演的人生故事出發,所以故事很真實不刻意;而吳念真本身就是偏本土派的作家,這次也主導了主題曲《同款》的作詞。
這部電影因為這樣的劇組人員背景而充滿濃濃的鄉土氣息。
唯一的缺點我認為是結尾收得不夠俐落,彩蛋也比較不是那麼必要。
我覺得收在陸小芬閉上眼倚在理髮店的座椅上回想過去結束就好,因為陸小芬所飾演的阿蕊才是本片唯一主角,不需要為了給配角圓滿的結局而去增加片長,有點捨本逐末了。
不過總歸來說是部療癒冷漠人心的好電影。
蠻推薦去看的。
半夜睡不着觉,干脆看个片子看完继续失眠😅😅我发现都是拍平淡生活的电影不同国家不同地区的都是不一样的味道😶美国是一片岁月静好「平凡岁月的魅力」大陆是苦中有乐(乐观的乐)「出走的决心」台湾是温情、人情味「孤味」、「老狐狸」📽️「本日公休」就是浓浓人情味的片子(应该算是一部公路片吧?
)一间开了40年的家庭理发店💈阿蕊一个人打理有的人来理发💇💇♀️一来就是一辈子一本联络簿,一台电话☎️最简单的方式维持着阿蕊和老客们的关系有一天,阿蕊决定开车出远门🚗剪一颗全家都觉得不值的头儿女们觉得做事就赚钱阿蕊觉得做事就是做人但就是剪这一颗,我看哭了😢其实片尾的20分钟有点拖沓几度觉得这里结束就很棒尽管如此,观感不会太受影响因为街、景、人情味都看不够淡淡地表现了两代人观念和价值观的不同落伍的总是会一点一点被淘汰,最后消失不见不说好坏,也不说对错,只是平静地表述现实生活不也这样,起起伏伏,平平淡淡等回过头看,一条路也走出来了就像台词里说的:“直直开,就像人生一样,直直开就顺了。
”
这是一部慢电影,节奏缓慢剧情平淡,但引人发省。
电影讲述的是一位从业四十余年的理发师的故事。
她的店开在老街里,店铺是老式的,理发道具是传统的,当人们置身店中仿佛可以听到八十年代的时光在回响。
女主阿蕊的顾客都是老客户,他们年复一年把头交给她打理,因为她知道他们头部的形状,知道他们适合哪种和喜欢哪种发型,她了解顾客的职业、喜好和生活,她甚至有一本联系薄,上面是顾客的电话号码,她清楚他们该在何时理发,并会主动打电话提醒,他们之间相处融洽。
有一位卧病在床的顾客甚至邀请她去家里为他剪发,虽然距离遥远,但她觉得那是她的职责,便欣然前往,顾客在她眼中就是朋友,她真诚相待,而顾客们也充分信任她。
影片运用轻松愉快的对话、温馨柔和的镜头展现了理发的场景,让人感觉到温暖和放松,成功地表现了理发师和客人们之间的和谐关系。
但对儿女们来说,阿蕊和她的理发店却是老旧的、过时的,虽然他们的事业也不顺,儿子总想着怎么赚快钱,不停投资热门行当,结果总是失败,女儿特别在意投入产出比,觉得什么都要以金钱来衡量,影片在表现他们的工作状态时明显让人感到焦虑,这和表现女主自信又愉快的工作状态完全是天壤之别。
孩子们不理解妈妈的职业温情,他们没有意识到或者根本不认同,这一点让人感到特别遗憾,所以当母亲开车去给那个遥远的客人剪发时,她只告诉了能理解她的女婿。
在当今快节奏的社会中,年轻人的生活看起来五光十色,物质极大丰富,但孤独感却总是如影随形,难以摆脱。
人工智能时代的来临正在重塑人们的生活方式,还包括人际关系、对生活价值的判断和生活意义的理解,如果我们都不再愿意冒险对别人交付真心,会不会最终有一天每个人都会成为一座孤岛呢?
恬淡清新的文艺腔调,在台中小小理发店晨昏日暮的光影流转中,不疾不徐娓娓道来。
以理发师阿蕊为核心辐射出子女、朋友的故事,还穿插了一段阿嬷公路桥段,家乡的质朴、故乡的亲人、血缘的牵挂、老友的陪伴、时代的变迁,留守、出走,最终以人生就是要勇往直前收住。
如同我们身边的人和事,或失意…或挣扎…情绪层层递进,最后迎来每个人的选择。
有对时代的思考与人文关怀,煽情略有用力过猛。
吴念真监制,几次提及后脑勺,是对《一一》的致敬吧,风格也很像,强调影像贴近生活的真实感。
相较工业化电影的刻板化、流水线创作生产模式,这种类型的电影确实很亲切,但也容易套路,难创新。
整体观感还不错,是近期看的最好的电影,就像是去熟悉的理发店找可心的大姐剪了个头发,聊了些家长里短的烦心事,清爽自在,当然,睡醒一觉,还是要继续去面对车水马龙和滚滚红尘。
最后以此图结束,是五一在天津一个小理发店拍的,店里摆了一面建国前老“华安”理发店的镜子,还散养了一只小兔子,在顾客脚下蹦来跳去,时不时蹭蹭贴贴,无论taiwan还是大陆,情感这东西是相同的。
本日公休 (2023)8.12023 / 中国台湾 / 剧情 / 傅天余 / 陆小芬 傅孟柏
我觉得比poorthings好看;emma姐你真走火入魔了
#BIFF2025 釜山最期待的一部,Cinematheque厅满人,我在二楼最后一排,声音效果不错,这是我的第一印象,Jerskin Fendrix配乐惊艳,几次起了鸡皮疙瘩,这是Yorgos Lanthimos和Emma Stone的又一次合作(第五次?),后者在片中剃光头出演,Lanthimos延续他的黑色幽默和古怪的表达,但对于熟悉的观众来说这次显得过于保守,结局轻易预测,可能很大原因是这部电影是改编剧本,Emma Stone在最后有一段类似Al Pacino在《魔鬼代言人》中的独白,应该是点睛之笔,却被表演地毫无能量,这俩人的组合是不是该歇逼了,另外由于没有英文字幕,只能靠听力,后面还有几分钟的外星语言内容我不得知,我的观后感并不是电影真实的水平,等发行后我会再看一遍
被结尾爽到了
#Venezia-3 跟《可怜的东西》之间差十个《善良的种类》吧。说不上是最坏的兰斯莫斯,但是只能空怀念《龙虾》时期的趣味和生猛。设定还行:用性别对立做戏,结尾还行:有反转。兰斯莫斯是不是陷入了某种跟石头姐能拍就拍的高产出瓶颈期?上一次给我这种感觉就是大卫·O·拉塞尔和詹妮弗·劳伦斯的合作。放个假吧别硬拍。
拯救地球,因是今年威尼斯电影节主竞赛单元提名作品,整个故事节奏起伏属于荒诞戏谑的,音效配乐与电影都贴合的很棒,电影讽刺了人自私的内心与欲望,也嘲讽了了福布斯榜的知名人物,当然影片最大的亮点是石头姐奉献了全篇最为精彩的表演,上演了一场与两笨贼、两精神病患者的斡旋之下,展开了自我拯救式的智斗与谋略,令我称赞,但同时影片的节奏也是属于那种比较跳跃式的,这也是导演的风格特色所在,虽说叙事不太连贯,逻辑性不够强,但是串联起来和其导演前面的作品,在仔细鉴赏之后,总能让人回味很久,最后的镜头,当全地球人的集体死亡画面推出来,还有石头姐证实自己是外星人,这两人镜头感的鲜明对比,给我满满的窒息感与压迫感,不愧让我拍手较好,虽说还有点不足吧,但是还是挺不错的作为文艺片的角度来说,所以综上给7.5分
AMC18,连着两场第一场。这个片子有个最,就是是所有看过的电影里死的人最多。算是这个导演不错的片子,美学不如POOR THINGS,但是叙事精彩,比什么狗牙龙虾还有上一个不记得名字的什么好多了
3.5
看完本片,我还感慨兰斯莫斯终于会好好讲一个故事了,殊不知这是翻拍自一部千禧年初的同名韩国电影。看本片过程中,时不时想起《宇宙探索编辑部》,而孔大山营造的那种氛围还就是来自这部韩国片。杰西普莱蒙的表演基本掌控全片,石头姐再怎么表现都没办法把戏抢过来。像这种跨类型元素的影片,很容易就引起跨主题的效应,而本片就恰恰如此。兰斯莫斯估计也是对人类彻底失去希望,索性也就翻拍了类似表达的电影,但隐约就是觉得导演有些江郎才尽的感觉。从人类本身角度出发看本片,从结局倒推的话,其实会发现观看全片的立场就应该站在杰西普莱蒙一边,他的“牺牲与放弃”实在是太大了,其实还是会为这个角色动容的,反观石头姐这个角色,用她超脱人类视角看本片时,反而会失去很多乐趣了。化学阉割自己,断了七情六欲,真的会好专注,葵花宝典名不虚传。
现在如果要在兰斯莫斯的电影里谈论深刻,或者任何有价值的东西,估计他本人都要发笑。一个毫无创新的照搬,实在看不出翻拍的必要。恭喜他又解锁了一个前所未见但仍然怪异的石头姐版本,可以抱着一起送走了
Cult好評/第三幕好評/一開始睡過去了醒來後就變得好看了/我真的覺得光頭無論在什麼電影裡都有充當奇觀的作用
两星全给石头演技,但是下一次能不能换个地方发挥?不要再跟兰胖合作了。看到好多夸马特达蒙贱替演技的,但是不觉得这个红脖loser有任何难演的地方。这个影片基本就是兰胖写给阴谋论者的一封情书了,感觉这些人看完真的会觉得他们的wildest dream come true了。
这个结尾反转和寓意还是很好猜的,不管底层可怜还是上层可恨,人类都已经没救了,猫猫狗狗留在这个世界就好啦。(石头和兰斯莫斯已经沉浸在自己的艺术中无法自拔了,求石头姐拍点别的吧
依旧是很美好的精神状态
三星半,闲着没事可以看看
#biennale82 press 继承了兰斯莫斯一直以来的大脑洞创作,但片子本身并不惊艳。不论前中期做多少的铺垫和引导,但凡知道了这是兰斯莫斯的片子,就不难猜到结局,并且可惜的是,如果结局是本作的惊喜,那好像没有什么太大的惊喜,甚至沦为平庸。整体质量上不如poor things
#2025 No.182
蘭斯莫斯的視聽選擇依然怪異且無趣,相比片中艾瑪斯通到底是不是外星人,他為何能被捧到今天這個高度才算是一個謎團。
电影甚至不如海报好看,诡异邪典片。前半段愤愤然之捉alien小组是无能狂怒的烂白男,且深深怀疑导演有施虐狂借电影满足自己的性癖。。。结尾反转实属搞笑,说服力欠缺及设定草率,好像非要给人一个错愕的转折。外星人的未来和非人感都不太足,飞船更像是横店影楼凑出来的五毛特效。(最后人类死光了也挺好的,配乐加一星)(感谢H赠票!!!感谢hkust)
2025.10.29. M+戏院,香港上映优先场。石头姐和兰斯莫斯合作第四部长片(算上一部短片是第五次合作),是我看后觉得仅次于《宠儿》第二好的一次,也是石头姐作为绝对女主看得最舒服、我认为发挥的最好的一次。没看过韩国原版(但估计不会像兰斯莫斯这个如此癫狂),光看这个下来感觉就是个“他人笑我太疯癫、我笑他人看不穿”的故事嘛,蛮有趣的。最后临近结尾有个让不少影院观众直接大喊WTF、惊掉人下巴的一个反转,在此不剧透。本片的18禁全给了兰斯莫斯血腥暴力的恶趣味,但这次已经比《善良的种类》《可怜的东西》《狗牙》等等收敛太多。摄影非常出色,原声音乐也不那么古怪了。同时剧本上还有大量的室内空间单纯正反打的两人对话戏、张力全靠演员的精湛表演来实现,石头姐与杰西·普莱蒙势均力敌的炸裂飙戏无疑是最大的看点。
多么美丽的结局。以及,为什么每次从影院看完兰斯莫斯都会头疼?