莱姆豪斯的杀人魔

不错的本子，但是观感不太好，老是容易迷糊走神，中间一度非常沉闷。

这是一个疯狂想要出名，哪怕是遗臭万年的杀人魔一生的故事。

（下面有剧透）1，女主从小被诱骗性侵还要被母亲惩罚从而扭曲了人格（后闪回中她把母亲毒死了，母亲一直不赞成她去演出）2，为了成名嫁给了剧作家，（剧作家承诺会写一部剧本让她出名）却发现他其实毫无才华什么都写不出来，于是自己开始写并犯下一件件杀人案3，妓女的死，是她第一次作案，片中旁白有说是因为要练练手，妓女比较弱势好下手。

侏儒的死，一个是因为对她咸猪手，另一个我个人认为是侏儒不在了她能趁机取代他的空缺，从而走上舞台，是走向成名的机会。

一举两得。

犹太人的死，个人认为是她在舞台上错用了一句犹太语被群嘲从而引发了对犹太人的不满。

唯一觉得困惑的是裁缝店一家的死，也许看的时候不太仔细，影片开头说裁缝店原址是哪个公路杀人案凶手的家吗？

后被裁缝一家占据，她觉得是种玷污，然后选择了他们下手？？

原因有点模糊最后，毒死老公也是理由多多，一个是因为他写不出剧本，对自己成名毫无帮助，二，自己还在金钱上一直支持他，三，她丝毫不想履行妻子的义务，不惜付钱请女佣来替代自己，四，老公发现了她杀完人扔在壁炉里没有完全烧毁的带血披肩，等于知道了她是杀人魔。

关于结尾，我最大的困惑是，如果想要逃脱罪名活命，期间一步步误导探长，把矛头指向自己老公是杀人魔，那么最后又为什么写下自白信？

如果单纯想要出名，为什么一开始说出一切不就好了？

是担心不够drama，不够轰动吗？？

总之，暂时归结为也许她想要更大的戏剧性吧，最后，她终于等来探长，并写下自白信，想象着众人哗然，在历史的石头上刻下自己的名字。

然而探长独自承受惊讶和痛苦并没有让她如愿。

杀人魔之名依然属于她老公，而她只是一个因为老公出轨而下毒的妻子。

依然被行刑了。

很多都是个人理解，不对的地方欢迎指出。

维多利亚时代的英国伦敦，潮湿阴暗的街道，嗒嗒嗒的马车声，若隐若现的煤气灯……从福尔摩斯到开膛手杰克，仿佛只有在如此的环境下才能生产出举世闻名的侦探和杀人狂。

其实，这个在工业革命达到顶峰的时代，侦探和杀人狂就像一对双生儿，彼此需要，彼此依存。

由此，维多利亚时代也演绎出“技术革命达到一定阶段人类的道德和价值观也会分裂到一定程度”的社会规律。

这是一个保守的时代，又是一个开放的时代：一方面妇女受到空前的尊重，一方面几英镑就可以买到幼女童贞的身体；一方面文学作品的几乎“零色情描写”，一方面通俗作品的色情描写肆无忌惮；一方面是教堂林立，一方面是妓院鳞次栉比；一方面是鼓吹婚姻的神圣不可侵犯，一方面是通奸丑闻的司空见惯；一方面是工业技术的日新月异，一方面是城市基本的卫生条件都无法满足…… 在这个分裂的时代，人在自己的体内仿佛也有另一个“自己”，一个对立的自我。

女主Lizzie自小就是受到虐待并被成人性侵，骨子里的自卑和暴力因子必然会伴随她一生。

她对名誉的渴望无非就是为了抵消她自卑的恶感，为利益的不择手段无非是她体内暴力因子的背书。

所以她可以不爱约翰.克里斯却嫁给他，因为他有帮助她实现人生突破进入上一阶层的可能。

可惜的是工具的价值就在于价值本身，所以当克里斯失去了利用价值，他也不过是Lizzie祭坛上的祭品。

Lizzie对待女二，充分体现了底层出身的小人物与生俱来的自我保护的本能和狡黠。

明明很厌恶，明明被摆了无数道，Lizzie还是愿意引狼入室，甘心让她代替自己的骑乘位。

这无非就是为了帮助自己守住那一点点可怜的希望。

有怎么样的人民就有怎么样的政府。

探长在这个政府里虽然有自己的想法但也身不由己。

在那个时代，需要一个杀夫凶手比抓住一个“开膛手杰克”式的杀人魔更加重要。

一个杀夫的妻子被处决，意味着社会秩序、公共道德、时代的价值观得到维护，而一个恶魔被处决只不过让人们少了一项谈资报纸的新闻少了一个爆料点。

所谓的秩序，不过是工业化背景下自私自利的出发点，是分裂的社会价值观的一次显性。

所以探长虽然郁闷，但并不影响他的升职，毕竟内心的波澜敌不过现实利益的诱惑。

在这一点上，Lizzie、探长和整个维多利亚时代，是三位一体的。

这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代，这句话仿佛为电影而生，反之亦然。

重新解读维多利亚时代，是电影带给我的有趣命题，而“维多利亚的杀人魔”仿佛有了些许的悲情色彩。

看它的时候，是一个意外——因为本身并不是很喜欢这种类型的片子，觉得太过于压抑，所以很多机会都被JSP放弃了；后来是因为没有电影可以看了，才决定看这部片子的；结果一看就爱上了它，觉得这个内容编的相当精彩。

本片 改编自彼得·克罗伊德小说《丹·雷诺和莱姆豪斯的杀人魔》。

讲述1880年伦敦的莱姆豪斯区发生谋杀案——这个故事通过讲述一个杀人犯的死亡过程，从来带出一个出色女人的成长过程，让观众知道那个时代的女人想要成功是一件多么困难的事情！

片子里小丽兹是一个非常出色的演员：虽然她出生于一个贫苦的家庭，但是与生俱来的才华，让她成为了剧院的宠儿。

当她站在舞台上的时候，她是那么的耀眼，令人喜欢她、爱她、追捧着她；才华为她带来了荣耀的同时、也为她带来了一段看似美满的婚姻。

可就是这个婚姻，将她活活得推入了绞手架上，因为她的出色掩盖了丈夫的才华，所以她的丈夫决定用自己的方式剥夺她所有的一切。

很显然，演小丽兹的演员：奥利维亚·库克，并不是那种让人一见倾心的美女，但是她是一个非常有性格的演员，虽然这部片子里，她脸上的肌肉大部分的情况下保持着固定的样子，但是那双明亮的眼睛已经将所有的情绪都表达出来。

她就像是一朵阴天里的向日葵，没有了追随的方向，却不知觉得将自己变成了别人追逐的对象！

她的灿烂只有在阴天里，才能让人看懂！

她的美丽让人记忆犹新！

虽然故事最后的结局让所有的人都觉得失望，但是在那个社会：女人就应该是守在家里的妇女，如果她的光芒盖过了男人，就会被这个社会无情的打压，这就是那个社会，不能被忘记的现实——这部电影一次一次得给观众希望、又一次一次得拒绝了“美好”的结局，实在让人有中绝望的感觉。

但是它并没有让所有的人感到绝望，因为最后它还是给了一个“恶有恶报”的善良结局（虽然这个结局并不是观众想要的）你可以直接了解结局，因为它的结局已经被固定了；如果你不仔细的了解过程，你就不会明白它的灿烂！

惊悚悬疑大作《莱姆豪斯的杀人魔》 情节奇诡堪比开膛手杰克_腾讯视频

刚看这部片，颇给我一种看到福尔摩斯的错觉，影片时代感很强，浓重的英式侦探剧风格，环境、舞台、服装及各种道具布置都十分考究，气氛营造得颇为到位，人物演绎也非常精彩，给人很强的带入感。

我想重点说的是，剧中的几个关键人物包括基尔代尔警探、利兹、雷诺、克里和艾夫琳，以及艾夫琳的死和影片的最终结局。

基尔代尔警探自以为通过印证笔体找到了真凶约翰 • 克里，但他一开始就犯了一个严重的错误：武断地将图书馆一本书里的笔记认定为一名男性的笔体，并以此为依据进行核证，认为其出自克里之手，得出克里是杀人凶手的结果必然是不可靠的，因为他根本不可能看到克里真正的笔体，克里的手稿都被利兹销毁了。

直到他从绞刑架下救出利兹并让她写下克里是杀人犯的辩解书时，她却写下自己才是杀人恶魔，这时他被这一事实极度震惊，内心无比煎熬，他没有将事实公之于众，而是在思虑再三后把利兹的辩解书烧掉了，我觉得一方面为了保留自己的名誉和前途，一方面也为了不让利兹以杀人魔扬名的希望成真。

再说说利兹以及她和克里、雷诺等人的关系。

利兹从小是很可怜的，生活环境极其恶劣，小时候被人性侵，回家后没有得到母亲的保护安慰，反而被母亲用烧红的针扎下体的经历，让她极度厌恶那个社会，厌恶自己的母亲，厌恶男人和性事，也埋下了她日后成为杀人恶魔的种子。

她和克里结婚，对克里没什么感情，主要就是想利用他让自己出名。

她不想和克里同床，便找来艾夫琳做克里的女仆和性伴侣。

当她发现克里写不出东西时，便自己主导了《悲惨结》这场杀戮大戏，而人们则误以为是克里所作，可以说利兹是一个极为残暴的恶魔，同时又是个编戏演戏的高手。

克里的死主要是由于他知道了利兹的所作所为（有一幕利兹回家时，镜头拉到了地板上炉火旁带血的衣服，而克里神情紧张地坐在旁边），利兹必然会将他除掉，以掩盖罪行。

利兹和雷诺关系非常好，雷诺很欣赏利兹，对她很有好感，也非常关心呵护她。

他俩经常探讨问题；在利兹要上演戏剧用到绞刑架时，雷诺特意叮嘱要检查绞刑架安全（关于绞刑架安全问题，利兹和克里也曾经说过，这个问题也为日后艾夫琳的死埋下了伏笔）；在利兹和克里交往时，雷诺还告诉她要提防克里。

在和利兹交往过程中，雷诺感受到了她的野心，对她的所为也应该是知道的，但他却一直在事业上帮助她，甚至帮助她掩盖罪行，他俩还有可能是共谋。

他真心希望帮利兹实现梦想，使她的名字进入名人堂，被世人铭记。

关于最后艾夫琳的死，好多人认为是自杀，对于这一观点我不能完全否认。

但是从雷诺的种种表现，包括他说化妆品颜色拿得不对，艾夫琳上绞刑架时他站在护栏旁看了她一眼，化妆镜里映照出他那种冷漠无情的眼神，直到绞刑架要下落那一刻他才应付地说了一句有人检查安全了吗的话，都一定程度上说明了艾夫琳的死他是事前确定的，极有可能是他策划的。

结尾处当雷诺代替艾夫琳继续扮演利兹的角色，他眼里噙着泪花和基尔代尔警探对视那一眼，意味深长。

最后镜头利兹出现在绞刑架处，她导演的大剧谢幕了。

虽然没有以杀人狂魔的名义被世人铭记，但她却想不到自己以英雄式的人物实现了被世人铭记的梦想。

这部片必然让我想起了致命魔术。

当然致命魔术是无与伦比的类型片巅峰。

而这部就差了一些。

如果能处理到2个小时30分钟的长度，应该可以弥补很多内容。

首先明确的是，里兹上刑场前回顾了自己第一次穿水手服登台的场景，是的，她入戏了，她想表演。

或许她打算在刑场来一次华丽的认罪宣言，然后完成谢幕演出。

但是没观众，这个打乱了她的计划，争取来的1个小时缓刑，让她不得不改变计策，把真相告诉侦探，希望利用侦探，给她谢幕演出一个机会。

但是得知侦探不会再来了，她知道玩砸了，对着行刑官说，我不只是一个投毒犯，只有一个人自我陶醉表演了一番，看来演出必须继续，“here we are again”。

正如前面说的，悬疑片的正向效果，让片子增加了观赏性，没有标准答案，大家争论各种结局和意义。

但在这里还是有一个最大bug，9月24日书上的字是谁写的？

这本书很重要，写了70年前的一个杀人案，那次杀人案，与本次的共同点就在于，杀人地点是同一处。

那个对杀人魔的粉丝来说如同圣地的地方，被一家五口的裁缝占据了，这是那个片子开始时灭门惨案的动机。

但阅览室不能借出去书，来的人都要登记，侦探正是基于这样一个逻辑点来找寻线索的，但最后，却以一个“没人知道是谁或者是什么时候阅读的”搪塞过去了，一个女人去阅览室，没人发觉吗？

或许解释说不是强制登记的，那么侦探以这个为线索锁定4个人就很荒诞了。

这个bug或许是编剧为了推动情节发展，不得不生拉硬套上去的。

当然这本书启发了女主，可是试问哪个杀手会在杀人前，在一本阅览室的公共图书上乱写乱画自己杀人蓝图的。

而悬疑片在负面上必然会隐藏人物关系，使得该发掘的地方压抑了。

第一对人物关系，女主利用侦探，她绝不仅仅将侦探视为唯一观众，她的野心可不止这么少，那么侦探的内心戏就缺了，他的动机是什么？

他一开始就同情女主，最后也保持沉默，解释的缺位让一切说法都不为过。

第二对人物关系，可能悬疑的需要，使得女主和丈夫的关系让人看不懂，丈夫一开始被扣上凶手角色，真相揭开后，这个角色轰然倒塌，他说他在家不再感受到安全了，他那时内心真实的想法是什么，或许只是自暴自弃了，感觉前途被毁了。

如果仅此而已的话，人物形象就显得单薄了。

女主结婚前事业应该很成功了，有钱，但是难道真为这样一个剧本，息影三个月？

结婚的目的到底是什么。

是爱情？

有可能，但她小时候的遭遇肯定让她抵触家庭生活的，后来干脆成了形婚。

所以看来真的是为这样一个剧本，息影三个月，期待越大伤害越大。

也能解释。

第三对关系，莱诺和女主共谋还是继承，回过头看完全看不出来。

这浪费本片增加深度增加内涵的一个绝佳良机。

莱诺这个人物形象应该好好利用，只有他没验笔迹，我觉得导演一开始是想搞事情的，但最后似乎笔迹和他又扯不上关系。

我觉得，如果莱诺处理成里兹的精神门徒，试想一个人用自己被吊死来达成自己最轰动的演出，那么里兹之前的演出是失败的，没人看。

在这里需要门徒继承意志。

如果最后的戏增加20分钟，把女二号吊死安排成宿命，安排成借尸还魂，重新成就里兹。

那想想都觉得毛骨悚然了。

当然，这样的话，前面需要做更好的铺垫，从里兹和莱诺共同喜爱的那本书，到《悲惨结》这部戏中戏，都要填充内容并且与现实构筑映射。

如果真这么拍成了，它是一部6星电影了。

别打开，魔鬼一直都在盒子里这部电影依然有着黑暗的性质，对一些特定群体的影射也表现出一些电影之外的倾向性。

我只对人物性格进行了简单分析。

英国此类电影的阴郁气质并不适合所有人观赏。

——题记如果我说，连环杀手是天生的，你信吗？

何为天生？

即在你年幼还不能自主决定什么的时候，你的人格已经形成。

阿德勒说，记忆是人格的一部分。

记忆，不论你自己记得还是父母告知，不论真实还是幻想，都不重要，重要的是，它们会成为你心中固有的印象，从而决定你持续的行动，形成目标。

常常看到一些鸡汤文字——“把握好人生的选择”。

貌似你可以选择，其实却无力把握——选择必将落入窠臼，朝向既定的目标。

比如，以引起老师关注为目标的孩子，会选择一次一次做那个坏孩子；以征服男人报复社会为目标的女人，会选择一次一次杀人。

除非有特别的刺激因素来解放他们。

当然，同样环境下，更多的人并没有成为“那一个”——变态的人是少数，“疯狂基因”应该也是人格的一部分，当环境、记忆共同作用，潘多拉的盒子就打开了。

所以，一个恶魔的诞生可能只是瞬间，而潜质的酝酿、生长、等待“机遇”，却非一朝一夕。

人的成年几乎由儿童时期决定，了解儿童才能了解成人，这已成为剖析行为异常的依据。

电影讲述了一个上古恶魔转世的故事，一个小女孩被附体的同时，一样伴随着人间的罪恶。

年幼的丽兹替母亲送针线活，被男人骗进屋里强暴了。

母亲以为她做了“那种事”，用烧红的针惩罚她——19世纪末的英国，雏妓卖身似乎司空见惯。

一个连环杀手的养成实在太简单了——有这些痛恨男人和妓女的记忆，还有母亲的痛上加痛。

14岁开始当演员的丽兹，发现了她另一个舞台，可以辉煌，可以虚荣，可以展示她童年困窘环境中无法展示的才能。

她杀死的第一个男人是同为演员的侏儒，因为他把“咸猪手”放在了她的腿上，而在此之前，她应该还毒杀了自己的母亲（在她最后向探长的交待中有闪回）；剧场老板则死于虐拍裸照的秘密爱好；妓女、犹太人、商人……最后毒死丈夫，如同毒死一个陌生人。

对男人的憎恨使她的性意识倒错了，新婚初夜令她厌恶，此后她花双倍工钱雇回一个陪睡的小三，嫁人就是交易——期待丈夫写出以她为主角的剧本，从而一鸣惊人。

出名是她的渴望，却不限于舞台，比起那些会腐朽的名字，她要将自己的名字刻在石头上，哪怕是恶名。

在杀人这个秘密领域里，她将自己的行为称作艺术，她为自己是女人而做出令男人震惊、令全社会意外的事而欣喜若狂。

被求婚时她的回答“女人自己可以照顾女人”就像一个女王。

她被两种环境塑造：一是那个极端歧视女人的社会、时代；二是母亲早亡、家境贫寒、没有父亲的畸形家庭。

电影没有清楚交待她的家庭背景，但一个父亲的缺失，一个男人在孩子成长里的“不参与”，可以令男孩懦弱、令女孩不再需要男人。

支撑丽兹强大自我的，是极端孤独、自怜、自卑催生的另一个极端：冷酷、无情、渴求认可。

事物从来都是两面的，一个极端总是掩盖另一个极端。

如何凌驾于社会偏见之上、凌驾于男人之上、得到对自身优越的肯定，成为她坚定的“生命计划”。

她被吊死的一幕耐人寻味：如果承认杀夫，她应该可以博取同情而苟活于世，因为丈夫被误以为是“连环杀手”，她在为民除害。

可她如何能忍受她鄙视的男人夺去她的“威名”呢？

“为目标的心理”说白了就是极度的强迫症，她自曝了自己才是“golem”的真相，探长却将那个既有笔迹又有自白的证据付之一炬——探长的心理其实相当复杂，既有“压制、歧视女性”、不让女人出头的男权意识（毕竟，当时的社会环境就是极度歧视女性的），又有第一个案子办得被动、不力的狭隘自尊作祟。

案子告破，完全是女人自认，心理上，他已经输给了女人。

他其实一直把她当一个弱者在同情，承认一个女性“连环杀手”的存在，是作为男性、作为警察的耻辱，他不能接受自己的权力受到挑战，他需要一个反转来打败女人，于是，他依然仅以“杀夫”这一项罪名处死了她，而非她渴望扬名于世的“连环杀手”。

当然，从社会正义、民心安定的角度来讲，公开一个连环杀手的存在，势必造成治安不力、邪压倒正的乱象，会助长杀人魔的气焰。

这样理解，反倒见出探长的自我牺牲和良苦用心了。

从案子被隐瞒了真相这一点来说，我们还是看到一个社会、一个时代对女人的集体压制，基于此，一个女人超越时代、名垂青史的欲望才如此强烈，她借杀人将男人踩在脚下，将社会踩在脚下。

她是有着天使面孔的魔鬼。

如果不是机缘巧合，她也许还在贫民窟里，为人妻为人母，籍籍无名，舞台令她滋长了魔性。

遇魔鬼而成魔鬼，遇天使而成天使，万事万物都讲缘，所谓的缘，不过是刚刚好的契合，时间、地点、场景——心里住着一个魔鬼，才能被魔鬼唤醒。

每个人都有目标，或清晰或模糊，每个人都被目标或清晰或模糊地决定着人生的走向，并因此保有自己独特的行动或生活方式，如果我们意识到了这一点，我们或许也就明白了这样的事实——人生，并没有太多的选择。

（特别感谢博友zdyjjl推荐本片，并与我探讨了大量相关细节。

对于结尾处小三的无端被吊死，他得出如下精彩结论——爱伦·坡曾说过：“一想到受众有可能窥见内幕，作家们就不寒而栗。

”所以啊，弄一点我们看不明白的东西，也是编剧导演给自己留点面子吧。

）http://blog.sina.com.cn/s/blog_717fa25b0102zxz6.html

刚刚看完整部电影，可以打四星。

很喜欢这种欧洲复古风格。

尤其女配在酒吧棕色波浪卷发，配上一朵深红色玫瑰发卡，红色绸缎蕾丝边洋装。

精致的像布娃娃一样。

服化道完全可以征服一批人。

作为悬疑片，故事逻辑性一定是第一的。

以小说改编，肯定是有保障的。

以上看，这部电影是值得四星的。

不能满分只是我自己看的时候，感觉有些地方一概而过，可能一刷不能完全发现重点。

让观众会有些不明白。

需要细品。

以下是我自己对影片几个关键点的总结，可以快速了解电影内容：一 女主成为杀人犯已经做好了铺垫。

从儿时经历的坎坷，奠定女主性格阴暗面。

到剧院的初登舞台，找到自己的存在感。

为了“成名”不惜一切。

甚至是利用老公完成“不朽”演员梦想。

而梦想被老公扼杀，她自己成为主妇，没法登台。

只能另寻办法。

二 站在道德高点的警探。

探长是个严肃认真的人，不苟言笑，专注工作，不屑于社会低俗的戏剧。

高尚的人必有高尚行为。

探长嘲讽“男人拯救弱者，把自己当成了上帝”。

反观剧中探长也是认为女主蒙冤，自己必须拯救她。

救人者反倒被套路了。

是否认清了自己过失呢？

三期望越大失望越大。

无论是白骑士老公还是探长。

寄希望于他人，女主梦想还是不能实现。

而一步步剧情发展，探长被摆了一道。

女主一开始希望陪审团判决仍有侥幸，到后面毒杀丈夫仍面临牢狱之苦。

不如轰轰烈烈拉下帷幕。

最后仍没有得偿。

探长认为女人社会低微，被迫蒙冤，不顾一切挽救。

女主认为探长为了荣誉会揭发她，完成她的梦想。

女主梦想确实不是男人能帮其实现。

你所认为的人，并不是你想的那样。

而剧中雷诺说过一句点睛之笔“想让名字刻在石头上，需要自己拿着凿子雕刻。

而不是其他人。

”反观全剧雷诺才是最清醒之人，似乎一切发生都不能惊扰他的事业。

似乎见惯了人间百态。

即使最后女配倒在了舞台上。

而最后一个镜头，是否想展现女主还是靠自己让人记住了呢。

ps 几句题外话：曾经看过一句话，当你不把他们当弱势群体，他们才算真正平等。

社会进步不是一蹴而就。

谁也不能阻挡历史的车轮。

I felt that she suspected my game from the start and offered herself willingly, warm in the knowledge that the world would soon be forced to confront the plight of her kind.I took out her eyes in case my image had been imprinted upon them.I applaud for you.I mean, the future is being forged here. Writers, philosophers, men of science. All the way down to lowly clowns like me.Would you rather owe your happiness to simple good fortune or to an unspeakable act of violence?She may as well have placed the noose around my neck herself.-Why would anyone be surprised? The world is full of men like you, Mr Gissing. -I beg your pardon?-Men who feign generosity when what they really seek is congratulations. Men who play god by saving lives. Is it really so different, I wonder, from playing god by taking them?

这个片子的开头是一场舞台戏的开始，结束是一场舞台戏的落幕，已经很明显的在映衬出这部电影的主题。

人生如戏，剧终落幕，只有那些能够被观众所鼓掌所铭记住的才是演出的成功者，无论你所饰演的是什么角色，女主要做的就是这样的一个成功者，她对于默默无闻的生活早已经厌倦。

只要能够被世人所铭记，自己的名字能够永恒的被刻在这个城市里，才是她最大的愿望我追求。

影片中所出现的这个杀人魔，我觉得并不是女主，也不是女主的丈夫，它只是一个可能被女主利用而达到目的实现永恒的机会。

而杀死女主丈夫的则是女主为丈夫雇佣的女仆，也就是她曾经的情敌，而情敌最后也在舞台上自杀了。

影片中的夹杂着大量假定推理的画面，以及女主回忆的画面，或者说着是女主编造的画面，同现实发生的情节混在一起，真真假假就如上演的一部人生大戏。

女主是无辜的，一开始她还希望能够活下来，但最后她选择了一种更好的活下来的方式，让自己的名字成为永恒，不过并没有得逞，最后还是被以毒害丈夫的罪名绞死。

结尾探长在剧院看戏，当那个女演员被吊死后，仍然有一个假冒的替代者出来谢幕，赢得了大家热烈掌声，观众所期待的永远是快乐，是故事，是以假乱真演技精湛的故事，这个时候的探长或许才真正的明白，女主向他说的那一切，以及最后给他看的那张字条，不过是一场戏和一些道具而已。

5星：剧透。

这片太棒了，一开始就觉得女主会是凶手，但表演的太青涩了，太纯了。

还雇情敌跟自己丈夫上床，一度让我认为她是无辜的，但最后她自己故意暴露字迹坦白了！

让我大吃一惊， 然后情敌又死在了她设计的机关之下，剧本跟道具都是她自己之前亲手准备的，所以这很可能是她留下的致命陷阱。

真是最毒妇人心，机关算尽，又狠又辣！