今年夏天

如果在当年就看了这部电影，感受是否截然不同，这点还真是不得而知。

下载的文件压缩的太厉害，严重影响了观影的效果，自然原本的影像大概也很粗糙。

影片采用类似纪录片的手法，频繁的长镜头，中远景很多，然而时不时又出现突兀的画面切换，把人拉离情境之中，虽然不甚流畅，却也平添了戏剧感。

同样的问题是，影片怎么看都是以现实主义打底，后半段又有些黑色幽默，或者恰好相反，那些我以为是黑色幽默的才是生活的本来面目，只是这样的表达手法让人觉得摇摆不定，以至一切看似都流于表面。

开头的嘈杂而真实的背景声，女主角小群混杂在人群中，毫不显眼，长时间没有台词，很容易让人联想起贾彰柯的《小武》，小群被介绍去一次次的相亲，又象极了《征婚启事》，虽然《征婚启事》拍成的时间应该晚一些，甚至更晚完成的女同电影《蝴蝶》，观看似乎是在这些电影千丝万缕织成的网中一边切断，一边浮沉。

前半部分基本很沉闷，非常老套。

我想现在看这部电影再评价有点不靠谱的是社会环境和舆论有了很大改变，尤其在城市里对同性恋的看法已经跟5年前大为不同，现在看来某些情节已经显的做作和可笑。

直到小群的妈妈跟小群的恋人小玲说她最爱听崔健的歌，继而传来崔健的歌声，我才有会心一笑，这样的刻意安排看起来倒是很可爱。

后半部分的情节有了波澜起伏，但离引人入胜还远的很。

不过鉴于导演也并没有拍一个娱乐片的企图，倒也不好过多要求。

其实五年并不算很久，而此片弥漫着一种陈旧感和过时感，很是荒凉。

全部采用非职业演员的好处可能很多，但弊病是摆在面儿上的，不专业就能让自然变成不自然，台词和动作的僵硬随处可见。

小群和小玲的扮演者本身就是一对恋人，小群本来不想演的，小玲威胁她说不演就分手。

结果电影拍完了两人还是分道扬镳。

这样的八卦可能只该姑妄听之，只是一直信人生比戏更错综难料。

迷了张浅潜好几年，站在舞台边上看着黑暗中抱着吉它的她，默默想着也许只有这样的瘦削和不屑才足以对抗生活的粗糙和无奈吧。

她多么迷人，那么多男人爱着她。

如果非要归类的话，我觉得她应该适合演周迅田原演的古怪精灵的角色，这部电影她的表现很一般，可能同样的表演搁在王家卫电影里就又不一样了。

这例子可以用《榴莲飘飘》里的秦海潞来解释，我再没看过她什么有灵魂的表演。

有趣的是看片子的时候看到小群跟一男的相亲说她喜欢女的，那男的始而错愕，接着开始圆场，说的那话呀，简直跟我在现实生活里能想到看到的别无二致，这也太神了吧。

后来看到介绍原来这段的群众演员并不知道情节现场发挥的，所以那惊诧和下台阶的话都是直接反映，这又是非职业的乐趣了。

不喜欢那些太过明显的暗示和意象，比如鱼，比如大象，比如重复出现的两人彼此用烟点烟，比如纠缠的小流氓或老男人，比如自慰，比如虐待、甚至结尾的做爱、包围、枪击。

到底想要什么，可能生活就是由这些拙劣的意象组成，我们所渴望表达的那些感情、欲望、抗争和挣扎就这样消解于其中。

我们大多在无助中生存 　　——观《今年夏天》 　　文/3rdROCK 　　 　　1、 　　说来惭愧，我是冲着市场宣传的那句“中国第一部女同性恋故事片”找来《今年夏天》。

对其中“中国第一部”五个字抱有好奇。

另外作为一个也打算拍个长片的人，我想看看导演李玉——她的（和现在俗不可奈的张艺谋先生当年的《大红灯笼高高挂》一样得到威尼斯国际影展艾尔维拉·娜塔莉奖）处女作究竟如何。

　　去年的好几份刊物都拿《今年夏天》说事。

除了表扬导演，猎奇禁片。

言外之意还是中国性开放。

文化人人士以外的人士也开始关怀一种“特殊”性类群的存在。

特殊两字没有堂皇出现，但大多数报道都带着奇怪的颜色。

看了些同姓恋电影能拉出来的名单就一大串，伪同姓恋电影更是一箩筐。

我个人对特殊题材不挑剔。

如果片子拍不好，照样上板砖。

　　 　　2、 　　读者也可以在网络上找到电影故事。

但我的侧重是为了说明自己的观点。

我写下去。

换行。

　　 　　3、 　　某动物园的大象饲养员小群是个三十岁的女人。

在民间该谈婚论嫁的年龄，她被迫去赶一场场矫情无聊的相亲仪式。

可是她其实不喜欢男人。

小时候她哥哥像揍一个男人一样的揍她。

她觉得挺好，以后哥娶什么样的女人，她就娶什么样的。

后来哥死了，哥的愿望成为小群的夙愿。

　　在失去爱人两年后，小群找到了开小服装店的女人小玲。

两人相爱。

两件事情惊动了逐渐成熟的两人世界。

　　一是小群的妈妈赶来看女儿，督促小群去找对象。

小群和小玲就不能在自己家里公开缠绵。

与爱人在一起却不能表达爱意在导演纪实拍摄处理下和屋子里的鱼缸一样既可以装入安详还可能预示生命的突变。

　　另外一件事是，前爱人军军为多警察来小群处避风头。

小群后来才知道，并非如军军所讲，她抢了银行。

军军在和一个警察睡了一觉后，偷了那人的手枪，回家杀了从小就强暴她的父亲。

　　 　　 　　4、 　　这部电影让人满意不是它涉及的同姓恋领域。

这只是一个叙述的借口。

下面一段话是导演李玉说的——“我想表达的是女人真正的痛苦和无助……”这就能解释，为什么导演李玉并非同性恋者却能拍了一部同姓恋电影。

　　我们大多在无助中生存，差别在于有人得到帮助有人遭到拒绝，遭到拒绝的就得承受痛苦。

在影片中四个女人都展现了各自无助的一面。

　　小群的无助来自诸多方面，家庭，前爱人和现在的伴侣小玲。

她必须在社会和个人之间找到平衡点。

她在迷离一段时间后终于可以在自己的屋子里——即自己的空间里找到幸福的感觉。

良宵苦短，小群没想到，母亲的出现会让自己必须公开“秘密”，军军的出现会导致爱人的猜忌还终要结束她和小玲美好的两人世界。

　　小玲的无助在于对这段感情的痴情，她把小群当作归属。

从异性男友那里出来后，她把一切都放进小群的世界。

她可以接受小群的亲人（母亲），但不能原谅小群把对自己的感情分享给别人（军军）。

这里就无所谓什么同性还是异性的爱情，只能强调小玲的感情很真。

唯一拒绝她是大概只有影片没有言说的，军军被捕后她和小群的生活。

　　军军的无助来于为自己的自由复仇后的被法律的报复，她得到了小群的帮助，得于藏身动物园，然而对自由渴望出卖了她的身体，她最终还是被一个和小群相过亲的警察逮捕。

　　小群母亲的无助来自和丈夫离婚后对幸福失去的信心，她得到在给女儿介绍对象的时候居然给自己找了个老伴，而且得到了双方儿女的同意。

爱听崔健音乐的老太太的影片中唯一的润滑剂。

她不是为了打破沉闷基调，而是为了强化女人在无助面前的一种积极的状态。

如同老太太为了迟暮的爱情改变了着装习惯，如同她从歌曲里听到的真理：不是我不明白，这世界变化快。

　　 　　 　　5、 　　简单的故事，恰如合适的兵器被出身拍纪录片的李玉拿捏在手。

这不是说拍纪录片的导演只适合拍摄朴实的镜头，相反，拍得好纪录片的导演适合做任何种类的电影。

这部电影以朴素的镜头语言，偏暗的影调（几次亮色，比如小群和小玲在鱼缸边，在阳光下小玲回到小群身边，让人在压抑的同时，得到一个饱满的呼吸）。

影片流水似的推动和生活一般无二，导演逃脱了猎奇或卖弄意识的卑鄙群落，只是一个诚实的讲故事者。

使片子在冰冷语气中有了温暖的人性。

　　 　　6、 　　好电影。

　　关于电影以外的花絮就不废话了。

读者可以在网络上找到，那是娱记的工作。

　　 　　 　　 　　 　　2002年12月31日晚看片 　　2003年1月1日凌晨文

同情与宽容是太过居高临下的词语，其实我们没有资格这么说。

只要感情是真实的，就没有任何人有权干涉。

何况他们不仅真诚，而且勇敢。

08年7月30日晚。

自己炸牛肉肠，煮稀饭吃。

稀饭要煮好久才能熟。

很震撼。

片子暴露了中国当代女性的生存实况，充溢着女性主义的思想，很多细节都很到位。

开头以女主人公低头俯视拉开帷幕。

女性是在低头，不过也在俯视。

街上跌倒的人。

掉东西的人。

这个动态不定的空间。

大象都是有牙的。

亚洲母象的没有成了例外。

因为以雄为例。

小玲面对男性强势决不退让，而面对欣赏也同时被欣赏的主人公却舍弃物质利益。

真正的认同感才能产生幸福感。

君君最后扣动的空洞的扳机声音宣告女性反抗成功的希望微乎其微。

警察叔叔的国骂也很强烈地凸现了中国男权主义的厚重。

他拿枪冲击房间的动作无比英勇叫（女）人熟悉又陌生、恐惧。

妈妈为男人放弃自己喜欢的红色，女儿叫所有男人放弃自己。

希望的存在是肯定的。

微笑但响亮。

看完这部影片,印象最深的是片中军军和小群的两段话军军杀害父亲后来找小群,她说自己十岁起被父亲强奸,而母亲为了维持家庭对一切装做不知道直到死的时候小群在小玲回来找她时说起自己童年的回忆,同样也是不负责任的父亲,当然还提及自己的哥哥说要和哥哥娶一样的女人,好象自己正在替哥哥完成梦想一样我不知道导演说这两个情节的原因是什么,不过摆在同一部影片的两个拉身上,好象有点把同性倾向归结到家庭因素上,给人的感觉是同性是后天的转变虽然是有很多这样的情况存在,但作为一员的我自己并不是如此,我也不想让人把同和恶劣的家庭因素挂上钩.我们也和广大异性恋一样,只是对象不同罢了.我就是天生的,请别再强加原因了

中午我拿了纸笔，将板凳搬到单位阳台上，写下以下文字。

我能看到近处的香樟树，开垦的荒地，远处被树林覆盖的狮子山，空旷的马路延伸到南湖的郊区，知了声此起彼伏。

就如这部电影《今年夏天》一样，夏天的味道犹如桔子的汁水滴在一张宣纸上，渲染开来的浸泽带着自然扩散开来的甜蜜。

两个外貌平常的女孩，置身与陈旧交替的画面之中，镜头的晃动犹如夏天空气里浮动的热浪，小商贩的店门口，一对夫妇正在吵嘴，总有些人蹲在路边吃着冰棒，时间在唇边百无聊赖地慢慢蒸腾。

这样的季节，任何事情都在真实的发生，容不得质疑，包括两个女孩的相爱，她们一起喂鱼，互相点烟，抚摸亲吻，相拥而睡，都是如此平常而干净。

就连苦口婆心劝女儿出嫁的母亲也是逼真而亲近的。

我看过好几部关于拉拉或者同志的影片。

也听过关于同性恋的心理课程的讲课，对于这种现象也不再大惊小怪。

但是这些影片无一不体现自身痛苦挣扎与外界不理解的羞辱，他们大都模样光鲜，镜头也竭力想呈现艺术的美感与和谐，仿佛在讨好观众对他们的理解。

但是这部片子一切在昏黄和陈旧的色泽下，美的无声无息，没有太多的语言修饰和神色交流，就连彼此的矛盾也体现来自第三者的误解，这种看似用烂的情节之上。

小小的误解引出女孩从前的过往故事，那样的合情合理。

香樟树，在有着好听名字的台风下鼓动翻转。

蝉声，一下一下地，把我扯进一个真正意义上的夏天。

进步去诈看/////????????????????????????????????????????????????????????/////

短時間內看了同一個導演兩部片子，純粹是跟蹤癖又犯了。

手上這塊片子的畫質不太好，找不到更好版本，也只能將就。

跟剛上映的《蘋果》相較，畢竟是六年前的手筆，生澀粗糙的地方在所難免。

李玉說當時本想拍一個記錄片，主角用的就是兩個具有情侶關係的女同性戀，後來不知怎麼拍著拍著就成了電影了。

小成本的片子，資金不足，再加上或許當初是要弄成記錄片的緣故，天然去雕飾的結果反而成了《今年夏天》最大的特色。

跟一般同類型電影不一樣的地方，這是一部沒有過多唯美包裝的同志片，裏頭缺乏俊男美女談著欲生欲死的愛情，劇情上也沒有太多衝突點，就是一段再直白不過的人生剪影－－有時過於直白的東西呈到人面前會帶來生理上的抗拒。

這在我看《今年夏天》時充分感覺到了。

不管是拍攝地點的簡陋骯髒，長相裝扮不甚美麗的演員群，或是令人感覺壓抑的人際關係，片中晃動的鏡像和不良的採光……這都讓人看得胸口鬱鬱的，像卡著一團氣，隨時都得緩一口氣才能再繼續下去。

不是片子的問題，是人心裏承受力的問題。

不過也因著這樣的感受倒讓我留意到，從《今年夏天》到《蘋果》，李玉顯然明白了電影市場操作的模式：菜要上得了檯面，除了要好吃，還得色香俱全，擺盤技術得考究，食用的餐具也不能馬虎，另外營養也得兼顧。

《蘋果》裏有明星，有漂亮的激情場面，又通過電影審查局的刁難（《今年夏天》只是地下電影），花了錢宣傳，片子還是李玉關心的女性議題。

如此這般，《蘋果》走得路就比《今年夏天》遠，雖然在香港是以三級片上映，但畢竟上映了，在客觀環境上能見度就顯開闊。

我想這是李玉折衷之後的取捨。

李玉曾在訪談中說過：「要不就按照規則來做，要不只能去拍地下電影。

」在大陸做電影之不容易可見一斑。

《今年夏天》講的是四個女人的故事。

在北京當動物園大象館飼養員的小群是主線，圍繞小群這條主線牽扯著是小群的母親，和小群的前後任女友軍軍、小玲。

這四個人糾葛出的人事關係，有交集、有疏離，但卻彼此濡沫涸轍。

小群年已三十，卻長期過著獨身生活，遠在四川的母親憂心忡忡，於是老遠跑到北京監督小群的婚事。

同性戀的小群為了迎合母親，只好被迫不斷與男人相親。

彼時，小群正和在商場裏賣衣服的小玲同居，一屋裏頭這三個女人關係互動微妙。

小群母親把小玲當作女兒一般疼愛，小玲應付著小群母親，最後卻和小群母親建立起某種信任。

小群遲遲無法向母親坦誠自己和小玲的情侶關係，這時，兩年前不告而別的女友軍軍卻突然出現。

一頭亂髮神情憔悴的軍軍在殺害強暴自己的父親後投奔小群，小群念舊情，以一個保護者之姿收留了軍軍。

這事引起小玲的妒意，在毒死一缸魚後憤而離開小群，轉而尋求另一個男人身體的慰藉。

小群的母親在小群的一次相親裏，和一位五十多歲失婚的男人情投意合。

小玲最後還是離開男人回來找小群。

就在小玲和小群熱烈做愛的時候，軍軍被警察包圍了。

故事熱熱鬧鬧的在小群母親的婚禮中結束－－人生中的某些片段，看似結束，也是開始。

《今年夏天》的英文片名「魚與大象」較能如實的帶出劇中人物的象徵意味。

沉默寡言的小玲就像在魚缸裏生活的魚，雖然自由自在，卻也只是在一方之池裏左右搖擺，只有概念，沒有方向；而做著困獸之鬥的軍軍就像大象，鬱積難平，有氣難伸，總在一種浮動的情緒中原地踏步。

魚與大象，小玲和軍軍，就像同性戀的命運，困在世俗社會的框架裏，各自尋找自己的出路。

小玲在男人身邊轉了一圈，還是得回來面對自己同性戀的事實；軍軍則是在槍聲中完成愛與恨的怒吼。

小群母親代表了一般傳統男婚女嫁的價值觀，認為人生沒有婚姻就等於沒有著落。

小群母親的再婚，只是機會問題而已。

在我們現下的社會中，異性戀具有名正言順的行為合理權，而所謂的「名正言順」，說穿了也不過就是一種認知。

同一件事情，每個人會有不同的認知方式，天性和教育，應是造成認知差異的最大因素。

當中又以天性最難改變，也是最情有可原的不得已。

沉重的同性戀議題與倫理暴力，李玉四兩撥千斤的讓一種溫柔的情緒流竄其中：小群母親對小群的認同；小群對軍軍的革命情感；小玲和小群愛情中的堅持；小群母親與小玲的相互體諒。

這股溫柔的力量正是這部片子中獨特的生命力。

不過比較可惜的是，片子中有些比較生硬的地方。

如，試圖為同性戀找理由，將同性戀的原因簡化成某些可能；又如，軍軍持槍與警對抗的情節過於戲劇化，斧鑿痕跡明顯，以致於在觀看情緒上有點突兀。

瑕不掩瑜。

整體來說，還是好的。

這一個炎熱夏天發生的故事，看完後心裏烏雲密佈，一時也天晴不了。

　　　找了好久,才搞到这片,名声很大,号称"大陆第一拉片".看着没太大感觉,2000年的电影像90年代初的,只是演员让我眼前一亮,搞艺术的,上过凤凰卫视的石头,和她的伴潘怡,两人都算公开"出柜"了,还有大名鼎鼎的张浅潜,演的很放的开,说换卫生巾就换,说自慰就自慰,一点不扭捏.遗憾的是她没在里面唱歌.李玉基本上是想把写实进行到底的,可是却弄个大象,金鱼么的,最后还弄了几个拘谨的警察来了场假模假式的逮捕.在我看来还是太花哨了,这些都可以省掉,腾出空间来深入的描述故事和人物.而且不知是出于剧本的幼稚还是经费的不足,影片漏洞百出,操着一口山东话的妈简直是败笔,满口崔健,经常不合时宜的说一些很时髦的话,更吓人的是,末尾竟然说了一段流利的北京话.相比这片儿,对李玉来说,更有生命经验的<<红颜>>就成功的多.可见李玉并不了解这个圈子,她挠了半天,却只是隔靴搔痒,没找对地方,所以<<今年夏天>>不够深刻也不够好看.还是希望有个实打实的有思想的同志来拍拉子的片子,我相信年轻一代的拉拉很快就成长起来,这不会是奢望.不管怎么样,感谢李玉关注这个隐秘的世界,并尝试改变世人的观念.我们也一直关注她,并且永远支持女性电影,支持用女性视角来观察这个世界.

正如此片的英文名-Fish and Elephant，两个女孩，一个养着象，一个喂着鱼，两人在服装店第一次相遇，一百多的衣服竟然只卖了三十，一见钟情的力量还真是不可低估，于是，男友立马分手，两人迅速发展，留电话时候小群趁机闻了下小玲的头发，两人之间的感觉是那种真的喜欢才会有的表现，只是靠近一点，都让人快乐。

后来小玲因为吃醋把鱼弄死，这是一种常见的被情感挟持后的幼稚行径，心疼鱼，但这种爱的表现拙稚而可爱。

影片纪实般的拍摄手法与蓝宇有着颇为相似的感觉，加上全部非职业演员的启用，营造出极为真实的情感表现，重复的相亲场景下的对话其实是寄托了主创对价值观的探讨和对同性情感的支持与维护，演员自然的表演也将这些观点表现的平常却有力。

总之，喜欢这两个女孩之间的感觉，自然真心的喜欢，是甜甜的爱情，会二刷，到时再评！