关于精神科医生还是精神分析师,两者都是太专业的领域,看剧之前并不明白他们之间有什么明确的差别。
看来《Dr.伦太郎》会是一个契机让我们去了解这个不为人所知的领域,了解不管什么样的人,都有脆弱需要救赎的一面。
我不认为这世上会有人是坚强到不需要任何治愈的,只不过每个人需要治愈的程度和方法不同而已。
所以非常认同伦ss的世人都是羔羊的说法。
看了放送作家协会高桥先生对这部剧的评论,还有一些专业从事精神科治疗的朋友的讲解,以及通过身边人的事例告诉我们什么是心理咨询(精神分析)的朋友的说明,才觉得原来这个领域有那么多流派,也存在着很多争论。
据扮演伦太郎的堺桑本人说,他对心理学方面的理论研究是有兴趣的,年轻时就看过很多心理学相关书籍,因为可以将此作为演技的参考。
据《Dr.伦太郎》的制片人次屋尚说,当堺桑接到该剧的邀约时非常高兴。
所以我觉得,堺桑可能对他要扮演角色所涉及的纷争领域或者说解释困难的部分已经有过相当的理论准备了,所以他才会说“到现在还不太明白优秀的精神科医生是什么样的,而是希望在表演中不断摸索,获得答案”。
无知者无畏,了解越多的人反而是越发谨慎和谦逊的。
在明知诠释好伦太郎这个角色非常困难的情况下,毅然决然地接演这个题材,我觉得一方面是堺桑喜欢探究事物本质的性格以及他着眼于提升演技的需求,另一方面,可能就是出于他对医生(在本剧的前提下就是精神科医生)所具有的局限性的敏锐体察以及他本人浓厚的人文关怀吧。
“医者仁术”,医生能主导病人的生死和祸福,但不管多么能干的医生,都有他们的局限性。
堺桑演过好多不同类型的医生,《潘多拉》里的克隆技术专家、《染血将军的凯旋》里的外科医生、《五岛医生诊疗所》中的癌症治疗专家,全部都是很出色的医生,可以说都是各自领域的天才吧。
可这些天才,在挽救人命时,都有过类似的无力感,以及这样那样的困惑。
放到精神医学的范畴,也是同理吧,伦太郎医生在诊治病人的过程中也必然会有他的困惑和摸索。
而本剧虽然才刚开始了一集,总体走向尚不明朗,但认真思考之后,我认为剧作团队应该不会将剧情引向过于狗血的发展,如果这样的话,堺桑肯定是不会接演的,剧末也不会那么慎重地打出字幕提示观众精神疗法所具有的多样性。
一定还是会认真探讨现代社会人心病弱的各种现象,推动观众一同思考的。
但是电视剧为了追求戏剧化的效果,必然会有若干跳脱医学专业知识、虚构和夸大的部分。
我觉得剧中把宫川教授和伦太郎对立开来也是为了追求戏剧冲突的效果,绝不是为了突显药物派和精神分析派的纷争。
为了有故事可说,当然要打造一个“坏人”与伦太郎争斗,而只不过这个坏人正好是药物派的,编剧也是出于突出矛盾冲突的考虑,毕竟这是电视剧,不是纪录片。
而我个人觉得,药物派和精神分析派在现实中应该也不一定是泾渭分明,非此即彼的。
就像中医和西医,现在不是都说“两者结合,疗效更好”吗?
医者的局限性,是否有很多就是来自于本领域传统权威的束缚和技术瓶颈呢?
虽然我不了解医疗专业,不敢妄言,但不管任何一种学派或职种,如果能不拘一格,博采众长,应该都能突破原有局限,获得更好发展吧,我觉得这是一种普世性的道理。
比如拿演员来说,堺桑自己不是在月记里也说,理想的演员没有固定模式吗?
这并不是所谓圆滑的处世态度,而是看过学过很多以后,才明白世事无绝对,天地苍茫,万般变化啊。
只是因为该剧第1集被吐槽得太厉害了,我才有了这么多感想。
其实单纯的想法就是这是部很好看的剧,老堺还是那么温暖,我只想什么都不想地被他治愈而已。
其实,不管喜欢还是不喜欢,每个人观剧的感受都是出于自身的需求,很多情况下就是那么直观的一句话,喜欢或是不喜欢。
不喜欢的,强迫去喜欢也没意思。
而吐槽的,未必是真的不喜欢,可能是觉得内心迷惑未被解开而已。
如果是后者,那么希望通过多一些对剧情涉及的专业领域的了解而解开迷惑,从而对这部剧萌发出单纯的喜欢之情来。
第一集的时候我就说这是一部安安静静看的电视。
如今看到第五集,真的是越来越喜欢。
一群演技派飚戏,一遍遍看都不厌其烦。
但最近懒癌症病发,只顾着刷剧,影评都没写。
经由静静的提醒,又是周末,爬起来码字。
在我的理解中,演技应该是由“眼神、表情、肢体语言、台词、声音”等几个部分组成。
其中最最考验演技的就是眼神。
我一直偏爱能用眼睛真切表达情感的演员,结果在这部剧里遇上了一群。
伦太郎温柔如暖日的眼神、明良自卑自弃的眼神、梦乃勾魂妖娆的眼神,青梅气愤中带有担忧的眼神,还有琉璃子狡诈中带着疯狂的眼神。
再加上萌萌的高桥一生、内田有纪、小日向文世、五郎、远藤、石桥莲司等等。
一部剧里出现那么多演技派大物,几乎没有短板,真的是一场视觉与心灵的盛宴。
回到第五集的话题来,这里我只讲主线。
明良在海边给伦太郎打电话,情绪非常悲伤激动,并说“好想要消失”。
伦太郎这时候用极其平静的语气说:“我知道了,请待在原地,我马上过来。
”有评论说,伦太郎这里表现的太奇怪,太平静了。
我却觉得堺桑这里处理得非常巧妙。
这里明良应该有自 杀倾向,那么我们回到春菜的第一集,春菜抑郁症想自杀,警察在那里劝解,不外乎“你还年轻、不要想不开、未来很光明。
”而伦太郎喊了一句“不要再努力了”然后傻乎乎的跑过去说我路过上来看看,请你喝杯茶。
而这里,接到已经处于崩溃状态明良的电话,相比“啊,你千万不要想不开,事情一定会过去的。
”看似安慰,实则空洞的话,一句语气温柔平静的“我知道了,你在原地等我。
”显得多么的举重若轻。
轮胎背着小水壶来到海滩上。
梦乃在堆沙子。
我们普通人就看到了个圆球,而轮胎却看到了梦乃的内心世界,并且感同身受。
可能有些人觉得玄乎,不就随便堆沙子吗?
能看出什么来?
随便理解会不会太主观?
河合隼雄说过,东西方人表达情感的方式不太一样。
西方人做啥都喜欢用到语言,而东方人,特别是日本人,堆个沙子,摆个箱庭,说不出为什么这样摆,但其中却蕴含着深意。
河合自己说他就时常被病人摆的箱庭沙盘感动万分。
就和罗夏测试一样,给没见过人几张图,问他们这个是什么?
普通人什么都看不出,心理学或者精神分析学名家就能把被测验者摸透。
轮胎是精神分析学名家,所以他感知到的和我们外行不一样。
沙滩这个场景整整十分钟时间,没有剧情起伏,只是轮胎和明良聊天,我却一遍又一遍倒过来看。
因为男女主角对戏时小细节处理得实在太赞了,简直神演技。
最喜欢两处,一处是梦乃问轮胎为什么成为医生。
轮胎突然被问到这个问题,惊讶地看了梦乃一眼,然后慢慢收回目光,沉默了片刻,深深吸了一口气,抱膝的手脚往后缩了一下,目光看着大海。
即使是个全景,我依然感觉到他的目光越来越深远。
然后是平静柔和却带着淡淡悲伤的声音缓缓流淌而出的往事。
另外一处是梦乃听完轮胎的故事,抿了抿嘴唇,手在裤子上搓了好几下,眨眼的速度变快,鼓起勇气问轮胎能一直在她身边吗,得到轮胎的回应后眼睛微红,看着他,再收回目光带着害怕、期盼、害羞慢慢伸出手。
人物的内心冲突被他们细腻地演绎出来,如此动人!
再特别突出轮胎的声音,真的就是温暖润物无声,给人一种安心,宁静的力量。
在这种平静中却透着某种感怀。
沙滩上说自己故事的时候,还有那淡淡的感伤。
剧中设定轮胎有名誉地位金钱(兼职好几份工作了,当然不是梦乃一开始以为的小医生),但住在老房子里,开着老爷车。
我一下子想到了《那一夜的武士》,进而想到叔《文•堺雅人》当中的一篇相关文章“悼念”。
叔兼职nhk的记者去美国,进了世贸大楼对面911纪念房间,看到很多不同的悼念方式。
进而想到了自己拍的《夜侍》。
夜侍的主人公中村五年前妻子去世,一部分的自己正常工作生活,另一部分就停留在五年前,也可以说死在了五年前。
他通过吃布丁,反复听妻子最后一段录音形成自己的祭奠方式。
堺桑概括为“微温的死和僵硬的生”。
我觉得伦太郎和中村一样,某一个部分继续学习、工作、生活,另外一部分死在他妈妈离开的那天。
而轮胎家里的装饰,开的车子,一遍遍回忆那一天的场景,就是以他的方式祭奠。
再用堺桑的原话总结一下:“主人公摸索着属于自己的悼念方式,挣扎着活下去的故事。
人类自从太古时起,就一直在不断重复刻画着这一主题,从未停止过。
”让我为牵手的两人在夕阳下的镜头写一段话:夕阳把整个世界都染成了金黄色,如此温暖,夺目。
海浪哗哗哗地涌来,天地只剩下它奔腾的声音。
明良和伦太郎静静地坐在沙滩上,十指交握。
掌中的沙粒让手心并不光滑柔软,就如两颗有所缺失的心,没有包容一切的坚定,但依然能传递温暖,给予力量。
片刻之后,夕阳变成了一团火焰,在波光粼粼的海面上,在他与她相叠的手掌间燃烧出一条光路直达看不到尽头的远方和未来。
她一直以来死寂的心,在这一刻,不再为存在而悲伤,想要去拥抱太阳,想去讴歌生命。
想要活下去,因为有他在身边,一起如此平静,看着夕阳和大海。
他一直以来悔恨的心,在这一刻,不再为失去而追忆,想要去期盼未来,想去守护生命。
想要活下去,因为有她在身边,一起如此平静,看着夕阳和大海。
再为轮胎梦乃明良写一段话梦忆童稚,为亲所弃,孤苦无依。
不知人之欢喜。
乃至今时,形影相吊,郁郁寡欢,常疑生之所由。
明月入怀,于吾,深渊烛火幽海浮木,自过去未来春暖花开,愿与君相伴,潮起潮落。
良师益友,唯汝,修罗地狱寂灭沉沦,亦天国极乐扶摇青云,愿与君相随,生死不离。
——堺小窝的加里莫多
我以前一直不中意看这种节奏缓慢,台词啰嗦,人物一大把的日剧,对,就是好评如潮的最高的离婚啦,问题餐厅啦,都看不进去啦。
但是根本抵挡不住这不要钱的卡司啊啊啊E1第一集出现的人物实在是太多太多了,纷至沓来晃地我都要瞎了。
雅人叔一回古美门上身,一回半泽上身,一回又是安静笃定的伦太郎医生还顺便秀了个英文,闹太套说得比晓明哥哥好,在他波澜不惊的外表下,似乎也暗藏着有关母亲的童年阴影。
优酱似乎是女主角,上来就扑到了萝莉收割机的雅人叔,虽然艺妓装实在不怎么好看,但是已经比李狗嗨里的gakki好处十倍了,势力无比的妈妈,精分的白天与夜晚,对伦太郎的一见倾心,察言观色的绝佳能力,这是个充满秘密与魅力的角色。
吉濑美智子姐姐在昼颜里的风情万种实在让人倾心,在这里,她似乎依然不改女王本色,仍然是雅人叔的好帮手加红颜知己,不知道她会不会与萝莉优展开一场爱情争夺。
关于主线的故事,也许几个字就能概括了,人生这么累,不要努力了吧。
日本一直是个高压的社会,每个人都在遵从着某种毫无原理的准则,一旦你是出挑的那一个,其他人就会站成一排立刻把你排除在外,原本就已经重度抑郁的胖姑娘即使鼓起勇气,仍然躲避不了同事们的闲言碎语,再把她逼向死亡的边缘。
即使她努力讨好每一个同事,努力干好这一份工作,仍然要留着眼泪问 我做错了什么 我可以改正啊真是心酸呢。
好多时候,我们也许不要那么多地干巴爹,让雅人叔轻轻对你说一声 C‘est la vie,也许更能学会将眼泪往心里流。
待更。
【药物】【精神分析】【箱庭疗法:沙盘疗法】【選択的海馬扁桃体切除術:选择性杏仁核海马切除术】【森田疗法】痛みは必ず去っていきます。
人生とは、後悔するもんだ。
頑張らないで頑張ってください。
感情を否定し、忘れようとすればするほど、余計にその感情は強まります。
この悪循環を断ち切るには、まずその記憶を受け入れることです。
何かを忘れることなんて、本当はできないかもしれません。
うつ: 抑郁症妄想型統合失調症+カプグラ症候群:妄想型综合失调症+卡普格拉妄想症短期精神病性障害:短期精神病性障碍レム睡眠行動障害:快速动眼睡眠行动障碍解離性同一性障害(DID):分离性身份识别障碍演技性パーソナリティ障害:戏剧化人格违常ギャンブル依存症:赌博依赖症共依存:关系依赖境界性パーソナリティ障害+虚偽性障害:边缘型人格障碍+人为疾患サヴァン症候群+言語障害(自閉症スペクトラム):学者症候群+语言障碍(自闭症系列症)心因性視覚障害:心因性的视觉障碍被害妄想+短期記憶障害+統合失調症:被害妄想+短期记忆障碍+精神分裂側頭葉てんかん:颞叶癫痫摂食障害:进食障碍急性ストレス障害:急性应激障碍(ASD)不知道翻译专不专业……(这个影评好牛:https://movie.douban.com/review/7446404/ 马一下)有点点病或者怀疑自己有病的人,才对心理学感兴趣吧,然后才会认真看片?
或者学日语的才能看完这个片?
这么多个病里面,我对抑郁症、自闭症最感兴趣,所以当男主很耐心得倾听患者(第一集、第七集),让患者成功表达自己感情的一瞬间,感动到不行。
男主这样的心理医生会很少见吗?
很少吧,这么这么这么有耐心,这么温柔,还敬业,真的跟患者产生共鸣。
对抑郁症患者问,你想过自杀吗,这种问题,是不是引导了?
能问这种问题吗?
哎不过反正心理学就是个深坑,这个专业,这个行业。
很明显除了豪华卡司外,这是一部雅人叔本色出演温柔治愈系男主与优酱实力担任双重人格女主之间以病情和恋情为基础的一场互相治愈的良剧。
伦太郎带着对母亲自杀的愧疚成为了了不起的精神科医师,明良带着对母亲的爱恨交织分裂出了第二人格梦乃。
伦太郎多次否定恋爱的合理性,他不知道很多事情越是逃避就越是难以抗拒,比如命运。
酒会上与梦乃的相识,生活里与明良的相知,伦太郎就这样陷入两个人的三角恋情。
然而人格的分化不代表感情的分离。
脆弱的明良渴望爱别人,逞强的梦乃渴望爱自己。
自恋和他恋的纠葛本来就是我们每个人在感情中不可避免和无法分割的问题。
第九集里梦乃找伦太郎哭诉明良对他的爱意让她感到烦恼和恐惧,我才真切感受到在非自恋的感情里那些矛盾的心情是自我对本我的妒忌。
有人说其实是梦乃自己爱上了伦太郎但是借明良的名义去推辞逃避,但是对伦太郎而言,第二人格就算能够感受到自己与本尊的不同,她也是本尊的一部分,代表的还是本尊,只不过的本尊的另一个性格表现方面。
自己对自己产生了无法消解的情绪就是病症的所在,没有人永远脆弱,也不会有人永远坚强,如果不能做到谅解自己,不能与害怕的自己或者期待的自己和解,就无法在感情的矛盾中获得成长,心中的那些脆弱将会永远脆弱,坚强也只是逞强。
伦太郎的仁心让他显得博爱多情,但是大爱者皆无情,他爱每一个病人,就注定了其他人于他的温柔万分都只能感受却无法占有。
但是落樱缤纷时街角处一个纯粹而又充满困惑的吻,让对方在他的心里有了一丝异样的情分。
那是一个充满孤独的吻,也是充满理解的吻。
伦太郎的孤独让他渴望去爱人,而梦乃的孤独感是来自明良经历了悲惨的母爱缺失后要独自强颜欢笑的心酸。
所以比起明良,我更心疼梦乃,就像比起病人,我觉得医生更悲伤,他们都去保护别人了,谁来为他们疗伤呢?
伦太郎和明良的共情建立在他们都有与母亲相关的感情创伤之上,而伦太郎与梦乃之间更多了一种与为人自身有关的同类的惺惺相惜之情。
我相信伦太郎爱上的一定是梦乃,所以梦乃犯下的错误,他都默默承受了,梦乃设下的陷阱,他也毫不犹豫跳下去了,只是这些举动都只让梦乃相信了他的诺言,却无法感受到他的真心。
然而伦太郎不惜一切想要保护梦乃的心情让他明白了这不是自欺欺人的共情,而是他为她得的一场名为恋爱的短暂性精神疾病。
本剧最令我动心的一幕就是第九集结尾处梦乃离开后伦太郎暗自挣扎后奋不顾身追上去的一个拥抱,那些隐忍的感情之所以动人,是我们都明白它总会有那么一天爆发出千言万语也无法言明的刻骨深情。
一直以来明良和梦乃都从伦太郎那里得到了前所未有的安心,可是最后明良梦寐以求的恋情的回应,梦乃却没答应,带着酸楚微笑着拒绝求婚的梦乃和转身后泪如雨下的明良都朝着一个方向前进,爱你之前先要懂得爱自己。
于是,最后的结局似乎所有人都得到的幸福,除了我和你。
一场相遇,一场别离,都是我们爱过的证明。
爱已经找到,得不得到又有什么重要。
既然我明白恋爱这种私情会毁掉你的修行,那我愿意选择放弃。
只因爱别无他求,只求成全自己,但是我想成全你。
1、一是电视剧会在大众中广泛传播,要考虑心理医疗伦理的影响,自己应当起教育作用,而不能只为了制造让观众满意的结局,2、剧情安排梦乃看懂了伦太郎的书。
剧情中,梦乃是一个特别聪明,特别体贴的女人,所以她意识到伦太郎对她,有爱,也有移情,而她知道自己是不够好的。
此处会有一些不自信,她也意识到,自己不应该因为“被爱着”,就占有伦太郎,让他为自己贡献一辈子,乃至放弃医生身份。
所以她可以选择割舍,舍弃伦太郎对她“爱情”的一部分,割舍掉爱情,并且因爱而成全伦太郎。
成全伦太郎,既了结他的心结,又不用让他放弃医生的使命。
3、梦乃对伦太郎所做的一切非常的感激,她也会爱上伦太郎,以及对伦太郎产生移情效应。
剧情中,她是一个通情达理的女人,是一个不自私的女人,她意识到伦太郎对她的移情部分,是伦太郎对母亲的亏欠和补偿转移到了她身上,所以才格外的想要挽救她,而他做的已经够多了。
身为医生,伦太郎一直照顾别人,他也应当得到好的照顾,也就是他应该跟更有母性的水岛医生在一起,而不是照顾自己这个病人一生。
照顾病人一生,既是爱,也是补偿和亏欠,补偿和亏欠来源自于母亲那里的移情,所以男女之爱不够纯粹。
伦太郎对梦乃付出的太多了,乃至堵上了自己的身家,行动上如此大的投入,怎么可能不爱眼前的这个人?
你每天都精心照料一个人,你就是在爱她。
而梦乃又多少对伦太郎的爱呢,更多的是依赖。
她对伦太郎的爱,功能不太健全。
因为之前是双重人格,客体关系也是有缺陷的,她借助伦太郎,才刚完成了和亲生母亲的分离,才刚建立起正常的依恋关系。
从这个角度讲,伦太郎是梦乃的心灵母体。
她和伦太郎在一起有短暂的甜蜜,但心灵角色上,不过是像8岁的孩子和一个成年的母体在一起,虽然也不错,但毕竟不是成年人的自由结合。
伦太郎对梦乃做了很多,无愧于爱,梦乃对伦太郎其实没有做那么多,只是应和了伦太郎需要她的需要,梦乃对他,更多的是刚能结束与坏母亲分离,对新母体的依赖。
我们观众,无论是男人还是女人,都容易被单方面的付出所感动,因为我们没有得到过这样的被付出。
梦乃的状况,有点脱轨火车,好像你不管她,她就会落入深渊。
她的解离失神状态,可能随时会去死的样子,激活了伦太郎当初对妈妈的愧疚和悔恨。
这种愧疚和悔恨本来是支撑着他做一个好的医生的,所以伦太郎一开始就越界了,过分的关注其中一个病人,过多的对自己其中一个病人付出,这就是心理治疗伦理上的越界。
他一开始对梦乃就建立起了反移情(逆转移),所以最后才能不忘初心,从一而终的爱这个病人,直到治疗好。
这一切好像也不是什么问题,因为“因为不存在没有移情的关系,也不存在没有移情的爱情关系”,任何关系中都多少带有移情的成分,因为所谓移情=心理感知对结构化的重现,是人的必然心理机制。
但在心理治疗界,这些就是问题,老师不能和学生谈恋爱,医生不能和病人谈恋爱,一是因为剥削,二是因为妨碍对方的成长。
而在世俗中,这一切好像都不是问题。
世俗中,爱了就爱,不爱就分。
我想最主要的,不能在一起的原因,是电视剧避免要传播不好的影响,所以剧情需要他们不能在一起。
现实中,类似这样的情形,医生爱上病人,并在一起也有,有的也不一定就不继续当医生了,至于余生幸福不幸福,那是没有人讨论的事情。
所有的童话都只写到王子和公主结婚就结束了。
有和我一样特别喜欢此片子的,可以加微信和我交流
伦太郎之前,堺的前两部大红剧《半泽直树》、《legal high》主人公都是尖锐而有鲜明个性的。
能引起共鸣是因为它有某一种冲破世俗给人以力量的魅力,古美门深知人性,故而能操控人心。
他不分黑白、不论是非,如此丑陋又如此真实所以才显得如此可爱。
让常务“土下座”的半泽直树替被压迫,被欺辱的下属争了一口气,人人仿佛都化身半泽,有一种在职场受够了压迫,突然能拍拍抽上司几巴掌酣畅淋漓之感。
因为角色个性的鲜明,几乎每一集都有针锋相对的场面,编剧在塑造角色的时候用大量的台词来堆砌。
故而古美门和半泽的嘴炮网红一时。
观众也跟随者剧情的深入而七上八下激动不已。
宣番的时候堺就说了,伦太郎和以前不一样。
若说半泽和古美门是一个述说的角色,把自己的观念灌输给别人,那么伦太郎就是一个倾听者的角色。
如何去演绎一个倾听者,轻易驾驭超长台词的堺大概也陷入了寻天问地苦作根由。
因为对堺的肯定和喜爱我第一时间看了伦太郎。
60分钟过去了,出乎我意料。
堺虽然又帅又萌又柔,但剧情似乎稍显平淡了点。
既没有赤裸裸揭露社会阴暗面,也没深刻到让人醍醐灌顶如被洗脑。
伦太郎是一个深受欢迎的精神科医生,他温柔呆萌又有点软弱。
面对找茬的教授没像古美门一样跳起来把对方骂得狗血喷头悔恨不已泪长流,也没如半泽虎目含愤,收集证据加倍奉还。
而是去找了熟识的精神科医生(为什么觉得有点搞笑?
),在只有两人的空间里破口大骂。
在治疗患者时也没用奇奇怪怪的方式、讲一些拨开云雾见月明的话。
即使很英勇地救人之后也腿软尴尬到被人拖走(这里我笑了很久。。。。
)。
凭借如今他可以挑选剧本的地位,我不仅相信堺的演技,更相信他的品味。
所以带着某种不甘心,我再看了一遍。
这一次,脑海中浮现了两个字“钝刀”。
堺曾经说过,纪实文学就是一把钝刀,虽然不够尖锐,但世间总有一些东西是需要钝刀去磨的。
“你已经做得够好了,请放弃吧!
”这是一句普普通通的台词,在第二次看的时候却多了一种不同的意味。
无论是孩提时的求学之路,还是融入社会后的奋斗之路,我们总被教育“请不要放弃”“坚持才是胜利”。
所以我们见不得自己停滞不前,受不了懦弱、无用、不被喜欢。
然而人心是一根乐弦,旋紧时能奏出好听的音乐,但不断绷紧到极限的弦总有一天会断。
请在这之前不要坚持了,放弃吧!
放弃不仅是努力,也是一种勇气。
B站弹屏最后,有一个人说“看着无聊,弃”,后面有人回到:“前面说弃的,你根本没品尝过痛苦!
”我顿时泪目。
痛苦是一柄钝刀,如剧中春菜手腕上一条条伤痕,是多少次折磨后才有那决绝的一跳!
《Dr.伦太郎》也是一把钝刀,它既不尖锐也不是清晰,如此柔软而又温和的磨去人们心里的伤痕,即使不能治愈,也能得到一丝宽慰。
《Dr.伦太郎》并不是一部老少皆宜的剧,需要有一些阅历和经历,才能感受到那柄钝刀,才能看见钝刀下的痛苦。
痛苦就如你手中的寒冰,用体温去感受它,你疼痛时它在融化,总有消失的那一刻。
如果曾经有剧中人的痛苦,愿看了伦太郎能得一丝缓解,这也许是堺暗自对自己说的。
这是一个残酷的世界,你已经做得够好了,请放弃吧!
愿这句话能被人熟知。
首先,超级心理医生(スーパー精神科医)这个说法本身就有不合理。
编剧的中园美保,曾经也是热门日剧《Doctor X》的编剧。
在那部剧里,女医生大门未知子每一集里都能成功完成难度极高、成功率极小的手术,于是才能叫她超级医师,可是这部剧就不同了吧。
精神科的医生不像外科,仅仅通过做一回手术就能使患者痊愈。
所以对于治疗场面的刻画,通过有限的几次咨询问诊就能使患者康复,难道不觉得有些假?
内田有纪饰演的护士桐生薰的孩子那一话中,孩子把车划伤,精神科主任宫川贵博立刻严厉批评孩子,并要求赔偿。
这一幕戏除了可能达到了塑造反面人物的性格以外,其他我实在想不出有什么作用。
就算是再不待见患者的医生,怎么说也是一个深谙事理的大人了吧,我觉得不会做出这样幼稚的举动吧。
还有比如想要分开伦太郎和梦乃的医院院长,把梦乃气跑的伦太郎的妹妹等等,制造矛盾冲突的手法比较牵强,反面人物的塑造也不够不自然。
关于圣埃克苏佩里的《人的大地》一书的主旨,宫崎骏在新潮社文庫发表过这样的评论:“我自己是做动画的,我比较喜欢看打斗的场面,于是拼命多画一些反面角色,通过打倒这些反面角色排解郁闷获得精神愉悦,这样的职业可以说是最糟糕吧”(「自分の仕事はアニメーションの製作で、活劇が好きだが、必死で悪役を仕立てあげ、それを倒すことでカタルシスを得るとしたら最低の職業と言わざるおえない」)为了反对以孩子为实验对象,伦太郎在会议上高声提出异议,强烈表达了反对。
这场戏为了塑造主人公的正义形象有点用力过猛。
到最后这部剧,为了塑造伦太郎,所有其他的登场人物都有些黯然失色。
最后,看到被声音所治愈爱上伦太郎的女研修医生,爱上女研修医生的男研修医生,偷拍接吻等等地方时,我还以为我在看《医師達の恋愛事情》呢。。。
以上。
“这个卡司,哪怕是坨屎,我也会追的。
”我也是这么想的。
本周新出的日剧《Dr.伦太郎》,的确演员不要钱般地祭出可以召唤一打神龙的卡司:“贱萌萌”的堺雅人、“绿油油”的苍井优、“湿漉漉”的吉濑美智子、以及“摸摸哒”的内田有纪……这,还只是主角组。
路人组也是隔几帧一个日剧熟脸,《孤独的美食家》的五郎,《大川端侦探社》的社长……所以,请问这剧还有真正的路人吗?
这样的牌面,如开头所说,不去看一眼,真的会肉痛。
更何况,编剧还是中园美保,她的《Doctor X》是日本医疗剧的丰碑,大门未知子姐姐长腿一迈,收视至今顶天立地。
这个剧的第一句台词:“这是讲述一个拯救迷途羔羊的精神科医生的故事。
”坦白了这是个很容易走心(灵鸡汤)的剧。
这里没有“加倍奉还”的半泽直树,也没有“咄咄逼人”的古美门。
这一次的堺桑,略(只是略)显安静。
斜背着热水壶,在天台问:跳楼前,你要不要跟我喝杯热茶?
热茶滚烫,喝下去,好像能和这个世界有片刻的和解。
就像每次别人生病,不知道说什么的时候,说“多喝水”总是没错的。
不过喝水虽然有益身心健康,但若真是病,恐怕也并非能靠“多喝水”治愈。
所以,这心灵鸡汤的疗法,也就仗着是堺雅人,才有(那么点)说服力。
因为实在挡不住,这个男人皱纹笑成菊花的温柔——当别人都说“只要你努力,就会好起来”,他会握住你的手说,“请不要努力,也不要加油”。
“满大街都是难以生存、心灵受挫的人”,听堺雅人的,“不用着急,累了便休息。
”
第三集这一集到和编剧有不同的见解误被他人怀疑遭受家暴的妻子,宁愿自己一再受伤,也要维护表面的美好似乎在说妻子的伟大与隐忍在我看来,粉饰太平才是最大的残忍或者说,妻子为了维护她所渴望的体面与幸福而剥夺了丈夫真心向善的决心这部剧到底还是治愈,木有让伦太郎变身古美门赤裸裸揭示这些被自己感动的假卫道士
不是典型的医疗剧,也不是典型的爱情剧。主角开始的时候只是个精神科医生,是单身,结束的时候依旧如此。整部剧对主角的刻画进化神圣化,仿佛他是牧羊人,是摩西,带领人们走出心理困境
日本人对精神医学的认知仍这么肤浅?
明明应该20集的片子硬生生搞成了10集,浪费了这豪华卡斯😭
不是真正的爱就拯救不了。剧情卡司都很喜欢,算是有点儿心结的时候可以看看的。
猜想本剧是因为日本社会人普遍压力过大而写的,从第一集来看更像是公益片。虽然没有日剧跑但是传统日剧的元素太常见了,太有象征意义的人物行为,没有道理一味体量的话术。不小心就沦为了煽情。
其实卡司蛮强的,都是常见的熟脸,吉濑美智子,小日向文世,余贵美子,还有呆呆的松重丰。看堺雅人一脸呆萌的样子觉得还挺喜感的,结果切换到艺妓模样的苍井优立刻就幻灭了。并非苍井优难看,而是她真的不适合这种扮相。古装正确打开方式请参照《笃姬》宫崎葵。
“人人都有病”系列。为我优加一星。
远不如预期啊
优酱的卡发得真好~不知道未来会不会有SP或者电影什么的。今年最治愈电视剧。
浪费了一个好题材。各种低级黑,苦情戏最讨厌了。
我都看不下去
完全给堺雅人的长相量身定做的戏啊这是;苍井优演技又进了一步。
弥助かわいい!
B站首集看完,表示会继续追,全五星送上,其实不应该这么早打分,实在是看豆瓣下有人说话太难听!雅人叔挑的剧本水平一向不错,真的是看剧良心保证。看的时候一直有弹幕刷不好看,拿半泽比,恶意揣测这些人其实只看过雅人叔演半泽,来看轮胎也只是想看热血戏码( ー̀дー́ )
观望 雅人叔是一个表情演遍天下啊
看了前面4集就感觉好棒哦,目前为止看过的日剧仅次于《半泽直树》,有种细细品味的秋日味道,里面的演员好棒啊,前面3个主演都记忆超深刻。看完第五集,感觉没有持续的好了。
轮胎最后竟然没有和明良在一起简直也是哭晕了
卡斯逆天也撑不过4话,这味如嚼蜡的剧情+每次强行提升高度的说教+故弄玄虚的蒼井優角色太不讨好
不知道怎么得,总觉得最近的日剧都有展太开,收太快的感觉……也就剩下卡斯看看了。
两星半吧。用最牛逼但也最不搭的卡司和毫无趣味的剧本烹调了一锅然并卵的浓稠鸡汤,闻起来很诱人,喝下去想吐。