攀登者真是难看啊!好久没看这种会让人忍不住玩手机的电影了,真的是太多槽点了诶。
第一,作为一部电影的基本条件,口型却一直对不上,玄幻!
第二,整部电影动不动就用恢宏的音乐强行渲染观众的情绪,透支观众的感情,结果作为观众的我只有冷漠脸。
第三,剧情上我是搞不懂徐缨为啥子一定要自己亲自上北坳,留一条命不好吗?
她又不是当初造原子弹的科学家,缺了她就不行,就不能让其他气象人员观测了吗?第四,把攀登珠峰的写实片拍成了武打片,那动作真的不是开玩笑的吗?
哦不对,是武打爱情片,请问黑牡丹在电影里有什么意义,只是为了跟井柏然谈恋爱吗?
请问章子怡的徐缨为什么在明知身体不行的情况下,强行带着队员登峰,让别人为你的爱情买单?
看到这些些添乱的人就来气,归根结底还是导演对这些人的刻画,估计在他眼里,女性都是这种只会为了男人罔顾其他的生物吧。
第五,人物刻画,所有角色都显的平面化,张译的转变太过生硬,吴京的主角光环太重,总指挥的党员形象有点糟心,等等。
第六,唯一的优点就是演员的演技还是可以的,最让我满意的是张译和吴京,井柏然虽说不出戏,但说台词总感觉在朗读课文。
全片最让我感动的竟然是片尾里的真实影影像资料中那一张张质朴的笑脸!
可以说感动的是历史的厚重感,却没有半分为电影动容。
总的来说,这部电影真的让我很失望很失望!
第一次写影评,原谅我的小学鸡水平,实在是太失望导致睡不着觉,来抒发下,大家多多担待。
先谈一下缺点吧,故事剧情硬伤太多,第一段60年登顶的时候很燃,也就只有那一段燃了,因为后面的登顶实在是太儿戏了,第一次的失败,胡歌下去了,这都还是发生在故事的合理中,可以接受,第二次的失败导致了后面主线的完全崩塌,首先,影片一开始就立了吴京的超强人设,哪怕是那样的人设,攀登过程中也会受伤而下去,可是这样的受伤为的就是让井柏然当上队长,但是并没有给井柏然立人设呀,井柏然的人设是什么?
就是记者,就是交代了有过攀登经验,然后就堂而皇之的让他当队长,就是为了铺悲壮嘛,一开始不停在铺摄像机的重要性,后面为了摄像机而死之后就没有交代了,而第三段就彻底的崩塌了,出现冰窟窿时我大吴京说跳就跳,过去之后还屁事没有,继续登顶,现场观众都握草不断,还有一个山上营造出来的最大风雪时也没有表现,而是来了一段山上山下连环煽情,我看着都过,不是不允许你国庆档主旋律,但是你这主旋律不起效果我也是很无奈再说说优点吧,这部电影也只是剧情上的硬伤了,其他方面也能够看得过去,吴京也没有一直装逼,倒是收敛了很多,时代背景没有很明显的表现,但也能看出主角受挫的时候正是文革时期,本来想多看看这方面的历史背景但是没交代,登山过程还可以,危机来临的节奏也把握的很好,确实是作为国庆档值得进影院看的电影,推荐IMAX
四星给阿来老师的原著。
由此可见,从文学到电影的改编是一张单程票,后悔先看了电影,我深信《攀登者》的原著要好得多。
但看完电影再读书已无可能,因为画面已经形成,定格,随时随地会联想起吴京用水上漂轻功爬珠峰的情景,很尴尬。
此外,小说改编成电影似乎应改名为《珠峰恋》,可遥致《庐山恋》。
这部电影与我前阵子看的《徒手攀岩》和《绝命海拔》在精神层面上互为映衬,尽管都是在玩挑战体能极限的游戏,但《徒手攀岩》和《绝命海拔》比较纯粹,心无杂念,自我实现。
而《珠峰恋》掺杂了太多东西,比如,政治需要,举国之力打造面子工程,兄弟情义,爱情考验,可能需要以反侵略战争或接受爱国主义教育的心态来观影。
没办法,那个时代注定如此。
但两种价值观皆成立,折射出东西方意识形态之差异,不失为一种互补,不宜站在某个精神层面上去否定其他选项。
上影厂某导前阵子告诉我,他是看到吴京在废弃工厂里用轻功爬烟囱那一节时默默离开放映厅的,他的看法与我又有不同,他认为两点不妥,一是用武侠或玄幻的手法拍严肃题材不妥,二是尽管爱国与爱情能够并存,但后半部分把爱国主题彻底歪楼到谈情说爱上也不妥。
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二次更新:看到这么多人评论挺受宠若惊的。
可以理性讨论,掐架骂人我都拉黑删评了。
再多BB一句,你可以不同意我的观点,但不接受任何方面的人身攻击,以及对打分的质疑。
每个人的评判标准不一样,给出的分数高低属于自己的自由,别来指手画脚。
以上。
===========感谢网络评论和基友成功让我降低对这部电影的期待。
否则我不会还能心平气和地给这部电影打个6分。
冲着京哥和娘娘去的,没注意导演,也不了解导演。
开头挺澎湃的,我来之前知道感情戏尬,我一直以为是男配女配那对。
……我是真的万万没想到是男女主。
我看到在试攀登另一座峰的时候,男配女配那尴尬的卡位觉得有点不舒服,但尚在忍受范围之内。
再之前憋气少十秒那个环节,觉得也还凑合,这毕竟要给教官一个针对的理由 。
男配女配说完了,说男女主了。
前半段部分我在内心疯狂吐槽怎么京哥这次又是钢铁直男本色出演,为什么这样的人还有那么漂亮的妹子喜欢,因为他是吴京吗。
但也还行吧,毕竟我又不是看他们两个谈恋爱的。
就连京哥救了娘娘那一幕,我还在想啧怎么又是这么巧合的英雄救美,导演编剧好恶趣味哦(指指点点)。
然后京哥受伤,队长换人,两位教官存在意见分歧(你们怎么不打一架),然后小队长牺牲,另一个教官道歉后悔——我脑壳隐隐开始疼了。
牺牲和不牺牲属于个人选择,没什么好评价的,但是教官因此从一个极端到了另一个极端,由极度的渴望到后来极度的保守,这个转变和剧本设置只给我一个感觉:编剧在幕后冷笑,看吧,你终究会被打脸的。
接着是观测到一个新的窗口期,我压下了心中“其实再等一年也没什么吧”的想法,看着男女主突然结缘,苦大仇深地想:为什么京哥能有女朋友。
又遇到突发状况了——京哥一马当先——为了抢设备京哥遇险——女主开始哭——京哥醒来,某个戴黑色墨镜的领导说的好啊,凭什么公器私用,关键时刻还在谈恋爱。
你以为这里已经够公器私用了吗?
不!我对女主因为没得信号硬撑着往前移没什么意见,但这个立意真的立得太低了,完完全全落在了对男主生命的担心上,就不能别的什么,比如自己提出的空窗期所以无法看到攀登队员牺牲的责任感,什么对国家的情怀,再加上对恋人的担忧——恕我眼拙,我只看到了最后一点。
还有气象局女主的部下简直是倒了大霉,她一个人不顾危险往前冲没事,你要对部下负责啊,加上一句什么部下都愿意和女主往前冲也行啊。
而且女主GG,那一句想说的话是我一直想娶你,尴尬的我没眼看,钢铁直男还是属京哥直男啊,没恋爱先求婚,这种操作别人做得到吗?
[夜神月似呐喊]最后电影的高潮居然是女主死了那里,我真的嗦不出话。
这部片子说真的不差,虽然bgm一堆槽点吵的要死,攀登出事解决的方法也大同小异(京哥开大啦——),攀登的镜头还是挺震撼的,为了救人摄影机没了这个点也很棒,训练营里的训练很有意思。
但基调坏了,没法救。
感情线不是不能写啊,女主拼上性命那里完全没必要那么兴师动众,就稳一点,强撑着没让钢铁直男京发现异常,然后登上鼎峰再得知女主死了。
或者“此身既已许国,何以许卿”。
都说了是爱国作品,整部片子最大的爱情线应该是全员→祖国,多的都是喧宾夺主。
欸,想想还是意难平。
这么好的题材和演员,太可惜了。
首先定个基调,按照影片自身逻辑来进行分析,这是一部完成度很高的电影。
然后开始系列哔哔,恩,这是一个由鸟开始,由鸟结束的电影,恩,虽然我最后居然忘了那是个什么鸟儿,恩,为什么忘了呢,因为严格来说,从杂乱的无线电通信开始的电影,因为没有专业特工的耳朵,我只听到了一段突发事件,并不知道最终是什么结果。
虽然我没记得那是只什么鸟,但我还是记得最开始这段是托物言志,把影片的核心思想通过鸟表达了出来,就是无论生死,挑战珠峰。
鸟儿被暴风吹落不知生死之后,画面切入了第一个冲突画面,也就是学生问我们到底为什么登山,个人猜测可能这里就是只想着吃饭这段论述应该存在的地方,可是实际上,真正的问题是,这样的问题和质疑就不可能在课堂上出现,说不会想,想都不能想,想都不敢想,虽然今天看起来过分,那个时代恐怕不会,在那个时代质疑集体荣誉和集体荣誉感…当然,导演自己也说了,他给电影定的主线不是集体荣誉而是证明自己,那么后面出现的质疑,鄙视,攻击,男主的自我放弃,女主的绝望,也就一气呵成,当然,影片在这里,藉由男主的思考进入了第一次登山的回忆。
对于第一次登顶,我跟目前主流的观影意见是一致的,就是,这是一段比较还原的剧情,包括人梯和光脚爬上第二台阶,当然,没有半身像,但是,这里纠正了我的一个错误观点,那就是刻意找两块化石,为了谈恋爱,因为化石当然是作为登顶证据拿下去的,通过地理学鉴定,确实理论上可以证明这是珠穆朗玛峰上的化石,但是珠穆朗玛峰顶,不成立,不过,有价值。
没有半身像这个问题,展开来说有点复杂,对我来说,不搞个人崇拜,但是,大丈夫当如是,没什么问题,而且,这确实是敬畏历史必须的细节,虽然,香港导演不想拍这个,我表示理解。
接着就是登顶成功之后,学习西方的浪漫准备表达爱慕之情的时候,情势急转直下,英雄变成了被质疑甚至被唾弃的对象,女主要出国留学,但其实这个时间设定有些模糊,因为60年其实中苏关系已经很紧张了,66年开始我们已经几乎不像苏联派遣留学人员了,而且,以65年为分界点,苏联是否会做留学遣返,这都是国家机密档案馆才能拿到确切实际数据的东西,所以,这个从60年之后的某个模糊时段延续到73年的留学,让我直觉性的觉得不够自然,当然,这不是需要重点考据的东西。
重点是,经过锅炉房里没有结果的,放在十年之前不太可能出现,十年之中男主可以代课不太可能出现的男女冲突戏之后,男主进入了人生的最低谷,直到,再次需要登顶,男主的那段被高亮的吃面戏。
接下来是戏剧性的一个小时,国家要求的报道时间,和女主的归来时间,一个小时,男主的抉择形成了绝对的感情裂纹,当然,我也不知道,吴京可以去报道,但是女主为什么不能理解,男主又为什么不留下一些解释,当然,这依然是香港导演可以自圆其说的爱情逻辑,虽然,他可能对1978年的爱情和196x年的爱情的区别有一些误解,相遇拍的不够完美,但足够贴近现实,攀登者并没有做到。
登山队再次形成体系,吴京和张译的对手戏应该是整部作品里拍摄的非常优秀的部分,同样优秀的部分就是胡歌和那个车祸时一直照顾他的兄弟的慢镜头,不仅仅是通过微小的细节可以让人物的形象立体化,更因为,这段戏做到了,拍出那个时代的人物应有的风貌。
至于高亮的,是否能够三分钟完成所有项目,曲松林对摄影师的高标准严要求,以及用读秒员的错惩罚登山队员是否违和,我觉得大概率是细枝末节。
登山的过程拍摄,其实相对于很多人质疑的没有白气,我觉得,其实还是可圈可点的,而且,井柏然登第二台阶的时候其实是有白气的,虽然接着就十分突然的领了便当,但是在这个过程中,真的不太自然的井柏然和黑牡丹掉裂缝,女主违背组织命令,吴京扛冰山,杨光因为发现因为自己的错误导致女医生瑟瑟发抖毅然决然剪了自己的睡袋给赵医生最后截肢这种并不符合历史的设定等等一系列的洗礼之后,这个被氧气瓶砸的为了摄影机要自我牺牲的剧情其实也就相对可以接受了,为什么呢,因为和男主形成尖锐冲突的曲松林必须一错到底,然后痛哭忏悔…恩,总之是这一堆眼花缭乱的让你甚至来不及细想深层逻辑的操作之后,我们迎来了最后一波操作。
是的,在一个中苏交恶时期,苏联归国科学家对抗中央气象台也就是集体主义的故事,爱情产生的奇妙力量让女主创造奇迹完成男主的梦想这种童话般的设定,没准,真的能让智慧飞扬起来,让科学流行起来?
导演设定的爱情圆满了,但是,这样的事,在地球上的任何一个国度,可能发生么?
在轰轰烈烈导演认为感人至深的感情戏结束之后,男主顺利的登上了珠峰,有人说,感情戏真的不多,但如果,是没了爱就不可能登顶呢?
我不知道该如何评价这个问题,恩,成功登顶之后,鸟儿成功飞过了珠穆朗玛峰,而我,在影片最初三十分钟甚至产生的可能网络上确实有些过分的幻觉,也随之,没有留下任何痕迹。
(转自【江壹城】微信公众号) 微信原文链接能把一个荡气回肠的历史题材拍成这样,就好像拿一盆参翅鲍肚,愣是做出了开水煮菜叶的味道,可见导演功夫深啊。
我们不说电影了,聊点别的吧。
历史是怎么被虚无的呢?
为什么,会有人愿意去冒着生命危险,攀登珠峰?
为什么,会有人愿意用自己的胸膛堵住敌人的枪口?
为什么,会有人愿意承受皮肤和内脏被烈焰灼烧的剧痛,而不吭一声?
“出发前,韩复东亲手交给登山队员两样东西,一样是这面鲜艳的五星红旗,还有一样,就是这样一座白色的毛主席半身像。
队员们下定决心,一定要把这两件珍贵的礼物背上珠峰。
”
很多人说,登珠峰的勇士们很厉害,但是他们为了啥攀登,我也不理解,是被洗脑了吧。
黄继光很英勇,但是离我太远了,他是被洗脑了吧。
英雄们很伟大,但是太虚无飘渺了,他们都是被洗脑了吧。
黄继光们真的离我们很远吗?
英雄们都是被洗脑吗?
这种话(英雄都是被洗脑了)恐怕只有被洗了脑的人,才能说的出来吧。
黄继光是怎么成为黄继光的呢?
我们还是读一读黄妈妈给主席的那封信吧:敬爱的毛主席:我们祖祖辈辈都是受苦受难的农民。
解放前,地主剥削我们,乡、保、甲长骑在我们的头上,祖传的几亩田地也被迫典当了,一家人少吃无穿,实在苦啊!
一九四二年旱灾,我的几个儿子,都饿困在床上动也动不得。
一九四九年二月,家里没有吃的东西,继光到河沟里捞虾子,碰着伪甲长的一条毛狗被人打死在河沟里。
伪甲长不分青红皂白就一口咬定是继光打死的,叫他背死狗游街,还要我家给狗买棺材、做道场。
那时,简直是没有我们穷人的活路啊!
伟大的毛主席:感谢您领导我们得到了解放、我们才翻了身,分了土地安了家,过起好日子来。
敬爱的毛主席:我们懂得怎样来保卫我们的好日子。
继光在离家那天,就曾经告诉我说,他要到朝鲜去打万恶的美国鬼子,不消灭美国鬼子决不回家。
他叫我在后方把生产搞好,多打粮食支援前线。
听光儿说话这样有志气,我心里真是高兴。
但我更明白这是您和XXX把他教育好的。
人民英雄之所以为英雄,是因为他们的经历塑造了他们。
黄继光,曾经和你我一样,是有母亲,有童年,有血有肉有感情,会痛会哭会流泪的普通人。
“继光到河沟里捞虾子,碰着伪甲长的一条毛狗被人打死在河沟里。
伪甲长不分青红皂白就一口咬定是继光打死的,叫他背死狗游街,还要我家给狗买棺材、做道场。
那时,简直是没有我们穷人的活路啊”。
这就是我们和黄继光的区别:黄继光从背着狗游街到分了土地安了家这段刻骨铭心的经历,是我们跟黄继光最大的区别。
这个过程,对于我们理解黄继光之所以为黄继光,英雄之所以是英雄,是至关重要的。
否认了让黄继光背着狗游街的历史,就是在否认黄继光本身。
否认了让黄继光分了土地安了家的历史,更是在否认千千万万像黄继光一样为真理奋斗的人们。
我们说,我们是新中国人。
我们之所以为新中国人,我们之所以可以勇攀高峰,战天斗地是因为我们的历史,是英雄的历史。
没有了活生生的英雄,我们也不存在。
我们为什么要在六十年代登珠峰?
登峰的勇士,为甚么争先恐后去最危险的冲刺?
勇士们很多都是藏族,他们为什么要前赴后继去送死?
这部电影,说明白了吗?
是TMD为了儿女私情?
封建迷信?
个人得失?
如同黄继光一家曾经被人逼着要饿死了还要给狗做道场。
广大藏族同胞也曾生活在被人剥皮敲髓的人间地狱。
不懂得这些曾经的历史,就不能理解,所谓的“那个年代”,真正的历史全貌;更不能理解,为什么会有人甘为人梯,为什么会有人隐姓埋名,为什么会有人以身报国。
如今,英雄的模样被塑像,高高在上的被架在虚无缥缈的云端。
英雄的灵魂,却被人涂上颜色,踩在脚下。
比谎言更加令人难过的,是只告诉你一部分真相。
比杀死英雄更令人难过的,是告诉你本来近在咫尺的英雄,远在天边。
注:此文已发在公众号“孟孟聊电影”,欢迎大家联系转发~ 大家好,我是给大家推荐电影的孟孟。
国庆献礼三部曲我又看了一部《攀登者》。
简单和大家聊一聊。
这部电影改编了中国登山队于1975年第二次登顶世界第一高峰珠穆朗玛峰并测量其准确高度的故事。
电影的剧情很简单:1960年中国登山队向珠峰发起冲击,成功登顶后却由于没有留下影像资料,因此没有得到国际上的认可。
15年过去后,我国为了测量珠峰准确高度,再次组建登山队。
曾经登上珠峰的三位老登山队员在战胜自己心魔的同时,协助新的登山队员成功登顶珠峰。
这是十分正能量,也十分让人骄傲的故事。
演员的阵容很惊艳:
主演吴京、张译、章子怡、胡歌、井柏然、王景春。
要演技有演技,要颜值有颜值,要热点有热点,就是没有流量小生。
然而具有爆点的故事,具有深度的阵容,却遇到了香港导演李仁港。
他是一名技术偏科型导演,长在视听语言,短在编剧能力。
没有宏大叙事能力但对宏大叙事又十分迷恋。
看看他的作品在豆瓣上的评分,十年以来只有一部《鸿门宴传奇》勉强达到了6.3分的及格分。
不过凭心而论,这部《攀登者》并没想象中那么烂。
起码李仁港还是奉献了半部好戏。
在影片开始的前一小时,电影的不论节奏、打光、主色调的运用,趋近完美。
非常完整的讲述了初代攀登者登顶后不被认可的失意和训练新生攀登者的努力。
一直看不上“战狼”文戏的我,此次也不得不承认吴京优秀的演技。
然而好景不长,电影在后一小时开始崩塌。
回归正常水平的李仁港,连监制徐克都没救回来。
首先,多余的儿女情长把节奏撕的乱七八糟。
本来可以点到即止的感情戏,却大片大片的侵占了攀登者英勇向前的戏份。
部分桥段被网友调侃道:“所有女性角色都是拖后腿的”。
请导演记住,这部电影名叫《攀登者》;不叫《我与攀登者的日子》。
其次,几乎看不到人物的成长弧线。
以胡歌饰演的角色为例:前一秒他还考虑如何逃避严苛的训练,下一秒就劝说发现他有遗传病史的医生隐瞒病情,再下一秒就为了队友进行了牺牲。
请问他秒变伟大的转变点在哪里?
诸多角色都有这个问题。
有成长,没过程。
最后就是导演的习惯问题了。
李导喜欢让演员在拍戏期间freestyle,只要大概意思对了,后期全靠配音,可以大量节省拍摄时间。
这就造成全片大量台词口型根本对不上。
让人频频出戏。
剩下的关于电影改编并不是严格按照历史事实和“战狼”秒变“中国队长”等诸多问题就不讨论了,毕竟电影是艺术改编的作品,当时的历史背景和国家矛盾放在当今也不适合反复提起。
总之,电影的前半部分值四星,后半部分值两星。
整部戏平均下来刚刚及格。
或许对于现阶段李仁港导演最好的评价就是:起码还有半部好戏。
贴个短评。
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以阵容看,《攀登者》毫无疑问是2019年内地国庆档期最为强大的存在,霸气外露、气宇轩昂、满载期待。
这是吴京继“战狼2”与“流浪地球”后,首次以领衔主演的身份亮相大银幕。
女一号请来了章子怡,外加张译、胡歌、井柏然这些人气与演技并存的中生代,连配角都是柏林影帝王景春。
除了星光熠熠的演员,制作团队也堪称华丽,编剧请来著名作家阿来,监制有徐克压阵。
再加上登顶珠峰这样戏剧性与史诗性兼具的题材,能自然地躲开传统主旋律叙事的桎梏,充分借助商业类型片优势,从以小见大的角度书写宏大命题。
唯一的短板或隐忧,只在导演一项——“飞碟帽爱好者”李仁港。
实事求是讲,这十几年,李仁港就没真正拍过好电影,所有作品都在及格线以下,不忍卒睹。
最后,李仁港也果然不负众望,毫无意外地继续保持稳定发挥。
把一部天生王者的新主旋律电影,拍成了节奏拖沓、叙事单调、逻辑分裂,甚至连最基本的情绪主题都没整明白的半吊子电影。
不知道这部电影在最后制作阶段发生了什么,只是如此重大的题材如此璀璨的阵容如此高昂的投资,在如此重要的档期如此高调的上映,居然在成片中还会出现大量配音与嘴型不同步的问题?
是有关方面亲切关怀,具体指导意见太多?
还是有人半路抢走剪辑权,给电影咔咔一顿猛改?
背后的种种观众无法知道,只能对着上映的成片一声叹息。
客观讲,《攀登者》在美术、摄影、声音、配乐等硬指标上表现还算可以,加上演员们演技在线,构成了电影的基本盘,它虽然让人觉得不满,倒不至于打上“烂片”标签。
电影给人最大的不适感,在于情绪的分裂、叙事的苍白、情感的轻浮,以及高预期落空后的强烈的失望感。
不够好,对于《攀登者》这样体量和层次的电影,本身就跟“糟透了”是一个意思。
再三反思,板子应该打在剧本身上。
从主题选择到人物设计再到剧情结构,甚至逻辑,都问题多多。
《攀登者》毫无疑问是主旋律,弘扬什么,讴歌什么,早已定好,是无须创作班子去劳神取舍的。
但李仁港如同大多数香港的商业片导演一样,很难找到共情点。
他没法去表达那种发于微处暗合于时代的细节和情愫,就只能用空洞的口号搭配恢宏的配乐去自证庄严。
于是电影一次又一次生硬地把表态挂在嘴边,却不能嵌套进角色们的行动逻辑中。
两段突兀的爱情则进一步模糊了主题。
看似丰富的情感表达没有分出主次,以至于电影中主角的动力一直在国家荣誉、冒险热情和爱情之间摇摆。
最要命的是电影的高潮戏居然将情绪出口放到了“爱情”之上,吴京与章子怡最后的电波表白完全冲淡了登顶的升华,此前一再堆积的宏大命题瞬间成了无本之木,那一口气最后只能淤积在观众的心里,难以释出。
当然,人的情感也可以是宏大而普世的,如果电影一直以两个人的爱情作为叙事主线,这么处理也无可厚非。
问题是电影一开始摆出的姿态并不是“人本”,而是国家荣誉民族复兴这样的政治思维,是“我们中国的山,一定要是中国人先爬上去”“命可以不要,但摄影机要保住”这样的政治自觉,这也符合历史语境。
爱情在电影里原本只是一条副线,你不能四分之三篇幅都是在政治使命的趋势下冲刺逆境,最后却冷不丁地把主题偷换成“珠峰绝恋”,这不成了精神分裂么?
无怪乎电影中连领导都要吐槽,都什么时候了,还有心思说这些(大意如此)?
这种站位不高格局狭隘的创作思路,是很多香港商业电影导演的通病,他们出生并成长于高度发达的商业社会,从未经历或接触过集体主义的洗礼,也对大陆的政治社会文化缺乏正确清晰的认识。
从骨子里无法理解这样的情感,也不能自发地围绕这样的情感抒发情绪,最后只能强拧着往自己熟悉的叙事逻辑转变。
而以吴京与章子怡的身份和地位,又需要一场两个人都要充足表现的高潮对手戏,你不让他们谈爱情还能谈什么?
气象预报么。
最后还真的吐出血来,如今连最俗气的国产爱情电视剧都不屑用这种套路了。
感觉吐的不是鲜血,而是“狗血”。
这一口血,不仅喷走了感动,也把电影的整体风格喷得四分五裂。
角色的设计上,吴京是高大全的绝对主角,他的存在基本上是定海神针,可以飞身救险,也可以硬扛冰山,所有困难在他面前都能迎刃而解,也难怪其他当红演员要火速地黯淡,各领各盒饭。
可是千不该万不该,电影要用浮夸的吊威亚的方式去表现吴京的身手,让这部写实题材的电影,出现太多让观众出戏的匪夷所思的动作场面。
我理解电影是想物尽其用,要充分用好“吴京”这个元素,动作场面不是不可用,但必须服从于整体风格。
邦德不会凌空三脚,伯恩不会回旋踢,叶问也不能跟你玩MMA。
如果电影中男一号的身手可以战胜地球引力,又何必在那对着一座不能动的冰山唉声叹气?
《攀登者》显然适合更符合物理规律更写实的那一类设计,而不是这种古装武侠片式的旋转跳跃辗转腾挪,李仁港显然没有从自己的创作惯性里走出来。
万幸的是,他没有给登山队员们一人发一顶飞碟帽。
张译的人物也是问题多多,基本等同于半个反派,堪称恶劣天气之外登顶的最大阻碍。
前期就是一味的左倾冒进,后来又变成了右倾保守。
他的思维逻辑我觉得可以理解,但电影的问题在于没有让这种执拧和转变变得合理可信,反而让这个人物显得粗暴、生硬、理性缺失,最后就算人物成立,也让人喜欢不起来。
好在演员们的演技还在,不然整部电影真的就全垮了。
章子怡和吴京如此不来电,还是勉强凑出了一条感情线。
问题是这样的情感本不应在电影里占据如此多的篇幅,何况电影里的爱情不止一段,而是有两段,真是太闲了。
节奏也是问题多多,开篇就仓促凌乱。
剧情设计上也是神展开,有意识地淡化历史背景,平叛、领土纷争、中苏决裂被模糊处理,都可以理解。
但吊诡的是一开篇,三名登山英雄就成功登顶!
即便历史如此,这种开篇即达成的处理也严重影响了电影后续展开,让最后的登顶所带来的冲击力量全失。
之前条件那么恶劣都爬了上去,之后这么大阵仗这么多保障还搞得如此狼狈,有什么值得欢呼雀跃、热泪盈眶的?
即便想铺垫这层信息,完全有更灵活更巧妙的手法,不一定非要如此高亢、激进、事无巨细。
最后是力也用尽了,九死一生,却因为进入太早而并不感人,还严重影响了后续情绪的积累。
这样的瑕疵在电影里比比皆是。
正片中,登山队向顶峰发起了数次冲击,其中套路循环也大致相似,天气预报-指挥错误-服从指挥-遇见困难-冲击失败,大概如此。
篇幅上也没有太多差别,分不出轻重主次。
所以等登山队最后克服困难,真的爬上顶峰时,观众已经严重审美疲劳了。
即便电影放大了天气的不利状况,又画蛇添足地加了一大段爱情戏,依然没有让这份情绪真正燃烧起来。
这其中固然有复述既成现实所带来的上帝视角,更重要的是,我的兴致已经在一次次重复中被消磨殆尽。
角色们缺乏足够成长性,登山的过程不是递进的,而是一次次重复挫折,最后以莫可名状的运气或是精神实现突破,以至登顶的喜悦并没有那么大。
这不能称之为逻辑问题,但对于整部电影情绪的冲击却是灾难性的。
这样的结局注定了《攀登者》只能以不过不失,将就可看的面貌呈现,从一部霸气十足的电影,变成了温吞保守,如履薄冰之作。
它很难激起任何社会性的议论,也难以给人太多回味,哪怕有些许小感动,都会在电影结束的刹那瞬间消失殆尽。
这样四平八稳的姿态,一如电影所挑的导演人选,不犯大错,小心翼翼,也毫无突破进取之心。
唯独可惜了这样壮盛的阵容,以及观众们所抱有的高预期。
让观众失望,结果可能比让观众受惊更严重。
就好像手里抓着四个二一对王,拆得七零八碎打出去,未必会输,但就是让人觉得可惜。
致敬一代攀登珠峰的民族英雄们,为了祖国的荣誉,为了祖国的领土完整,表现出大无畏的牺牲精神和团队合作精神,展现出一段壮丽的史诗。
影片中每一个角色都在为中国能从珠穆朗玛峰北坡成功登顶而不断奋力拼搏着,无论是登峰领队还是气象员,都时刻在为登峰队伍鼓劲,贡献自己的一份力量。
无论遇到什么样的困难,都能被他们成功化解。
全片看得观众们振奋人心。
我建议电影改名——《珠峰绝恋》看完后我终于理解了这些年来香港电影越来越颓势,只能拍都市警匪剧的原因。
香港导演,似乎是真的无法理解“英雄儿女”这个概念的。
电影的一开头,有学生问起吴京“你为什么去攀登”,片中吴京没有正面回答,而是切了一个画面。
载誉归来的吴京和章子怡去旧工厂,吴京一边爬上工厂的顶端,一边让章子怡读登山家马洛里的一段话,并准备表白。
“露丝将目光聚焦在325英尺的圣马可教堂上,却不曾把眼神给予我哪怕一秒,于是我很快脱下帽子和手套,靠着矫健的身手,徒手攀登上了大教堂。
虽然此举引来了警察,但此前对我并不在意的露丝,却因目睹了我的矫捷身手和果敢,在我被警察抓走的那狼狈一刻为我倾心。
— — 我们因攀登结缘”那一瞬间,我就开始为这部电影揪心了。
马洛里的故事传奇,真实,动人,“证明自己,为爱攀登”的这个答案也很好的回答了“你为什么去攀登”这个问题。
但这个答案,绝对不适合中国,尤其是电影年代中的中国。
这部电影的片名是攀登者,什么是攀登者?
克服艰难勇于攀登的人,在这部电影中,表面上是登山队员攀登上珠穆朗玛峰,实际上是一穷二白被人看不起的新中国攀登上被尊重被认可的大国地位的血泪史。
1960年不被认可的第一次攀登,十五年后克服艰难成功登顶,这个故事本身,已经是最好的注解了。
在这样的时代洪流下,“为爱攀登”这样的个人感情能不能有,我觉得可以有但要不要占据大篇幅甚至在刻画上超越主线,我觉得就要仔细考量了。
至少,在那个高喊“为了胜利,向我开炮”的年代,个人的小我的情感,是肯定会让位于国家的大我的。
理想的实现有两种,我实现了理想,或理想通过我而得以实现很多人能理解第一种。
但只有那个年代的人,以及从小接受了这套价值观教育的人,才可以理解第二种,牺牲自我,让理想通过我得以实现的这种集体主义情感李仁港导演最大的问题就在于,我觉得,他应该是真的无法理解第二种思想的这才是电影最大的根源上的问题,导演的价值观和故事本身的价值观,是存在巨大冲突的。
很多人看的别扭的原因也在于此。
这也是后续一系列问题的核心原因包括但不限于藏族妹子黑牡丹这莫名其妙的感情戏还没登顶就开开心心合影之后领便当的突击队长不经申请就带着队员上山的气象队长以及,让我目瞪口呆的章子怡和吴京在八千海拔的高峰上用军用电台互相表白,一度让我觉得自己看的是不是《珠峰绝恋》重点是还干扰到了正常信息的传递“你说的太小我听不见”这样的情况下,换人汇报不行吗?
对面可是经历过饱和式救援的人,还能忍受你在危急关头儿女情长?
什么叫英雄儿女?
有家国担当,又不忘儿女情长。
而不是大故事里给你谈恋爱。
真要让我拍,一是把感情戏都删了,二是别用插叙,电影一开始就让观众带着和国内外大众一样的疑问"1960年到底登没登顶?
"去看电影。
等到结尾,1975年再次登顶之时,吴京回忆起这些年他作为登山英雄遭受的质疑,祖国被其他国家的无数次质疑,被人无数次询问“你究竟为什么要攀登?
”。
此时,再从顶峰挖出1960年埋下的手电,揭晓答案。
这个时候,拧开手电,国旗展开这不爆炸吗?
2星半 高潮不迭起
我看的那场后面坐着真正的珠穆朗玛峰登山队队员,他们一边看一边议论,其中一个说:“登山哪里有时间谈恋爱啊?!”
1.0 年度最烂了吧,主旋律配乐全程轰炸你的耳膜,乱配的吧,不管是悲的还是喜的整个主旋律就完事,整部电影就像是一个又一个片段给你粘一起,这真的像电影吗,人物基本上是白板,要么就给你整尬的,有些地方完全是国产玄幻剧的拍法啊,给我整懵了都,浪费这么几个好演员,吴京在这里面表现中规中矩,就是这动作设计完全比战狼还离谱,一个李仁港让十个徐克来都救不了
9.28点映,不应该叫《攀登者》,就应该叫《珠峰绝恋》,登珠峰的时候用公共通讯频道谈恋爱,真的没有必要,还把中国第一个北峰登顶珠峰的女登山队员拍成恋爱脑。 大规模改台词重新配音,浪费了张译和章子怡的台词功底,表情带的感情和台词语气带的感情配不上,吴京的动作戏过于浮夸,海拔六千米以上再敏捷也不是飞檐走壁那种敏捷,而且浪费太多张译的表演,和吴京的对手戏完全能撑起大半部电影,愣是半路失踪。非要横着比,比《战狼2》都不知道差了多少。
几位老戏骨和新生代演员的默契配合是影片的一大亮点,演员眼神里都是戏,一滴泪水和一个笑容,都是本片的加分项。影片节奏紧凑,刺激惊险,一点都不拖泥带水,感情细腻且生动,直戳泪点。影片的画面制作精良,尤其是雪崩的镜头和搭梯子攀越第二阶梯的部分,精致的特效绝对是本片的又一大亮点。
看了组织的点映,劣迹前科的李仁港果然不出意外的让人极度失望,这就是导演水平的问题,剧情避开了所有可以正确的选择,让人尴尬又乏味,浪费情怀和演员
这导演完美诠释了一手好牌打的稀烂,全场的感情戏又尬又长,完全没看出章子怡跟吴京哪来的cp感,剪辑跟配乐简直灾难,演员口型跟配音对不上,中间心态转变的太突兀,完全没有铺垫,就像大杂烩一样硬塞给观众,登山部分的特效跟燃点是唯一能看的👌
给三星半,特效不错,挺感人,几次都流泪了,但是剧情真的一般,只是登山一条线,然中间夹杂两条感情线。女二还挺漂亮的,但是你发现这条线砍了也无所谓
多一星致敬国家英雄们 剧情方面硬伤太多 我觉得可以去掉很多没必要的感情戏 可以只拍单纯的登山就很好了
章子怡把电影毁了两分,李仁港和井柏然毁了一分,这个题材为什么要用40%的篇幅描写爱情,最后登顶的时候,在那哔哔说要结婚的事,有病吧,藏族女孩在70年代事多主动,这么好的题材为什么让一个香港人弄
京奇队长与奇怡博士征服世界。
导演的锅,五星期待值,最多三星半。儿女情长戏份太多全片格局一下就骤降……可惜了题材。
看预告片几乎窒息,亲身经历过雪山险情确实会有共鸣和身临其境的恐惧,万幸主角光环可以化解;我确被吴京和章子怡的爱情感动了;但很多场戏导演点到为止即可,太不克制是致命伤;剧作其实较为严谨,基于真实事件层次清晰有力,是主旋律选材的奇作了。最后,吴京大宝贝是国民偶像,真的很可以了。
主题和立意都很好 唯一的败笔就是插入了太多爱情故事 主次颠倒
以前对吴京还是无感的,但是看完攀登者之后突然意识到,吴京在专注一种表演类型,就像圣斗士里的不死团、海贼的路飞、第一滴血的史泰龙这类的不死小强,在逆境中越挫越勇的风格,其实接受了还蛮带感的。片子里的灾难戏看点也很足,视觉奇观跟情感冲突做足了功夫
感觉并不差,算是李仁港最好的一部片了,剧本没有写飞掉,反而是三个献礼片中故事和情绪最饱满的一部。动作和特效场面也完成得不错,只是对吴京的武力值过于夸大了,爱情戏也没多余到让人忍受不了的地步。还有不足之处在于基本隔绝了三年自然灾害和文革的大时代背景,不过也可能是不便于展现。
關注點只在攀登過程,看過即登過……
两星半,情节铺设东一榔头西一棒子的都落实不透,这个是硬伤,捞不动。比较意外的是民族情绪的弱化转向个人情绪推动甚至还夹带着私货,无论吴京还是张译都在被一种偏执所引导着走向癫狂,这确实是港片思路,导演让所有观众跟着张译一起把偏执压在井柏然身上,然后井柏然直接被写死,结尾登顶成功张译参与感为零,我相信最后他潜意识里真不希望吴京登顶成功,而这种人性的极端放在七十年代的背景下显得格外生动。至于胡歌为什么后半程没戏份了,请看他前半段群演水平的演技。
和绝命海拔相比,我觉得特效似乎多了一些,不过也不错了
感情戏太太太多了惹