送报男孩

20世纪60、70年代，包括美国在内的西方国家都在轰轰烈烈地上演着一场“性解放”运动，美国更是在越战期间喊出了“要做爱，不要作战”的宣言。

“性解放”的根源来自于“女性主义”（或许那个时候说是“女权主义”更贴切一些）的崛起，之后关于同性恋合法化以及“开放式婚姻”的主张也都是这一运动的延续。

本片的故事正是发生在这样的背景之下；而片中的关于“性”的表达也都呈现出压抑后得到释放的一面，只不过是以“虐恋”的形式得以完成。

这体现出在那个新旧更替的衔接段的一个独特的“性态”——从女性的角度讲，她既是施虐方，又是受虐方；从男性的角度讲，也是如此——既有的父权统治系统正在遭遇女权主义的挑战。

　　 　　 　　片中的主要女性人物都表现出性压抑的一面。

妮可·基德曼饰演的charlotte无疑是片中最大的亮点，而这正是她对于人物的性压抑与释放之间的准确拿捏带给她的。

跟她产生关系的有三个男人——在监狱里的Hillary，报童JACK以及黑人作家Yardley。

在和hillary的关系中，两人起初是通过信件保持联系的，而第一次在监狱见面的戏就构成了一次虐恋景观。

hillary让charlotte张开双腿，并撕开丝袜，然后两人相对手淫，并最终达到高潮。

这是一场无“阳具”在场的性行为。

囿于监狱探视条例的规定，两人不能有任何肢体上的接触，因此两人不可能发生真正意义上的性关系。

但是阳具的物质性缺席并不代表着力比多的丧失。

Hillary与charlotte发生的“性关系”乃是基于Hillary对charlotte发号的口令得以实现的。

“现在你愿意为我做点事情吗？

”“张开双腿”、“撕开丝袜”、“张开嘴”这样的命令以及charlotte的如是照做完成了一次“命令——执行”的权力操练。

毫无疑问，身陷囹圄的Hillary对于与女性发生性关系（片中并未表现出他有同性恋倾向）有极度的渴望；同时，“深爱”着Hillary的charlotte同样也渴望着同他发生关系。

但是命令的发出者却是身为男性的hillary，这暗示了一个事实——以弗洛伊德精神分析学为代表的父权话语系统形成的既有知识体系维护了男性作为权力中心的事实。

在这里，charlotte只是一个在既有的规训体系中行使“规定好”的程序的符码而已。

在这种意义上，hillary通过集体无意识赋予的话语权力形成了精神意义上的菲勒斯，主导了整个性关系过程。

Hillary出狱之后，不同的是，两人实现了物理上的性关系；相同的是，虐恋再次成为了性关系的实现途径，并且同样以hillary作为主导。

在两人发生关系的过程中，导演还穿插了河水中的鳄鱼和野外觅食的野猪以及某种死的野生动物的画面，以隐喻蒙太奇的手法暗示出了这种关系似乎符合自然定律——弱肉强食；起初并不想与hillary发生关系的charlotte被hillary在发生关系的过程中征服——拥有菲勒斯的hillary再次占据主动。

　　 　　 　　而在与jack的关系中，charlotte则显得“游刃有余”。

Jack拿着他小时候和妈妈拍的照片看以及从父亲的女友手上夺回妈妈的戒指都表明这个在5岁时妈妈出走的男孩子潜意识中的俄狄普斯情结。

继而，这种情节延续到他与charlotte两人的关系中。

李·丹尼尔斯擅用的“幻想”场景同样出现在本片，jack在等charlotte时，幻想着她身着白色婚纱同他结婚。

而在jack想和charlotte发生关系时，charlotte却回绝了，jack也没有像hillary那样采取强制手段。

这充分表现出了jack对charlotte的爱情是其俄狄普斯情结的情感移位。

这是男孩子对母亲的一种独特的情感——既想占有，又不敢肆意妄为。

即便是后来charlotte同意和jack发生一次关系的时候，也更像是“儿子”想要得到玩具而以对“母亲”的撒娇的方式换回来的。

在海滩时，jack在被charlotte告知不会和他发生关系时骂了后者，而charlotte却不羞不恼，这种“包容”也像是母亲对孩子的顶撞而不会怀恨在心一样。

在之后的戏中，jack被水母蜇伤，charlotte在jack身上撒尿来解毒。

这同《苦月亮》很像，都以女性在男性身上排泄尿液的画面构成虐恋景观。

在父权制男性中心主义的社会话语规则中，男性应当在力比多转移方程式中充当施事的一方，但是此处，无论在形式上还是实质上女性都凌驾于男性之上。

一方面，charlotte“骑”在jack身上并往他的身上排泄尿液，以一种男性进行性行为的形式宣布了女性主义的崛起；另一方面，charlotte之所以这么做的原因是要给jack解毒，在拯救/被拯救的关系中，女性同样成为了拯救者。

但是，值得玩味的是，在第一方面的意义上，女性实现崛起的方式是通过对男性实现权力统治的“模仿”而实现的，进一步说，此处并没有重新建构一个女性话语系统，而是仍然采用了男性话语来实现女性的崛起。

这同劳拉·穆尔维在《视觉快感与叙事电影》中采取的是同样的策略——通过对既存的男权话语系统的重新编码，以期实现该话语系统的自爆。

　　 　　 　　同样的，穆尔维的理论中最为重要的一个术语就是“凝视”，而在本片中，对于凝视运用也同样值得分析。

穆尔维认为电影编排了三种“凝视”：摄影机的凝视、角色与角色之间的凝视以及观众的凝视。

这三种凝视导致窥淫地认同一种男性对女人的凝视。

在本片中，charlotte同hillary以及同jack之间的关系的表现上，导演采用了不同的镜头表现策略。

在同hillary的关系中，存在着hillary对charlotte的凝视，如在两人第一次在监狱见面时，hillary凝视着charlotte的私处。

同样，该片段也存在着摄影机的凝视以及观众的凝视，在hillary凝视charlotte私处的时候，导演给了观众他的主观镜头，通过同hillary的认同，也满足了观众的窥淫癖。

显然，由于hillary处于主导的位置，他“有权”凝视charlotte的私处，而通过与他的认同，观众也实现了权力的共享。

而在同jack的关系中，片中多次出现jack对charlotte的凝视，但是却没有给出他的主观镜头，换句话说，导演以这种形式剥夺了观众的窥淫“权”。

这暗示出了导演的意图——作为“儿子”，我们只能在精神上满足我们对“母亲”的占有，但不能真正实现这一行动。

　　 　　 　　在同Yardley的关系中，影片仅仅是暗示了两人发生了关系，并没有具体呈现这一过程。

而对charlotte来说，正如她那句“Fucking a man is the most natural thing in the world.”charlotte仅仅把这当做一次普通而正常的性关系而已，这可视为当时美国宣扬“开放式婚姻”的实践。

相对于hillary和jack，同Yardley 的关系显得更为暧昧——既激进、又保守。

在这部电影中，罪犯这个角色是高度象征性的，一伙人争取释放罪犯的过程，恰恰也是他们释放自己内心欲望的过程。

而当罪犯得到释放，Charlotte怀着恐惧迎接她的梦想，颤抖地舍弃了尊严，人格，进入了黑暗的怀抱，并且最后被她的梦想所毁灭。

Jack和Ward决定回到那个如同迷宫般的沼泽中去，希望拯救Charlotte，对于Ward来说则是去终结他释放出来的梦魇。

他死在罪犯手下，而罪犯也坐上电椅，从某种意义上来说是同归于尽。

在全片的青春萌动和种族问题的背后，真正起到支撑性作用的仍然是哥特主题，可以概括为：某角色释放被压抑的（或不被社会承认的）欲望——欲望产生灾难——该角色终结灾难（多半是同归于尽），而英国哥特传统中的地牢，城堡等意象在这里被沼泽地所替换。

本片的奇妙之处在于它一直在隐藏哥特主题，既在外面包裹上怀旧，又巧妙地对哥特元素进行变换，比如说Charlotte的形象其实相当于经典哥特中的“无辜女性”，她虽然看似放荡，却对于人怀着天真的希望，性之于她来说是纯洁的，没有羞耻和禁忌。

她不愿意给Jack做Blow，只是因为不想毁掉一段友谊，甚至在遭受虐待之后还在信里说“他只是以他的方式爱着我”。

表面上看起来是在做怀旧，一首一首地放老唱片，像《十二宫杀手》一样，实际却是冰冷的反思，那个自由追逐美好理想的年代潜藏着危机，性解放本来看起来很美好，但是突然就开始让人遍体鳞伤，直到残酷的死亡。

于是我们在突然的失落中回想，原来一切在一开始就预示好了——呃，我开玩笑的，如果能做到这个效果那就是科恩兄弟了。

它需要把反思这条线扎扎实实地做好，以及一个《老无所依》式的开头，那一段狩猎就是一个超级大的伏笔。

不知那么多人怎生打上惊悚的标签，本片全然不是惊悚、悬疑片，而是一段叙事，带着反叛和亲情、求索和燥乱的血色青春。

有点像小武、任逍遥的那种调调，只是背景不是残破的发展中国家三线小城。

主线也比《小武》还上进点：小武是破败的人生，这片的两兄弟还是积极上进的，兼着必有的转型期迷茫而已。

——记录两兄弟的69年一段采访和破案经历。

故事情节里的猎奇性并不突出，对案情的交代连副线都算不上，编剧精力主要在于绘图式的叙事。

残破的青春往事，一地鸡毛的凋残。

夹杂着暴力、性乱、种族歧视等配菜，最后少年的一时狂躁害死了他名记哥哥。

双尸归府。

不算差的片，但我绝不想看第二遍的，沉闷压抑。

只有两兄弟对黑保姆的温情还算是一亮点。

妮可基德曼的表演太销魂了，真心叫人顶不住啊，虽然都这把年纪了，竟然还这样性感撩人，第一段是那个隔空做爱那段，先是spread your leg, rip the pantyhose, move your hand away, open your mouth,最后那下呻吟直中约翰库萨克的G点啊，第二段是在沙滩上和paperboy Jack，竟然在Jack身上pee,那个拍摄的，太销魂，最后是和变态男库萨克狂搞那段，太饱眼福啊。

这部片子里有挺多种族歧视的因素，同性恋，性幻想，sexual mistreatment,挺重品味的还是。

一个妓女为了帮一个变态狂，同时这个妓女也被一个年轻饥渴的报社小伙喜欢着，就这样得到了报社的帮助想翻案，最后女的被这变态狂玩死了，小伙他哥也被抹脖子了，最后这终于将这变态正法了，这几个演员演的还是很好的感觉

没看过小说原著，所以仅仅就电影来评价。

首先是“爱”上死囚犯并单方面与之订婚的女主；其次是本来在伦敦做记者做得好好的，却与黑人下属（？

）有一腿的马修影帝；最后就是刚二十岁，荷尔蒙多得没出用的男主，他们是一群闲得没正事干的人，不知是同情心泛滥，还是想一鸣惊人，总之，他们聚到一起，开足了马力，要为一位死囚犯翻案。

本来也没什么，反正，不按常理出牌不是什么要不得的事，关键是死囚犯不值得他们去翻案啊！

你看他邪恶的眼神，与女主第一次见面便要求她为他做了什么（看的删节版，不知道，反正儿童不宜），第二次见面就因为她没穿裙子，大声辱骂她，而且没完没了。

马修影帝想阻止他，结果也被他嘲笑恶魔应该是一眼看出他与黑人有不那么纯洁的关系的。

男主呢？

明知女主为了给死囚犯翻案，与马修影帝的黑人伙伴上床，并且继续犯贱地“爱”死囚犯，可他还是爱她，愿意为她做任何事，初恋了不起啊！

就能理直气壮地犯傻啊！

如果说“zuo”已经结束，实在是太高估这伙人的情商了，马修影帝继续探监，继续找翻案的证据，黑人为女主提供了伪证，至于男主，好像没做什么，除了继续花痴女主并不优美的胴体，他整天无所事事。

经过他们不屈不挠的努力，死囚犯被无罪释放，虽然马修影帝明明知道死囚犯叔侄俩串通一气，智商比看上去要高得多，所以隐瞒的东西一定也很多，也许根本就是杀人犯，可他还是义无返顾地带领大家往地狱方向走。

还是黑人聪明，早早脱身，离开这群作天作地的人。

女主自食苦果，被无罪释放的死囚犯蹂躏，践踏，绑架，禁锢，最后惨死在地狱般的沼泽地，第一个领便当。

第二个领便当的是马修影帝，释放出恶魔的记者，当他被割喉的那一刻，他是否有一点后悔，有一点点对女主的怜悯呢？

不得而知，至少，他没有过多的反抗和挣扎，当然也可以说恶魔的邪恶力量足够大，大到可以毁灭一切单纯美好的东西。

让我惊讶地是，影片结尾，男主居然可以在极短的时间内，把女主和马修影帝的尸体弄上小船，影迷们都知道，女主是身材极高的妮可基德曼，马修影帝人高马大，男主的设定是一个小男孩，他是肿么那么快就躲开恶魔，把两具尸体运走的呢？

没有说服力。

总之，看完影片我不同情谁，也不痛恨谁，觉得死去的人纯粹是自找死路，他们不是没有选择，都有选择，只能说他们自找死。

最后吐槽的是，妮可的脸已经僵硬得不忍直视，如果不是为了恶补马修影帝的电影，还是算了吧，只不过是令人心理生理都不舒服的电影罢了。

我没有看过好评如潮的《珍爱》，所以对这部作品没有任何期待。

光从去年戛纳展映后引发的巨大争议（竞赛单元分数垫底）来看，我觉得Lee Daniels应该属于那种贴近欧洲风格的“作者导演”。

果然如此，从片头开始我就嗅到了跟好莱坞商业片很不一样的气息。

导演努力还原出上世纪中期美国南方小镇的种种氛围，从美术、布景、配乐、服装、角色造型，无不蕴含着一种浓厚的怀旧色彩。

从这些方面来说，影片是相当成功的，比同是描写南方风貌的《南国野兽》要“潮湿”得多。

然而，叙事方面却是不如人意。

简单说，没能讲述好一个故事。

又或者，导演根本不在乎要给观众讲述一个什么“故事”。

光从电影的主要视角来看（Zac Efron扮演的弟弟），这一点已经十分明显。

往往是角色的情绪的渲染，而飘忽不定的情节发展似乎进一步印证了非叙事为焦点这一点，于是观众难以捉摸故事的核心也变得理所当然。

表面看上去，电影中蕴藏着很多极富争议的话题，无论是当时的环境，抑或摆在当下开放的社会。

但无一例外地，这些话题全都被有意地淡化或隐去，只剩下一种强烈的欲望在不断游走。

这毕竟只是Lee Daniels的第二部，相信日后仍然有更多值得期待的精彩出现。

青春是一张宝丽莱相片，爱人位于正方形的中心，天气无论阴晴都让景致呈现低饱和度，偏色的主体强化着不真实的梦幻感，周遭其他一切不安和危险都藏于边缘的暗角。

而那个爱人，可以是同龄的那些年一起追过的女孩，也可以是散发着成熟诱惑滋味的小镇上那个最风骚的尤物。

和《西西里的美丽传说》一样，让佛罗里达《送报男孩》昼思夜想的，也是这么一个活脱脱跳了出来就让整个社区居民成为其卫星绕着转的骚货。

这是男孩枕头下那本《花花公子》的确实显影，让嫩牛迫不及待想要品尝的老草。

这番青春的冲动，被佛罗里达的潮热天气憋得实在太慌，汗滴和夜夜自己动手的体液在丛林和沼泽中蒸腾开来，需要一场及时雨来解渴。

于是，妮可.基曼带着1960年代庸俗的金发和浓烈的眼影来了，她扮演了杀警嫌犯维特的情人夏洛特，一个持鞭而立驾驭小镇注意力的女王。

20岁的小镇送报男孩杰克（扎克•埃夫隆饰）不可救药的爱上这个年长自己两倍的尤物。

这么一来，彼得•德克特那本作为悬疑侦探小说的原著，就彻底被导演李•丹尼尔斯改编成在性幻想与性冒险间收放情绪的爱情片。

那是种族和偏见尚有巨大影响力的时代，警长之死的最大嫌犯锁定于本就有反社会倾向的维特（约翰.库萨克饰），他那远超笔友关系的情人夏洛特不但不愿相信，还竭力找来迈阿密日报的调查类记者瓦德•詹姆斯（马修•麦康纳饰）以及合作伙伴——强调自己是英国人以免受歧视的黑人记者雅德里 (大卫•奥伊罗饰)。

瓦德也想就此回老家完成一篇重大调查类稿件以争取普利策奖，而他那20岁的游泳运动员弟弟杰克也成了最好的帮手。

影片没有去纠结于罪案和调查细节，而直接让夏洛特的风骚蔓延开来。

探监那段大胆到匪夷所思的对手戏（由妮可.基曼和约翰.库萨克奉献），直追莎朗.斯通在《本能》中留驻的情色影史经典镜头。

这还不够，导演还为在海中被水母蜇伤的杰克准备了一场恶心又独特的治疗，躺在沙滩上被上面的夏洛特来了一泡骚尿——就像要急着救活一只即将干死的鱼一样。

其实，导演却熟谙着镜头，让那些渴望看到妮可芳体的贼眼彻底落空，只是在一个汽车旅馆，让狼虎年纪的熟母给予了渴望甘露的正太“一次性回报”，妮可刚一爬上床去扒下衣服，牵动影片叙事的杰克家佣人以画外音宣布：“现在你们看够了吧！

”简直如20年前国产电影隐晦的床戏一样讨厌，那时的镜头组接如此：农舍的稻草堆前，男人将女人推倒，黑场，次日清早，池塘里的荷叶上一滴晶莹的露珠滚落。

毕竟原著是罪案故事，把它彻底变成青春性喜剧不大合适，但导演又不愿让暴力元素在时间上占主导地位，就干脆发狠的，将为数不多的几场暴力戏以最直接最血腥的方式表现，倒霉蛋是马修.麦康纳扮演的记者瓦德，至于暴力是如何在他身上炸开了花，这里就不剧透了。

总之，这些血与骨，让宝丽莱般的初恋染满了血色。

幕后花絮　　垮掉的人性　　在过去超过15年的时间里，相当出色且优秀的黑人电影人李·丹尼尔斯（Lee Daniels）通过一连串态度强硬又丝毫不肯让步的作品，向好莱坞相对传统的智慧不断发出的是非常能够说明问题的挑战，同时还为那些被遗忘的受到践踏和压迫的世界点亮了一盏明灯--先是给像《死囚之舞》（Monster's Ball）和《森林人》（The Woodsman）这种引人注目并极受盛赞的影片担任了制片人的工作，然后又以导演的身份制作了曾获得过多个奥斯卡奖以及提名的《珍爱》（Precious: Based on the Novel Push by Sapphire）……如此看来，他最为擅长的就是刻画和描述那些鲜少在主流的电影作品中出现的人物类型，其中包括了一个目不识丁但极具街头智慧的少年；一位孤独的同时还带有种族偏见的狱警；还有一个矛盾、愤怒曾性侵过未成年少女的人，最后却变成了一个相当不情愿的英雄。

　　作为李·丹尼尔斯的第一部编剧作品，《报童》改编自彼得·德克特（Peter Dexter）所创作的一本同名犯罪悬疑小说，丹尼尔斯赋予其中的是一种坚毅、不屈不挠但非常黑暗的幽默感，以一个难以解释的复杂的调查之旅为背景，带领着大家一路走进了弗罗里达的一座位置偏远的小城镇，时间则是在1969年……使用的是一种很有煽动性的口吻进行描述，整个故事混合了种族问题、性爱与欺骗，将对一起谋杀案的调查，转变成了一场针对爱情、腐败以及强大的家庭维系所做出的无所畏惧的深入调查。

　　从很久以前开始，李·丹尼尔斯就对那种被生活彻底击垮的人物原型特别地着迷和感兴趣，还有那些徘徊在生命边缘的幸存者，全部都是大银幕的世界从没有关注或交流过的那类人……其实在几年前，自从丹尼尔斯第一次看到这本由彼得·德克特所著的小说时，他就被深深地迷住了，丹尼尔斯回忆道："以之前的《死囚之舞》和《珍爱》为例，就会发现我总是对那种让我久久无法忘怀的事件或角色产生想要探索一番的冲动--从一个电影人的观点出发，我深刻地了解，原著包含的是一个必须被再次讲述出来的好故事，我喜欢赋予里面的人物一种很容易就能发人深省的声音，让他们变得不再那么普通或平凡。

我对描绘我们无法经常见到或接触到的电影形象拥有着一种难以抑制的渴望，即使他们就存在于我们的周遭，可是仍然让我对讲述属于他们的故事如此地欲罢不能。

"　　显然，这一直都是李·丹尼尔斯努力实现的目标，比如说他之前的作品，全部集结的是一个相当精彩且多才多艺的演员阵容，最最关键的是，每一个参与其中的表演天才，都能得到与以前完全不一样的意外收获，为《报童》担任制片人的希拉里·索尔（Hilary Shor）说："在我看来，如果我们真的可以集齐一个如此耀眼又梦幻的全明星阵容的话，对于这一故事素材而言，本身就是一种不折不扣的恭维，因为随着内容的发展，人物将会成为这里面最重要的一个组成部分……参与其中的每一个人，都将此看成是一个完成伟大的表演的机会，即使这是一部相对小众的独立影片，他们肯定拿不到像主流电影那么丰厚的片酬--由此看来，他们之所以能够勇敢地迎接挑战，主要还是受到了这一故事立意自身的吸引，当然，还有对丹尼尔斯的仰慕与肯定。

"　　在《报童》中，杰克·詹森本来是一个前游泳冠军，如今却变成了一名报童，他加入他那雄心勃勃的哥哥的行列，是为了帮助他一起弄清楚关于当地人希拉里·范怀特杀死治安长官的案件，结果他却爱上了死囚犯那诱人的未婚妻……为了给纯情的杰克寻找到一位合适的扮演者，李·丹尼尔斯最终将搜索的目光锁定在了扎克·埃夫隆（Zac Efron）的身上，在此之前，他最著名的作品无疑就是已经发展成一种文化现象的《歌舞青春》（High School Musical）系列了，丹尼尔斯描述道："如果你对埃夫隆的印象只停留在此的话，肯定会疑惑我所做出的这个选择。

但是，后来我还看了他在《我和奥逊·威尔斯》（Me and Orson Welles）里的出色演绎，也让我从他身上感受到了完全不一样的一面--对于杰克这个角色来说，他确实是再完美不过的人选了。

"　　寻求突破与改变　　希拉里·索尔无疑持有的是与李·丹尼尔斯完全一样的想法和观点，她还认为，这个人物很可能会为这位年轻的演员的表演之路带来意义非凡的转变，索尔说："扎克·埃夫隆现在正处于一个事业转型的关键时期，我们就这么注视着他在我们面前从一个男孩变成了一个真正的男人--埃夫隆为我们带来的是一次全新且非凡的体验，相信任何一个看过影片的人，都会对他的表现感到无比的吃惊和意外的。

"　　至于扎克·埃夫隆，则是被剧本里的纹理和非比寻常的本质给吸引住的，他承认道："我第一次阅读完里面的故事的时候，被震惊地久久说不出来话来，这里的节奏与结构真的是非常地紧凑，一环扣一环，特别是结局的部分，真是把我给彻彻底底地惊呆了……对于一位像我这样的年轻演员来说，这真的代表的是一次非常伟大的电影历程，我们不但会深入到一些异常黑暗、反常的境地当中，还会挖掘一定程度的幽默元素。

"　　李·丹尼尔斯身为一位编剧兼导演所展现出来的能力与才华，也让他对应该如何赋予里面的人物尽可能多的人性，有着与生俱来的认知和理解，当然还有他们是如何互相联系到一起的，扎克·埃夫隆说："这部影片里的每一段人物关系，每一个角色，都是非常实际又真实的，而且我们采取的还是一种如此疯狂的方式……丹尼尔斯似乎特别明白应该在什么位置留有余地和空间，他从来都不惧怕聆听别人的意见，而且会给演员们足够的自由让他们完成一些即兴表演。

"　　不仅仅是扎克·埃夫隆在影片中饰演的杰克，包括他自己在内，同样经历了很多相似的教训与成长，埃夫隆表示："杰克从每一个出现在他的生命中如此重要的人物身上，都学到了很多人生的经验，而我与这些优秀的演员合作，感受到的则是相同的体会--站在他们面前，我就好比是一张白纸，事实上，我已经很久没有过这样的感觉了，但是作为一位演员，我仍然在学习制作一部电影作品究竟意味着什么，能够和如此优秀的表演搭档合作，对于我来说不只是挑战，更是激励。

"　　杰克的哥哥沃德是一个非常有野心、对真相有着说不清道不明的渴望的记者，而扮演了这个角色的是马修·麦康纳（Matthew McConaughey），他上一部担任主演的影片则是《林肯律师》（The Lincoln Lawyer）……对于沃德这样的人物，李·丹尼尔斯似乎有着一个非常清晰且明确的脉络还有思路，特别是在他和杰克之间的关系上，同是还为他们注入了起到决定性作用的背景故事，扎克·埃夫隆说："相信大家很容易就会将此看成是两个分离很久的兄弟重新聚首到一起的那类故事，但这显然不属于丹尼尔斯构思和真正在意的部分，而且他这个人的意志非常的坚定，决定的事就再也不可能有所改变了。

就像大家预料到的那样，杰克与沃德确实是分开很长一段时间了，两个人也变得冷漠且疏远起来--在他们的妈妈去世之后，沃德曾经抚养过杰克，但是他后来却抛弃了自己的弟弟，开始追求属于自己的生活，所以当沃德突然返家的时候，杰克根本就不知道应该如何面对他。

"　　很快，越来越多的证据显示，原来沃德确实是隐藏着一些不可告人的秘密，很可能会改变他的弟弟对他的信任和看法，马修·麦康纳解释道："我实在是太喜欢李·丹尼尔斯的那部在奥斯卡上大放异彩的《珍爱》了，一直希望能有合作的可能性，只是我始终都不确定他那里是不是真的有适合我的角色……我扮演的沃德可以说是一个相当大胆的存在，有着令人震惊且难以置信的价值，于是我欣然接受了这个一偿夙愿的机会。

"　　相信在马修·麦康纳的影迷看来，他们肯定是乐于看到他展现出来的是以前从不曾示人的一面的，李·丹尼尔斯说："也许大家已经形成了一个固定的思维模式，觉得自己能猜测出麦康纳可能会塑造出一个什么样的电影形象……但是到了这部影片，我想每一个人都会感到吃惊的，特别是在看过了麦康纳通常会接触的那类电影作品之后，你肯定无法想象得到他会以什么样的面貌出现。

"　　正是在李·丹尼尔斯的极力劝说和敦促下，马修·麦康纳才会毫无保留地接纳沃德这个角色的，就像其他演员一样，他形容道："丹尼尔斯总是能够看到一些与别人不太一样的东西，包括他对演员选择上，还有他游说大家的方式--我想这应该是源于丹尼尔斯对我们这些人的了解和认知已经达到了一个登峰造极的水平线上，他实在是太知道自己想要得到的是什么了，而且明白如何使用最便捷的方式，达到目的，所以他做出的全部都是一些特别务实的抉择……不过，这里有一点还是非常地明确的，那就是他极度渴望得到的是某种意外的结果和收获。

"

李·丹尼尔斯 Lee Daniels的前作《珍爱》确实不错，理应对他这次拥有更充分资源的施展提高期望值。

这部影片从嘎纳的嘘声开始就注定了不会“成功”，因为这样没有情感疏导指向同时还缺乏价值观意义的四不像电影在电影节无法受到亲睐，注定回到美国更没啥好待遇。

平心而论，影片虽称不上杰作，但却非常独特，这与前作的极端风格有所不同，虽然某些外化的部分感觉有极端部分，但是那仅仅是明星影像化后的效果，试想一下，如果演员不是这群熟脸，那些噱头一点都不重口味。

这次他试图在叙事与人物中寻找一种疏离的情绪，这样一部小说从悬疑、暴力、性爱、历史、种族哪一个方面都可以充分类型化，他和原著共同的这次的改编却将所有有价值的因素都平衡化了，这种减法不知道是作者本意还是各方面阻力所造成的。

整个故事被弱化，人物被强化，许多细节很出色，而一群长期被质疑的演员均表现出整体的高水准，无关突破。

许多年以后，jack一定不会忘记他第一次见到Charlotte的那一个夏天的午后。

天气热得像是快要融化掉的糖块，黏糊糊的让人不想呼吸，Charlotte就那样穿着一身粉红色的裙子出现在他的门口。

她说她要找Jenson ward。

她成了他的女神，成了他一段粉红色的回忆。

Charlotte是一个生活在底层的女人white trash. 但是她渴望爱情，希望能和一个危险的人相爱，发生一段传奇。

于是她跟监狱的囚犯写信，最后因为Hillary 的一句你给我家的感觉，而奋不顾身地爱上了他。

有些人在说自己喜欢的明星的时候总是喜欢说他们有多么多么真性情，我听到这话就只会想笑，心里想到只有真婊子才能做到真性情。

而我们的Charlotte就是这样一个人，她对Jack说我不想blow掉我们的友谊，她对那些穿着泳衣的女孩说，如果必须有一个人在他身上尿尿那么这个人必须是我而不是你们这些贱货！

除了她的性感的外表吸引着情欲初开Jack，她的简单直爽的性格也正和涉世未深的jack不谋而合，我想许多年以后jack也许爱过了很多女人，可他仍然会对Charlotte念念不忘，因为没有人会像她那么真实而可爱。

这个世界更多的是虚伪和表演。

这个电影不是要讲一个杀人犯和侦探的犯罪故事，其实看看电影的题目就知道，是送报男孩，不是大侦探ward，或是七宗罪。

其实这部电影更像是一篇叙事散文，形散而神不散。

Jack的成长，情欲的盛开，他的意淫，他的害怕惶恐，和他对这个世界的认识就是整个电影神聚的地方。

电影里所有的零碎都围着他转，他是拼贴好整个碎片的关键。

整部电影脏乎乎湿哒哒的炎夏的南方氛围从头到尾一直延续，仿佛整个世界都被青春的荷尔蒙包裹着，让角色和观众都处于一种躁动不安的焦虑状态。

这个世界就像是一口热锅在滋滋地有条不紊地运作着。

而Jack这个涉世未深的孩子就在这个时候跌入了这个万花筒一样的世界。

所有的东西都黏在了他身上。

自己纷纷的情欲，Charlotte的尿液，Ward的血液，Yardly的蓝色T恤，Anita 的头发，Hillary家的冰淇淋，地上的花生壳，沼泽地里的泥水，鳄鱼被剖出来的肠子和内脏。

他对这个世界既渴望又害怕，这个世界那么脏，Charlotte和Hillary隔空做爱，Ward是个同性恋还因为被SM躺在自己的血泊里，父亲要和新的女人结婚连黑人保姆都被辞退，Yardly为出书成名背叛了他们。

可这个世界又那么美， Charlotte不仅诱人性感她还给他家的感觉，他们在泥巴里面跳舞，还有一直保护着他的哥哥，像母亲一样护着他的女佣Anita。

人们只有挖掘肮脏才能获得快乐，越是堕落也就越是快乐。

在电影的最后所有爱他的人都离他而去。

他必须的脱离母体去独自面对这个凶险的世界。

生活不再是睡在屋子里看着黄色杂志打飞机这么简单惬意了。

20岁那年的夏天他经历了人生重要的转折，所有的爱恨情仇都统统发生。

让他一步一步走进这个肮脏而又让人欲罢不能的世界。

可是当他回首往事的时候想起，他回想起他最爱的Charlotte的时候，他一定会觉得那个黏糊糊的粉红色的夏天也是他一生的最纯情的所在。

要不是妮可我也不会看到这么一部又香艳又丰富又好玩的电影。

我就是爱她穿奇奇怪怪的衣服接奇奇怪怪的电影剧本来演。

其实她跟电影里的Charlotte有相似的一点就是对自己喜欢的东西就不管不顾的。

据说这部电影是妮可自己争取试镜并且到后期自费宣传的。

可见她对这个很文学化的剧本和另类电影有多重视和喜爱。

只要能演自己喜欢的角色演得疯演得乐做自己的大艺术家，票房口碑都见鬼去吧。