很好看,我几乎每个版本都看过,整体最喜欢17版,但是我太喜欢这版的角色塑造了,每个人都如此出彩,还很诙谐,经常逗的我哈哈哈哈[笑哭R],这剧优点是靖蓉的感情处理的特别好,是所有版本里最温柔最细腻最爱重黄蓉的郭靖了,非常好磕,此沙演技很细腻沉稳有层次,惊艳我了。
缺点是故事缩减后架构和节奏不太行,好几个剧中经典大场面都不太顶,剪辑也很混乱,但整体非常值得观看。
自剧开播以来一直都实时在追,目前看完了16集,到目前为止剧已播了一小半了,整体而言是喜欢的。
浓缩精简的改编版本甚合我意,可能从小就不喜欢看杨铁心那条家破人亡的故事线,又惨又虐,看得很难受,不喜欢苦情戏,更喜欢看靖蓉金手指大开、纵横江湖的爽剧。
看过那很多个版本的射雕,这版故事是进展最快的,第一集靖蓉就相遇了,第四集杨铁心就死了,很多前情概要都是通过某个具体角色的回忆来穿插叙述,对早已熟知整个故事来龙去脉的人来说,毫无难度。
全剧故事几乎全程focus在靖蓉携手闯荡江湖的主线故事上,作为靖蓉粉看得非常开心。
《射雕英雄传》可以算是金庸武侠大江湖的普及读本,很多人都是从《射雕英雄传》开始见识到了什么叫做江湖的,从这里逐渐认识江湖里的各路豪杰,熟知他们的传奇故事。
《金庸武侠世界·铁血丹心》便以此引出江湖武林。
一开局就是莽苍大漠,黄沙与草原在屏幕里缓缓展开,迅速拉开视野,到了结尾又是华山绝顶群雄论剑,往东可至浩瀚大海中的桃花岛,往西可至群峰缥缈的西域白驼山,仿佛坐地日行八万里,风光旖旎,刀光剑影,英雄辈出,人物如走马灯式地纷纷登场,江湖别开洞天,让人得以一窥武林中的星移斗转,感叹人世间的忧乐浮沉。
论诗情书画,有黄药师的才情和奇思妙想;论世俗与侠义,有丐帮的底层社会;论美食,有黄蓉的“玉笛谁家听落梅”、“好逑汤”等诸多饕餮美宴;论音乐,还有妖孽邪气的碧海潮生曲,时而锣鼓喧天,时而花影重重,有正叙有倒叙,还有插叙和伏笔,想象力丰富,故事精彩无比。
郭靖、杨康、洪七公、欧阳锋等男性角色的选角还不错,特别是欧阳家还有点意外的好看,高伟光版的老毒物欧阳锋真的很帅,个人觉得算得上历界最帅的欧阳锋,都有点舍不得他最后发疯的悲惨结局了。
杨康也是好看的,又高又帅,而且经常不经意间流露出一种邪性的神态,明明在撒谎,却还假装一板正经,鬼主意朝多,一会疯一会邪来回摇摆,性格分裂的疯感蛮杨康的。
靖康两人选择的身份认同不同,结局也各异郭靖和杨康跟金庸其他常见的大男生设定一样,例如张无忌在明教和武当派之间骑墙,令狐冲在魔教和华山派之间摇摆,这些所谓的大男主们都有一个尴尬的身份认同问题,某种意义上说,他们身上有一种“中间人”的标签,他们都是尴尬的政治局外人,而如何去选择,何去何从全凭人物自己的内心所向。
例如最典型的是天龙八部里的萧峰,萧峰是辽人却被汉人养大,因为身份认同问题引出了他一生的悲剧。
射雕的故事里,郭靖是汉人却在蒙古出生,在蒙古被养大,杨康是汉人却被金人养大。
中间人处于边界上,这种身份在故事里的好处是两边便宜他都能占,无疑这是爽文开挂路线的架构根基。
在蒙古长大,郭靖学会了蒙古的弯弓射大雕,学会了摔跤,蒙古大汗喜欢他,他是金刀驸马,被委以重任。
汉人也喜欢他,全真教、洪七公、周伯通等一代高手都教他武功,他还是黄药师的女婿。
但世上哪有好处无需付出代价的事情?
中间人的多重身份尴尬之处在于只要两方起冲突,在双方交战时,他就必须站队,所以常常不得不处在选择的边缘。
得益于母亲李萍从小的教育,郭靖内心一直坚定自己是汉人,对蒙古的养育之恩可以报答,但在两方打仗相争,必须做出抉择时,他会坚定地选择汉人立场,最后联合中原各方势力组织军队来抵御蒙古军的进攻,死守襄阳多年。
与之相反是杨康,杨康的悲剧源于他的身份认同。
因为包惜弱和丘处机的教育不当,从小被金人养大,他根本不知道自己是汉人,到了十八岁时忽然被告知自己是汉人,只见过两面的杨铁心竟然是亲爹,而从小对自己溺爱至极的养父完颜洪烈竟然是害得自己家破人亡的杀父仇人,忽然遭遇这样的尴尬境遇,任谁都会变得手足无措。
忽然要让他二选一时,他一下子就懵了,一边是养恩,一边是生恩,知道事情原委之后他仍无法刺杀完颜洪烈,对十八年的养育之恩怎么可能说抛弃就抛弃,而他又无法舍弃母亲的亲情和穆念慈的爱情。
他常常在汉金间动摇,他最后完全倒向了完颜洪烈,并不一定全是为了荣华富贵,多多少少还是有点感情因素在的。
这个版本的改编就展现了杨康这种两难境地。
小时候看剧时曾跟风地默认杨康是认贼作父,长大之后重头再看,开始有点理解他的两难境界,其实在杨康内心深处,他并不认同只见过寥寥数面的杨铁心是自己的父亲,在他心中把他养大的完颜洪烈才是他的真正父亲,人性就是这么复杂。
靖蓉,侠之大者,为国为民很喜欢这个版本的郭靖,钝而不愚,脸上表情也是恰到好处的纯真。
必须声明,郭靖从来都不傻,最讨厌有人说郭靖又笨又傻,郭靖其实一点都不傻,好吗?
他从草原初次来到中原,因为第一次在江湖历练,所以他有点钝感,只是因为郭靖对中原的情况不熟悉。
其实他既不傻也不笨,他只是没有江湖经验。
他身上那种所谓的顿感和憨憨,只不过是不谙世事的单纯,因为他从小生活在草原,接触的人大多都是牧民,心思比较单纯,比不上中原江湖上的人心险恶,他自然也不会拿恶意去揣测别人。
郭靖一点也不傻,他一个晚上就能学会左手画圆右手画方,周伯通尚需要一个月呢,他能瞬间习会洪七公教给他的降龙十八掌最后三招,然后融会贯通并立刻使用,无论上下左右怎么比,这都属于非常聪明的。
承认郭靖不傻,并不难。
本版改编就没有强调郭靖的笨,而是逐渐展示了郭靖从一个江湖小白逐渐进阶,再到江湖老手的过程。
例如第一集里马钰道长教郭靖心法口诀修炼内功之后,江南七怪跟踪郭靖发现他可以徒步飞上山顶,就夸奖郭靖的轻功怎么进步这么神速。
在第七集,欧阳克掳走黄蓉之后,郭靖去追赶,他能细心地发现黄蓉给他留下的各种记号,并且能够想到用稻草人假装洪七公拦在马路中央骗了欧阳克,他自然是聪明的。
在归云庄与裘千丈一战时,也是郭靖主动上前求比武,识破了裘千丈的花拳绣腿,他一个后辈,尚且有如此胆量和勇气,真可谓是英雄出少年。
还有十二集,杨康和郭靖一起从归云庄回牛家村的路上,郭靖每次吃到黄蓉做的菜时,脸上的表情立刻有了细微的变化,虽然杨康在旁边瞎说八道的乱推理,但他自己内心如明镜般澄澈,他猜到了是黄蓉打点安排了路上一切,并提前赶到下一个休憩处,遇见黄蓉。
第十六集,在孤岛上欧阳锋让他砍了一百颗树,蓉儿心疼他给他捶背时,他也蛮精明的,因为他根本不累,他是装的,有点可爱。
郭靖大智若愚,虽然没有黄蓉聪明,但其实心里拿主意跟明镜似的。
郭靖肯定是有他的过人之处,否则黄蓉也不会喜欢他。
他长得很大气,北方汉子,虽然粗狂些,但贵在真诚。
他但凡有点不真诚,古灵精怪的蓉儿就不会看上他。
因为真诚,所以刚认识,他就请蓉儿这个小叫花子吃饭,临走时还给金子送裘衣送汗血宝马,这份豪爽与真诚,连精明如黄蓉都忍不住动心了。
正如郭靖被丘处机和江南七怪乱点鸳鸯谱时,郭靖只淡淡地说,“我不能没有她,蓉儿也不能没有我,我们两人心里都知道的。
”可见真正的爱情根本无需任何花言巧语和痛苦挣扎,郭靖与黄蓉就是金风玉露一相逢,刀光剑影便也要黯然失色。
靖蓉携手闯荡江湖,就算是恩怨情仇纷纷扰扰的江湖,在他们看来也是有趣得很。
黄蓉是郭靖的开挂利器,如果没有黄蓉,洪七公根本不会教他降龙十八掌,他也不会去桃花岛,自然不会认识周伯通,更也不会背下九阴真经。
而遇见郭靖也开始了黄蓉的江湖进阶之路,后来还当上天下第一帮丐帮的第十九任帮主,最后在襄阳城的号角声中,两人共攘天下群雄抵御外敌,镇守襄阳长达二十年之久。
靖蓉两人这一生光明磊落,携手各路英雄死守城池,担得起这个评价。
康慈虐恋,又虐心又凄惨
因为父辈的恩怨情仇导致了杨康的身份认同错乱,也导致了他一生的悲剧。
杨康亲眼看见父母双双在自己眼前惨死,然后自己还要跟杀父仇人上演父慈子孝的情深戏码,入戏太深,演到后来他自己都已经分不清楚自己那里是真情,那里是假意。
对穆念慈来说,遇见杨康就是她一生不幸的开始,比武招亲上四目相对便一见钟情,从此芳心暗许,最后两人私定终身。
她善良心软,即使每次杨康做了什么大逆不道的事情,她愤然离去,但每次看到杨康前来求情,她忍不住原谅他,再次回头。
她整天跟一个价值观跟自己截然相反的人在一起,一会情感偏向情郎,一会理智又向着大义,在情感与理智之间,痛苦摇摆不已。
这个版本的其他配角也很有意思,小时候被83版的梅超风吓得要死,她一出来就要捂上眼睛,现在这一版改成了一个美貌女子,倒是有趣。
后面还有裘千丈、裘千仞的铁掌峰,瑛姑、周伯通与南帝的前情往事等情节,不知道会怎么改编,还是蛮期待的。
牛家村,引出靖康耻的故事背景,塑造郭杨两家?
没用的剧情,滚去回忆里吧!
大漠戏,草原戏,成本太高了,成吉思汗托雷华筝当背景板就行了,反正我要捧的人不是这些,不拍不拍(想看大漠戏的看03版,唯一一版还原大漠、草原戏份的,只有在03版能感受到原著历史的厚重感)江南七怪,哎呀不讨喜的配角而已,全是底层的平民侠客,也不是人气角色,他们花了多大的力气找到郭靖重要吗?
他们因一句承诺,付出十八年重要吗?
反正对郭靖有用,能帮他开挂的师傅是洪七公,不用塑造七怪,当npc摆摆pose就行了。
什么故事铺垫、人物塑造统统不需要,把谈恋爱的戏份拍出来就行了。
武侠确实已经是夕阳红题材,如果主创只是想捧人,让没看过武侠的观众磕磕cp,那我建议把你的滤镜改一改,改的饱和度高一点,我还能当同人剧看,找找帅哥美女,现在这个蜡黄的滤镜看得我眼睛疼。
《射雕英雄传》是金庸在1957年至1959年连载在《香港商报》的小说。
这是金庸的第三部小说,在完成了略显青涩的《书剑恩仇录》,和调子有些晦暗的《碧血剑》之后,金庸开始写《射雕英雄传》,在这部小说开始,金庸尝试摒弃了传统中国小说中的群像视角,而采用了更西式的个人视角,也就是郭靖的视角来完成整部故事,再通过他的经历,引出了黄蓉,引出了东邪西毒,南帝北丐,也为了《神雕侠侣》和 《倚天屠龙记》两部后续作品,创造出了一个坚实武侠宇宙。
如果问金庸的粉丝,他们最喜欢哪部作品,可能你会得到很多不同的答案,但是问他们喜不喜欢《射雕英雄传》,相信绝大多数都会坚定的点头承认。
射雕的故事从1958年开始,到曾经经历了11次影视化过程,见证了香港电影和电视剧的崛起,也拉开了国产影视剧走向商业化的转型。
而最近的这一次的《金庸武侠世界》的则是把整部《射雕英雄传》拆解成了5个单元,其中目前正在播放的《铁血丹心》是最吃重的单元。
剧集由腾讯版《三体》的导演,杨磊掌镜,我这两天刷了几集,质感相当不错。
整个30集显然是花了心思做了调整,开篇不是从牛家村开始,而是直接从在大漠中成长的少年郭靖开始,目前剧情进展到一半,不少人物粉墨登场,而这一版的杨康的却特别引人注意。
杨康在原著中的作用在原著中,金庸对杨康的描写并不算多,他的最重要意义是作为郭靖的对比形象出现。
郭靖敦厚,杨康则傲慢;郭靖有国之大义,杨康却认贼作父。
然而,即使是这样一个相对扁平的人物设定,在原有的情节里,仍然展现出了复杂的线索。
比如,杨康曾和穆念慈前往牛家村生活过一段时间。
在杨康和穆念慈私定终身之前,本有裘千仞提供的迷药,但杨康却当着穆念慈的面坦诚自己得到了药,但并不会使用。
而最让人动容的,则是杨康在死之前的表现。
当时他因为黄蓉向欧阳锋揭露了自己杀死欧阳克并想拜入欧阳锋门下的奸计,自觉败露,悔愧交加,便偷袭黄蓉。
没想到劈出的一掌被黄蓉身上的软猬甲挡住,还沾染上了软猬甲上的剧毒。
中毒后,他神志不清。
当完颜洪烈想派人上前带走“小王爷”时,他对着完颜洪烈竟叫道:“你又不是我爹爹,你害死我妈,又想来害我!
”杨康的悲剧浓缩在他死前的这句话中。
这份悲剧始于其父母一代:杨铁心、包惜弱和完颜洪烈之间的爱情悲剧,再加上宋金对峙的时代背景,让杨康不仅面临生养两份恩情的矛盾,还面临国之大义的选择,陷入了更大的身份危机。
杨康不是小说中着墨最多的人物,但正是因为他身上巨大的戏剧张力,因此,在影视化过程中,他的角色有了巨大的改编空间。
“杨康”在剧中的复杂化说到杨康,我们这一代的80后都会不自觉地想到83版苗侨伟的演绎。
如果说苗侨伟版的小王爷以风流气韵见长,那么这一版的杨康则将其悲剧性一再放大,反而变得更为出彩。
两伤生父在杨康初登场时,他是去江南遇到了杨铁心和穆念慈父女比武招亲。
原著的情节大家早已耳熟能详,无非是小王爷轻薄狂妄,赢了比武招亲之后,不履行诺言,反而一走了之。
在这一版本里,杨康赢了比武招亲后,又多了一场戏。
杨铁心见杨康的行为辱没了自己女儿,便愤怒上前与他动手。
在两人比武过程中,杨康使出了九阴白骨爪的功夫,暴露了自己的师承不止有全真派功夫,同时也抓伤了杨铁心。
剧中特意安排了一个杨康双手沾血的镜头,这让已经对二人关系了然于胸的观众仿佛看到了父子二人骨肉相残的前兆。
而在不久后,杨铁心和包惜弱相认,怕被杨康撞破,杨铁心便藏身于木柜之中。
本以为自己发现母亲秘密的杨康,抄起了手边的杨家铁枪,刺伤了杨铁心后,剧组又给了占满杨铁心鲜血的枪头的特写。
这一幕无疑在呼应前情,更引入了杨家铁枪这样的家族象征,也预示着本是父子二人的悲剧,变成了包括包惜弱在内的杨家的悲剧。
二陈身份杨铁心带着包惜弱出逃王府,杨康此时的反应是跟随完颜洪烈一起,带着大队人马去追回王妃。
在他的叙事逻辑里,杨铁心是闯入王府的奸细,而母亲则是被奸细掳走。
因此这个时候,他选择站在完颜洪烈一边。
一路上,杨铁心被马钰所救,而随后赶到的丘处机,见到徒弟正追杀自己的亲生父亲,便气不打一处来,质问杨康为何认贼作父。
杨康的回答,不近人情,但确实是实话:“让我放弃大金国小王爷的身份,认一个我只见过两次的江湖卖艺的男人做父亲,恐怕有些太难了。
”杨康说这话的时候,镜头给的是杨铁心,他的眼神里有一丝不屑,有一些怒其不争,甚至有点悲哀,并没有气血上涌的愤怒。
这种处理方式,无疑让悲剧色彩更加内敛又深沉。
在祭拜包惜弱灵堂的一场戏里,杨康仍然受到了师友的质问,问其为何认贼作父。
编剧将杨康的内心世界转化为台词,使观众有机会更深入地了解这个悲剧性人物。
两受折辱在原著中,杨康和穆念慈在牛家村度过了一段平静的生活。
然而,为了隐瞒身份,杨康不得不应对官兵的骚扰和侮辱。
在这次的改编里,官兵折辱的戏份被拆成了两段。
其一是杨康和穆念慈在街头卖艺,获得赏钱后无端被官兵勒索,导致辛苦赚来的钱打了水漂。
在教训了官兵之后,两人本以为事情了解,没想到对方几天后又上门滋事。
为了加强戏剧冲突,剧中安排了杨康用王府旧物为穆念慈买下一根发簪的情节。
这个情节也暗示了杨康曾经一度想要放下小王爷的身份,安心做回杨康。
然而,代表新身份的发簪,却被滋事的官兵轻易踩烂。
杨康捧着被踩烂的簪子,眼中满是悲伤。
这些细节,给了杨康回到完颜洪烈身边更充分的理由,同时也让杨康最后的悲剧色彩更加浓重。
毕竟,一个曾经真心向善,但尊严被践踏的反派,比一个单纯想做坏事的反派,更让观众念念不忘。
目前这部剧的更新进度已经过半,除了杨康,这部剧的武打设计也非常出色。
据说海外版权已经开卖,作为中国观众,我觉得这非常好。
毕竟这两年Chinese Drama在东南亚非常火热。
这类承载着中国文化的武侠作品,也更能够让世界了解中国。
在24年播出的一众国产剧里,《金庸武侠世界:铁血丹心》毫无疑问是扑得轰轰烈的的那一位。
但我又要唱反调了:我不仅看完了,而且还挺喜欢!
(不是没有槽点,但是我对新世纪以来翻拍的另几版《射雕》,更有槽点)很多网友对24版的恶意,对我而言都不是恶意。
论魔改,能魔得过08版?
论打戏,03版一打就是定格画面,08版打成玄幻仙侠,17版就是滥用慢动作。
论画面,开播前两天确实是很沙尘暴滤镜,但第三天开始网站就关闭这个滤镜了。
而整个画面其实还挺有电影感,以及展示出来的山川、湖泊,所营造的光影,有致敬胡金铨的影子在。
反而呼声很高的17版,我非常讨厌他的影像,很像早期于妈配色。
喜欢这一版的意境-不过24版《射雕》,我认为的惊喜是此沙的郭靖。
尤其是他的眼神戏,非常非常好:对蓉儿,柔情似水;武功进阶后,刚毅坚定,被杨康背刺后,愤怒失望,都呈现得非常非常好。
原著里,虽然郭靖一直被各种人说过“傻”,但郭靖在我心中的形象,绝不是傻瓜:江南七怪说他傻,是江南七怪自己不会教;而其他人说他傻,是一种在乱世之中还在坚持本心、坚守道德、舍己为人的侠义之心。
“傻”是一种夸赞。
虽然他总被他人称作“傻小子”“傻哥哥”,但我不觉得郭靖应该是李亚鹏演的那种梗着脖子、皱眉说话的形象,那完全是傻der不是大侠。
此沙的郭靖,恰恰弱化了这种字面意义上的 “傻”,而突出了“质朴单纯”。
此沙呈现出的郭靖形象,我是可以接续到《神雕侠侣》郭大侠那里去的。
金庸作品是一种不过时的过时。
不过时,是因为其写作技法、其影响力被后辈作者挪用(比如《诛仙》有很浓烈的《笑傲江湖》气质)。
过时,是面对当下层出不穷各种网文,什么洪荒流、无限流、修仙小说……有太多新的东西供读者享乐。
因此,翻拍金庸是一件吃力不讨好的事。
对70、80后而言,他们已经有先入为主的经典版本;对90、00后而言,他们更愿意看新武侠、奇幻。
很多人都不会看一眼新版本,就开始嘲讽了。
也许时间会给这版《金庸武侠世界》以公正的评价。
想想03版、08版,不都是从吐槽一片到慢慢涨分。
《金庸武侠世界》原本是个大摄制计划,不确定该项目是否还会推进。
如果有,还是希望以这种电影质感的水准,拍好后续几部。
看了两集,整体观感还是不错的,从服化道,到演员的甄选都还可以,经典场景也都有还原,60集拍完整个金庸世界难度还是颇大的,节奏快一些,也属正常,滤镜很舒服,画面电影质感,原著十五部看过五遍以上的伪原著粉表示比较满意,后期如果插叙进巨侠射雕的场景就很好了,点明原著;另外李萍的剧情也希望加一下,巨侠之所以能成为巨侠,李萍伟岸的一生至关重要,等看完后面,拍的好的地方我会夸。
差的我也会骂,反正我不喜欢看17花花绿绿的古偶,一点武侠的“力道”都没有。
最近在追#金庸武侠世界# ,其实最开始看了三四集就觉得一般般就不太想看了,但此沙演的郭靖让我感觉很耳目一新,举止很有江湖气,挺帅的(那是我打开这部剧的理由),于是我又追了下去,现在看到十七八集,忍不住来评论一下。
剧中郭靖后来的剧情比起前几集来说确实更有逻辑一些,越往后看越好看。
改了滤镜后影片也更有质感了,摄影构图也不错,画面挺美的,我还挺喜欢这一版翻拍的。
看的时候,有翻别人的评价,感觉负面评价还挺多的,我自己也觉得有些地方不足,但整体还是比较喜欢。
别扭的地方,第一是来自于编剧对于黄蓉这一角色的刻画,黄蓉的整体观感有点小气,甚至刻薄(来源于他人的评价,我自己由于先入为主很喜欢郭靖和黄蓉)总之,黄蓉这一角色尽管出场时间多,但她的形象刻画上有一点扁平,并不生动,感觉在照搬之前影视剧的模板,令人生气的是,看起来没有那么讨喜,只能说幸亏演员的表演,给她的角色增加了神采。
其实看整个剧情,编剧对郭靖的内心特质刻画得也算不上细腻,只是这一角色我们太过耳熟能详,我们可能没有发现。
其次是黄蓉和郭靖的感情线,武侠片确实不应该在爱情上着过多笔墨,但这里黄蓉郭靖的感情线好似凭空出现、理所当然。
尽管观众早早知道他们是一对,但也不能让观众自己想象啊。
反观杨康和穆念慈的感情线,刻画细腻,层次递进,让人感受到了矛盾的爱恨交织。
一下就能分出高下。
虽然杨康穆念慈的感情线并不很完整,但脉络分明。
我纳闷为什么会有这样的参差。
再次,前面提到前三集并没有吸引到我,反而是后面的情节引出我的兴趣。
我觉得前面的三集没能给后面剧情的发展做出好的铺垫,我理解需要删减情节以保证播出,但前情需要更好地交代出郭靖和江南七怪报仇的目的,来完成后面剧情推进的合理化。
我身边有人在看的过程中常常因此感叹梅超风的可怜身世,痛骂郭靖的“小人行径”。
还有是前面几集更多着在杨康的角色底色的介绍上,而仅仅为郭靖做了个自我介绍,完全忘记了人物悲剧底色的塑造,参考过往射雕的相关影视作品,我们就知道这里的处理有多么奇怪了。
还有一个是背景和环境的缺失,金庸所写的整个故事,是放在一个动荡不安的时代背景下的。
当时政治民生如何,应该要在边角里暗示出来,否则不能服务于各个人物的行为。
奇怪的是,编剧在写杨康穆念慈的故事线时,总是兼顾了时代下普通民众之悲与情节的推动,不知道是不是巧合。
无论是不负责任的在招亲会上比武,还是后来回牛家村的落寞,编剧好像突然开窍般想起来要营造背景环境来体现康慈之悲。
最后要说的是该剧的剪辑问题,不知道剧本(或者应该是别的什么称呼)导致,还是删减过程导致,有一两个插叙在逻辑上有一点问题,有一点点出戏。
然后在第十几集有精神世界的情境插入时,又稍显频繁和生硬,观感不好(前面几集还不错的)。
然后是动作戏,剪辑略微繁琐,有时候反而减少了美感,要么近景,要么大远景,看不清动作。
放在其他动作戏难以完成的演员上就算了,可以完成得好的也是同样的处理。
观众正感受豪情壮志,结果剪得稀碎,影响了观看的沉浸感。
编剧也许没有真正地探寻郭靖黄蓉的内心世界,梳理他们行为底下有着怎样的逻辑内涵,又是如何与时代牵连,融合于时代。
郭靖和黄蓉作为主角的魅力,不是仅凭个人品格就能体现,更要与时代相连,展现其责任感与大侠风骨。
该剧不能很好的在主要情节里展示出人物的特性和与时代的联系,不能感同身受地理解主角的处境和内心,这是我觉得剧情别扭的关键所在。
(桃花岛这一段剧情我看得挺爽的,剧情较为连贯,逻辑比较通畅,但还是有点别扭,好奇怪。
)
什么是侠?
把“侠”字拆开,是两个“人”和一个“仁”。
意思是一个武艺高强的“人”,心怀“仁”意,用武艺去保护一个弱小的“人”。
这便是“侠”之一字最初的含义。
文 / 龙伟平在我的学生时代,“武侠”是一个很热门的题材,市面上的武侠杂志、图书和剧集非常多。
我当时一直在追的一本武侠杂志《今古传奇·武侠版》,它的每一期封面刊头都有一行小字,印着龙飞凤舞的一句话:“侠之大者,为国为民。
”大概是几年后,我读到了金庸先生的小说《神雕侠侣》才知道,原来这句话,就出自其中郭靖对杨过说的话:“我辈练功学武,所为何事?
行侠仗义、济人困厄固然乃是本份,但这只是侠之小者。
江湖上所以尊称我一声‘郭大侠’,实因敬我为国为民、奋不顾身的助守襄阳。
然我才力有限,不能为民解困,实在愧当‘大侠’两字。
你聪明智慧过我十倍,将来成就定然远胜于我,这是不消说的。
只盼你心头牢牢记着‘为国为民,侠之大者’这八个字,日后名扬天下,成为受万民敬仰的真正大侠。
”其实现在回过头来看,这句话几乎概括整个武侠精神的核心,侠客的正道,正是除恶扬善,为国为民,这种侠义精神一直影响着学生时代的我。
在金庸先生的十几部武侠作品中,《射雕英雄传》是他中早期的过渡作品,行文风格和遣词造句跟《书剑恩仇录》很相似,带着传统古典文学的影子。
然而在故事编排和人物内核上,《射雕英雄传》比《书剑恩仇录》高出很多,相比陈家洛的陈朽思想和做事风格,郭靖和黄蓉身上少了一丝封建的迂腐,多了一些自由和追求。
我想,这也是为什么《射雕英雄传》时至今日依然生命力旺盛,而《书剑恩仇录》已经偃旗息鼓的原因。
在金庸所有作品人物里,郭靖和黄蓉两个角色,也基本上成了金庸小说人物的代表。
这世上,哪个男人不爱古灵精怪又貌美如花的黄蓉?
这世上又有几个女孩能抵挡得住憨厚踏实,用情专一的郭靖呢?
在读原著小说时,每个读者脑海里幻想的男女主角模样都不一样。
在如此多的《射雕》影视版本中,每一版的选角都有各自的好。
《金庸武侠世界·铁血丹心》这版的郭靖和黄蓉的选角还是很符合原著的。
关于郭靖的相貌,原著是这样描写的:“定睛看时,只见他身高膀阔、浓眉大眼,正是自己指点上山的郭靖。
黄蓉低声笑道:“靖哥哥,那道姑动了凡心,说你英俊潇洒呢。
”通过这段描述,我们能知道,郭靖其实是一个身材高大,浓眉大眼,相貌英俊的标准帅哥,只是性格比较憨厚朴实,让很多人有了刻板印象,感觉他相貌平平。
其实此沙的身材高大壮硕,脸颊英俊,眉目如刻,还是很符合原著描写的形象的。
关于黄蓉的模样,原著是这么描写的:“(第一次女扮男装出场)小乞丐打扮,头上戴一顶黑黝黝的皮帽,脸上全是黑煤,已瞧不出本来面目,露出一排晶晶发亮的雪白细牙,嘻嘻而笑,却与他全身极不相称。
”
“(第一次女装出场)只见船尾一个女子持浆荡舟,长发披肩,全身白衣,头发上束了条金带,白雪一映,更是灿然生光。
郭靖见这少女一身装束犹如仙女一般,不禁看的呆了。
那船慢慢荡近,只见这女子方当韶龄,不过十五六岁年纪,肌肤胜雪、娇美无匹;容色绝丽,不可逼视。
”
通过这段描写,我们可以看出黄蓉的长相也是标准美女。
包上恩的长相虽然不是那种雍容华贵的倾城国脸,但演黄蓉这类精灵古怪的小家碧玉也蛮合适,她的古装扮相并不拉胯,一颦一笑,隐有古韵,不会出戏。
除了两位主角,男配杨康的选角也不错,原著中对杨康的外貌描写如下:“那公子丰神隽朗,犹如玉山照人,生得十分秀美,大约是十八九岁年纪。
只见他内里穿著湖绿缎子的中衣,腰里束著一根葱绿汗巾,尤其衬得脸如冠玉,唇若涂丹。
”
丰神隽朗,玉山照人,脸如冠玉,唇若涂丹。
杨康要是生在现代,那妥妥的就是花美男一个。
王弘毅的五官精致秀气,面部轮廓线条明显,相貌很符合原著的描写,而且他的演技还不错,把杨康那种邪邪的坏感气质诠释得比较到位。
除了几位主角,配角如周一围版的黄药师以及高伟光版的欧阳锋也有让我觉得惊喜。
周一围身上那种亦正亦邪的气质和黄药师这个角色很搭,高伟光版的欧阳锋大概是史上最帅欧阳锋了。
武侠剧跟普通古装剧不同,不仅选角要像古人,关键还是要看整部剧传达的精气神。
《射雕英雄传》本身就是一部武侠范式类作品,里面的角色言行举止都侠客味十足。
《金庸武侠世界·铁血丹心》虽然是改编金庸先生的小说,但是在剧情选择上,做到了更符合新时代的表达。
比如剧集一开头,就是江南七怪在漠北教授郭靖武艺的情节。
而原著开头,郭靖和杨康父母被人追杀,郭靖父亲身死,母亲李萍孤身逃入漠北的情节都是在后面几集里用回忆穿插的方式讲述的。
这种讲述方式,让整部剧的节奏变得更快,脉络清晰,毫不拖泥带水,没有看过原著的读者,也会更容易进入剧情。
开篇的两集,郭靖和黄蓉就已经从相识到相知了,期间还插入了郭靖学艺下山,比武招亲,与杨康发生摩擦,救下丘处机等情节。
短短几十分钟就塑造了一群丰满的侠客形象和一个刀光剑影的江湖。
时代在变化,观众的审美也在变化。
在艺术创作上,一成不变意味着倒退。
选择改变不仅需要勇气,更需要眼力。
主创团队虽然在情节编排上做了更精炼的表达,但原著里那份侠义精神从头到尾都没有变过。
什么是侠?
把“侠”字拆开,是两个“人”和一个“仁”。
意思是一个武艺高强的“人”,心怀“仁”意,用武艺去保护一个弱小的“人”。
这便是“侠”之一字最初的含义。
侠之大者,他们的所做所为,都符合传统武侠的标准。
像郭靖,他有强烈的正义感和责任感,敢于与侵凌孤弱的豪暴之徒进行殊死的抗争。
像郭啸天,他不惜牺牲自己的身家性命为别人排难解纷。
像江南七怪,在国家民族危难之时,能够挺身而出,毫不考虑个人的安危得失。
不管形象怎么改变,郭靖依然是那个踏实求义,侠肝义胆的郭靖,黄蓉依然是那个古灵精怪,兰心蕙质的黄蓉。
这是他们能够被读者喜爱的根本。
世道不公,黑白颠倒,欺负弱小,逼良为娼。
在黑暗遮天蔽日的地方,需要“侠客”以身为剑,劈开黑压的天幕,还世道一点光亮,这正是武侠剧存在的价值。
侠义精神从未消失,它一直存在。
同样,在新时代里,对过往武侠经典做出新的诠释,也是这个时代的影视人的一种责任,从这一点来说《金庸武侠世界.铁血丹心》做了一个很好的例子。
“侠文化”一直是传统文化的一部分,不管时代怎么变,侠义的精神永远不会改变。
作为成人童话的武侠剧,只要侠义精神不灭,只要有人还热爱着武侠题材,总会有再现辉煌的时候。
(本文首发公众号【龙伟平的故事屋】)
看了8集,合理怀疑这群人没看原著,没做功课,看过胡歌版的,李一桐版的,这个美其名曰武侠世界但实际是射雕内容的这部,真的辣眼,打戏就跟儿科一样,不要求你拳拳到肉,但至少也不要这么悬浮飞来飞去吧,最受不了的是选角,黄蓉穆念慈傻傻分不清楚,郭靖成了大傻,杨康变成歪嘴龙王,欧阳克大丑男,真够有你的!
还告诉这剧有60集,赶紧抬走吧!
还没有看剧之前,我以为《金庸武侠世界》是一单元网大,“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”一部小说一部电影,像《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》《天龙八部》这几本重头部,就多拍几部片子。
没准有生之年我还能等到《倚天屠龙记》的下部呢。
虽然李连杰、邱淑贞都老了。
等我点开这部剧,我才知道:所谓的《金庸武侠世界》其实就是《射雕英雄传》。
《射雕英雄传》就《射雕英雄传》吧,射雕也挺好的。
远的不说,最近的也是7年前的17版《射雕英雄传》了。
武侠式微,10万人打出了8.0的高分,主创团队真的很有诚意了。
虽然《金庸武侠世界》看起都是资本家的丑孩子,但是当年我也是真的以为17版《射雕英雄传》都是资本家的丑孩子的。
最后,《射雕英雄传》的主创团队给了我一个惊喜,没准《金庸武侠世界》能青出于蓝呢。
所以,昨天下午六点我兴冲冲地点开了《金庸武侠世界》。
首先,我见过阿宝色滤镜,见过大白光滤镜,见过绿了吧唧的滤镜,也见过昏黄黯然的滤镜,但是沙尘暴滤镜还是第一次见……调这个滤镜的剪辑师,是有什么情结吗?
其次,剧情快得犹如中国高铁,能省的不能省的都省了。
但凡没有看过原著,没有看过老版的剧,不对这个故事有个大致的了解,是没法赶上这跨时代的速度的。
饶是我看过原著,也都看过每一版的《射雕英雄传》,这个速度还是快到让我有了推背感——半集郭靖出师遇黄蓉,杨康上了穆念慈比武招亲的擂台。
我上次见这么赶着去投胎的剧情还是《九州天空城》。
这一部《铁血丹心》对比17版《射雕英雄传》没有做到青出于蓝,但是对比《九州天空城》的剧情进度是真的做到了“后来者居上”。
我开始还吐槽这部剧没有华筝、没有拖雷,没有蒙古、没有射雕,难怪改名叫《铁血丹心》。
今晚又看了两集,还是提到了郭靖是蒙古的金刀驸马。
可是,整部剧的氛围就变得很奇怪:感觉像是编剧把整个故事进行了脱水缩句,而被他脱掉的水,不是寡淡的凉白开,而是蜜甜的果汁。
仿若把大漠苍烟与苏州园林直接干成日本枯山水了。
故事如此,人亦如此。
沙漠的外景搭得过分假,过分小家子气了。
难道,穷才是这沙尘暴滤镜后面的真相吗?
但是看本剧的配角咖位,不像是那种卷一票就跑路的皮包公司啊!
可偏偏,一看主角团,真的是各种奇形怪状的演员搭的草台班子。
此沙饰演的郭靖只能说算平庸。
至少郭靖整个人的框架他是演出来的,憨直差点意思,真诚还是能感受到的。
然而,他的外形真的差郭靖很多。
83版黄日华的靖哥哥长得堂堂正正、唇红齿白;94版张智霖的靖哥哥也是浓眉大眼,一笑就旋出两个酒窝;08版胡歌跟他们比,演技颜值都差点,他那版射雕剧情也魔改不少。
狂洗白杨康,杨康的戏份都快比郭靖多了。
03版跟17版的剧情最好,但是郭靖杨康的颜值都不出众。
03版配乐大气,17版差点,但两部都是实景拍摄,不过17版又比03版要穷不少。
17版的杨康没有洗白,但是康慈线做了不少填充。
我可以理解也可以接受。
此沙在剧情宛如ppt切换,滤镜也不知道是不是自己有什么心事的前提下,他有演技,但是他的演技不足以逆天改命、力挽狂澜。
他的演技也不足以弥补他外形上与郭靖的不搭。
不过,并不出戏,已经很不错了,至少他把郭靖的真诚演出来了。
私以为,他的颜值,更适合现代剧,演一些雅痞深情的人设,《一生一世》里的梅行是迄今为止,我认为最适合他的角色。
王弘毅的杨康真的很出戏。
这个演员我不认识,之前好像也没有看过他的剧。
倒是在郫县见到过说他是史上最帅杨康的粉丝帖,我们姑且认为是粉丝帖吧,也看到“杨康是真的帅也是真的坏”词条上了热搜。
杨康这个人设吧是烂到沟子底的。
恶毒狠辣背信弃义,金庸还删了他是强奸犯的一段内容,不然的话,更看不下去。
就这么一个烂人设,是靠前前后后这些影视化剧本以及演员把他洗白了。
因为不论是《射雕英雄传》还是《神雕侠侣》,哪怕杨康的品行连自己的手下都不敢恭维,他的为人连自己的爱侣都弃如敝屣,但是他的颜值是不容置喙的。
毕竟他妈是金国王爷苦求一生,为了她在王府里建农户村庄,供她自己过日子,追忆亡夫的包惜弱;他儿子是“一见杨过终身误”的神雕大侠。
《射雕英雄传》里写他“人品秀雅,丰神隽朗”。
影视剧里,83版苗侨伟长身玉立、风流倜傥……然后,杨康就在影视化加戏的路上越走越远了。
但是杨康演得出色的真的不多。
94版罗嘉良演杨康时,外形已经不符,演技当然没话说,是以这版杨康有点过于阴狠了;03版周杰饰演杨康时,他本来就不是美男,造型还给了观众一个窝心脚,是以周杰能在抗日剧里演出一个让我心生怜惜的日本人的演技,也没能演好这个杨康;(ps这一版的杨康其实做了一个新的尝试:希望观众不要只是花痴杨康,而是能理解他。
)08版袁弘饰演杨康时,这是射雕同人传……我其实一直不知道怎么评价这部剧,但是袁弘的外形是适合的。
17版陈星旭演杨康,这个杨康完成度很高,就是小王爷有点过分恋爱脑了。
好在演员狠辣贵气兼顾。
就是彼时的陈星旭因为头套不合适还是啥的,时不时看起来像个大头娃娃,到底有些美中不足。
ps,他是历届杨康扮演者中年龄最小的。
19岁。
至于王弘毅,他真的根本没有杨康那股狠辣味,他一出来,我感觉是在看古偶了。
颜值倒是其次,演技不行是真的演不好杨康的。
作为金庸小说中唯一一个集中不忠不肖不仁不义于一身的大满贯选手,康儿怎么能是一个恶得这么流于表面的人呢?
在古龙那边能与他一战的龙小云最终都被李寻欢感化了,而金庸这边的杨康到死都是郎心如铁。
什么他死前突然明白了要跟完颜洪烈同归于尽,我压根不觉得他是真的“人之将死其言也善”,难道不是他完全被蛇毒搞懵了,而且“怒从心头起,恶向胆边生”,杀一个不赔,杀两个赚一个吗?
《金庸武侠世界》里的这个杨康,他可以出现在任何一部古偶剧的反派男二身上,但是他这种表面的恶的状态就不是杨康。
顶多算个小趴菜。
至于黄蓉……包上恩的剧我也没有看过,我之前还把她跟向涵之记混了。
但是向涵之的演技颜值都甩她一大截。
嘴是真的出戏。
穆念慈演技也不行,不过颜值还可以。
对于姑娘家,我也不好说太多,就这样吧。
如果不是衣服的颜色,我甚至分不清这两姑娘谁是谁。
ps,本剧打戏打得好无语啊,感觉大家都在手忙脚乱的摆造型。
站桩打的时候还能勉强看一看,一动起来或者一到大场面就打得群魔乱舞的,一点热闹精彩的感觉都没有。
特别像中学生做课间操,大家都很忙,但是都不知道在忙什么。
不动吧,班主任不同意;动吧,四肢不同意。
这尼玛是一部武侠剧???
有一说一,我虽然吐槽滤镜像沙尘暴,但是就是这沙尘暴滤镜看起来也挺有武侠风的。
此沙的外形不适合郭靖,但是他演个侠客也是有故事感有张力的。
可是,一部好的武侠剧,它除了靠剧情,靠演员契合度,它还靠打戏啊!!
打戏都不出彩了,还演个屁的武侠。
不如洗干净脸,换上漂亮衣服,演古偶去吧!
这样杨康就不显得出戏了!!
又标题党了,但是不想换标题了。
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】
文:踏歌编:喵局长图:net&截图
就……平平无奇…………
黄蓉演的啥?毁经典?演技不好就算了,还嘴歪脸斜的。
腾讯和耀客想搞大动作结果扑得很惨,实力配不上这么大的野心,更悲惨的是四部衍生前传短剧都没播出来。正传本身其实拍得还可以,剧情还原度还是挺高的,但30集的篇幅太短,又有详略不当的问题,重要情节大量缩减,有些地方又拍得拖沓。打戏还不错,取景还可以,特效不算差,当然暗黄色滤镜确实不太好。靖蓉康慈和五绝双煞的选角很神,也都演得不错。此沙越看越合适,对包上恩有很大改观,王弘毅和黄羿这对非常有张力,可惜戏外鸡毛。明道最出彩,周一围也不油了,何润东稳稳的,高伟光甚至有点喜剧色彩,孟子义突破很大,何与惊鸿一现。但剩下配角都比较一般,田雷赵健完全不合适,一众不认识的十八线也不怎么样。希望另外四篇尽早播出吧。
审判了两集,没想到这么好看。唯一不足就是黄蓉的嘴巴有点出戏……
这版情节上很还原原著,几个年轻演员也符合人设,就是感觉老一辈演员选角不太合适。李一桐的那个版本也不错。
直接叫杨康传或完颜康传算了
这明明就是射雕英雄传,起个这么大的名字,我还以为金庸群侠传呢...三星观望
很少看到比于妈剧还要流水账的厕品剧。无论表演节奏打戏还是大场面质感都很差,这个导演要避雷。优点也有,裘千仞的表演在这里就像李梦之于墨鱼,那叫一个好的突兀。
作为原著粉不错过每一部翻拍,食用感受是还原度OK的,主线跟小说是一致的,对原著粉很友好
打戏算是比较流畅自然的,尤其是江南七怪出现那一part,有点刺激
这一对比,郭靖宇版的可真是拍的太好了。以及,周一围还有得救么?
草原戏全棚拍你真这么缺钱还是实景拍摄犯法 这粗制滥造的东西不配和金庸和武侠发生任何联系 失望透顶 尬吹得想死
金庸太会写了,所有的人物太鲜活了。以及田雷演的好,好喜欢。
看到第六集,可以确定质量可以与任一陆版争一争高下。比较大的问题仍然是金庸ip本身的问题(比如人物形象于观众而言太熟悉、比如原著本身的巧合太多/人物刻板脸谱化/现代性不足、比如近些年翻拍太多但欠缺力作所造成的消耗),以及,目前看到的内容,实在对不上“金庸武侠世界”这个片名。假如把徐兵、曹盾拍的几个单元前置,把观众太熟悉的“铁血丹心”故事往后放一放,所受到的有道理或者没道理的批评,不知能否少一些。
我要告到中央
很一般,没啥看头,角色选择的有点太“华丽”了,而且人物塑造太平常,没有深入。最典型就是周一围和高伟光演的黄药师和欧阳锋,对比备受吐槽的03版《射雕英雄传》中曹培昌和尤勇(当年还没改名字),看似造型精致,但人物解析和内涵表现上差的太远了(我一直觉得这一对的“东邪西毒”是从内到外表现最佳最符合人物形象的一版)。唯一有意思的是徐导这一次再也不能用“徐天”、“田丹”、“铁林”、“柳如丝”这些角色名了。
梅超风是瞎子 男人也死了 请问她涂成血红大口给谁看
整整30集,我居然一點不落的全看完了,一本《射雕英雄傳》起那麼大的名字幹嘛呀?我還以為把金庸的作品都拍了呢,至少也得拍個三五本吧,結果這是在幹啥?
黄沙滤镜,回忆贼多
又多又杂时间又短,这不是大学生期末学习专业课的样子嘛!