林电影节观影】德国导演法提赫阿金当年曾叱咤欧洲三大电影节,以《勇往直前》擒获金熊奖,在戛纳凭借《在人生的另一边》勇夺评审团大奖,在威尼斯斩获最佳剧本的《心灵厨房》。
他近年来拍摄的题材呈现多样化,青春成长、新纳粹主义等等,但有大不如前的疲态趋势。
今年这部入围柏林竞赛单元的新作重口味得一塌糊涂,有强奸、虐杀、分尸等等色情暴力血腥画面充斥其中。
通常这种题材是戛纳的最爱,之所以落到柏林来,我觉得不像是电影节为了照顾自家导演的颜面,反而更直接的原因是影片质量堪忧(戛纳经常拒绝知名导演不是先例)。
2023.2.2在汉堡晚上顺路去了金手套酒吧。
不由得再次佩服阿金导演,电影真实还原了酒吧的场景。
去之前有点害怕,但是实际上这个酒吧给人的感觉非常友善,非常舒服。
好像不管自己做什么他们都不太在意的样子。
每个人都沉浸在各自的小世界里。
几十年过去了,人换了一代又一代,Friz Honka的座位还在那里。
酒吧里仍然放着很老的歌。
进来喝酒的有年轻人也有老人。
只是门一直锁着,由老板从里面决定并放人进来。
里面的厕所也一直保留了下来。
去上厕所洗手看镜子的的时候不禁想到了电影里的那一幕…
2022.01.11 第三次回顾这个影片以对及这个事件的一些感想按道理说这种限制级的电影看了一遍我是不会再看第二遍。
然而,因为写东西的原因,去详细了解了Fritz Honka的生平,包括德国当时的新闻播报,紀錄片,对于許多当事人的采訪(酒吧老板,消防员,包括后来金手套一书的作者访谈)。
首先说电影。
我不得不说,在电影拍摄方面,Akin导演确实神还原了整个事件。
主演的演技不说,受害者,跟当年的四个受害者真的神似。
那些受害者在当年Presse上照片的眼神,一下就能从这部电影的角色中读到。
也是在了解了整个事件报道之后,才慢慢注意到了一些电影里的剧情安排,都不是没有理由的。
比如说电影里洪卡憧憬的梦中少女,很像是他前妻Inge的化身。
在和Inge离婚,复婚,离婚之后,他就无法再和一个女人开始一段关系。
Inge也是Honka唯一的一段婚姻。
他非常渴望这样一个女人的形象,典型日耳曼长相(可能是因为小的时候被关过集中营的原因,而且据报道说他和一个被害人还玩过nc play),而这个女人,又必須有前妻Inge那样能够在他受车祸破相后包容他的柔情。
这和现实产生了极大的反差。
电影中的这个金发少女,出现的时候都是雾蒙蒙的,现实中,即便是红灯区的妓女,也对Honka言语之中充满羞辱,被他带回家的老妓女,在床上也侧身背对,不愿意直视他。
电影中Honka在教堂门口遭受了一次车祸,导致他可能良心发现决定戒酒戒杀。
虽然电影里没有提为什么Honka长相奇丑,但是电影在这里呼应了真实导致Honka面相的那场车祸。
而正是那场车祸,成为了Honka从正常人堕落进恶之渊的导火索。
而在电影里,洪卡也以这场车祸作为节点,开始了短暂的从恶向善的挣扎。
然而从恶到善并不是完全凭个人意志所能决定的事情。
电影中递给Honka那杯酒,使他重新回到酒精万劫不复深渊的女人,那个女清洁工,呼应了现实中Honka母亲的职业。
现实中,他的母亲生了10个孩子,然而却无力养育。
年幼便把Honka送去了福利院。
电影中这个给Honka递酒的女人,一如整个二战后的现实社会,二如他童年母亲。
对于他来说,童年短暂的母爱,与战后的社会,它们都看上去是那么充满希望,让人忍不住当作心里最深处的安慰,然而现实中的它们又像一把刀子一样,无情地斩杀掉了这样的希望和慰藉。
电影末,在金手套酒吧,洪卡再次见到了那个他朝思暮想的金发女孩。
金发女孩那天很郁闷,因为在学校里老师对她说,只有好好学习才有好的未来。
然而叛逆的她只相信当下和自由,于是赌气离开了学校。
不知道为什么,第三遍回顾这个电影,全篇电影我竟然在老师对她说这句话的时候差点哭了。
这是一种非常奇妙的感觉,因为那些被洪卡杀害的妓女,包括那些在金手套酒吧夜夜醉酒躲过一劫的其他中年女人,他们都不是为了当妓女而当妓女。
四个被害人中,有家庭主妇,有理发师,她们都是为了谋生被迫兼职贩卖身体。
对当年金手套酒吧的老板的采访当中,他说到“一杯酒,就能让她们对男人微笑,五马克或者仅因为一晚上能在头顶有遮蔽的地方睡一觉,她们就能跟你回家。
” 然这些女人,她们的青春都已经在战争年代消逝,战后留给她们的,只是失去的亲情,无尽的孤独,衰老的肉体,因为战后只剩下自己孑身一人,也无法再次从家庭走向社会在没有任何硬技能的情况下为自己谋生。
“只有好好学习才能有好的将来” 老师这么说着,像极了已经被那个时代抛弃的所有人,当然如果他们都还清醒着的话,对自己下一辈即将说出的掏心掏肺的话。
然而电影中金发女孩转身而去,点燃香烟,在大街上走远。
如果不是因为时代不同,这个女孩和那些被害者年轻的时候又有什么区别呢?
只是被害者们被时代所抛弃,被Honka所终结,而那个女孩不知道的是,她在踏出金手套酒吧后,被Honka尾随了好几条街。
在尾随过程中,Honka被捕,在女孩浑然不知的平行时空,她差一点将会成为永远被困在这条蔡司大街阁楼的人。
回顾完一些片段,觉得这部电影越看越让人伤心,难过。
而这些,不仅仅是因为扭曲的杀人犯Honka,也不仅仅是电影里满屏的鲜血和不断传来的钝响。
---补充 2022.01.01 再次回顾这个影片因为写稿,查阅了一些相关资料,重温了这个案件。
我第一次去了解了一些当时的社会背景,以及主角Fritz Honka的人生经历。
写着写着我不禁更加有这种感觉,Fritz Honka纵然罪不可赦,然而他,以及他手下死去的那些老妓女,也许都是当时二战后德国社会最最底层人民的一个缩影。
在饱受各种战争苦难以及集中营里度过的童年,他一定目睹过不少世界上发生的最没有人道的一些行为。
关于Fritz Honka的性格形成,一个德国的纪录片里分析说到,Fritz Honka之后找了一份夜巡人的工作,因为工作会穿制服,所以这让Fritz感到无比自豪,因为作为一个因为出生和车祸意外决定的社会最最底层的人,他冥冥之中希望自己可以在战后的年代过得更好。
这种在潜意识里的希望通过这份工作的制服让他得到了自己幻想世界的满足感。
他工作中穿着制服,甚至在下班喝酒以及所有的私人时间里也穿着制服。
在他幻想的世界里,他希望别人能够通过制服注意并认可他。
他在上班的时候有种非凡的感觉,甚至自己代入老板的角色对同事颐指气使。
(这也得到了之后同事的证言的肯定)。
然而,在下班后,他依然穿着制服去金手指酗酒,勾搭老妓女。
正是这种现实生活中他的渺小,让他对权力与控制的迷恋一发不可收拾。
于是他开始了连环杀人,杀人的动机都是因为很奇怪的点,总之,因为妓女不遵从他的指示,就会被他认为是看不起他,甚至是”不称职的妓女“。
杀人后分尸藏在自己的阁楼里,原因也是因为他要忙着上班,没有时间。
反观那些死在他手下的老妓女,兼职的理发师妓女,无家可归的流浪汉妓女……二战后经济萧条的德国,沦落到社会最最底层的白人,没有任何尊严,为了一瓶酒,一个晚上可以落脚过夜的地方,就宁愿随人摆布。
她们的青春已在战争中逝去,如果不是杀手Honka,她们也被社会的黑洞所吞噬的所剩无几。
一切都是那么的不可思议。
---20.08.2021 netflix观后感8月周五被同事(一个德国弟弟)安利看这部电影 看完思(呕)绪(吐)万千…
出乎意料的b级猛片 看完德国的酒性文化突然觉得老美的酒性文化竟然很含蓄 电影里其实有几个小细节很值得思考 那个酒吧里落难的女人 打扫房间时似乎找到了恶臭的来源可是镜头一闪而过 把悬念留给了观众 房间里一对男女的照片 可能预示男主曾经有妻子 最后如何沦落成这样我们不得而知 金手套酒吧里那个奇怪的女人最终把老女人带去哪里了呢 从几个老妓女的口中 似乎预示了什么
男主演得特别好。
很难想象,一个年轻帅小伙能把变态演得如此淋漓尽致。
原著中提到了一些背景,男主战后从东德逃到西德,在农场工作时受到虐待,逃亡过程中被农场主开车撞伤、殴打导致毁容;此外,他刚逃到西德时,在收容所受过虐待和性侵。
一系列不幸遭遇导致他身心受创,进而沉迷酗酒、性情大变,恶性循环。
故事虽然发生在70年代的西德,很多状况现在并没有改变。
不仅在汉堡,在德国其他大城市——法兰、慕尼黑、杜塞、科隆都是一样的。
红灯区藏污纳垢、收容所附近瘾君子群集、夜间火车站内外群魔狂舞。
只不过当年的妓女、东德难民换成了中东欧、北非人,在底层摩擦的变成了另一批人。
电影画面令人不适,不想看第二遍,一遍就足够印象深刻。
有次坐到Reeperbahn这站突然想起这部电影,顺便去酒馆门口看了一眼,白天并不起眼,大概夜晚热闹非凡。
(酒吧门口,网图,以前拍的照片找不到了)
本文首发公众号bbmovie作为三大电影节中最早进行的一个,柏林电影节在选片吸引度上和戛纳、威尼斯都相去甚远。
一方面戛纳电影节作为艺术电影殿堂,一年不知道有多少大导新作挤破头想要进入那区区只有20部的主竞赛单元片单,而另一方面威尼斯电影凭借时间的优势成功笼络了一批想要冲击北美颁奖季的电影前来镀金。
柏林电影节最近几年的待遇,就如同2月的柏林一样寒风凛凛。
今年的柏林电影节依旧没什么改变,之前的13部华语片入围,张艺谋、王小帅、王全安三部华语导演的影片入选主竞赛单元,娄烨杀入全景单元,周冬雨、王源、易烊千玺等流量艺人的国际电影节首秀的噱头,也因为《少年的你》和《一秒钟》的先后撤片退出而热度不在,日渐式微的柏林电影节,确实急需一针强心剂。
这样的强心剂可以是口碑超高的经典之作,可以是卡司超豪华的好莱坞影片,当然也可以是尺度超大的话题性电影。
好在,这样的作品今年的柏林不缺,主竞赛单元的德国影片,来自德国导演法提赫·阿金的《金手套》,在年初就已经预定了2019年最重口味作品的一席之地。
Indiewire的影评人David Ehrlich说这是一部恶心到你甚至可以“闻到”恶心气味的电影,是一部真正的“有味道”的电影。
《金手套》改编自同名小说,取材自真实事件,讲述了上世纪70年代臭名昭著的连环杀手——弗里茨·洪卡(Fritz Honka)的真实犯罪事件。
讲述连环杀人狂的电影有很多,从早些年的《沉默的羔羊》,到去年拉斯冯提尔的《此房是我造》,还有昆汀还未上映的新作《好莱坞往事》。
里面的主角都是杀人如麻、嗜血如命的杀人狂魔,但如果说以上影片的反胃程度有100的话,《金手套》凭借一己之力将阈值都提高了不止一倍。
相信有不少影迷都会偏爱血腥暴力的影片,但《金手套》的恶心之处并不在杀人的过程以及血浆的堆积,甚至相比那些真正的邪典经典,血浆量真的是小巫见大巫,真正令人反胃的是里面的“审丑”观:主角洪卡是一位如同社会蛆虫一般的底层人,满脸痤疮留下的恶心印记,一头油腻的湿发,发黄的牙齿仿佛隔着屏幕就能闻到口腔中积攒了多年的牙垢恶臭,是那种在街上碰见一定会躲开八丈远的瘟神级别人物。
而他的猎杀目标也并不比他清爽多少,在他散发恶臭的住处旁的金手套酒吧,里面长期游荡着酗酒如命、肥胖过度且油腻无比的中老年妇女,给她们买上一杯酒,她们就会跟着你回家。
洪卡用这样的方式带着这些毫无性吸引力的女人回家,进门就直入主题,酒精上了头就会暴怒杀人。
法提赫阿金用大量的篇幅展现了洪卡和数位中老年肥胖妇女的交媾过程,即便因为洪卡不争气的性器官几乎没有成型过,但变态的洪卡还会用马桶刷,德国大香肠暴力的塞进已经被层层肥肉盖住的女性下体,香肠还不忘拔出来吃掉,一点不浪费。
杀人场景同样也是不留余地的恶心你没商量,直面镜头的肢解场面,极为真实的尸块展示,而把尸块藏匿在自己家中橱柜长达四年之久,也让洪卡打开橱柜瞬间呕吐的那一刻,成为了影片中最恶心的一幕。
但即便恶心到隔着屏幕都能闻到恶臭,法提赫·阿金作为导演的调度能力还是在这部影片中得以展现。
洪卡的住处是一个几乎连转身都只能原地的逼仄又肮脏的阁楼,在这样的小空间中,尤其是最后一场杀人戏用一个长镜头,展现了洪卡从扼住受害者的喉咙到断气的全部挣扎和扭打过程,阿金的调度足够精彩。
影片的视角也始终保持着一个几近静态的窥探视角,摄影机好似潜入近洪卡住处的一只苍蝇,观察着洪卡的生活、酗酒、杀戮、以及分尸。
《金手套》全片充斥着下水道与尸块混合的恶臭,对于丑陋人体的展示也让人丝毫不会怀疑,这就是法提赫·阿金的最初目的。
但看到这你可能也想问,将这样一个变态杀人狂的事例,用这样极端恶心的方式搬上大银幕意义何在?
其实还是有的。
影片中的故事发生在上世纪70年代,那正是分裂的东西德合并的年代,也是二战影响下出生的一批新生儿成长到了中年的年代,影片中出现的几乎所有人物,都是被社会所抛弃的人。
他们中有洪卡这样做着底层工作赚酒钱的废物,有前武装党卫军的成员,有大屠杀幸存者,有妓女,当然同时的,他们都是瘾君子和酒鬼,依靠这样的精神麻木,忘掉自己所身处的悲惨情景。
他们对于社会来说是可有可无的存在,与其说是人,更不如说是蛆虫、蟑螂,也就很容易解释,为什么洪卡在几年之内杀了那么多人,却从来没有人报过警,也从来没有人怀疑过他家中的臭味究竟根源是什么,直到尸体腐烂之后爬出来的蛆虫,通过简陋的木质地板,流到了楼下的希腊移民家中。
影片中的人物也都用了一种近乎行尸走肉一般的表演方法,这样的表演我们能经常在僵尸片中得见,佝偻着身体,双眼无神,嘴巴微张仿佛下一秒就会流出口水,反应极慢,含糊不清的也不知道在说些什么。
这种行尸走肉一般的角色的堆积,阿金的指涉所在也就一目了然。
洪卡曾经也试图戒酒,过上正常人的生活,但阶级的魔鬼还是让他被重新拉入泥潭,重返地狱,仅需一滴酒精。
而影片中少有的正常角色,和“金手套”帮毫不相干的高中少男少女,在为了证明自己勇气进入了这件藏污纳垢的酒吧之后,完全丧失了作为比他们社会地位高一等的优势,在这个连丛林法则都没有的阴暗角落,是不允许美好的东西存在的,这样反阶级的反噬,也算是阿金对于那个年代的一种讽刺吧。
《金手套》绝对是开年奉上的一道令人作呕的大菜,但也希望有足够承受能力的观众也不要只抱着猎奇的心态去看,在极端的暴力和杀戮背后,依旧潜藏深意。
真的,有时候感觉男主也很悲哀,一路走来,这些女人都是在欺骗男主。
第一个,是知道男主好女色,就骗他有个女儿,好让男主养着她。
同样的第二个女的是那3个女人中的一个,说好的请他们喝酒他们就跟男主回家,这本来就是一种下意识的交易了。
一个醉酒不起,一个骗男主趁机跑了,最后一个那种情况还想趁机多喝男主的酒,也就没有好下场了。
第三个,虽然作做很高雅的样子,确实下手最低劣,本来就在那种情况还嘲笑男主,羞耻于男主,事后还用黄芥末,抹男主。
我的天这跟把男主杀了有什么区别。
第4个还是同样的,喝酒,到了最后一步还想用这种化学阉割的手法来保护自己?
怎么?
谈好的一瓶酒,最后还想敲竹杠?
哦,还有一个,女厕清洁工,不过男主没有得手,也很有意思,丈夫不去工作没钱,就来勾引男主,让男主爱上她,重新诱使他喝酒,想让男主做备胎没钱了就找他来拿。
但是男主爱的是她,她却想介绍自己的姐姐给男主认识,这样,男主仿佛就永远是她的ATM了。
阿金不用多介绍了,93年的男主、一群大妈们的演技也是好的一B,绝对入戏。
翻了翻影评,大多是恶心、负面、反其道而行之、有失水准之类的... ...我能说我看了以后直呼过瘾吗?
画面真实,代入感极强,服装、道具、场景更是高度还原,仿佛置身70年代颓废的西德,也感受到了当时人们谈洪卡色变的震慑力。
总之,可以断定阿金拼了,不顾一切想超越这部小说所能带给读者和观众的一切!
每个女人走进他家的时候我内心都想说快跑啊快跑啊!
当终于有女人逃走的时候我揪着的心终于放下,可是,仍然还有未能免遭于难的。
主人公变态的内心在很多影片中都能找到,但是他的面孔算是我看过这类影片中最能引起不适的了,很多时候甚至不敢直视屏幕。
甚至梦见我被像他一样的人追杀。
于是去看了影片的真实事件,想起以前看的一本书中说到,当你觉察到不对劲的时候,当你内心的声音在告诉你对面的人有些怪怪的,这时候一定要听从内心的声音,跑。
一个希腊家庭,正在享用美味的午餐。
突然,一只白色小虫落在女孩碗里,还在蠕动。
抬头一看,屋顶有个小洞,正络绎不绝地下落着蛆虫。
经这么一刺激,他们的隔夜饭恐怕都要吐出来了。
屋顶上,到底发生了什么?
别怪派爷没提醒,如果要观看本片,请立即停止任何饮食行为—— 《金手套》(2019)
屋顶有洒落的蛆虫,自然是有腐烂的东西。
腐烂的,是人体。
这是一个根据真实连环杀人事件改编的故事。
主角弗里茨·洪卡,在20世纪70年代杀害了四名女性。
多数尸体都被他塞进了阁楼的每个空处。
为了掩盖尸臭,他只能往家里洒松香水。
当这个事件被德国著名导演法提赫·阿金还原在银幕上。
想必多数观众和派爷一样,先不是感到愤怒和惋惜,而是—— 恶心。
从真实的心理感受上说,和他们产生共情,需要很大的能力。
这根本不像是发生在我们世界的故事。
甚至不像是一个人的故事,而是动物的故事。
先是这个连环杀人犯,既不普通,也不高智商。
弗里茨那丑陋到近乎畸形的面容,让所有人避之不及。
那时候才30岁出头的他,体态倒像极了猿猴。
而他作案的手法,同样原始粗暴。
勒脖子、撞桌子、拿锯砍,甚至手脚并用。
整个过程,极尽肮脏和混乱。
部分尸体,被弗里茨塞进阁楼。
另一部分,被他随便地扔进附近草地上。
半路遇到人,弗里茨同样会吓一跳。
他的一切行为,都像不经大脑,遵循着动物本性。
这样的连环杀手若是在今天作案,简直无异于自杀。
凶手像禽兽,不足为奇。
但这里的被害者,同样让人倒尽胃口。
身为清一色的妓女,她们没有家庭,亦不知廉耻。
拖着自己肥胖又丑陋的身体,在一个叫金手套的酒吧,语言粗俗地买醉、等客人给几个小钱带她们回家。
弗里茨也正是通过这所酒吧,达到“猎艳”的目的。
这些肥胖的女人被带回家,连弗里茨都不愿直视。
弗里茨一离开,她们则忙着四处找酒喝、偷东西。
看到这里,你或许能理解了派爷观赏此片的心情。
就像是在看一群勉强披着人类面孔的“动物”,在那里发臭腐烂。
对他们行为做出评判,似乎都没有意义。
发生在这里的死亡,同样无人在意。
一个人的死亡所能引发的悲伤,是和这个人的社会关系紧密相连的。
在这群极度边缘的边缘人群体里,死亡,就只是一个人的死亡。
无人惦念,无人哀悼。
肮脏的酒吧里,有人死了三天才被发现。
有人晕倒在街道上,也无人理睬。
路过的“动物”看到了,却好像意识不到那意味着什么。
在派爷看来,整部电影最大的悬疑,不是那些凶杀,也不是犯人最后能不能落网。
而是,人性,在这里究竟有没有生存的位置?
它绽放过一些零星的瞬间。
弗里茨有次带回来的老妓女,帮他收拾了房间,还愿意留下来给他做饭。
弗里茨不再打她,还给老太婆找裙子穿。
后来因为醉酒,弗里茨差点被车撞死。
这也让弗里茨决定重新做人,不再酗酒,也不再来金手套酒吧。
他找了一份保安的工作,也过起了清心寡欲的体面生活。
但诸如此类的人性瞬间,实在太像渺茫的星火,随时可以熄灭。
在动物世界里想要苏醒,想要超脱环境地活着,实在太过艰难。
一听到老太婆还有个屠夫女儿。
弗里茨立刻就开始将自己见过的一位女学生,意淫成她的女儿。
接下来便和老太婆,签订了一个极为可笑的协议。
让二人的关系,变成了最无耻的利用。
离开了酒精,弗里茨也过了一阵正常的生活。
待人彬彬有礼,对那位有家庭的女同事,甚至很尊重。
可那位女同事和丈夫,同样是习惯了花天酒地的人。
他们带了酒水在上班时买醉,也让弗里茨重新拾起酒杯。
弗里茨没能从那种糟糕的环境中苏醒过来,结果便是——变本加厉地破罐子破摔。
往家里带回了更多的酒。
在公司的时候,被重新放出来的欲望,也让他要强奸同事。
在糜烂的环境里糜烂,对他是水到渠成的事。
杀害了四条人命的弗里茨被抓了,还被记录在了新闻档案中,依然被人记得。
但放那个当时的那个环境里,他真的算不上异类。
那里的每个人,又何尝不是在自我毁灭。
究其原因,这群怪物,其实是一系列社会问题加总的产物。
儿童时期的弗里茨就和家人被关押在集中营里。
为了生活,15岁开始当砖瓦匠的他,却又患了疾病。
这才一步步沦落成了这幅模样。
而在酒吧腐烂的人,还有在战场中负伤的前党卫军成员。
有在集中营里呆过,并被迫走上卖淫道路的女人。
有曾经很可爱,但如今她自己追忆起往事,都觉得可笑的破烂货。
他们一步步被现实彻底打败,最终来到了这群失败者的集中营。
靠着酒水醉生梦死,放肆地发泄着自己的欲望。
甚至在内部,完成了自我清理。
弗里茨杀害着别人时,常常是愤怒的。
被别人取笑时,则会更加愤怒。
他恨这样的自己,恨肮脏的妓女,更恨无力改变这一切。
而这个隐秘世界的混乱和厮杀,似乎影响不到整个社会的平衡。
楼上尸体在腐烂,楼下的人家在午餐。
酒吧是弗里茨罪恶的源点,但也是情侣长见识的好去处。
两个世界似乎可以就这样平行地进展着,互不打扰。
但这显然只是一厢情愿。
一位女孩从弗里茨被抓的现场离开,和那个罪恶的世界擦肩而过。
她不知道的是,刚刚自己还在被弗里茨尾随。
能看完这部电影需要很强的心理定力,我大概两次问自己为什么还继续看,确定自己不是扭曲地寻求刺激,而看完它的原因是电影中那些以肮脏的形式表达出的肮脏是基于事实,其以不同程度存在于世间,隐藏在心理阴暗处,不光是特定背景下极端行为的历史事件。
“为什么不拉开窗帘?
”“因为在阳光下,人们就不喝酒了。
”(影片对话)
描绘罪犯的各种行为,不仅仅是犯罪的当下,还有他孤独的时刻和痛苦、被酒精激发的本能欲望。犯罪现场和犯罪手段的残酷可怖之外,导演通过他人之嘴来追溯弗里茨·洪卡的生平经历,还有那些浸泡于酒精中失去美好希望的行尸走肉,希望观众能从中了解那些影响到他的可能因素,包括家中10个孩子、父亲曾经被关在集中营里头。而最关键的节点仍旧是重新被酒精支配后失去控制的欲望。
不够写实又不够写意,二极管任务没能完成
Fatih Akin变了吗?还是那么绝望和孤独啊,抓心。
2020023 三星午夜爽片。现在电影很少有这样一本正经的拍一个杀人狂的 看得很爽。Midnight Madness.
全程除了口儿重完全看不出想表达什么,咋就入围金熊了,是我不懂…
电影最后女孩推单车走时响起的音乐名是什么?好像隐约听到music jump music fun这几个词,seasons in the song的德版,网上没找到
三星半。阿金正式晋升为“多面手鬼才”了。「此房是我造」跟这片没有任何可比性。
真是无比奇葩。但又说不上来的凄凉。。。。
可以学习的模范商业片
额,这个有点玩压抑,玩恶心了。
6.3
1080p 蓝光
你所见到的丑陋,只是世间一晚的岁月
很恶心
剧作是自反的啊,为什么会有人看不到杀手的成因呢?即便如此。
男主角竟然是96年棱角分明的帅哥,演技太牛逼了。整个就是一个戒酒宣传片😂
Du Sollst Nicht Weinen
致谢飞老爷子:大陆何时出现这种片子,电影产业才算真正开始腾飞,现在的首要任务是需要把电影分级制搞出来,可这么多年了,依然在原地踏步。
6.6分就很离谱
口区的足够真实 真实的让人生理不适。另一种极端的还原 一个个都是虚无年老的灵魂。片尾真实的场景 从电影回到现实 原来这些都是真实的啊 不是才得知 而是才感知 不寒而栗。